7. Museo Hermitage. San Petersburgo. Escultura
Upcoming SlideShare
Loading in...5
×

Like this? Share it with your network

Share
  • Full Name Full Name Comment goes here.
    Are you sure you want to
    Your message goes here
  • Soberbia presentación. Me entusiasma la escultura clásica. Muchas gracias por compartir.
    Are you sure you want to
    Your message goes here
  • En grande...
    Are you sure you want to
    Your message goes here
  • Excelente y sobresaliente presentación
    Are you sure you want to
    Your message goes here
  • Gradiose Präsentation - vielen Dank
    Are you sure you want to
    Your message goes here
  • Mil y mil gracias.Fabuloso!
    Are you sure you want to
    Your message goes here
No Downloads

Views

Total Views
5,983
On Slideshare
4,702
From Embeds
1,281
Number of Embeds
31

Actions

Shares
Downloads
89
Comments
5
Likes
4

Embeds 1,281

http://artistasdelasemana.blogspot.com.es 312
http://artistasdelasemana.blogspot.com 285
http://imajinacionimajinacion.blogspot.com.es 148
http://artecobiella.blogspot.com.es 116
http://artistasdelasemana.blogspot.com.ar 84
http://artistasdelasemana.blogspot.mx 78
http://artistasdelasemana.blogspot.it 45
http://artistasdelasemana.blogspot.ru 37
http://imajinacionimajinacion.blogspot.com 29
http://saberquieres.blogspot.com.es 24
http://artistasdelasemana.blogspot.com.br 21
http://artistasdelasemana.blogspot.de 20
http://biografiasarte.blogspot.com.es 18
http://artistasdelasemana.blogspot.fr 12
http://artistasdelasemana.blogspot.co.uk 6
http://saberquieres.blogspot.com 6
http://artistasdelasemana.blogspot.in 5
http://artistasdelasemana.blogspot.pt 5
http://biografiasarte.blogspot.com 4
http://artistasdelasemana.blogspot.nl 4
http://artistasdelasemana.blogspot.ca 4
http://artistasdelasemana.blogspot.com.tr 3
http://imajinacionimajinacion.blogspot.mx 2
http://artistasdelasemana.blogspot.se 2
http://artistasdelasemana.blogspot.gr 2
http://artistasdelasemana.blogspot.kr 2
http://www.facebook.com 2
http://saberquieres.blogspot.com.ar 2
http://artecobiella.blogspot.com 1
http://artistasdelasemana.blogspot.ro 1
http://artistasdelasemana.blogspot.be 1

Report content

Flagged as inappropriate Flag as inappropriate
Flag as inappropriate

Select your reason for flagging this presentation as inappropriate.

Cancel
    No notes for slide
  • e.
  • .
  •   Ver obras de arte similar en la Colección Digital:   Copyright © 2003 Museo Estatal del Hermitage. Todos los derechos reservados. Política de uso de la imagen. Acerca del Sitio Imagen # 14 de 21
  • .
  •  
  •  
  • .
  • El pecador. Auguste Rodin. Bronce. 20 cm. 1885.
  • "

