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Otm artes

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  • 1. ORIENTAÇÕES TEÓRICO-METODOLÓGICASENSINO MÉDIO COMPONENTE CURRICULAR: ARTEComponente Curricular: ArtesENSINO MÉDIO ANO: 1º UNIDADE: 1 – Da natureza a cultura: Interpretando obras e objetos de arteOBJETIVO GERAL DA UNIDADEConhecer os signos das diferentes linguagens artística (visual, teatro, dança e música), buscando compreendê-los como partes de uma linguagem que interagemcomo instrumento de comunicação e expressão situada política, histórica e culturalmente na sociedade. CONTEÚDOS TEÓRICO-METODOLÓGICOS 1. Artes visuais • Signos da linguagem visual • Espaço: o espaço real e o espaço representado • Cor: a cor na natureza e na cultura. • Linha 2. Teatro • Teatro como linguagem para consciência, utilização e construção corporal e vocal; • A improvisação e a interpretação • Jogo dramático, o jogo teatral. • Componentes estruturadores do teatro: signos teatrais. • Relações entre teatro e a realidade (pesquisa, a produção de máscara, vestuário, objeto de cena, iluminação, sonoridade, cenografia e maquiagem) 3. Dança • O corpo, como uma construção social, cultural e individual: • Movimentos, esforço, respiração, ritmo, etc.Produção de resumos • Relação entre a Dança e as outras linguagens artísticas 4. Música • A canção • Exploração/extruturação de ruídos, sons, rítmos, movimentos.
  • 2. Componente Curricular: ArtesENSINO MÉDIO ANO: 1º UNIDADE: 2 – As obras e objetos de artes: produção, contexto e leituraOBJETIVO GERAL DA UNIDADEConhecer os signos das diferentes linguagens artísticas, apreendendo a relação entre eles e seu sentido e significado no processo de produção, contextualização eleitura das obras e objetos de artes. CONTEÚDOS TEÓRICO-METODOLÓGICOS 1. Artes visuais • Cor: a cor na natureza e na cultura • Linha 2. Teatro • Textos dramáticos • Estrutura de ações cênicas: (cena, ato, enredo, conflito, tempo, espaço, personagens, diálogo e monólogo). 3. Dança • Expressão na Dança • Elementos e dinâmicas de movimento: – peso, espaço, fluência e tempo; 4. Música • Musicalização - oficinas (experimentação/pesquisa) • Apreciação musicalComponente Curricular: ArtesENSINO MÉDIO ANO: 1º UNIDADE: 3 – Dialogando interdisciplinarmente com a obra e objetos de arte: situando os signos das linguagens artísticas no contexto local e universal.OBJETIVO GERAL DA UNIDADEReconhecer as semelhanças e diferenças entre os signos das obras e objetos de arte de diferentes linguagens artísticas, no contexto local e universal. CONTEÚDOS TEÓRICO-METODOLÓGICOS 1. Artes visuais • VOLUME • A profundidade ilusória do espaço bidimensional. • COR: A Cor na natureza e na cultura. • LINHA: Particularidades expressivas. 2. Teatro • O teatro como fato histórico, sócio-cultural e contextualizado nas diversas culturas: Gêneros, estilos, movimentos, dramaturgos e dos artistas. • Produção e compreensão de diferentes textos dramático e teatral
  • 3. • Os elementos estruturais: gênero, enredo, ação dramática, planos de ação, diálogos, monólogos e personagens. 3. Dança • O corpo, como uma construção social, cultural e individual • Movimentos, esforço, respiração, ritmo, etc. • Relação entre os movimentos e a interpretação 4. Música • Musicalização - oficinas (experimentação/pesquisa) • Apreciação musical • A canção: Exploração/extruturação de ruídos, sons, rítmos, movimentos.Componente Curricular: ArtesENSINO MÉDIO ANO: 1º UNIDADE: 4 – Desenvolvendo a autonomia: situando o papel do sujeito no universo das artesOBJETIVO GERAL DA UNIDADEReconhecer as semelhanças e diferenças entre os signos das obras e objetos de arte de diferentes linguagens artísticas, no contexto local e universal. CONTEÚDOS TEÓRICO-METODOLÓGICOS 1. Artes visuais • LUZ • SUPERFÍCIE • VOLUME • A leitura da obra de arte 2. Teatro • O teatro como linguagem • Análise do texto cênico (texto espetacular) • Elementos da linguagem: interpretação, representação, direção e encenação, cenografia, indumentária, iluminação, sonoplastia e espaço-cênico. 3. Dança • Contextos da Dança • Relação entre a Dança e as outras linguagens artísticas 4. Música • Musicalização - oficinas (experimentação/pesquisa) • Apreciação musical • A canção: Exploração/extruturação de ruídos, sons, rítmos, movimentos.
