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    Historia de la arquitectura 2 Historia de la arquitectura 2 Document Transcript

    • Historia de la Arquitectura Arq. E.Xavier Valencia B.
    • Historia de la arquitecturaLa Mezquita Azul en Estambul, Turquía con sus altos minaretes esconsiderada un ejemplo clásico de la arquitectura del Imperio otomano.La Historia de la arquitectura es una subdivisión de la Historia del arteencargada del estudio de la evolución histórica de la arquitectura, susprincipios, ideas y realizaciones. Esta disciplina, así como cualquier otraforma de conocimiento histórico, está sujeta a las limitaciones y fortalezas dela historia como ciencia: existen diversas perspectivas en relación a su estudio,la mayor parte de las cuales son occidentales.En la mayoría de los casos -aunque no siempre- los periodos estudiados correnparalelos a los de la Historia del arte y existen momentos en que las estéticasse sobreponen o se confunden. No es de extrañar que una estética vanguardistaen las artes plásticas aún no haya encontrado su representación en laarquitectura y viceversa.
    • Contenido 1 Historia de la arquitectura occidental o 1.1 Prehistoria o 1.2 Antigüedad  1.2.1 Divisiones o 1.3 Antigüedad clásica  1.3.1 Divisiones o 1.4 Edad Media  1.4.1 Estilos medievales o 1.5 Edad Moderna  1.5.1 Renacimiento  1.5.2 Manierismo  1.5.3 Siglos XVII y XVIII  1.5.3.1 Arquitectura barroca  1.5.3.2 Arquitectura neoclásica  1.5.3.3 Estilos o 1.6 Edad Contemporánea  1.6.1 Siglo XIX  1.6.1.1 Estilos  1.6.2 Siglo XX: arquitectura "moderna" y "contemporánea"  1.6.2.1 La segunda mitad del siglo  1.6.2.2 Estilos 2 Otras tradiciones arquitectónicas 3 Bibliografía 4 Véase también 5 Enlaces externos
    • Historia de la arquitectura occidentalLas primeras grandes obras de arquitectura remontan a la antigüedad, pero esposible trazar los orígenes del pensamiento arquitectónico en periodosprehistóricos, cuando fueron erigidas las primeras construcciones humanas.Prehistoria Stonehenge, el monumento prehistórico más conocidoDurante la prehistoria surgen los primeros monumentos y el hombre comienzaa dominar la técnica de trabajar la piedra.El surgimiento de la arquitectura está asociado a la idea de abrigo. El abrigo,como construcción predominante en las sociedades primitivas, será elelemento principal de la organización espacial de diversos pueblos. Este tipo
    • de construcción puede ser observado aún en sociedades no integradastotalmente a la civilización occidental, tal como los pueblos amerindios,africanos y aborígenes, entre otros. La presencia del concepto de abrigo en elinconsciente colectivo de estos pueblos es tan fuerte que marcará la cultura dediversas sociedades posteriores: varios teóricos de la arquitectura enmomentos diversos de la historia (Vitruvio en la antigüedad, Leon BattistaAlberti en el Renacimiento, y Joseph Rykwert más recientemente) evocaron elmito de la cabaña primitiva. Este mito, con variantes según la fuente, postulaque el ser humano recibió de los dioses la sabiduría para la construcción de suabrigo, configurado como una construcción de madera compuesta por cuatroparedes y un tejado de dos aguas.Antigüedad Pirámides egipciasA medida que las comunidades humanas evolucionaban y aumentaban,presionadas por las amenazas bélicas constantes, la primera modalidadarquitectónica en desarrollarse fue esencialmente la militar. En ese periodosurgieron las primeras ciudades cuya configuración estaba limitada por laexistencia de murallas y por la protección de amenazas exteriores.
