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Tinta china

  1. 1. Técnicas Gráfico-Plásticas. Tutorial 18. Tinta china, bolígrafo, rotulador y aguada. TINTA. AGUADA.INTRODUCCIÓNTécnica húmeda. La tinta se diluye en agua. Utiliza principalmente como instrumento de dibujola plumilla. Ventajas: secado rápido, no se emborrona, resistente a la luz y al agua, no sedesprende del soporte y se puede aplicar sobre una gran variedad de papeles.La marca de la pluma es una línea directa e inequívoca, que es fija y permanente. Se necesitauna técnica muy segura, es decir, mucho control en el trazo, ya que la tinta no puede borrarse.La extraordinaria precisión de la línea da descripciones muy detalladas.El rotulador es adecuado para abocetar rápidamente ideas o tomar apuntes delnatural, ya que no necesita recargarse y la tinta seca con gran rapidez. Esto permitesuperponer colores de manera inmediata. Ha sido muy utilizado para artes gráficas ypublicidad por los ilustradores y diseñadores, aunque hoy día está siendo desplazadopor el diseño con ordenador. En general, se obtiene un trazo limpio, simple y vigoroso.Se utiliza el pincel para la aguada, en la que la tinta se rebaja con agua.HISTORIA DE LA TÉCNICAEs un medio de dibujo muy antiguo.China. Fue muy utilizada por los chinos a raíz del invento del papel. Ellos la utilizantradicionalmente para la caligrafía, con trazos amplios y fluidos. Ya en el siglo III a. C sepreparaba tinta con hollín, se mezclaba con cola. Se utilizaba alcanfor y almizcle paraaromatiza la tinta.Egipto. Comenzó a ser utilizada por los egipcios dos milenios a.C. En los papiros egipcios seconserva la tinta hecha con negro de humo y aceite.En la antigüedad las tintas a color se obtenían de las sustancias colorantes sanguina, bistre,sepia, minio y cinabrio, todas ellas de coloración marrón a rojiza. Evolución de las plumasSin depósito  Egipcios y griegos: cálamo (pluma de caña), plumas de aves (cuervo,de tinta o pato, pavo, ganso…).PALILLEROS,  Romanos: plumas de caña y bronce.necesitan ser  Pluma de ave. Utilizada en Europa desde el siglo VII hasta el siglo XIX.mojadas en el  Siglo XIX: Pluma de acero, patentada en 1803. Plumín de acerotintero. (1829) y otros metales. Se desarrollan muchos tipos diferentes de puntas. El plumín se engasta al extremo de un mango o portaplumas para su uso.Con depósito  Pluma estilográfica o fuente.de tinta.  Estilógrafo recargable o desechable.Muchos de los grandes maestros dibujaron con pluma y tinta. Leonardo (1452-1519) llenóincontables cuadernos de dibujos y notas a tinta. Rembrandt (1606-69), hacía apuntes rápidosa tinta para desarrollar las composiciones de sus pinturas al óleo.I.E.S. ITACA (Alcorcón) Inés Martín Masa, 2011 1
  2. 2. Técnicas Gráfico-Plásticas. Tutorial 18. Tinta china, bolígrafo, rotulador y aguada.De entre los viejos maestros, los mejores exponentes del medio son, quizás, Durero (1471-1528), Holbein (1497-1543), Watteau (1648-1721) y Hogarth (1697-1764). Además, la tinta sepresta al estilo gráfico, algunos de cuyos mejores ejemplos son las ilustraciones para librosrealizadas por Aubrey Beardsley (1872-98).El rotulador es uno de los instrumentos de dibujo más reciente. Lo inventaron los japoneses enel siglo XX, en la década de los sesenta, para escritura. La evolución del rotulador estriba en losdiversos materiales con los que se hacía la punta (fieltro, fibras finas de nylon, de bolametálica, o de cerámica). En obras artísticas se ha usado poco para obras definitivas por sufragilidad ante la luz, su utilización es básicamente para dibujos preparatorios. Se ha utilizadomucho en el diseño industrial para presentación de objetos, para ilustración y diseño gráfico,para cómics y para el arte urbano.Dibujos preparatorios de Artistas Pop: Roy Lichtenstein, Luis Gordillo, Kheit Haring, artistaurbano 1970-1980, Cómic: Liberatore, Weston.Los primeros bolígrafos se fabricaron en Argentina en la década de los cuarenta, con elnombre de birome o esferográfica, patentado por el húngaro Ladislao Biro. Es una