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Plan de area de artistica
 

Plan de area de artistica

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    Plan de area de artistica Plan de area de artistica Document Transcript

    • PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICACON ÉNFASIS EN ARTES PLÁSTICAS, ARTES DRAMÁTICAS Y COMUNICACIÓN PUBLICITARIA, Y PROYECCIÓN CULTURAL EN MÚSICA DEPARTAMENTO DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA INSTITUCIÓN EDUCATIVA JOSE ACEVEDO Y GOMEZ MEDELLÍN, 2006
    • 2 IDENTIFICACIÓNNOMBRE DEL ESTABLECIMIENTO: I.E. JOSÉ ACEVEDO Y GÓMEZMUNICIPIO: MEDELLÍNNÚCLEO: 933TÍTULO DEL PROYECTO: EDUCACIÓN ARTÍSTICA CON ÁNFASIS EN ARTES PLÁSTICAS, ARTES DRAMÁTICAS Y COMUNICACIÓN PUBLICITARIA, Y PROYECCIÓN CULTURAL EN MÚSICANIVELES: PREESCOLAR, BÁSICO Y MEDIOGRADOS: PREESCOLAR, 1º, 2º, 3º, 4º, 5º, 6º, 7º, 8º, 9º, 10º Y 11º.DURACIÓN DEL PROYECTO: UN AÑO LECTIVOCOORDINADOR DEL PROYECTO: WERNNER NARANJO RAMÍREZRESPONSABLES:Preescolar: ___Yolanda Molina______________1º ___Margarita Echeverri___________2º ___Alba Lucía Bayer_____________3º ___Yolanda Restrepo____________4º ___Rosalba Castaño_____________5º ___Fabiola Correa_______________6º ___Gerardo Patiño______________7º _Wernner Naranjo – Vicky Sandoval_8º _Wernner Naranjo – Vicky Sandoval_9º _Wernner Naranjo – Vicky Sandoval_10º _Wernner Naranjo – Vicky Sandoval_11º _Wernner Naranjo – Vicky Sandoval_
    • 3 INTENSIDAD HORARIA DEL ÁREA: 2 HORAS SEMANALES EN PRIMARIA2 HORAS SEMANALES EN SECUNDARIA (1 HORA DE TEATRO Y 1 HORA DE ARTES PLÁSTICAS) GRADOS DE COBERTURA: PREESCOLAR Y 1º DE BÁSICA PRIMARIA A 11º GRADO DE EDUCACIÓN MEDIA GRUPOS A CARGO EN PREESCOLAR PREESCOLARES A Y B (Sección La Colina), PREESCOLARES A, B Y C ( Seccional Costa Rica) GRUPOS A CARGO EN PRIMARIA1º A, 1º B, 2º A, 2º B, 3º A, 3º B, 4º A, 4º B (Sección La Colina); 2º A, 2º B, 2º C,2º D, 3º, A, 3º B, 3º C, 3º D, 3º E, 3º F, 4º A, 4º B, 4º C, 4º D, 4º E, 4º F (Sección Gabriela Mistral) GRUPOS A CARGO EN SECUNDARIA:6º A, 6º B, 6º C, 6º D, 6º E, 7º A, 7ºB, 7ºC, 7ºD, 7ºE, 8ºA, 8ºB, 8ºC, 8ºD, 8ºE, 9ºA, 9ºB, 9ºC, 10ºA, 10ºB, 10º C, 11ºA, 11ºB
    • 4 1. DIAGNÓSTICO1.1. Situación real del áreaEl área cuenta con grupos de proyección artística como el grupo de rock y lachirimía Kyras, y el grupo de banqueros en acción el cual cuenta con el aval de lasecretaría de Cultura ciudadana del Municipio de Medellín a través de ladependencia Metrojuventud.Actualmente también hay un convenio con la Facultad de Artes de la Universidadde Antioquia la cual viene desarrollando actividades en las áreas de dibujo ypintura; talleres literarios; danza y expresión corporal; expresión dramática; ymúsica. Ello posibilita diferentes posibilidades para que los alumnos se expresen através del arte. Finalmente, también hay un grupo de alumnos que asisten a laRed de Artes Plásticas de Medellín a través de un Taller de Fotografía en elInstituto de Bellas Artes con el auspicio de la Secretaría de Educación.En cuanto a infraestructura hay fortalezas en el área de teatro y música, pues haydos espacios adecuados para desarrollar actividades dramáticas con escenario,vestier y algunas luces, y un espacio con instrumentos para desarrollar actividadesmusicales. Sin embargo, en el área de artes plásticas todavía hace falta unespacio adecuado para desarrollar actividades de pintura, escultura y tareas afinesque permitan el libre desarrollo de la actividad sin la preocupación de las manchaspropias de todo taller artístico. Para ello hacen falta mesas con tablones y burros ocaballetes. También es propicio adecuar dicho espacio para proyeccionesaudiovisuales, pues es importante facilitar el desarrollo de actividadesrelacionadas con la historia y la teoría del arte. Finalmente sería viable crear unbanco de materiales que permita el desarrollo de actividades sin la preocupaciónde que los alumnos hayan traído o no el material.1.2. ¿Qué posibilidades hay en el área?Existe un cuerpo de docentes calificado conformado por una profesoraespecializada en el área de teatro y un docente especializado en el área de artesplásticas e historia del arte. Además, existe un docente de apoyo en el áreamusical encargado de cursos de extensión y conformación del grupo deproyección musical. En la educación primaria, igualmente, hay docentescapacitados en la parte artística y con conocimientos específicos en cuanto atrabajo con cerámica, bordado y pintura.
    • 5Los alumnos, profesores y directivas del plantel son sensibles frente a lasmanifestaciones artísticas. Hay buena recepción de actividades relacionadas conel dibujo y la pintura, la música, el teatro, la danza y las actividades manuales.Además existen grupos de proyección cultural en las áreas de música, teatro ydanza y existe actualmente el convenio con la facultad de artes de la Universidadde Antioquia.1.3. ¿Cuáles son los retos del área?Los siguientes son los retos a corto y mediano plazo que tiene trazada el área:1) Conformar un plan de área estructurado de acuerdo a las necesidades delsector y teniendo como eje dinamizador la filosofía institucional enfatizando elprincipio de autonomía a través de la expresión artística y que involucre a toda lacomunidad institucional, desde preescolar hasta la media técnica y que unifiquelas áreas de música, teatro, artes plásticas y danzas.2) Adecuar la infraestructura del salón de artística con énfasis en artes plásticas.3) Crear un grupo de proyección artística en el área de artes plásticas y otro encerámica y bordado.4) Liderar los procesos de divulgación y promoción del arte y la cultura a través delas diferentes actividades realizadas por los alumnos y profesores del planteldurante la Semana Cultural.5) Gestionar un “Encuentro Escolar del Arte”, en donde converjan las diferentesmanifestaciones artísticas de los diferentes planteles educativos de la comuna 15que posteriormente se proyecten hacia el área metropolitana.6) Continuar con la proyección que desarrolla el grupo de teatro a través delconvenio con la fanfarria.