    • La segunda tipología desarrollada fue la arquitectura religiosa. La humanidadse confrontaba con un mundo poblado de dioses vivos, genios y demonios: unmundo que aún no conocía ninguna objetividad científica. El modo en que losindividuos lidiaban con la transformación de su ambiente inmediato estaba porentonces muy influenciado por las creencias religiosas. Muchos aspectos de lavida cotidiana estaban basados en el respeto o en la adoración a lo divino y losobrenatural. El poder divino, por lo tanto, era equivalente (o aún superaba) elpoder secular, haciendo que los principales edificios dentro de las ciudadesfueran los palacios y los templos. Esta importancia de los edificios hacía quela figura del arquitecto estuviera asociada a los sacerdotes (como en elAntiguo Egipto) o a los propios gobernantes y que la ejecución fueraacompañada por diversos rituales que simbolizaban el contacto del hombrecon lo divino.Las ciudades marcaban una interrupción de la naturaleza salvaje, eranconsideradas un espacio sagrado en medio del espacio natural. De la mismaforma, los templos dentro de las ciudades marcaban la vida de los dioses enmedio del ambiente humano.Las necesidades de infraestructura de aquellas primeras ciudades tambiénhicieron necesario el progreso técnico de las obras de ingeniería.
    • Divisiones Arquitectura de Mesopotamia / Sumeria Arquitectura egipcia Arquitectura asiria Arquitectura de Babilonia / Caldea Arquitectura etrusca Arquitectura minoica Arquitectura micénica Arquitectura egea Arquitectura medo-persaAntigüedad clásica Templo de Hefesto en Atenas: arquitectura clásica griegaLa arquitectura y el urbanismo practicados por los griegos y romanos sedistinguía claramente de la de los egipcios y babilonios en la medida en que lavida civil pasaba a tener más importancia. La ciudad se convierte en elelemento principal de la vida política y social de estos pueblos: los griegos se
    • desarrollaron en ciudades estado y el Imperio romano surgió de una únicaciudad. El arquitecto griego Hipódamo de Mileto es considerado el primerurbanista de la historia. El ejemplo más conocido de este tipo de arquitecturacorresponde a Apolodoro de Damasco.Durante los periodos y civilizaciones anteriores, los asuntos religiosos eranellos mismos el motivo y el mantenimiento del orden establecido; en elperiodo grecoromano el misterio religioso traspasó los límites del templo-palacio y se hizo asunto de los ciudadanos (o de la polis): surge ahí la palabrapolítica, absolutamente relacionada a la idea de ciudad.Mientras los pueblos anteriores desarrollaron sólo las arquitecturas militar,religiosa y residencial, los griegos y romanos fueron responsables deldesarrollo de espacios propios a la manifestación ciudadana y de losquehaceres cotidianos: el ágora griega se definía como un gran espacio librepúblico destinado a la realización de asambleas, rodeado por templos,mercados y edificios públicos. El espacio del ágora se convirtió en un símbolode la nueva visión de mundo, que incluía el respeto a los intereses comunes, eincentivador del debate entre ciudadanos, en lugar del antiguo ordendespótico.Los asuntos religiosos aún poseían un papel fundamental en la vida mundana,pero ahora fueron incorporados a los espacios públicos de la pólis. Los ritualespopulares eran realizados en espacios construidos para tal fin, en especial laacrópolis. Cada lugar poseía su propia naturaleza (Genius Locci), insertadosen un mundo que convivía con el mito: los templos pasaron a ser construidosen la cima de las colinas (creando un marco visual en la ciudad baja yposibilitando un refugio a la población en tiempos de guerra) para estar máscerca de los cielos.
