Ruptura e inovações da arte e literatura- História 9ano
1. RUPTURA E INOVAÇÕES DA
ARTE E LITERATURA
Trabalho realizado por:
Juliana Cunha N°19 9°B
2013/2014
2. As alterações económicas e socias, juntamente com
as consequências da I Guerra Mundial originaram
novas formas de expressões artísticas e uma
revolução no mundo das artes.
Devido ao desenvolvimento da fotografia a pintura
perdeu o monopólio da reprodução da natureza,
sendo forçada a encontrar novas soluções.
Assim, a pintura contemporânea veio substituir as
regras e convenções tradicionais e a arte figurativa.
3. • Alterações
económicas
• Alterações sociais
• Consequências da I
Guerra Mundial
• Novas formas de
expressões artísticas
• Revolução no mundo
das artes
• Desenvolvimento da
fotografia
• A pintura perdeu o
monopólio da
reprodução da
natureza
• Forçada a encontrar
novas soluções
4. É um estilo estético que surgiu nos finais do
século XIX, especialmente na França e
Bélgica, em plena Belle Époque.
Nesta arte são utilizados
materiais distintos, tais como:
tecidos, vidros, pedras e
madeiras preciosas.
Produzindo obras de grande
beleza e requinte.
5. A arte nova é inspirada na natureza e valoriza a
ideia de movimento (através do emprego de
linhas ondulantes e curvas).
Esta influenciou vários setores artísticos:
Pintura
Arquitetura
Mobiliário
OurivesariaVestuário
6. O expressionismo é um movimento artístico
que surgiu entre 1905 e 1930, principalmente
na Alemanha e nos Países Nórdicos.
7. Este manifestou-se ,essencialmente, na
pintura.
Onde os pintores pretendiam expressar os
seus sentimentos através da violência das
cores, pinceladas grandes e imagens
deformadas.
Defendendo a ideia de que a tela é um meio
para expressar emoções, originando assim,
pinturas intensas, apaixonadas e muito
pessoais.
8. Pintores expressionistas:
Van Gogh: (expressava uma grande
intensidade dramática ao distorcer
cores e linhas).
Munch
Otto Dix
9. O movimento fauve surgiu no início
do século XX e desenvolveu-se
,sobretudo, entre 1905 e 1907.
10. Esta corrente é caracterizada pelo uso de:
Cores vivas e contrastantes, sem
correspondência com a realidade
Simplificação das formas, pouco definidas e
quase grosseiras
Formas definidas pelo traço negro
As formas têm como objetivo traduzir a forma
como artista observa o mundo.
12. O cubismo é uma corrente artística moderna
que surgiu entre 1907 e 1914, inicialmente em
França.
O cubismo representa o corte decisivo com a
noção do espaço natural do qual fazia parte
(como, a técnica da perspectiva).
13. Esta é caracterizado pela noção geométrica,
ou seja, apesar de parecer puramente
geométrica representa objetos reais.
Assim as formas são reduzidas a sólidos
geométricos que são “achatados” na tela e
sobrepõem-se.
Emergindo vários ângulos de visão do
objeto, de modo a apresentar as suas
multifaces de uma só vez.
15. Este movimento artístico surgiu na Itália em
1909, com o manifesto literário do poeta
Marinetti que estabeleceu:
A criação de uma nova arte baseada na
velocidade, nas tecnologias modernas
(transportes e comunicações) e no futuro.
Recusa da Herança cultural do passado
16. O Futurismo tinha como objetivo:
Enaltecer o dinamismo que simboliza
progresso
Captar o movimento e velocidade através da
representação de imagens simultâneas do
mesmo objeto que varia de posição
progressivamente.
Pintores:
Carrà
Boccioni
Balla
17. Este movimento artístico influenciou vários
setores artísticos como:
Pintura
Arquitetura
Escultura
Música
Literatura
18. Este movimento artístico rejeitava totalmente
as formas figurativas, ou seja, não produzia
figuras ou objetos reais.
A arte abstrata ou abstraccionismo ganhou
uma importância ao longo do século XX.
19. As formas geométricas, as linhas e as cores
adquiriram um valor independente da
realidade, não representando nada concreto,
apenas os sentimentos, as emoções ou
impulsos estéticos do artista.
Pintores:
Wassily Kandinsky
Piet Mondrian
Paul Klee
20. O surrealismo surgiu em 1924, em França.
Este era influenciado pelas teorias
psicanalíticas de Freud.
O surrealismo procurou descrever o
“surreal” ou o inconsciente, entender e
representar o mundo dos sonhos em algo
concreto.
21. Estas obras nem sempre eram fáceis de
interpretar.
Os quadros representavam cenas
provocantes e ilógicas, misturando criaturas
estranhas e fantasmagóricas com objetos do
quotidiano.
22. Max Ernst, René Magritte e Salvador Dalí:
representavam imagens da serenidade do
sonho à inquietação dos pesadelos.
Chagall, Miró e Picasso: não se
especializaram em nada concreto, seguindo
caminhos próprios.
23. Tal como as artes plásticas, a música também
rompeu com o estilo clássico.
Surgindo novas expressões e novos ritmos
cheios de força.
A sua divulgação foi realizada pelos novos
meios de comunicação (rádio
e gramofone), levando à
difusão e gradual aceitação.
24. As correntes literárias surgiram como uma
reação ao conservadorismo tradicional,
constituindo respostas à instabilidade social
que antecedeu e sucedeu a I Guerra Mundial.
A literatura deste período foi caracterizada por
uma visão pessimista do mundo, mais receosa
e subjetiva. O caso de:
James Joyce
Marcel Proust
Albert Camus
25. Outros denunciaram as injustiças sociais e
defenderam os desfavorecidos. O caso de:
John Steinbeck (que escreveu “As vinhas da
Ira”)
Ernest Hemingway
André Malraux
Com a perspectiva de lutar contra a injustiça e
a opressão realçaram-se:
Bertolt Brecht
Federico García Lorca
André Guide
26. Outros denunciaram as injustiças sociais e
defenderam os desfavorecidos. O caso de:
John Steinbeck (que escreveu “As vinhas da
Ira”)
Ernest Hemingway
André Malraux
Com a perspectiva de lutar contra a injustiça e
a opressão realçaram-se:
Bertolt Brecht
Federico García Lorca
André Guide