  • 4. SECRETARIA EXECUTIVA DE DESENVOLVIMENTO DA EDUCAÇÃO PROPOSTA DE CONTEÚDOS PROGRAMÁTICOS Componente Curricular: Arte REFERÊNCIA BIBLIOGRÁFICAALMEIDA, Célia Maria de Castro. Concepções e práticas artísticas. In: FERREIRA, Sueli (org.) O ensino das artes – construindo caminhos. Campinas-SP:Papirus, 2001. (Coleção Ágere). pp 11-38.___________________. As inquietações e mudanças do ensino da arte. São Paulo: Editora Cortez, 2002.AMARAL, Ana Maria. Teatro de Formas Animadas. São Paulo: EDUSP, 2000.ARNHEIM, Rudolf. Arte e percepção visual. São Paulo: Papirus, 1990.BARBOSA, Ana Mae.(org) Inquietações e mudanças no ensino da arte. São Paulo: Cortez, 2002._________________. Arte-educação: leitura no subsolo. São Paulo: Cortez, 1997._________________. A imagem no ensino da arte. São Paulo: Perspectiva, 2001._________________. Arte Educação: Conflitos e acertos. São Paulo: Maxlimonard, 1998.BRASIL, Secretaria de Educação Fundamental. Parâmetros Curriculares Nacionais: Arte. Brasília: MEC/SEEF, 1997. 130 p. Vol. 6.______________________________________. Parâmetros Curriculares Nacionais: Arte, 5ª a 8ª. Brasília: MEC/SEEF, 2001.BRESSAN, Wilson J. Educar Cantando: a função educativa da música popular. Petrópolis, Vozes, RJ. 2000.CHACRA, Sandra. Natureza e sentido da improvisação teatral. SP: Perspectiva 2000COLI, Jorge. O que é arte. São Paulo: Brasiliense, 1999.COSTELLA, Antonio F. Para apreciar a arte: Roteiro Didático. 3. ed. São Paulo: Editora SENAC, 2002.COURTNEY, Richard. Jogo, teatro e pensamento. São Paulo: Perspectiva, 2001.CUNHA, Maria de Lourdes e outros. A arte como processo educativo. Rio de Janeiro: Funarte, 2000.DUARTE, João Franscico. Fundamentos estéticos da educação. São Paulo: Cortez, 1999
  • 5. DUARTE, João Franscico. Por que arte educação. São Paulo: Papirus, 1998.FERREIRA, Sueli. Concepções e práticas artísticas na escola. In: o ensino das artes: construindo caminhos. Campinas: Papirus – 2001.FISCHER, Ernst. A necessidade da arte. 9. ed. Tradução de Leandro Konder. Rio de Janeiro: Guanabara Koogan, 2002.FRANGE, Lucimar Bello. P. Arte seu ensino, questão ou várias questões? In:FERRAZ, Maria Heloisa C.T. & FUSARI, Maria Felisminda de R. Metodologia do ensino da Arte. São Paulo: Cortez, 2000.FUSARI, Maria Felisminda de R. & FERRAZ, Maria Heloisa C. T. Arte na educação escolar. São Paulo: Cortez, 1992.HERNÁNDES, Fernando. Cultura visual, mudança educativa e projeto de trabalho. Porto Alegre: Artes Médicas Sul, 2000.LACOSTE, Jean. A filosofia da arte. Rio de Janeiro: Jorge Zahar Editor, 1986.MARTINS, Miriam Celeste et all. Didática do ensino de arte - A língua do mundo - Poetizar, fruir e conhecer arte. São Paulo: FTD, 1998.MORIN, Edgar. Os sete saberes necessários à educação do futuro. São Paulo: Cortez, 2000.____________. A cabeça bem feita. Rio de Janeiro: Bertrand do Brasil, 2001.NEWBERY, Elizabeth. Os segredos da arte. São Paulo: Ática, 2004.__________________. Como e porque se faz arte. São Paulo: Ática, 2004.NÒVOA, António. Os professores e sua formação. Lisboa: DomQuixote, 1992.________. Profissão professor. 2ªedição. Portugal: Porto Editora, 1995.OSBORNE, HAROLD. Estética e teoria da arte. São Paulo: Cultrix, 1993.OSTROWER Fayga. Criatividade e processos de criação. Petrópolis RJ: Vozes 1998.PAREYSON, Luigi. São Paulo: Martins Fontes, 1997.PEDROSA, Sebastião Gomes. Aprendendo a ver arte com imagens de Eckhout. In: Caderno Retratos do novo mundo: o legado de eckhout. Projeto educativo,ordenação Geral Maria Regina Batista e Silva; Instituto Ricardo Brenand, Recife-PE, 2002.PENNA, Maura. Discutindo as condições de aplicação dos parâmetros curriculares nacionais para a área de arte. In: XI Encontro nacional de estudantes de
  • 6. arte. São Luís: Anais, UFMA, 2001.PILLAR, Analice Dutra (Org.). A educação do olhar no ensino das artes. In: Cadernos de Autoria. São Paulo: Editora Mediação, 2003.READ, Herbert. Educação pela arte. São Paulo: Martins Fontes, 1977.ROCA, Núria. Música. São Paulo: Escala Educacional, 2007. (Coleção Arte é).___________. Pintura. São Paulo: Escala Educacional, 2007. (Coleção Arte é).___________. Cinema. São Paulo: Escala Educacional, 2007. (Coleção Arte é).ROSA, Nereide Schilaro Santa. Brinquedos e brincadeiras. São Paulo: Moderna, 2002._____________________________. Lendas e personagens. São Paulo: Moderna, 2002._____________________________. Religiões e crenças. São Paulo: Moderna, 2002._____________________________. Usos e costumes. São Paulo: Moderna, 2002._____________________________. Etnias e cultura. São Paulo: Moderna, 2002._____________________________. Fauna e flora. São Paulo: Moderna, 2002._____________________________. Festas e tradição. São Paulo: Moderna, 2002.ROSSI, Maria Helena Wagner. A compreensão do desenvolvimento estético. In: PILLAR, Analice Dutra (Org.). A Educação do Olhar no Ensino das artes. PortoAlegre: Mediação, 1999.SUASSUNA, Ariano. Iniciação à estética. 6a edição. Rio de Janeiro: Editora José Olympio, 2004TEBEROSKY, Ana. & COOL, César. Aprendendo Arte. São Paulo: Ática, 2002.VENTRELLA, Roseli & ARRUDA, Jacqueline. Link Arte. São Paulo: Escala Educacional, 2007.VENTRELLA, Roseli Cassar & SOUZA, Valeria de. Alex Flemming: Arte e História. São Paulo: Moderna,

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