《耕耘与奉献》吴冠中捐赠作品选(之一)
Upcoming SlideShare
Loading in...5
×
 

《耕耘与奉献》吴冠中捐赠作品选(之一)

on

  • 632 views

 

Statistics

Views

Total Views
632
Views on SlideShare
632
Embed Views
0

Actions

Likes
0
Downloads
6
Comments
0

0 Embeds 0

No embeds

Accessibility

Categories

Upload Details

Uploaded via as Microsoft PowerPoint

Usage Rights

© All Rights Reserved

Report content

Flagged as inappropriate Flag as inappropriate
Flag as inappropriate

Select your reason for flagging this presentation as inappropriate.

Cancel
  • Full Name Full Name Comment goes here.
    Are you sure you want to
    Your message goes here
    Processing…
Post Comment
Edit your comment

《耕耘与奉献》吴冠中捐赠作品选(之一) 《耕耘与奉献》吴冠中捐赠作品选(之一) Presentation Transcript

  • 《耕耘与奉献》吴冠中捐赠作品选(之一)
      • 我想造一座桥,是东
      • 方和西方、人民和专家、
      • 具体和抽象之间的桥。
      • —— 吴冠中
    左键翻页 《耕耘与奉献——吴冠中捐赠作品选》(之一) 耕耘与奉献 吴冠中捐赠作品选 ( 之一 )
  • 野草
    • 野草
        • 61X91cm 油画 · 麻布 2008 中国美术馆藏
      • 生长于野草,斗争于野草,葬身于野草。
  • 飞渡
    • 飞渡
        • 60X70cm 油画 · 麻布 2008 中国美术馆藏
      • 老树昏鸦浮云,莫笑老年心境。
  • 昼夜
    • 昼夜
        • 100X80cm
        • 油画 · 麻布
        • 2008
        • 中国美术馆藏
      • 昼夜毁人生,人生争昼夜。
  • 花与花
    • 花与花
        • 60X76cm 油画 · 麻布 2008 中国美术馆藏
      • 圣母因灵感而受孕,那是神话,只为了掩饰耶稣私生子的身份。而艺术中确存在因灵感而怀孕的真实。似闪光,忽醒悟,一种异样的思绪突然从心底升腾,谁启示了我新的美感,我乐而发颤。
  • 拉萨龙王潭
    • 拉萨龙王潭
        • 46X61cm 油画 · 木板 1961 中国美术馆藏
      • 辽阔的西藏,人烟稀少,五个月的旅程中我多次在夜色中驶过没有人烟的雪山,但并不感到恐惧,因为会听到遥远的湖畔歌声。
  • 弃舟
    • 弃舟
        • 80X100cm 油画 · 麻布 1998 中国美术馆藏
      • 野水荒滩,铺满红藻浮萍,红得沉着,红得幽暗,像全无光泽的粗糙地毯。红色块面中伸出成群枯萎了的细瘦的苇枝,芦花已被风刮尽,于是突出了灰白色的线之林,并飘散着灰白色的片片与点点。我不喜欢红海洋,却钟情于这忧郁的红色荒野,这里一只被遗弃的舟,也是灰白的,细听暗红与灰白的对话,谅来系互诉衷肠,并非对唱恋歌。
  • 崂山松石
    • 崂山松石
        • 80X100cm 油画 · 麻布 1998 中国美术馆藏
