3. ¿Por qué es un arte “sin obras
arquitectónicas relevantes”?
Venían del Norte de Europa y del Asia Central
Se organizaron en tribus , elegían a su rey o jefe democráticamente
de entre los individuos de una familia real.
No conocían la escritura y la moneda.
4. El zoomorfismo consiste en una decoración
semianimal y semivegetal tan abstracta y geometrizada
que termina siendo un simple entrelazo.
El policromismo generalmente de los pueblos
indígenas del Mar Negro. Es el que organiza la
ornamentación de piedras y pastas de vidrio insertadas
en el metal, buscando no tanto la belleza formal sino el
efecto de color.
ORFEBRERÍA: zoomorfismo y policromismo. Un arte
abstracto distinto del arte Mediterráneo, ¿por qué?
5. Localiza estas obras y catalógalas
Encuentra alguna obra de orfebrería que
caracterice el zoomorfismo y policromismo.
Zoomorfismo Policromismo
7. Características ARQUITECTURA VISIGODA
Los edificios se construyen con sillería, con aparejo de soga y tizón.
Los sillares son grandes bloques perfectamente cortados y
escuadrados y colocados sin unión por argamasa (a hueso). En
ocasiones se usa el ladrillo.
Se emplea el arco de herradura con doble dovela como clave (la
denominada "ausencia de clave") y con el trasdós que cae recto a
partir de la circunferencia. El soporte usado es la columna y el pilar.
El espacio de los templos es muy compartimentado y se emplea
gran variedad de plantas, algunas de tipo basilical otras de cruz
griega o combinación de ambas. Las cabeceras son planas. Los
abovedamientos suelen ser de medio cañón, arista o cúpulas en los
cruceros.
8. Características ARQUITECTURA VISIGODA (2)
La cabecera siempre aparece abovedada y termina en testero recto
y es frecuente que encima de esa bóveda de cañón surjan unas
pequeñas camarillas a las que hay que acceder por escalera de
mano cuya finalidad es dudosa.
La decoración de los muros es rica en frisos a base de elementos
geométricos o florales repetitivos, tallos ondulantes de vid y
estrellas o figuras de animales.
9. Características ESCULTURA VISIGODA
En la Europa prerrománica, salvo las obras carolingias en marfil, la
única escultura existente fue la visigoda. Escasa y pobre, pero de
gran interés por su temática, se desarrolló exclusivamente en
decoraciones ornamentales en relieves y capiteles, realizadas con
una técnica ruda, a bisel y muy caligráfica.
10. Características ORFEBRERÍA VISIGODA
Se puede dividir la orfebrería visigoda en dos categorías: las obras
de tipo eclesiástico (religioso) y real, y las piezas de uso personal.
Las joyas y las piezas de orfebrería religiosas y reales solían estar
hechas de oro, o de bronce recubierto de oro. Los visigodos
trabajaron el bronce mejor que cualquier otro pueblo hispano.
Usaban varias técnicas: fundición retocada y grabada, dorado al
fuego, soldaduras e incrustraciones. Eran conocidos por el uso del
estilo "cloisonée", que es la división de una superficie en pequeñas
secciones para incrustar vidrios, o piedras, enmarcadas en oro para
aumentar su luminosidad.
Las coronas de los reyes visigodos se caracterizaban por las cruces
y letras colgantes. Al instalarse en Hispania, los visigodos
adoptaron las letras de la tradición romana en vez de la gótica.
11. Características ORFEBRERÍA VISIGODA (2)
Fotos.
La Corona de
Recesvinto
Letras
colgantes de
una corona
del siglo VII
Cruces
del siglo
VII
Fíbula, o
alfiler
imperdible,
en forma de
águila del
siglo VI.
12. ¿Arquitectura o pintura?
Iglesia de San Juan de Baños: La Iglesia de San Juan Bautista es
el primer monumento visigodo; ARQUITECTURA.
13. ¿Arquitectura o pintura?
