Uploaded on

Corrientes literarias

Corrientes literarias

More in: Education
  • Full Name Full Name Comment goes here.
    Are you sure you want to
    Your message goes here
    Be the first to comment
No Downloads

Views

Total Views
626
On Slideshare
0
From Embeds
0
Number of Embeds
0

Actions

Shares
Downloads
0
Comments
0
Likes
1

Embeds 0

No embeds

Report content

Flagged as inappropriate Flag as inappropriate
Flag as inappropriate

Select your reason for flagging this presentation as inappropriate.

Cancel
    No notes for slide

Transcript

  • 1. Emile Zola NATURALISMO
  • 2. El naturalismo es un estilo artístico, sobre todo literario, basado en reproducir la realidad con una objetividad documental en todos sus aspectos, tanto en los más sublimes como los más vulgares. Su máximo representante, teorizador e impulsor fue el escritor Émile Zola que expuso esta teoría en el prólogo a su novela Thérèse Raquin y sobre todo en Le roman expérimental (1880).
  • 3. Desde Francia, el Naturalismo se extendió a toda Europa en el curso de los veinte años siguientes adaptándose a las distintas literaturas nacionales. El naturalismo presenta al ser humano sin albedrío, determinado por la herencia genética y el medio en que vive. En él influyen el Positivismo de Auguste Comte, que no valora lo que no puede ser objeto de experiencia, el Utilitarismo de Bentham y Stuart Mill, que juzga todo en función de su utilidad, y el Evolucionismo físico de Darwin y social de Herbert Spencer, que niega la espiritualidad del hombre al negar la intervención divina, y el materialismo histórico de Marx y Engels.
  • 4. En la mayoría de los escritos lo que se intenta es reflejar que la condición humana está mediatizada por tres factores: 1. La herencia genética 2. Las taras sociales (alcoholismo, prostitución, pobreza, violencia) 3. El entorno social y material en que se desarrolla e inserta el individuo.
  • 5. Esto es, lo que se conoce en filosofía como Determinismo. De aquí deriva otra importante característica del Naturalismo, una crítica (implícita, ya que el valor documental y científico que se pretende dar a la literatura de este tipo impide aportar opiniones propias) a la forma como está constituida la sociedad, a las ideologías y a las injusticias económicas, en que se hallan las raíces de las tragedias humanas.
  • 6. La fisiología como motor de la conducta de los personajes; •Sátira y denuncia social. La novela naturalista no vale como simple pasatiempo, es un estudio serio y detallado de los problemas sociales, cuyas causas procura encontrar y mostrar de forma documental •Concepción de la literatura como arma de combate político, filosófico y social; •Argumentos construidos a la sombra de la herencia folletinesca y orlados de un abrumador.
  • 7. •Feísmo y tremendismo como revulsivos. Puesto que se presentan casos de enfermedad social, el novelista naturalista no puede vacilar al enfrentarse con lo más crudo y desagradable de la vida social. •Adopción de los temas relativos a las conductas sexuales como elemento central de las novelas. No se trata de un erotismo deleitoso y agradable, sino que es una manifestación de enfermedad social, suciedad y vicio. Por ello, frecuentemente el novelista naturalista se centra en el mundo de la prostitución, vista como lacra social y como tragedia individual. El público confundía sin embargo a veces naturalismo con pornografía, lo que no era la intención de los naturalistas. Estos critican con frecuencia la literatura folletinesca que trastorna la percepción de la
  • 8. Cabe destacar que, si bien Realismo y Naturalismo son muy parecidos en el sentido de reflejar la realidad tal y como es (contrariamente al idealismo romántico), la diferencia radica en que el Realismo es más descriptivo y refleja los intereses de una capa social muy definida, la burguesía, mientras que el Naturalismo extiende su descripción a las clases más desfavorecidas, intenta explicar de forma materialista y casi mecanicista la raíz de los problemas sociales y alcanza a hacer una crítica social profunda; además, si el individualismo burgués es siempre libre y optimista en su fe liberal de que es posible el progreso sin contrapeso y labrar el propio destino, el naturalismo es pesimista y ateo merced al determinismo, que afirma que es imposible escapar de las condiciones sociales que guían nuestro sendero en la vida sin que podamos hacer nada por impedirlo