      • 崂山最予我强烈印象的,不是山,不是海,而是石。巨石遍野,方、圆突兀,色分黑、白、灰、紫,或横卧,或矗立,或斜倚,人生百态,尽在其中矣,如毕加索至此,当叹观止。石隙中不仅杂草成窝,且处处生长出屈曲的松,虽细瘦,却坚挺,风景这边独傲。
  • 山村晴雪(二)
    • 山村晴雪(二)
        • 90X90cm
        • 油画 · 木板
        • 1964
        • 中国美术馆藏
      • 我期望绘画工作者仍用大量功夫写生,写生中尊重和珍视错觉。只有身处大自然中时,才能生发千变万化的错觉,面对已定型的照片,感受已很少回旋余地。
  • 桂林山村
    • 桂林山村
        • 90X90cm
        • 油画 · 麻布
        • 1973
        • 中国美术馆藏
      • 从桂林到芦荻岩的公共汽车中,车中人挤人,如沙丁鱼,我从别人的耳鬓边窥视窗外,好一幅图画:红树、秋山、白屋,白驹过隙,瞬间消逝。翌日,借辆自行车带画具来寻昨日佳境,竟不可复得。依稀记得那山那树那屋,但她们并不相邻,原来相距遥远,凭车速彼此一度相抱相亲。我往返追捕,根据记忆,顺着月下老人的红线,绘就此幅,若有人要来此写生,只能到自己脑子里找寻。
  • 画中人(朱碧琴肖像)
    • 画中人 (朱碧琴肖像)
        • 80X71.8cm
        • 油画 · 麻布
        • 1995
        • 中国美术馆藏
      • 奔腾、跌宕,画图绕终生,坎坷犹未尽,彩点纷飞迟暮,白发人祈安宁。
  • 红莲
    • 红莲
        • 66X91cm 油画 · 麻布 1997 中国美术馆藏
      • 在这幅油彩红莲中,情绪突然平息下来,静观水上红莲,绿叶红花,正是市民们游园所见之美,无印象派的笔与色的颤动。淡妆浓抹,均宜合时,通俗之美不同于庸俗涂抹,通俗与庸俗间,差之毫厘,失之千里。
  • 太湖鹅群
    • 太湖鹅群
        • 46X61cm 油画 · 木板 1974 中国美术馆藏
      • 面对太湖鹅群,生命的白块在水上活蹦乱跳,我自己在荡漾的渔舟中写生,摇摇晃晃,湖山均在舞蹈中狂歌。心情激动,手忙脚乱,我竭力追捕白色的变幻,又须勾勒出鹅之神态,虽顾不得细节,却须牢牢把握银亮湖面上白块的聚散、碰撞、其间的抽象韵致。乌黑的渔舟是杠杆,是秤锤,压住了画面的平稳;红点更是点白成鹅的关键之笔,虽点时匆匆,实落笔千钧。
  • 山野
    • 山野
        • 48X45cm
        • 水墨设色 · 宣纸
        • 2007
        • 中国美术馆藏
      • 当我在山野写生风景,一步步前行寻找新境,永远吸引我的是新貌,新的神秘。
  • 春风又绿江南岸
    • 春风又绿江南岸
        • 48X59cm 水墨设色 · 宣纸 2007 中国美术馆藏
      • 水乡哺育了我的童年,我画过水乡的方方面面,角角落落,画里流露了乡情,更体现了我对形式美的追求。
  • 岳飞的兵
    • 岳飞的兵
        • 48X44cm
        • 水墨设色 · 宣纸
        • 2007
        • 中国美术馆藏
      • 在杭州上了三年学,岳坟我去过多次,看到善男信女们一批一批向岳飞进香,感到莫名其妙。岳飞被秦桧害死,怒发冲冠,冤魂不散,如今塑个文质彬彬的木偶像,象征忠魂,这类伪造的历史欺骗愚昧的老百姓,正因老百姓渴求清官、忠良。伏跪的秦桧夫妇如两条狗,无可看,我有一次发现了一个高大的石俑,看来是岳飞的部将或士兵,仰天矗立着,时隔千年,虽残破开裂,却正气逼人,令我肃然起敬。当时勾下速写,数十年后见旧稿,绘之,何来华装?人人心中都给他赋予华装。
  • 天外来客
    • 天外来客
        • 49X45cm
        • 水墨设色 · 宣纸
