El documento resume la evolución del cine desde finales de los años 70 hasta principios de los 2000. En los 70, películas como La guerra de las galaxias y Encuentros en la tercera fase impulsaron la superproducción. En los 80, el vídeo y la televisión hicieron que la gente viera más cine en casa, requiriendo efectos especiales espectaculares. En los 90, la crisis de ideas llevó a adaptar cómics y series de TV. El cine continuó innovando con nuevas tecnologías.
3. A finales de los años 70, se impone la
recuperación de la superproducción desde del
punto de vista de la calidad y de la rentabilidad.
Concretamente de la mano de Georges Lucas ("La
guerra de las galaxias" (1977)) y de Steven
Spielberg, ("Encuentros en la tercera fase" (1977)).
Paralelamente, otros directores apuestan por un
cine igualmente comercial pero tratando con un
estilo de realización muy personal y creativo,
como Ford Coppola, Scorsese, Brian de
Palma, Burton y Lynch
4. En los años 80, la aparición e introducción del
vídeo, y el aumento de los canales televisivos por
vías diferentes, hacen que el público vea más cine
que nunca, sin salir de casa.
Es preciso buscar de nuevo espectacularidad:
películas con muchos efectos especiales prueban
de atraer a los espectadores hacia la sala oscura.
También son tiempos de grandes melodramas y
de recuperación de la comedia; en ésta última
destaca Woody Allen.
5. Comenzada la década de los 90, la crisis de ideas se
apoderó del cine norteamericano; así que decidió
inspirarse en los héroes del cómic, aprovechándose de
los nuevos procedimientos para la creación de efectos
especiales.
También algunas series históricas de televisión serán
objeto de versiones para la gran pantalla. Géneros
como la comedia clásica, los grandes dramas, los
dibujos animados, el fantastic o el western han
retornado con fuerza; géneros tradicionales a los
cuales se les ha de sumar la sexualidad como
ingrediente importante.
6. Algunos países europeos reaccionan contra la enorme
presencia comercial del cine norteamericano,
mediante leyes que favorezcan a sus propios
mercados.
Llegados a los cien años de cine, el procedimiento
basado en la fotoquímica se alía con las nuevas
tecnologías electrónicas y de los estudios salen
películas donde el ordenador ha tenido mucho que
ver en el proceso de obtención o manipulación de las
imágenes.
De la mano de la electrónica aparece la realidad
virtual: ¿nos convertiremos pronto en espectadores
individuales de las películas, con la proliferación del
“cine en casa”?
12. 1927
La idea de crear una organización para
la industria del cine americano surgió
durante una cena en casa de Louis B.
Mayer, responsable de los estudios
MGM. En el encuentro participaron el
actor Conrad Nagel, el director Fred
Niblo y el productor Fred Beetson.
La Academia de las Ciencias y las Artes
cinematográficas de Hollywood
empezó con 36 miembros y hoy acoge
a unos 6.000.
LA REAL ACADEMIA DEL CINE
13. LA REAL ACADEMIA DEL
CINE
Louis B. Mayer
PRECURSOR DE LA ACADEMIA
14. 1929
La estatuilla fue
diseñada por Cedric
Gibbons, director
artístico de Metro
Goldwyn Meyer
LA REAL ACADEMIA DEL CINE
Cedric Gibbons
15. 1929
La estatuilla fue
esculpida por
George Stanley.
LA REAL ACADEMIA DEL CINE
16. LA ESTATUILLA
•La estatuilla tiene un tamaño de 34 centímetros y un
peso cercano a los cuatro kilos.
•Es la figura de un caballero con una espada y su base es
un rollo de película que en su interior posee cinco radios
que representan los estamentos de la Academia de las
Ciencias y las Artes Cinematográficas de Hollywood:
actores, directores, productores, personal técnico y
guionistas.
•Anualmente se fabrican entre 50 y 60 estatuillas para los
ganadores de 25 categorías. Hasta el momento se han
entregado 2.701 estatuillas elaboradas por RS Owens &
compañía.