    • Divisiones Arquitectura griega clásica Arquitectura romanaEdad MediaArquitectura medieval Espacio arquitectónico góticoLos principales hechos que influyeron la producción arquitectónica medievalfueron el enrarecimiento de la vida en las ciudades (con la consecuente
    • ruralización y feudalización de Europa) y la hegemonía en todos los órdenesde la Iglesia Católica. A medida que el poder secular se sometía al poderpapal, pasaba a ser la Iglesia la que aportaba el capital necesario para eldesarrollo de las grandes obras arquitectónicas. La tecnología del periodo sedesarrolló principalmente en la construcción de las catedrales, estando elconocimiento arquitectónico bajo el control de los gremios.Durante prácticamente todo el periodo medieval, la figura del arquitecto(como creador solitario del espacio arquitectónico y de la construcción) noexiste. La construcción de las catedrales, principal esfuerzo constructivo de laépoca, es acompañada por toda la población y se inserta en la vida de lacomunidad a su alrededor. El conocimiento constructivo es guardado por losgremios, que reunían decenas de maestros y obreros (los arquitectos de hecho)que conducían la ejecución de las obras pero también las elaboraban. Es elorigen de las asociaciones que terminarán conociéndose como masonería(masón = albañil).La Cristiandad definió una nueva visión del mundo, que no sólo sometía losdeseos humanos a los designios divinos, sino que esperaba que el individuobuscara lo divino. En un primer momento, y debido a las limitacionestécnicas, la concepción del espacio arquitectónico de los templos se vuelvehacia adentro, según un eje que incita al recogimiento. Más tarde, con eldesarrollo de la arquitectura gótica, se busca alcanzar los cielos a través de lainducción de la perspectiva hacia lo alto.Estilos medievales Arquitectura paleocristiana Arquitectura visigoda Arquitectura merovingia Arquitectura islámica Arquitectura mozárabe Arquitectura bizantina Arquitectura mudéjar Arquitectura románica Arquitectura cisterciense Arquitectura gótica
    • Edad ModernaCon el fin de la Edad Media la estructura de poder europea se modificaradicalmente. Comienzan a surgir los estados nación y, a pesar de la aún fuerteinfluencia de la Iglesia Católica, el poder secular vuelve al poder,especialmente con las crisis recurrentes de la Reforma Protestante.El Renacimiento abrió la Edad Moderna, rechazando la estética y culturamedieval y proponiendo una nueva posición del hombre ante el Universo: elAntropocentrismo frente al Teocentrismo medieval. Antiguos tratadosarquitectónicos romanos son redescubiertos por los nuevos arquitectos,influenciando profundamente la nueva arquitectura. La relativa libertad deinvestigación científica que se obtuvo llevó al avance de las técnicasconstructivas, permitiendo nuevas experiencias y la concepción de nuevosespacios.Algunas regiones italianas, en especial Florencia, debido al control de las rutascomerciales que llevaban a Constantinopla, se convierten en grandes potenciasmundiales y es allí dónde se desarrollaron las condiciones para la creación delarte renacentista.Renacimiento Artículo principal: Arquitectura del Renacimiento Vistas de Florencia, uno de los centros del Renacimiento
    • Palazzo della Ragione de Palladio.El espíritu renacentista evoca las cualidades intrínsecas del ser humano. Laidea de progreso del hombre - científico, espiritual, social - se hace unobjetivo importante para el periodo. La antigüedad clásica redescubierta y elhumanismo surgen como una guía para la nueva visión de mundo que semanifiesta en los artistas del periodo.La cultura renacentista se muestra multidisciplinar e interdisciplinar. Lo queimporta al hombre renacentista es el culto al conocimiento y a la razón, nohabiendo para él separación entre las ciencias y las artes. Tal cultura se mostróun campo fértil para el desarrollo de la arquitectura.La arquitectura renacentista se mostró clásica, pero no se pretendió serneoclásica. Con el descubrimiento de los antiguos tratados (incompletos) de laarquitectura clásica (de entre los cuales, el más importante fue De Architecturade Vitruvio, base para el tratado De re aedificatoria de Alberti), se dio margena una nueva interpretación de aquella arquitectura y su aplicación a los nuevostiempos. Conocimientos obtenidos durante el periodo medieval (como elcontrol de las diferentes cúpulas y arcadas) fueron aplicados de formasnuevas, incorporando los elementos del lenguaje clásico.
