Judit iHolofernesArtemisia Gentileschi
Documentació generalTítol: Judit i HolofernesAutora: Artemisia Gentileschi(1593-1652)Cronologia: 1612Tècnica: oliSuport: t...
Artemisia Lomi Gentileschi (1597-1654) va ser una pintor italiana del’escola de Caravaggio, filla delpintor Orazio Gentile...
Després es va casar amb un artista poc importat, Pierantonio Stiattesi, i vaviure uns anys a Florència. Després tornà a Ro...
Judit i la seva cambrera. Palau PittiSusanna i els vells, Col·lecció Schönborn,Pommersfelden.
Característiques de la pintura barroca:- Corrent naturalista, amb Caravaggio com a màxim representant. El model  pres és l...
Anàlisi formal       Elements plàsticsEl cromatisme és ric i dens.Predomina el color sobre el dibuix.Predominen els colors...
ComposicióGran dinamisme compositiuL’estructura principal és un triangle alvoltant del qual s’estructura l’escena.Els vèrt...
Només ens mostra de l’espai el lloc concret on esdesenvolupa l’acció.                                             Expressi...
Interpretació  Temàtica: L’obra recull el moment principal narrat en el Llibre de Judit, de  l’Antic Testament. Aquest ens...
Per tant, aquesta pintura, Judit i Holofernes,impressiona per la violència de lescena querepresenta, i ha estat interpreta...
Judit i Holofernes. Museu de   Judit i Holofernes. GalleriaCapodimonte a Nàpols.          degli Uffizi. Florència
Models i influènciesÉs evident en aquesta pintura la influència de Caravaggio. El quadre evoca nosolament la cruesa de la ...
Altres pintures d’Artemisia Gentileschisobre el mateix tema            Judit i la seva serventahttp://www.foroxerbar.com/v...
Altres pintors que representaren el tema                                           Pablo VeroneseGiorgo Vasari
7.Artemisia Gentileschi: Judit i Holofernes
Upcoming SlideShare
Loading in...5
×

7.Artemisia Gentileschi: Judit i Holofernes

6,783

Published on

Published in: Education
0 Comments
1 Like
Statistics
Notes
  • Be the first to comment

No Downloads
Views
Total Views
6,783
On Slideshare
0
From Embeds
0
Number of Embeds
20
Actions
Shares
0
Downloads
183
Comments
0
Likes
1
Embeds 0
No embeds