        • 2006
        • 中国美术馆藏
      • 木、石、钢铁 ······ 一切的一切都抗不住岁月的销蚀,地震、海啸,大宇宙一次次嘲弄人类的渺小。恐龙的灭绝,庞贝的遗址,早揭示了人类及任何生物都挡不住宇宙之变幻。
  • 花非花
    • 花非花
        • 45X49cm
        • 水墨设色 · 宣纸
        • 2006
        • 中国美术馆藏
      • 花非花,雾非雾,夜半来,天明去。来如春梦几多时?去似朝云无觅处。
  • 高桥
    • 高桥
        • 45X48cm
        • 水墨设色 · 宣纸
        • 2006
        • 中国美术馆藏
      • 跨运河,高桥陡起,人往高处走,环视四野,我是宇宙中心。顶天立地宽阔面,绕以曲线,青罗带似石榴裙。
  • 建楼曲
    • 建楼曲
        • 49X45cm
        • 水墨设色 · 宣纸
        • 2000
        • 中国美术馆藏
      • 我竭力在构架方面经营,我感到传统水墨特别是在构架方面日趋衰颓,弱不禁风。要讲构架,必须重视整体面积的分割,不可浪费画面方寸之地。
  • 忆黄山
    • 忆黄山
        • 35X45cm
        • 水墨设色 · 宣纸
        • 1989
        • 中国美术馆藏
      • 还是师法自然要紧。大自然永远在诱惑我们,启示我们,嘲笑我们的保守和固执偏见。
  • 普陀山
    • 普陀山
        • 90X90cm
        • 水墨设色 · 宣纸
        • 1980
        • 中国美术馆藏
      • 我想造一座桥,是东方和西方、人民和专家、具体和抽象之间的桥。
  • 树桩雏鸡
    • 树桩雏鸡
        • 38X41cm
        • 水墨设色 · 宣纸
        • 1974
        • 中国美术馆藏
      • 朝暮所见、所思,人物山川牛羊,都属家乡,都属东方。
  • 拉萨菜市
    • 拉萨菜市
        • 24.3X26.5cm
        • 水彩 · 纸
        • 1960
        • 中国美术馆藏
      • 水彩,水彩,其特点就在“水”和“彩”。不发挥水的长处,它比不上油画和水粉画的表现力;不发挥彩的特点,比之水墨画的神韵又见逊色。
  • 五台山佛光寺唐塑
    • 五台山佛光寺唐塑
        • 43X38cm
        • 水彩 · 纸
        • 1954
        • 中国美术馆藏
      • 艺术一味的媚俗,格调通常无由提高。
  • 巴山春雪
    • 巴山春雪
        • 69X137cm 水墨设色 · 宣纸 1983 中国美术馆藏
      • 大巴山中一场春雪,刚覆满山野,天晴日出,雪融得快,深色的树丛相继快速显现,呈浓墨斑斑,黑白之灿烂呈瞬间奇观。
  • 逍遥游
    • 逍遥游
        • 145X368cm 水墨设色 · 宣纸 1998 中国美术馆藏
      • 点、线、块、面自家原料,自家色相,黑、白、灰间红、绿、黄,自斟自酌自得意,今日且醉自家作坊里。
  • 根扎南国
    • 根扎南国
        • 145X368cm 水墨设色 · 宣纸 1998 中国美术馆藏
      • 我爱老树,不是为了珍视它的年轮,说穿了是爱其形象苍劲之美。我跑到海南岛、鼓浪屿、西双版纳、南宁……寻找大榕树,那虬曲的躯干,层层垂挂的气根,可以让写实的画家无穷无尽地探索,可以予抽象派绘画以不尽的启发。
  • 书画缘
    • 书画缘
        • 140X180cm 水墨设色 · 宣纸 1996 中国美术馆藏
