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VassilyKandinsky<br />1866-1944<br />
VassilyKandinsky<br />Arte figurativo<br />
VassilyKandinsky<br />Mesopotamia 3.750 a.C. – 612 a.C.<br /><ul><li> Fue estrictamente decorativa, embellecer la arquitec...
 Carece de perspectiva, y es cromáticamente pobre: sólo prevalecen el blanco, el azul y el rojo
 Escenas mitológicas, campañas bélicas, escenas de ofrendas y sacrificios y las representaciones de investiduras o present...
 Motivos geométricos</li></ul>El Estandarte de Ur.  Imperio Sumerio III milenio a. C.<br />
VassilyKandinsky<br />Grecia s.IX a.C. – s.III d.C.<br /><ul><li> Escenas de la vida humana y tradiciones o leyendas mitol...
 Motivos básicos históricos y mitológicos.
 Otros temas fueron el paisaje, la caricatura, el retrato, los cuadros de costumbres, las imitaciones arquitectónicas y la...
VassilyKandinsky<br />Románico  s. XI - XIII<br /><ul><li> No imita la naturaleza sino por la conceptualización racional
 Los personajes se escalonan y adoptan diferentes tamaños en función de su relevancia
 Los ojos y manos dimensión desproporcionada pues son las partes de la anatomía humana más expresivas espiritualmente habl...
 Los colores son intensos y brillantes (rojo, amarillo, naranja y azul) y se disponen en franjas contiguas de colores muy ...
VassilyKandinsky<br />Gótico  s. XIII - XV<br /><ul><li> Influencias italianas (clasicismo de las figuras y las composicio...
 Colores planos primarios (azul, amarillo, rojo) muy intensosy recortadas por líneas, sobre el fondo monocromo.
 Poca diferencia con el románico, aunque menor hieratismo y mayor movilidad, con ciertas emociones representadas en los pe...
VassilyKandinsky<br />Renacimiento  s.XV - XVI<br /><ul><li> Temas religiosos tratados a menudo como temas profanos
 El paisaje, la belleza idealizada de los desnudos, el volumen de las formas y el sentido espacial.
 La luz para resaltar planos. Aparecen las sombras
 Captar la profundidad. Esfumato y la perspectiva.
 Encuadrar las figuras tras un fondo paisajístico.
 Dibujo y contorno pierden la primacía.</li></ul>La Mona Lisa. Leonardo da Vinci<br />
VassilyKandinsky<br />Barroco 1600 - 1750<br /><ul><li>  Nuevos géneros como los bodegones, paisajes, retratos, cuadros de...
 Búsqueda del realismo que se conjuga con lo teatral y lo efectista. </li></ul>“Las hilanderas”<br />Velázquez<br />“La in...
VassilyKandinsky<br />Francisco de Goya 1746 - 1828<br /><ul><li>  ”Padre del arte moderno”.</li></ul>“Los fusilamientos d...
VassilyKandinsky<br />Arte abstracto<br />
VassilyKandinsky<br />Impresionismo 1870-1880. Francia<br /><ul><li> Un mismo objeto desde diferentes ángulos. Cuarta dime...
 uso de colores puros bajo contrastes, generalmente de fríos y cálidos.
 sombras compuestas por colores fríos o desaturados.
 luces pasaron de ser claras a ser saturadas y cálidas, resaltando del fondo.
 La forma crea su volumen mediante matices lumínicos, creando luces dentro de las zonas de sombra y sombras dentro de las ...
VassilyKandinsky<br />Cubismo 1907 – 1914. Francia<br /><ul><li> Un mismo objeto desde diferentes ángulos. Cuarta dimensión.
 Figuras geométricas: triángulos, cuadrados, rectángulos y cubos.
 Cambio concepto arte y belleza: nuevo lenguaje pictórico y estético.
 Nueva relación espectador – obra de arte.
 Desvinculación con la naturaleza, la realidad.</li></ul>“Las señoritas de Avignon”<br />Pablo Ruíz Picasso <br />
VassilyKandinsky<br />Rayonismo 1909. Moscú<br /><ul><li> Un importante foco de teoría artística.
 Estructura fundamentalmente cubista.
 Sentido del movimiento propiamente futurista.
 La obra totalmente abstracta al romper el tema en haces de líneas sesgadas .</li></ul>“Retrato de un idiota”<br />Rayonis...
VassilyKandinsky<br />Futurismo 1909. Italia<br /><ul><li> Intención de romper absolutamente con el arte del pasado.
