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  • 1. LA FOTOGRAFIALa fotografía es una forma de arte que se utiliza para grabar imágenes sobreun material sensible a la luz, en base a ciertos fenómenos ópticos y químicos.El término fotografía proviene de la unión de dos palabras del griego, foto, quese traduce al español como “luz”, y grafía, que significa “escritura”. Por lo tanto,la palabra fotografía significa algo así como “escribiendo con la luz”.CARACTERISTICAS DE LA IMAGEN FOTOGRAFICA Que está hecha con luz, la cual es capturada en una placa fotográfica ya sea análoga o digital a través de un objetivo (lente) en una cámara oscura y después es impresa ya sea de manera análoga o digital. Que puede ser en blanco y negro o color Que puede ser hecha de manera análoga con cámara instantánea, estenopeica, de formato medio de gran formato. Que puede ser hecha con cámara digital de baja, media o alta resolución. Que la puedes imprimir o proyectar ya sea con proyector de diapositivas si la película es reversible blanco y negro o de color de manera análoga o que las puedes proyectar con un cañón directamente de tu PC o Mac. Si a lo que te refieres a la Fotografía como ciencia arte o actividad, Te diré que es una actividad muy bonita en la que intervienen las matemáticas, la física, la química, la Sicología, la Semiótica, la computación, la informática y las bellas artes así como las técnicas efectivas de comunicación visual en donde trasmites lo que quieres a través de una imagen y que se usa en publicidad, en comunicación, en impresos, en cine, en Tv, etc.
  • 2. HISTORIA DE LA FOTOGRAFÌA http://www.difo.uah.es/curso/his toria_de_la_fotografia.html
  • 3. VENTAJAS Y DESVENTAJAS DE LA FOTOGRAFIA DIGITALVENTAJAS INMEDIATEZ DE RESULTADOS. No me refiero exclusivamente al visionado por pantalla de cámara sino a la posibilidad de enviarlas directamente a cualquier periférico que permita la reproducción como un televisor, un monitor de ordenador e incluso una impresora para obtener de forma doméstica copias de muy buena calidad. CADA DISPARO SE PROCESA INDIVIDUALMENTE. En la actualidad cualquier cámara, por sencilla que sea, nos permite seleccionar sensibilidad, temperatura de color y resolución, entre otras cosas, archivo por archivo para posteriormente gestionarlo individualmente. DISPONER DE TANTOS INTENTOS COMO LA SITUACIÓN NOS PERMITA. Hoy a través de las pantallas con las que van equipadas las cámaras nos hacemos una idea aproximada del resultado final de nuestras tomas y eso nos permite corregir tantas veces como deseemos, lógicamente siempre que la situación lo permita. ENVÍO INMEDIATO DE IMÁGENES MEDIANTE CONEXIÓN TELEFÓNICA O SATÉLITE.Esta posibilidad agiliza de forma impensable la gestión no sólo en fotografía de prensa, sino de todos aquellos trabajos que puedan estar sometidos a un análisis o aprobado previo. DUPLICADO SIN PÉRDIDA DE CALIDAD. El concepto de copia que hasta ahora había existido a la hora de reproducir un negativo deja de tener sentido en el proceso digital ya que cuando reproducimos un archivo, ya sea para obtener un positivo u otro archivo, lo que hacemos en realidad es transferir íntegramente la información que éste posee.
