Breve Historia del Arte Medieval y Moderno El Románico El Gótico El Renacimiento El Barroco

El Románico

El Gótico

El Renacimiento

El Barroco

El Arte Románico Nace en Francia de donde se extiende al resto de Europa. Abarca los siglos XI y XII. Es un arte rural vinculado al feudalismo y a la Iglesia. Las manifestaciones arquitectónicas más importantes fueron: las iglesias, los monasterios y los castillos.

Nace en Francia de donde se extiende al resto de Europa.

Abarca los siglos XI y XII.

Es un arte rural vinculado al feudalismo y a la Iglesia.

Las manifestaciones arquitectónicas más importantes fueron: las iglesias, los monasterios y los castillos.

La arquitectura s e caracterizó por: Empleo de muros gruesos. Escasez de ventanas. Uso del arco de medio punto y de la bóveda de cañón. Horizontalidad. Oscuridad interior.

Empleo de muros gruesos.

Escasez de ventanas.

Uso del arco de medio punto y de la bóveda de cañón.

Horizontalidad.

Oscuridad interior.

Iglesia de Saint Nectaire (Francia) Castillo de Loarre (España) Monasterio de Cluny (Francia)

La escultura s e caracterizó por: La rigidez y la frontalidad de las figuras. Su función didáctica. Virgen con el niño

La rigidez y la frontalidad de las figuras.

Su función didáctica.

La pintura s e caracterizó por: Utilizó colores planos. Predomina la pintura mural. Las figuras presentan gran rigidez. Tenía una finalidad didáctica. Pantocrátor de la San Clemente de Taül

Utilizó colores planos.

Predomina la pintura mural.

Las figuras presentan gran rigidez.

Tenía una finalidad didáctica.

El Arte Gótico Nace en Francia de donde se extiende al resto de Europa. Abarca los siglos XII y XIII. Es una manifestación del renacer de las ciudades y del espíritu burgués. Las manifestaciones arquitectónicas más importantes fueron edificios civiles: palacios, lonjas, ayuntamientos) y religiosos (catedrales, iglesias y monasterios).

Nace en Francia de donde se extiende al resto de Europa.

Abarca los siglos XII y XIII.

Es una manifestación del renacer de las ciudades y del espíritu burgués.

Las manifestaciones arquitectónicas más importantes fueron edificios civiles: palacios, lonjas, ayuntamientos) y religiosos (catedrales, iglesias y monasterios).

La arquitectura s e caracterizó por: Uso del arco apuntado y bóveda de crucería. Uso de amplios ventanales y gran luminosidad interior. Verticalidad. La Saint Chapelle de Paris Sustentación del gótico - sección transversal

Uso del arco apuntado y bóveda de crucería.

Uso de amplios ventanales y gran luminosidad interior.

Verticalidad.

La escultura s e caracterizó por: Un mayor naturalismo que el Románico aunque es su heredera. Virgen de la Saint Chapelle (Paris)

Un mayor naturalismo que el Románico aunque es su heredera.

La pintura s e caracterizó por: Ser más expresiva y natural. Se realiza sobre tabla y con la técnica al temple. Destacaron las vidrieras de iglesias y catedrales. Rosetón de la Saint Chapelle (Paris)

Ser más expresiva y natural.

Se realiza sobre tabla y con la técnica al temple.

Destacaron las vidrieras de iglesias y catedrales.

El Arte Renacentista Nace en Florencia y se extiende a Roma, resto de Italia y Europa. Abarca los siglos XV (Quattrocento) y XVI (Cinquecento). Se inspira en el legado artístico grecorromano. Su base ideológica es el antropocentrismo.

Nace en Florencia y se extiende a Roma, resto de Italia y Europa.

Abarca los siglos XV (Quattrocento) y XVI (Cinquecento).

Se inspira en el legado artístico grecorromano.

Su base ideológica es el antropocentrismo.

La Arquitectura Se caracteriza por la simetría, el equilibrio y la búsqueda del espacio. Se utilizó la planta central y de cruz latina. Los muros eran de sillares regulares. Las columnas siguieron los órdenes clásicos: dórico, jónico, corintio y toscano. Predomina el arco de medio punto, la cubierta adintelada y las cúpulas. En decoración se utilizan frontones, medallones y hornacinas

Se caracteriza por la simetría, el equilibrio y la búsqueda del espacio.

Se utilizó la planta central y de cruz latina.

Los muros eran de sillares regulares.

