Art del segle xx 1

PRIMERES
AVANTGUARDES
1905-1945
JÚLIA LÓPEZ VALERA
Presentació basada en la del professor Antonio Nuñez

ÍNDEX
5.- EL CUBISME
1.- INTRODUCCIÓ
3.- EL FAUVISME
4.- L’EXPRESSIONISME
2.- CONTEXT HISTÒRIC I ARTÍSTIC
6.- EL FUTURISME
8.- L'ABSTRACCIÓ
7.- EL DADAISME
9.- EL SURREALISME
Júlia López Valera

Reben el nom de Primeres Avantguardes tots els moviments creatius essencialment
pictòrics , que van aparèixer des del 1905 fins el 1945.
Uns moviments que presenten com a principal
característica el fet de qüestionar i negar l’art del passat
i de proposar com a alternativa nous llenguatges basats
en l’experimentació constant de materials i tècniques.
Els artistes d’avantguarda mostraven un rebuig frontal a
la idea de l’art com a imitació de la realitat cercant noves
formes d’interacció de l'espectador amb l’obra d’art.
La llibertat creativa va permetre als artistes mostrar a les
seves obres una major sensibilitat envers els fets històrics
contemporanis (el predomini de la vida urbana, els
conflictes bèl·lics , l'acceleració del progrés ...)
INTRODUCCIÓ

Paral·lelament la situació política i econòmica augmenten aquesta sensació d’inestabilitat,
angoixa i inseguretat.
A començaments del segle XX el desenvolupament científic canvia la visió i la representació
del món que fins llavors es tenia, i un nou món molt més complex i insegur , hi apareix davant
els ulls de l’artista.
L’esclat de la Primera Guerra Mundial , la primera
guerra d’un món industrial on les màquines, van
mostrar un poder de mort i destrucció no conegut
mai fins a les hores, va generar una commoció brutal
en tota la societat europea i que comportarà gran
canvis polítics, econòmics i socials.
“La idea que al segle XIX s’havia desenvolupat respecte a que la humanitat avançava cap un
món idíl·lic, gràcies al progrés científic i tecnològic que generarien un nou món de prosperitat,
justícia i pau, es comença a esborrar, davant una realitat que mostra com les bosses de
misèria creixen a les ciutats industrials, el capitalisme industrial genera grans injustícies, els
països colonitzadors exploten a les colònies o com dia a dia, creixen tensions armades entre
les potències europees”
CONTEXT HISTÒRIC I ARTÍSTIC

L’Esclat , doncs de la Primera Guerra Mundial marca l’inici d’una primera meitat del segle XX
que presenta com a principal característica el ser una època convulsa, una època inestable,
una època de grans transformacions polítiques, econòmiques, socials i culturals, marcada
entre d’altres pels següents referents històrics:
- CANVIS POLÍTICS:
Europa 1914 Europa 1919
-Aparició del primer Estat Socialista del Món: La URRSS.
-Canvis en la moral i l’estructura social: Nou paper de la dona en la societat.
- Desaparició del grans imperis i aparició de nous estats.
-Nova potència mundial: EE.UU. -“Feliços anys vint”
- Crac de 1929: Depressió econòmica del capitalisme. (abast mundial)
-Aparició del totalitarisme: Ascens del feixisme i el nazisme
- Esclat de la II Guerra Mundial (1939-1945).

Tot això provocarà canvis en la producció artística i en la concepció mateixa de l’art.
 Uns canvis que ja des de finals del segle XIX, els artistes impressionistes i sobretot els
postimpressionistes, havien anunciat iniciant un camí orientat cada cop més a...
LA INTERPRETACIÓ DE LA REALITAT I NO LA REPRESENTACIÓ DE LA MATEIXA
Un camí que a començaments del segle
XX continuaran i profunditzaran les
noves tendències artístiques com el
fauvisme, l’expressionisme, el cubisme,
el futurisme, o l’abstracció
i que en el període que seguirà a la
guerra “època d’entreguerres”
completaran altres moviments artístics
directament vinculats al fort impacte
que la guerra havia causat en la societat
com el dadaisme i el surrealisme.