    • El descubrimiento de la perspectiva es un aspecto importante para entender elperiodo (especialmente la perspectiva cónica): la idea de infinito relacionadacon el concepto del punto de fuga, fue profusamente utilizada comoherramienta escénica en la concepción espacial de aquellos arquitectos. Laperspectiva representó una nueva forma de entender el espacio como algouniversal, comprensible y controlable mediante la razón. El dibujo se hizo elprincipal medio de diseño y es así como surge la figura del arquitecto singular(diferente de la concepción colectiva de los maestros de obra medievales). Losnuevos métodos de diseñar los proyectos influyeron en la concepción espacialde los edificios, en el sentido en que las percepciones visuales podían sercontroladas y enfatizadas desde puntos de vista específicos. El poderrepresentar fielmente la realidad mediante la perspectiva, no se limitó a sólodescribir las experiencias conocidas, sino también a anticiparlas posibilitandoproyectar imágenes de características realistas.Entre los principales arquitectos del Renacimiento se incluyen Vignola,Alberti, Brunelleschi y Miguel Ángel.ManierismoCon la evolución del Renacimiento y el constante estudio y aplicación de losideales clásicos, comienza a surgir entre los artistas del periodo un sentimientoanticlásico, aunque sus obras continuaran siendo en esenciapredominantemente clásicas. En este momento surge el manierismo.Los arquitectos manieristas (que rigurosamente pueden continuar siendollamados renacentistas) se apropian de las formas clásicas pero comienzan adeconstruir sus ideales. Algunos elementos del manierismo: son constantes las referencias visuales en espacios internos a los elementos típicos de la composición de espacios externos: ventanas que se vuelven para dentro, tratamiento de escaleras externas en alas interiores de edificios, etc. el ya consagrado dominio de la perspectiva permite experimentos diversos que huyen al espacio perspectivo de los periodos anteriores.
    • Miguel Ángel es uno de los arquitectos renacentistas que pueden ser llamadosmanieristas.Siglos XVII y XVIIILos siglos siguientes al Renacimiento asistieron a un proceso cíclico deconstante alejamiento y aproximación del ideario clásico. El Barroco, en unprimer momento, potencia el descontento del Manierismo por las normasclásicas y propicia la génesis de un tipo de arquitectura inédita, aunquefrecuentemente posea conexiones formales con el pasado. De la misma formaque el Barroco representó una reacción al Renacimiento, el Neoclásico, mástarde, constituirá una reacción al Barroco y a la recuperación del idearioclásico. Este periodo de dos siglos, por lo tanto, será marcado por un ciclo dedudas y certezas acerca de la validez de las ideas clásicas. Arquitectura barrocaArquitectura barroca La ostentación formal de los espacios del Barroco y del Rococó
    • El Barroco surge en el escenario artístico europeo en dos contextos muy clarosdurante el siglo XVII: de entrada había la sensación de que, con el avancecientífico representado por el Renacimiento, el Clasicismo, aunque hubieraayudado en este progreso, no estaba en condiciones de ofrecer todas lasrespuestas necesarias a la dudas del hombre. El Universo ya no era el mismo,el mundo se había expandido y el individuo quería experimentar un nuevo tipode contacto con lo divino y lo metafísico. Las formas lujuriantes del Barroco,su espacio elíptico, definitivamente antieuclidiano, fueron una respuesta aestas necesidades.El segundo contexto es la Contrarreforma promovida por la Iglesia Católica.Con el avance del protestantismo, el antiguo orden cristiano romano (que, encierto sentido, había incentivado el advenimiento del mundo renacentista)estaba siendo suplantado por nuevas visiones de mundo y nuevas actitudesante lo Sagrado. La Iglesia sintió la necesidad de renovarse para no perder losfieles y vio en la promoción de una nueva estética la oportunidad deidentificarse con este nuevo mundo. Las formas del barroco fueronpromovidas por la institución en todo el mundo (especialmente en las coloniasrecién descubiertas), haciéndolo el estilo católico, por excelencia. Arquitectura neoclásica El Capitolio de Washington, ejemplo de neoclasicismo arquitectónico