  • 4. DESVENTAJAS DEPENDENCIA TOTAL DE LA ELECTRICIDAD.Un equipo fotográfico por sencillo que sea está compuesto por una cámara y un flash. Ambos dispositivos necesitan ser alimentados por una batería y ésta tiene grandes limitaciones, por lo que hace del todo imprescindible contar con recambios y la necesidad de estar cerca de alguna toma de corriente se hace imperiosa. POSIBLE ABANDONO DE LA TÉCNICA. Si bien es verdad que los fotógrafos profesionales trabajan la captación como si de un negativo se tratara, la inmensa mayoría dejan en manos de este nuevo sistema de trabajo sus resultados finales, por supuesto en deterioro de todos los conceptos fundamentales en los que siempre se ha venido basando la fotografía. DURACIÓN FÍSICA DE LOS ARCHIVOS. Ningún fabricante de sistemas de almacenamiento se atreve por el momento a asegurarnos la duración media de dicho elemento y cuando le comentamos “Ayer lo podía abrir pero hoy sin saber por qué ya no puedo” se limitan a encogerse de hombros sin podernos dar una respuesta que nos satisfaga, acostumbrando a culparnos de alguna imprudencia en su manipulación o almacenaje. DURACIÓN OPERATIVA DE LOS ARCHIVOS. Algunas empresas entre las que se encuentran importantes museos y alguna aún de mayor entidad han optado por filmar muchos de los archivos que hasta la fecha habían sido digitalizados en espera de otra solución. Sin embargo a medida que vayan saliendo nuevos sistemas de almacenamiento, siempre tendremos la posibilidad de volcar nuestros archivos digitales a nuevos soportes. CREDIBILIDAD DEL DOCUMENTO. La fotografía desde su nacimiento había sido un documento que se utilizaba para dar fe que un acontecimiento era totalmente cierto, dando en ocasiones total credibilidad al texto que la acompañaba. En la actualidad, gracias a la
  • 5. facilidad con la que podemos manipular una imagen, se hace difícil creer que se trata de una situación real.CONCLUSIÓNLa fotografía ha ido evolucionando con el paso del tiempo. Muchos expertoshan ido descubriendo la forma más sencilla de hacer las fotografías, tomandocomo referencia a los antecedentes para que este tipo de arte vaya mejorandocada vez más. A pesar de su evolución, a estas alturas hay expertos que seinclinan por las fotos en blanco y negro. Cada uno de ellos le da un significado,dependiendo del tipo de mensaje que quiera dejar. Gracias al blanco y negro,los detalles se pueden observar mejor, cosas que no ocurre en la fotografía acolor. Por ser un arte, hay gente que está dedicada a ella como profesión y otracomo hobbie. Para estimular esto, se han hecho cursos y concursos defotografía, la cual va adquiriendo más y más aficionados.También la cámara también se ha ido desarrollando. Además, hay muchosfotógrafos que no les gusta lo digital y prefieren lo tradicional. Este es el casode los reporteros gráficos y los artísticos.
  • 6. 1. FOTOGRAFIA DE DIFUNTOSTiene algunos antecedentes en el renacimiento, aunque se práctica en mayorproporción durante el siglo XIX. Básicamenteeste tipo de fotografía consiste en vestir porúltima vez al difunto con sus ropas, para tomarseuna fotografía junto a sus parientes cercanos,amigos o simplemente conocidos.En las fotografías de difuntos los muestran"comiendo" en la misma mesa con sus familiares bocetitos.blogspot.comvivos, o bebés difuntos en sus carros junto a suspadres, o con sus juguetes; abuelos fallecidos con sus trajes elegantessostenidos por su bastón.La idea era darle al muerto la misma apariencia que cuando se encontrabavivo. Por esto, que hoy en día muchas de estas fotografías nos pueden parecer un poco morbosas, pero en aquella época eran muy populares y apreciadas por muchos. fotografias.net
  • 7. 2. RETRATO FOTOGRAFICOEl antecedente del retrato fotográfico es el retrato pintado. A principios del sigloXVI fue elevado a la perfección por los maestros delRenacimiento. Los retratos, eran encargados por losricos y poderosos, que exigían un impregnado denobleza, gracia y autoridad y obligaban a los artistasa hacer cambios a su vanidad.El retrato fotográfico es capturar la esencia,personalidad y fisionomía de una persona en unafotografía ayudándose del uso apropiado de luz ysombras.Cuando seleccionamos, el instante de lavida para comunicar la impresión que nos hacausado una persona o un acontecimiento. Pero elretrato no se reduce a instantes fugaces e personasfamosas.esinstantáneas espontáneas: exige preparación, reflexión y aplicación. todosloscomo.com
  • 8. 3. FOTOGRAFÍA ACADEMICISTAEste movimiento surge como reacción a las críticasque negaban el valor artístico de la fotografía. Buscanque las fotos sean lo más laboriosas o complicadasde realizar. Es por ello que primero se realiza unboceto previo, luego se utilizan decorados, disfraces,se recurre a la composición de negativos(fotomontaje) y el resultado fotográfico final viene aser fruto de la profesionalidad del fotógrafo. 4. FOTOGRAFÍA REALISTAEste se basa en la realidad por estos admitediversos enfoques, el artista hace unaplasmación de la realidad pero no copia o imita.Se utiliza imágenes del mundo exterior estasson la resolución de imágenes casi reales.