Nascut al 1905 és considerat el primer moviment d'avantguarda que trenca amb la tradició.
La denominació prové de la paraula
francesa “fauve” que significa fera i que
fa referència a l’aplicació exacerbada i
violenta dels colors sobre la tela.
Trenca amb la tradicional associació entre
l’objecte representat i el seu color real.
 Preponderància de la visió subjectiva i
estètica de l’artista per obra de la còpia
mimètica de la realitat.
EL FAUVISME

 El punt de partida pels fauvistes són el color i la pinzellada expressiva de Van Gogh i,
l’estètica decorativista i el color pur de Gauguin.
L’art negre Africà també influí en els fauvistes, especialment les
màscares africanes per la seva innocència, la seva ingenuïtat i la seva
puresa de formes.
EL FAUVISME

CARACTERÍSTIQUES DEL FAUVISME
- No imitació: fuig de representar la realitat tal qual és.
- El color és l’autèntic protagonista. El color s’independitza de l’objecte: Utilitzen
els colors purs, tal com surten del tub, utilitzant principalment els colors primaris i
complementaris
- Pinzellades amples i soltes , vigoroses, gruixudes, de pasta abundant. (taques)
- La forma, l’objecte se simplifica (simplicitat de formes pròpies màscares africanes)
- La línia recupera la seva energia: Traços grossos i nítids.
- No profunditat: composicions que tendeixen a un pla únic. ( Els efectes de
relleu o volum en els objectes s’aconsegueixen per degradacions de tonalitats o
forts contrasts cromàtics (càlids / freds))
- Expressionisme: colors i objectes es representen en funció d’un sentiment, un
desig d’expressar alguna cosa interior o provocar una emoció.,
AMPLIAR INFORMACIÓ
EL FAUVISME

“Les estructures cromàtiques
defineixen l’espai, el volum, la
perspectiva”
PRINCIPALS FAUVISTES
Henri MATISSE
(1876-1958)
EL FAUVISME

En el quadre “Habitació vermella “ del pintor fiancés Henri Matisse podem apreciar totes les
característiques del fauvisme.
- Fugida de la representació de la realitat (no imitació ).
- El color és el protagonista (primaris i complementaris).
- Simplificació de les formes i els objectes.
- Línia remarcant els contorns (traços nítids i forts).
- Tendència al pla únic (profunditat i volum mitjançant els contrastos de colors).
- Gran expressivitat i emotivitat (els color com a font d’emocions).
PAU14
- Decorativisme com a a tret personal i diferenciador
de l’obra de Matisse (arabescos).
EL FAUVISME

André Derain
(1880-1954)
Retrat de Matisse (1905)
Les muntanyes de
Collioure (1905)
El pont de Charing
Crosses (1905)
EL FAUVISME

Maurice de Vlaminck
(1876-1958)
Restaurant Marly-le-Roi (1906)Arbres vermells (1906)Remolcador en el Sena (1906)
EL FAUVISME

L'Expressionisme és un ampli moviment, un estat
d'ànim col·lectiu que dura des de finals del segle XIX
fins a mitjans segle XX.
Les obres presenten una càrrega emocional molt gran
centrant-se essencialment en l’expressió dels
sentiments i les emocions humanes.
És una pintura en la que prima “ l'expressió subjectiva”
més que no pas la representació de la realitat objectiva.
El quadre és doncs, un vehicle de comunicació dels
sentiments del pintor.
Les obres expressionistes volen plasmar allò que és més
profund de l'ànima humana.
El punt de partida d’aquest moviment va ser el pintor
noruec Edvard Munch i en especial la seva obra “El
crit”.
L’EXPRESSIONISME

ANTECEDENT DE L’EXPRESSIONISME: Edvard Munch
Els antecedents immediats de l'expressionisme els hem
de buscar en les darreres obres de Van Gogh i
especialment en l'obra del pintor noruec Edward Munch
(1863-1944).
Much, amb una infantessa marcada per la malaltia i la
mort de la mare, d’una germana, del pare i d’un germà,
representa a les seves obres la soledat i l’angoixa de l’ésser
humà.
La nena malalta 1885-1886 obra inspirada
en la mort de la seva germana per
tuberculosi
Per Munch l’objectiu de l’art és essencialment:
“transmetre els sentiments d’angoixa, de pessimisme,
de temor, de solitud, de buidor, d'incomprensió que
sorgeixen davant de la realitat”
Com li passa a aquesta jove que encara es sent perduda
davant el canvi que significa el pas de la infantesa a l’edat
adulta.
L’EXPRESSIONISME