    • A finales del siglo XVIII e inicios del XIX, Europa asistió a un gran avancetecnológico, resultado directo de los primeros momentos de la Revoluciónindustrial y de la cultura de la Ilustración. Fueron descubiertas nuevasposibilidades constructivas y estructurales, de forma que los antiguosmateriales (cómo la piedra y la madera) pasaron a ser sustituidosgradualmente por el hormigón (y más tarde por el hormigón armado) y por elmetal.Paralelamente, profundamente influenciados por el contexto cultural de laIlustración europea, los arquitectos del siglo XVIII pasaron a rechazar lareligiosidad intensa de la estética anterior y la exageración lujuriante delBarroco. Se buscaba una síntesis espacial y formal más racional y objetiva,pero aún no se tenía una idea clara de cómo aplicar las nuevas tecnologías enuna nueva arquitectura. Insertados en el contexto del Neoclasicismo en lasartes, aquellos arquitectos vuelcan en la arquitectura para los nuevos tiemposel ideal clásico.El Neoclasicismo no pretendió, de hecho, un estilo nuevo (diferente del arteclásico renacentista). Era mucho más una reinterpretación del repertorioformal clásico y menos una experimentación de esta formas, teniendo comogran diferencia la aplicación de las nuevas tecnologías.Estilos Arquitectura renacentista Arquitectura barroca Arquitectura rococó Arquitectura neoclásicaEdad ContemporáneaLa arquitectura que surge con la Edad Contemporánea irá, en mayor o menorgrado, a reflejar los avances tecnológicos y las paradojas socioculturalesgeneradas por el advenimiento de la Revolución industrial. Las ciudades pasana crecer de modo desconocido anteriormente y nuevas demandas socialesrelativas al control del espacio urbano deben ser respondidas por el Estado, loque acabará llevando al surgimiento del urbanismo como disciplina
    • académica. El papel de la arquitectura (y del arquitecto) será constantementecuestionado y nuevos paradigmas surgen: algunos críticos alegan que surgeuna crisis en la producción arquitectónica que permea todo el siglo XIX ysolamente será resuelta con la llegada de la arquitectura moderna.Siglo XIX El Parlamento inglés es una de las obras más conocidas de la arquitectura neogótica inglesaTodo el siglo XIX asistirá a una serie de crisis estéticas que se traducen en losmovimientos llamados historicistas: bien por el hecho de que las innovacionestecnológicas no encuentren en aquella contemporaneidad una manifestaciónformal adecuada, bien por diversas razones culturales y contextos específicos,los arquitectos del periodo veían en la copia de la arquitectura del pasado y enel estudio de sus cánones y tratados un lenguaje estético legítimo.El primero de estos movimientos fue el ya citado Neoclásico, pero también vaa manifestarse en la arquitectura neogótica inglesa, profundamente asociada alos ideales románticos nacionalistas. Los esfuerzos historicistas que tuvieronlugar principalmente en Alemania, Francia e Inglaterra por razonesideológicas, vendrían más tarde a transformarse en un mero conjunto derepertorios formales y tipológicos diversos, que evolucionarían hacia el
    • Eclecticismo, considerado por muchos como el más decadente y formalista deentre todos los estilos historicistas.La primera tentativa de respuesta a la cuestión tradición x industrialización (oentre las artes y los oficios) se dio con el pensamiento de los románticos JohnRuskin y William Morris, proponentes de un movimiento estético que fueconocido justamente con el nombre de Arts & Crafts (cuya traducción literales "artes y oficios"). El movimiento propuso la investigación formal aplicada alas nuevas posibilidades industriales, viendo en el artesano una figura adestacar: para ellos, el artesano no debería extinguirse a causa de la industria,sino hacerse su agente transformador, su principal elemento de producción.Con la disolución de sus ideales y la dispersión de sus defensores, las ideas delmovimiento evolucionaron, en el contexto francés, hacia la estética del Artnouveau, considerado el último estilo del siglo XIX y el primero del siglo XX.Estilos Arquitectura historicista Arquitectura del hierro y Arquitectura de cristal Arquitectura ecléctica Arts & Crafts Modernismo o Art nouveau Escuela de Chicago