      • 中国文字多半来自象形,来自图画,后来则又因运用同一毛笔工具,书画同源便形成了客观现实与独特的理论体系。但书法原本是缘于实用价值,因之必须让读者认清字迹。在字迹可读辩的前提下讲究字体笔墨之美,这应是书法的固有范畴。今日不少书法远远超出了这传统的约束,完全进入了抽象艺术的宇宙,这个宇宙很大,西方人进进出出,东方人也进进出出,各显其艺,西方人于此吸取书法或东方别种因素,东方的书法于此吸取西方各样美术流派的特色,均无可非议。西方绘画也始于描攀物象,同中国或东方的情况正相似,而今天西方的一些流派却又趋向东方的书法抽象,不禁令人感到:书画本同源,分道扬镳后,如今又同归,东方西方正相仿。
        • 69X69cm
        • 水墨 · 宣纸
        • 2001
        • 中国美术馆藏
      • 满天星斗,是“点”布满太空所赋予之美感。大珠小珠落玉盘,白居易写音乐之美,无意中突出了运动中的大点小点之绘画美。如真有天女散花,她即便散的是纸团、碎片,同样绘写出了寰宇飞花的美感效果。这类美感均诞生于大大小小的点之群在空间中的扩散与展拓。这扩散与展拓,我曾在自己的作品《中国城》中遭遇,在《苗圃》中窥见。今日挥毫,却潜伏着播种之冲动,画成,命名为《播》。
  • 围城
    • 围城
        • 140X180cm 水墨画 · 宣纸 1996 中国美术馆藏
      • 最早吸引我画江南屋是由于其黑块与白块的组合美,三两间民居或一个村落,其间黑、白块的对照与交错千变万化,永无止境,从不重复。黑白块的组合美引我进入抽象美领域,房屋本身的具象细节倒无关重要了。于是我逐渐在内心塑造自己的房屋之群,如《中国城》、《吴家庄》及《故宅》等等,这些作品曾展出于巴黎、香港和台湾。这幅《围城》比以上那些创作更深入抽象之境了,星罗棋布中着力于结构之美,我曾经想命名为“迷宫”,但仔细思考,我的本意并非为设计迷途,而是为创造“构成”之美,追求严谨的包围感,看似落墨轻松随意,其实是经得住坚攻的。
  • 恩怨
    • 恩怨
        • 62X83cm 水墨 · 宣纸 2008 中国美术馆藏
      • 黑与黑,庞然物,其实有血有肉,是恩是怨,谁知?
  • 拉马丁湖
    • 拉马丁湖
        • 62X83cm 水墨设色 · 宣纸 2008 中国美术馆藏
      • 法国诗人拉马丁的名作《湖》,抒男女邂逅恋情,哀怨悠扬,湖水为之动容变色,浓醉难醒。
  • 笑风流
    • 笑风流
        • 62X82cm 水墨设色 · 宣纸 2008 中国美术馆藏
      • 放眼万紫千红,美非媚。
  • 金镂衣
    • 金镂衣
        • 60X123cm 水墨设色 · 宣纸 2007 中国美术馆藏
      • 身后是非谁管得,其实,生前的是非也管不得。但生命之史都只有真实的一份,伪造或曲解都将被时间揭穿。
  • 青红皂白
    • 青红皂白
        • 82X125cm 水墨设色 · 宣纸 2008 中国美术馆藏
      • 庙中阎王殿,小鬼阎王,有理无理,不分青红皂白;今忆,满殿所见皆青红皂白。
  • 横空
    • 横空
        • 42X79cm 水墨 · 宣纸 2008 中国美术馆藏
      • 辽阔的雅鲁藏布江上,长长的索桥划破太空。淡忘了两岸万物,心头却永远铭刻着线之横空。
  • 山村
    • 山村
        • 42X62cm 水墨设色 · 宣纸 2007 中国美术馆藏
      • 画家写生时的激情往往由错觉引发,同时,也由于敏感与激情才引发了错觉。并非人人都放任视觉,有人所见,一是一,十是十,同照相镜头反映的真实感很接近,似乎与艺术的升华无缘。
  • 欢乐的梦
    • 欢乐的梦
        • 48X45cm
        • 水墨设色 · 宣纸
        • 2007
        • 中国美术馆藏