Transcript

  • 1. MUSEO HERMITAGE ESCULTURAS 1
  • 2. Museo Hermitage. San Petersburgo. Palacio de Invierno.2
  • 3. MUSEO HERMITAGE ESCULTURA3
  • 4. Interior del Nuevo Hermitage. Sala de Escultura. 4
  • 5. Estatuas de mármol cerca de la escalera principal del Nuevo Hermitage. 5
  • 6. http://www.asergeev.com/Galería de la Historia de la Pintura Antigua. Las Tres Gracias. 6
  • 7. Estatua de Júpiter. Mármol. Siglo I. El águila y la Victoria son del siglo XIX. Salón de Júpiter.http://flickrhivemind.net/ 7
  • 8. ANTIGUO EGIPTO 8
  • 9. Estela de Heqaib, portador del sello del rey y supervisor de los trabajadores de la hacienda. Primer Período Intermedio, Dinastía X. 2175 a 2040 a.C. Piedra caliza. 31 x 51 x 7 cm. Tumba de Gemelein, cerca de Tebas. 9
  • 10. Estatua de Amenemhat III. Antiguo Egipto.Imperio Medio, Dinastía XII. Diorita. 86,5 cm.Siglo XIX a.C.Esta estatua de Amenemhat III (que reinó en 1850-1800 a.C.)es un ejemplo notable de retrato real de la época del ImperioMedio, un momento en que esta forma de arte se desarrollórápidamente. Ahora, las estatuas de los reyes fueroncolocadas no sólo en sus propios templos funerarios, sinotambién dentro y fuera de los templos dedicados a los dioses.Estas estatuas tenían que estar a la vista y exaltar algobernante en el poder. La estatua de Amenemhat III, uno delos líderes poderosos de la dinastía XII, es típica de la época.Su rostro severo se expresa a través de prominentespómulos, la frente baja, la boca amplia y los labios carnosos. 10
  • 11. Estatua del escriba Maaniamen.Piedra caliza. 37,6 cm. Siglo XV a.C.Maaniamen aparece sentado en el suelocon las piernas dobladas y sus manos sobrelas rodillas.La obra data del reinado de Amenhotep II. 11
  • 12. Estela de Haremheb.  Imperio Nuevo, Dinastía XVIII. Finales de siglo XIV a.C. Piedra caliza. 78 x 108 x 6 cm. Se muestra a Haremheb, jefe del ejército de Tutankamón, adorando a tres dioses. Tumba de Haremheb, Saqqara, cerca de Menfis. 12
  • 13. Detalle central13
  • 14. http://alain.guilleux.free.fr/ http://alain.guilleux.free.fr/ http://alain.guilleux.free.fr/Estela de Pepi, jefe de los alfareros. Piedra caliza. Ankhudjes y su esposa. Piedra caliza. Dinastía XII. Siglo XVIII a.C. Dinastía V-VI. Siglo XXIV a.C. 14
  • 15. Estela del Escriba real Ipi. Imperio Nuevo, Dinastía XVIII. 2ª mitad del siglo XIV a.C. Piedra caliza. 95 x 71 cm. Ipi era portador del abanico real del faraón Tutankamón y gran supervisor de la casa real. Se muestra a Ipi adorando a una estatua de Anubis, el dios del embalsamamiento y protector de los muertos. Frente a Anubis dos capullos de loto y un altar con un recipiente para libaciones rituales. Es una estela en forma de puerta falsa.http://www.asergeev.com/ 15
  • 16. Escultura funeraria de Amenemheb, el alcalde de Tebas, con su esposa y madre. Finales del siglo XIV-principios del siglo XIII a.C. Imperio Nuevo. Dinastía XVIII-XIX. Granito, 91 cm. Es un magnífico ejemplo de la escultura de Tebas.16
  • 17. Estatua de Amenemint. Imperio Nuevo, Dinastía XIII a.C.Piedra caliza. 105 cm.Amenemint era el portador del abanico deRamsés II, el bibliotecario, el administrador desu palacio y del templo funerario en la orillaoeste del Nilo, en Tebas.Se muestra vistiendo su traje oficial, de rodillas ysosteniendo en sus manos una mesa desacrificios. La pérdida de la cara hace que seaimposible deducir totalmente su aspecto. 17