Capiteles de San Pedro de la Nave. Buscar estas imágenes:
Capitel de la escena “Daniel en el pozo de los leones”: Es un cuadro
que está en esa iglesia. En este caso sería PINTURA.
Representación
de Daniel en la
fosa de los
leones, Briton
Rivière
14. ¿Arquitectura o pintura?
Capitel de la escena “El sacrificio de Isaac”: La decoración
escultórica de la iglesia zamorana de San Pedro de la Nave puede
ser catalogada como la más interesante del arte visigodo.
ARQUITECTURA. Autor: Autor
Anónimo
Fecha: Siglo
VII
15. Corona de Recesvinto.
La Corona de Recesvinto, o Corona votiva del rey Recesvinto es
una corona realizada por los orfebres de la Hispania visigoda,
(asentamiento del pueblo visigodo en la Península Ibérica, entre
finales del siglo V y comienzos del siglo VIII). Ha sido fechada por
los expertos en la segunda mitad del siglo VII d. C.,
Simbología: Su uso era estrictamente religioso y ceremonial, no
siendo utilizada por el rey de forma habitual al tratarse de una
ofrenda votiva.
Corona
votiva de
Recesvinto
16. Arte carolingio
Espacio y tiempo (eje cronológico y mapa)
EL RENACIMIENTO CAROLINGIO
(siglos VI, VII)
(parte
del VIII)
17. Características generales (breve)
El Renacimiento Carolingio directamente promocionado por Carlomagno, que
potenció la cultura con el fin de reafirmar su poder político.
El mundo carolingio tiene raíz latina. Se inspiró en la cultura romana que en la
bizantina. La cultura sale de los monasterios para acceder y constituir
centros intelectuales en catedrales e incluso en el palacio real de
Aquisgrán. Se crearon escuelas monacales, escuelas catedralicias o
episcopales y una gran escuela palatina.
18. Características ARQUITECTURA
CAROLINGIA
Estilo arquitectónico desarrollado durante el Imperio carolingio, la época
iniciada por Carlomagno (rey de los francos desde 768 y emperador desde
el 800) y que termina con la muerte de su hijo Ludovico Pio (840). Más que
un estilo bien determinado es un "renacimiento" o deseo de restauración de
la arquitectura romana, al igual que en otras artes, debida al empeño de
Carlomagno por el fomento de la cultura y el arte cristiano (el llamado
renacimiento carolingio). Aunque algunos historiadores hayan visto en
Carlomagno al restaurador de la arquitectura romana, lo cierto es que los
artistas y los elementos por él reunidos en su corte, y las relaciones que
mantenía con los emperadores de Oriente, produjeron la incorporación de
influencias de la arquitectura bizantina.
20. Características MINIATURA
CAROLINGIA
La ilustración de libros constituye uno de los ejemplos más característicos de la
renovación cultural carolingia, íntimamente relacionada con la formación de
escuelas o scriptorium.
Los códices se convierten en objetos de lujo con bellas ilustraciones y ricas
guarniciones de metal, marfil o piedras preciosas.
La primera aportación está en la ilustración de iniciales, que se convierten en
marcos decorativos de la escena narrada en el texto y que están
concebidas con un sentido ornamental.
La miniatura carolingia hace una mayor incidencia en los valores visuales de la
obra, volviendo a la tradición figurativa y las alusiones espaciales. Los
dibujos se realizan a pluma de aparente carácter espontáneo, con juegos
de luces y sombra y manejando el color de forma magistral.
Obras:
- Evangeliario Godescalco
- Evangeliario de la Coronación
22. Palacio de Aquisgrán.
Era todo un conjunto de edificaciones de tipo residencial, político y religioso,
que fue erigido por el emperador Carlomagno como centro del poder
carolingio. Las partes esenciales del palacio carolingio fueron construidas
en la última década del siglo VIII, pero los trabajos tuvieron continuidad
hasta la muerte del propio emperador Carlomagno, en el año 814. La mayor
parte del Palacio quedó destruido a lo largo de los siglos, pero todavía
subsiste la capilla palatina, que está considerada como uno de los tesoros
de la arquitectura carolingia, así como un característico ejemplo de la
arquitectura típica del llamado Renacimiento carolingio. La capilla, junto a la
Catedral de Aquisgrán, está catalogada por la Unesco como Patrimonio de
la Humanidad desde 1978.
