El Renacimiento

¿A qué se denomina renacimiento ? Se denomina al retorno de la cultura clásica grecorromana . planteó una nueva forma de ver el mundo y al ser humano. Entre ellas el interés por las artes, la política y las ciencias, cambiando el teocentrismo medieval, por el antropocentrismo renacentista .

Se denomina al retorno de la cultura clásica grecorromana .

planteó una nueva forma de ver el mundo y al ser humano.

Entre ellas el interés por las artes, la política y las ciencias, cambiando el teocentrismo medieval, por el antropocentrismo renacentista .

Características del hombre y de la sociedad renacentista El hombre humanista se centra en : el estudio de la cultura clasica. el estudio del hombre como individuo. y en su capacidad intelectual para el estudio de todos los campos del saber. La plena confianza que tiene en si mismo da lugar al antropocentrismo.

El hombre humanista se centra en :

el estudio de la cultura clasica.

el estudio del hombre como individuo.

y en su capacidad intelectual para el estudio de todos los campos del saber.

La plena confianza que tiene en si mismo da lugar al antropocentrismo.

¿Qué ES EL HUMANISMO ? es una corriente educativa, Filosófica, artística e intelectual europea. SU origen se sitúa en el SIGLO XIV en la península ITÀLICA . imitaba el latín de los Santos Padres y el vocabulario y sintaxis de los textos bíblicos traducidos los humanistas imitaron el estilo y el pensamiento grecolatinos: la llamada imitatio ciceroniana y la imitatio ecléctica.

es una corriente educativa, Filosófica, artística e intelectual europea.

SU origen se sitúa en el SIGLO XIV en la península ITÀLICA .

imitaba el latín de los Santos Padres y el vocabulario y sintaxis de los textos bíblicos traducidos

los humanistas imitaron el estilo y el pensamiento grecolatinos: la llamada imitatio ciceroniana y la imitatio ecléctica.

REPRESENTANTES DEL HUMANISMO Dante Alighieri (1265-1321) Francesco Petrarca (1304-1374) Giovanni Boccaccio (1313-1375) Leonardo Bruni (1374-1444) Pico della Mirandola (1463-1494) Lorenzo Valla (1407-1457) Erasmo de Rotterdam (1469 - 1536) Guillaume Budé (1467-1540) Pierre de la Ramée (1515-1572) Tomás Moro (1478-1535)

Dante Alighieri (1265-1321)

Francesco Petrarca (1304-1374)

Giovanni Boccaccio (1313-1375)

Leonardo Bruni (1374-1444)

Pico della Mirandola (1463-1494)

Lorenzo Valla (1407-1457)

Erasmo de Rotterdam (1469 - 1536)

Guillaume Budé (1467-1540)

Pierre de la Ramée (1515-1572)

Tomás Moro (1478-1535)

Características de la pintura italiana en el siglo XIV Se trata de representar aspectos de la naturaleza, individualizar a los personajes y representar el espacio en profundidad Introdujo el paisaje, ausente en el arte medieval, en el que se advierten imágenes de lugares reconocibles y cotidianos para los observadores del siglo XIV. El arte se aproximó a la realidad, las obras ganaron en naturalismo y, al mismo tiempo, permitieron que el observador se sintiera identificado con la imagen representada.

Se trata de representar aspectos de la naturaleza, individualizar a los personajes y representar el espacio en profundidad

Introdujo el paisaje, ausente en el arte medieval, en el que se advierten imágenes de lugares reconocibles y cotidianos para los observadores del siglo XIV.

El arte se aproximó a la realidad, las obras ganaron en naturalismo y, al mismo tiempo, permitieron que el observador se sintiera identificado con la imagen representada.

INNOVACIONES TÉCNICAS DE LA PINTURA RENACENTISTA Sus figuras tridimensionales ocupan un espacio radical. Su interés humanista en expresar la personalidad individual en lugar de los modelos góticos tardíos, fue seguido por un retroceso a las convenciones conservadoras de finales del gótico

Sus figuras tridimensionales ocupan un espacio radical.

Su interés humanista en expresar la personalidad individual en lugar de los modelos góticos tardíos, fue seguido por un retroceso a las convenciones conservadoras de finales del gótico

ETAPAS DEL RENACIMIENTO EN ITALIA Quattrocentto se produjo en el siglo XV y comprende el Renacimiento temprano que se desarrolla en Italia. CINQUEceNTO : SE PRODUJO EN EL Siglo xvI Esta etapa desemboca hacia 1520 - 1530 en una reacción anticlásica que conforma el Manierismo.

Quattrocentto se produjo en el siglo XV y comprende el Renacimiento temprano que se desarrolla en Italia.

CINQUEceNTO : SE PRODUJO EN EL Siglo xvI Esta etapa desemboca hacia 1520 - 1530 en una reacción anticlásica que conforma el Manierismo.

