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02.16 Presentation Transcript

  • 1. Consecuencias de los cambios y características actuales de las artes visuales Artes visuales II
  • 2.
    • Lo anterior hace que se modifiquen todos los componentes de las artes visuales:
    • Los temas
    • Los soportes
    • Los lugares
    • Los protagonistas
  • 3. Nuevos temas
  • 4. Pederastia. Grayson Perry Premio Turner 2003
  • 5. Orlan Cirugía estética
  • 6. Inmigración
  • 7. Las narrativas particulares representan el mundo tal cual es El arte actual trata sobre temas en otro tiempo considerados como banales: problemas de raza o género, sexo explícito, comida, inmigración , prensa del corazón, terrorismo, cirugía estética, pederastia en un intento por pone el dedo en la llaga por mostrar un mundo que el arte producido por sociedades mas conservadoras y tradicionales se han preocupado en ocultar
  • 8. Nuevos soportes
  • 9. En las artes visuales hoy Ya no podemos hablar de la obra de arte , sino el hecho artístico , un hecho artístico que variará dependiendo del lugar donde se enmarque la obra, del momento en la que se vea la obra y del espectador que vea la obra Keith Edmier
  • 10. La obra de arte es un ente vivo
  • 11.
    • ¿Es posible representar el hecho artístico actuales a la manera tradicional?
    • Aparecen:
    • Recontextualizaciones
    • Cuerpo
    • Técnica
    • La aparición de nuevos medios modifica los anteriores, en ningún caso los elimina
  • 12. Allan Kaprow. La educación del desartista Des-arte Des-obra
  • 13. soportes tradicionales
  • 14. Pintura
  • 15. Serigrafía
  • 16. Grabado. Javier Aristi. Minie´s Dream. Toys “r” us. Impresión digital sobre papel de cuaderno
  • 17. Arquitectura
  • 18. técnica
  • 19. Imagen fotográfica
  • 20. Cine
  • 21. Vídeo. Kaoru Katayama
  • 22. Net art
  • 23. instalaciones, recontextualizaciones, land art, crop art
  • 24. Land art, Crop art
  • 25. Ready mades, arte conceptual. Identidades
  • 26. Escultura/recontextualización. Damien Hirst
  • 27. Instalaciones. Ninguna persona es ilegal. Paloma Blanco
  • 28. cuerpo
  • 29. Body art, perfomance, hapenings
  • 30. Imigración
  • 31. Nuevos lugares
  • 32. Espacios consensuados Lugares que legitiman los artefactos culturales y los convierte en “obras de arte”
  • 33.
    • Espacios consensuados, legitimados :
    • Museos (de iniciativa estatal) :alternan colecciones permanentes y exposiciones temporales
    • Reina Sofía
    • Casa de Velázquez
    • Palacio de Cristal
    • Thyssen
    • Casa de América
    • Museo Municipal de Arte Contemporáneo
    • Fundaciones (de iniciativa privada ) : exposiciones temporales
    • Caixa
    • ICO
    • Juan March
    • Telefónica
    • Casa Encendida
    • Galerías (de iniciativa privada)
    • Juana Mordó
    • Juana de Aizpiru etc.
    • Centros culturales (de iniciativa municipal)
    • Conde Duque
    • Matadero
    • Ferias
    • Arco
    • Arte público
  • 34.
    • Contra los espacios consensuados
    • La calle (graffiteros, plantilleros etc.)
    • Internet
    • Espacios alternativos...
  • 35.  
  • 36. Nuevos protagonistas
  • 37. comisario
  • 38.  
  • 39.  
  • 40.  
  • 41.  
  • 42.  
  • 43. Legitimado No legitimado
  • 44. ¿Quien dice qué es arte y qué no lo es? Comisario: seleccionador del hecho artístico ¿Por qué es el comisario el que legitima las obras de arte? El comisario es como un médico , ha visto muchos pacientes y como especialista, sabe elegir
  • 45.
