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Sintesis de maximalismo
 

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    Sintesis de maximalismo Sintesis de maximalismo Document Transcript

    • Cultura Del Diseño II Síntesis de“Del Minimalismo al Maximalismo” Integrantes: Natalia Romero María José Leiva
    • MAS NUNCA ES DEMASIADO Los movimientos artísticos que han ido sucediéndose a lo largo de la historia hanalternado exuberancia y sobriedad de manera periódica. Esta tendencia a invertirsofisticación y sencillez se observa en comparación de dos corrientes como el arterománico y el gótico. Esta tendencia vuelve a repetirse en sucesivas corrientes artísticas. En el siglo XX,el movimiento moderno, que pretendía economizar formas y materiales, procede alposmodernismo, donde desaparece el ángulo recto y la geometría se complica paraofrecer una gran variedad de resultados. A principios de los años noventa nace el minimalismo, una tendencia que pretendeofrecer un descanso después de la opulencia del posmodernismo y del deconstructivismo.Se basa en la reducción del arte a conceptos básicos de espacio, luz y masa. El colorblanco, los ángulos rectos y la sutileza como estrategia de diseño se explotaron hasta lasaciedad, saturando a creadores y clientes. El nombre de maximalismo agrupa las intenciones de los diseñadores que estánconstruyendo una nueva modernidad compleja y ecléctica. Ha sacudido todas las disciplinas e incluso ha servido para que éstas se hayancombinado y hayan dado lugar a nuevas materias multidisciplinarias. El diseño de moda,fue uno de los primeros campos donde el maximalismo empezó a olfatearse. Distintosmateriales como cuero, charol, gasa y tachuelas impregnan la ropa de firmas como Dolce& Gabbana, Versace o Vivienne Westwood. Hasta la serenidad de Giorgio Armani se havisto alterada con la incorporación de tejidos opulentos y vistosos.Se busca la originalidad mediante formas y colores singulares. Ha transformado disciplinas como la joyería, el cine, la literatura o el diseñográfico, que se rigen por instrumentos conceptuales y técnicos que buscan lasambigüedades, las tensiones y los órdenes transgredidos.El ornamento ya no es delito, las telas, los acabados sofisticados, la mezcla de mueblesantiguos y futuristas conforman ambientes ricos en sensaciones donde la única perosuficiente utilidad es la belleza. La cuidada selección de edificios públicos, espacios comerciales y viviendascontradice humildemente la máxima de Mies “menos es más” y establece que más nuncaes demasiado.
    • Ejemplos de Arquitectura MaximalistaEdificio DZ BankEl edificio DZ Bank es un complejo mixto quealberga usos residenciales y comerciales. La partecomercial acoge la sede del banco en la ciudad yse orientó a la Parisier Platz y a la histórica Puertade Brandenburgo. La zona residencial, queincluye 39 apartamentos, se abrió a una calle mástranquila.Ambas fachadas se levantaron con piedra calizaamarillenta para que las tonalidades de la nuevaconstrucción combinaran con las de los edificioshistóricos existentes.Un gran porche de cristal cubre el accesoprincipal de la sede del banco.Las oficinas se organizan alrededor de este gran patio para beneficiarse de la luminosidadque ofrece. La principal sala de conferencias del complejo está ubicada en el interior de unvolumen escultórico de formas redondeadas que se apoya sobre el suelo acristalado delpatio. El exterior del cuerpo es de acero inoxidable y el interior está enteramenterecubierto de planchas de madera, lo que crea un ambiente cálido y confortable para lasreuniones.La zona residencial también está servida por un patio, que, aunque de menoresdimensiones, provee a los apartamentos de luz natural en sus dos extremos.En el bloque se proyectaron distintos tipos de viviendas, desde pequeños estudios hastados lujosos dúplex que ocupan las últimas plantas y que gozan de magníficas vistas de laciudad.
    • Boutique Christian Lacroix Caps Arquitects, encabezado por Christophe Carpente, fue el encargado deproyectar la nueva tienda de ropa de Christian Lacroix en Tokio. El diseñador establecióciertas premisas: “El proyecto debe ser respetuoso con el entorno elegido; pese aimplantar fuertemente la presencia de la firma, la tienda no puede ignorar el cuadroarquitectónico en el que se inserta”. La tienda se organiza en dos plantas cerradas por una fachada totalmenteacristalada en la que se serigrafió un texto manuscrito por el propio Lacroix.Ambas plantas están organizadas mediante la disposición de los expositores. El recorridodel cliente viene marcado por estos muebles, que pueden irse moviendo de manera que latienda se transforma fácilmente. Los ángulos rectos de los muebles contrastan con las sillas de formas curvas deldiseñador Pierre Paulin y también con los probadores, caparazones de líneas orgánicasforrados con telas doradas, sedosas y aterciopeladas. La estructura original del local no se modificó, solo se alteró la distribución,eliminando todos los tabiques y preservando los muros perimetrales. Sobre estassuperficies se proyectan videos y fotografías de artistas y colaboradores habituales de lafirma. Las instalaciones eléctricas se ocultaron dentro de unas cajas metálicas apiladasque recrean los antiguos juegos de construcción. La iluminación consta de un sistema depuntos de luz dirigidos a las prendas de ropa y a los muebles de colores.
    • Mobiliario Tras una década dominada por la simplicidad, las líneas escuetas y casi invisibles, lafrialdad del acero y el vidrio y la neutralidad del blanco, se impone apartarse de estascaracterísticas y acercarse sin complejos a la exageración, la ostentación y el gusto por elexceso bien entendido. El diseño de muebles maximalista deja atrás la sutileza y la discreción formal;muchos artistas apuestan a aquel “menos es más” como en su momento Mies Van derRohe lo defendió. La exuberancia se materializa en una desinhibición de las formas, que se tornangenerosas e imposibles en ocasione; tiñe los diseños de colores divertidos, vitales yfrescos, y los viste de texturas tan agradables como sorprendentes. Son modelos de trazos atrevidos, descarados, espontáneos y llenos depersonalidad. Elementos cuyas líneas que se atreven a experimentar y que osan romperesquemas.Ejemplos de mobiliarios Maximalistas: “Omni” de Karim Rashid
    • ”Voyager Nest” Para Sapariti “Lounge chair” de Nick Crosbie