23. Interior palacio Aquisgrán, capilla
palatina y trono.
Su interior alberga un trozo de la capa de San Martín.
La capilla palatina se encontraba al otro lado del complejo palatino, hacia el
sur. Estaba unida al aula regia por medio de una galería de mampostería.
Dicha capilla representaba el otro aspecto del poder de Carlomagno, el
poder religioso. El papa León III consagró el edificio en el año 805,9
consagrándolo a la Virgen María. Los clérigos encargados de la capilla
ocupaban varios edificios, que presentaban una planta en forma de cruz
latina.
(En la parte superior del deambulatorio aún se encuentra el Trono de
Carlomagno, desde el que presidía el emperador las ceremonias)
27. CARACTERISTICAS GENERALES
Es la etapa que va después del imperio
romano de occidente tras su caída (476
d.c)
En el reinado de Justiniano se van a
expandir por toda la península de Italia,
norte de áfrica y el sur de la península
ibérica
En el siglo VII perderán gran parte de su
territorio
En el año 1454 caiga Constantinopla en
manos de los turcos otomanos
28. CARACTERISTICAS ARQUITECTURA BIZANTINA
El empleo de materiales pobres (piedra y
ladrillo) en el exterior; en el interior
estaban recubiertos por materiales lujosos
como mosaicos con teselas, mármoles,
cerámica vidriada y láminas de oro y
plata
29. CARACTERISTICAS PINTURA BIZANTINA
evolucionó a partir del arte paleocristiano
ejercía una función importante, pues se la
consideraba materialización de la misma
divinidad de lo divino
Las principales técnicas de la pintura
bizantina fueron el mosaico, el temple
sobre tabla, el fresco y la iluminación de
manuscritos
30. SON PINTURAS O ARQUITECTURAS
1.- SAN APOLINAR IN CLASSE DE
RÁVENA
Es arquitectura y precisamente es una
basílica italiana situada en Classe, puerto
histórico de Rávena
31. 2.- SAN VITAL DE RÁVENA
Es una arquitectura y en concreto es uno
de los templos más importantes del arte
bizantino
32. 3.- SANTA SOFÍA DE BIZANCIO
Fue una antigua basílica ortodoxa,
posteriormente reconvertida en mezquita
y actualmente en museo, en la ciudad de
Estambul
33. 4.- PANTOCRÁTOR Y TEOTOKOS
Es una pintura que esta en una
mezquita situada en Estambul y
construida a partir de dos antiguas
iglesias ortodoxas y una capilla
43. Busca un ejemplo de un alminar o minarete.
Alminares de la mezquita El-Tabia1 (Asuán).
Los seis minaretes de la
Mezquita Azul de Estambul.
44. Mezquita de Samarra
La gran mezquita de Samarra era entonces la
más grande del mundo, su minarete, de forma
cónica espiral, se alzaba hasta los 55 m. La
mezquita contaba con 17 naves y sus muros
estaban recubiertos de mosaicos en cristal
azul oscuro. La mezquita formaba parte de la
expansión de Samarra hacia el este,
construida sobre parte del parque real de caza
heredado de los sasánidas.
45. Mezquita Azul, Estambul.
El diseño de la Mezquita Azul es
la culminación de dos siglos de
evolución de la iglesia bizantina y
la mezquita otomana.
46. Mezquita de Ispahán.
Se trata de una obra maestra de la
arquitectura mundial, Antiguamente se le
llamaba mezquita Real.Construida entre
1612 y 1638. El refinamiento de su
decoración es magistral y muestra la
plenitud de la policromía safávida.