CUATTROCENTO En este periodo se empezó a recurrir A : las columnas y pilastras adosadas. los capiteles clásicos, los fustes lisos y el arco de medio punto, la bóveda de cañón y de arista, cubiertas de madera con casetones.

En este periodo se empezó a recurrir A :

las columnas y pilastras adosadas.

los capiteles clásicos,

los fustes lisos y el arco de medio punto,

la bóveda de cañón y de arista,

cubiertas de madera con casetones.

CUATTROCENTO Los PRINCIPALES REPRESENTANTES de esta época son: Escultura: Donatello (la Tumba de Giovanni Crivelli )y Ghiberti (El Sacrificio de Isaac). Pintura: Masaccio , Fra Angelico , Sandro Botticelli , Piero della Francesca . Arquitectura: Filippo Brunelleschi y Leon Battista Alberti .

Los PRINCIPALES REPRESENTANTES de esta época son:

Escultura: Donatello (la Tumba de Giovanni Crivelli )y Ghiberti (El Sacrificio de Isaac).

Pintura: Masaccio , Fra Angelico , Sandro Botticelli , Piero della Francesca .

Arquitectura: Filippo Brunelleschi y Leon Battista Alberti .

CUATTROCENTO Obra de Sandro Botticelli (El Nacimiento de Venus )

Obra de Sandro Botticelli (El Nacimiento de Venus )

CINQUEceNTO Los artistas MAS destacados y más conocidos fueron: Pintura y escultura: Leonardo Da Vinci , Miguel Ángel Buonarroti y Rafael Sanzio . literatura: Dante , Boccaccio , y Petrarca (siglo XIV), pero incrementaron su influencia en el Cinquecento. Baldassare Castiglione y Niccolo Machiavelli . arquitectura: Filippo Brunelleschi , Arnolfo di Cambio , Michelozzo Michelozzi , Leon Battista Alberti ( Palacio Rucellai y Santa Maria Novella )

Los artistas MAS destacados y más conocidos fueron:

Pintura y escultura: Leonardo Da Vinci , Miguel Ángel Buonarroti y Rafael Sanzio .

literatura: Dante , Boccaccio , y Petrarca (siglo XIV), pero incrementaron su influencia en el Cinquecento. Baldassare Castiglione y Niccolo Machiavelli .

arquitectura: Filippo Brunelleschi , Arnolfo di Cambio , Michelozzo Michelozzi , Leon Battista Alberti ( Palacio Rucellai y Santa Maria Novella )

CINQUEceNTO ObrA de Leonardo Da Vinci (La ultima Cena)

ObrA de Leonardo Da Vinci (La ultima Cena)

EL RENACIMIENTO EN EUROPA Renacimiento español El cambio ideológico no fue tan extremo como en otros países; no se rompe la tradición medieval, no desaparece la literatura religiosa, y por ello se habla de un Renacimiento español más original y variado que en el resto de Europa. La literatura acepta las innovaciones italianas ( Dante y Petrarca ), pero no olvida la poesía del Cancionero así como toda la tradición.

Renacimiento español

El cambio ideológico no fue tan extremo como en otros países; no se rompe la tradición medieval, no desaparece la literatura religiosa, y por ello se habla de un Renacimiento español más original y variado que en el resto de Europa. La literatura acepta las innovaciones italianas ( Dante y Petrarca ), pero no olvida la poesía del Cancionero así como toda la tradición.

El RENACIMIENTO EN EUROPA Renacimiento alemán Durero fue una figura dominante del Renacimiento alemán. Su obra universal, que ya en vida fue reconocida y admirada en toda Europa, impuso la impronta del artista moderno, uniendo la reflexión teórica con la transición decisiva entre la práctica medieval y el idealismo renacentista. Alberto Durero (en alemán: Albrecht Dürer ) ( 1471 – 1528 ) es el artista más famoso del Renacimiento alemán conocido en todo el mundo por sus pinturas, dibujos, grabados y escritos teóricos sobre arte, que ejercieron una profunda influencia en los artistas del siglo XVI de su propio país y de los Países Bajos . Durero comprendió la imperiosidad de adquirir un conocimiento racional de la producción artística. Tras la Reforma el mecenazgo de la nobleza alemana se centró en primer lugar en la arquitectura, por la capacidad de ésta para mostrar el poder y prestigio de los gobernantes. Los emperadores Habsburgo y la familia Fugger fueron los más importantes mecenas, destacándose la protección de Johannes Kepler y Tycho Brahe .

Renacimiento alemán

Durero fue una figura dominante del Renacimiento alemán. Su obra universal, que ya en vida fue reconocida y admirada en toda Europa, impuso la impronta del artista moderno, uniendo la reflexión teórica con la transición decisiva entre la práctica medieval y el idealismo renacentista.