    • 6 2. PRESENTACIÓN DEL ÁREA2.1. Intención del áreaLiderar procesos artísticos enmarcados en los principios de autonomía, solidaridady ciencia a través de la expresión artística en todas sus manifestaciones. Se tratade fortalecer en el estudiante la dimensión intrapersonal, la interacción con lanaturaleza, la dimensión interpersonal y la interacción artística con la herenciacultural de la nación a través del goce y el disfrute por el área.2.2. Aportes del área frente al alumno que se pretende formarTeniendo en cuenta el perfil del alumno del José Acevedo y Gómez, el área leaportará a estos principios a través de la expresión artística, su interacción con losdemás y con su entorno, y de la valoración y conocimiento del saber artístico ycultural de la nación.2.3. Referentes legalesEl área de Educación artística se enmarca en los referentes legales cuyas raícesse encuentran, en primera instancia, en la Constitución Política de Colombia,especialmente en los artículos 70, 71 y 72, la Ley General de Educación Ley 115de 1994 y la Resolución 2343 por medio de la cual se dictan los logros eindicadores de logros de las áreas obligatorias. De esta manera en la ConstituciónPolítica se observa lo siguiente:Artículo 70: “El Estado tiene el deber de promover y fomentar el acceso a lacultura de todos los colombianos en igualdad de oportunidades, por medio de laeducación permanente y la enseñanza científica, técnica, artística y profesional entodas las etapas del proceso de creación de la identidad nacional. La cultura ensus diversas manifestaciones es fundamento de la nacionalidad. El Estadoreconoce la igualdad y dignidad de todas las que conviven en el país. El Estadopromoverá la investigación, la ciencia, el desarrollo y la difusión de valoresculturales de la nación”.Artículo 71: “La búsqueda del conocimiento y la expresión artística son libres. Losplanes de desarrollo económico y social incluirán el fomento a las ciencias y, engeneral, a la cultura…”Artículo 72: “El patrimonio cultural de la nación está bajo la protección del Estado.El patrimonio arqueológico y otros bienes culturales que conforman la identidad
    • 7nacional, pertenecen a la nación y son inalienables, inembargables eimprescriptibles…”Por su parte en la Ley General de Educación (Ley 115) se establecen los finesde la educación, entre los cuales está implícita la Ed. Artística, especialmente enel artículo 5, numeral 5 y 6; 20º, objetivos generales de la educación básica;artículo 20, Objetivos generales de la educación básica; artículo 21, objetivosespecíficos de la educación básica en el ciclo de primaria; artículo 22, Objetivosespecíficos de la educación básica en el ciclo de secundaria; y artículo 23 áreasobligatorias y fundamentales.De esta manera en el artículo 5, se anota lo siguiente: De conformidad con el artículo 67 de la Constitución Política, la educación se desarrollará atendiendo a los siguientes fines: 5. La adquisición y generación de los conocimientos científicos y técnicos más avanzados, humanísticos, históricos, sociales, geográficos y estéticos, mediante la apropiación de hábitos intelectuales adecuados para el desarrollo del saber. 6. El estudio y la comprensión crítica de la cultura nacional y de la diversidad étnica y cultural del país, como fundamento de la unidad nacional y de su identidad.En el artículo 20, objetivos generales de la educación básica se dicta losiguiente: Son objetivos generales de la educación básica: a) Propiciar una formación general mediante el acceso, de manera crítica y creativa, al conocimiento científico, tecnológico, artístico y humanístico y de sus relaciones con la vida social y con la naturaleza, de manera tal que prepare al educando para los niveles superiores del proceso educativo y para su vinculación con la sociedad y el trabajo.En el artículo 21, Objetivos específicos de la educación básica en el ciclo deprimaria: Los cinco primeros grados de la educación básica que constituyen el ciclo de primaria, tendrán como objetivos específicos los siguientes: (…) l) La formación artística mediante la expresión corporal, la representación, la música, la plástica y la literaturaArtículo 22, Objetivos específicos de la educación básica ciclo desecundaria:
    • 8 Los cuatro grados subsiguientes de la educación básica que constituyen el ciclo de secundaria, tendrán como objetivos específicos los siguientes: (…) k) La apreciación artística, la comprensión estética, la creatividad, la familiarización con los diferentes medios de expresión artística y el conocimiento, valoración y respeto por los bienes artísticos y culturales.Artículo 23. Áreas obligatorias y fundamentales: Para el logro de los objetivos de la educación básica se establecen áreas obligatorias y fundamentales del conocimiento y de la formación que necesariamente se tendrán que ofrecer de acuerdo con el currículo y el Proyecto Educativo Institucional. Los grupos de áreas obligatorias y fundamentales que comprenderán un mínimo del 80% del plan de estudios, son los siguientes: 1. Ciencias naturales y educación ambiental 2. Ciencias sociales, historia, geografía, constitución política y democracia. 3. Educación artística (Reglamentario artículos 34 y 35 Decreto 1860/94; afín Resolución 7550/94 y Resolución 1600/94, Artículos 1º a 4º, Decreto 1122/98)En este sentido, la educación artística en la Institución Educativa José Acevedo yGómez entra a formar parte de los cambios que la sociedad va generando. Comoplantel que lidera procesos de inclusión escolar a partir de la interpretación de laConstitución Política de 1991, y fundamentada en los principios de autonomía,solidaridad y ciencia, la Institución Educativa José Acevedo y Gómez, con lacreación de la media técnica en “Mercadeo y Publicidad” y en concordancia conuna educación artística integral en la que se interrelacionan las Artes Plásticas, elTeatro, la Música, la danza y la historia del arte, contribuyen en la formaciónintegral del alumno.
    • 9 3. JUSTIFICACIÓNEl área de Educación Artística de la Institución Educativa José Acevedo y Gómezparte de las necesidades implícitas y explícitas de los estudiantes y del mediosocial en el que se desenvuelven. La Media Técnica en Mercadeo y Publicidad,Hotelería y Turismo, Negocios Internacionales, además de Informática y Diseño dePáginas Web, no puede desconocer el papel que el área de Ed. Artística, comoespacio de reflexión sobre manejo y desarrollo de la teoría de la imagen, puedeejercer en el plan de estudios.Es casi imposible, desarrollar actividades de mercadeo o diseño de páginas web sise desconocen lo elementos básicos de composición de una imagen. Así el punto,la línea, el plano, la escala, el formato, el color, la forma y la composición pasande ser simples conceptos a ser importantes medios de manipulación sicológica eideológica, como lo demuestran estudios desarrollados por las grandes agenciaspublicitarias del siglo XX.De este modo, el alumno de la I. E. José Acevedo y Gómez tendrá la posibilidadde interactuar con el medio social del cual hace parte y al cual deberá generarrespuestas y soluciones teóricas en cuanto a la dimensión estética.Es importante observar el barrio de Guayabal con otros ojos, pues es un sectorcon posibilidades de desarrollo productivo a través de los campos de Hotelería yTurismo, por intermedio de un Aeropuerto y Terminal del Transporte que hacenparte del sector. Además una Central Mayorista de Abastos que permite unacirculación permanente de visitantes, muchos de los cuales no encuentran sitiosde descanso, especialmente en temporadas altas. El problema se presentacuando una residencia común intenta brindar el servicio de hospedaje y no sabencómo desarrollar campañas publicitarias y estrategias de mercadeo con las cualeshagan visible su servicio.Otro aspecto importante para resaltar en el área de Educación Artística es elpoder subvertido que la imagen impone de manera sugestiva en el sujeto actual.La tarea es, además de aprender las diferentes técnicas en la elaboración de unaimagen, la de reflexionar de manera crítica y propositiva sobre la ética en el uso yabuso de la imagen, además de la valoración del arte local y universal comolenguaje de expresión de ideas, sentimientos y sensaciones.En este sentido se puede hacer algo respecto al mundo de imágenes en el cualestamos sujetos, como lo anotó en su momento el teórico Howard Gardner:
    • 10 Nos encontramos inmersos en una cultura en la que lo icónico (o lo simbólico o lo sígnico) es predominante entre los tipos de comunicación; y por lo que, consecuentemente, nuestros actuales alumnos deberán ser dotados de recursos, habilidades y conocimientos para entender ese universo de mensajes gráfico-plástico-visuales que les rodea, y que deben estar capacitados para leer: y frente al cual puedan establecer criterios estéticos y disponer de una actitud crítico-selectiva.1El arte orientado hacia la canalización de talentos y al desarrollo de lacomunicación interior del niño y el joven, les permite animar su vida emotiva,iluminar su inteligencia, guiar sus sentimientos y su gusto para llegar al puntomáximo de la creación y del desarrollo espiritual.En la Institución la Educación Artística en Artes plásticas y ComunicaciónPublicitaria perfecciona las competencias claves del desarrollo cognitivo, lashabilidades del pensamiento y las competencias ciudadanas a través de lapromoción y valoración de la cultura y el patrimonio cultural, artístico yarquitectónico nacional, como en últimas se ve sustentado en la carta magna y enla legislación sobre la que se asienta la Ed. Artística.1 GARDNER, Howard. Estructuras de la mente: Teoría de las inteligencias múltiples. Santa Fe de Bogotá:Fondo de Cultura Económica, 1998, p.p. 350.
    • 11 4. PROPÓSITOConvertir el estudiante en un elemento activo que no solo analice crítica einterpretativamente los diferentes lenguajes visuales y artísticos que le rodean,sino que se exprese creativamente y genere soluciones artísticas haciendo uso delos diferentes lenguajes y herramientas estéticas.
    • 12 5. OBJETIVOS5.1. GENERALESBrindar un espacio de aprendizaje de los diferentes fenómenos artísticos en elcampo de las artes plásticas, el teatro, la música y la publicidad a través de lahistoria del arte, la teoría de la imagen y la aplicación de los diferentes métodos ytécnicas de representación plástica y dramática, con miras a potenciar procesosmetacognitivos, críticos, reflexivos y propositivos que afiancen en el educando surelación interactiva con el mundo y la sociedad que lo rodean.5.2. ESPECÍFICOS5.2.1. Nivel Preescolar (Ley 115, artículo 16, numeral c)Desarrollar la creatividad, las habilidades y destrezas propias de la edad, comotambién de su capacidad de aprendizaje.5.2.2 Objetivo general de la educación básica (Ley 115, art. 20, numeral a)Propiciar una formación general mediante el acceso, de manera crítica y creativa,al conocimiento científico, tecnológico, artístico y humanístico y de sus relacionescon la vida social y con la naturaleza, de manera tal que prepare al educando paralos niveles superiores del proceso educativo y para su vinculación con la sociedady el trabajo.5.2.2.1. Objetivos específicos de la educación básica primaria (Ley 115, art. 21)Los primeros cinco grados de la educación básica que constituyen el ciclo deprimaria, tendrán como objetivos específicos:- La comprensión básica del medio físico, social y cultural en el nivel local,nacional y universal, de acuerdo con el desarrollo intelectual correspondiente a laedad.- La formación artística mediante la expresión corporal, la representación, lamúsica, la plástica y la literatura.5.2.2.2. Objetivos específicos de la educación básica secundaria (Ley 115, artículo22)
    • 13Los cuatro grados subsiguientes de la educación básica que constituyen el ciclode secundaria, tendrán como objetivos específicos:- La apreciación artística, la comprensión estética, la creatividad, la familiarizacióncon los diferentes medios de expresión artística y el conocimiento, valoración yrespeto por los bienes artísticos y culturales.5.2.3. Objetivos específicos de la educación media técnica (Ley 115, artículo33)Son objetivos específicos de la educación media técnica:a) La capacitación básica inicial para el trabajo;b) La preparación para vincularse al sector productivo y a las posibilidades deformación que éste ofrece, yc) La formación adecuada a los objetivos de educación media académica, quepermita al educando el ingreso a la educación superior.
