• Share
  • Email
  • Embed
  • Like
  • Save
  • Private Content
Matteo Milani "Empty Rooms"
 

Matteo Milani "Empty Rooms"

on

  • 502 views

 

Statistics

Views

Total Views
502
Views on SlideShare
486
Embed Views
16

Actions

Likes
0
Downloads
0
Comments
0

2 Embeds 16

http://www.digitalfestival.net 15
http://2011.digitalfestival.net 1

Accessibility

Upload Details

Uploaded via as Adobe PDF

Usage Rights

© All Rights Reserved

Report content

Flagged as inappropriate Flag as inappropriate
Flag as inappropriate

Select your reason for flagging this presentation as inappropriate.

Cancel
  • Full Name Full Name Comment goes here.
    Are you sure you want to
    Your message goes here
    Processing…
Post Comment
Edit your comment

    Matteo Milani "Empty Rooms" Matteo Milani "Empty Rooms" Presentation Transcript

    • Empty Rooms  (2010)  U.S.O. Project (Ma:eo Milani, Federico Placidi)    www.usoproject.com 
    • [1] Dimensione sonora  •  "Empty Rooms" si presenta come uno spazio  performa4vo audiovisivo auto‐organizzato,  composto da tre principali disposi4vi: due per la  riproduzione di materiale sonoro, uno per la sua  elaborazione numerica (simbolica).  
    • •  Il primo, un giradischi, il secondo, un iPod di  ul4ma generazione, rappresentano due diverse  forme di riproduzione e "consumo" del suono  prevalentemente soCo forma di linguaggio,  condiviso e globalizzato.  •  Essi provengono da due culture dellascolto  diverse e lontane, sia per loro natura tecnologica  (analogica/digitale), che per il loro impiego nella  nostra infosfera,  individuale e colleFva.  
    • •  Il terzo, un Digital Sound Processor (Kyma),  interpreta dinamicamente il materiale sonoro  dellinstallazione  per "farne qualcosa" di  musicalmente rilevante. Per rilevante si intende  unesplorazione e ri‐organizzazione 4mbrica/ spaziale (a traF perfino struCurale)  del  materiale sorgente. 
    • •  Ogni tecnologia, nel  "res4tuire"  la propria  mediazione tra tecnica e contenuto, produce un  "residuo altro" come soCoprodoCo della propria   aFvità che normalmente rifleCe in modo non  lineare  i limi4  operazionali e costruFvi del  mezzo stesso e delle sue potenzialità.  
    • •  Agli "ar4facts" del vinile, prodoF dalle  imperfezioni del supporto ‐ dovu4 alla sua natura  meccanica e dalla sua inesorabile "precarietà  esistenziale" ‐ si aggiungono le fluCuazioni del  campo eleCromagne4co generate dallaFvità di  riproduzione degli iPod, individuate  ed  oppurtunamente  amplificate per mezzo di  captatori analogici.  
    • •  Questo "residuo" è il fuoco della nostra  installazione e ne rappresenta il materiale  sorgente (Audio/Visivo).  •  Il materiale "di scarto" è soCoposto in tempo  reale allintermediazione operazionale di un  algoritmo modellato aCraverso una serie di  comportamen4 valuta4 in tempo‐reale ed  implementa4 in Kyma. 
    •  Materiale creato con Serge Modular Music  Synthesizer, stampato su vinile: Esempio di aKvità ele:romagneMca di un  iPod tramite captatore:         
    • Symbolic Sound Kyma 
    • [2] Dimensione visiva •  Lespressione  sensibile di questa dimensione  sonologica è integrata dalla proiezione di un  flusso ricombinante in tempo reale di "spazi  inaFvi”.  •  Ques4 luoghi sono sta4 precedentemente  genera4 algoritmicamente e "ri‐campiona4"  aCraverso limpiego di una videocamera di  sorveglianza soggeCa a radio interferenze.  
    • Clip: “Luogo 08” – Final Render 
    • Video data processing: Max/MSP/Ji:er 
    • •  Ma quale è il tessuto conneFvo che permeCe  ai due domini (audio‐visivi) di dialogare ed  influenzarsi reciprocamente?  
    • •  Il Link è stabilito aCraverso due processi di  trasduzione grazie alluso di un microfono ed una  videocamera. Ambedue gli strumen4 raccolgono  informazioni "rilevan4" su ciò che ascoltano e  vedono (dai diffusori pos4 nella sala e dalle  immagini proieCate): essi rappresentano i sensi  del sistema.  
    • •  Questi segnali di controllo definiscono lunico  legame con  il nostro mondo e con la nostra  biosfera ‐ nella quale il sistema è installato ‐ e con  il quale luomo potrebbe eventualmente  interferire (agendo sui microfoni  intenzionalmente o meno,  passando davan4 la  telecamera, etc...).  
    • •  Nel corso di questo processo dinamico hanno  luogo diversi 4pi di feedback, che producono una  “risposta sonora” al flusso asincrono di contenu4  audio‐visivi. L’informazione sinte4zzata è quindi  diffusa nuovamente nello spazio performa4vo  aCraverso un sistema quadrifonico. 
    • [.Box] – Visual Container 
    • Sound Equipment  •  nr. 1 Turntable •  nr. 4 iPods nano •  nr. 1 Sennheiser MKH 40‐P48 microphone  •  Digital Sound Processor:    nr. 1 Apple MacBook (A), driving Symbolic Sound   Corpora4ons Kyma and the Pacarana Sound   Computa4on Engine with a TC Electronic Konnekt24D   (expanded via ADAT with a Behringer ADA8000)  •  nr. 1 DV Camcorder  •  Digital Video Processor:   nr. 1 Apple MacBook (B), driving Cycling 74s JiCer 
    • Empty Rooms (estra:o)