técnica muypoco empleada por los artistas plásticos.AUTORES Durero, s. XVI Brueghel, s. XVI Rembrandt, s. XVII Rubens, Barroco Boticcelli, Renacentista “La abundancia”. Van Gogh (1853-90) Picasso (1881-1973)SOPORTEPluma. Papel algo grueso (120 gr.), de superficie dura. Permite hacer correcciones sin dañar elpapel y acepta lavados. El papel fino no está tan bien encolado, con riesgo de que una línea seextienda desigualmente. Con una superficie dura obtenemos líneas precisas y definidas.Deben evitarse las superficies porosas y absorbentes en exceso, porque pueden atascar laplumilla y además, la tinta tenderá a impregnar el papel atravesándolo.Pincel. El soporte tradicional es el papel o la seda, pero se pueden usar lienzos u otrossoportes. Los papeles japoneses y chinos son excelentes para el dibujo a pincel, son másdelgados y absorbentes que los occidentales.UTENSILIOS Y MATERIALESTintas para dibujo. Líquidos que contienen pigmentos o colorantes.I.E.S. ITACA (Alcorcón) Inés Martín Masa, 2011 2
  3. 3. Técnicas Gráfico-Plásticas. Tutorial 18. Tinta china, bolígrafo, rotulador y aguada.  Resistentes al agua. Se secan en una película dura y algo brillante, que permite aplicar encima otras capas. Los dibujos terminados tienen una calidad de apariencia “impresa”. Secan con rapidez. La más utilizada es la tinta china.  No resistentes al agua. Son similares a acuarela diluida. Penetran en el papel más que las tintas de dibujo y se secan con un acabado mate.  Tinta china. Líquido negro originario de Asia. Se obtiene a partir del negro de humo, con agua y con aglutinantes. En China se hace a partir de la madera de pino, o corteza de granado macerado con vinagre y petróleo, el hollín resultante de la combustión de estos materiales se mezcla con cola de pescado o de ganado vacuno, añadiéndose alcanfor y aromatizantes a las de mayor calidad. La pasta resultante se seca en barras solubles al agua, que adquieren mayor calidad con el paso del tiempo, o se envasa en forma líquida en frascos bien cerrados. Esta tinta, con pocas modificaciones, es la misma que se emplea en la actualidad.  Tintas de colores. o Tintas antiguas a color. Tradicionalmente se han utilizado en arte la sanguina, el bistre y la sepia. El oro y otros metales, el púrpura, el minio y el cinabrio se utilizaban para la escritura. o Tintas actuales a color. Se utilizan diversos pigmentos colorantes.  Tinta china en barra o pastilla. Mezcla de hollín de pino (pigmento) con gelatina de cuero (aglutinante), alcanfor (conservante), almizcle (aromatizante) y azúcar o miel (para dar flexibilidad). Las pastillas se ponían en moldes y se secaban. Se decoraban con el sello del fabricante en relieve. Sus ventajas frente a la tinta líquida son la mayor estabilidad que presenta durante su almacenamiento y la optimización de los costos de almacenamiento y trasporte. Actualmente se usa anilinas en lugar de hollín.Plumas y herramientas de dibujo.  El cálamo o pluma de ave o de caña. Es una caña hueca, cortada oblicuamente en su extremo en forma de punta triangular, para permitir el flujo de la tinta y producir un trazo fino. Se obtiene de una planta (carrizo, bambú y toda clase de cañas) o de una pluma de ave (se denomina también cálamo a la parte inferior hueca de la pluma que está insertada en la piel de un ave). La punta se desgasta rápidamente y su afilado, a bisel, requiere cierta práctica. Se utilizaba especialmente para escribir.  