 Toma como modelo las máquinas y sus principales atributos: la fuerza, la rapidez, la velocidad, la energía, el movimiento...
 Dignifica la guerra como espacio donde la maquinación, la energía y la deshumanización han alcanzado las máximas metas.
 Dinamismo y del movimiento: la multiplicación de líneas y detalles, ayudados por el color.</li></ul>“Elasticidad”<br />
VassilyKandinsky<br />Suprematismo 1915. Rusia<br /><ul><li> Formas geométricas simples, el cuadrado, el triángulo, el cír...
 Formas puras y absolutas en la plasmación de armonías sencillas.
KasimirMalevich.</li></ul>“Elasticidad”<br />“Cuadro negro sobre fondo blanco”<br />KasimirMalevich<br />
VassilyKandinsky<br />Constructivismo 1915. Rusia<br /><ul><li> Las formas geométricas y el espacio frente a la masa.
 fuerzas dinámicas en tensión e interdependientes.
 dos tendencias:
Tatlin. La labor del artista al servicio de la revolución ;
Gabo y Pevsner. Naturaleza estética que defiende la libertad de creación
Moholy-Nagy. Profesor de la Bauhaus.
 El Lissitzky</li></ul>“Cuña roja”<br />El Lissitzky. 1923<br />
VassilyKandinsky<br />Expresionismo entre guerras. Alemania<br /><ul><li> Expresión de los sentimientos y las emociones de...
 Lado pesimista de la vida generado por las circunstancias históricas del momento.
 Colores fuertes y puros, las formas retorcidas y la composición agresiva.
 Escena dramática, una tragedia interior.
 1905 Die Brücke (El Puente)
 1911 DerBlaueReiter ( El Jinete Azul)</li></ul>“El grito”<br />EdvardMunch<br />
VassilyKandinsky<br />Biografía<br /><ul><li> Nació en 1866 en Moscú, en el seno de una familia burguesa
 1917 se casa con Nina Andreewsky.
 1918 vuelve a Moscú. Cátedra en los Talleres Estatales Superiores de Arte y Técnica.
 Estudió Derecho y Economía.
 Mientras trabaja como abogado, estudia en la academia de arte. Paul Klee.
 1919 expone con Malevich y El Lissitzky.
 1907 primera estancia en Alemania, Berlín.
 1921 vuelve a Berlín.
 1922 empieza como profesor en Bauhaus, en Weimar.
 1908 se instala en Múnich.
 1911 El jinete azul.
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  1. 1. VassilyKandinsky<br />1866-1944<br />
  2. 2. VassilyKandinsky<br />Arte figurativo<br />
  3. 3. VassilyKandinsky<br />Mesopotamia 3.750 a.C. – 612 a.C.<br /><ul><li> Fue estrictamente decorativa, embellecer la arquitectura
  4. 4. Carece de perspectiva, y es cromáticamente pobre: sólo prevalecen el blanco, el azul y el rojo
  5. 5. Escenas mitológicas, campañas bélicas, escenas de ofrendas y sacrificios y las representaciones de investiduras o presentación
  6. 6. Motivos geométricos</li></ul>El Estandarte de Ur. Imperio Sumerio III milenio a. C.<br />
  7. 7. VassilyKandinsky<br />Grecia s.IX a.C. – s.III d.C.<br /><ul><li> Escenas de la vida humana y tradiciones o leyendas mitológicas y heroicas.</li></li></ul><li>VassilyKandinsky<br />Roma s.III a.C. – s.V d.C.<br /><ul><li> Decoración de vajillas y muros. También cuadros a modo de tablas.
  8. 8. Motivos básicos históricos y mitológicos.
  9. 9. Otros temas fueron el paisaje, la caricatura, el retrato, los cuadros de costumbres, las imitaciones arquitectónicas y las combinaciones fantásticas de objetos naturales </li></ul>Pinturas decorativas encontradas en la ciudad de Pompeya<br />
  10. 10. VassilyKandinsky<br />Románico s. XI - XIII<br /><ul><li> No imita la naturaleza sino por la conceptualización racional
  11. 11. Los personajes se escalonan y adoptan diferentes tamaños en función de su relevancia
  12. 12. Los ojos y manos dimensión desproporcionada pues son las partes de la anatomía humana más expresivas espiritualmente hablando
  13. 13. Los colores son intensos y brillantes (rojo, amarillo, naranja y azul) y se disponen en franjas contiguas de colores muy contrastadas entre sí. El color negro servía para perfilar las figuras</li></ul>Pantocrator. Taüll<br />
  14. 14. VassilyKandinsky<br />Gótico s. XIII - XV<br /><ul><li> Influencias italianas (clasicismo de las figuras y las composiciones) y bizantinas (ordenamiento simétrico, elegancia y el recargamiento lujoso de las imágenes)
  15. 15. Colores planos primarios (azul, amarillo, rojo) muy intensosy recortadas por líneas, sobre el fondo monocromo.