  • 9. Por otra parte los naturalistas españoles hacen uso de un narrador omnisciente y se alejan del impersonalismo que busca el maestro francés Émile Zola; por otra parte, estas novelas no consiguen una reproducción fiel de la realidad, objetivo que sí busca Émile Zola, sino que recargan excesivamente los aspectos que quieren destacar, con lo que pierden el valor documental que busca Émile Zola.
  • 10. Se considera que el Naturalismo es una evolución del Realismo. De hecho, la mayoría de los autores realistas evolucionó hacia esta corriente materialista, si bien otros orientaron su descripción de la realidad hacia el interior del personaje llegando a la novela psicológica. El Naturalismo, al igual que el Realismo, refuta el Romanticismo rechazando la evasión y volviendo la mirada a la realidad más cercana, material y cotidiana, pero, lejos de conformarse con la descripción de la mesocracia burguesa y su mentalidad individualista y materialista, extiende su mirada a las clases más desfavorecidas de la sociedad y pretende explicar los males de la
  • 11. El Naturalismo tenía como objetivo explicar los comportamientos del ser humano. El novelista del Naturalismo pretende interpretar la vida mediante la descripción del entorno social y descubrir las leyes que rigen la conducta humana. El Naturalismo surge en París; Zola fue el iniciador del movimiento Naturalista, al decidir romper con el romanticismo, crea este movimiento literario; siendo considerado el maestro de este movimiento junto con Gustave Flaubert. En sus obras más importantes describirían de manera cruda y realista el contexto social de París, el lugar de inicio del movimiento.
  • 12. Según Zola las bases teóricas de la novela naturalista se resumen en el "estudio del temperamento y las modificaciones profundas del organismo bajo la presión del medio y las circunstancias". Antitético al espiritualismo y al optimismo ideológico de la cultura romántica, en el naturalismo se subEl naturalismo por Émile Zola raya la dependencia del hombre de las condiciones ambientales y denuncia los límites concretos de su personalidad ética.
  • 13. Se desplaza toda la atención no tanto hacia la naturaleza, anulada por un pesimismo opuesto al optimismo ilustrado, como hacia la sociedad entendida como un mecanismo de atropello y de embrutecimiento del individuo. Es fundamental la hipótesis de la enfermedad y el mal como producto del deterioro y distorsión de las estructuras sociales. En el naturalismo se niegan los principios estéticos tradicionales para proponer una revolucionaria equiparación entre lo "bello" y lo "feo". Se reivindica lo que la gran literatura aristocrática y burguesa había rechazado durante siglos.
  • 14. ÉMILE ZOLA
  • 15. (París, 1840 - 1902) Novelista francés, principal figura del naturalismo literario. Hijo de Francesco Zola, ingeniero emigrante italiano, y de Émilie Aubert, proveniente de la pequeña burguesía francesa, pasó su infancia en Aix-en-Provence y estudió en el colegio Bourbon. Fue compañero de Paul Cézanne, con quien mantuvo una sólida amistad, y tomó contacto con la literatura romántica, especialmente con la narrativa de Victor Hugo y la poesía de A. De Musset, su favorito.
  • 16. Al morir su padre en 1847, se trasladó a París junto a su madre y continuó sus estudios en el instituto Saint-Louis. Tras fracasar en su examen de graduación, en 1859 consiguió un empleo administrativo en una oficina de Aduanas y en 1862 empezó a trabajar para el departamento de publicidad de la editorial Hachette. Se interesó por la poesía y el teatro, y colaboró para periódicos como Le Figaro, Le Petit Journal y Le Salut Public.
  • 17. Sus primeros libros publicados fueron un conjunto de relatos titulados Cuentos a Ninon (1864), y una novela autobiográfica con influencia del romanticismo, La confesión de Claude (1865). Escribió dos obras de teatro que no fueron representadas, La fea (1865) y Magdalena (1865), y en 1866 fue despedido de Hachette. Comenzó a trabajar como cronista literario y artístico en el periódico L'Événement, y publicó los trabajos de crítica pictórica Mis odios (1866) y Mi salón (1866), donde hizo una enérgica defensa de Manet, cuestionado en esa época por los sectores académicos.
  • 18. A partir de ese momento se dedicó por completo a escribir, se alejó paulatinamente del romanticismo y sintió afinidad con el movimiento realista y el positivismo. Aplicó su experiencia periodística en Los misterios de Marsella (1867), una novela folletinesca. En 1867 obtuvo su primer éxito al publicar "Thérèse Raquin", primera de sus novelas que ilustra la teoría del naturalismo. Este término lo popularizó el propio Zola para designar la metódica aplicación del método científico a la literatura.