Plumas de mojar. Compuestas de palillero o mango y plumilla. Son baratas. o Plumilla o plumín de dibujo. Pieza metálica, generalmente de acero inoxidable. Se desgasta por la abrasión del papel. Son más pequeñas que las usadas corrientemente para escribir y no tienen punto. Su característica primordial es la flexibilidad, que hace que se abran al presionar sobre el papel y depositen mayor cantidad de tinta. Permite conseguir trazos de distinto grosor, según la presión que se aplique. Se fabrican de distinta flexibilidad, marcada con números. Existe una enorme variedad de puntas. Su principal ventaja es que pueden usarse con cualquier tipo de tinta. Deben limpiarse al acabar el trabajo. o Palillero o mango. Son más pequeños y ligeros que los destinados a plumas corrientes de escribir. o Plumín de escribir. Se pueden utilizar también para dibujar, según las características del plumín. En el centro de plumín existe un pequeño agujero, denominado respiradero, que permite el intercambio de aire por tinta en el depósito. Acaba en un punto donde la tinta es transferida al papel. Las plumas anchas de caligrafía pueden tener varias hendiduras para ayudar a distribuir la tinta por todo el borde. El punto redondo puede ser de varios tamaños (fino, medio, ancho)I.E.S. ITACA (Alcorcón) Inés Martín Masa, 2011 3
  4. 4. Técnicas Gráfico-Plásticas. Tutorial 18. Tinta china, bolígrafo, rotulador y aguada.  Plumas fuente, plumas depósito y plumas estilográficas. La tinta está alojada en su interior, dentro de un depósito. Para rellenar el depósito hay varios métodos: con cuentagotas, por vacío (el depósito era comprimido y al liberarlo succionaba la tinta del tintero), por pistón, por reemplazo del cartucho. La mayoría de ellas sólo funcionan con tintas de escribir, no impermeables. Pueden utilizarse para dibujar.  Plumín marcador. Elaborado de material flexible y esponjoso como el fieltro. Cuando la punta es gruesa se le llama plumón. Permite aplicar tinta a todo tipo de superficies lisas y rugosas como el metal, vidrio, piedra y papel. Gran parte de los marcadores de tinta permanente usan solventes fuertes como el xileno y el tolueno por lo que es recomendable usarlos en un lugar ventilado. En la actualidad hay una gran variedad tanto para caligrafía, como para dibujo, en diferentes colores, rígidos y flexibles.  Bolígrafo. Tubo de plástico o metal que contiene la tinta, contenida en un armazón que permite su cómodo agarre. En un extremo está la punta de escritura, que tiene una pequeña bola metálica y rígida (generalmente de acero o tunsteno) que, al girar, dosifica la cantidad de tinta. La bola se halla perfectamente encajada en la cabeza de este instrumento y gira sobre sí misma al hacerlo correr sobre el papel. El diámetro de la bola determina el grosor del trazo. Produce un trazo uniforme. Su masiva producción ha hecho que sea de bajo costo y el instrumento universal de escritura manual. La tinta es grasa, no soluble en agua y suele ser espesa. Seca instantáneamente al escribir. Los bolígrafos presurizados tienen sellado el cartucho de tinta, la cual está bajo presión. La tinta sale aún en ausencia de gravedad. El perfeccionamiento del bolígrafo se ha centrado en la mejora de la tinta, creando una diversificación muy variada.  Rotulador. Está formado por un mango de plástico, un depósito de tinta y una punta. Las tintas pueden ser solubles en agua o en alcohol. El tipo de punta es lo que determina el trazo que produce; éste puede ser de gruesos variados, desde un diámetro de 0,5 mm hasta marcadores de varios cm. de grosor. La punta puede variar seguir la aplicación a que esté destinada; es de un material poroso (fieltro, finas fibras de nylon, pelo sintético con forma de pincel, goma con forma de pincel o tipo estilógrafo). El tipo de punta condiciona el grafismo. La tinta fluye hacia la punta mediante capilaridad. Hay rotuladores permanentes y no permanentes. La punta puede tener diferentes formas y tamaños, y distintos grados de flexibilidad. Los tipos de punta más comunes son: o Punta cónica. Suele ser madera. Se obtiene un trazo más fino. o Punta rectangular. Consta de un trozo de fieltro alargado, de sección rectangular y cortado oblicuamente, en bisel.  Estilógrafo. La punta termina en un cilindro muy delgado, pero sin rematar con la bolita característica de bolígrafo. Esto obliga a tomarlo de forma que la punta quede perpendicular con respecto de la superficie. El grosor del trazo está limitado por el diámetro de la punta. La tinta se alimenta a través de cartuchos fijos o cartuchos intercambiables. Fueron diseñados para entintar los dibujos técnicos, pero se puede entintar con ellos toda clase de superficies lisas y satinadas, aunque algunos estilógrafos requieren exclusivamente cartuchos de tinta especial para dibujo técnico. Se suele encontrar numerado en milímetros y en fracciones de pulgada. El estilógrafo desechable permite tanto el trazo inclinado como trazo perpendicular sobre superficies lisas y rugosas blandas, de ahí su creciente popularidad.  