  16. 16. Poca diferencia con el románico, aunque menor hieratismo y mayor movilidad, con ciertas emociones representadas en los personajes</li></ul>Virgen de los Ángeles.<br />
  17. 17. VassilyKandinsky<br />Renacimiento s.XV - XVI<br /><ul><li> Temas religiosos tratados a menudo como temas profanos
  18. 18. El paisaje, la belleza idealizada de los desnudos, el volumen de las formas y el sentido espacial.
  19. 19. La luz para resaltar planos. Aparecen las sombras
  20. 20. Captar la profundidad. Esfumato y la perspectiva.
  21. 21. Encuadrar las figuras tras un fondo paisajístico.
  22. 22. Dibujo y contorno pierden la primacía.</li></ul>La Mona Lisa. Leonardo da Vinci<br />
  23. 23. VassilyKandinsky<br />Barroco 1600 - 1750<br /><ul><li>  Nuevos géneros como los bodegones, paisajes, retratos, cuadros de género o costumbristas, así como se enriquece la iconografía de asunto religioso.
  24. 24. Búsqueda del realismo que se conjuga con lo teatral y lo efectista. </li></ul>“Las hilanderas”<br />Velázquez<br />“La incredibilidad de Santo Tomás”<br />Caravaggio<br />
  25. 25. VassilyKandinsky<br />Francisco de Goya 1746 - 1828<br /><ul><li>  ”Padre del arte moderno”.</li></ul>“Los fusilamientos del 3 de mayo de 1808 de Madrid”<br />
  26. 26. VassilyKandinsky<br />Arte abstracto<br />
  27. 27. VassilyKandinsky<br />Impresionismo 1870-1880. Francia<br /><ul><li> Un mismo objeto desde diferentes ángulos. Cuarta dimensión.
  28. 28. uso de colores puros bajo contrastes, generalmente de fríos y cálidos.
  29. 29. sombras compuestas por colores fríos o desaturados.
  30. 30. luces pasaron de ser claras a ser saturadas y cálidas, resaltando del fondo.
  31. 31. La forma crea su volumen mediante matices lumínicos, creando luces dentro de las zonas de sombra y sombras dentro de las zonas iluminadas recurriendo únicamente al uso del color.</li></ul>“HispanicSociety”<br />Sorolla<br />
  32. 32. VassilyKandinsky<br />Cubismo 1907 – 1914. Francia<br /><ul><li> Un mismo objeto desde diferentes ángulos. Cuarta dimensión.
  33. 33. Figuras geométricas: triángulos, cuadrados, rectángulos y cubos.
  34. 34. Cambio concepto arte y belleza: nuevo lenguaje pictórico y estético.
  35. 35. Nueva relación espectador – obra de arte.
  36. 36. Desvinculación con la naturaleza, la realidad.</li></ul>“Las señoritas de Avignon”<br />Pablo Ruíz Picasso <br />
  37. 37. VassilyKandinsky<br />Rayonismo 1909. Moscú<br /><ul><li> Un importante foco de teoría artística.
  38. 38. Estructura fundamentalmente cubista.
  39. 39. Sentido del movimiento propiamente futurista.
  40. 40. La obra totalmente abstracta al romper el tema en haces de líneas sesgadas .</li></ul>“Retrato de un idiota”<br />Rayonismo azul.<br />MijailLarionov<br />
  41. 41. VassilyKandinsky<br />Futurismo 1909. Italia<br /><ul><li> Intención de romper absolutamente con el arte del pasado.
  42. 42. Toma como modelo las máquinas y sus principales atributos: la fuerza, la rapidez, la velocidad, la energía, el movimiento y la deshumanización.
  43. 43. Dignifica la guerra como espacio donde la maquinación, la energía y la deshumanización han alcanzado las máximas metas.
  44. 44. Dinamismo y del movimiento: la multiplicación de líneas y detalles, ayudados por el color.</li></ul>“Elasticidad”<br />
  45. 45. VassilyKandinsky<br />Suprematismo 1915. Rusia<br /><ul><li> Formas geométricas simples, el cuadrado, el triángulo, el círculo, la cruz y el rectángulo, y una reducida gama de colores.