  • 19. Con la novela Madeleine Férat (1868) fue consolidando su estilo, y la lectura de Introducción a la medicina experimental, de Claude Bernard, lo inspiró para concebir un conjunto de novelas escritas "con rigor científico", donde quería relatar la historia natural de varias generaciones de una familia bajo el Segundo Imperio.
  • 20. Su obra ensayística comprende volúmenes teóricos sobre el naturalismo, como La novela experimental (1880), El naturalismo en el teatro (1881), Nuestros autores dramáticos (1881), Los novelistas naturalistas (1881), Documentos literarios (1881), y Una campaña (1882); así como textos de crítica y polémica, entre los que destacan Viaje de vuelta (1892), Nueva campaña (1897), y fundamentalmente ¡Yo acuso! (1898), un extenso artículo dirigido al Jefe de Estado francés y publicado originalmente en el periódico L'Aurore, donde defendió la inocencia del capitán de origen judío A. Dreyfus, acusado de alta traición a la patria por los militares antisemitas.
  • 21. Thérèse Raquin", una novela espléndida, donde se describe con sobriedad pero sin recato alguno la degradación moral a que lleva una pasión enfermiza y asesina. Los dos personajes centrales son descritos a la perfección, un estudio psicológico donde cada palabra, cada frase y cada diálogo, trazan sin titubeos el retrato de un alma atormentada. Las pinceladas de este cuadro son soberbias pero extremadamente realistas, y los críticos de su época reaccionaron con una indignación tal, que obligaron a Zola a escribir su respuesta en un prefacio a la segunda edición explicando la intención y tesis que planteaba la novela.
  • 22. La obra puede dividirse en tres partes. Primera parte Se cuentan los orígenes de Teresa, su infancia y la vida de campesina antes de su casamiento con su primo. La joven es presentada como un ser con muchas emociones retenidas, y que se deja llevar fácilmente por su tía, que le ordena cosas tales como dormir con su primo enfermo o compartir sus medicinas entre otras, su único consuelo es la época en la que va al campo, en la que se siente liberada, pero una vez se casa Camille decide mudarse con ella a París.
  • 23. Segunda parte Una vez conocida cierta libertad en París, se ve resignada a la oscuridad de una tienda, solo acompañada de unas personas que se reúnen allí periódicamente para cenar, allí aparece Laurent, siente una sensación de pasión tan fuerte que arriesga todo lo que tiene, sin importarle la posibilidad de un descubrimiento, y ante el crimen cometido, permanece impasible.
  • 24. Tercera Parte Se relatan los sentimientos de remordimiento de los asesinos tras cometer el crimen, la pasión de los amantes se convierte en rechazo, odio y miedo.
  • 25. "La naturaleza y las circunstancias parecían haber hecho este hombre para esta mujer, y los ha impulsado hacia el otro. En conjunto, la mujer, nerviosa y disimulada, el hombre, lujurioso, viviendo como un animal, que hizo un par muy unido. Se complementan unos a otros, protegiéndose los unos de otros. Por la noche, en la mesa, a la pálida luzde la lámpara, se podía sentir la fuerza de la unión entre ellos, Laurent, con la cara sonriente y la máscara de silencio, impenetrable de Teresa." – Therese Raquin pagina 43
  • 26. NANÁ
  • 27. Auguste Rodin (1840 -1917) El ídolo eterno 1890
  • 28. Naná ocupa el noveno lugar de la serie que el literato italofrancés dedica a la familia RougonMacquart. Son novelas que son de una clara intención social y moralizante; ya que la leyenda aclaratoria que sigue a su título indica que lo que trata de describir la serie es la Historia natural y social de una familia bajo el Segundo Imperio: Los Rougon-Maquart.
  • 29. Lo primero que hizo el escritor fue crear la genealogía familiar de los Rougon-Macquart y a continuación crear una serie de historias en las que los personajes se entremezclan dependiendo de las generaciones, este entramado de personajes hace que muchos de ellos aparezcan primero como secundarios, para pasar después a ser protagonistas absolutos de alguna de las siguientes de forma que el conocimiento del personaje requiere la lectura de varias obras de la serie; sin por ello impedir que cada una pueda ser leída y comprendida de forma independiente.