Godete. Cuenco para diluir la tinta líquida en agua.  Tintero de piedra. Para convertir la tinta china sólida en líquida. La barra de tinta debe ser frotada en presencia de agua en la superficie plana del tintero, el cual tiene una depresión para recoger la tinta diluida. El tintero está hecho de un material permeable y finamente abrasivo. El tamaño del grano oscila entre 0.01mm y 0.05mm. Son muyI.E.S. ITACA (Alcorcón) Inés Martín Masa, 2011 4
  5. 5. Técnicas Gráfico-Plásticas. Tutorial 18. Tinta china, bolígrafo, rotulador y aguada. estimados los tinteros de piedras metamórficas como la pizarra, que no dañan los pelos del pincel. Al tacto son equivalentes a una lija para metal de no. 1000.  Otros utensilios. Tintero o contenedor de tinta líquida. Alcohol para limpiar. Pinceles. Componentes de las tintas.  Aglutinante. Goma arábiga, u otro adhesivo acuoso.  Goma laca. Para hacer la tinta resistente al agua, o impermeabilizar. Es una sustancia orgánica, soluble en alcohol, que se obtiene a partir de la secreción resinosa de un pequeño insecto rojo llamado gusano de la laca, (Laccifer lacca) que habita en lugares del sudeste asiático. Las dos mejores variedades son la goma laca de color naranja, que viene en forma de escamas finas y traslúcidas y la goma laca blanca. Es insoluble en esencias minerales y en esencia de trementina. Por ello se utiliza como capa aislante en pintura.  Conservante. Alcanfor. Sustancia semisólida cristalina, blanca o incolora, y cerosa con un fuerte y penetrante olor acre. Se encuentra en la madera del árbol alcanforero (Cinnamomum camphora). Se pulveriza rápidamente con pequeñas cantidades de alcohol, éter o cloroformo. Es poco soluble en agua, pero muy soluble en alcohol y en éter de petróleo y aceites volátiles.  Materias colorantes tradicionales. o Negro de humo. Hollín. Obtenido tradicionalmente por la combustión de sustancias orgánicas naturales: maderas resinosas de pino y abeto, aceites y semillas, ajonjolí, linaza… Es uno de los cuerpos colorantes más intensos que se conoce. Es muy resistente a la luz, a los ácidos y a los agentes atmosféricos, es insoluble, no altera el papel, ni otras tintas al ser mezclado. El hollín, lleva nombres distintos según la materia prima empleada; su denominación general es negro de carbón ya que es carbón puro. o Sanguina. Compuesta por arcilla y óxido de hierro, puede tener distintas tonalidades, todas ellas en la gama del rojo (ahí su nombre, ya que recuerda a la sangre), desde el rojo anaranjado hasta el marrón y el rojo pardovioláceo. o Bistre. Pigmento pardo de humo. Hollín pardo amarillento que contiene alquitrán de madera. Se obtiene quemando madera de haya. Color marrón frío. o Sepia. Se prepara a partir de las bolsas de tinta de varios cefalópodos, en especial la sepia o jibia. Es un marrón cálido muy fuerte y semitransparente, más oscuro que el bistre. Sólo se usa como acuarela o como tinta. No es totalmente permanente al exponerlo a la luz. o Minio. Óxido de plomo de color anaranjado o rojo. Su nombre vulgar proviene del nombre latino minium (del Río Miño, donde fue extraído para la minería por primera vez). De la utilización del minium como componente de la tinta más habitual para la iluminación de códices medievales deriva el término miniatura. o Cinabrio. Pigmento bermellón. Químicamente es sulfuro de mercurio, HgS. Como todo compuesto de mercurio, es tóxico. Como las fuentes de cinabrio puro son muy raras, el bermellón natural siempre ha sido extremadamente caro. En la Edad Media se utilizó para iluminar manuscritos.TÉCNICAS Y PROCEDIMIENTOSPlumillaI.E.S. ITACA (Alcorcón) Inés Martín Masa, 2011 5
