Temas, Personajes Y Aportaciones De Lope
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  • 1. TEMAS DEL TEATRO BARROCO
    •  El HONOR y la HONRA : sentimiento muy arraigado en la sociedad española del siglo XVII. Cuando el honor quedaba manchado por una ofensa, debía ser lavado incluso con la sangre. Este honor no era sólo patrimonio de la nobleza, sino que también los villanos luchaban por mantenerlo intacto. Suele estar ligado a la mujer y es el hombre el encargado de limpiar las manchas (frecuente en la comedia mujer vestida de hombre que se traviste para recuperar o vengar la deshonra). Dos soluciones en la comedia si una doncella perdía su honor: matrimonio o muerte del seductor (en la vida real, otra cosa. Menos mal, ¿no? ) .
    •  El AMOR : conquista de una dama por un galán o viceversa  eje temática de muchas comedias: El perro del hortelano de Lope de Vega.
  • 2. TEMAS DEL TEATRO BARROCO
    • La RELIGIÓN: tema muy tratado por los dramaturgos barrocos. Se cuestionan temas teológicos, siendo el más frecuente el de la Eucaristía, que dio origen a los Autos Sacramentales . Son obras de un solo acto en verso, con personajes alegóricos como el vicio, la mentira, el pecado,...
    •  La TRADICIÓN NACIONAL (otro de los temas llevados a escena): canciones populares que sirven de inspiración para crear comedias; temas de historia de España, de nuestra tradición nacional, así como una gran variedad de asuntos caballerescos, pastoriles y mitológicos.
    •  EL DECORO EXPRESIVO: Se busca la adecuación entre el lenguaje y la condición social del personaje. Para poder ser entendida por el público, la expresión teatral se simplifica con respecto a otros géneros, como la lírica culta, que tiene una mayor tendencia a la oscuridad y a las referencias literarias.
  • 3. GÉNEROS
    •  COMEDIAS (no siguen concepto clásico): mezclan personajes elevados y bajos y tienen un final feliz.
    • Comedias de capa y espada o enredo que desarrollan argumentos de intriga y enredo: El perro del hortelano de Lope.
    • Comedias históricas y legendarias : Fuenteovejuna .
    • Comedias de aparato : tienen una puesta en escena complicada y necesitan ser representadas en un teatro de corte. Suelen acompañarse de canto y baile: Ni amor se libra de amor de Calderón .
    •  TRAGICOMEDIAS: mezclan personales elevados y bajos, situaciones trágicas y cómicas y pueden acabar bien o mal.
    • Dramas filosóficos y religiosos , que tratan temas como el destino, la libertad del individuo, el poder divino...: La vida es sueño.
    • Dramas de honor en los que se plantea un problema de honra: El médico de su honra de Calderón.
    •  AUTOS SACRAMENTALES : representaciones espectaculares que tienen como tema un asunto de fe.
  • 4. PERSONAJES
    •  El GALÁN , hombre apuesto y valeroso, portador de valores nobles, de todas las virtudes como la juventud, valentía, generosidad, paciencia, hidalguía, audacia,… Sentimientos que le mueven: amor, celos y honra.
    •  La DAMA (complemento femenino del galán), de singular belleza, noble, idealista, audaz, constante y con altos sentimientos amorosos., Salvo raras excepciones, personajes femeninos responden a la pasividad social que tenían en su tiempo.
    • Muy habitual  MUJER VARONIL (mujer que se disfraza de hombre para realizar acciones masculinas como la defensa de su honra): que crea situaciones de enredo muy del gusto de la época.
  • 5. PERSONAJES
    •  El GRACIOSO o DONAIRE (tipo por antonomasia de la comedia española) , criado del galán, consejero y amigo de su amo, su contrapunto en el carácter y amante del buen comer. Es ingenioso, cobarde, amante del dinero, los placeres y la comida. Suele emparejarse con la criada de la dama. Sus intervenciones rompen la tensión y dramatismo.
    • Aparece incluso en las obras más trágicas o más graves.
  • 6. PERSONAJES
    •  El REY :
    • si es joven  galán soberbio y, a veces, injusto.
    • si es viejo prudente y necesario para restablecer justicia.
    •  El ANTAGONISTA : noble que abusa de su poder. Tirano y malvado. Papel negativo y solo puede ser castigado por el rey.
    •  El PADRE DE LA DAMA (el BARBA) : hombre ejemplar que defiende el honor.
    •  La CRIADA: confidente y acompañante de la dama. Desempeña una especie del papel de gracioso en mujer .
  • 7. ¿QUÉ APORTÓ LOPE DE VEGA AL TEATRO?
    •  Crea un esquema dramático nuevo que se conoce con el nombre de TEATRO NACIONAL O COMEDIA NACIONAL  Arte nuevo de hacer comedias (1609).
    •  En sus obras refleja los anhelos, los problemas y los ideales de la gente de su pueblo. El teatro debe tener como fin deleitar al público:
    • “ ... como las paga el vulgo, es justo /hablarle en necio para darle gusto”.
    • Sentó las bases del teatro moderno.
    •  Las principales innovaciones que Lope introduce en su teatro son las siguientes:
      • Mezcla lo trágico y lo cómico (variedad = que la vida). Antiguamente se reservaba lo trágico para la tragedia y lo cómico o gracioso para la comedia.
      • Mezcla personajes nobles y plebeyos. No hay separación por razón de escala social; aunque entre el personaje y su modo de hablar, vestir y comportarse hay una adecuación perfecta ( DECORO ).
  • 8. ¿QUÉ APORTÓ LOPE DE VEGA AL TEATRO?
      • Introduce bailes y cantos populares. Esto da variedad y espectacularidad a la obra.
      • Combinación de estrofas muy diversas (polimetría). Sus obras están en verso; pero no utiliza el mismo verso o la misma estrofa en todas ellas.
        • “ Las décimas son buenas para quejas; /el soneto está bien en los que aguardan;
        • las relaciones piden los romances, /aunque en octavas lucen por extremo.
        • Son los tercetos para cosas graves /y, para las de amor, las redondillas”.
      • División en tres actos. Las obras (unos 3000 versos) se dividen en tres actos (JORNADAS) que suelen corresponder con la exposición , la trama y el desenlace .
  • 9. ¿QUÉ APORTÓ LOPE DE VEGA AL TEATRO?
      • Ruptura de las unidades de tiempo y lugar (por verosimilitud): acción dramática varios días y en varios lugares, en contra de las normas clásicas. No de manera estricta unidad de acción , ya que es frecuente la presencia de dos intrigas paralelas, que se entrecruzan a lo largo de la obra y suelen coincidir al final en un desenlace común. Mayor dinamismo en la obra teatral.
      • Todos los temas eran válidos en sus obras.
      • Creó el personaje del “gracioso”.
      • Conectó con los intereses del público y trasladándolos a sus obras.
  • 10. TEATRO ANTERIOR A LOPE VERSUS COMEDIA NUEVA TEATRO ANTERIOR A LOPE COMEDIA NUEVA NÚMERO DE ACTOS Cinco. Obras largas y aburridas. Tres. Introducción, nudo y desenlace. LUGAR, ÉPOCA, TIEMPO Uno Distintos ACCIÓN, PERSONAJES Una acción, un tipo de personajes. Acciones paralelas, personajes variados. LENGUAJE En verso, sin mezclar medidas ni estrofas. En verso, mezclando medidas y estrofas.