AbraLive 25 april 2009 Art Projects
Upcoming SlideShare
Loading in...5
×
 

AbraLive 25 april 2009 Art Projects

on

  • 1,911 views

Это не художники и акционеры 90-х, однажды приучившие к себе общественное мнение и с тех пор повторяющие сами ...

Это не художники и акционеры 90-х, однажды приучившие к себе общественное мнение и с тех пор повторяющие сами себя.

Это молодое поколение интеллектуальной и творческой элиты, направленное на созидание и развитие культуры.

Творческие лаборатории АбраЛайв - это живая экспериментальная площадка, которая дарит дебютантам  - дизайнерам, архитекторам, музыкантам, танцорам, виджеям - возможность проявить себя.

Основное условие: свежесть и интерактивность проектов. Каждый человек, пришедший в пространство, становится активным участником события.

Statistics

Views

Total Views
1,911
Views on SlideShare
1,907
Embed Views
4

Actions

Likes
0
Downloads
3
Comments
0

2 Embeds 4

http://www.slideshare.net 2
http://l.lj-toys.com 2

Accessibility

Upload Details

Uploaded via as Adobe PDF

Usage Rights

© All Rights Reserved

Report content

Flagged as inappropriate Flag as inappropriate
Flag as inappropriate

Select your reason for flagging this presentation as inappropriate.

Cancel
  • Full Name Full Name Comment goes here.
    Are you sure you want to
    Your message goes here
    Processing…
Post Comment
Edit your comment

AbraLive 25 april 2009 Art Projects AbraLive 25 april 2009 Art Projects Presentation Transcript