    • 14 6. MARCO CONCEPTUAL6.1. ¿Qué es el arte?Existen varias definiciones de arte, entre ellas están la de Herbert Read quien lodefine como un “instrumento para crear formas placenteras que satisfacen nuestrosentido de belleza, el cual es satisfecho cuando somos capaces de apreciar unaunidad o armonía de relaciones formales entre nuestras percepcionessensoriales”2, para Berenson “El arte no es la vida real es verdad; sin embargo esvida imaginaria y acaso tan importante aquella, lo que nos distingue de otrosanimales superiores es, precisamente la capacidad para la vida imaginaria...”Para René Huyghe “el arte es un acto por el cual se transporta, se transcribe enla materia algo del universo o algo así mismo, un reflejo del mundo interior y amenudo de los dos a la vez”. Sin embargo, aunque vemos y leemos múltiplesintentos por definir el arte, éste se hace cada vez más difícil ya que al aparecernuevos artistas, con ideas en la mayor parte, irreverentes, logran redefinirnuevamente esta área. Claro está que la que más se adecua en este caso a lanecesidad del Colegio y la zona en la cual está inmerso es la expresión, bien seade un pensamiento, un sentimiento o una sensación.6.2. Origen del arteEl origen del arte se remonta al período del Pleistoceno 20.00 ó 30.00 añoscuando el hombre de las cavernas empezó a pintar en las paredes de las cuevas,a esculpir diminutas estatuillas y a grabar estilizados relieves, al parecer con finesmágicos para optimizar el proceso de caza de animales.Posteriormente se comenzaría a expresar ideas por medios visuales, bien fuerapara socializar creencias, o para decorar artículos y utensilios que a diarioutilizaban. La expresión artística es tan antigua como el hombre, es el pensar, elsentir y el plasmar con su cuerpo algo que es más grande que el mismo “lasensibilidad por lo bello”, no importa que material o instrumento se utilice pues laexpresión de lo artístico no tiene límites de edad, raza, sexo etc, es universal yúnico.Con el paso de los años el arte se fue transmitiendo de generación en generacióny pasó por los griegos, los romanos, caminó por Europa dejando grandes artistasa su paso construyendo historias desde el renacimiento marcado por situacioneshistóricas, hasta el barroco y el romanticismo, valiéndose de este para plasmarrealidades, acontecimientos religiosos y mitos de la época, podría decirse que2 READ, Herbert. Educación por el arte. México: Fondo de Cultura Económica, 1970. p. 56.
    • 15Europa fue la gran cuna del arte y la que mejores exponentes a dado a lahumanidad. No obstante, nuestro medio cultural, especialmente Medellín logró dara Colombia y al mundo artistas de reconocida trayectoria como son el caso deFrancisco Antonio Cano, Pedro Nel Gómez, Débora Arango, Fernando Botero yRodrigo Arenas Betancur, además de un artista cercano al colegio proveniente delbarrio Castilla, el artista Fredy Serna quien ya comienza a internacionalizar suobra.Con el tiempo el arte ha crecido en posibilidades y ha comenzado a tener un lugarimportante en todas las culturas; cuando se habla de arte se habla de belleza; sinembargo6.3. Múltiples posibilidades del arteLos caminos por los que se puede llegar al arte son infinitos; la luz, el movimiento,el sonido, el color el espacio, las palabras, los gestos, los mas diversosmateriales, todo puede usarse para crear arte.En palabras del investigador Werner Jaeger, refiriéndose al arte visto en la Greciaantigua: ”El arte tiene un poder ilimitado de conversión espiritual...sólo él posee almismo tiempo, la validez universal y la plenitud inmediata y vivaz que constituyenlas condiciones más importantes de la acción educadora.”3Ello significa comprender el universo ilimitado de posibilidades expansoras de laperceptibilidad y afectividad humanas, pues es a su vez método y antídoto paravivir armónicamente con nuestro entorno y todos los múltiples seres que seintegran dentro de éste. Sirve así como una posibilidad para comprender yexpresarnos en el mundo.Platón dijo en su época: “La vida debe vivirse como juego, jugando ciertos juegos,cantando y danzando y entonces un hombre se puede apropiar de los dioses, ydefenderse de sus enemigos y ganar en el concurso”. Lo cual indica que ademásde invitar a sentir el mundo y expresarlo, se logra tomar como lúdico algo quesirve de fuente permanente de conocimiento. Es así como desde el juego se invitaa participar activamente al niño o al joven en el proceso de “desacralización” delarte, no entendido como una irreverencia frente a éste, sino por el contrario, comoun medio para llegar a él sin miedos y temores y lo mejor, sin tabúes.6.4. ¿Por qué es importante educar en el arte? “Se quiere país donde se ame el conocimiento, se trabaje en función de un bien común y se goce la cultura” Maria Elena Ronderos, MEN3 JAEGER, Wernner. Paideia. México: Fondo de Cultura Económica, 1992, p. 49
    • 16El epitafio anterior publicado en la revista “la alegría de enseñar”, demuestra elcompromiso de la escuela en formar en pro de la cultura. Hay que reconocer lasexpresiones artísticas autóctonas, el arte de la región que habitamos y la culturaque heredamos. Conocer nuestras raíces nos ayuda a valorar y a cuidar lonuestro y a luchar para que se represente la historia artística y cultural del país.La creación alienta el afecto, descubre al ser sensible entre las personas y lascosas, desata la libertad del alma para fecundar y encontrarle sentidos nuevos ala vida. Hacer, disfrutar y apreciar la poesía, la música, la pintura, la danza, laarquitectura, la cerámica, la orfebrería y demás artes, exige del hacedor elaprendizaje de lenguajes expresivos fascinantes, con los cuales le da vida a lamateria. Las artes(como las ciencias y las religiones), guardan la memoria de lossímbolos más significativos y valiosos de los distintos grupos sociales.El que hacer del arte, promueve actitudes y habilidades intelectuales superioresque trascienden el manejo virtuoso de materiales y técnicas, además en lacapacidad de disfrutar, comprender y de sopesar las formas de vida de las quehacemos parte.Es importante anotar, que la creación artística motiva cualidades individuales yformas orgánicas de razonamiento y de comprensión del mundo; que se puedenincrementar mediante una educación sistemática la cual, con el paso del tiempoformaran en el educando sentimientos altruistas, comportamientos cívicos,aprendizajes interesantes y criterios respecto a la calidad de su vida.Cuándo en el aprendizaje artístico mantenemos una tensión entre la percepciónatenta a nuestro sentir, los lenguajes de las artes y los valores del contexto,vamos adquiriendo una visión propia del mundo, a la vez que vamos identificandoy seleccionando a voluntad una forma de vida, asumimos una posición ética.Alcanzamos mayor libertad para encontrarle significados a la existencia, paravalorarla, comprenderla y actuar sobre ella, la clase de arte se constituye en unaverdadera experiencia educadora.La educación artística logra superar los retos que se le plantean, proponiendometodologías por las cuales se involucran los modos de sentir, las creencias y lasideas de los estudiantes y se tienen en cuenta los bienes y valores del propiocontexto barrial y de otras culturas, constituyéndose en una práctica que generarauna verdadera cultura de la comprensión y la participación incluyente.6.5. La educación artística en la Institución José Acevedo y Gómez comoárea de análisis estético y comunicación visual.Cuando Howard Gardner dijo en algún momento “Nos encontramos inmersos enuna cultura en la que lo icónico (o lo simbólico o lo sígnico) es predominante entrelos tipos de comunicación y por lo que, consecuentemente, nuestros actuales