  • 9. 5. FOTOGRAFIA PUBLICITARIAQué es:La fotografía publicitaria busca resaltar las características físicas de unproducto, persona, lugar, etc. con la finalidad de ilustrar una idea y ser usadoen publicidad.Casi cualquier realización publicitaria requiere defotografías que vayan de acuerdo a lo visualizadopor la mente del publicista. Dicha foto debe seriluminada, y tomada para interactuarperfectamente con los elementos gráficos, textose incluso otras fotografías que componen elanuncio.La fotografía publicitaria esta formada por dostipos de mensajes: denotativo y connotativo el mensaje denotativo es unmensaje tímido pero veraz, afirmando la existencia del producto que se anunciala denotación no admite complejidades pero lo cierto es que apenas existenfotografías publicitarias formuladas únicamente en base a la denotaciónUsos y aplicacionesSe producen imágenes con el fin de satisfacernecesidades como:• Catálogos• Revistas• Empaques• Etiquetas• Material Punto de Venta (POP)• Páginas webBIBLIOGRAFIA:  http://2.bp.blogspot.com/_3VQY7- ZNvQk/TSxbh_lHgII/AAAAAAAAACc/KpmZaaSL_WQ/s1600/publicidad_ thumb.jpg  http://t0.gstatic.com/images?q=tbn:ANd9GcT7Oj6RA0QGGdfDqd1- eG1DPdWHZsyfKh6LY2GbrMHr2EH51a-_Michelle Andrea Sanabria Villamil cód.: 34 tema: retrato creativo
  • 10. Jennifer Alexandra Sánchez Salas cód.: 35 tema: retrato creativo FOTOGRAFIA PUBLICITARIALa fotografía publicitaria esta llena de múltiplestrucos, aquí sí el fin justifica los medios, noimporta como se haga mientras se llegue alresultado que se buscaba, un ejemplo más clarode esto seria: algunos fotógrafos cuando trabajancon fruta, se ven obligados a pintar la fruta paraque dé los tonos deseados.Ninguna foto publicitaria debería realizarsedeshecha a una campaña, pues no tendríasentido hacer un anuncio atractivamente bien http://4.bp.blogspot.com/_b1bcMVzCdiseñado si no provocará una acción ante el cw/S6r-cliente, también podríamos olvidar al público al que nos dirigimos. Algo que 28c8MDI/AAAAAAAAABI/0Eb19fidebemos tener muy en cuenta cuando trabajamos con fotografías publicitarias U9Rw/s1600/heineken_destapador.jpes, que trabajaremos para responder a una necesidad real. gEn la foto publicitaria es donde más se puede aventurar a explorar, recordemosque un comercial debe ser atractivo visualmente, debe tener un poder dememoria y además debe transmitir un mensaje claro y directo. La única formade tener imágenes atractivas e innovadoras es explorando.No sobra decir que la práctica es la mejor maestra, en muchas ocasiones loque se desee no podrá ser alcanzado fácilmente por lo que habrá que inventarcreativamente una solución.En este tipo de trabajo lastimosamente nuestro gusto tiene que estar al gustode la persona que lo vera. Una vez más se tendrán que unir dos conceptos yde la armonía que se consiga con ellos dependerá el éxito e impacto que setendrá en el público, esos dos términos son los objetivos publicitarios y el toqueartístico; los objetivos publicitarios son: vender, cambiar opinión, educar, etc. encambio la artística es más suelta, libre y dispuesta, por lo tanto ambos aspectosencajan y de su correcta combinación puede resultar una pieza publicitariaefectiva y atractiva hacia el público.Julieth Marcela Gil QuembaAngie Lorena Suarez Mancipe
  • 11. 6. FOTOGRAFIA TRADICIONALLa fotografía tradicional o también llamadafotografía química es aquella opuesta a lafotografía digital donde utiliza técnicas no-digitales para producir imágenes, es decir,pretende utilizar diferentes procesos químicosadecuados a un formato, modelo o tipo de papelsensible a la luz en el que la imagen tomadapuede ser mostrada y analizada.Los elementos mas esenciales en este tipo de fotografía pueden ser: los lentes,filtros, buenas fuentes de luz, bastante cuidado en las temperaturas y lo masimportante que es la concentración que se debe tener en el tiempo de uso enlas sustancias (químicas) reveladoras de la imagen.Para conseguir o tomar una buena imagen se necesitan de elementos como laluz y la sensibilidad en el papel utilizado; dando a entender que a mayorsensibilidad, la luz utilizada va a ser menor.Si queremos un correcto valor de la exposición o imagen (EV – ExposureValué); la cámara de fotos debe tener ciertos requisitos como: 1. Diafragma: Con este conseguimos que entre una buena, determinada o necesaria cantidad de luz. 2. Obturador: dispositivo que controla el tiempo en el que llega la luz al elemento sensible (foto).Así se obtendrá un buen resultado en la imagen o fotografía requerida o hecha.Yaneth Viviana Hernández Sierra…………Cód.: 15Heyni Catherin Sandoval Moreno…………Cod: 36
  • 12. 7. FOTOMOSAICOUn fotomosaico es esa imagen usualmenteuna fotografía que es dividida en partesrectangulares casi siempre del mismo tamaño,como un mosaico normal, con la característicade que cada parte rectangular del mosaico esreemplazado por otra fotografía con colores http://blog.trnd.es/uploads/200apropiados al elemento de la imagen central que se da a conocer. Cuando se 9/07/trnd-foto-mosaico.jpgve detalladamente los píxeles individuales se ven como la imagen principal, sinembargo al verla como un todo, es posible apreciar que la imagen estácompuesta por cientos de miles de imágenes. El fotomosaico es un diseño creativo que requiere de imaginación y de arduo trabajo teniendo en cuenta la imagen principal y las que la componen para dar a conocer una imagen en general. Los fotomosaicos son un tipo de montaje típicamente realizados con programascomputacionales.http://www.fotomosaico.com/images/fotomosaico2.jpgComo se puede observar en la imagen hay fotografías conformando una entotal y se tiene en cuenta los colores básicos para hacer que la imagen seamas legible y clara para el público.