“L’obligació de l’artista és la de donar, a través dels seus quadres, tot allò més estimat que hi ha
dins seu; la seva ànima, les seves penes, les seves alegries, la sang del seu cor”.
“ El que ha destruït l’art modern són les grans
exposicions, aquests mercats, la necessitat que un
quadre quedi bé en una paret, que sigui decoratiu.... ”
“Prou de pintar interiors amb senyores que llegeixen i senyores que fan mitja. Hem de
representar éssers humans que respiren, senten, estimen i pateixen”
L’EXPRESSIONISME

La mort, el dolor, la desesperança, la incomunicació, la soledat... Són temes recurrents en la seva obra.
Les pintures de Munch són l’expressió colpidora de
sentiments i d’ emocions humanes .
L’EXPRESSIONISME

L’EXPRESSIONISME

Per tal de reflectir aquest sentiments i remarcar l’expressivitat els expressionistes, i en concret
Munch, deformaren en les seves pintures la realitat visual.
Un bon exemple d’això ho trobem en la seva obra més
coneguda: El crit (1893).
En el crit Munch deforma les coses, fins i tot el rostre
del qual sorgeix, i converteix el quadre en un paisatge
delirant a base forts contrastos cromàtics i de grans
línies ondulades.
En aquesta pintura tot està fet en funció de
l'expressió: el dibuix, el color i la composició
A través d’ aquesta pintura Munch expressa les seves,
pors, angoixes i frustracions existencials.
“ Caminava amb dos amics pel passeig -el sol es ponia- de
sobte el cel es tornà roig - jo em vaig parar- ... sobre la ciutat i el
fiord blau no veia sinó sang i llengües de foc. Els meus amics
seguien el seu passeig i jo continuava aturat al mateix lloc, sol
tremolant d’angoixa, i vaig sentir un crit, extens, infinit que
penetrava tota la natura -"
En un pla més ampli la obra s’ha interpretat com una
metàfora visual de la soledat de l’home en la societat
moderna.
PAU14
PAU14
PAU14
PAU14
L’EXPRESSIONISME

L’expressionisme com a moviment naixerà a Alemanya a inicis del segle XX i va tenir va
tenir dos nuclis força diferents entre si:
L’EXPRESSIONISME A ALEMANYA
DIE BRÜCKE (EL PONT) DER BLAUE REITER (El GENET BLAU)
DreSde i Berlin 1905 - 1914 Munic 1911 - 1914
L’EXPRESSIONISME

 El grup de Die Brücke va ser fundat el 1905 a Dresde. L’any 1910 el grup es traslladà a
Berlín.
Destaquen Emil Nolde i Ernst Kirchner, els quals
formalment van estar molt influenciats pels fauvistes
(arbitrarietat el color) i pels postimpressionistes.
Però qui més el va influir va ser Munch amb la seva
manera d’expressar l’angoixa interior de l’esser
humà.
 Mostren una actitud crítica vers la societat burgesa.
 Els unia l’intent de destruir les velles normes, el rebuig a les
convencions socials i reivindicaven viure d’una manera més lliure
autèntica.
L’art per ells és un mitjà per posicionar-se davant del món que els
envolta.
DIE BRÜCKE (El pont)
L’EXPRESSIONISME

Ernst Ludwing KIRCHNER
L’EXPRESSIONISME

Emil NOLDE
L’EXPRESSIONISME

DER BLAUE REITER (El genet blau)
Representen la part més lírica i poètica de l'expressionisme.
Formalment les seves pintures presenten una combinació harmònica de les formes i el
colors.
Franz Marc Vassily KANDINSKY
L’EXPRESSIONISME

EL CUBISME
El cubisme sorgeix de la mà de Picasso i Braque al voltant de 1907.
Les demoiselles d'Avignon
Picasso 1907
Cases de l’Estaque
Braque (1908)
EL CUBISME

CARACTERÍSTIQUES
La principal característica és la fragmentació geomètrica de l’espai i les formes.
Les figures es configuren com un conjunt de plans interrelacionats la qual cosa ens permet
la visió simultània de diferent punts del mateix objecte. Desapareix així el punt de vista únic
propi de la perspectiva tradicional.
En ella ja poden observar:
Aquestes característiques ja són visibles en
la obra de Picasso les senyoretes d’Avinyò
(1907) considerada per alguns com el
naixement del cubisme.
El guitarrista Picasso (1910)
- La reducció dels cossos i objectes a les
seves formes geomètriques essencials.
- La multiplicitat de punts de vista: Els
rostres sintetitzen la visió frontal i
lateral.
El punt de vista ja no és únic i immòbil,
com a la pintura tradicional, sinó que els
punts de vista es multipliquen.
EL CUBISME