  46. 46. Formas puras y absolutas en la plasmación de armonías sencillas.
  47. 47. KasimirMalevich.</li></ul>“Elasticidad”<br />“Cuadro negro sobre fondo blanco”<br />KasimirMalevich<br />
  48. 48. VassilyKandinsky<br />Constructivismo 1915. Rusia<br /><ul><li> Las formas geométricas y el espacio frente a la masa.
  49. 49. fuerzas dinámicas en tensión e interdependientes.
  50. 50. dos tendencias:
  51. 51. Tatlin. La labor del artista al servicio de la revolución ;
  52. 52. Gabo y Pevsner. Naturaleza estética que defiende la libertad de creación
  53. 53. Moholy-Nagy. Profesor de la Bauhaus.
  54. 54. El Lissitzky</li></ul>“Cuña roja”<br />El Lissitzky. 1923<br />
  55. 55. VassilyKandinsky<br />Expresionismo entre guerras. Alemania<br /><ul><li> Expresión de los sentimientos y las emociones del autor .
  56. 56. Lado pesimista de la vida generado por las circunstancias históricas del momento.
  57. 57. Colores fuertes y puros, las formas retorcidas y la composición agresiva.
  58. 58. Escena dramática, una tragedia interior.
  59. 59. 1905 Die Brücke (El Puente)
  60. 60. 1911 DerBlaueReiter ( El Jinete Azul)</li></ul>“El grito”<br />EdvardMunch<br />
  61. 61. VassilyKandinsky<br />Biografía<br /><ul><li> Nació en 1866 en Moscú, en el seno de una familia burguesa
  62. 62. 1917 se casa con Nina Andreewsky.
  63. 63. 1918 vuelve a Moscú. Cátedra en los Talleres Estatales Superiores de Arte y Técnica.
  64. 64. Estudió Derecho y Economía.
  65. 65. Mientras trabaja como abogado, estudia en la academia de arte. Paul Klee.
  66. 66. 1919 expone con Malevich y El Lissitzky.
  67. 67. 1907 primera estancia en Alemania, Berlín.
  68. 68. 1921 vuelve a Berlín.
  69. 69. 1922 empieza como profesor en Bauhaus, en Weimar.
  70. 70. 1908 se instala en Múnich.
  71. 71. 1911 El jinete azul.
  72. 72. 1925 traslado de Bauhaus a Dessau.
  73. 73. 1914 vuelve a Moscú.
  74. 74. 1933 cierre definitivo de Bauhaus.
  75. 75. 1915- 1916 vive en Estocolmo.
  76. 76. 1944 muere a causa de una esclerosis del cerebelo.</li></li></ul><li>VassilyKandinsky<br />Camino a la abstracción<br />
  77. 77. VassilyKandinsky<br />Teoría<br />
  78. 78. VassilyKandinsky<br />“De lo espiritual en el arte” <br />Munich 1912<br />
  79. 79. VassilyKandinsky<br />“De lo espiritual en el arte”. Munic 1912<br />El lenguaje de las formas y los colores<br />Arte<br /><ul><li> sentido abstracto;
  80. 80. composición puramente pictórica.</li></ul>Medios de la composición<br />El color, el cual no tiene límites;<br />La forma. <br /><ul><li>Representación del objeto, real o no;
  81. 81. Delimitación abstracta espacio o superficie</li></ul>“La relación inevitable entre color y forma nos lleva a observar los efectos que tiene la forma sobre el color”<br />
  82. 82. VassilyKandinsky<br />“De lo espiritual en el arte”. Munic 1912<br />El lenguaje de las formas y los colores<br /><ul><li> Determinados colores son resaltados por determinadas formas y mitigadas por otras.