  • abracadabra 25 апреля AbraLive творческие лаборатории в рамках фестиваля электронной музыки и медиа-искусства “Абракадабра” © 2009 НП «Абракадабра»
  • медиа-активированное пространство наглядный план и описание
  • внешнее пространство AbraLive • Цветные проекции заливают стены нескольких строений Центра Современного Искусства ВИНЗАВОД, это возможные приглашая участников в слайды радостное, интересное, интерактивное путешествие. • Исполнитель: компания Сила Света • Реализовали 5 праздников городского масштаба, включая проекцию на Останкинской башне и открытие 12-го международного экономического форума в сердце Санкт-Петербурга, cоздали более 50 работ для коммерческих организаций, а также попали в книгу рекордов России.
  • план внутреннего пространства 25 апреля
  • внутреннее пространство коридор-инсталляция • Спустившись по лестнице в Большое Винохранилище, мы попадаем во внутреннее пространство AbraLive, которое открывается с широкого коридора, оформленного интригующей супрематической архитектурно-проекционной конструкцией. • Динамическая форма задает вектор движения налево, к “АбраВратам”. • По пути мы проходим две арки, затянутые полупрозрачной тканью, за ними - Театральная лаборатория и Лаборатория интерактивного звука. • Попасть туда можно через “АбраВрата” - галерею № 7.
  • коридор-инсталляция • От авторов: • “Эта структура как бы имеет живое ползущее тело. Так она обретает телесность объема, поглощая и увлекая за собой толпы. Структурность более векторная, физически цепляющаяся тросами за стены.” • “И эти объемы - летящие, их можно плоскостями набирать, этот способ гораздо проще, но мощно выглядит, такая слоистость получается. Лазерные лучи рассекают пространство, образы, ритмы музыки изнутри, спирали векторов пронзают пространство залов”
  • АбраВрата Соединяет коридор с большим АБРА-ХОЛЛОМ Исполнитель: компания Лазер Кинетикс • Лазерные установки: • Наденьте темные очки. И смело шагайте в AbraLive через световые «ворота», в котором представлен пантеон лазеров, стробоскопов - интерактивная цветовая инсталляция
  • большой АбраХолл Соединяет все зоны AbraLive • Пространство разграничивается асимметрично расположенными проекционными поверхностями, через которые можно проходить. Они также отделяют танцпол от галерей 8, 7, 6 и 5. • С территории танцпола доступны сцена, вход в галереи 4, 3, 2 (БАРЛАБ) и БЭКСТЕЙДЖ .
  • театральная лаборатория • Отсюда начинает разворачиваться действие AbraLive: • Cвои мини-спектакли показывают молодые режиссеры театра-студии МХАТ, далее следует перформанс Дины Хусейн ‘CINEстетика’, после чего оживают и начинают звучать, двигаться, дышать все лаборатории. • Таким образом, участник получает возможность либо следовать общей заданной драматургии AbraLive, либо выбрать свою индивидуальную траекторию движения.
  • лаборатория интерактивного звука •“Love Live Electronic” - открытое сообщество музыкантов, медиа- художников и ученых. •Экспериментальная сцена, интерактивные инсталляции.
  • CinemaЧилл • Сидяче-лежачее пространство. • Можно посмотреть короткометражное кино разных видов или ранее не виданные никем видеокомпиляции студентов Школы фотографии и мультимедиа имени А. Родченко. • Еще можно смотреть на проекцию собственной цветной тени на стене галереи, ощутить себя частью концептуальной интерактивной инсталляции.
  • лаборатория просветления фрактальный танцпол • Яркий световой фрактал-аттракцион, альтернативный танцпол. • В ослепительно-белом пространстве - зеркала, стробоскопы, лазерные 3D проекции, интерактивная трансляция танцующих.
  • БарЛаб • Бар оформляется под спонсора (или спонсоров). Вход со стороны танцпола открыт всегда. • Вход с другой стороны ведет к МАРКЕТУ и открывается позже.
  • сцена сердце Абракадабры • Завершение и основная точка притяжения АБРА-ХОЛЛА. Здесь читают стихи, играют музыку, поют, спорят, танцуют большие друзья АБРАКАДАБРЫ: Flammable Beats, Алексей Чуланский, Елена Морозова, Stud, Волга, Владимир Рацкевич и другие.
  • проекты и участники присмотритесь - они настоящие
  • Статуя Эволюции медиа иллюзия