ANTECEDENTS
 El precursor del moviment va ser Paul Cézanne.
L'any 1907 es celebra a Paris una gran exposició retrospectiva de l'obra d’aquest artista i causà
un gran impacte en els ambients artístics .
La seva manera de presentar la realitat per
mitjà de figures geomètriques el converteix en
el precursor del cubisme
EL CUBISME

Un altre element que influí força en la seva aparició va ser l’art de les cultures primitives,
especialment les mascares africanes, tant per la seva simplicitat com per la geometrització de les
formes.
EL CUBISME

TEMES
El temes tractats són preferentment retrats i objectes quotidians (ampolles, fruites, instruments
musicals… dipositats damunt de taules) . També paisatges, malgrat que en menor grau.
Picasso. Fruiter i pa sobre taulaRetrato de Picasso. Juan Gris (1912) Picaso. Paissatge amb pont (1909)
EL CUBISME

DUES ETAPES
Cubisme analític (1907-1911) Cubisme sintètic (1911-1914)
Braque. Vaixells de pesca (1909)Braque. La mesa Juan Gris. L’ampolla d'anísPablo Picasso. Natura morta
Amb copa i fruiter (1912)
EL CUBISME

En el CUBISME ANALÍTC L’objecte s’analitza i es desfà. El color es redueix a games de
colors càlids (ocres, castanys, beixos) i de tonalitats fredes (grisos i verdosos).
Cases damunt del turó. Horta de Sant Joan
Picasso 1909
Noia amb Mandolina. Picasso 1910
EL CUBISME

Picasso . Retrat d’Ambroise Vollard (1910)Braque. El portuguès 1912
La fragmentació dels objectes arribarà a tal nivell que arriba un moment en aquest
queden gairebé destruïts. Fase que és coneix com CUBISME ANALÍTIC HERMÈTIC.
EL CUBISME

En el CUBISME SINTÈTIC els objectes ja no els analitzen tant, sinó que trien el que és més
significatiu de cadascun. (El pintor substitueix els petits fragments per plans més amplis).
La gamma de colors s’amplia(més rica).
Picasso. Guitarra 1916 Juan Gris. Home en un cafe 1914
EL CUBISME

Picasso. Musics amb mascares 1921
En el CUBISME SINTÈTIC es
reprèn el color, com a
recurs plàstic i la
multiplicitat de punts de
vista dels elements
representats disminueix.
EL CUBISME

Una de les grans aportacions el cubisme serà “ EL COLLAGE” tècnica que consisteix en
incorporar diferents materials (parts de la realitat) en el quadre tals com fragments de
paper de diari, papers de colors, cartrons...
EL COLLAGE
Violí, 1912
Picasso. Violí 1912 (Papers de colors,
papers pintats i paper de diari
Picasso. Natura morta amb reixa de cadira (1912)
EL CUBISME

CUBISME i EXPRESSIONISME
Els artistes cubistes incorporaren cada cop més una major
expressivitat en les seves produccions, arribant sobretot a partir
de la dècada dels anys 30 a produir obres on fusionen els dos
estils : cubisme i expressionisme.
Dos artistes espanyols destaquen en aquest aspecte:
Pablo Picasso i Pablo Gargallo.
PICASSO: Guernica ( 1937 ) GARGALLO: El Profeta ( 1933 )
EL CUBISME

L’ EXPRESSIONISME
EL CUBISME
EL FAUVISME
VIDEOS PÀGINES WEB
EL FAUVISME
L’ EXPRESSIONISME
EL CUBISME
AMPLIAR INFORMACIÓ

Art del segle xx 1

Recommended

Recommended

More Related Content

What's hot

What's hot (20)

Viewers also liked

Viewers also liked (20)

Similar to Art del segle xx 1

Similar to Art del segle xx 1 (20)

More from Julia Valera

More from Julia Valera (20)

Recently uploaded

Recently uploaded (7)

Art del segle xx 1