La mayor parte del edificio esta cubierta
por azulejos esmaltados, en los que se
reitera la poética admiración persa hacia
las flores. La cúpula es notable, por su
colorido y elegancia decorativa.
47. Mezquita de Ispahán
L a M ezq u ita del S hah e s un a m e zqu ita situ ad a en Isfa há n (E şfa h ān ) e n Irá n ,
fu e co n stru ida pa ra e l so b e ran o d e la d in a stía S afa vid s e l S ha h A bb a s I, e ntre
lo s a ño s 1 61 2 y 1 6 3 0 . L a M e zqu ita d e l S h ah e stá situ a do en e l lad o su r d e
la p la za d e N a gh sh -i Jah a n .
L a m e zqu ita fu e co n stru id a d u ra nte e l p e riod o d e la d in a stía safá vid a . E s un
e je m p lo e xce le nte de la a rqu ite ctu ra islá m ica d e Irán , sien d o co n side ra d a co m o
la o b ra m a e stra d e la arqu ite ctu ra p e rsa .
48. Busca un ejemplo de cada uno de los siguientes tipos
de arco: apuntado, túmido, herradura y lobulado.
El arco apuntado, tam bién llam ado arco ojival, es una tipología extensa
de arcos que están com puestos por dos tram os de arcoform ando un ángulo
central en la clave.1
Se suele em plear en contraposición geom étrica al arco
rebajado. Elarco apuntado transm ite m ejor elem puje lateralque uno de m edio
punto, esto hace que se obtenga m ayor sensación de verticalidad
49. Busca un ejemplo de cada uno de los siguientes tipos
de arco: apuntado, túmido, herradura y lobulado.
E n la a rq u ite c tu ra m u s u lm a n a , e l a rc o d e h e rra d u ra a p u n ta d o o a rc o
tú m id o a p a re c e d e s d e e l s ig lo X .
U n a r c o d e h e r r a d u r a e s u n a r c o u ltr a s e m ic ir c u la r o u lt r a p a s a d o ( c u y a c u r v a
e s m á s a m p lia q u e u n s e m ic ír c u lo ) y q u e tie n e f o r m a d e h e r r a d u r a . E s p r o b a b le
q u e s e t r a te d e u n a c r e a c ió n d e lo s a n tig u o s in d íg e n a s p r e r r o m a n o s d e
la p e n ín s u la I b é r ic a , d e a h í p a s ó , a tr a v é s d e lo s r o m a n o s , a l a r te v is ig o d o ( s ig lo
V II ) , lo s c u a le s f u e r o n q u ie n e s le d ie r o n s u p r im e r im p u ls o im p o r t a n te . D e lo s
v is ig o d o s p a s ó a l a r te h is p a n o m u s u lm á n y , d e a h í, p a s ó a l a r t e m o z á r a b e y
a l m u d é ja r .
E l a r c o v is ig o d o e s m e n o s c e r r a d o q u e e l m u s u lm á n , q u e , a d e m á s , é s t e tie n e
m u c h a s v e c e s la r o s c a e x c é n t r ic a .
E n e l a r t e m u s u lm á n h a y n u m e r o s a s v a r ia n t e s d e a r c o s , c a s i to d a s d e r iv a d a s
d e l a r c o d e h e r r a d u r a , a r c o s d e h e r r a d u r a a p u n t a d o s ( o t ú m id o s ) , a r c o s
lo b u la d o s ( d e l s ig lo X e n a d e la n t e ) , a r c o s e n tr e la z a d o s , a r c o s m ix t ilí n e o s , a r c o s
c o r tin a ( q u e a p a r e c e n e n e l s ig lo X I) y a n g r e la d o s - a c a m p a n a d o s ( d e s d e e l s ig lo
X I V ) . E n to d o c a s o , e s to s a r c o s s e e n m a r c a n c o n u n a lf iz y s u s d o v e la s s u e le n
t u r n a r lo s m o tiv o s d e c o r a t iv o s ( e s ta a lte r n a n c ia e n e l d o v e la je ta m b ié n s e to m a
d e l a r t e h is p a n o - v is ig o d o o , in c lu s o , d e l a r t e h is p a n o r o m a n o ) .