  • 30. En el caso de Nana es importante conocer que su historia comienza en La taberna (L’Assommoir 1877 ), séptima de la serie, en la que su madre: Gervasia Macquart será la protagonista, su lectura nos permite acercarnos a Nana en sus primeros años de vida, su nacimiento, crianza y su primera juventud.
  • 31. Anuncio de “La taberna” adaptada para teatro
  • 32. Gervasia es una mujer del pueblo, nacida en la pequeña localidad provenzal de Plassans donde vive en el seno de una familia humilde, en la que el padre ejerce su autoridad propinándole al menos una paliza diaria; la joven acaba por unirse al facineroso Lantier con el que tiene dos hijos, el primero de ellos a los catorce años y huyendo a París en el momento que éste consigue, a través de una herencia, el dinero suficiente para ello.
  • 33. Degas: La bebedora de absenta, 1875
  • 34. Una vez allí, dilapidan el dinero con bastante facilidad y pronto se encuentran instalados en un pequeño y maloliente hotel del bulevar La Cheselle, malviviendo con el dinero que consiguen empeñando los pocos bienes que les quedan y lo poco que gana honradamente Gervasia sirviendo por casas y como lavandera; para colmo Lantier dilapida lo poco que así consiguen gastándoselo en bebida y mujeres, lo que lleva a Gervasia a la desesperación, finalmente Lantier la abandona por otra, dejándola sola con dos niños pequeños a los que alimentar.
  • 35. Poco después Gervasia aceptará casarse con un plomero llamado Coupeau; inicialmente el matrimonio era considerado modelo; ella servía en la casa de los Sres. Fauconnier y su marido le entregaba su paga quincenal consiguiendo reunir así unos nueve francos diarios, lo que en principio podía considerarse suficiente para mantenerse e incluso ahorrar. En sus primeros años de matrimonio tuvieron que amortizar las deudas contraídas con los gastos de la boda, instalación de la casa en la que iniciaron su vida en común.
  • 36. Nana vino al mundo cuatro años después, un treinta de abril; con los dolores del parto Gervasia preparó la cena a su marido y después parió sobre la alfombra una preciosa niña. Eligieron para ella el nombre de su madrina Anna pero, siempre le llamaron Nana. La vida transcurrió feliz hasta el tercer cumpleaños de la niña, momento en el que su padre, Copeau, mientra la sonreía cayó al vacío desde el tejado del pequeño local que habían alquilado, quedando malherido y salvando la vida de milagro. A partir de entonces no pudo trabajar y el desaliento y la inactividad acabaron por conducirle a la bebida mientras Gervasía se embrutecía con horas y horas de duro trabajo.
  • 37. Lantier apareció nuevamente, consiguió la amistad de Coupeau, reanudando la relación con Gervasia, quien cayó también en el alcoholismo; en este ambiente de depravación vivió Nana los primeros años de su vida, los primeros de los que tenía conciencia; y desde muy temprana edad entró a trabajar en un taller como florista intentando llevar un nuevo salario a casa. El taller, dirigido por su tía la Sra. Lerat fue el elegido; entró primero como aprendiza sin salario, mientras éste llegaba la familia malvivía con el poco dinero que Gervasia conseguía ganar sirviendo; no quedándole más solución que prostituirse.
  • 38. Por otro lado su tía en el taller, además de enseñar la profesión y, en teoría cuidar de las chicas que asistían a él, ejercía, en cierta forma, de alcahueta, y aunque intenta aparentar que las vigila y controla con los hombres; a lo que se dedica es a dejarlas a su merced, empujándolas a mantener relaciones con hombres, generalmente maduros de los que acaban recibiendo únicamente algunas monedas y un pasaporte directo a la prostitución.
  • 39. Y esto es lo que le ocurre a Nana, a quién por otro lado, visto lo visto en casa tampoco le parece una mala solución; sí por lo menos le permite mantener el estómago lleno y cumplir algunos de sus caprichos; al principio empieza a hacer correrías; empieza a salir por las noches, a llegar tarde o a la mañana siguiente; luego falta varias noches; aunque finalmente, cuando la situación se le hace difícil vuelve en busca de un sitito donde cobijarse y una cama donde dormir; las consecuencias de esto son funestas, pues su padre le propina una paliza antes de dejarla entrar en casa, y la joven tarda cada vez más en volver. La situación empeorará hasta límites insostenibles con unos padres alcoholizados y en la miseria que desemboca su muerte. Nana ya sin ningún sitio al que regresar tiene que buscarse definitivamente la vida por sí misma.