  83. 83. Determinadas formas resaltan o mitigan determinados colores</li></ul>Ejemplo<br />
  84. 84. VassilyKandinsky<br />“De lo espiritual en el arte”. Munic 1912<br />Composición de la forma. <br />Dos problemas<br />La composición de todo el cuadro;<br />La creación de diversas formas, que se interrelacionan en diferentes combinaciones y se subordinan en la composición total.<br />No tienes la misma sensación cuando ves el triángulo de la izquierda que el de la derecha, aunque sea el mismo triángulo<br />
  85. 85. VassilyKandinsky<br />“De lo espiritual en el arte”. Munic 1912<br />Estudios de color <br />Características del color<br />Calor y frio;<br />Claridad y oscuridad.<br />
  86. 86. VassilyKandinsky<br />“De lo espiritual en el arte”. Munic 1912<br />Estudios de color <br />Antinomia I y II<br />Color terrestre<br />Color celeste<br />Mov. de acercamiento o alejamiento del espectador<br />El silencio. <br />La nada de antes del comienzo, el nacimiento<br />La nada sin posibilidades, la muerte<br />
  87. 87. VassilyKandinsky<br />“De lo espiritual en el arte”. Munic 1912<br />Estudios de color <br />El verde<br /><ul><li> Mezcla del azul + el amarillo;
  88. 88. Equilibrio, calma;
  89. 89. Pasividad, tranquilidad;
  90. 90. Aburrimiento </li></li></ul><li>VassilyKandinsky<br />“De lo espiritual en el arte”. Munic 1912<br />Estudios de color <br />El gris<br /><ul><li> Mezcla del blanco + el negro;
  91. 91. Equilibrio, calma</li></li></ul><li>VassilyKandinsky<br />“De lo espiritual en el arte”. Munic 1912<br />Estudios de color <br />Antinomia III y IV. Complementarios<br />En dirección excéntrica<br />En dirección concéntrica<br />Movimiento en sí<br />
  92. 92. VassilyKandinsky<br />“De lo espiritual en el arte”. Munic 1912<br />Estudios de color <br />“ La vida de los colores simples entre el nacimiento y la muerte”<br />
  93. 93. VassilyKandinsky<br />“De lo espiritual en el arte”. Munic 1912<br />Estudios de color <br />ARTLIVE - stop motionanimation<br />
  94. 94. VassilyKandinsky<br />“Punto y línea sobre el plano” Weimar 1923 – Dessau 1926<br />
  95. 95. VassilyKandinsky<br />“Punto y línea sobre el plano”. Weimar 1923 – Dessau 1926<br />El punto<br />
  96. 96. VassilyKandinsky<br />“Punto y línea sobre el plano”. Weimar 1923 – Dessau 1926<br />“ El punto geométrico es invisible”<br />Ente abstracto = 0<br />Resulta del choque de la herramienta con la superficie ( pincel – lienzo)<br />Reposo absoluto. Estático.<br />La forma más pequeña.<br />Tamaño y formas variables e infinitas.<br />Punto -plano<br />Es superficie según relación<br />Punto – otra forma<br />La mínima forma, el elemento primario.<br />El punto<br />
  97. 97. VassilyKandinsky<br />“Punto y línea sobre el plano”. Weimar 1923 – Dessau 1926<br />Imagen primaria de la expresión pictórica.<br />Juega con la posición del punto en el plano para ver si es suficiente para crear una obra de arte.<br />Plano y punto son una única cosa.<br />Equilibrio y reposo.<br />Si muevo el punto, se rompe el equilibrio.<br />Si añado más puntos al plano, creo un ritmo primitivo.<br />El punto<br />
  98. 98. VassilyKandinsky<br />“Punto y línea sobre el plano”. Weimar 1923 – Dessau 1926<br />La línea<br />
  99. 99. VassilyKandinsky<br />“Punto y línea sobre el plano”. Weimar 1923 – Dessau 1926<br />“ La línea geométrica es un ente invisible”<br />Traza que deja el punto en movimiento o tensión, con una dirección determinada.<br />Dinámico.<br />La línea<br />
  100. 100. VassilyKandinsky<br />“Punto y línea sobre el plano”. Weimar 1923 – Dessau 1926<br />Tipos de líneas básicas<br />Horizontal.<br />El movimiento más simple, limpio y frio.<br />Vertical<br />templado<br />cálido<br />El movimiento más simple, limpio y cálido.<br />Diagonal<br />El movimiento más simple, limpio y templado.<br />frio<br />