  • 13. 8. LA FOTOGRAFIA ANTROPOLOGICA:Este tipo de fotografía nace en el siglo XIX , está en si es la que hacenreferencia a la toma visual de la representación de las personas en un entornosocio-cultural, es decir estas estudian la descripción y la argumentación delas numerosa culturas que conforman la sociedad día a día .Se dice que en laantigüedad los fotógrafos antes de tomar una fotografía de este tipo tenían queadornar el entorno con diversos objetos y vestiduras de esa época .Peroademás de ser un movimiento cultural también se enfoca en la toma de fósiles,por ejemplo los fósiles de los dinosaurios que aun hoy en día se ve con granfrecuencia .Algo que se debe tener en cuenta para la captura de este tipo defotografía es el ámbito , el tipo de luz y sobre todo la propuesta que se quieredar a conocer. Estas son muy utilizadas en las disciplinas antropológicas,científicas y entre otras.
  • 14. 9. LA FOTOGRAFIA DOCUMENTAL:Este tipo de fotografía se basa en la realidad, ya que son evidencias delcomportamiento humano .De esta forma se pueden capturar los rasgos másparticulares de un caso o situación .Es por ello que en esta clase de fotografíahay diversos temas a tratar como la violencia , el tráfico en si son casos deinvestigaciones de varios años pero también de pocos .Esta se trata endiversos ámbitos , pero algo fundamental es la toma de cada uno de losdetalles porque si no se perderá la frecuencia y las hazañas a tratar. Parapoder capturar fotografías de este tipo se debe conocer acerca del tema que sequiere crear la imagen .En conclusión es la que se fundamenta en lainterpretación y análisis de una búsqueda de investigación.Alumnas:Xiomara Vanessa arias Gamboa. Cod: 2Leydi Carolina Quintero. Cod: 27
  • 15. 10. FOTOGRAFÍA SUBACUÁTICA La fotografía subacuática es la especialidad fotográfica desarrollada para poder realizar fotografías en inmersión. La fotografía subacuática es una modalidad muy practicada en el buceo deportivo. Pero más allá de su valor estético la fotografía subacuática es la mejor o incluso la única opción que tienen los científicos de documentar algunos de sus http://www.google.com.co/imgres?q=fotografia+subacua descubrimientos en ese medio. tica&hl=es&client=firefox-a&rls=org.mozilla:es- ES:official&channel=s&biw=1024&bih=592&tbm=i sch&tbnid=4XkiJraqsv_GCM:&imgrefurl=http://piSe trata, pues, de una especialidad fotográfica muy utilizada por diferentes xelicia.com/fotografias-ciencias entre las que cabe mencionar: arqueología subacuática, biología subacuaticas/&docid=dKaXbqNSFUZU3M&w=470marina o de aguas continentales, ecología u oceanografía. &h=302&ei=jE93TpPYCoTTgQeE_vGSCg&zoom=1 &iact=hc&vpx=130&vpy=276&dur=23052&hovh=Las cámaras subacuáticas precisan de una caja herméticamente cerrada, conuna ventana de cristal delante del objetivo. Durante las horas diurnas, se 180&hovw=280&tx=212&ty=97&page=1&tbnh=1pueden tomar fotografías a profundidades de hasta 10 metros. 23&tbnw=164&start=0&ndsp=15&ved=1t:429,r:5, s:0La calidad de estas fotos depende de la claridad del agua, por ejemplo enaguas turbias o llenas de partículas, que reflejan la luz, estos detalles impidenhacer fotografías.Algunos fotógrafos suelen utilizar objetos de gran angular para compasar elefecto de aumento que se produce bajo el agua; todo al parecer para verse aun 25% mas cerca de lo que esta en realidad.Captar con una cámara la belleza del mundo acuático es una actividad popularentre los aficionados al submarinismo. Las cámaras especiales submarinas,con carcasas altamente resistentes a la presión, se utilizan también para laexploración marina a grandes profundidades.Jennifer Alejandra Hernández Chaparro