  • 40. Nana (1880) hará su reaparición literaria convertida en protagonista de la novela que lleva por título su nombre; su lectura nos permite conocer el resto de su vida. Su primera aparición puede decirse que es una puesta en escena en toda regla, ya que la veremos convertida en actriz principal del Teatro Veriétés, considerado por su propietario y director, Bordenave, como su burdel; lo cual da idea del tipo de establecimiento que regenta.
  • 41. La obra en la que interviene Nana: “La Rubia Venus”, como su propio nombre indica de corte mitológico se centra en un escabroso tema, al escenificar la vida de los dioses de la mitología griega y romana en el monte Olimpo y, muy específicamente el episodio de los amores entre Venus y Marte; descubiertos por Vulcano esposo de la diosa y de cómo éste muestra al resto de dioses olímpicos a ambos en el momento más intenso de su relación tras capturarles con una red fabricada al efecto; episodio que, por otro lado, permite a Nana lucir sus encantos ante el público asistente sin ningún atisbo de recato alguno y dejando su condición de actriz en entredicho, ya que sus dotes interpretativas y musicales dejan mucho que desear.
  • 42. Teatro Veriétés
  • 43. Lo curioso de la historia que relata Zola en esta novela no es, la vida de Nana que dada su trayectoria anterior pudiera ser perfectamente predecible; sino que su vida es la que es y no otra porque está directamente condicionada por la actitud de la mayoría de los hombres que se relacionan con ella; quienes en general lo único que intentan es conseguir de ella, de una forma u otra, son sus favores sexuales.
  • 44. Georges Hugon
  • 45. Favores por los que están dispuestos llevar a cabo acciones disparatadas pero que aparentemente no tienen ninguna consecuencia en sus vidas ni en los aspectos profesionales ni en los personales. Otra cuestión interesante es la actitud del resto de personajes de la historia, pertenecientes a las diferentes capas sociales existentes en la época, que ven estas actuaciones, en muchos casos disparatadas, como algo habitual.
  • 46. El Conde Muffat
  • 47. Todo esto y teniendo en cuenta las premisas del Naturalismo literario, nos lleva a deducir que estamos ante una descripción realista del sistema de vida habitual de la sociedad francesa del Segundo Imperio.
  • 48. Volviendo a la historia de Nana cabe decir que según Bordenave, pese a ser una desconocida y no saber ni cantar ni actuar, tenía algunos secretos ocultos que encandilaban al público; siendo su opinión que llegaría lejos. Su presentación había creado gran expectación y todos estaban ansiosos de verla actuar, aparecer en el escenario, y, como le iban a la medida los personajes de caderas anchas y lengua suelta, pronto se metería al público en el bolsillo; describía el fenómeno diciendo que: <cuando soltaba su famoso golpe de cadera, se encendía la platea y subía un calor de un piso a otro que llegaba hasta el techo>.
  • 49. Y tenía razón pues pese a sus escasas dotes de actriz, todos los asistentes, mayoritaria mente hombres, no pudieron resistirse a sus encantos y muchos de ellos estaban a la mañana siguiente intentando que les recibiera en su casa ansiosos de obtener sus favores. Nana actuando
  • 50. La situación personal de Nana en ese momento era, no obstante, bastante precaria, habitaba en un lujoso piso del Bulevar Haussmann, en el que sólo estaban amuebladas su alcoba y el tocador; al parecer un rico moscovita lo había alquilado para ella pagando los tres primeros meses, pero casi inmediatamente después la había abandonado y ella intentaba mantener la situación de la única manera que conocía. Vivía allí junto a Zoe, su sirvienta quien, además de atenderla, organizaba el tema de las visitas masculinas cuidando que los caballeros no coincidieran intentando evitar posibles enfrentamientos y los problemas que ello le acarrearía; aunque la verdad es que la cosa
  • 51. Despertar de Nana
  • 52. Nana pensaba que a partir de la noche de su presentación teatral todo mejoraría, al aumentar el número de pretendientes y su categoría social y económica; con lo que quizás alguno pudiera permitirse el lujo de mantenerla permitiéndole mejorar su nivel de vida y, sobre todo, dándole la posibilidad de recuperar a su hijo: Luis, nacido cuando tenía dieciséis años, a quién retenía su nodriza que vivía cerca de Rambouillet, y a la que debía pagar una fuerte suma para que se lo devolviera; pues lo que Nana pretendía era recuperarlo e instalarlo en Batignolles, con su tía Lerat, donde podría visitarle siempre que quisiera.