Las columnas siguieron los órdenes clásicos: dórico, jónico, corintio y toscano.

Predomina el arco de medio punto, la cubierta adintelada y las cúpulas.

En decoración se utilizan frontones, medallones y hornacinas

Obras y arquitectos destacados: Santa María de las Flores (Florencia) BRUNESLLESCHI Templete de San Pedro in Montorio (Roma) BRAMANTE Cúpula de San Pedro (Roma) MIGUEL ÁNGEL

La Escultura Se utilizan mármol y bronce (en España, madera policromada) Son frecuentes las esculturas de bulto redondo. Se hacen retratos y desnudos en busca de la belleza ideal.

Se utilizan mármol y bronce (en España, madera policromada)

Son frecuentes las esculturas de bulto redondo.

Se hacen retratos y desnudos en busca de la belleza ideal.

Obras y escultores más destacados: Puertas del Paraíso, catedral de Florencia. GHIBERTI David DONATELLO David MIGUEL ÁNGEL

La Pintura Representa el espacio tridimensional mediante la perspectiva. Utiliza la técnica del “sfumato” inventada por Leonardo. Es naturalista y busca el equilibrio y la belleza ideal. Prefiere la pintura al óleo y el fresco. Los temas son preferentemente retratos y temas mitológicos.

Representa el espacio tridimensional mediante la perspectiva.

Utiliza la técnica del “sfumato” inventada por Leonardo.

Es naturalista y busca el equilibrio y la belleza ideal.

Prefiere la pintura al óleo y el fresco.

Los temas son preferentemente retratos y temas mitológicos.

Obras y pintores más destacados: La Primavera BOTTICELLI Madonna de la silla. RAFAEL Carlos V en la batalla de Mühlberg. TIZIANO

El Arte Barroco Surge en Roma desde donde se extiende al resto de Europa. Se desarrollo durante todo el s. XVII y la primera mitad del XVIII. Representa a la monarquía absoluta y a la Iglesia de la Contrarreforma (en los países mediterráneos). Su objetivo es impresionar y envolver al espectador.

Surge en Roma desde donde se extiende al resto de Europa.

Se desarrollo durante todo el s. XVII y la primera mitad del XVIII.

Representa a la monarquía absoluta y a la Iglesia de la Contrarreforma (en los países mediterráneos).

Su objetivo es impresionar y envolver al espectador.

La Arquitectura Se empleaban plantas de líneas curvas además de las tradicionales (cruz latina y griega) Se curvan frontones, fachadas formando líneas cóncavas y convexas. Se desarrollan de forma extraordinaria los elementos decorativos y se retuercen los fustes de las columnas (columnas salomónicas).

Se empleaban plantas de líneas curvas además de las tradicionales (cruz latina y griega)

Se curvan frontones, fachadas formando líneas cóncavas y convexas.

Se desarrollan de forma extraordinaria los elementos decorativos y se retuercen los fustes de las columnas (columnas salomónicas).

Obras y arquitectos más destacados: San Pedro de Roma MADERNA Plaza de San Pedro de Roma BERNINI San Carlos de las Cuatro Fuentes (Roma) BORROMINI

La Escultura Se cultivaron temas religiosos, mitológicos, alegóricos y ecuestres. Se usaron mármol, alabastro y bronce. Buscan el movimiento. Las figuras presentan gestos exaltados. Se esculpieron tanto relieves como esculturas de bulto redondo.

Se cultivaron temas religiosos, mitológicos, alegóricos y ecuestres.

Se usaron mármol, alabastro y bronce.

Buscan el movimiento.

Las figuras presentan gestos exaltados.

Se esculpieron tanto relieves como esculturas de bulto redondo.

Obras y escultores más destacados: Apolo y Dafne BERNINI El éxtasis de Santa Teresa BERNINI

La Pintura Composiciones en diagonal. Contraste de luces y de sombras (claroscuro). Naturalismo extremo. Importancia del color frente al dibujo. Uso de la perspectiva aérea. Predominio del bodegón, los retratos colectivos, las escenas costumbristas, los temas religiosos y los mitológicos.

Composiciones en diagonal.

Contraste de luces y de sombras (claroscuro).

Naturalismo extremo.

Importancia del color frente al dibujo.

Uso de la perspectiva aérea.

Predominio del bodegón, los retratos colectivos, las escenas costumbristas, los temas religiosos y los mitológicos.

Obras y pintores más destacados: