1. Didáctica en artes en la educación especial
y personas con discapacidad y altas
capacidades.

2. Componentes del grupo:
Mariana del Carmen Cánovas Alcaráz
María Beatriz Martínez González
Gloria Ascensión Chumillas García
Montserrat Moreno Gil

3. INDICE
•Importancia del arte en Educación Infantil.
•Importancia de la Educación Artística en la Educación.
•Didáctica en la Educación Especial.
•Arteterapia.
•Experiencias educativas-artísticas.
-Programa Capacitas.
-Discapacidad visual.
- Síndrome de Down.
-Altas capacidades.
•Conclusión.

4. Importancia del arte en Educación
Infantil:
Orientaciones que pueden utilizarse para justificar el arte en
la Educación según Eisner (1995) serían:
-Arte como distracción.
-Arte por su naturaleza terapéutica.
-Las actividades artísticas.
-Uso del Arte para potenciar el desarrollo creativo.
-Uso del Arte para la comprensión de asignaturas académicas.
-Uso psicológico del Arte.

5. Importancia de la Educación artística
en la educación.
Razones por las que justificar la necesidad de que la
Educación Artística esté presente en la formación:
- La primera se dirige hacia el desarrollo global del individuo.
- La segunda se relaciona con la mejora de las condiciones
sociales.
- La tercera es el propio valor que tiene como materia
artística.

6. Didáctica en Educación Especial
Requiere unos conocimientos y un proyecto especifico.
Cualquier tipo de actividad puede ser adaptada en función de
la necesidad educativa especial del alumno.
Existen adaptaciones dentro del marco del aula, los
materiales, el mobiliario, etc., deben ser especialmente
escogidos de acuerdo a las características especiales de cada
niño.

7. De manera orientativa podíamos señalar que:
-En niños ciegos y deficientes visuales no se trabaja la
bidimensionalidad, sino la tridimensionalidad.
-Con deficiencia motórica, necesitan adaptación de materiales
(pinceles, paletas de colores fijas, etc.), caballetes verticales en
lugar de inclinados, etc.
-Con discapacidad intelectual o T.G.D., necesitan un
tratamiento de los contenidos basado en el trabajo en equipo y
aquellas que favorezcan su personalidad.

8. ¿Qué es Arteterapia?
-Significa terapia a través del arte (PHILIPPINI, 2004).
-Combinación entre arte y psicoterapia.
-Utilizado como forma de comunicación no verbal, como
medio de expresión consciente e inconsciente, al reconocer
que los pensamientos se expresan con mayor facilidad en
las imágenes que en las palabras.

9. Trabaja con una visión global del desarrollo y de la
Educación.
Objetivo de la Arteterapia es que expresen sus
sentimientos, pensamientos y emociones, y que descubra
y reconozca en sí lo que antes no estaba claro
(CARVALHO, 1995)

10. Material que se puede utilizar:
-Danza-terapia o musicoterapia.
-Dibujos, collages.
-Esculturas, vídeos, fotografías.
-Escenificaciones, narrativa de historias.
-Poesía, creación de personajes.
-Modelado, mosaicos, trabajo con texturas, pinturas…
Las personas con discapacidad tienen la oportunidad de
poder comunicar a los demás su sentimientos y necesidades
de una forma mas perceptible.

11. -Programa Capacitas.
-Síndrome de Down.
-Discapacidad visual.
-Altas capacidades.

12. Iniciativa de la Cátedra Montoro Alemán para la inclusión socio
laboral de personas con discapacidad intelectual.
Estudian en la UCAM a 12 alumnos de la Región de Murcia, con
discapacidad intelectual.
Objetivo
fundamental;
formación
laboral
proporcionar
adecuada,
para
su
inclusión laboral en empresas, además de
generar apoyos necesarios para que logren
una vida independiente.
http://www.youtube.com/watch?v=MJ_d30MxB_E

13. Discapacidad es según la OMS:
Término
genérico
que
abarca
deficiencias, limitaciones, restricciones y la dificultad
de
interaccionar.
CIE-10 (2006), subdivide en cuatro niveles la función
visual: Visión Normal, D. Visual Moderada,
D. Visual Grave y Ceguera.
¿Qué les aporta el arte a las personas
invidentes?
Seguridad, autoestima, confianza, bienestar, alegría,
capacidad para recrear la
realidad, abstracción, representación, generalización
, creatividad, etc.

14. ¿Cómo perciben las obras de arte las personas
con esta discapacidad?
Por el tacto.

15. ¿Qué es el arte Háptico?
•Proviene del griego -Hápto- “tocar”.
•La percepción háptica es la habilidad de interpretar
información de estímulos táctiles y kinestésicos.
Alois
Riegl
(1858–1905)
amplia
este
significado, diciendo que es toda sensación que no
se puede ver ni oír.

17. Museo Tiflológico de la once
Inaugurado en 1992.
Esta idea surgió de un proyecto en los años 70 por un colegio
de
sordomudos
y
ciegos
de
Madrid.
Su finalidad es que sus visitantes puedan apreciar y tocar sus
piezas.
En él encontramos:
-Patrimonio cultural de la ONCE.
-Exposiciones temporales y permanentes.
-Maquetas de todo el mundo.
-Audio-guías.
http://www.youtube.com/watch?v=jipBpAsr6q0

18. Algunas obras hechas por artistas ciegos expuestas en el
museo tiflológico.
Andrés Clariana Bru de Sala (1998)
Rosa Garriga Sala (1989)
Rafael Arias Fernández (1998)
Idoia Díaz Cámara (1998)
Petra Agüero Luis (1997)
Daniel Calvo Pérez (2000)

19. José Miguel González
Fernández (2012)
Mª Sagrario Juliana
Ibáñez García (1994)
Mª Covadonga
Martín Alonso (1997)
Vivencio Moro
Moro (1999)
Simeón Peña
Castillo (1999)
José María Rodrigo
Paredes (2000)

20. MUSEOS ADAPTADOS DE
COMUNIDAD AUTÓNOMA
MURCIA.
LA
DE
Museo de la Ciencia y el Agua.
Adaptación: Dispone en braille el folleto del
museo.
Aula de la Naturaleza del Mar Menor. (Cartagena)
Adaptación: Dispone de posters y folletos en
braille, maquetas accesibles, ilustraciones en
relieve y piezas accesibles al tacto.
Museo de Siyâsa. (Cieza )
Adaptación: Dispone de folletos en braille.
Museo Hidráulico Los Molinos del Río Segura.
Adaptación: Algunas piezas accesibles al tacto y se
ofrece en braille el folleto informativo. Dispone de
una maqueta sobre la ubicación del edificio.

21. ¿Qué sentidos desarrollar a estos niños?
OÍDO
TACTO
OLFATO
http://www.youtube.com/watch?v=k9MTqIxtuVY
GUSTO

22. Para los niños con síndrome de Down el arte es una terapia
que les ayuda mucho en su crecimiento: desarrollo creativo,
habilidades artísticas, resolución de problemas simples,
adaptación social.
Un factor muy importante en este tipo de actividades
es la gran satisfacción que les produce a los niños, por lo
cual les motiva y el interesa su aprendizaje.

23. En la actualidad hay una incentivación a que los niños con
síndrome de Down practiquen algún tipo de arte, debido a
que desarrolla la motricidad y mejora la capacidad de
asociación de estos niños.

24. Técnicas para motivarlos.
El niño con síndrome de Down necesita estímulos para
acercarse al arte, sobre todo el acercamiento y la
afectividad, los temas que se trabajen deben de aproximarse
lo máximo a lo real, para que el niño pueda comprenderlo y
poder llevar a la practica con más facilidad, al ver que lo
conocen y el apoyo de la maestra se van a sentir mucho más
motivados.

25. La experimentación y la variedad de materiales.
Actividades lúdicas.
Cualquier técnica, por más atractiva que se vea esta, sino
ayuda al niño expresarse o comunicarse, sería de muy poco
valor, por que como lo decía Arno1 “el arte no entra en el
niño, sale de él”.
Las actividades no deben de ser muy complejas, es necesario
que se hagan de manera individual para lograr mejores
resultados, debido a la lentitud de su aprendizaje y a la
captación de ordenes.

26. Supone un reto para el profesorado la atención a esta
diversidad existente en el grupo-clase, por lo que es necesario
una
actualización
en
nuestra
formación
para
responder a sus necesidades educativas especiales.
ALGUNOS MITOS.
-Sobresalen en todas las áreas del curriculum.
-No necesitan ayuda, tienen recursos suficientes.
-Es el alumno ideal, aplicado, obediente, sumiso.
poder

27. -Priorizar una metodología flexible y abierta.
-Actividades de libre elección.
-Estimular la creatividad:
-Ayudar en las producciones divergentes.
-Ayudar a desarrollar la imaginación.
-Ayudar a establecer relaciones.
-Ayudar a utilizar materiales que animen a la investigación.
“No se trata de hacer niños excepcionales sino felices”
(Yolanda Benito)

28. Conclusión.
Nos gustaría resaltar la importancia de un modelo educativo inclusivo
en atención a la diversidad que nos encontramos en las aulas.
Debemos fomentar una escuela para todos, la participación de todo el
grupo de alumnos, considerar las diferencias como enriquecedoras y
desarrollar una educación de calidad donde se favorezca la promoción y
desarrollo de todos y cada uno de los alumnos.
Fomentar la Expresión Plástica en esta etapa educativa, es fundamental
para el desarrollo tanto motriz, cognitivo, lingüístico, afectivo-social y a
la vez permite al niño aprendizajes significativos a través de la
manipulación de materiales que le son propios dejando paso a la
fantasía, imaginación, creatividad y capacidad de decisión.
En particular para los alumnos con necesidades educativas especiales ya
que a través de la expresión plástica contribuimos a abordar sus
dificultades y facilitar el camino hacia la autonomía.
Einstein, Albert: "El arte es la expresión de los más
profundos pensamientos por el camino más sencillo."
Gracias por vuestra atención.

29. http://ucam-plastica13-14i-3at10.blogspot.com.es/