    • 17alumnos deberán ser dotados de recursos, habilidades y conocimientos paraentender ese universo de mensajes gráfico-plástico-visuales que les rodea”,quizás jamás se imaginó que en el extremo norte de Suramérica, en Medellín,Colombia, su sentencia sería igualmente aplicable, dadas las condiciones delsistema económico internacional y pese a que tenemos una cultura artística quese remonta a más de mil quinientos años, pero que por motivos arqueológicosdesconocemos casi en su totalidad.En Medellín y en las grandes ciudades de Colombia los avances de los medios decomunicación han impactado de tal manera nuestro diario vivir, desde hace pocomenos de cincuenta años, que poco a poco nos hemos transformado en unasociedad que rinde culto a la imagen. Desde las grandes campañas publicitariaspromocionadas por las empresas nacionales como Postobón, Coltejer, Bavaria,Noel, etc., hasta la fuerte influencia de Fernando Botero en la ciudad, han hechoque la cultura y con ella todas las manifestaciones artísticas en Medellín seanvistas con otros ojos. La dificultad se presenta cuando desconocemos el contenidosimbólico de un lenguaje visual que fluye por todos lados y pasamos a ser soloentes consumistas mediados por el poder del icono.Los agentes participativos de la Asamblea Constituyente que hicieron posible laConstitución Política de 1991 fueron claros en expresar en el artículo 70: “ElEstado tiene el deber de promover y fomentar el acceso a la cultura de todos loscolombianos en igualdad de oportunidades, por medio de la educaciónpermanente y la enseñanza científica, técnica, artística y profesional en todas lasetapas del proceso de creación de la identidad nacional. La cultura en susdiversas manifestaciones es fundamento de la nacionalidad. El Estado reconoce laigualdad y dignidad de todas las que conviven en el país. El Estado promoverá lainvestigación, la ciencia, el desarrollo y la difusión de valores culturales de lanación”. Más adelante en el artículo 71, especificaron: “La búsqueda delconocimiento y la expresión artística son libres. Los planes de desarrolloeconómico y social incluirán el fomento a las ciencias y, en general, a la cultura…”Finalmente en el artículo 72 definen la responsabilidad del Estado para protegerel patrimonio cultural: “El patrimonio cultural de la nación está bajo la proteccióndel Estado. El patrimonio arqueológico y otros bienes culturales que conforman laidentidad nacional, pertenecen a la nación y son inalienables, inembargables eimprescriptibles…”Por su parte en la Ley General de Educación (Ley 115) se establecen los fines dela educación, entre los cuales está implícita la Ed. Artística, especialmente en elartículo 5º, numeral 5 y 6: De conformidad con el artículo 67 de la Constitución Política, la educación se desarrollará atendiendo a los siguientes fines: 5. La adquisición y generación de los conocimientos científicos y técnicos más avanzados, humanísticos, históricos, sociales,
    • 18 geográficos y estéticos, mediante la apropiación de hábitos intelectuales adecuados para el desarrollo del saber. 6. El estudio y la comprensión crítica de la cultura nacional y de la diversidad étnica y cultural del país, como fundamento de la unidad nacional y de su identidad.En este sentido, la educación artística en la Institución Educativa José Acevedo yGómez entra a formar parte de los cambios que la sociedad va generando. Comoplantel que lidera procesos de inclusión escolar a partir de la interpretación de laConstitución Política de 1991, y fundamentada en los principios de autonomía,solidaridad y ciencia, la Institución Educativa José Acevedo y Gómez, con lacreación de la media técnica en “Mercadeo y Publicidad” y en concordancia conuna educación artística integral en la que se interrelacionan las Artes Plásticas, elTeatro, la Música y la historia del arte, contribuyen en la formación integral delalumno. Con ello, el educando se convierte en un elemento activo que no soloanaliza crítica e interpretativamente los diferentes lenguajes visuales y artísticosque le rodean, sino que se expresa creativamente y genera soluciones artísticashaciendo uso de los diferentes lenguajes y herramientas y argumentandoestéticamente las grandes transformaciones que el mundo del arte haexperimentado a lo largo de casi 60.000 años de existencia.Si se tiene en cuenta que son los alumnos quienes, en últimas, se convierten enartífices de sus propios conocimientos, desarrollando todo sus potencialeshumanos, como seres pensantes, creativos y críticos, capaces de transformar suentorno la dimensión viso-espacial y rítmica-temporal o pensamiento visual ycreativo y memoria auditiva, le pueden servir como fuentes de refuerzo en sudesarrollo cognitivo, posibilitándole una mayor sensibilidad frente al mundo y elentorno que lo rodea, en este caso la mayoría de alumnos residen cerca de lainstitución.
    • 19 7. PLAN DE CONTENIDOS O EJES CONCEPTUALES7.1 EDUCACIÓN PREESCOLARPREESCOLAR Intensidad horaria: VariableDIMENSIÓN ARTÍSTICA TEMAS CONTENIDOSEsta dimensión juega un Artes Plásticas y Dibujopapel en el niño ya que le Técnicas de pintura sobre papelbrinda la posibilidad de Técnicas de impresiónsentir, conmoverse, Collageexpresar, valorar y Técnicas y experiencias del colortransformar las y empleo de diversos materiales.percepciones respecto a sí Dibujo libre y dirigidomismo y a su entorno. Pinturas masas colores crayonesLa sensibilidad se ubica enel campo de las actitudes,la autoexpresión, el placer yla creatividad que encierraun compromiso, unaentrega. Es hacer caso a laexpresión espontánea quehace el niño de susemociones y de sussentimientos, brindando nclima de seguridad yconfianza. Expresión lúdica y musical Danza, Iniciación musical Música y Baile Arte dramático Teatro Dramatizaciones Juego de roles Imitaciones Mimos
    • 207.2 CICLO DE BÁSICA PRIMARIAPRIMERO Intensidad Horaria: 2 horas semanales ESTANDARES CONTENIDOS COMPETENCIAS INDICADORES DE LOGROS Dibujo -Garabateo: Dibujo Sensibilizar y -Emplea diferentes libre utilizando perfeccionar la materiales artísticos para colores, crayolas, motricidad fina a hacer visibles los vinilos, lápices. través de ejercicios diferentes trazos yTécnicas artísticas -Dactilopintura plásticos líneas. utilizando diferentes -Realiza pequeños materiales y colores. trabajos empleando la -Recortado y rasgado técnica del recortado y el de papel. rasgado. -Construcciones con -Expresa ideas de su material de desecho. mundo a través de Grabados: Sellos técnicas artísticas como utilizando diferentes el grabado con sellos, el materiales y colores. plegado, el modelado Composición: -Plegados. -Diferencia y utiliza Volumen -Modelado de colores primarios y diferentes figuras secundarios en sus utilizando distintos trabajos artísticos. materiales: arcilla, plastilina, pasta de papel. -Elaboración y decoración de títeres. Teoría del color -Colores primarios y secundarios: mezcla y combinación Manualidades e -Títeres: Motivar el gusto por -Realiza juegosintroducción al arte representación teatral. las actividades dramáticos a través de dramático -Realización de manuales y los dramatizaciones, juegos. dramáticos ejercicios dramáticos. representaciones con los oficios teatrales con títeres, etc. cotidianos. -Poesía. -Dramatización de cuentos. Música -El sonido y sus Sensibilizar el oído y -Participa activamente de manifestaciones. la escucha a través de manifestaciones -Elementos la música y los culturales en las que se constitutivos: Ritmo y diferentes sonidos que involucra la música con melodía (Iniciación brinda la naturaleza y rondas infantiles, himnos, vivencial). objetos cotidianos ejercicios rítmicos. -Música Infantil. -Himnos. -Identifica los diferentes -Cuentos musicales. tipos de sonidos y los -Rondas. produce a través de -Ejercicios rítmicos diferentes objetos e musicales. instrumentos.
    • 21 -Imitación de voces de personas y de animales. -Producir sonidos e identificarlos. Realización de ejercicios de relajación física y mental. -Expresión Corporal libre que responda a estímulos sonoros.SEGUNDO Intensidad Horaria: 2 horas semanales ESTANDARES CONTENIDOS COMPETENCIAS INDICADORES DE LOGROS Dibujo, caligrafía e Manejo de útiles Aprovechar y utilizar Ubica y distribuyeinteracción estética escolares adecuadamente los adecuadamente los con su entorno Manejo del espacio en recursos. espacios el cuaderno Mejora sus habilidades Escritura Expresar emociones y motoras finas Coloreado, recortado sentimientos a través Desarrolla su atención y dibujo de ejercicios artísticos. aplicando la creatividad a Trabajo en cuadrícula sus trabajos Cantos Aprende nuevos trazos para mejorar la escritura Collage Mejora los trazos en la Aplica a sus trabajos y Manualidades Coloreado escritura y actividades carteleras diferentes Doblado y recortado plásticas. técnicas, aprovechando Simetría recursos desechables. Dáctilo pintura Aprende a ser detallista Tarjetería y trabajo con sus padres manual Aplica mejor la Doble línea distribución del espacio Trabajo en cuadrícula en los cuadernos. Técnicas de dibujo: Emplear diferentes Mejora sus habilidadesTécnicas artísticas Garabateo técnicas para expresar mediante técnicas, Escarchado ideas y sentimientos valorando su esfuerzo y el Borrador límpido de los demás. Doble línea Sellos invisibles Dibujo libre orientado Composición Coloreado: Flores, Identificar diferentes Emplea con creatividad y sombras, tizas y otros temas artísticos e recursividad diferentes elementos naturales interpretarlos desde elementos para colorear. Moldeado su propia cosmovisión Elabora paisajes con Paisajes diferentes componentes Cuadrícula y doble compartiendo materiales línea en equipo. Practica el trabajo en escala mediante copia y cálculo.