    • Para que el comisario legitime es necesario que…
    • El hecho artístico no sea casual
    • No sea aislado (ha de estar inscrito en un conjunto amplio de ideas y obras, es decir, en una trayectoria)
    • Que el producto visual sea exhibido en un espacio artístico legitimado
    • Que se haya escrito sobre dicho artista o sobre su obra en la prensa especializada y legitimada
    • Que la obra haya sido reproducida fotográficamente en una revista de arte legitimada
  • 46. artista
  • 47. No es el artesano medieval No es el genio tocado por la musa al margen de los acontecimientos del romanticismo Es alguien implicado en su época y que, muchas veces la quiere hacer cambiar Es un revolucionario visual
  • 48.
    • El artista deja de ser el rebelde bohemio para ser un:
    • agente cultural
    • un relaciones públicas y experto en marketing, tanto para la creación como para la exposición
    • técnico de comunicación
    • Joan Fontcuberta
    • para poder conseguir el acceso al circuito institucional
  • 49.  
  • 50. Allan Kaprow. La educación del desartista Es la época del: des-artista
  • 51. espectador
  • 52. Aparece la figura del nuevo espectador, un público cada vez más exigente y participativo que tiene un papel central en el mundo de l as arte s visuales El espectador cambia por completo por que comparte la autoría de la obra con el propio artista Deja de contemplar para participar Participar requiere esfuerzo: tener conocimientos, saber relacionar, ser creativo
  • 53. El arte de nuestro tiempo tiene un objetivo claro: configurar un nuevo espectador
  • 54. Marchante Galerista Crítico Coleccionista
  • 55. ¿no falta alguien?
  • 56. Es evidente que el circuito de la institución arte (artistas, comisarios y público) no han conseguido establecer una relación fluida con el público a quien muchas veces el arte resulta completamente Esto se debe a que falta la figura de un mediador
  • 57. El artista (que es el que propone los contenidos) El comisario (que es el que selecciona los contenidos) El espectador (que es el que intenta asimilar los contenidos) Falta la figura del profesional de la educación artística , que funciona como un nexo conector entre las piezas del puzzle Artes visuales
  • 58. ¿cómo asimilar este cambio?
  • 59. Esta fórmula artística nueva que “no parece arte” aspira a despertar nuestra mirada dormida ante tanta información , colocando algo desagradable en lugar de algo bello para que nuestros ojos se tambaleen ( E. De Diego)
  • 60. Para poder entender hoy las artes visuales lo primero es entender que estas exigen un cambio radical en cuanto a los sistemas de lectura respecto a la pintura y a la escultura tradicionales y que no admite fórmulas cerradas , obligando al espectador a permanecer alerta.... Alvaro Manglano o Valle
  • 61. J. Saville CLOSED CONTACT 2002. ONE COLOR C PRINT PHOTOGRA PHAND on 16 1/4X11 3/4X 1 1/8 Ingrés El baño No podemos leer el arte actual con los mismos sistemas que leemos el arte del XIX
  • 62. Si de verdad queremos entender el arte contemporáneo estamos obligados a cambiar los códigos de lectura Hay que aprender a ver las cosas con una mirada nueva (CL) Kuitca
  • 63. Entonces...la primera regla para comprender el arte producido ahora mismo: es olvidarse de las reglas que hemos manejado para comprender el arte del pasado
  • 64. hay que pasar de la contemplación a la comprensión
  • 65. ¿hacia donde vamos?
  • 66. ¿Muerte o futuro del arte?   El arte tiene futuro, pero un arte completamente nuevo   Comprender el arte va a suponer, a partir de ahora, una continua renovación de conceptos sometidos a un vertiginosos proceso de cambios y ajustes, como cualquier otra dimensión de la cultura moderna  
  • 67. “ Arte es todo aquello que decidimos mirar artísticamente” El arte como experiencia Dewey Paidós