  • пространство коридора-лабиринта Статуя Эволюции – медиа иллюзия • Видео инсталляция - вокальный перфоманс. • Изображение певицы, юной девушки в футуристическом платье - проецируется на центральную стену входного коридора. Певица и снимающие ее в реальном времени веб-камеры расположены в уединенном акустическом холле «за потайной дверцей». Зритель НЕ понимает, где находится реальное пространство перфоманса. • Концепция : Зритель должен найти источник звука и видео перфоманса, пройдя через ВСЁ. • В течение всего фестиваля перфомансы в акустическом холле меняются. Трансляция с места действа на стену центрального коридора ведется постоянно. • Вокал: Катя Андреас • Обработки звук и програмирование: Олег Степнов,Александр Зенько, Евгении Кузин. • Костюм: … … …
  • пространство коридора-лабиринта Статуя Эволюции – медиа иллюзия • Катя Андреас – несколько слов о певице • Молодая российская исполнительница, поющая на своем собственном языке аундахорас-си. Пугаться не надо: эта абракадабра переводится как «чистое звучание». Катя поет на языке гармонии, преломляет восприятие современной музыки «ага, ну вот, очередная модненькая провокация» своей свободной, летящей импровизацией, укутывающей пространство и наполняющей его неповторимостью каждого звука, а иногда – тишины. • Кате 21 год. Она поет в лесах, на заливах и в эхо-образующих пространствах с хорошей энергией. В рамках города поет в подземной автостоянке под «Домом Музыки», ну и там, где ей захочется. На мосту Воробьевых гор, стоя над рекой, например. • На площадках Катя тоже поет: выступила на фестивале Стереолето вместе с DJ Мако ( Катя и Мако придумали проект “Теплый оркестр”), на «Электро-Механике», выпустилась на диске Афиши «14 новых хороших музыкантов из России».
  • студенты Школы-Студии МХАТ курс Кирилла Серебренникова
  • театральная лаборатория • перформанс [Черный город. Субкультуры] • художник Ольга Никитина [РАТИ-ГИТИС, мастерская Д.Крымова] • участники Серегей Фишер [театр Практика], Дмитрий Власик [Ансамбль ударных инструментов М. Пекарского], Артур Бесчастный [Школа-студия МХАТ]...  панк, конформист. • 5 артистов / 25 минут • режиссер Илья Шагалов: • “Субкультуры я рассматриваю как палитру цветов, которая при физическом смешивании дает черный. Черный ящик - термин, используемый в точных науках [в частности, системотехнике, кибернетике и физике] для обозначения системы, механизм работы которой очень сложен, неизвестен или неважен в рамках данной задачи. Обозначение предмета в котором может лежать что угодно.” __________SPOILER ALERT!_________ на сцене 5 персонажей, четверо из них представляют субкультуры в прошлом, пятый участник вне формата. каждый из представителей субкультуры [битник, хиппи, панк, анархист] вербальным, художественным или музыкальным способом выражает свои взгляды и установки на жизнь. свои не согласия с государственной машиной они выражают не взрывом, но сублимацией в искусство. так или иначе их предмет искусства выражается в реальном взрыве. пятый участник является конформистом [асоциальным типом], он вне контекста субкультур, в финале представляется как жертва и одновременно виновник преступления.
  • театральная лаборатория • Перфоманс “Оранжевый. Детство” • режиссер Евгения Беркович • 5 артистов / 25 мин • Художник - Аксинья Гогленкова (РАТИ-ГИТИС, мастерская Д. Крымова) Играют: Варвара Назарова (РАТИ-ГИТИС), Сергей Аронин (РАТИ-ГИТИС), Екатерина Стеблина (Школа-Студия МХАТ), Яна Иртеньева (Школа-студия МХАТ), а так же актриса и телеведущая Екатерина Мажуль, актер и кинорежиссер Сергей Кумыш. __________SPOILER ALERT!_________ Главная тема, которая иследуется в перформансе - это тема самоидентификации человека,  попытка добраться до своей истинной, изначальной сущности сквозь шелуху социальных масок и напластований. Оранжевый цвет выбран, как символ некой изначальности жизни – цвет солнца, чистой энергии. В этом цвете существует ребенок. Вырастая, человек теряет свое настоящее, quot;оранжевоеquot; существование, его личность растворяется в схемах и рамках, обусловленных его quot;взрослой жизньюquot;. Человек перестает быть человеком, и становится просто Функцией. Героями перформанса становятся такие люди-маски, люди-функции типичные quot;московские взрослыеquot; - бывший военный, политик, офисная барышня, домохозяйка, промоутер-гамбургер. Все они - результат игры маленькой девочки, главной героини перформанса. Девочка создает вокруг себя оранжевый мир, наполняя его оранжевыми предметами- артефактами и оранжевым представлением о том, как должны выглядеть взрослые люди в ее оранжевом мире