A rco s d e h e rra d u ra e n e l M o n a ste rio d e la s C la ra s, T o rd e silla s (d e
e stilo m u d é ja r)
50. Busca algunos ejemplos de pintura islámica, como
Qusayr Amra. Busca algunos ejemplos de
decoración geométrica y vegetal en los edificios.
L a p in tu ra is lá m ic a , e n c o m p a ra c ió n c o n la a rq u ite c tu ra is lá m ic a , e s u n a d e
la s ra m a s a rtís tic a s m e n o s d e s a rro lla d a s . S e u tiliz a s o b re to d o c o m o e le m e n to
d e c o ra tiv o e n la s e d ific a c io n e s , n o rm a lm e n te a tra v é s d e la e s c ritu ra
(d e c o ra c ió n c a lig rá fic a m e d ia n te v e rs íc u lo s d e lC o rá n ), d ib u jo s g e o m é tric o s o
v e g e ta le s y , m á s ra ra m e n te , m e d ia n te la re p re s e n ta c ió n fig u ra tiv a d e p e rs o n a s
y a n im a le s . P e ro ta m b ié n d e s ta c a la ilu m in a c ió n e n lo s lib ro s s a g ra d o s y
p ro fa n o s .
51. Arte islámico en la península Ibérica
Mezquita de
Córdoba. En arquitectura, crearon edificios con
funciones específicas tales como mezquitas y
madrazas, siguiendo el mismo patrón básico,
aunque con diferentes formas. Prácticamente
no hay arte de la escultura pero las
realizaciones de objetos de metal, marfil o de
cerámica, alcanzan con frecuencia una alta
perfección técnica. Existe también una pintura
y una iluminación en los libros sagrados y
profanos.Damasco:
Mezquita
omeya.
azulejo de
lacería.
53. Características generales (breve)
Como en el caso del arte visigodo y asturiano, es decir los otros estilos artísticos y
arquitectónicos del prerrománico español, el arte mozárabe es siempre fruto de
fascinación y controversia.
54. Características ARQUITECTURA
MOZÁRABE
Es un arte religioso. Su desarrollo se centra en León como capital, donde quedan restos
de arte cortesano, aunque la única construcción civil que nos ha llegado es “El torreón de
Doña Urraca”. Toman de Roma y del Islam la proliferación de baños públicos. En planta
predominan la basilical y la cruciforme, pero también hay variantes interesantes. La
pintura alterna escenas profanas y religiosas.
San Miguel de Lillo
55. Características MINIATURAS Beatos
mozárabes. Códices iluminados de los
Comentarios al Apocalipsis
Beato de Liébana también llamado San Beato, fue un monje mozárabe del
Monasterio de San Martín de Turieno (actualmente Monasterio de Santo Toribio
de Liébana) Se conocen como «Los Beatos» los manuscritos de los siglos X y
XI, más o menos abundantemente ilustrados, donde se copian el Apocalipsis de
San Juan y los Comentarios sobre este texto redactados en el siglo VIII por el
Beato de Liébana.
Los Cuatro Jinetes del
Apocalipsis. Beato de la
Universidad de Valladolid
del siglo X.
Beatus
d'Urgell, folio
82v El Arca
de Noé.
56. Localiza estas obras y catalógalas según sean
arquitectura o miniaturas.
Iglesia San Miguel de Escalada (León), año 913.
San Miguel de Escalada era un monasterio
ubicado en el Camino de Santiago
57. Iglesia Santiago de Peñalba (León)
La iglesia de Santiago de Peñalba, sita en el pueblo de Peñalba de Santiago, en el Valle
del Oza, municipio de Ponferrada, comarca de El Bierzo, provincia de León, comunidad
autónoma de Castilla y León, España, es una de las joyas arquitectónicas del Arte
mozárabe.