  • 18. Ptah y Sekhmet. Dinastía XXVI. Siglos VII-VIa.C. Basalto. 58 cm.Muestra las dos figuras del dios-creador Ptah ySejmet, su esposa, con cabeza de león, la terriblediosa de la guerra y el sol ardiente.Ptah se muestra, según la tradición, con unalarga túnica y con una barba ritual. En sus manosel dios sostiene una vara hecha de símboloscombinados: el was (el poder) y eldjed (la estabilidad).La cabeza de la diosa está coronada por el discodel sol y un ureus, símbolo de protección enforma de una cobra. En su mano izquierdaSekhmet tiene una barra mientras que en laderecha lleva el ankh o símbolo de la vida. 18
  • 19. Escultura de Cleopatra. Dinastía Ptolemaica. Basalto. 104,7 cm. Siglo III a.C. 19
  • 20. ANTIGUA GRECIA 20
  • 21. Afrodita (Venus de Táurida). Afrodita. 22,4 cm. Siglo III a.C.Mármol. 167 cm. Siglo II a.C. 21
  • 22. Retrato de un rey Bosporan. Retrato de Mitrídates VI Eupátor. Bronce. Siglo I a.C. Piedra caliza. 38 cm. Siglo II-I a.C 22
  • 23. Afrodita y Eros. Terracota. 18,5 cm. Figura de una mujer. 26 cm. Siglo III a.C. Siglo IV a.C. 23
  • 24. ANTIGUA ITALIA 24
  • 25. Cabeza de hombre. 25 cm. Siglo III a.C. Cabeza de hombre. Etruria. 23,5 cm. Finales siglo IV a.C. 25
  • 26. Cabeza de León. Bronce. Etruria. Siglo V a.C.26
  • 27. Afrodita. Tarento. 28 cm. Siglo III-II a.C. Cabeza de hombre. Etruria. Siglo IV-III a.C. 27
  • 28. Dios Sol. Una placa en relieve para la decoración del carro ceremonial. Bronce. Etruria. 16 cm. Siglo V a.C. 28
  • 29. Alejandro cazando un jabalí. Camafeo de ónice. 2 x 2,2 cm. Siglo I29
  • 30. “Camafeo Gonzaga”. Retrato de Ptolomeo II y Arsínoe II. Ónice de tres capas. 15 ,7 x 11,8 cm. Siglo III a.C. Muestra el perfil de la pareja imperial idealizados ambos como dioses. Sobre la cabeza de ella se aprecia el velo de novia y una corona de laurel. También se aprecia una corona sobre el casco de él, decorado en la parte superior con una estrella y alas de dragón.30
  • 31. ANTIGUA ROMA 31
  • 32. Afrodita (Tipo de la Venus del Capitolio). Copia romana de un original griego. Mármol. 180 cm. Siglo II.32
  • 33. Afrodita y Eros. Copia romana de un original griego. Mármol. 89 cm. Siglo II.   33
  • 34. Busto de un hombre joven de la familia Busto del emperador Lucius Verus. del emperador Octavio Augusto. Mármol. 48 cm. Siglo II. Mármol. 37,5 cm. Siglo I a.C.  34
  • 35. Busto de Julia, hija de Tito. Retrato de Domitia Longina, esposa del Mármol. 40 cm. Siglo I. emperador Domiciano. Mármol. 70 cm. Siglo I. 35
  • 36. Retrato del emperador Tiberio.Nerón. Siglo I. Mármol. 76 cm. Siglo I. 36
  • 37. Cabezas de atletas. Mármol. Siglo I. 37
  • 38. Caracalla. Siglo III. Adriano. Siglo II. 38
  • 39. Mitra, dios del Sol y la Luz. El sacrificio de un toro sagrado. Mármol. 37 cm. Siglo II.39
  • 40. Ganímedes dando de comer al águila. Mármol. 58 cm. Siglo I. 40
  • 41. Ganímedes con el águila. Copia romana de un original griego. Mármol. 160 cm. Siglo II.41
  • 42. Cabeza de Atenea. Copia romana de un trabajo del escultor griego Cresilas (Siglo IV a.C.). Mármol. 65 cm. Siglo I.42
  • 43. Apolo. Copia romana de un original Eros con una concha. Mármol. griego. Mármol. 172 cm. Siglo II. 131 cm. Siglo II. 43
  • 44. Hércules luchando contra el león de Nemea. Mármol. Siglo II-III.44