      • 在长期的创作生涯中,失眠不时光临:当画成了一幅特别满意的作品时、当作品遇到困难或惨败的时候、当总没有灵感的时候 ······ 也曾在梦中因出现了解开关键的钥匙而惊醒,立即开灯起床改画,这一夜就成了名副其实的白夜了。
  • 木槿
    • 木槿
        • 124X41cm
        • 水墨设色 · 宣纸
        • 2007
        • 中国美术馆藏
      • 无须浇灌,自生自长,木槿生命顽强,叶茂花繁护老房。
  • 残荷
    • 残荷
        • 63X83cm
        • 水墨 · 宣纸
        • 2007
        • 中国美术馆藏
      • 荷花开闭,秋风乍起,残荷启迪画家们的笔飞墨舞。当只剩下一些折断了的枯枝时,在镜面般宁静的水面上,各式各样的干枝的线的形与倒影组合成一幅幅几何抽象绘画。中国传统绘画中的荷花卷轴汗牛充栋,但那些程式化了的荷图并不令我激动,而荷塘中大块小块叶片之交错,曲线直线穿插之繁杂,连倒影也已被包围进叶丛中,难分水上水下,似乎我只是叶底的昆虫,迷途于花叶的迷宫。我作过不少残荷,着眼于线之曲折,倒影的荡漾,垂莲的点缀,这回彩绘浓妆,似乎想饱餐浓叶重彩的盛宴,愿读者有同样的好胃口。
  • 知音
    • 知音
        • 48X60cm 水墨设色 · 宣纸 2006 中国美术馆藏
      • 陈老莲的人物倔傲,周昉的仕女丰满(西方谓之量感美)、樱桃小口一点点,杰克梅蒂骨瘦如柴的结构,莫迪里阿尼倾斜脖子的惑人韵致……统统都是作者的自我感受,源于直觉中的错觉。
  • 都市之夜(一)
    • 都市之夜(一)
        • 145X368cm 水墨设色 · 宣纸 1997 中国美术馆藏
      • 大点小点,是窗是户,非窗非户,都属楼形之辅助,线、面之帮腔。那浓重的红、黄、绿色块色点,跳跃着镶嵌在黑、白、灰的层面上,是夜之眼,灯红酒绿的喷发,画面的最强音。
        • 41X70cm 水墨设色 · 宣纸 2006 中国美术馆藏
      • 我想表现时时出现在脑海里的时空之变,眼见的形形式式启示我未见的变幻莫测。苦经营,令时空交汇到我的画面上,她们会失去本色?也许这正是她们的本色,她们只是扬弃了人们的桎梏,一味任性奔驰,但处处相互照顾,呼应回合,嬉笑怒骂,皆成文章。别冤屈她们不守规矩,宇宙不守恒,艺术之源还寓于性灵。
  • 水上人家
    • 水上人家
        • 46X61cm 油画 · 木板 1980 中国美术馆藏
      • 一道道的河,一排排的江南人家,参差错落是谁家,相似的门窗相似的山墙,即使走错道路进入别人的家,主人的慈祥犹如远近亲戚之家。这是我童年时代的故乡,这故乡消逝了,老屋、故人,连同故人的心肠一起消逝了。莫道这幅画只是记忆,是假的,其实是真的。
  • 藏民青年
    • 藏民青年
        • 36X28cm
        • 油画 · 纸板
        • 1961
        • 中国美术馆藏
      • 节日的藏民们穿戴着彩色缤纷的服饰糜集在园林里,像是满园开花,但我记不起他们中的每一个人的特征了。而在草原牧场上,在奔驰的马背上,那斜披着厚重的皮袍,高举着一只裸露臂膀的牧民英姿,却令我永难忘怀。
  • 椰林与牛
    • 椰林与牛
        • 46X61cm 油画 · 木板 1960 中国美术馆藏
      • 结合中西方艺术精华的杂交新品种正在显示强劲的威力,无论西方和东方,无论油彩或墨彩,都在努力挖取对方的人参果以求得道成仙。
  • 漓江两岸
    • 漓江两岸
        • 36X50cm 油画 · 麻布 1997 中国美术馆藏
      • 一瞬间我看到了微雨中山色朦朦,山脚下一带秋林,林间白屋隐现,是僻静的小小山村,赏心悦目谁家院?
  • 水乡
    • 水乡
        • 61X46cm