    • 22GRADO TERCERO Intensidad horaria: 2 horas semanales ESTANDARES CONTENIDOS COMPETENCIAS INDICADORES DE LOGROSApreciación Estética Ambiente natural Expresar sensaciones, Clasifica los objetos Observación sentimientos e ideas a según su forma Clasificación de los través de metáforas y geométrica. objetos según forma símbolos. geométrica simple Identifica factores que Identificación de afectan el modelado y el factores que afectan el color modelado y el colorExpresión Gráfica y Libre Desarrollar Desarrolla ejercicios libresPlástica Interpretación habilidades empleando diferentes Dibujo libre comunicativas que técnicas artísticas como el Dibujo con aserrín impliquen dominio collage, el estampado, la Formas geométricas técnico y tecnológico. plastilina. Collage Armar rompecabezas Impresión y estampado Arcilla, modelado y plastilina Recortar y armar figuras Construcciones tridimensionalesExpresión dramática Elaboración de títeres, Elaborar objetos que SE expresa mediante carteleras y permitan el desarrollo ejercicios dramáticos caracterización de actividades empleando títeres y dramáticas. caracterizaciones.Apreciación Musical Sensación sonora Potenciar el juicio Elementos apreciativo de las constitutivos de la propias cualidades y música reconocimiento del La música cuerpo desde la conocimiento auditivo comprensión estética Instrumentos conocimientos audiovisuales Audiciones musicales (música colombiana con ritmos autóctonos) Biografías autores e intérpretes del material musical utilizado
    • 23 Pentagrama y notas musicalesGRADO CUARTO ESTÁNDARES CONTENIDOS COMPETENCIAS INDICADORES DE LOGROSDibujo, caligrafía LA CALIGRAFIA Hacer uso de la caligrafía Dibuja a mano alzada a e interacción y la línea como elemento partir de objetos reales. estética con su plástico para representar entorno y expresar ideasArtes Plásticas EL COLOR Hacer uso del color, la Hace uso del color como composición y algunas elemento importante dentro técnicas artísticas para de las artes estableciendo LA COMPOSICION expresar ideas y diferencias entre calidos y sensaciones fríos LAS TECNICAS GRAFICO-PLASTICAS Identifica algunos elementos compositivos como la distribución equilibrada en el plano y los aplica en sus trabajos Aplica correctamente técnicas artísticas como el vinilo y el collage en sus trabajos artísticosExpresión La dramatización y la Realizar dramatizaciones Realiza dramatizaciones dedramatica caracterización de de obras teniendo en eventos de la historia personajes cuenta colombiana y otras situaciones teniendo en cuenta la caracterización de los personajes.Apreciación Algunos ritmos de la Identificarlas diferencias Identifica ritmos de lamusical música colombiana (el entre el pasillo, el música colombiana pasillo, el pasodoble y el bambuco y el pasodoble bambuco) y su incidencia dentro de Establece paralelos y Introducción a la música ritmos populares actuales diferencias entre la música pop (Juanes y Shakira) como la música pop colombiana y la música pop
    • 24QUINTO Intensidad Horaria: 2 horas semanales ESTÁNDARES CONTENIDOS COMPETENCIAS INDICADORES DE LOGROSDibujo y caligrafía Letras y caligrafía, Identificar y utilizar 1. Demuestra progreso en Observación e elementos técnicos del la escritura y en el manejo identificación del dibujo en la de la línea. ambiente natural, representación de 2.Maneja con propiedad manejo de espacios y objetos del instrumentos de trabajo Instrumentos de mundo que lo rodea. como el compás, la regla y trabajo, simplificación las tijeras. de la forma y 3.Desarrolla en forma perspectiva, el cartel, creativa tiras cómicas, el afiche y la tira afiches y carteles. cómica. 4. Aplica los principios básicos de la perspectiva.Composición El punto, la línea y la 1. Aplica en sus dibujos el forma puntillismo y las clases de líneas.Técnicas Recortado, doblado, 2.Realiza trabajos deartísticas moldeado, esgrafiado, recortado, doblado, collage, grabado, collage, moldeado, esgrafiado, esterillado y filigrana. esterillado y filigrana. 3. Presenta los trabajos ordenados y en forma oportuna. 1. Reconoce, aplica yTeoría del color Círculo cromático realiza composiciones Colores fríos y colores utilizando los colores fríos y cálidos calidos. Claroscuro 2. Realiza dibujos aplicando el claroscuro.Apreciación Fernando Botero y su Investiga con entusiasmo laartística obra biografía de Fernando Botero e identifica algunas de sus obrasSensibilización Los sonidos de la 1. Imita en forma lúdicamusical naturaleza varios sonidos escuchados en la naturaleza. Entonación de 2. Entona canciones canciones populares Colombianas y de mensaje. 3. Conoce el pentagramaTeoría musical El pentagrama musical y las principales notas.Apreciación -Biografías de 4. Demuestra interés enmusical cantautores conocer datos biográficos colombianos de cantautores -Algunos ritmos Colombianos.
    • 25 musicales 5. Diferencia varios ritmos yDanza colombianos géneros musicales. 6. Participa en ejercicios de -Expresión corporal expresión corporal. 7. Aprende los pasos -Danzas colombianas básicos de las danzas Colombianas. 8. Demuestra entusiasmo durante las actividades de la clase.Expresión Representación de 1. Participa en ejercicios dedramática sonidos con gestos expresión corporal con corporales creatividad y goce Elaboración de títeres 2. Elabora títeres y hace y montaje de obras de uso de ellos para el títeres montaje de obras de títeres.SEXTO Intensidad horaria: 2 horas semanales ESTÁNDARES CONTENIDOS COMPETENCIAS INDICADORES DE LOGROScaligrafía ¿Qué es la Desarrollar ejercicios 1. Demuestra progreso en caligrafía? gráfico plásticos la escritura y en el manejo ¿que es un empleando la caligrafía de la línea. ideograma y un como medio de 2. Emplea expresión a través de adecuadamente la caligrama? caligramas. caligrafía como medio de expresión ¿Qué es color Hacer uso del color 1.Identifica los colores luzEL COLOR pigmento y qué es estableciendo y los colores pigmento y color luz? diferencias entre establece diferencias colores luz y los colores entre ellos. pigmento. 2. Hace uso de los colores pigmento para expresar ideas o sensaciones. Diferencias entre los Identificar algunos 1. Identifica lasLA COMPOSICION planos elementos primordiales características propias de bidimensionales y en la composición. una composición tridimensionales 2. Usa adecuadamente planos bidimensionales y tridimensionales en sus trabajos artísticos a través
    • 26 del color.LAS TECNICAS Modelado de plano y Modelar objetos Modela objetos artísticosGRAFICO- en relieve con tridimensionales empleando materialesPLASTICAS cartulina, cartón, empleando materiales cotidianos. plastilina; jabón y de uso cotidiano alambre. Figuras identificando las tridimensionales. características propias Desarrollo de la de lo tridimensional. percepción visual Desarrollo de la Identificar el origen Demuestra sorpresa y percepción auditiva: histórico de la música y entusiasmo con Ilustraciones desarrollar actividades actividades queMUSICA interpretativas: que involucren el ritmo y involucran la música cuentos, canciones, la melodía como medios poesías. de expresión artística Investiga y sustenta sobre Posibilidades los orígenes de la música. expresivas de la música. Apreciación musical: Origen e historia de la músicaExpresión dramática Representación de Expresar ideas, 1. Participa en ejercicios sonidos con gestos fantasías o sensaciones de expresión corporal con corporales a través de ejercicios creatividad y goce dramáticos que Elaboración de involucran el cuerpo y 2. Elabora marionetas y marionetas y las marionetas. hace uso de ellos para el representación de montaje de obras de obras con marionetas títeres.7.3. CICLO DE EDUCACIÓN BÁSICA SECUNDARIA
    • 277.3. 1. ARTES PLÁSTICASSEPTIMO Intensidad Horaria: 1 hora semanalESTÁNDARES CONTENIDOS COMPETENCIAS INDICADORES DE LOGROS Aprecia y valora la Primer período Reconoce el valor del importancia del punto en la El punto en la El Punto punto en su mundo imagen digital. prehistoria y la imagen inmediato y lo utiliza en la Realiza imágenes con digital. construcción de formas matices de puntos. artísticas Identifica y utiliza la imprenta como medio de producción Matices con puntos de imágenes en serie Identifica el valor del punto El estarcido en técnicas y procesos gráficos como el estarcido. La línea en el arte Reconocer y utilizar la Aprecia y valora el uso de la La Línea prehistórico línea como medio de línea en el arte prehistórico expresión gráfico plástica Se expresa gráficamente por y apreciar de manera medio de líneas y tramas. Expresiones de la línea. comparativa, este Utiliza adecuadamente elemento en obras marcadores y lapiceros en la artísticas. construcción de formas lapicero lineales. Identifica y valora la historia Arte cinético y Op Art del Arte cinético y Op Art. Realiza adecuadamente e Telares identifica el proceso de construcción de un telar. El arte egipcio y el color Valoración y *Identifica y valora el arte Segundo período diferenciación del uso del prehistórico y antiguo y sus El círculo cromático color durante los respectivos aportes en la El Color -Colores aditivos y diferentes períodos técnica pictórica y la teoría sustractivos históricos del arte y del color. aplicación de las -Colores armónicos y *Reconoce y aplica cualidades básicas de adyacentes conceptos básicos de la este elemento compositivo teoría del color y el círculo en una representación -El color simbólico, cromático en trabajos gráfica. expresivo y naturalista plásticos. *Expresa por medio de los El tono cromático colores fríos y cálidos sensaciones y percepciones. *Identifica y utiliza diferentes valores tonales cromáticos en sus realizaciones. *Es puntual en la asistencia y entrega de trabajos; mantiene el orden y la disciplina, es respetuoso con los trabajos de sus
