Die Präsentation entstand im Workshop "Bewegte Bilder: Alte Medien in neuen Kanälen " auf dem DestinationCamp 2012 in Hamburg unter Bernhard Lingg als Moderator und Elvia Gaida als Mindmapperin. Innerhalb der Kreativ- und Zukunftswerkstatt im Tourismus wurde mit den Teilnehmern ein Leitfaden zur Filmerstellung in touristischen Destinationen entwickelt.

1. LEITFADEN FÜR DIE
FILMERSTELLUNG

2. Zielsetzung ermitteln
 Was will ich erreichen?
(Emotionen
wecken, Image, Informieren, Kontakte, Verkauf
en...)
Touchpoint innerhalb der Customer Journey
beachten
 Film kann alles, aber nicht EIN Film kann
alles
 Was will ich zeigen? (Imagefilm für gesamte
Region, spezifischer Ort, Kampagne etc.)
Wertecluster (welche Werte?/Zielgruppen)

3. Make or Buy
 budgetabhängig
 zielabhängig (Authentizität: z.B. Dreh durch
Mitarbeiter gewünscht?)
 Mischformen möglich, bedürfen aber genauer
Schnittstellendefinitionen und Absprachen
 Auch an User generated Content denken
 Vorsicht bei „Make“: Auch selbstgedrehte
Filme vermitteln Image und Marke

4. Story entwickeln
 hängt von der Make or Buy Entscheidung ab
wie stark die Story ist (Spannungsbogen)
 Story nicht immer nötig, aber erkennbarer roter
Faden sinnvoll
 Mut zu Ideen!
 Viele Köche verderben den Brei, Demokratie
vs Diktatur
 Winterspot Schweiz

5. Umsetzung
 bei Agenturbeauftragung: Mitspracherecht
(DMO muss Vorstellungen kommunizieren)
 Storyboard
 Darsteller
 Locationscouting
 Requisiten
 Equipment
 etc.

6. Dreh
 bei Agenturbeauftragung: DMO Mitarbeiter
sollte anwesend sein
(organisatorische, inhaltliche (Motiv etc.)
Gründe, aber: kreativer Part bleibt beim
Filmemacher)
 Materialmenge bestimmen (je nach Erfahrung
Materialmenge wählen)
 Wirtschaftlichkeit (Qualität im Vordergrund)
 Surroundmaterial zu Archivzwecken

7. Schnitt
 je nach Professionalisierungsgrad unterschiedlich
 erschwingliche Software erhältlich
 handwerkliche Dinge besonders wichtig (Gefahr der
Amateurhaftigkeit)
 Musik (große Bedeutung): GEMA, Verlagsrechte
(fachmännischer Rat unbedingt nötig)  GEMA-freie
Musik erhältlich (bspw.: Flatrate: lizenzfreie
Musik), Lizensierung jedes Liedes über den
Musikverlag möglich, Eigenkompositionen machen
Sinn (GEMA und GEMA-freie Künstler)
 Sprecher: kommt auf die Filmart an (Bsp.:
Informationsfilm ja, bei Imagefilm eher nicht)-
Agenturen

8. Vertrieb
 Footage-Material kostenlos zur Verfügung stellen (TV Präsenz kann so
erhöht werden durch Zweitverwendung)
 Rechtesituation bei Onlineportalen im Blick behalten (AGBs)
 Kanäle:
 Offline:
 Screens vor Ort (Touchpoint Erlebnis) (eigene und fremde Kanäle) Captured Audience
 DVD/BlueRay
 Kino und TV
 Online:
 Youtube, Vimeo, eigen Portale
 eigene Website
 Facebook und Social Networks (Google + ...)
 Onlinemarketing (Werbeplatzierung – wird eher als Content wahrgenommen)
 Smart-TV
 Augmented Reality
 Personalisierte Tools/Filme (auf Handlung Einfluss nehmen/Einbau von weiteren
Leistungen (Hotelfinder))
 Viralkampagnen: schwer zu planen