  • CINEстетика интерактивный перфоманс
  • театральная лаборатория • Дина Хусейн - хореография • Дмитрий Субочев - графика, программирование • Patrick K.-H. - Live Sound, анимация • 45 мин • http://www.youtube.com/watch?v=49FetW4qRkM __________SPOILER ALERT!_________ Сцена поделена на две части – одну занимает огромный экран, на котором почти бытовые движения танцовщицы, существующей на второй половине площадки, преобразуются в яркий, контрастный фильм. Стоит танцовщице поднять руку, как рука на экране вытягивается на несколько метров, а потом, рвано оборвавшись, исчезает за кадром; поднять стул, и его изображение тиражируется, словно очутилось на безграничной конвейерной ленте. В этом преобразовании живого в мультипликационное и заключается весь смысл спектакля. Мультик, правда, получается чуть жутковатым, но, кто знает, может быть таково и есть quot;зазеркальеquot; реальности.
  • Елена Морозова с программой современной российской поэзии перформанс Елены Морозовой
  • театральная лаборатория • Участники: Андрей Родионов, Александр Анашевич, Дмитрий Воденников, Геннадий Ершов • THE:HET (live) - звук • 10 мин __________SPOILER ALERT!_________ Актриса Елена Морозова в терракотовом костюме миди, за президентской стойкой, читает современную абсурдистскую поэзию под живой сет проекта THE:HET. Режиссер Филипп Григорьян.
  • театр НЪЕ и проект студии МОЛОКО пластический перфоманс
  • театральная лаборатория • Участники: Петренко Виктория, Носова Марта, Хасаншина Лаура, Комынина Юля, Вяткин Саша, Козлов Ваня • 90 мин __________SPOILER ALERT!_________ Интерактивный пластический перфоманс с участием выпускников циркового училища – происходит параллельно действию АбраЛайва, в середине ночи. Колличество участников 6 человек. Полуторачасовая живая скульптура о ткани человеческой жизни и эволюции взаимоотношений. «… Рвем бумагу, конфликтуем из-за того, что у кого-то большая часть порванного, тут же забываем и находим себе развлечение, обмениваемся мыслями, Обижаем, Извиняемся, Танцуем, изчезаем, появляемся. Рисуем на холсте, несем яйца. Ничего не говорим, просто стоим, крутим тазы…»
  • I AM ACTION ( AIM ACT IN ON ) лаборатория интерактивного звука
  • лаборатория интерактивного звука __________SPOILER ALERT!_________ I AM ACTION ( AIM ACT IN ON ) quot;Я - АКТИВНОСТЬ (действие)quot; ( целенаправленное действие действие цели внутри чего-то над чем-то) Суть бытия - активность. Ресурс эволюции - вариативность. Вариативность - это изменение, иначе расположенное в пространственно-временных координатах, нежели движение (простейшая форма активности). Однако, сущность у них одна. Стимуляция активности - это движение к жизни и бытию.   Активность, действия, движения - тема интерактивной инсталляции I AM ACTION. Interactive audio-visual-physical. Действия и движения людей, попавших на территорию инсталляции, служат источником изменений звукового и визуального оформления пространства. В то же время сама среда, за счёт присутствия в ней высоко-валентных объектов, стимулирует активность инкапсулянтов. На несколько часов живые люди имеют возможность почуствовать симбиотическую связь своих телесных оболочек с гигантской, условно, не живой средой, за счёт эволюционно самого первого высокоуровневого беспроводного интерфейса - подражания. Мягко и ненавязчиво contemporary D.I.Y. технологии помогут нам впасть в сладкое беспамятство протозои.
  • лаборатория интерактивного звука • Interactive audio-visual-physical: Олег Макаров, Виктор Черненко, Дмитрий Морозов, Дмитрий Савинов, Дмитрий Субочев, Александр Аржаев, Владимир Хомутин, Сергей Касич • Куратор программы – Сергей Касич __________SPOILER ALERT!_________ На территории инсталляции будет действовать сцена, на которой произойдут живые выступления экспериментальных электронных музыкантов.  
  • Дина Хусейн хореографические проекты в лаборатории интерактивного звука