    • 28 compañeros y mantiene su espacio de trabajo limpio y ordenado. Pinturas con plastilina Utilizar adecuadamente Coordina y orienta Técnicas diversos implementos creativamente su motricidad Pinturas caseras caseros en la elaboración hacia la construcción de de materiales artísticos. formas expresivas por medio de la plastilina. Construye implementos artísticos simples aptos para pintar. ¿Qué es la forma? Realiza creativamente Tercer período Utilizar esquemas básicos representaciones con base Formas de los reinos de dibujo como en formas inanimadas. vegetal y animal La forma estructuras geométricas Interpreta y argumenta las en la elaboración de características esenciales objetos inanimados, Formas inanimadas del cubismo. animales y formas Realiza grupalmente vegetales. pequeños vitrales con El cubismo materiales caseros tomando como ejemplo obras de arte cubista. El vitral Ejecuta creativamente objetos tridimensionales con fomi haciendo uso adecuado El fomi del pegado por módulos. *Es puntual en la asistencia y entrega de trabajos; mantiene el orden y la disciplina, es respetuoso con los trabajos de sus compañeros y mantiene su espacio de trabajo limpio y ordenado. Explica la noción básica de Cuarto período Historia y personajes Utilizar la caricatura como una historia y un personaje. La Caricatura medio de expresión Realiza pequeños cómics Estructura del cómic gráfica de ideas e utilizando estructuras historias. básicas, fondos y Fondos y escenarios escenarios. Comprende *Es puntual en la asistencia y entrega de trabajos; mantiene el orden y la disciplina, es respetuoso con los trabajos de sus compañeros y mantiene su espacio de trabajo limpio y ordenado.OCTAVO Intensidad Horaria: 2 horas semanales
    • 29ESTÁNDARES TEMAS COMPETENCIAS INDICADORES DE LOGROS Identificar y aplicar -Identifica y aplica la escala Primer período Escala de grises correctamente los de grises en la El claroscuro diferentes elementos que representación de imágenes Contraste tonal hacen parte del claroscuro gráficas. como método de - Utiliza los diferentes tipos Tipos de iluminación representación naturalista. de contraste tonal en la obtención de degradados. - Capta los diferentes tipos de iluminación y formula soluciones en la representación de naturalezas muertas de acuerdo al tipo de iluminación y tipos de grises. *Es puntual en la asistencia y entrega de trabajos; mantiene el orden y la disciplina, es respetuoso con los trabajos de sus compañeros y mantiene su espacio de trabajo limpio y ordenado. Identifica y reconoce el uso Segundo período El color en la Edad Reconocer, valorar y del color en la Edad Antigua Teoría del color Antigua y Media utilizar las diferentes y Media.Colores luz y colores cualidades básicas de los Usa adecuadamente el color El círculo cromático colores adyacentes ypigmento, adyacentes complementarios tanto en en sus formas expresivas y complementarios Los colores pigmento y identificando en ellas colores obras artísticas como en pigmento y colores los colores luz las suyas propias. intermedios. Transforma creativamente Colores adyacentes y accidentes, errores e complementarios imprevistos. Identifica y hace representaciones conjugando colores adyacentes y complementarios. *Es puntual en la asistencia y entrega de trabajos; mantiene el orden y la disciplina, es respetuoso con los trabajos de sus compañeros y mantiene su espacio de trabajo limpio y ordenado. Identifica y valora la historia Tercer período El Arte Clásico Reconocer y valorar los del arte clásico. La Composición diferentes elementos Reconoce y aplica Estructuras geométricas compositivos en una obra estructuras geométricas en de arte y aplicarlos de sus dibujos. La naturaleza muerta manera básica en sus Realiza composiciones de
    • 30 propias representaciones. manera equilibrada El Equilibrio Hace representaciones plásticas en las cuales se Luz y sombra aprecia el poder valorativo de la luz y la sombra. Reconocer y utilizar Hace representacionesTécnicas secas y adecuadamente conjugando técnicas Lápices de coloreshúmedas implementos artísticos de artísticas secas y húmedas representación pictórica por medio de colores y de manera seca o vinilos. Vinilos húmeda. *Reconoce y valora la Cuarto período Reconocer y utilizar invención del método de la La Perspectiva en el La Perspectiva medios tradicionales de perspectiva y su uso durante Renacimiento representación gráfico- el Renacimiento. plástica para crear la *Identifica y utiliza la ilusión de profundidad. Elementos de la perspectiva paralela como perspectiva. método de representación gráfico plástico. *Transforma creativamente La perspectiva paralela accidentes, errores e imprevistos. *Es puntual en la asistencia y entrega de trabajos; mantiene el orden y la disciplina, es respetuoso con los trabajos de sus compañeros y mantiene su espacio de trabajo limpio y ordenado. Identificar diferencias Realiza pequeños análisisEl volumen y la El arte precolombino. específicas entre trabajos estéticos sobre el arte y lamanufacturería bidimensionales y alfarería prehispánica. El Modelado y tridimensionales y con Orienta creativamente su la arcilla. base en ello realizar motricidad hacia la manualmente algunos producción de objetos Realización de manillas objetos de uso folclórico y tridimensionales. y arte quiteño (o) decorativo. Construye objetos artísticos y funcionales que le permiten entablar un diálogo con la historia del arte latinoamericano *Es puntual en la asistencia y entrega de trabajos; mantiene el orden y la disciplina, es respetuoso con los trabajos de sus compañeros y mantiene su espacio de trabajo limpio y ordenado.NOVENO Intensidad Horaria: 1 hora semanal
    • 31ESTÁNDARES TEMAS COMPETENCIAS INDICADORES DE LOGROS Aplicar técnicas de Identifica y diferencia los Primer período La perspectiva en la representación del principales tipos deFundamentos de pintura académica. espacio en obras perspectiva en obras de la perspectiva bidimensionales e arte. Líneas y planos de identificarlas en algunas Reconoce y utiliza el método referencia. obras de la historia del de la perspectiva como arte. método eficaz para Perspectiva paralela representar los diferentes espacios y objetos. Perspectiva oblicua *Es puntual en la asistencia y entrega de trabajos; mantiene el orden y la disciplina, es respetuoso con los trabajos de sus compañeros y mantiene su espacio de trabajo limpio y ordenado. Identifica algunos elementos Segundo período El color en el característicos del color El Color romanticismo Utilizar adecuadamente el utilizado en el romanticismo. color y contraste color, con degradación de Utiliza diferentes gamas Gamas cromáticas y tonos y (o) por contraste cromáticas y policromáticas gamas policromáticas en sus propias en sus pinturas. expresiones gráficas. Realiza degradados de tono Degradación de tonos en sus representaciones. Diferencia y aplica las Color y contraste características contrastantes del color para expresar ideas o sentimientos. *Es puntual en la asistencia y entrega de trabajos; mantiene el orden y la disciplina, es respetuoso con los trabajos de sus compañeros y mantiene su espacio de trabajo limpio y ordenado. Utilizar algunos elementos Identifica y aprecia algunas Tercer período La composición en el de composición artística características compositivasElementos de la arte neoclásico. en sus propias del arte neoclásico. composición representaciones. Explica nociones básicas La percepción, el propias del lenguaje artístico formato y el encuadre como la percepción, el formato y el encuadre. El boceto Realiza pequeños bocetos sobre objetos y espacios de El punto y la línea su entorno. Utiliza el punto y la línea Luz y sombra como medios de expresión plástica. Direcciones de la luz Aprecia y valora la luz y la sombra como elementos de Luz proyectada y luz composición en grandes difusa obras del arte.