    • Siglo XX: arquitectura "moderna" y "contemporánea" La arquitectura moderna de la Bauhaus La Casa de la Cascada, de Frank Lloyd Wright, un icono de la arquitectura orgánica
    • Tras las primeras décadas del siglo XX se hizo muy clara una distinción entrelos arquitectos que estaban más próximos de las vanguardias artísticas encurso en Europa y aquellos que practicaban una arquitectura conectada a latradición (en general de características historicistas, típica del eclecticismo).Aunque estas dos corrientes estuvieran, en un primer momento, llenas dematices y medios términos, con la actividad "revolucionaria" propuesta pordeterminados artistas, y principalmente con la actuación de los arquitectosconectados a la fundación de la Bauhaus en Alemania, con la Vanguardia rusaen la Unión Soviética y con el nuevo pensamiento arquitectónico propuestopor Frank Lloyd Wright en los EEUU, la diferencia entre ellas queda nítida yel debate arquitectónico se transforma, de hecho, en un escenario poblado departidos y movimientos caracterizados.La renovación estética propuesta por las vanguardias (especialmente por elcubismo, el neoplasticismo, el constructivismo y la abstracción) en el campode las artes plásticas, se abre el camino para una aceptación más natural de laspropuestas de los nuevos pensamientos arquitectónicos. Estas propuestas sebasaban en la creencia en una sociedad regulada por la industria, en la cual lamáquina surge como un elemento absolutamente integrado en la vida humanay en la cual la naturaleza no está sólo dominada, sino que también se proponennuevas realidades distintas de la natural.De una forma general, las nuevas teorías que se discuten acerca del Arte y delpapel del artista ven en la industria (y en la sociedad industrial cómo uno todo)la manifestación máxima de todo el trabajo artístico: artificial, racional,preciso, finalmente, moderno. La idea de modernidad surge como un idearioconectado a la una nueva sociedad, compuesta por individuos formados por unnuevo tipo de educación estética, gozando de nuevas relaciones sociales, en lacual las desigualdades fueron superadas por la neutralidad de la razón. Esteconjunto de ideas ve en la arquitectura la síntesis de todas las artes, visto quees ella quienes define y da lugar a los acontecimientos de la vida cotidiana.Siendo así, el campo de la arquitectura abarca todo el ambiente habitable,desde los utensilios de uso doméstico hasta toda la ciudad: para el artemoderno, no existe más la cuestión artes aplicados x artes mayores (todas ellasestán integradas en un mismo ambiente de vida).La denominada arquitectura moderna o movimiento moderno será, por lotanto, caracterizada por un fuerte discurso social y estético de renovación del
    • ambiente de vida del hombre contemporáneo. Este ideario está formalizadocon la fundación y evolución de la escuela alemana Bauhaus: de ella salen losprincipales nombres de esta arquitectura. La búsqueda de una nueva sociedad,naturalmente moderna, era entendida como universal: de esta manera, laarquitectura influida por la Bauhaus se caracterizó como algo consideradointernacional (de ahí la corriente de pensamiento asociada a ella es llamadaEstilo Internacional, título que viene de una exposición promovida en elMoMA de Nueva York).La segunda mitad del sigloLa arquitectura practicada en las últimas décadas, desde la segunda mitad delsiglo XX, viene caracterizada, de forma general, como una reacción a laspropuestas del movimiento moderno : una veces los arquitectos actuales releenlos valores modernos y proponen nuevas concepciones estéticas (lo queeventualmente se caracterizará como una actitud llamada "neomoderna");otras proponen proyectos de mundo radicalmente nuevos, buscando presentarproyectos que, ellos mismos, sean paradigmas antimodernistas,conscientemente despreciando los criticados dogmas del modernismo.Las primeras reacciones negativas a la excesiva dogmatización que laarquitectura moderna propuso a inicios del siglo XX, surgieron, de una formasistémica y rigurosa, alrededor de la década de 1970, teniendo en nombrescomo Aldo Rossi y Robert Venturi sus principales exponentes (aunqueteóricos cómo Jane Jacobs hayan promovido críticas intensas, aunque aisladas,a la visión de mundo del Movimiento Moderno ya en los años 50,especialmente en el campo del Urbanismo).