  6. 6. Técnicas Gráfico-Plásticas. Tutorial 18. Tinta china, bolígrafo, rotulador y aguada.Posición de la mano. La mayoría de las plumillas requieren superficies lisas y posiciones demano inclinada del mismo modo que un bolígrafo a la hora de escribir.Dominio del trazo. La línea debe ser de trazo limpio y grosor regular, espontánea y precisa, sinvacilaciones, ni pequeñas curvas de trazo tembloroso. Cada trazo debe realizarse de una vez,decididamente, rápida, libre y espontáneamente. La tinta debe fluir uniformemente de laplumilla al papel.Presión del trazo. A trazos finos menor presión, a trazos gruesos, presión mayor.Tipos de trazos: Trazos cortos rectos y curvos: Se utilizan como elementos de relleno creadores de tonos y valores de sombra. Constituyen la gran riqueza del dibujo a la pluma, los que le dan sus enormes posibilidades expresivas. Trazos largos rectos y curvos. No existen, son en realidad un conjunto de trazos cortos enlazados.Sistemas de trabajo con plumilla. Sistema lineal. Basado en la representación del modelo exclusivamente lineal, sin sombras. Hay dos tendencias: Estilo lineal trabajado: se basa en un trabajo minucioso y cuidadoso, previo, realizado a lápiz. Importa la minuciosidad de los detalles y el mantenimiento de un trazo de grosor regular. Estilo lineal espontáneo. El dibujante trabaja con plena libertad de trazo. Se deja guiar por un impulso más o menos libre. Se producen grosores distintos. Si se hace dibujo previo éste es solo un encaje breve de situación de ejes y masas. Es preciso tener un total dominio de la plumilla y capacidad artística creadora. Sistema de sombreado por tramas. Las tramas producen una impresión visual de gis de menor o mayor intensidad, es decir, permiten efectos de sombreado. A mayor acumulación de trazos, la impresión de sombra es más intensa, y al revés. Los trazos de tramas deberán ser rápidos, frescos y espontáneos; suaves o vigorosos. Sistema de línea y mancha. Se trata de un dibujo realizado a base de líneas que marcan los perfiles y sugieren las formas, y manchas negras planas, es decir, sin variación de tonos, y que nos señala, sin matizar, las zonas de sombra. Es un dibujo de fuerte impacto, ya que se reúnen en él, la luz total y la sombra total. La técnica incluye el pincel o el plumón para las manchas. Sistema de mancha sola. El dibujo queda limitado a una síntesis de luz y sombra, sin matices. Es un sistema efectista, de gran fuerza expresiva, con valores decorativos y dramáticos. Se trabaja con pincel o plumón. Con la plumilla, por último, podemos resaltar algún rasgo. Generalizaciones para conseguir distintos tipos de texturas (madera, piedra, piel…) Longitud del trazo: a textura más uniforme, lisa y pulida, trazo más largo, y viceversa. Curvatura del trazo: a superficie más finamente granulosa, trazo más corto y de curvatura más cerrada, y viceversa. Densidad de trazo: a textura más gruesa, trazos menos densos y viceversa.Caña (cálamo)I.E.S. ITACA (Alcorcón) Inés Martín Masa, 2011 6
  7. 7. Técnicas Gráfico-Plásticas. Tutorial 18. Tinta china, bolígrafo, rotulador y aguada.Produce un trazo cálido, con ligeras variantes según se la incline más o menos en su planolongitudinal o lateral. Se pueden tener varias cañas con puntas de distintos grosores paralíneas de distintos gruesos dentro del dibujo.Gran capacidad de valorar. Puede producir tonos distintos: negro, cuando está recién mojadaen la tinta; gris, de mayor o menor intensidad, a medida que la tinta se va perdiendo. Al trazarse pierde tinta, pero otra parte es absorbida por la madera de la caña. Cuando se ha gastado latinta tomada del tintero, queda en la caña un residuo absorbido que produce líneas grises.Se utiliza especialmente para el dibujo de paisajes urbanos. Su trazo es ideal para laconstrucción sintética de las texturas de edificios, árboles, etc.Tiempos de secado. La obra debe dejarse secar durante doce horas al menos. La tinta aplicadamuy espesa o sobre papel duro tardará aún más en secarse. No se debe borrar las líneas