  • 45. Cabeza de mujer. Copia romana de un Hermes. Copia romana de un originaloriginal griego. Mármol. 47 cm. 330 a.C. griego. Mármol. 62 cm. Siglo I. 45
  • 46. Estatua del emperador Octavio Augusto Parte de una estatua de Poseidón. como Júpiter. Mármol. 187 cm. Siglo I. Mármol. 62 cm. Siglo II. 46
  • 47. Eros cabalgando sobre un delfín. Copia romana de un original griego. Mármol. 87 cm. Siglo I.47
  • 48. ITALIA 48
  • 49. La Virgen y el Niño. Antonio Rosellino. Mármol. 67 x 51.5 cm. 1460. Rosellino fue uno de los principales escultores italianos del siglo XV.49
  • 50. Muchacho agachado. Miguel Ángel Buonarroti. Mármol. 54 cm. Entre 1530 y 1534. El Museo del Hermitage contiene la única escultura de Miguel Ángel en Rusia, el Muchacho agachado o Niño en cuclillas, que estuvo destinada en un principio para el panteón de los Medicis.50
  • 51. http://www.flickr.com/ 51
  • 52. El niño de la espina o Espinario. Guglielmo della Porta. Bronce. 71,5 cm. Siglo XVI.52
  • 53. Titán. Alessandro Algardi. Retrato de Lelio Frangipane. Alessandro Terracota. 38 cm. 1650. Algardi. Terracota. 66 cm. 1638. 53
  • 54. Caridad. Domenico Guidi. Terracota. 46 cm. 1666.54
  • 55. Ninfa con un escorpión. Lorenzo Bartolini. Mármol. 90 cm. Entre 1846 y 1851. 55
  • 56. Detalles http://commons.wikimedia.org/ La confianza en Dios (“La Fiducia in Dio”).Lorenzo Bartolini. Copia. Mármol. 93 cm. 1835. http://commons.wikimedia.org/ 56
  • 57. El éxtasis de Santa Teresa. Gian Lorenzo Bernini. Terracota. 45 x 35 x 22 cm. 1640. Esta terracota es un modelo para el mármol final que fue ejecutado en 1644-1647. Una de las visiones más famosas de la Santa fue la que sirvió de base para esta escultura en la que un ángel le atravesó el corazón con una flecha de amor a Dios. Los pliegues de los ropajes así como los rasgos faciales revelan los sufrimientos complejos espirituales de Santa Teresa.57
  • 58. Beata Ludovica Albertoni. Gian Lorenzo Bernini. Terracota, 24 x 48,5 cm. Sobre 1672. 58
  • 59. David. Gian Lorenzo Bernini. Profeta Habbakum y un ángel. Gian Lorenzo Terracota, 47 cm. 1623.   Bernini. Teñido de terracota. 43 cm. 2ª mitad del siglo XVII. 59
  • 60. Tritón con delfines. Bernini. Torso de Neptuno. Bernini. Terracota. 46 cm. 1652. Terracota. 37 cm. 1620. 60
  • 61. Ángel. Gian Lorenzo Bernini. Ángel con una corona de espinas. Terracota. 32 cm. 1660. Bernini. Terracota. 43 cm. 1669. 61
  • 62. Retrato de Bernini. Gian Lorenzo Bernini. Cabeza de ángel. Gian Lorenzo Bernini. Terracota. 46 cm. 1680. Terracota. 16,5 cm. 1680. 62
  • 63. Pastora. Luigi Bienaimé. Hércules y el ciervo de Arcadia. Giovanni Mármol. 95 cm. 1852. Bolonia. Bronce. 38 cm. Siglo XVII. 63
  • 64. Cupido y Psique. Antonio Canova. Mármol. 137 cm. 1796. Otra versión de este grupo escultórico se encuentra en el Museo del Louvre.64
  • 65. Cupido y Psique. Antonio Canova.Mármol. 150 cm. 1808.Canova fue una figura destacada en elmovimiento neoclásico que preconizaba queel arte antiguo alcanzó las más altas cimas dela belleza ideal y debía ser imitado. Buscandoencarnar esa belleza ideal, Canova representóvarias veces a Cupido y Psique, su amada.Este grupo escultórico fue visto como laencarnación de la inocencia. La joven Psique,cuyo nombre en griego significa "alma",sostiene la mano de Cupido mientras ésteinclina la cabeza en su hombro. Suavemente leda una mariposa, símbolo del alma de losantiguos griegos, y por lo tanto lo que sugierees que ella está dando toda su alma a suamado.65