    • Museo Guggenheim de Bilbao, arquitectura de Frank GehryLa crítica antimoderna, que en un primer momento se restringió aespeculaciones de orden teórico académicas, inmediatamente ganó experienciapráctica. Estos primeros proyectos están conectados de forma general a la ideade la revitalización del "referente histórico", colocando explícitamente enjaque los valores antihistoricistas del Movimiento.Durante la década de 1980 la revisión del espacio moderno evolucionó haciasu total deconstrucción, a partir de estudios influidos especialmente porcorrientes filosóficas como el Deconstructivismo. A pesar de ser muycriticada, esta línea de pensamiento estético se mantuvo en los estudiosteóricos y en la década de 1990 sedujeron al gran público y se hicieronsinónimo de una arquitectura de vanguardia. Nombres como Rem Koolhaas,Peter Eisenman y Zaha Hadid están conectados a este movimiento. Elarquitecto norteamericano Frank Gehry, a pesar de estar clasificado en granmedia como arquitecto deconstructivista, ha sido criticado por los propiosmiembros del movimiento.A pesar de las tentativas de clasificar las varias corrientes de la produccióncontemporánea, no hay de hecho un grupo pequeño de "movimientos" o"escuelas" que reúna sistemáticamente las varias opciones que ha sido hechaspor arquitectos alrededor de todo el mundo.Sintéticamente, se puede decir que la arquitectura continuamente presentadapor los medios especializados como representativa del actual momentohistórico (o, por otro lado, como una producción de vanguardia) puede serresumida en cuatro o cinco grandes bloques, pero ellos no serían la
    • reproducción fiel de la verdadera producción arquitectónica cotidiana, vividaalrededor de todo el mundo.EstilosPrimera mitad del siglo: Art decó Arquitectura moderna o Bauhaus o Constructivismo ruso o Arquitectura orgánica o Estilo Internacional o Arquitectura brutalistaSegunda mitad del siglo hasta la actualidad: Arquitectura postmoderna o Arquitectura deconstructivista o Arquitectura High Tech
    • Otras tradiciones arquitectónicas Machu Picchu, ejemplo de arquitectura inca.Cualquier cultura o civilización humana tiene su propia tradiciónarquitectónica que implica diferentes maneras de pensar, ordenar y crearestructuras o espacios físicos derivadas de las peculiaridades del ambientefísico en el que se desarrollaron (clima, materiales de construcción...) comodel ambiente cultural (historia, religión, estructura social, tecnologías...) Arquitectura de Asia Septentrional o Arquitectura rusa Arquitectura de Asia Occidental o Arquitectura islámica o Arquitectura persa
    • Arquitectura de África o Arquitectura de ÁfricaArquitectura de Asia Meridional o Arquitectura india o Arquitectura bengalíArquitectura de Asia Oriental o Arquitectura camboyana o Arquitectura china o Arquitectura japonesaArquitectura precolombina o Arquitectura azteca o Arquitectura inca o Arquitectura maya
    • BibliografíaROTH, Leland M.; Understanding Architecture: its elements, historyand meanings; Nova Iorque: HarperCollins Publishers, 1993; ISBN0064301583STRICKLAND, Carol; Arquitetura comparada: uma breve viagem pelahistória da arquitetura; São Paulo: Ediouro; 2003; ISBN 8500008946SUTTON, Ian; História da arquitectura do Ocidente; Lisboa: Verbo,2004; ISBN 9722223550BENEVOLO, Leonardo; História da arquitetura moderna; São Paulo:Editora Perspectiva, 2001; ISBN 8527301490ARGAN, Giulio Carlo; Arte moderna; São Paulo: Companhia dasLetras, 1992; ISBN 8571642516