delápiz, ni aplicar acuarelas hasta que la tinta esté bien seca.Borrones y borrados. Si cae un borrón, hay que arreglarlo rápidamente. Siempre hay que tenera mano papel secante. La tinta seca se puede quitar con un borrador de fibra de vidrio o unacuchilla muy afilada. Si queda una mancha gris, puede eliminarse con una goma blanda.BolígrafoTrazo indeleble y permanente, similar al óleo. Tinta grasa a base de manteca de cacao. Conesta técnica es posible obtener formas sutiles o rotundas. Contrastes marcados ytransparencias.Posición y manejo. Hay que situarlo sobre el papel formando un ángulo de unos 65 a 70 gradoscon respecto a la horizontal. Es muy importante que no se presione sobre la superficie adibujar ya que dejará marcada una hendidura.Su deslizamiento sobre el papel es quizá demasiado suave por lo que es preciso tener elbolígrafo sujeto entre los dedos con firmeza, para que dominemos bien su trayectoria. Es dedifícil manejo ya que no admite correcciones como otros procedimientos. Exige un grandominio tanto de las líneas de contorno como de las tramas que cubren las superficies.Técnica de trazos. Se consiguen líneas muy espontáneas de grosor regular. Los resultados sonsiempre ligeros, ágiles y dinámicos, sin embargo, carecen de vigor lineal, por el carácter untanto mecánico, fino y de igual grosor, del trazo. Las tramas pueden estar formadas porpuntos, por pequeños trazos superpuestos, por líneas alargadas que se diluyen en susextremos…. La superposición de tramas en varios colores hace posible, asimismo, los mássorprendentes efectos y mezclas cromáticas.Utilización para dibujo. Como instrumento de dibujo sirve para sacar apuntes rápidos delnatural y como base para trabajos más acabados, o bien para ilustraciones definitivas cuyascaracterísticas lineales deban ser las de un dibujo abocetado, de líneas múltiples, ágiles y llenasde viveza dinámica. Es apto para trabajos en los que se requiera espontaneidad de trazo.RotuladorI.E.S. ITACA (Alcorcón) Inés Martín Masa, 2011 7
  8. 8. Técnicas Gráfico-Plásticas. Tutorial 18. Tinta china, bolígrafo, rotulador y aguada.Técnica transparente. El rotulador tiene una tinta transparente que se puede mezclar o fundirsobre el papel. Al igual que la técnica de la acuarela, la transparencia de la tinta no permite larealización de opacidades. Se prescinde del color blanco, el cual proviene del papel.Color plano. Es la aplicación más elemental del rotulador. Es necesario mantener un frentehúmedo y trabajar a velocidad suficiente para que el frente de tinta no tenga tiempo desecarse. Hay que mover el rotulador constantemente y volver una y otra vez sobre el frentepara mantenerlo fresco.Rayado. Tramas. Permite realizar gradaciones de color y sombreados. Da al dibujo sensaciónde direccionalidad. Algunos artistas utilizan los rotuladores medio gastados buscando distintosefectos de rayado. Trazado de líneas. Deben ser de un solo movimiento prolongado, no asaltos.Variedad de trazo. Gran versatilidad en los trazados. Permite cualquier tipo de trazado quepueda ser realizado con tinta. Los rotuladores de punta biselada o punta de pincel ofrecen laposibilidad de realizar diferentes trazados con un solo tipo de punta. La punta de pincel. Permite un trazo semejante a la pincelada en cuanto a forma, pero el tono siempre es uniforme. La punta biselada. Permite tres tipos de trazo diferentes: fino, si se realiza con la arista; mediano si se realiza con la parte estrecha de la punta; o bien ancho y corriente, si el trazo es realizado con la parte más ancha de la punta.Enmascaramientos. Con cintas y películas especiales. Permiten reservar alguna zona del papelcuando se trabaja con rapidez y se desea marcar de forma definida un borde. Sirve para evitarlas acumulaciones de tinta al principio del trazo. Es imprescindible cuando se trabaja conrotuladores grandes.Superposición. El secado inmediato del rotulador permite superponer planos. Se formandiferentes calidades y gradaciones tonales si se trabaja con grises, o bien nuevos colores, si losplanos