  101. 101. VassilyKandinsky<br />“Punto y línea sobre el plano”. Weimar 1923 – Dessau 1926<br />Rectas libres<br />Una línea será más o menos fría o cálida según tienda a la horizontalidad o la verticalidad.<br />templado<br />cálido<br />El giro de las líneas crea un plano, el círculo.<br />frio<br />La línea<br />
  102. 102. VassilyKandinsky<br />“Punto y línea sobre el plano”. Weimar 1923 – Dessau 1926<br />Tipos de rectas libres<br />Centrales<br />Todas pasan por el centro, creando un punto.<br />Acéntricas<br />Relación más libre con el plano, lo agujerean.<br />Acéntricas<br />Centrales<br />La línea<br />
  103. 103. VassilyKandinsky<br />“Punto y línea sobre el plano”. Weimar 1923 – Dessau 1926<br />Semejanzas cromáticas<br />La línea<br />
  104. 104. VassilyKandinsky<br />“Punto y línea sobre el plano”. Weimar 1923 – Dessau 1926<br />Semejanzas<br />Expresión lineal primaria.<br />Equilibrio. Frio = calor.<br />=<br />La línea<br />
  105. 105. VassilyKandinsky<br />“Punto y línea sobre el plano”. Weimar 1923 – Dessau 1926<br />Tipos de líneas complejas<br />Aplicación de fuerzas al punto<br />La línea<br />
  106. 106. VassilyKandinsky<br />“Punto y línea sobre el plano”. Weimar 1923 – Dessau 1926<br />Líneas quebradas<br />2<br />3<br />1<br />4<br />5<br />8<br />7<br />6<br />1<br />2<br />3<br />4<br />1<br />2<br />La línea<br />
  107. 107. VassilyKandinsky<br />“Punto y línea sobre el plano”. Weimar 1923 – Dessau 1926<br />Superficies simples y cromatismo<br />Rojo<br />Templado<br />Cuadrado<br />amarillo<br />cálido<br />Triángulo equilátero<br />azul<br />frio<br />Círculo<br />La línea<br />
  108. 108. VassilyKandinsky<br />“Punto y línea sobre el plano”. Weimar 1923 – Dessau 1926<br />Líneas libres<br />90º equilibrio. Templado<br />Agudo. Calor<br />calor<br />frio<br />Obtuso. Frio<br />La línea<br />
  109. 109. VassilyKandinsky<br />“Punto y línea sobre el plano”. Weimar 1923 – Dessau 1926<br />Planos básicos<br />La línea<br />
  110. 110. VassilyKandinsky<br />“Punto y línea sobre el plano”. Weimar 1923 – Dessau 1926<br />Líneas libres complejas<br />Líneas poligonales<br />El punto recibe varios impulsos. <br />Conjunto de segmentos simples y complejos<br /><ul><li> puntiagudas - verticalidad
  111. 111. romas - horizontalidad</li></ul>Líneas curvas<br />Línea recta desviada de su camino por una presión lateral<br />Conclusiones <br />La línea<br />
  112. 112. VassilyKandinsky<br />“Punto y línea sobre el plano”. Weimar 1923 – Dessau 1926<br />Líneas curvas. Tipos<br />1. Curvas geométricamente ondulada horizontal<br />2. Curvas libremente onduladas I<br />3. Curvas libremente onduladas II<br />4. Curvas libremente onduladas III<br />5. Curvas libremente onduladas IV<br />6. Curvas geométricamente ondulada vertical<br />La línea<br />
  113. 113. VassilyKandinsky<br />“Punto y línea sobre el plano”. Weimar 1923 – Dessau 1926<br />Líneas combinadas<br />1. geométricas<br />2. mixta <br />Geométricas + libres<br />3. libre<br />La línea<br />
  114. 114. VassilyKandinsky<br />“Punto y línea sobre el plano”. Weimar 1923 – Dessau 1926<br />Complejos de líneas. Grupos. Ritmo<br />La línea<br />
  115. 115. VassilyKandinsky<br />“Punto y línea sobre el plano”. Weimar 1923 – Dessau 1926<br />Conclusiones finales<br />La línea<br />
  116. 116. VassilyKandinsky<br />“Punto y línea sobre el plano”. Weimar 1923 – Dessau 1926<br />El plano básico<br />
  117. 117. VassilyKandinsky<br />“Punto y línea sobre el plano”. Weimar 1923 – Dessau 1926<br />“ Por plano básico se entiende la superficie material llamada a recibir el contenido de la obra”<br />Plano básico esquemático.<br /><ul><li> 2 líneas H + 2 líneas V</li></ul>=<br />+<br /><ul><li> frio + calor = equilibrio