        • 油画 · 木板
        • 1980
        • 中国美术馆藏
      • 生于水乡,画过不少水乡,行行复行行,似乎永远离不了水乡。别了水乡,藕断丝连,情意仍缠绵。
  • 武夷山
    • 武夷山
        • 49X61cm
        • 油画 · 木板
        • 1977
        • 中国美术馆藏
      • 在宽阔无垠的视觉世界中,物象是错综复杂的,美好的形象,形式比矿藏更丰富,等待美术工作者去采选、利用。诗歌、音乐都经常要采风,我们要采形,要采组成形式美的点、线、面、色等等的构成体或其条件。画家要丰富形式积累,正如作家要丰富语言积累。平面上的推敲凝聚时空中的耕耘。如果画家只遵循内容决定形式的束缚,他的形式从何而来?
  • 绍兴河浜
    • 绍兴河浜
        • 61X46cm
        • 油画 · 木板
        • 1977
        • 中国美术馆藏
      • 我跑过绍兴的不少小镇,所有的河流、小桥、人家都吸引我,画不尽江南村镇,都缘乡情。
  • 嘉陵江边
    • 嘉陵江边
        • 61X46cm
        • 油画 · 木板
        • 1979
        • 中国美术馆藏
      • 中国绘画的法宝是线和点,渲染也只是线和点的侍从。点、线加渲染也产生立体感与空间感,但对西方以大刀阔斧的面来直接表达物象、意象或抽象是完全隔膜的,至于大、小斧劈,也只是属于线的变体,非运用块面之道也。
  • 莎士比亚故里
    • 莎士比亚故里
        • 73X81cm
        • 油画 · 麻布
        • 1992
        • 中国美术馆藏
      • 形式美感来源于生活。
  • 补天
    • 补天
        • 60X73cm
        • 油画 · 麻布
        • 1992
        • 中国美术馆藏
      • 画过一批人体后,忽一日,想起了女娲,女娲该是裸体的,裸体的女娲要补天,她用什么物质补天呢,她只有一个赤裸裸的身躯,于是她以她的身体补天。张开双臂,披垂了浓郁的黑发。张开的双臂与披垂的黑发构成了大大的十字架,她是耶稣。
  • 故宫白皮松(一)
    • 故宫白皮松(一)
        • 91X56cm
        • 油画 · 麻布
        • 1975
        • 中国美术馆藏
      • 北京多白皮松,常陪伴华丽的宫廷建筑,可说是宫廷之松吧,其中硕大者还确曾享有过皇家年俸呢!
        • 61X91cm 油画 · 麻布 2008 中国美术馆藏
      • 旧时江南,今遥远了。白屋相连,黛瓦数片,参差错落,冷落村庄,悄无人影,鸡犬不闻,临水而居,不知远近,水深浅。我绘就梦里江南,穆静江南,忽感此江南正在睡梦中,便题名:眠。米开朗琪罗雕刻《夜》也教人轻声,莫惊醒其眠。
  • 血河
    • 血河
        • 70X90cm 油画 · 麻布 2008 中国美术馆藏
      • 今日醉心于黑。我绘公墓,乌黑的公墓,死去的墓碑。野草闲花只知哭泣,唯画面顶部一抹鲜红,非落霞,非黄昏,此血河也。
  • 飞越戒台
    • 飞越戒台
        • 60X76cm 油画 · 麻布 2008 中国美术馆藏
      • 所要者魂,魂,也就是作品的意境吧!
  • 秋无限
    • 秋无限
        • 80X60cm
        • 油画 · 麻布
        • 2008
        • 中国美术馆藏