superpuestos pertenecen a cromatismos no afines. Según la velocidad de absorción delpapel un rotulador puede dar varios tonos de su color para obtener diferentes intensidades. Sise quieren grandes diferencias de tono hay que esperar a que seque el color.En algunos papeles se producen charcos de tinta que se eliminan con polvos de talco queademás sirve para preparar el color para una nueva capa.Pincel. Técnica de la AGUADAEl dibujo oriental a pincel se centra fundamentalmente en la línea. En Occidente, no existe esatradición de precisión del pincel, sino que tiene la función de cubrir, retocar y manipular. La aguada es el modo de realizar o colorear un dibujo con tinta china o cualquier otro color diluido en agua. Puede tener como objetivo marcar las sombras para dar la sensación de moldeado en los cuerpos. Se aplica con pincel. Se puede realizar a partir de tinta líquida o bien de barras de tinta que hay que diluir. En la aguada se utilizan tanto las tintas opacas, que pueden superponerse, como las tintas transparentes, que se obtienen añadiendo agua. Al añadir agua los colores se alteran. Así se consigue una gran variedad de tonos. Una de las dificultades de la aguada reside en la rapidez con que hay que proceder al aplicar las tintas para impedir que se sequen demasiado pronto o se corran.I.E.S. ITACA (Alcorcón) Inés Martín Masa, 2011 8
  9. 9. Técnicas Gráfico-Plásticas. Tutorial 18. Tinta china, bolígrafo, rotulador y aguada. Se puede utilizar esta técnica para completar o realzar un dibujo a pluma o lápiz. Se pueden dejar zonas del papel sin tocar para conseguir claros tan luminosos como los del tono del papel. La luminosidad depende sobre todo de los contrastes.Claroscuro. Lo primero es realizar una mancha general de grises con la tinta bastante aguadapara componer y entonar el tema del dibujo. Sobre este primer planteamiento se construyenlos detalles aumentando el grado de oscuridad con las tintas más densas.Con una única tinta. Se denomina aguada en camafeo.Claroscuro con tres tonos. Se modela de claro a oscuro. 1. Definir el contorno del dibujo con la plumilla o lápiz. 2. Elaborar tres tonos de gris. Poner una gota de tinta en cada uno de los tres cuencos y añadir tres gotas de agua en el primero; dos en el segundo y una en el tercero. Quedarán tres tonos de grises. 3. Aplicar el gris claro sobre toda la figura. Dejar secar. 4. Aplicar el gris medio a partir de la zona de oscuridad hasta el medio tono. No pintar la zona de luz. El dibujo quedará todo en dos tonos, gris claro y gris oscuro. 5. Aplicar el gris oscuro a partir de la zona de oscuridad sin tocar la zona de medio tono ni la zona de luz. El dibujo quedará todo en tres tonos.Recursos para realizar con tinta. Esponja. Mojada en tinta, debe pasarse por un papel antes de dibujar definitivamente para descargarla del líquido sobrante. Luego, la esponja se presiona sobre el soporte, de modo que quede marcada su huella. Puede servir de fondo de un dibujo, o bien que sus manchas construyan ese dibujo. Telas de distintas texturas sujetas a un mango. De efecto parecido al de la esponja Estarcido. Salpicaduras producidas por un cepillo de dientes, mojado en tinta, al que se le rascan las cerdas. Forma una textura moteada. Otros recursos. Soplado con pajita (en papel satinado mejor). Reservas de cera de vela (o gotas). Dibujo con cera. Sal sobre tinta. Lejía (pinceladas). Reservas con líquido enmascarador, con cinta adhesiva. Frotado de betún (negro o marrón). Degradado con papel seco y papel mojado, de blanco a negro, con pincel.BIBLIOGRAFÍA JOSE LUIS VELASCO Dibujando a la pluma. Ediciones Ceac. Barcelona, 1974 introduccionaldibujo.wordpress.com MONTSERRAT LLAMAS Técnicas de expresión gráfico-plástica. como-dibujar.blogspot.com conejoaureo.com/category/arte/tecnicas/ www.paginasprodigy.com.mx/hugohgz/materiales/herramientas/grafos.html wikipedia.org Miguel Ángel Albini miguelangelalbini.com.ar/tecnicaI.E.S. ITACA (Alcorcón) Inés Martín Masa, 2011 9

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