    • 32 Utiliza las diferentes formas Creatividad y de la luz en sus originalidad representaciones. Define y diferencia con sus propias palabras y su quehacer cotidiano la creatividad y la originalidad. *Es puntual en la asistencia y entrega de trabajos; mantiene el orden y la disciplina, es respetuoso con los trabajos de sus compañeros y mantiene su espacio de trabajo limpio y ordenado. Cuarto período Establecer diferencias Describe, compara y explica Técnicas Un breve paso por la entre técnicas húmedas y los procedimientos técnicoshúmedas y mixtas historia de la acuarela. secas y aplicarlas en la que realiza. expresión de ideas o Reconoce su estilo personal, La acuarela. evocaciones. lo aprecia y lo valora. Expresa ideas y emociones El mosaico por medio de la acuarela, el mosaico y el collage. El collage *Realiza esculturas La escultura Identificar y aplicar empleando adecuadamente El moldeado con barro técnicas de la técnica del moldeado en El moldeado con papel representación barro. maché tridimensional en la *Emplea adecuadamente la creación de esculturas y técnica del papel maché en estatuillas. representaciones tridimensionales. *Es puntual en la asistencia y entrega de trabajos; mantiene el orden y la disciplina, es respetuoso con los trabajos de sus compañeros y mantiene su espacio de trabajo limpio y ordenado.DECIMO Educación Artística (Artes Plásticas) Intensidad Horaria: 1 hora semanalESTÁNDARES TEMAS COMPETENCIAS INDICADORES DE LOGROSEl dibujo isométrico Manejo de Realizar proyecciones -Maneja adecuadamente herramientas de figuras y objetos los instrumentos y
    • 33 industriales basándose herramientas de trabajo. La caja de en los elementos -Realiza la caja de proyecciones básicos del dibujo proyecciones con los isométrico. ángulos de 30º y 60º Proyecciones grados de la escuadra. isométricas de figuras -Representa figuras y y objetos industriales objetos industriales basándose en los elementos básicos del dibujo isométrico. *Es puntual en la asistencia y entrega de trabajos; mantiene el orden y la disciplina, es respetuoso con los trabajos de sus compañeros y mantiene su espacio de trabajo limpio y ordenado. Identifica elementos básicosElementos de la La pintura académica. Aplicar elementos de de composición en obras deComposición composición plástica en la historia del arte. El equilibrio y la representaciones Realiza composiciones simetría. pictóricas, eligiendo de plásticas simétricas y manera libre entre equilibradas. Proporción espacial y técnicas húmedas y Conoce y utiliza la sección dorada. secas. proporción espacial en sus representaciones. El ritmo Identifica visualmente la sección dorada de una obra La variedad dentro de la artística. unidad. Realiza composiciones plásticas cuyo ritmo se caracteriza por ser variado dentro de lo unificado. El color en el Hacer uso del color, de Identifica y valora losEl Color impresionismo. manera armónica descubrimientos técnicos y controlando artísticos aportados por los El blanco y el negro. adecuadamente, el tono, impresionistas en el campo el contraste, la atmósfera de la pintura y el uso del Colores pastel y y simbologías propias del color. colores tierra. color. Expresa ideas y (o) en sus trabajos valiéndose de los Color tonal y reflejado. colores negro y blanco. Establece diferencias Color y atmósfera específicas entre los colores pastel y tierra, con el fin de Simbolismo y sicología expresar simbolismos y del color sensaciones con ellas. Los medios Emitir pequeños juicios Realiza análisis de obras delMedios audiovisuales y el arte críticos escritos sobre arte pop, teniendo en cuentaAudiovisuales pop. medios de producción la incidencia que en ellas se audiovisual (cine, aprecia de los medios de La fotografía y la televisión, reporterismo comunicación. Cámara oscura gráfico, etc..) Elabora de manera
    • 34 El cine, la Televisión y la comparativa instrumentos Radio básicos de la óptica. Identificar y utilizar algunos medios de Reconoce y utiliza las Serigrafía y representación serial. propiedades básicas de la estampación secuencialidad en las imágenes del cine. Expresa ideas y visiones de su propio mundo a partir de técnicas de representación gráfica como la serigrafía o la estampación.ONCE Educación Artística (Artes plásticas) Intensidad: 1 hora semanalESTÁNDARES TEMAS COMPETENCIAS INDICADORES DE LOGROSEl dibujo isométrico Manejo de Realizar proyecciones -Maneja adecuadamente herramientas de figuras y objetos los instrumentos y industriales basándose herramientas de trabajo. La caja de en los elementos -Realiza la caja de proyecciones básicos del dibujo proyecciones con los isométrico. ángulos de 30º y 60º Proyecciones grados de la escuadra. isométricas de figuras -Representa figuras y y objetos industriales objetos industriales basándose en los elementos básicos del dibujo isométrico. El Carboncillo -Realizar composiciones Desarrolla habilidadesTécnicas plásticas básicas utilizando el necesarias para el trazado La Sanguina carboncillo como técnica de composiciones sencillas fundamental de la utilizando el carboncillo expresión gráfica. como técnica de trabajo y su conjugación con la -Identificar y manejar los sanguina. lápices de sanguina básicos y las posibilidades Define los tipos de soporte de difuminado y utilización apropiados para el trabajo del borrador de goma. con sanguina y carboncillo. Cómo dibujar formas Identificar y utilizar Reconoce y utiliza métodosPerspectiva complejas en diferentes tipos de de representación de perspectiva paralela perspectiva en la profundidad en sus representación de creaciones. Cómo dibujar formas espacios y objetos de uso Se vale del método de la complejas en común. perspectiva como medio perspectiva oblicua eficaz para representar formas complejas. Un cubo en perspectiva aérea Paint o Power Point Comprender la mecánica Realiza ejercicios gráficos aDibujo y diseño del proceso de trabajo través del programa Paint.
    • 35asistido por Corel Draw sobre Paint, Corel Draw y Expresa ideas sobre sícomputador. AUTOCAD, a través de mismo o su entorno por AUTOCAD instrucciones y aplicación medio del programa Corel sobre el computador. Draw. Realiza ejercicios de dibujo arquitectónico basándose en el programa de AUTOCAD.7.3. 2. ARTES DRAMÁTICASGrado 7ºPeríodo ESTÁNDARES CONTENIDOS COMPETENCIAS INDICADORES DE LOGROS1º Elementos El punto en el Identificar el punto Expresa con diferentes Plásticos cuerpo. en las diferentes puntos del cuerpo Compositivos: partes del cuerpo situaciones dramáticas. El Punto y la El cuerpo como El monólogo como Hace uso del monólogo línea punto medio de como medio artístico expresión del para reconocer el punto punto como elemento estético individual. La línea en Utilizar la línea Se expresa expresión corporal como medio de corporalmente por expresión corporal medio de ejercicios e identificarla en dramáticos y teatrales las diferentes involucrando la línea manifestaciones como elemento estético artísticas2º Elementos Colores aditivos y Identificar, Identifica los colores básicos Teoría sustractivos en el diferenciar y aditivos y sustractivos del color teatro aplicar los colores por medio de la Colores primarios aditivos y iluminación y el y secundarios sustractivos y sus vestuario en el teatro. Colores fríos y variantes en Hace uso de los cálidos en la trabajos colores primarios y expresión corporales. secundarios para dramática expresar situaciones dramáticas. Realizar pequeños montajes para plantear situaciones de tristeza o alegría por medio de
    • 36 los colores fríos y cálidos.3º La Expresión La improvisación Investigar, Reconoce la Corporal clasificar y aplicar importancia de la sobre los expresión corporal. Manejo de diferentes Realiza conflictos. procesos de la improvisaciones con su expresión corporal cuerpo para plantear a través de la diferentes situaciones. improvisación y el Soluciona conflictos Manejo de manejo de dramáticos de manera emociones conflictos. creativa. Respeta y valora su propio trabajo y el de los demás.4º Representación Elaboración de Elaborar y realizar Realiza dramática títeres y pequeños representaciones de marionetas guiñones haciendo títeres a nivel grupal. Manejo del gesto y un usos adecuado Identifica y diferencia la vocalización con del gesto y la los títeres y las los títeres. vocalización. marionetas. Elabora pequeños libretos para dramatizar situaciones con los títeres y marionetas.Grado 8ºPerío ESTÁNDARES CONTENIDOS COMPETENCIAS INDICADORES DEdo LOGROS1º Elementos El teatro de Hacer uso de la Desarrolla actividades plásticos sombras sombra como medio creativamente compositivos: Sombras chinescas de expresión involucrando su cuerpo Luces y sombras dramática. y materiales Identificar y realiza correspondientes con la ejercicios en los que forma y su relación con hace manejo de la las sombras chinescas forma integrándola al teatro2º Historia del arte Arte zoomorfo y arte Apreciar, valorar y Identifica las diferencias precolombino antropomorfo. recrear obras de conceptuales entre las La cultura azteca, la carácter mítico formas de origen