  • 66. Bailarína. Antonio Canova. Cabeza de Helena de Troya. Mármol. 179 cm. 1812. Antonio Canova. Mármol. 64 cm. 1819. 66
  • 67. Cabeza de Paris. Antonio Canova. Paris. Antonio Canova. Mármol. 207 cm. Mármol. 66 cm. 1810. Principios del siglo XIX. 67
  • 68. Orfeo. Antonio Canova. El genio de la muerte. Antonio Canova. Mármol. 140 cm. 1770. 69 cm. Finales del siglo XVIII. 68
  • 69. La Magdalena penitente. Antonio Canova. Mármol. 94 cm. 1809. Según la leyenda, la pecadora arrepentida, María Magdalena, después de conocer a Cristo, pasó muchos años en el desierto, donde se lamentaba de sus pecados pasados. De acuerdo con la tradición, Canova la muestra como una mujer joven, hermosa y apesadumbrada vestida como un ermitaño. El cráneo a sus pies significa la brevedad de la existencia terrenal.69
  • 70. http://consentidoscomunes.blogspot.com. Las Tres Gracias. Antonio Canova. Mármol. 182 cm. Entre 1813 y 1816.http://consentidoscomunes.blogspot.com. 70
  • 71. Las Tres Gracias, una de las obras más reconocidas de Canova, es un grupo escultórico de estilo neoclásico, en mármol, de las tres cárites mitológicas, hijas de Zeus que representaban la belleza, el encanto y la alegría. Las Gracias presidían banquetes y reuniones principalmente para entretener y deleitar a los invitados de los dioses. Se identifican en algunos grabados de la estatua como Eufrósine, Aglaya y Thalía. Se representan apoyadas sobre un solo pie y agarrándose entre ellas de forma suave. Encarnan y representan el desnudo femenino.http://consentidoscomunes.blogspot.com. 71
  • 72. Detalleshttp://consentidoscomunes.blogspot.com. http://consentidoscomunes.blogspot.com. 72
  • 73. Hebe. Antonio Canova.Mármol. 158 cm. 1800-1805.Hebe, hija de Zeus y Hera,era la personificación de lajuventud. Como sirvienta alos dioses en el Olimpo, fueresponsable de traer losvasos de néctar, la bebidade la eterna juventud y lainmortalidad, durante lasfiestas. 73
  • 74. Cupido. Antonio Canova. Mármol. 142 cm. Finales del siglo XVIII.74
  • 75. Alegoría de la esperanza. Giovanni Caín. Giovanni Dupré. Dupré. Madera. 70 cm. 1840. Mármol. 192 cm. 1846. 75
  • 76. Abel. Giovanni Dupré. Mármol. 235 cm. 1844. 76
  • 77. Niños luchando. Ercole Ferrata. Terracota. 24 cm. 1640. 77
  • 78. Las Tres Gracias. Danza de las horas. Carlo Finelli. Mármol 162 cm. 1824.78
  • 79. David vence a Goliat. Giovanni Battista Foggini. Bronce. 43,5 cm. 1722. 79
  • 80. Guerrero. Leone Leoni (círculo). Bronce. 13,5 cm. Siglo XVI. 80
  • 81. Laocoonte. Stefano Maderno. Nicodemo con el cuerpo de Cristo. Terracota. 71 cm. 1630. Stefano Maderno. Terracota. 43 cm. 1605. 81
  • 82. Júpiter y Antíope. Orazio Marinali. Mármol. 33 cm. 1690. 82
  • 83. La caridad triunfante sobre la avaricia. La muerte de Adonis. Giuseppe Mazzuola.Giuseppe Mazzuola. Terracota. 42 cm. 1710. Mármol. 193 cm. 1709. 83
  • 84. El Toro Farnesio. Antonio Susini. Marina Gurjeva. Pietro Tenerani. Bronce. 48 cm. 1613. Mármol. 48 cm. 1835. 84
  • 85. Cástor y Pólux. Copia de un original clásico. Retrato de Julio César. Copia del original Mármol. 134 cm. Finales del siglo XVIII. del siglo I. Mármol, 58 cm. Siglo XVI. 85
