Aloísio Magalhães fue un pintor, diseñador y escenógrafo brasileño. Estudió en París en la década de 1950 y se dedicó al grabado y las artes gráficas. En los años 1960 se convirtió en pionero del diseño y la comunicación visual en Brasil, creando logotipos emblemáticos. Más tarde ocupó cargos gubernamentales relacionados con el patrimonio histórico y artístico, impulsando su preservación.
1. Enciclopedia Itaú Cultural - Artes Visuales
Magalhães, Aloísio (1927 - 1982)
Outros Nomes: Aloísio, Aloisio Magalhães, Aloísio Magalhães, Aloísio Barbosa Magalhães, Aloisio Sergio de
Magalhães, Aluísio Magalhães
Biografía
Aloísio Barbosa Magalhães (Recife, en el Estado de Pernambuco, 1927 - Padua, Italia
1982). Pintor, diseñador, grabador, escenógrafo, figurinista. Se gradúa en derecho en la
Universidad Federal de Pernambuco - UFPE, en 1950. En esa época, participa en el Teatro
do Estudante de Pernambuco - TEP [Teatro del Estudiante de Pernambuco], donde ejerce
las funciones de escenógrafo y figurinista. Es, además, el responsable del teatro de
muñecos. Entre 1951 y 1953, con una beca del gobierno francés, estudia museología en
París y frecuenta el Atelier 17 [Taller 17], un centro de divulgación de técnicas de grabado,
donde es alumno del grabador Stanley William Hayter (1901 - 1988). Vuelve a Brasil en
1953. En 1956, con una beca concedida por el gobierno americano, viaja a los Estados
Unidos, donde se dedica a las artes gráficas y a la programación visual. Publica, junto con
Eugene Feldman, los libros Doorway to Portuguese y Doorway to Brasília, e imparte
clases en Philadelphia Museum School of Art. En 1960 vuelve a Brasil y abre una oficina
destinada a la comunicación visual, campo en el que es uno de los pioneros en el país, y
realiza proyectos para empresas y organismos públicos. En 1963 colabora en la creación de
la Escola Superior de Desenho Industrial - ESDI [Escuela Superior de Diseño Industrial],
donde imparte clases de comunicación visual. En 1964 crea el símbolo del IV Centenario de
Río de Janeiro, su primer trabajo de gran repercusión pública y, al año siguiente, dibuja el
símbolo para la Fundação Bienal de São Paulo [Fundación Bienal de São Paulo]. Desde
1966 desarrolla dibujos para billetes y monedas brasileñas. En 1979 es nombrado director
del Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional - Iphan [Instituto del Patrimonio
Histórico y Artístico Nacional] y, al año siguiente, presidente de la Fundação Nacional
Pró-Memória [Fundación Nacional Pro Memoria], cuando inicia una campaña por la
preservación del patrimonio histórico brasileño. En su homenaje, la Galería Metropolitana
de Arte de Recife pasa a denominarse Galería Metropolitana de Arte Aloísio Magalhães, en
1982. En 1997 el nombre de la institución se cambia a Museu de Arte Moderna Aloísio
Magalhães - MAMAM [Museo de Arte Moderno Aloísio Magalhães].
Comentario Crítico
A finales de la década de 1940, alumno del curso de derecho en Recife, Aloísio Magalhães
participa en el Teatro do Estudante de Pernambuco - TEP [Teatro del Estudiante de
Pernambuco], que propone un teatro popular, con presentaciones en plazas públicas. Ejerce
la función de escenógrafo, figurinista y es responsable del teatro de muñecos. Recibe una
beca del gobierno francés para estudiar museología en París, donde permanece entre 1951 y
1953. Allí frecuenta también el Atelier 17 [Taller 17], un laboratorio experimental
importante en la divulgación de técnicas de grabado, y recibe clases del grabador Stanley
William Hayter (1901 - 1988).
De vuelta a Brasil, en 1953, se dedica esporádicamente a la pintura y lleva a cabo
investigaciones en artes gráficas. Participa en la fundación del Gráfico Amador [Gráfico
Amateur], taller cerrado por un grupo de intelectuales interesados en el arte del libro,
2. Enciclopedia Itaú Cultural - Artes Visuales
realizando experimentaciones con técnicas de impresión. Las ediciones tienen cuidadosa
forma gráfica y entre ellas destaca Pregão Turístico do Recife [Pregón Turístico de Recife],
de João Cabral de Mello Neto, con diseño e ilustraciones de Aloísio Magalhães.
En 1960, tras trabajar durante algún tiempo con programación visual y artes gráficas en los
Estados Unidos, se traslada a Río de Janeiro. Abre una oficina destinada a la comunicación
visual, campo en el que es pionero en el país, y realiza proyectos para empresas y
organismos públicos. Crea, entre otros, el símbolo de la Fundación Bienal de São Paulo y el
del IV Centenario de Río de Janeiro, su primer trabajo de gran repercusión y
espontáneamente reproducido por la población en varios puntos de la ciudad. En la creación
de los símbolos, Magalhães parte, en la mayoría de las veces, de una unidad que se refleja,
explorando la tridimensionalidad y la rotación del volumen en el espacio. Trabaja con
diseño y proyecto editorial de libros de arte. En 1963 colabora en la creación de la Escola
Superior de Desenho Industrial - ESDI [Escuela Superior de Diseño Industrial], donde
imparte clases de comunicación visual. Realiza el proyecto del billete del cruzeiro novo, en
1966.
Aloísio Magalhães es nombrado, en 1979, director del Instituto do Patrimônio Histórico e
Artístico Nacional - Iphan [Instituto del Patrimonio Histórico y Artístico Nacional] y
secretario de la Cultura del Ministerio de la Educación y Cultura, en 1981. En la década de
1980 inicia una campaña por la preservación del patrimonio histórico brasileño. Presenta
propuestas principalmente respecto a Ouro Preto, en el estado de Minas Gerais y a las ruinas
de São Miguel das Missões, en el estado de Río Grande do Sul.
En 1972 expone la serie Cartemas - nombre dado por Antônio Houaiss (1915 - 1999) -, que
tiene como base la tarjeta postal, utilizada en collages que exploran los principios de lo
múltiple y del reflejo. En esa época realiza una serie de dibujos de Olinda, con registros del
paisaje y de la arquitectura de manera poética. Destaca por su versatilidad artística y sobre
todo por su relevante actuación respecto a la política de bienes culturales y preservación del
patrimonio histórico.
Fuentes de Investigación
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3. Enciclopedia Itaú Cultural - Artes Visuales
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