      • 十年一觉方庄梦,公园里树木已蓊葱,姹紫嫣红,晴日,秋天的阳光煦暖,花、叶明亮,那高高的梧桐,分外凸现。中国的梧桐有久远的传统,“梧桐树高凤凰来”,颂其风格超群;“秋雨梧桐叶落时”,则含蕴着脉脉人情,似乎面对的是李清照。向日葵被梵高点火燃烧,那是西方的猛烈,我在骄阳下的金黄梧桐中似乎感到了向日葵之火热,但它生长在青青草地间,微风吹来,摇曳之声如泣如怒亦如诉,梵高岂能邂逅李清照,但烈性与柔情,两个幽灵却都在我的同一画幅中穿梭,飘去,读了李清照词和梵高向日葵,见了我所绘梧桐,或有所思。我名此画“秋无限”。
  • 桃色旋风
    • 桃色旋风
        • 61X61cm
        • 油画 · 麻布
        • 2008
        • 中国美术馆藏
      • 桃色之风吹遍人间,胖美人兮岂遭旋风,南北东西风。
  • 剑犹在
    • 剑犹在
        • 50X40cm
        • 油画 · 麻布
        • 2008
        • 中国美术馆藏
      • 抽象的绘画手法是综合的,亦具象,亦抽象,它努力引读者进入那令人神往的境界,途中所遇大都是似与不似之间的雪山、海洋、岩崖、黄沙、幽谷、太古、云层、流泉 ······ 但更主要的是通过画面的茫茫、浩浩、起伏及奔腾等等的气氛,使读者在感情中获得“气势磅礴”的满足。
  • 荷塘春秋
    • 荷塘春秋
        • 93X72cm
        • 油画 · 麻布
        • 1996
        • 中国美术馆藏
      • 她展现的不止于荷之生命历程,想吐露的,是人的精灵的生生死死,是无奈,是挣扎,是傲视,是长歌当哭。
  • 恶之花
    • 恶之花
        • 70X70cm
        • 油画 · 麻布
        • 1998
        • 中国美术馆藏
      • 在油画中探索民族化,在水墨中寻找现代化,我感到是一件事物之两面,相辅相成,艺术本质是一致的。
  • 吴冠中先生简介
      • 吴冠中 , 笔名荼 , 1919 年出生于江苏宜兴县。 1942 年毕业于国立杭州艺术专科学校。 1946 年考取公费留学,次年赴法国巴黎国立高等美术学院深造。 1950 年回国,先后任教于中央美术学院、清华大学建筑系及中央工艺美术学院。
      • 吴冠中数十年来历经坎坷,苦恋家园,在致力于油画民族化与现代化的不断探索与革新中创作了大量的绘画艺术作品。他是第一位在大英博物馆举办个展的在世东方画家,其作品在国际艺术品拍卖中创在世中国画家之最,目前在国内外已出版画集 40 余种,文论集、散文集 10 余种,曾获法国文艺最高勋位和巴黎市金勋章。
      • 凡高是吴冠中先生殉道艺术的偶像;鲁迅是吴冠中先生追随文学的精神父亲,血管里溶了他的血,品格上附了他的魂。
      • 吴冠中先生的文集已经集纳了他一百几十万字的散文随笔。英国艺术评论家麦克 · 苏立文教授感叹:单凭他的文字就足以让他在艺坛上占有一席之地。
      • 吴冠中曾任中国人民政治协商会议常委、中国美术家协会理事、中央工艺美术学院教授等职务, 2000 年,获“法兰西艺术院通讯院士”称号。
    《耕耘与奉献——吴冠中捐赠作品选》(之一)
  • 《耕耘与奉献——吴冠中捐赠作品选》(之一) 2009.4.12 申 明 技术指导 : 张文信 摄影编制 :
  • 目录 《耕耘与奉献——吴冠中捐赠作品选》(之一) 《 耕耘与奉献 —— 吴冠中捐赠作品选 》 (之一) 目录 武夷山 绍兴河浜 嘉陵江边 莎士比亚故里 补天 故宫白皮松(一) 眠 血河 飞越戒台 秋无限 桃色旋风 剑犹在 荷塘春秋 恶之花 吴冠中先生简介 花非花 高桥 建楼曲 忆黄山 普陀山 树桩雏鸡 拉萨菜市 五台山佛光寺唐塑 巴山春雪 逍遥游 根扎南国 书画缘 播 围城 恩怨 拉马丁湖 笑风流 金镂衣 青红皂白 横空 山村 欢乐的梦 木槿 残荷 知音 都市之夜(一) 飞 水上人家 藏民青年 椰林与牛 漓江两岸 水乡 野草 飞渡 昼夜 花与花 拉萨龙王潭 弃舟 崂山松石 山村晴雪(二) 桂林山村 画中人(朱碧琴肖像) 红莲 太湖鹅群 山野 春风又绿江南岸 岳飞的兵 天外来客