  • 16. 11. FOTOGRAFIA DE GLAMOURLa fotografía de glamor es la que realizamos, orientada a captar un tipo debelleza sofisticada y muy elegante. El glamor es una foto erótica, pero no porser erótica tiene que ser explicita e incluso no tiene ni que mostrar el cuerpo.El erotismo lo podemos encontrar en la pose, en un gesto, en lamirada…muchas veces nos quedamos mirando asombrados una foto deglamur, contemplando las texturas de la piel, las poses, las sombras etc.En la fotografía del glamor concurren una serie de factores imprescindibles, senecesitan en excusa un buen equipo de producción compuesto demaquilladores, peluqueros y estilistas, sin su trabajo las fotografías no serianlas mismas, Cada uno puede tener su visión y concepto de la iluminación delglamor pero generalmente se caracteriza por ser una iluminación muyuniforme, suave y por arrojar unas sombras que modelen a la perfección loscontornos del cuerpo definiendo todas la curvas. La pose debe ser lo masnatural posible, estas fotografías trasmiten la tranquilidad y la paz del cuerpo,su belleza natural, por ello no se debe utilizar poses que sean demasiadoartificiales o demasiado forzadas .Se tiene que controlar al máximo cada elemento de la fotografía (iluminaciónpeinado, maquillaje etc.) es una de las técnicas mas difíciles de realizarcorrectamente.Se puede utilizar flashes, luz continua, luz natural o combinaciones entre ellas.Se debe tener en cuenta que es lo que se quiere conseguir o trasmitir con lasimágenes
  • 17. fondosni.comEn esta fotografía se utilizo una combinación de luz natural con un flash paraque se consiga aquella iluminación tan suave, sin sombras duras. Sol connubes y de un flash con paraguas detrás para que los contornos del cuerpo seaíslen del agua.NOMBRES:Jennifer Natalia Coy cod: 11Laura Dayana Suárez cod.39GRADO:10-04
  • 18. FOTOGRAFIA GLAMOUR La fotografía glamur es un tipo de fotografía en la que se muestra erotismo. Los fotógrafos usan una combinación de cosméticos, iluminación y maquillaje con la finalidad de producir la imagen lo más físicamente atractiva de la modelo.Las normas de fotografía glamur han cambiado con el tiempo, reflejando los cambios dela aceptación social.DEFINICION:Se trata de un tipo de belleza que es sofisticado y elegante. Este modelo debelleza está asociado al lujo y al refinamiento. Una mujer glamorosa sueleestar vestida con ropa de gran valor, utilizar joyas y concurrir a eventos de laalta sociedad. De esta manera, el glamur se diferencia de la belleza más simpley cotidiana, que estaría representada por las mujeres comunes y corrientes queno invierten grandes sumas de dinero en maquillaje o que no cuentan con eltiempo suficiente para arreglarse y producirse antes de salir a la calle.RETRATOS POPULARES:La fotografía glamur, desde los años 1990, ha aumentado su popularidad entreel público. Los estudios fotográficos de glamur abrieron, ofreciendo peluqueros,maquilladores y retocadores profesionales para permitir al público tener laexperiencia como "modelo". Éstos a veces incluyen retratos de "tocador", perocomúnmente son más usados por profesionales y directores de instituto cuandoquieren su mejor look en sus retratos.