  • 53. El camerino de Nana
  • 54. Cena en casa de Nana
  • 55. La relación de Nana con los hombres es variada y aunque, en la mayoría de los casos, la cuestión se resume en mantener con ellos relaciones de índole sexual y percibir a cambio la mayor cantidad de dinero posible; en otros casos además de existir esta relación tiene con ellos también lazos de cariño y ésta se mantienen aun cuando su relación carnal haya terminado. En general estos, son hombres jóvenes por los que ella también siente atracción, destacan: Daguenet y los hermanos Hugon; en especial el más joven, Georges, casi un niño, al que llama cariñosamente Bebé y que está perdidamente enamorado de ella.
  • 56. Nana y Georges
  • 57. El segundo grupo de hombres con los que se relaciona está formado por hombres maduros, en algunos casos podríamos decir que viejos; de elevada posición social y desahogada posición económica que, en la mayoría de los casos, le inspiran cierta repulsión; aunque sea perfectamente consciente de que son los únicos que podrían permitirse mantenerla y satisfacer sus caprichos y necesidades. Estas relaciones son mucho más difíciles e intenta dilatarlas todo lo posible buscando, con ello, un doble efecto: retrasar el momento de entregarse a ellos y excitar su pasión al máximo para obtener el mayor control posible sobre ellos; es decir conoce sus debilidades y las explota en su beneficio. En este grupo destacan el banquero Steirner, Conde Muffat de Beauville y Marques de Chouard, viejo verde suegro del anterior.
  • 58. El palco de los Muffats
  • 59. Nana, su hijo Luis y su tía
  • 60. Aparte de estos dos grupos existe un hombre del que Nana se enamora: Fontan, con el que intentará abandonar su vida anterior e iniciar una nueva, formando una familia junto a su hijo Luis, aunque sin conseguirlo; pues la relación será un fracaso, y Fontan asqueado de la situación empleara toda su fuerza contra ella propinándole brutales palizas que, en principio, aguantará intentando retomar la situación inicial sin conseguirlo, poco después Fontán la abandonará dejándola sin blanca al llevarse los siete mil francos que les quedaban; Nana, sola nuevamente, debe buscarse una vez más la vida por su cuenta retomando su vida anterior.
  • 61. Fontan
  • 62. Esta brutalidad le hará también experimentar un desprecio por el sexo masculino y buscará la compañía de una amiga de la infancia, Satin, con la que mantendrá una relación lésbica. Toulouse Lautrec: “Amigas”, 1895
  • 63. Vemos cómo Zola lo que hace en Nana no es otra cosa que ajustarse a la tónica general del siglo encuadrándose dentro de las líneas estéticas dominantes; continuando e incluso acentuando la fascinación por la representación del cuerpo femenino iniciada en el siglo anterior, tradicional y convencionalmente obviada por la sociedad como prevención ante su capacidad de perversión; cuando, una vez despojaba la imagen de cualquier tinte mitológico o religioso, se la presenta como la imagen de una mujer contemporánea.
  • 64. Una sociedad en la que la mujer está considerada inferior al hombre y por tanto supeditada a él; en la que no puede hablarse de temas relacionados con su fisiología, y ni siquiera mencionarse algunos elementos de su cuerpo como el vello púbico; en la que no puede hablarse de su menstruación sin tener que utilizar alguna metáfora, etc.; una sociedad que acaba creando estereotipos de estas visiones de mujeres perversas por las que se siente amenazada, visiones que la perturban aún perduran; como es el caso mujer fatal y devoradora de hombres en el que Nana se encuadra.
  • 65. Su obra puede relacionarse y compararse a la realizada por algunos de sus amigos en el campo de la plástica. Describe escenas de Nana en su camerino o en su tocador, recreándose en la visión de su cuerpo desnudo, acicalándose sin recato alguno, a veces en presencia de hombres en los que esta sola visión despierta sus mas recónditos instintos; visiones de las que tenemos ejemplos plásticos realizados por pintores y artistas del París de la época, que se recrean además representando el ambiente de los bajos fondos de la ciudad, burdeles depravados, representados sin ambigüedades que presentan en los Salones, en donde un público acostumbrado a las convenciones cínica e hipócritamente se escandaliza ante tanta realidad y naturalismo.
  • 66. Nana ante el espejo