    • 37 cultura maya y la precolombino a animal y las formas de cultura inca. través de la origen humano. El teatro como elaboración y uso Identifica, clasifica y ritual. de máscaras. valora las diferentes La máscara como culturas precolombinas. rito. Elabora máscaras desarrollando una simbología mítica propia, de origen antropomorfo o zoomorfo.3º La Orígenes de los Identificar y valorar Establece diferencias representación mitos y las los diferentes mitos entre los diferentes dramática: El leyendas. y leyendas tanto de mitos y leyendas mito y la leyenda Mitos americanos origen precolombino americanos. precolombinos: la como poscolonial y Aprecia y valora las leyenda de realiza pequeñas diferentes Zipaquirá y Bachué. apologías de estos manifestaciones del Mitos americanos mitos a través de mito y la leyenda poscoloniales: La dramatizaciones. americanos. madremonte, la llorona, la patasola, el cura sin cabeza, el hojarasquín del monte4º El cuerpo como Historia de las Identificar las Investiga y valora las manifestación comparsas y los diferentes diferentes historias de grupal y carnavales en comparsas del arte las comparsas y colectiva: Occidente. occidental a través carnavales en Comparsas y El disfraz y su del montaje de Occidente. carnavales. simbología. representaciones Realiza disfraces El color, el grupales haciendo haciendo un correcto maquillaje y la uso del vestuario y uso de su simbología. máscara en la accesorios que lo Emplea comparsa y el acompañan. adecuadamente el carnaval. color, el maquillaje y la máscara en la comparsa.Grado 9ºPerío ESTÁNDARES CONTENIDOS COMPETENCIAS INDICADORES DE
    • 38do LOGROS1º Los géneros La comedia y la Apreciar y valorar Establece diferencias dramáticos tragedia. los diferentes entre la comedia y la géneros tragedia. dramáticos.2º El volumen y la Tipos de Emplear Realiza pequeños iluminación en el iluminación: la adecuadamente la guiones y montajes teatro contraluz, la luz luz como medio de involucrando la luz difusa, la luz cenital, ambientación. como medio de la luz lateral y ambientación de los contrapicada. diferentes géneros Montaje de dramáticos. situaciones dramáticas con diferentes tipos de iluminación.3º El espacio en el Los diferentes tipos Valorar y hacer uso Clasifica los diferentes teatro de escenario en la de los diferentes tipos de escenografía historia del teatro. tipos de según la pieza El escenario y la escenografía para dramática. escenografía. realizar montajes Realiza pequeños dramáticos. montajes escenográficos de acuerdo al género dramático.4º Medios de Historia del gesto Reconocer las Establece diferencias expresión: El dramático. principales entre el lenguaje gesto Diferentes tipos de evoluciones del corporal y el lenguaje gestos: gesto facial gesto en el teatro y oral. y gesto corporal. los aplica en Realiza pequeños La pantomima representaciones montajes pantomímicas. pantomímicos.Grado 10ºPerío ESTÁNDARES CONTENIDOS COMPETENCIAS INDICADORES DEdo LOGROS1º El teatro Características Identificar las Identifica y diferencia renacentista generales de los principales las características teatros renacentista características del principales de los teatro Shakespeare. teatro renacentista. renacentista. Establece paralelos
    • 39 entre la obra dramática de Shakespeare y Moliere.2º El teatro Molière y Calderón Diferenciar las Realiza pequeños barroco de la Barca. características montajes La comedia y la esenciales del teatro escenográficos de sátira. barroco en Francia y en acuerdo al tipo de España. género dramático.3º La imagen en Secuencias de Aprecia, valora y Establece diferencias movimiento imágenes en establece juicios de manera crítica por movimiento argumentativos sobre medio de ensayos El kinetoscopio y el los lenguajes sobre el cine. cinematógrafo. dramáticos fílmicos. Analiza e identifica La iluminación, el mediante la maquillaje, el observación crítica y vestuario, la argumentativa los actuación y el diferentes medios monteje escénico técnicos de los que se en el cine en blanco vale el cine en blanco y y negro. negro.4º Tiempo y Características Identificar, valorar y Identifica las espacio: generales del recrear obras del teatro características Teatro “teatro libre” libre. generales del teatro experimental. - Henrik Ibsen libre y escribe juicios -Jacinto Benavente críticos sobre este. -August Stringberg Interpreta y recrea de manera personal obras dramáticas basadas en autores del teatro libre.Grado11Periodo Estandares Contenidos Competencias Indicadores de logros 1 Teatro ANDRES Identifica el Teatro Realiza situaciones contemporaneo CAICEDO contemporaneo y dramáticas basadas en algúnas de sus obras el teatro contemporáneo. Identifica características del teatro
    • 40 contemporáneo. Manifiesta interés en el trabajo basado sobre este arte 2 Teatro griego Los dioses y mitos Identifica las realiza talleres basados griegos caranteristicas de los en las características de dioses griegos los dioses griegos. Respeta y valora su trabajo y el de los demás 3 ARTE CLÁSICO Obras del arte Aprecia y valora el Realiza talleres basados Clasico arte y sus contenidos sobre el arte clásico. 4 ARTE ROMANO Orígenes del arte Identifica algunas Analiza textos basados romano características del arte sobre el arte Romano. Romano Realiza improvisaciones basadas en el arte Romano. Interpreta situaciones dramáticas de textos sobre este arte.7.3.3. MEDIA TÈCNICA EN MERCADEO Y PUBLICIDAD. CURSO DECOMUNICACIÓN PUBLICITARIA 8. METODOLOGÍALas metodologías en las cuales se apoya el área de Educación Artística son elSistema Winettka, de Carlton W. Washburne en el cual se dan los siguientesprincipios básicos: - La enseñanza se suministra con un núcleo de conocimientos y habilidades que deben estar al alcance del estudiante. - Es necesario que el estudiante desarrolle su imaginación, su originalidad y creatividad
    • 41 - Se sustituyen los libros por cuadernos de tareas y blocks de trabajo y la enseñanza programada.Los blocks con tareas permiten la autocorrección, el alumno recibe material parauna autoconstrucción y una autoccorrección, el docente redacta los cuadernos ysupervisa el trabajo del estudiante. Al finalizar cada unidad el estudiante essometido a un test de control de aprendizaje.En los grados de Educación media (Décimo y Once) se procede a desarrollarproyectos basados en las diferentes especialidades de la media técnica en la cualestán matriculado 9. EVALUACIÓNLa evaluación se desarrolla teniendo como base el sistema evaluativo de lainstitución basado en procesos democráticos y enmarcados en procesos deautonomía. Para ello se tendrá en cuenta la autoevaluación del alumno y la co-evaluación.9.1. AutoevaluaciónCada alumno se autoevaluará a lo largo de cada período teniendo como base loscriterios e indicadores de logros inmersos dentro del acuerdo pedagógico de cadaperíodo. De esta manera será observador de su propio proceso. Además tendrá
    • 42como herramienta el block de artística que funciona como portafolio, pues en élmirará sus logros y avances durante el año.9.2. Co-evaluaciónEl profesor registrará la autoevaluación del alumno durante cada actividaddesarrollada, siempre y cuando concerten sobre el alcance o no del logropropuesto para la actividad. Finalmente, al terminar cada período se realizará unamuestra de procesos artísticos. Con ello se busca potenciar el sentido crítico yauto-crítico de los alumnos, pues así compararán, analizarán y emitirán juiciosestéticos sobre sus trabajos y los de sus compañeros. De esta manera lavaloración del alumno al finalizar cada período corresponderá al alcance de loslogros, pero con la observación del alumno del propio proceso. BIBLIOGRAFÍABERGANZA, Pilar “Como realizar actividades plásticas y artesanales”. BarcelonaEducación Aula Práctica, 1986.GARDNER, Howard. Estructuras de la mente: La teoría de las inteligenciasmúltiples. Santa Fe de Bogotá, Fondo de Cultura Económica, 1998.HURTADO, Luz Piedad y JIMÉNEZ Díaz, Jhon Jaime. “Criterios básicos para laconstrucción curricular”. Medellín. SMD
    • 43LOPERA, E.; FERNÁNDEZ C. A.; MEJÍA J. A. Enseñanza Metacognitiva: De laapreciación de obras de arte para el logro del razonamiento crítico y aplicado.Medellín, Colciencias Universidad de Antioquia, Facultad de Educación, Centro deInvestigaciones Educativas y Pedagógicas, 2002.MEJÍA GARCÍA, Luis. El arte en la educación infantil. Medellín: Secretaría deEducación Municipio de Medellín.MEN. Lineamientos curriculares Educación Artística. Santa Fe de Bogotá, 2002.MEN. Resolución No. 2343 de junio 5 de 1996. Documento “Serie de documentosespeciales”. Santa Fe de Bogotá: MEN, 1996.MONTAÑA, Antonio.¿Qué es el arte? . Bogotá: Biblioteca Colombiana de Cultura1971.VERLEE WILLIAMS, Linda. Aprender con todo el cerebro; Barcelona, MartínezRoca, 1986.