  • 19. CARACTERISTICAS:  algunas características extraordinarias, como pecas, color de pelo diferentes, Piercings, moles, Tatuajes, cicatrices y tanto, estos lo son mostrar cualidades buenas o malas en el modelado.  Algunas de estas cualidades ayudarán a hacer su carrera de modelo gran y algunos de ellos son malas para su carrera. Por ejemplo pecas y buen cabello color son realmente gran ventaja que le ayudan a hacer carrera como modelo gran, le harán diferentes de otros y se nota.  Otras características es tener un buen cuerpo y una cara bonita para ser atractivas a la vista del publico CONCLUSION: Este tipo de fotografías hacer lucir a las mujeres mas bellas y mas exitosas para su carrera prospere. Estas mujeres hacen publicidad para algunas ventas o para que las mujeres se quieran parecer como ellas, estas modelos exponen su cuerpo y arte como creación de Dios. Haciendo que aquellas mujeres se sientan inconforme con su cuerpo ya que esta comprobado que el 99% de las mujeres no estas conforme con su cuerpo.ALUMNAS:Leidy Catherine Ortiz GarcíaDanniaSteffany Salcedo Vargas
  • 20. 12. LOMOGRAFIALa lomografia es una tendencia que enfatiza en lafotografía casual y espontánea. Se caracterizan portener gran distorsión en los bordes, mientrasmantienen el centro intacto, y son capturadas porcámaras especiales de 35 mm.La lomografia se expandió por el mundo en 1994gracias a una exhibición fotográfica que se realizoen NUEVA YORK y MOSCU.Esta fue basada en la cámara japonesa (cosinaCX-1) fue producida en los años 80Se produce con el fin de distribuirla en todo el pueblo soviético después 1992-93 el primer contacto, amigos, parientes entre otros querían poseer una cámaracomo esta así que la empezaron a importar de forma clandestina.La lomografia significa hacer fotos sin pensar, es hacer de la belleza loimperfecto. Los distintos modelos de la gama lomo producen diversos efectosvisuales como:  Saturación de color.  Grano.  Ojo de pez.  Panorámica.LOS DIEZ MANDAMIENTOS DE LA LOMOGRAFIA: 1. Lleve su cámara siempre. 2. Úsela en cualquier momento. 3. La lomografía no es una interferencia en su vida. 4. Pruebe a disparar apuntando desde la cadera. 5. Acerque el objetivo de la cámara lo más cerca posible. 6. No piense. 7. Sea rápido. 8. No tiene por qué saber de antemano qué es lo que ha capturado en la foto. 9. Tampoco tiene por que saberlo después. 10. No se preocupe por ningún tipo de letra.Alumnas: Angie Esperanza Vanegas.Leidy Johana Moreno
  • 21. 13. FOTOGRAFIA DE GUERRALa fotografía de guerra captura imágenes de conflictos armados y de la vida enáreas en guerra. Describe también los terrores alternados con actos desacrificio. A diferencia de pinturas y dibujos de la guerra, las imágenes basadasen hechos reales no son fácilmente alteradas en las fotografías.Los fotógrafos que trabajan en este género son a veces heridos o asesinadosal tratar de tomar imágenes en el campo de batalla. Periodistas y fotógrafosestán protegidos por convenciones internacionales, pero la historia demuestrade que son a menudo blancos de grupos guerrilleros y/o militares, a veces paramostrar su odio hacia sus oponentes y otras veces para prevenir serreconocidos a través de las fotografías.La vida de fotógrafo de guerra es comúnmente llena de sacrificios al tratar desacar buen material para poder hacer documentales, revistas, periódicos, entreotros.http://www.google.com.co/imgres?q=fotografia+de+guerra&um=1&hl=es&biw=1024&bih=66
  • 22. 14. EL RETRATOEl retrato tiene como fundamento especifico, el destacar principalmente losrasgos físicos de una persona en particular. Casi siempre se caracteriza porque la imagen se centra en el rostro y su expresión natural.En este tipo de fotografía se pretende presentar el estado de ánimo e inclusola personalidad del individuo, mediante los diferentes gestos que estepresenta.http://www.google.com.co/imgres?q=retrato&hl=es&client=firefox-a&hs=http://www.google.com.co/igres?q=retrato+de+titanic&numDiana Katerine Briceño ChaparroAngy Tatiana Rios Pedraza