No notes for slide

7.Artemisia Gentileschi: Judit i Holofernes

  1. 1. Judit iHolofernesArtemisia Gentileschi
  2. 2. Documentació generalTítol: Judit i HolofernesAutora: Artemisia Gentileschi(1593-1652)Cronologia: 1612Tècnica: oliSuport: telaMides: 1,59 m x 1,26 mEstil: barroc (naturalisme)Tema: bíblicLocalització: Museo diCapodimonte (Nàpols) http://ca.wikipedia.org/wiki/Judit_i_Holofernes
  3. 3. Artemisia Lomi Gentileschi (1597-1654) va ser una pintor italiana del’escola de Caravaggio, filla delpintor Orazio Gentileschi. Vaaprendre del seu pare el rigor deldibuix, donant-li una fortaaccentuació dramàtica, inspirada enles obres de Caravaggio i carregadadefectes teatrals; aquest elementestilístic va contribuir a la difusiódel caravaggisme a Nàpols, ciutat ala qual es va traslladar el 1630.Va ser violada als dinou anys pel seuprofessor de dibuix, Agostino Tassi,col·laborador del seu pare. El judiciper aquesta causa li va ser molt dur ila va deixar profundament marcada.Arribaren a donar-li la culpa delsfets, i el seu agressor va patir unacondemna mínima.
  4. 4. Després es va casar amb un artista poc importat, Pierantonio Stiattesi, i vaviure uns anys a Florència. Després tornà a Roma amb l’única filla que haviasobreviscut dels seus cinc parts, i separada del seu marit. També treballà aVenècia fins que sinstal·là definitivament a Nàpols on va tenir molt èxitrebent encàrrecs de molts llocs d’Europa.La seva personalitat era forta i independent. Les seves obres tracten sovinttemàtiques de dones també fortes i en moments molt dramàtics. És una deles principals artistes del barroc.Danae, 1612
  5. 5. Judit i la seva cambrera. Palau PittiSusanna i els vells, Col·lecció Schönborn,Pommersfelden.
  6. 6. Característiques de la pintura barroca:- Corrent naturalista, amb Caravaggio com a màxim representant. El model pres és la realitat, i s’aplica a temes històrics o religiosos. Les persones pintades surten de l’entorn de l’artista, fet que revolucionà l’art del moment, ja que rebutja la idealització i es fixa en el que és vulgar i sovint desagradable.- Les composicions són obertes, asimètriques (la figura principal no queda en el centre, normalment, del quadre) i atectòniques (línies diagonals que amplien l’escena més enllà del quadre).- Predomina el color i la llum sobre el dibuix. El color se sol aplicar en tonalitats diverses, creant, juntament amb la llum, sensació de volum.- La llum, artificial, il·lumina les parts que interessen a l’autor i la resta queden en penombra. Forts contrastos lumínics (tenebrisme).- La profunditat i el volum s’aconsegueixen sense regles matemàtiques, només amb l’aplicació del color i els efectes lumínics.- Moviment, dinamisme, amb predomini de línies corbes i diagonals en les composicions, amb actituds dramàtiques i teatrals dels personatges...
  7. 7. Anàlisi formal Elements plàsticsEl cromatisme és ric i dens.Predomina el color sobre el dibuix.Predominen els colors vermell, blau iblanc. El vermell a l’esquerra, elblau a la dreta i el blanc a baix. Elnacrat de les carns dels personatgestambé hi destaca.Llum: Per aconseguir més granexpressivitat envolta l’escena degran tenebrisme, trencat per unpotent feix de llum que il·luminal’escena d’esquerra a dreta formantuna diagonal. No se sap, però, d’onprové.El dramatisme expressat pel fort contrast de clarobscur queda accentuatper la riquesa cromàtica. Contorns imprecisos i modelats suaus.
  8. 8. ComposicióGran dinamisme compositiuL’estructura principal és un triangle alvoltant del qual s’estructura l’escena.Els vèrtex són els caps dels trespersonatges.El de lhome és el centre culminant del’acció, perquè hi convergeixen totesles línies compositives.L’escena principal es presenta enprimer pla i mostra una gran cruesai dramatisme, és l’instant precís dela decapitació d’Holofernes.És el moment en que es concentratota la tensió: hi convergeixen les Els vestits dels personatgesaccions immediatament anteriors i les corresponen a l’època de l’autora.que vindran a continuació. Són gent normal, no models ideals de bellesa.
  9. 9. Només ens mostra de l’espai el lloc concret on esdesenvolupa l’acció. Expressivitat: contrasta laPart dels cossos fredor idels tres passivitat de lespersonatges dues dones ambqueden ocults, l’expressióemergeixen de la d’horror ipenombra. patiment deProfund l’home.tenebrisme.Composició La dona de blauoberta sembla apartar- se per evitarEl llit i el cos de tacar-se amb lal’home, en escorç, sang de la sevamarquen la víctima (fortprofunditat de naturalisme)l’espai, tot i queno sabem com ésaquest. Gran detallisme en el tractament de les robes, les del llit tacat de sang, els vestits, els rostres.
  10. 10. Interpretació Temàtica: L’obra recull el moment principal narrat en el Llibre de Judit, de l’Antic Testament. Aquest ens narra que l’exèrcit assiri, havia posat setge a la ciutat jueva de Betúlia, que estava a punt de capitular. Judit va voler salvar el seu poble anant al campament assiri com si hagués desertat, i quan Holofernes, el general assiri, la va conèixer, se n’enamorà i la convidà a la seva tenda. Després de sopar, quan el general estava completament begut, Judit el va decapitar i va ficar el cap en un sac i el va donar a la seva serventa Agra. Quan Judit tornà a Betúlia i els soldats d’Holofernes trobaren el cos decapitat, fugiren precipitadament. En les representacions anteriors del mateix tema la criada, Agra, era sempre una dona vella, en canvi en aquesta és una noi jove i participa activament de l’acció. La joventut de les dues dones representa la fortalesa física i la determinació. També transmeten fredor emocional a l’hora de fer la seva acció, tractada amb extrema cruesa per Artemisia Gentileschi.http://www.vicariadepastoral.org.mx/sagrada_escritura/biblia/antiguo_testamento/18_judit_03.htm#cap11
  11. 11. Per tant, aquesta pintura, Judit i Holofernes,impressiona per la violència de lescena querepresenta, i ha estat interpretada en clau, comun desig de venjança respecte a la violència queella havia sofert, violada, enganyada i denigradaper Agostino Tassi, el seu professor de dibuix.Artemisia va pintar una segona versió de Giudittache decapita Oloferne (Judit i Holofernes), mésgran que la versió de Nàpols i que avui es troba ala a Florència. Aquesta Judit i Holofernes oDecapitació dHolofernes està considerada laseva obra mestra. Ella posa els seus mateixostrets al rostre de Judit, atribuint a Holofernesels de Tassi que la va violar lany 1612. La foscor iviolència gràfica daquesta obra, la fredor ambquè Judit decapita a Holofernes, satribueixen ala seva violació i al procés humiliant que la vaseguir. Per la cronològica amb el procés, algunshistoriadors dart han estimat veure, a lescenade terrible violència el desig de venjança respectea la violació soferta.
  12. 12. Judit i Holofernes. Museu de Judit i Holofernes. GalleriaCapodimonte a Nàpols. degli Uffizi. Florència
  13. 13. Models i influènciesÉs evident en aquesta pintura la influència de Caravaggio. El quadre evoca nosolament la cruesa de la decapitació, sinó la pròpia actitud de lheroïna bíblica,la Judit de Caravaggio al Palau Barberini, fins al punt que és difícil pensar queArtemisia no havia tingut forma de conèixer aquesta obra.També com Caravaggio,Gentileschi utilitzavapersones del seuentorn i les convertia enprotagonistes dels seusquadres, seguint elcorrent naturalista idramàtic iniciat pelpintor tenebrista.Artemisia fou la primeradona a pintor escenesreligioses, i la primeraen ser admesa al’Acadèmia d’Art deFlorència i la primera aviure de la seva pintura. Caravaggio, Judit i Holofernes (1598-1599)
  14. 14. Altres pintures d’Artemisia Gentileschisobre el mateix tema Judit i la seva serventahttp://www.foroxerbar.com/viewtopic.php?t=9382
  15. 15. Altres pintors que representaren el tema Pablo VeroneseGiorgo Vasari
  1. A particular slide catching your eye?

    Clipping is a handy way to collect important slides you want to go back to later.

×