  118. 118. El cuadrado</li></ul>El plano básico<br />
  119. 119. VassilyKandinsky<br />“Punto y línea sobre el plano”. Weimar 1923 – Dessau 1926<br />Concepto de arriba y abajo. Horizontales<br />Arriba<br /><ul><li> soltura
  120. 120. ligereza
  121. 121. libertad</li></ul>Abajo<br /><ul><li> condensación
  122. 122. pesadez
  123. 123. ligazón</li></ul>El plano básico<br />
  124. 124. VassilyKandinsky<br />“Punto y línea sobre el plano”. Weimar 1923 – Dessau 1926<br />Concepto de izquierda y derecha. Verticales <br />Izquierda<br /><ul><li> soltura
  125. 125. ligereza
  126. 126. libertad</li></ul>Derecha<br /><ul><li> condensación
  127. 127. pesadez
  128. 128. ligazón</li></ul>El plano básico<br />
  129. 129. VassilyKandinsky<br />“Punto y línea sobre el plano”. Weimar 1923 – Dessau 1926<br />Relaciones<br />Según proximidad línea arriba-abajo, estas características o <br />Según proximidad línea arriba-abajo, estas características o <br />El plano básico<br />
  130. 130. VassilyKandinsky<br />“Punto y línea sobre el plano”. Weimar 1923 – Dessau 1926<br />Movimientos<br />El plano básico<br />
  131. 131. VassilyKandinsky<br />“Punto y línea sobre el plano”. Weimar 1923 – Dessau 1926<br />Formatos <br />Importancia del formato para la composición<br />Cuadrado <br />Rectángulo horizontal<br />Rectángulo vertical<br />El plano básico<br />
  132. 132. VassilyKandinsky<br />“Punto y línea sobre el plano”. Weimar 1923 – Dessau 1926<br />Tensiones <br />El plano básico<br />
  133. 133. VassilyKandinsky<br />“Punto y línea sobre el plano”. Weimar 1923 – Dessau 1926<br />Tensiones <br />a<br />b<br />1<br />2<br />3<br />c<br />d<br />4<br />a<br />b<br />a<br />b<br />c<br />d<br />c<br />d<br />abc + liviano que abd<br />ab tensión triángulo<br />da tensión + torsión<br />El plano básico<br />
  134. 134. VassilyKandinsky<br />“Punto y línea sobre el plano”. Weimar 1923 – Dessau 1926<br />Plano circular <br />arriba<br />Cuando los ángulos se multiplican y cada vez se hacen mas obtusos, hasta desaparecer.<br />izquierda<br />derecha<br />La tensión de los bordes es nivelada<br />abajo<br />1<br />+ libertad<br />- libertad<br />2<br />3<br />4<br />El plano básico<br />
  135. 135. VassilyKandinsky<br />Arte digital<br />
  136. 136. VassilyKandinsky<br />Vera Molnar 1968<br /><ul><li> Utiliza el ordenador en su producción artística
  137. 137. Exploración de formas elementales como la línea y el cuadrado, que a menudo representa en forma de fragmentos o posibilidades y en colores primarios
  138. 138. El objetivo de su obra es conseguir lo inesperado, la libertad y la inventiva afloren</li></ul>“(Dés) ordres”<br />1974<br />“Hypertransformations”<br />1975- 1976<br />
  139. 139. VassilyKandinsky<br />GeorgNees 1964<br /><ul><li> Utiliza el ordenador en su producción artística: infografía, escultura y películas</li></ul>“Image 38, Schotter”<br />1971<br />
  140. 140. VassilyKandinsky<br />ManfredMohr 1968<br /><ul><li> Utiliza el ordenador en su producción artística</li></ul>“P-128, Spherless”<br />1966-1969<br />“Bild. 16/469”<br />1971<br />
  141. 141. VassilyKandinsky<br />Bibliografía<br /><ul><li> Kandinsky, Vassily (1988)</li></ul>“Punto y línea sobre el plano. Contribución al análisis de los elementos pictóricos”<br />1ª edición. (211 pág.)<br />Editorial LABOR/Punto Omega<br /><ul><li> Reportaje Kandinsky</li></ul>Investigación Kandinsky <br />http://www.youtube.com/watch?v=J33JG-7mEmE&feature=related<br />28/4/2010<br /> <br /><ul><li> Kandinsky. El arte abstracto.