  • 23. 15. ORTOFOTOGRAFÍALa Ortofotografía es un estudio con ciertas medidas exactas de una zonaextensa, la cual se puede llevar a cabo por un estudio fotográfico aéreo, el cualpara lograr el objetivo de exactitud, se debe proyectar una imagen plana yconcisa de lo que se quiere. Por lo general, todas las aéreas que se encuentranen determinado o cualquier territorio no son del todo planas, tiene curvas, unrelieve; para conseguir una exactitud tocaría reducir la zona a un punto, lo cuales realmente imposible, ya que todas sus curvas, “relieve” no son iguales.Para ello la ortofotografía vista como un estudio de fotografía aérea para serrepresentadas en un plano horizontal es necesario que sea del todo perfecto,para esto los ortoproyectores actuales siguen métodos que siguen elementoslineales o elementos de plano, que implican aproximaciones a la superficie realde la zona.Mónica Ximena Salazar RuizMaría Fernanda Moreno 10.04
  • 24. 16. HELIOGRAFÍA Su nombre proviene de helio “sol” y grafía “representación gráfica”. Es aquel tipo de fotografía que en el que se captura la superficie del sol o en la que la imagen interactúa o es capturada en un ambiente que recibe luz solar dando la apariencia de un ambiente cálido. Es usada para hacer estudios sobre el sol y también se hace uso de ella para recrear un ambiente reuniendo sombra, luz y calidez. Estas fotografías son tomadas principalmente por la NASA y son centro de atención en exposiciones de arte..hr.com
  • 25. 17. FOTOGRAFIA PERIODISTICAEs un género del periodismo que tiene que ver directamente con la fotografía,el diseño gráfico y el vídeo. Los periodistas que se dedican a este género sonconocidos por lo general como reporteros gráficos o fotoperiodistas y en sumayoría son fotógrafos experimentados en este arte. Es también llamado oconocido como fotoperiodismo en este la imagen capturada quiere dar aentender un suceso y algunas veces se le acompaña de una nota explicatoriaestas las podemos ver frecuentemente en las noticias y periódicos. http://jonathanjimene http://datuopinion.com z.blogspot.comNOMBRES: Ana Carolina Medina Sánchez PAGINA 1 Angie Carolina Numpaque Cantor PAGINA2
  • 26. 18. FOTOGRAFÍA NATURALEZAConsiste en captar grandes escenariosDe la naturaleza, capta la belleza de laFlora y la fauna.Se centra en la toma de fotografíastotalmente estéticas y reales.Los fotógrafos en este tipo de fotografíatratan de tomar la fotografía lo masnatural posible para que se vea lamajestuosidad y la grandeza de lanaturaleza.En la siguiente imagen podemosobservar verdaderamente en que consiste este tipo de fotografía que es dar aconocer la grandeza de nuestro planeta y la gran variedad de maravillas que posee.Autores: Daniela Carreño Silva, Nathalia Rodríguez Sierra
  • 27. 19. FOTOGRAFIA DE PAISAJEEste tipo de fotografía no requiere de personales profesionales, es decir noimporta si se es novato en este campo; aunque en muchas ocasiones estas nosalen como esperamos es una disciplina que engaña porque parece ser una delas mas simples de realizar ya que se piensa solamente en el lugar indicado,levantar la cámara, mirar por el visor y disparar pero no es así.La primera lección para realizar una fotografía es primero mirar, luego ver; laimagen no puede ser demasiado amplia ya que la toma puede estarinterrumpida por otros objetos del ambiente, también se debe jugar con la luzdel sitio escogido ya que unas veces puede ser claro o con sombra todo estose debe tener en cuenta para obtener una gran fotografíaOtro de los factores a tener en cuenta es el punto de mira; en este la naturalezanos ofrece varios factores que nos pueden ser de utilidad o que en algunoscasos no son muy beneficiosos por ejemplo: no se puede evitar que lasmontañas o ríos se interpongan en nuestra imagen, y en estos casos elfotógrafo debe ubicarse en un sitio mas estratégico para la toma que va arealizar, pero también con los conocimientos adquiridos se pueden eliminar dela imagen estos objetos.EL AGUA Y LA SIMETRIA: La simetría es uno de los recursos mas acertadose interesantes de una fotografía de paisaje pero en algunos casos se utilizacomo un punto referencial ya que lo mas acertado y estético es tener en cuentalos puntos de la zona a la vez el sol ofrece el juego de sus destellos sobre elagua introduciendo así elementos que no serian visibles en la imagen como tal.