  • лаборатория интерактивного звука • Дина Хусейн - режиссер, хореограф, перформер, танцовщица. • Окончила Московский Хореографический Лицей (1997 г.), Роттердамскую Академию Танца в Голландии (2001 г.), стажировалась на Impulstanz Festival (Австрия, 1999 г., 2004 г., 2007 г.), Летней Школе ЦЕХ (Россия, 2005 - 2008 гг), American Dance Festival - International Choreographers Residency (США, 2008 г.). • Дина работала с Galili Dance/Нидерланды (спектакли quot;Drunken Gardenquot;, quot;Blue Grassquot; 2002), Gulbenkien Dance/Португалия (спектакль quot;For Haven Sakequot; 2003), Anouk van Dijk dc/Нидерланды (танц-проект quot;Stauquot; 2003), танцевальной компанией Regis Obadia/Франция (спектакли quot;Весна Священнаяquot;, quot;Обратимостьquot; 2005; quot;Трояquot; 2006). • В тандеме с Анной Абалихиной поставила и сыграла в танцевальных спектаклях quot;Мухиquot; (2005), quot;Вместо моей мечтыquot; (2006), quot;No Exitquot; (2007). __________SPOILER ALERT!_________ Театральные работы: драматический спектакль quot;Елизавета БАМquot; по Д.Хармсу, Театр Моссовет quot;Под крышейquot; (со-режиссура, хореография); миниатюра quot;Мыслю, следовательно существуюquot; в Мастерской Новой Хореографии в Большом Театре, идея, хореография: Хусейн Дина, Абалихина Анна;
  • Елена Штык хореографические проекты в лаборатории интерактивного звука
  • лаборатория интерактивного звука • Танцор театра «Дерево» (Санкт-Петербург-Дрезден) – 2003-2008 • «Дерево» - всемирно известная танцевальная компания, лауреат «Золотой маски», обладатель европейской престижной премии «золотой Архангел» Эдинбургского фестиваля 2006. • Непременный участник таких событий , как «Шаубудерзоммер» (Дрезден, Германия), «Busan Theatre Festival» (Корея), Brighton festival Aberystwyth Arts (Англия), «Robodock» (Нидерланды», «Мимфестиваль» (Польша) • В апреле 2008 г. Елена основала «Щербет-студию», в которой занимаются ритмом и движением. __________SPOILER ALERT!_________ «Это яркое беспокойное ощущение жизни… Активная работа воображения при переживании звуков и образов позволяет приобщиться к такому состоянию, в котором начинаешь четче различать многочисленные расцветия чувств, нередко резко полярных одновременно. Борьба за их равновесие – это неминуемый залог развития. Все художественное и творческое рождается отсюда – из переживания здесь-и –сейчас. Возможность воплотить свои внутренние переживания во внешнем – движении и форме- наделяет цельностью.»
  • кинотеатр - чилаут премьерные показы и обсуждение видеоработ авторов
  • видеожурнал VIDIOT • Журнал VIDIOT создан по инициативе Кирилла Преображенского и студентов школы фотографии и мультимедиа им. Родченко. Несмотря на аналоги в истории видеоарта, эта форма репрезентации цифрового искусства почти не известна в России. • Журнал является частью масштабной работы по расширению художественного пространства для представления и поддержки молодых авторов, работающих с новыми технологиями в искусстве. • В отличие большинства видеокомпиляций, VIDIOT состоит из тематических рубрик: психогеография, субкультура, невыразимое, архив и интервью. • Большинство работ созданы специально для VIDIOT и никогда ранее не демонстрировались. • Участники первого выпуска VIDIOT: • Петр Быстров, Андрей Головин, Антонио Джеуза, Петр Жуков, Данила Зинченко, Дарья Кириллова, Илья Коробков, Илья Пермяков, Кирилл Преображенский, Дмитрий Пригов, Леонид Студеникин, Джим Харритас, Алексей Шульгин, Борис Юхананов __________SPOILER ALERT!_________ Специальный гость презентации – проект THE:HET ( Live ), http://myspace.com/thehet
  • также в кино-чилауте: Медиа-инсталляция «Курск. Всплытие» коллективный проект VIDIOT и Кирилла Преображенского «Совершенный Человек» - видеоинсталляция на тему взаимоотношений полов и «Унисекс» - научно-популярный фильм об эволюции полов. Сергея Линцова Проект «Tamil-Nadu TV» - сборник индийских сериалов 70-80х годов по сюжетам религиозных текстов Индуизма Лучшие клипы Майкла-Джексона Худ.фильм «Любить» Михаила Калика И другие – шедевры…
  • музыка электронная, акустическая, электроакустическая
  • главная электронная сцена • Music: • Video: • Vladimir Ratskevich • Yan Kalnberzin • Volga • Angelian • Vikhornov • Stud • Acid Mafia • Biosintez • Alexey Chulanskiy and URAN • Ministry of Psychedelics featuring TRИШКА • Deutschmark • Flammable Beats scratch show • Alexander Leykin (LAKE_IN) • Ugol Ratmanova • Evgeniy Noise • Fear Konstruktor and Ambione.ru • Metro_nm, NILCOPE & OHO • Dr. Saffy