</li></ul>http://www.youtube.com/watch?v=19u4gVZUMBU&feature=related<br />28/4/2010<br /> <br /><ul><li> Camino a la abstracción. YOUTUBE</li></ul>http://www.youtube.com/watch?v=TgtR0Q3GKIw&feature=related<br />30/4/2010<br /><ul><li> Art Motion – stop motionanimation</li></ul>Youtube.com<br />http://www.youtube.com/watch?v=yd49qqrbs_s&translated=1<br />28/4/2010<br /><ul><li> Kandinsky, Vassily (1996)</li></ul>“De lo espiritual en el arte. Contribución al análisis de los elementos pictóricos”<br />3ª edición. (116 pág.)<br />Paidós Estética 24, Editorial PAIDÓS<br /><ul><li> De Fusco, Renato (1993)</li></ul>“Historia de la arquitectura contemporánea”<br />1ª reimpresión. (567 pág.)<br />Editorial CELESTE EDICIONES<br /><ul><li>Becks-Malorny, Ulrike (1994)</li></ul>“Kandinsky”<br />2ª edición. (199 pág.)<br />Editorial TASCHEN<br />
  142. 142. VassilyKandinsky<br />Bibliografía<br /> Retrato de un idiota. MijailLarónov<br />latercera.com <br />http://latercera.com/contenido/727_196438_9.shtml<br /> 28/4/2010<br /> <br />Pintura rayonista. Natalia Gontcharova<br />artespain.com <br />http://www.artespain.com/05-08-2008/pintura/que-es-el-rayonismo<br /> 28/4/2010<br /> <br />Elasticidad. UmbertoBoccioni. 1912<br />Experimentando el 20 http://redescolar.ilce.edu.mx/redescolar/proyectos/acercarte/veinte/veinte6/carte4.htm<br />28/4/2010<br /> El grito. Munch<br />http://faculty-staff.ou.edu/L/A-Robert.R.Lauer-1/munchScream.jpg<br /> 30/4/2010<br />Suprematismo<br />Historia del diseño http://historialdedisenio.wordpress.com/2008/07/25/caracteristicas-del-suprematismo/<br />30/4/2010<br /> <br />Constructivismo<br />Masdearte.com<br />http://www.masdearte.com/index.php?option=com_content&view=article&id=7821&Itemid=8<br /> 30/4/2010<br />Impresionismo<br />Wikipedia<br />http://es.wikipedia.org/wiki/Impresionismo<br />30/4/2010<br />
  143. 143. VassilyKandinsky<br />Bibliografía<br /><ul><li> El Barroco</li></ul>Wikipedia<br />http://es.wikipedia.org/wiki/Barroco#Pintura<br />Arteguias<br />http://www.arteguias.com/barroco.htm<br />28/4/2010<br /> <br /><ul><li> Francisco de Goya</li></ul>Wikipedia<br />http://www.arteguias.com/barroco.htm<br />ARTEHISTORIA<br />http://www.artehistoria.jcyl.es/genios/pintores/2085.htm<br />1/5/2010<br /><ul><li> Arte digital</li></ul>FEEDBACK, Centro de arte y creación industrial.<br />http://www.laboralcentrodearte.org/feedback/pagina.html<br />http://mysite.pratt.edu/~llaurola/cg550/cg.htm<br /> <br /><ul><li> Manfred Mohr. Quadres.</li></ul>http://skelemitz.wordpress.com/2009/03/10/manfred-mohr/<br />http://projex-mtl.blogspot.com/<br /> <br /><ul><li> Robert Mallary</li></ul>Atariarchives.org<br />http://www.atariarchives.org/artist/sec2.php<br />Linkgotes<br />http://linkgotes.blogspot.com/2007/12/robert-mallary.html<br />
  144. 144. VassilyKandinsky<br />Bibliografía<br /><ul><li> Georg Nees'Schotter'1968-1970Lithographfrom a plotter drawing98.8 x 66.2 cmMuseum no. E.217-2008Givenbythe Computer Arts Society, supportedbySystemSimulationLtd, London</li></ul>http://www.vam.ac.uk/images/image/58619-popup.html<br />29/4/2010<br /> <br /><ul><li> Die algorithmischerevolution</li></ul>http://www.zkm.de/algorithmische-revolution/index.php?module=pagemaster&PAGE_user_op=view_page&PAGE_id=85<br />29/4/2010<br /><ul><li>ManfredMohr</li></ul>Página web <br />http://www.emohr.com/<br />1/5/2010<br /><ul><li> Arte digital</li></ul>FEEDBACK, Centro de arte y creación industrial.<br />http://www.laboralcentrodearte.org/feedback/pagina.html<br />http://mysite.pratt.edu/~llaurola/cg550/cg.htm<br />28/4/2010<br /> <br /><ul><li> Manfred Mohr. Quadres.</li></ul>http://skelemitz.wordpress.com/2009/03/10/manfred-mohr/<br />http://projex-mtl.blogspot.com/<br />28/4/2010<br /><ul><li> David Em</li></ul>linkgotes<br />http://linkgotes.blogspot.com/2008/08/david-em.html<br />http://en.wikipedia.org/wiki/David_Em<br />28/4/2010<br /> <br />
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