  • 86. Jarrón, Copia del Vaso de Medici de Florencia quemuestra el sacrificio de Ifigenia. Mármol. 157 cm. Siglo XVII.Ifigenia era hija de Agamenón y Clitemnestra.Agamenón se había ganado la cólera de Artemispor haber matado a un ciervo sagrado. En castigo,cuando iba camino de Troya para participar en laGuerra, los barcos de Agamenón se quedaron derepente inmóviles al detener Artemisa el viento enÁulide.Los oráculos afirmaron que la cólera de la diosa secalmaría sacrificando a Ifigenia. El monarca senegó en un primer momento pero, tras laspresiones, no dudó en llamar a su hija con elpretexto de casarla con Aquiles. En el instante enque iba a ser inmolada, la diosa se apiadó de ella yla sustituyó por una cierva, llevándosela aTáuride, donde la convirtió en su sacerdotisa. 86
  • 87. Vaso de Piranesi. Giovanni Battista Piranesi (taller). Mármol. 125 cm. Siglo XVIII. Según la leyenda, este jarrón se encontró en las ruinas de la villa del emperador Adriano en Tívoli. En realidad, el jarrón fue compuesto con habilidad a partir de diversos fragmentos en el taller de Giovanni Battista Piranesi, un famoso grabador italiano y anticuario.87
  • 88. Venus Callipiga.  Copia de un original Afrodita. Mármol. 165 cm. Siglo XIX. clásico. Mármol. 169 cm. Siglo XVIII. 88
  • 89. FRANCIA 89
  • 90. Esta obra fue objeto de una dura polémica yaque el jurado del Círculo artístico y literario deBruselas, donde fue presentado el yeso con elnombre de “El derrotado”, lo rechazó y se publicóque estaba hecho de un vaciado del naturalsobre un cuerpo de carne y hueso y no de unmodelo de arcilla, acusación deshonrosa quepersistió en París donde otros escultores ledefendieron.Finalmente, el director de Bellas Artes EdmondTurquet aceptó las pruebas presentadas, ordenóla fundición en bronce y la obra fue expuesta enel Salón de 1880, donde fue galardonada con unamedalla, quedando expuesta en el museo deOrsay. La Edad de bronce. Auguste Rodin. Yeso. 173 cm. 1877. 90
  • 91. http://commons.wikimedia.org/ El yeso en la actualidad. 91
  • 92. La eterna primavera. Auguste Rodin. Mármol. 77 cm. 1900.http://www.all-art.org/ 92
  • 93. http://www.all-art.org Detalle 93
  • 94. Cupido y Psique. Auguste Rodin. Mármol. 26 cm. 1905. 94
  • 95. Eva comiendo la manzana. Retrato de Varvara Yeliseyeva. Auguste Rodin. 1905. Auguste Rodin. 63 cm. 1906. 95
  • 96. Romeo y Julieta. Auguste Rodin. 71 cm. 1905.96
  • 97. El poeta y la musa. Auguste Rodin. 63 cm. 1900.http://www.all-art.org/ 97
  • 98. La actriz japonesa Hanako. Auguste Rodin. Terracota. 14 x 12,5 cm. 1908. A principios del siglo XX la famosa bailarina Isadora Duncan presentó al escultor la bailarina japonesa Hanako. Por la flexibilidad y la plasticidad de su cuerpo, su aspecto expresivo y exótico, Rodin hizo varios retratos de ella, entre los cuales el más famoso es el trabajo del Hermitage.  98
  • 99. El pecador. Auguste Rodin. Bronce. 20 cm. 1885. 99
  • 100. Campesina amamantando a su bebé. Aimé-Jules Dalou. Terracota 125 cm. 1873.100
  • 101. Mujer joven con pañuelo en la cabeza. Aimé-Jules Dalou. Mármol. 45 cm. 1890.101
  • 102. Cupido amenazador. Étienne Maurice Falconet. Mármol. 85 cm. 1759. Falconet hizo este trabajo como decoración para un gabinete en la mansión de París de la escandalosamente famosa marquesa de Pompadour. Esta estatua obtuvo gran éxito cuando se exhibió y atrajo la atención de los coleccionistas dando lugar a que se realizasen muchas copias de la misma. Una copia fue producida para el Conde Stroganov cuya colección fue el origen de esta imagen del dios travieso del amor.102