  • 28. TIPOS DE PAISAJEPaisaje natural: El paisaje natural es un escenario en el que predomina la naturaleza. Esta definición se empezó a utilizar cuando algunos fotógrafos se interesaron por el paisaje urbano (fue una forma de intentar diferenciar los escenarios de trabajo). Algunos fotógrafos entienden que incluso se puede hablar de fotografía de naturaleza, que es aquella en la que no aparece rastro alguno de la presencia del ser humano.El paisaje natural permite una gran variedad de tratamientos técnicos, por lasgrandes posibilidades de aprovechar los cambios estacionales, las diferentesépocas del año y la diversidad de la luz disponible.los aspectos específicos que deberás tener en cuenta son: a. Siempre que te sea posible, elige la hora del día que más favorezca la representación fotográfica de tus paisajes b. El mismo escenario fotografiado por la mañana o por la tarde puede cambiar de forma espectacular c. Selecciona con cuidado la luz más adecuada
  • 29. Paisaje Urbano: La fotografía de paisaje urbano surgió durante el Siglo XX. La proximidad del escenario (el trabajo se puede desarrollar en tu ciudad o, incluso, tu barrio), hace que el paisaje urbano sea un tema al alcance de cualquier fotógrafo. La primera fotografía de la historia realizada por Niepce, las ventanas de las viviendas urbanas son una excelente fuente de inspiración. Desde ellas se pueden apreciar los cambios en la luz a lo largo del día y, en ocasiones, proporcionar excelentes y espectaculares imágenes. Se deben tener en cuenta algunos aspectos: 1. La iluminación muy rasante puede provocar que, por ejemplo, las calles queden en sombra. 2. Una luz cenital puede convertirse en rasante, si se trata de fotografiar una fachada. 3. La fotografía nocturna tiene mucho más sentido (y es más fácil) en el paisaje urbano que en el natural. 4. Los parques y jardines son magníficos escenarios para intentar combinar la naturaleza y el urbanismo. Estudiantes: lizeth carolina cely chivata 10, Lailamaryith Rodríguez wilches :32
  • 30. 20. FOTOGRAFIA ARTISTICAEs quizá la forma mas libre de expresión que tiene un fotógrafo, ya que notiene compromiso ni solución alguna. Para este tipo de fotografía primero serealiza un boceto previo, luego se utilizan decorados, disfraces, se recurre afotomontajes y el resultado fotográfico final viene a ser fruto de lo que se quieredibujarSus integrantes son fotógrafos que reclaman el papel atractivo dela fotografía buscando inspiración en la pintura academicista, de la que tomantemas mitológicos, hechos históricos, etc...También defienden lo grandioso de la fotografía buscando que las fotos sean lomás complicadas de realizar y lo menos practicas posible.En esta fotografía debe haber una pose real para distinguir su originalidad,debe ser una foto clara sin mancha alguna y no se debe exagerar la fotografía.
  • 31. 21. RETRATO CREATIVOSe refiere a la expresión plástica de una persona a copia de la misma, lo queocurre en la pintura, la escultura y la fotografía. En un retrato prevalece la caray su expresión. Se pretende manifestar la semejanza, personalidad e incluso elestado de ánimo de la persona. Por esta razón, en fotografía un retrato creativono es habitualmente una simple foto, sino una imagen compuesta de lapersona en una posición quieta y original.En cierto sentido, limita los sucesos creativos del artista, al mantener elparecido; la sensibilidad del artista, que descifra los rasgos según su gusto ylas características del arte del tiempo en que manipulaEl retrato creativo utiliza la regla de tercia, esta regla es la más clásica de lafotografía y se utiliza para que no siempre coloques en el centro a personas uobjetos. Consiste en dividir, imaginariamente, el visor en 9 partes iguales ysituar en los puntos de intersección de las líneas las personas u objetos.También es muy útil para fotos de paisajes, para no centrar el horizonte.
  • 32. 22. FOTOGRAFIA DE IDENTIFICACION Y DOCUMENTACIÓNLa fotografía como documento de identidad, consiste en la identificación yreconocimiento de personas, es utilizada para delincuentes y estudiosantropológicos Una fotografía es más valiosa como elemento identifica torio, que una largadescripción escrita de una imagen o huellas dactilares de complicadaverificación.Se refiere a la ideología que trasmiten las imágenes y la identidad social quecontribuyen a configurar. Señala la importancia de la imagen fotográfica porconstituir un referente directo de la identidad.Esta fotografía es muy necesaria y útil para descubrir o plantear una estrategiade búsqueda a personas como lo es en la policía, gracias a esta fotografía esmás fácil hallar la descripción de una persona.Nombres: Lendy Katherine Parra Herrera. Fotografía: naturaleza Mabel Lorena Morales Niño 10-04. Fotografía: naturaleza
  • 33. EL PICTORIALISMONace entre finales de los años 1880 y el final dela primera guerra mundial. Las veladuras, losdesenfoques, los paisajes desvanecidos, lasreferencias mitológicas, la evocación melancólica deparaísos perdidos y la representación de escenasbucólicas conformaron un estilo fotográfico llamado“Pictorialismo”. almudenarte.blogspot.comSu objetivo fue lograr que la fotografía llegara al mismo nivel artístico de la pintura y la escultura, tomando una imagen de la realidad un poco distorsionada a la mirada de la persona que apreciaba la imagen. Paradójicamente, la fotografía pictorialista en lugar de mostrar la realidad simula un cuadro hecho a franja-elotrolado.blogspot.com carbonilla por un artista del hiperrealismo.Nombre: Diana Camila Ibáñez EspinelCurso: 10-04