58. Iglesia San Baudelio de Berlanga (Soria)
La ermita mozárabe de San Baudelio de Berlanga
59. Iglesia San Cebrián de Mazote
(Valladolid)
Su origen se debe a una comunidad religiosa creada por cristianos mozárabes que
escapaban de Al Andalus a finales del siglo IX
60. Iglesia San Pedro de Lárrede
La iglesia de San Pedro de Lárrede es una iglesia situada en Lárrede, Huesca
(España)
61. El Beato mozárabe, escena de la Adoración del
Cordero Místico, biblioteca Morgan de Nueva York,
autor de los dibujos el monje Magio, año 929.
Se denominan Beatos a los distintos códices manuscritos, copias de aquel Comentario al
Libro del Apocalipsis
Ilustración del
Beato de San
Millán.
Monasterio de
San Millán.
62. escena de la Adoración del Cordero Místico
es un retablo o conjunto de cuadros o tablas pintadas al óleo por los hermanos Hubert y
Jan van Eyck, para el altar mayor de la Catedral de San Bavón de la ciudad de Gante.
Políptico de Gante
o La adoración del
Cordero Místico
64. Características generales (breve)
En España nace un arte islámico único e irrepetible: el arte andalusí o hispanomusulmán,
que tiene en sus primeros siglos un representante magnífico: el arte califal. Los tres
monumentos más representativos del arte califal son la Mezquita de Córdoba, el palacio
de Medina Azahara y la Mezquita del Cristo de la Luz (Toledo)
65. Localiza estas obras y catalógalas.
La mezquita de Córdoba, debéis buscar varias imágenes:
Planta donde se puedan ver las sucesivas ampliaciones así como
los elementos que la componen.
Alzado.
Vistas de la Maxura, la cúpula nervada y el Mirab.
67. Palacio de Medina Azahara en Córdoba, año
936, promovida por el califa Abd Al-Rahman
III.
68. Palacio de la Aljafería de Zaragoza, año
1081, promovida por el rey taifa Abú Yafar
al-Muqtadir
69. La Giralda de Sevilla, año 1198, promovida por el
sultán almohade Abú-Yakub
70. La Torre del Oro, en Sevilla, año 1220,
promovida por el gobernador de Sevilla Abul
Ula, vasallo del sultán almohade de Marruecos
71. La Alhambra de Granada, debéis buscar varias vistas:
Planta y alzado.
Alzado
planta
72. Patio de los Arrayanes en el Palacio de Comares, siglo XIV,
promovido por el sultán nazarí de Granada Yusuf I.
73. Patio de los Leones, siglo XIV, promovido por el sultán nazarí de
Granada Mohamed V. Mirador de Daraxa, siglo XIV, promovido por
el sultán nazarí de Granada Mohamed V.
74. Cúpula de Mocárabes de la Sala de las Dos Hermanas, siglo XIV,
promovido por el sultán nazarí de Granada Mohamed V.
77. CARACTERISTICAS GENERALES
•
Predominio de la arquitectura, sobretodo la
bóveda, sobre las demás artes.
•
El deseo de rememorar las glorias del reino
visigodo de Toledo, del que se consideraban
herederos.
•
La íntima relación con el poder regio (se ha
denominado también arte de la monarquía
asturiana).
92. Arte Gótico
El arte gótico tiene su inicio en Francia, surgió hacia el
año 1140 en la isla de Francia, a partir de ese momento
se asistió a un profundo desarrollo y renovación de la
arquitectura, tanto por la calidad como por el número de
edificios construidos. España junto con Alemania fueron
dos de los países de Europa que recibieron la
arquitectura gótica con mayor entusiasmo. La
introducción del gótico en la Península ibérica, por la
relación geográfica y política con Francia, comenzó de
forma bastante temprana y fue muy duradera,
manteniendo estrechos lazos con el gótico francés por el
interés de los monarcas hispanos por estrechar lazos con
el arte y la cultura de su vecino francés.