  • 103. Milón de Crotona. Étienne Maurice Falconet. Yeso. 57 cm. 1740. Milón era conocido por su fuerza, pero al intentar abrir una grieta en un árbol se quedó con la mano encajada convirtiéndose así en presa de los animales salvajes.103
  • 104. Invierno. Etienne-Maurice Falconet. Mármol. 135 cm. 1771. En 1763 Madame de Pompadour, favorita del rey francés Luis XV, encargó este trabajo a Falconet, pero al morir ella al año siguiente, la escultura quedó sin terminar. Después de las negociaciones relativas a un viaje de Falconet a Rusia para realizar el famoso monumento a Pedro I (el "Jinete de Bronce"), la estatua inacabada fue adquirida por Catalina II y allí fue donde Falconet la completó.104
  • 105. Esta imagen del gran filósofo de la Ilustración francesa, Voltaire, es una de las más importantes obras de Houdon. Poco antes de su muerte, Voltaire posó para varios retratos de Houdon, y después de la muerte del filósofo el escultor tomó su máscara mortuoria. Los rasgos faciales son tranquilos, sobrios, la mirada cansada, la sonrisa irónica habla de su sabiduría. Con el fin de evocar un paralelismo con las imágenes de antiguos pensadores, el escultor mostró aVoltaire con toga clásica. Los anchos pliegues de los ropajes ocultan su delgadez y dan majestuosidad a la figura.Retrato de Voltaire con toga. Jean-Antoine Houdon. Mármol. 58 cm. 1778. 105
  • 106. Chica de Frascati. Jean-Antoine Houdon. Voltaire. Jean-Antione. Houdom. Mármol. 37 cm. 1775. Mármol. 138 cm. 1781. 106
  • 107. Bacante. Prosper d’Epinay. Despertar. Prosper d’Epiney. Mármol. 76 cm. 1866. Mármol. 174 cm. 1873. 107
  • 108. Venus de rodillas. Henri Matisse. Desnudo de pie. Henri Matisse. Bronce. 25,5 cm. 1918-1919. Bronce. 45 cm. 1950. 108
  • 109. INGLATERRA 109
  • 110. Cupido como pastor. John Gibson. Retrato de un niño sonriente. José Nollekens. Mármol. 130 cm. 1640. Mármol. 27 cm. 1790. 110
  • 111. La presentación “7. MUSEO HERMITAGE. SAN PETERSBURGO. ESCULTURAS” tieneúnicamente una finalidad cultural que es la de dar a conocer y difundir el Museo así como unaparte de la enorme riqueza artística que contiene. Presentación sin ánimo de lucro. Non profit. FUENTE: Página oficial del Museo: http://www.hermitagemuseum.org/ MÚSICA: Claude Debussy. Rêverie. REALIZACIÓN: Emilio Fernández. eferna@telefonica.net http://www.slideshare.net/efeferna/presentations 111
  • 112. PROCEDENCIA DE LAS IMÁGENES: DE LA COLECCIÓN DIGITAL DEL MUSEO HERMITAGE:http://www.hermitagemuseum.org/. “Cortesía de The State Hermitage Museum, St.Petersburg, Rusia”.DE OTRAS FUENTES:http://flickrhivemind.nethttp://alain.guilleux.free.fr/ http://www.flickr.com/http://commons.wikimedia.org/http://consentidoscomunes.blogspot.com.eshttp://www.all-art.org/Architecture/22-3.htmhttp://www.asergeev.com/pictures/Mi agradecimiento y reconocimiento a sus autores. 112
  • 113. PARA MAYOR INFORMACIÓN ENLACES THE STATE HERMITAGE MUSEUM MUSEO DEL HERMITAGE. WIKIPEDIA. MUSEO DEL HERMITAGE. SAN PETERSBURGO. ESCULTURASEL NUEVO HERMITAGE Y LA PRESENTACIÓN DE LAS CULTURAS 113
  • 114. FINMUSEO HERMITAGE. SAN PETERSBURGO. RUSIA. ESCULTURAS. MAYO 2012 114