17. 1929
La frase, lanzada por Margaret
Herrick, una secretaria de la
Academia, bautizo la
estatuilla. Al parecer, un
director de cine poso desnudo
para facilitar la labor de
Stanley.
Se ha dicho que la actriz Bette
Davis también se atribuyo su
bautizo en honor a su esposo
Harmon Oscar Nels.
“SI ES IGUAL A MI TÍO ÓSCAR”
18. 1929.
El 16 de mayo se hizo la
primera ceremonia con un
banquete en el Hotel
Roosevelt, al que
asistieron 270 personas.
Los ganadores se conocían
desde tres meses atrás y se
entregaron 15 estatuillas.
LA REAL ACADEMIA DEL CINE
19. 1929.
La primera ceremonia se
caracterizo por no tener
brillo mediático.
Al segundo año la radio
transmitió en vivo durante
una hora.
En 1953 se hizo la primera
emisión para televisión en
blanco y negro y en 1966 ya
fue a color.
LA REAL ACADEMIA DEL CINE
20. 1939. La academia dejo
de considerar `Oscar´
como un apodo para
convertirlo en el
nombre propio del
galardón.
Antes se le llamaba
Premio de la Academia
al Mérito.
LA REAL ACADEMIA DEL CINE
21. 1941.
La Academia adopta el
sistema de sobres
sellados con los
nombres de los
ganadores, pues en 1940
el diario Los Ángeles
Times publicó antes de
una ceremonia los
resultados
LA REAL ACADEMIA DEL CINE
22. Se empezó a elaborar
en bronce sólido con
baño de oro y luego se
empleó una aleación
de estaño y el baño de
oro de 24 quilates.
LA ESTATUILLA
23. 1942 a 1947. Durante la
Segunda Guerra Mundial
el Oscar fue elaborado
en yeso.
Pasada la recesión, a los
ganadores les
reemplazaron las
estatuillas por las
originales.
LA ESTATUILLA
24. LAS NOMINACIONES
•Inicialmente se premiaban películas producidas entre
el 1 de agosto y el 31 de julio del año anterior al Oscar.
•A partir de 1934 se premiaban las cintas estrenadas
entre el 1 de enero y el 31 de diciembre.
•En diciembre empieza la carrera por la nominación y
para eso los miembros votan por sus colegas: actores
por actores, directores por directores, etcétera. Excepto
en la categoría de lengua extranjera y película animada
elegidas por un comité.
•En enero circulan las listas para elegir ganadores y
estas se tabulan el martes anterior a la entrega del
Oscar.
25. CATEGORIAS Y PREMIOS
•Siempre han sido cinco los nominados por categoría
pero desde 2010 se amplió a diez títulos el número de
aspirantes a mejor película
•Aunque las categorías abarcan la mayoría de
disciplinas “hoy la Academia avanza con cautela
respecto a la inclusión de nuevos apartados.
•Nadie sabe hacia dónde va la industria, pero la realidad
es que la Academia se fija en aspectos más relacionados
con lo artístico que con lo tecnológico”, todo puede
cambiar “si el 3D se sigue expandiendo es probable que
en los próximos años se abra esta categoría”.
26. 1941.
Las categorías más
antiguas son mejor
película, director, actor,
actriz, guion adaptado,
fotografía y dirección de
arte.
CATEGORIAS Y PREMIOS
27. 1930 a 1940.
Llegan las categorías de
actor y actriz de reparto,
sonido, banda sonora,
cortometraje de ficción,
montaje, guion original y
efectos visuales..
CATEGORIAS Y PREMIOS
28. 1941 a 1948.
Se añaden las modalidades
de documental corto y
largo, diseño de
vestuario.
En 1947 se concede un
premio especial a la
película italiana
´Shoeshine´.
CATEGORIAS Y PREMIOS
29. 1956. La película ´La
Strada´ de Federico
Fellini recibe el
primer Oscar en la
nueva categoría de
mejor película en
lengua no inglesa
CATEGORIAS Y PREMIOS