  • 67. Obras de artistas como Courbet, Degas, Manet, ToulouseLautrec, Guys, Rops, etc… que representan el mundo real que, si bien es conocido, hasta entonces no estaba tan explícitamente visualizado. Curiosamente la obra de Manet homónima de la novela de Zola: Nana, precede a ésta ya que esta fecha en 1877 tres años antes de la publicación de la obra literaria que vio la luz en 1880, más bien podríamos centrar su inspiración en ese primera Nana que aparece en La taberna ya que Manet nos la representa todavía como cocotte, ante el espejo, en su tocador, en ropa interior y acicalándose; indiferente o ajena a la atenta mirada del acaudalado burgués, cuya figura se recorta en
  • 68. NANA Artista: Edouard Manet Fecha de finalización: 1877 Lugar de creación: París, Francia Estilo: Impresionismo Género: retrato
  • 69. Zola, al parecer, se inspiró para la creación de su personaje femenino: Nana, en la vida de Marie Ernestine Blanche d’Antigny, actriz de variedades conocida como Blanche Dantigny y quizás influyó en su forma de abordar el personaje la visión de un cuadro presentado por su amigo Manet al Salón de 1863; su Olimpia, que sin duda representa a una mujer desnuda, despojada de cualquier connotación mitológica, sin duda la representación de una cortesana y así fue interpretado por el público y los críticos asistentes dada la indignación con la que acogieron su exhibición pública.
  • 70. Por otro lado, la riqueza de matices que se expresan en una obra literaria permite a Zola enriquecer el personaje de Nana de forma que, aunque sin duda, estamos ante una mujer de vida nada edificante y admitiendo que en ocasiones su actuación puede calificarse de malintencionada; tampoco debemos juzgarla valorando únicamente sus actuaciones negativas; pues Zola nos la presenta de forma que podamos apreciar los muy diversos matizando de su carácter.
  • 71. Es una mujer bastante simple y sin apenas educación, sin embargo, espabilada y muy intuitiva, quizás la necesidad despertó tempranamente en ella estos sentidos; ella quisiera vivir una vida diferente; pero no consigue realizar sus deseos y la búsqueda de una situación desahogada que la permita vivir lujosamente y satisfacer sus caprichos; no lleva aparejada la felicidad, sino que más bien le conducirá inexorablemente a su desgracia.
  • 72. Centrándonos en los personajes masculinos concretos que se relacionan con Nana, habría que explicar que el banquero Steiner es, siguiendo la descripción de Zola, <un nombre minúsculo, con una tripita muy acusada, cara redonda, circundada por una estrecha barba entrecana>, un hombre ya maduro con una buena posición social y económica; inicialmente, y hasta la llegada de Nana, era el amante de la primera actriz de la compañía del teatro de Bordenave; pero le falta tiempo para requerir a Nana y tras compararle una finca en el campo consigue que ésta acceda a mantener una estrecha relación con él; que dura realmente poco tiempo, puesto que una vez en el campo Nana se dedica a darle largas a la vez que mantiene una relación con George, el mas joven de los hermanos
  • 73. Steiner
  • 74. La estancia en el campo produce en Nana un efecto especial, que el autor expresa así: <En aquellos días tuvo Nana fantasías de muchacha sentimental. Pasaba horas mirando la luna. Una noche quiso bajar con Georges al jardín, cuando estuvo dormida toda la casa; y pasearon bajo los árboles cogidos de la cintura, y fueron a echarse sobre la hierba, donde los empapó el rocío>.
  • 75. Curiosamente Nana es descrita ahora por Zola como <una muchacha sentimental>; y vive el campo como un lugar paradisiaco, y emulando a Pablo y Virginia, se entrega al joven George prácticamente sin percatarse de ello, y cuando cae en la cuenta de lo que ha hecho y de que Georges está perdidamente enamorado de ella y pretende que le pertenezca solo a él, comprende su error, pero no puede sustraerse a ello ya que la sensación de irrealidad que el campo le produce no la deja pensar con claridad; alejada de la ciudad es como si su vida anterior se borrara temporalmente y pudiera vivir otra nueva y renovada; sobre todo teniendo en cuenta que en un momento dado llega y se instala junto a ella su hijo Luis, la situación se describe así:
  • 76. <Pero lo que acabó de derretir el corazón de la joven fue la llegada de Luiset. Su crisis de maternidad revistió la violencia de un ataque de locura. Se llevaba a su hijo al sol para verlo retozar; se revolcaba con él por la hierba después de haberlo vestido como a un pequeño príncipe. Enseguida quiso que durmiera cerca de ella, en la habitación contigua, donde la señora Lerat, muy impresionada por el campo, rompía a roncar, así que estaba boca arriba.>