  • акустическая сцена • Пространство для “Неэлектронных Искусств” – за потайной дверцей. • В программе – перфомансы, акустический джем. • «Статуя Эволюции» - вокальный перфоманс Кати Андреас • «Синий. Тайна.Телекинез.» - перфоманс-мистерия Ксении Сорокиной • А также: Герман Виноградов, Ираида Юсупова, Алексей Чуланский, Патрик-х, U.R.A.N и другие. • Все происходящее в акустическом зале беззвучно транслируется на стены главного коридора
  • лаборатория “За Звукомquot; • Звуковые плиты Юрия Календарëва сделаны из бронзовых акустических сплавов с помощью молота и огня. Они подвешены на простых железных стендах на струнах, образуя маятники. Обычно рядом с sound plate на другой струне подвешен другой объект, другой маятник - кусок старого дерева, обточеный морем топляк, подобранный на берегу после шторма. • Когда ветер (или наблюдатель) касается звуковой плиты, она начинает двигаться, качаться, сильнее и сильнее - и когда деревянный объект касается бронзовой плиты - возникает глубокий звук. Дерево и звуковая плита медленно двигаются, раскачиваясь ещë сильнее, встречаются вновь, но теперь в другой точке, генерируя иной звук, другой сигнал иной частоты; звуки разростаются, реверберируют и взаимно амплифицируют. • Sound Plates Юрия Календарëва естественным образом генерируют широкий спектр частотных звуковых колебаний которые позволяют множественные взаимодействия с нашим существом благодаря феномену известному как sonic entrainment. Энтрайнмент является аспектом звука который тесно связан с ритмами и тем как эти ритмы влияют на нас. • Это феномен звука в котором ритмические вибрации одного объекта вызывают менее сильные вибрации другого объекта замкнуться по фазе и начать колебаться с частотой первого объекта. Этот природный феномен связан с законом сохранения энергии. __________SPOILER ALERT!_________ Юрий Календарев представит перфоманс, предварив действие всего фестиваля и незаметно «позвякивая» (по словам художника) в течение ночи.
  • ReacTable интерактивная аудио инсталляция
  • электроакустический эксперимент • Reactable – электро-акустический электронный музыкальный инструмент. • Использует материальный интерфейс пользователя. • Принцип работы похож на Apple iPhone, вот только поверхность, реагирующая на прикосновения, в разы больше — поэтому играть на Reactable можно вдвоем, втроем и даже командой. __________SPOILER ALERT!_________ Reactable находится в активной разработке и не производится серийно, а широкой публике впервые был представлен на американском фестивале Coachella, где Бьорк выступала в рамках своего тура в поддержку последнего альбома. Reactable, как и оркестр духовых инструментов, — ключевой элемент ее шоу.
  • фрактальный танцпол движение людей и пространства
  • электроакустический эксперимент • Танцпол – интерактивное медиа-зеркало - представляет медиа-художник Наталья Полока, предложившая залить все стены галереи проекцией. • Цель: «движение пространства, галлюцинации». __________SPOILER ALERT!_________ «При помощи моего железа можно транслировать танцпол, на белом экране изображение танцующих в реальном времени, графика – 100 пресетов, которыми может управлять публика. Т.е любой сможет покрутить колёсико железа , оставить свой вариант сохранить свою картинку, сфотографировать и показать друзьям»
  • night market свободная циркуляция артефактов
  • фенечки VS. гаджеты • Second hand, Журнал «Электронная музыка», книги, пластинки, майки, постеры, наклейки, украшения и аксессуары для пати, значки, • фриковые головные уборы, астроджэкс, дребедень ручной работы, иностранные журналы, компьютерные игры, настольные игры, игрушки, гаджеты, • пластилин, светоотражающие спрэи, обложки для паспортов, роботы, бездомные котята, современное искусство, темные очки.
  • “Поехали!.”© апрель 2009 - сентябрь 2009 Лариса Меликьянц Ольга Барковская Серёжа Щукин директор маркетинг и коммуникации куратор yalo@abracadabra.ru larissa@abracadabra.ru flashbackflip@abracadabra.ru +7 903 728 9255 +7 926 900 5950 +7 903 523 2322 © 2009 НП «Абракадабра»