Alberto Durero (en alemán: Albrecht Dürer ) ( 1471 – 1528 ) es el artista más famoso del Renacimiento alemán conocido en todo el mundo por sus pinturas, dibujos, grabados y escritos teóricos sobre arte, que ejercieron una profunda influencia en los artistas del siglo XVI de su propio país y de los Países Bajos . Durero comprendió la imperiosidad de adquirir un conocimiento racional de la producción artística.

Tras la Reforma el mecenazgo de la nobleza alemana se centró en primer lugar en la arquitectura, por la capacidad de ésta para mostrar el poder y prestigio de los gobernantes.

Los emperadores Habsburgo y la familia Fugger fueron los más importantes mecenas, destacándose la protección de Johannes Kepler y Tycho Brahe .

EL RENACIMIENTO EN EUROPA Renacimiento en los Países Bajos La Escuela Flamenca alcanzó un desarrollo notable. Esta escuela se hizo célebre por su notable naturalismo, rasgo que comparte con los maestros italianos. Algunos grandes nombres de la época fueron los paisajistas Joachim Patinir y Quintín Metsys ; el retratista Antonio Moro , el Bosco y Bruegel el viejo . Más tarde se enfoco la literatura con los mejores autores de la época.

Renacimiento en los Países Bajos

La Escuela Flamenca alcanzó un desarrollo notable. Esta escuela se hizo célebre por su notable naturalismo, rasgo que comparte con los maestros italianos. Algunos grandes nombres de la época fueron los paisajistas Joachim Patinir y Quintín Metsys ; el retratista Antonio Moro , el Bosco y Bruegel el viejo . Más tarde se enfoco la literatura con los mejores autores de la época.

La Música Renacentista Al no conocer la música griega o romana , la música renacentista no se produce como una restauración de lo antiguo. La música de esta época fue una culminación de lo anterior buscando naturalidad, proporción y armonía entre texto y melodía. Características principales: Unión entre música religiosa y profana. Más equilibrio entre las voces. Mayor sentido imitativo en el contrapunto . Se amplía el campo de acción de la interpretación musical (templos, universidades pero también salones, cortes, etc). El músico adquiere mayor importancia social. Música vocal religiosa: Motete : Es una composición de 2, 3 o más voces sobre textos latinos y de extensión breve. El motete se cantaba en Adviento, Cuaresma y en Semana Santa. Su época de mayor importancia fue durante los siglos XII y XIII. Misa : Se desarrolla sobre los textos litúrgicos de esta celebración. La misa estaba inspirada en temas del canto llano y profano menos en el caso de la Missae sine nomine (misa sin nombre) que no estaba inspirada en ningún tema preexistente.

Al no conocer la música griega o romana , la música renacentista no se produce como una restauración de lo antiguo. La música de esta época fue una culminación de lo anterior buscando naturalidad, proporción y armonía entre texto y melodía.

Características principales:

Unión entre música religiosa y profana.

Más equilibrio entre las voces.

Mayor sentido imitativo en el contrapunto .

Se amplía el campo de acción de la interpretación musical (templos, universidades pero también salones, cortes, etc).

El músico adquiere mayor importancia social.

Música vocal religiosa:

Motete : Es una composición de 2, 3 o más voces sobre textos latinos y de extensión breve. El motete se cantaba en Adviento, Cuaresma y en Semana Santa. Su época de mayor importancia fue durante los siglos XII y XIII.

Misa : Se desarrolla sobre los textos litúrgicos de esta celebración. La misa estaba inspirada en temas del canto llano y profano menos en el caso de la Missae sine nomine (misa sin nombre) que no estaba inspirada en ningún tema preexistente.

ARQUITECTURA Había dos tipos de edificios: religiosos y civiles. Los elementos constructivos más característicos son: Estructurales: Arco de medio punto , columnas , cúpula semiesférica, bóveda de cañón y cubierta plana con casetones . Decorativos: Pilastras , frontones , pórticos , motivos heráldicos , almohadillados , volutas , grutescos , guirnaldas y medallones .

Había dos tipos de edificios: religiosos y civiles.

Los elementos constructivos más característicos

son:

Estructurales: Arco de medio punto , columnas , cúpula semiesférica, bóveda de cañón y cubierta plana con casetones .

Decorativos: Pilastras , frontones , pórticos , motivos heráldicos , almohadillados , volutas , grutescos , guirnaldas y medallones .

Integrantes Franco López Janeth Valencia Luisa Wilson Diana Paricahua Camila Carbonelle 2 . 3 ª

Franco López

Janeth Valencia

Luisa Wilson

Diana Paricahua

Camila Carbonelle

2 . 3 ª