  • 77. Pero realmente el personaje más significativo de la historia es el Conde Muffat de Beauville, casado con Sabine, hija del Marques de Chouard, Consejero de Estado y Chambelán de la Emperatriz; de él dice Zola: <Su madre era una vieja inaguantable, siempre entre sotanas. Hijo tardío de un general hecho conde por Napoleón I, había salido favorecido con lo del 2 de diciembre. No era alegre pero si honrado y recto. Su educación se la debía a su madre, confesión diaria, ninguna escapada, ninguna juventud, fuera del tipo que fuese. Era practicante y tenía arrebatos de fe de una violencia sanguínea, parecida a accesos de delirio>; con esta descripción es claro lo que cabe esperar de él. Llegó virgen al matrimonio y su pasión por Nana le consume sumiéndole en un estado casi de trance; una de las descripciones de la situación en que se encuentra el conde antes de conseguir los favores de Nana dice así: <Solo tenía un temblor en las manos.
  • 78. Nana y el Conde Muffat
  • 79. En aquella naturaleza sanguínea, que había permanecido virgen, el deseo, aguijado por la estudiada táctica de Nana, producía a la larga, cataclismos terribles. Aquel hombre tan grave, aquel chambelán que cruzaba con paso digno los salones de las Tullerías, mordía su almohada por la noche y sollozaba, exasperado, evocando siempre la misma imagen sensual>. El conde es también un producto de la sociedad en la que vive y de la educación que su madre le ha inculcado; un hombre tímido y beato esclavo de los instintos más primarios pues desconoce el modo de controlarlos; un hombre reprimido que no sabe lo que es vivir la sexualidad en libertad; quizás por ello mismo infeliz en su matrimonio y conocedor que aunque sus instintos y sentimientos hacia Nana le conducen inexorablemente a la condenación no es capaz de resistirse a ellos.
  • 80. Finalmente Nana se entregará al Conde e incluso conseguirá de él que la alquile una lujosa casa en París en la que Nana vivirá entre lujos y caprichos, dando fiestas y recibiendo a las amistades que anteriormente se reunían las tardes de los martes en la casa del Conde siendo su esposa Sabine quien hiciera las veces de anfitriona; es decir la sociedad parisina vivía la situación con normalidad y ésta sólo perjudicaba a Nana; pues nadie critica al Conde por su actuación.
  • 81. Nana
  • 82. Otro reproche que generalmente se le imputa a Nana, como una prueba de la maldad de su alma, es que descubra a su amante, conde Muffat que su mujer, Sabine, también tiene un amante: el periodista Fauchery. Cuando Muffat comprueba con sus propios ojos la veracidad de tal afirmación, se siente mancillado; su honor depositado en Sabine estaba a salvo de todo mal, hiciera él lo que hiciera; ahora bien si su mujer hace lo mismo la cuestión es otra muy distinta pues afecta directamente a su honra que naturalmente está en depositada en su mujer; y como ya decía Calderón que: <[…] el honor es patrimonio del alma, pero la honra sólo es Dios>.
  • 83. Nana montando a Muffat
  • 84. Esta cuestión de abrirle los ojos a Muffat poniéndole en antecedentes de las debilidades y actividades de su mujer es algo muy negativo para Nana; pese a que sea ella también la que le convenza de que debe seguir con ella como si nada hubiera pasado; Nana conseguirá casar a Estella, la hija del conde, con Daguenet, uno de sus antiguos amantes. Y lo insólito no es que ella lo intente e influencie al conde para ello; sino que él y su mujer, que conocen su anterior relación, no pongan objeciones al tema.
  • 85. Nana muere, en la más absoluta miseria, en una habitación de hotel, recogida por la caridad de una amiga y después de haber sido contagiada de viruela por su hijo, al que ha cuidado hasta su muerte; la visión de su deformidad, aunque ésta sea producto de su amor de madre, quizás el único papel para el que la sociedad consideraba capacitada a la mujer, es también vista como un castigo a sus muchas maldades. Falco al hablar del personaje lo expresa así: <Pero la propia Naná. Víctima de la viruela, se hunde también en la sombra y sus bellas facciones que tantas locuras habían suscitado, no tardan en descomponerse. Concluida su triste misión, la vengadora se convierte a su vez en víctima; después de tanto estrépito. Nana es aniquilada por fuerzas mas poderosas que ella.>
  • 86. Muerte de Nana