2. Démarche artistique
Ma première idée était de faire une série intégrant une fille assise dans un tunnel sombre.
Je voulais donner un effet triste, mais avec un brin de soleil, au fond du tunnel. J’ai pris
les photos et je n’ai pas vraiment réussi de donner l’effet que je voulais lorsque je les ai
modifiés. Alors, j’ai regardé les photos que j’avais déjà dans mon téléphone portable.
Dans mes photos de voyages, j’ai trouvé certaines photos de moi qui m’ont rappelés de
nombreux souvenirs. Les photos que j’ai choisi pour ce projet signifient beaucoup pour
moi. Le fils conducteur est le fait que je sois toujours de dos, dans un paysage différent
dans chacune d’elle.
Le fait que je sois de dos, en haut de colline et de falaise, représentent à la fois la liberté
et la solitude que j’ai en moi.
Alors, pour ce projet j’ai choisi mes photos de voyages, les moments que je me
rappellerai toute ma vie.
4. Sur ma photo, nous me voyons, de dos, debout avec une main dans les cheveux pour les
retenir du vent. Dans le fond, il y a des gros rochers et l’océan atlantique. Au dessus de la
falaise où je suis, nous pouvons constater qu’il y a de l’herbe, placé dans l’extrême
gauche de ma photo.
Cette photo a été prise lors de mon voyage en Espagne et au Portugal avec l’école à la fin
du mois de Septembre. Je suis placé en haut des falaises de l’Algarve, au Portugal.
Lors de cette sortie, j’étais avec mes amies avec qui je me tiens à l’école et avec les
professeurs M. Armstrong et M. Maltais.
Quand nous avons pris des photos, celle-ci n’était pas prévu. Donc, niveau prise de vue et
lumière, rien était pensé.
Par contre, j’ai beaucoup modifié là photo.
5. Premièrement, j’ai redimensionner la photo donné que je trouvais que ça donnait un
meilleur effet. J’ai coupé un peu la photo vers la droite puisque sinon j’étais dans le
milieu de l’image.
Deuxièmement, j’ai embrouillé mon corps entier et j’ai ajouter de la lumière dans le fond
pour que cela fasse plus clair.
Finalement, j’ai utiliser un effet pour que les couleurs sortent mieux. C’est à cause de cet
effet que le bleu du ciel et de l’océan est aussi éclatant.
Par contre, il y a plusieurs effets que j’ai essayé et que je n’ai pas utilisé tels que:
- Embrouiller tout le fond et me laisser clair
- Mettre le fond en noir et blanc et me laisser en couleur ( et vis versa )
6. Appréciation
À mon avis, ma photo est plutôt bien réussite. Étant donné qu’au départ elle était de
bonne qualité puisqu’elle a été prise avec un bon appareil photo, les effets fonctionnaient
bien sur celle-ci et donnait beaucoup d’éclat.
Par contre, je crois que la photo aurait pu être mieux. Au départ je voulais rajouter de la
couleur dans le ciel en style aquarelle. Malheureusement, je n’ai pas trouvé de site ou de
logiciel qui le faisait. Je trouve que cela aurait fait un magnifique effet.
8. Description
Je n’ai pas modifié cette photo de moi en Colombie-Britannique. Je l’ai prise lors de mon
voyage quand je suis allé voir mon grand frère il y a 2 ans. Il habile là-bas.
Lorsque j’ai voulu l’ajouter à mon projet, aucun effet faisait quelque chose de beau.
C’est encore une photo de moi, de dos, en haut d’une grande montagne qui mène à l’eau.
Le petit effet que nous pouvons voir est un effet qui s’est automatiquement mis lorsque
ma mère m’a prise en photo. C’est ce qui fait que tout est dans les petites teintes de bleu
et de magenta.
9. Conclusion
J’ai beaucoup aimé ce projet.
Parfois nous croyons que notre photo est super originale et qu’elle est unique en son
genre. Grace a ce projet, j’ai pu découvrir ce qu’était une BONNE modification d’image.
Étant donné que j’ai seulement modifier une photo, ma photo préférée est sans aucun
doute celle que j’ai mis dans ma troisième diapositive.
Comme à chaque fois que nous apprenons quelque chose, nous l’utilisons dès que nous
en avons l’occasion. Donc, bien sûr, je vais réutiliser cette forme d’art lorsque je vais
prendre de nouvelles photos, etc.
Je suis fière de mon projet et je pense même l’utiliser comme photo de couverture
Facebook!
