Abstracionismo

Slide 1: ABSTRACIONISMO Tendência que surgiu no início do século XX, na Alemanha

Slide 2: ABSTRACIONISMO Forma de representação artística que não se prende à figuração ou imitação do mundo

Slide 3: Vertentes distintas ABSTRAÇÃO INFORMAL ABSTRAÇÃO GEOMÉTRICA

Slide 4: A abstração informal aparece freqüentemente nos dicionários, enciclopédias e história da arte como sinônimo de tachismo, sendo associada, algumas vezes, à noção de abstração lírica A confusão terminológica reinante na literatura especializada permite entrever posições distintas diante do fenômeno Se, de modo geral, os termos são usados indiscriminadamente, algumas fontes definem o Informalismo / abstração informal como termo mais geral que englobaria o tachismo e a abstração lírica

Slide 5: Principais características da ABSTRAÇÃO INFORMAL • Decomposição da figura, simplificação da forma, novo uso da cor • Formas livres • Espontaneidade, Autenticidade, Irracionalidade • Grafismo, manchas, texturas • Gesto instintivo que proporciona ao artista criar no ato

Slide 6: INSPIRAÇÕES • SURREALISMO - pela valorização do inconsciente • DADAÍSMO - na defesa do caráter irracional da arte • EXPRESSIONISMO - que toma a imaginação como expressão direta do espírito do artista • IMPRESSIONISMO - em função do uso de manchas irregulares de cor na pintura de maturidade de Claude Monet

Slide 7: • Arte não é simplesmente uma questão de técnica, ou fazer algo com propriedade, mas uma expressão de uma experiência, um modo de ver e sentir • Surge profundamente daquilo que podemos chamar uma experiência espiritual • É através da procura por esta experiência interior que a arte tenta se expressar; pode-se assim falar do sadhana do artista Jyoti Sahi, artista indiano

Slide 8: - Em “Do Espiritual da Arte” Kandinsky fala que cada coluna “grosseiramente” esculpida de um templo indiano é animada pela mesma alma que uma obra viva. Shiva Nataraja

Slide 9: Monges executando a Kalachakra - Feita de areia colorida / 2 anos de estudo / 8 dias de trabalho / 2 dias só preparando as linhas - Destruída após a cerimônia (impermanência)

Slide 10: Kalachakra

Slide 11: Vajravarahi Mandala. 1200 dC

Slide 12: Sodhon. Freed Sacrificial Lamb, 1988. Artista contemporâneo tibetano

Slide 13: Mesquita – O abstrato na Arte Islâmica

Slide 14: - “Nos edifícios religiosos, a caligrafia se desenvolve como uma obra musical. Ela é espantosa. Só um olhar mais aplicado permite tomar consciência do ritmo e da Mesquita – Arte Islâmica cadência, elementos essenciais”.

Slide 15: - Descoberta de conceitos da matemática moderna (há 30 anos) já eram utilizados intuitivamente em 1500 dC Mesquita – Arte Islâmica

Slide 16: Abushariaa Ahmed, 1997 Ahmed Shibrain, 1998 Artistas contemporâneos islâmicos

Slide 17: MAIAS - Guatemala - Calendário preciso - O Tempo é Arte Xipe-Totec, Deus da Renovação 100-600 dC

Slide 18: - Até os anos 30 acreditava-se que a China só produzira esculturas Guerreiros de Xian, 200 aC após o budismo (500 d.C.) CHINA - Mais de 8.000 peças em tamanho natural encontradas na tumba

Slide 19: Bronze 2000aC CHINA

Slide 20: Vaso e Incensário em Cristal de rocha +/- 500 dC CHINA

Slide 21: Homem e Mulher em jadeíte miniatura CHINA

Slide 22: - A dinastia Tang (618-907 d.C.) sustentava 14 orquestras, cada uma composta entre 500 e 700 executantes -Em comemorações importantes havia até 10.000 músicos reunidos tocando ao mesmo tempo Grupo de músicos. Escavado em Xi’an, Shaanxi, em 1995 dinastia Tang, 618 – 906dC Earthenware height 11 – 11.5 cm CHINA

Slide 23: - Silêncio / quietude / meditação / contemplação Conjunto para Cerimônia do Chá – Origens no séc. XV - Reverência / respeito JAPÃO

Slide 24: O-Sensei Morihei Uyeshiba, fundador do Aikido.

Slide 25: - Oferta de flores à altares budistas - Arranjos nas salas de chá - 3 níveis – o Céu, o Homem e a Terra -Executada inclusive pelos samurais para desenvolver delicadeza / intuição / sensibilidade Ikebana, origens séc XVI JAPÃO

Slide 26: - A pintura era apreciada e executada pelos samurais que, através da prática, aperfeiçoavam o uso da espada - Observar como o traço vertical desta pintura lembra um movimento preciso de esgrima Miyamoto Musashi. Ave de rapina sobre um ramo. Desenho à tinta. início séc XVII JAPÃO

Slide 27: Joseph Beuys Com 20 anos conhece a obra de Rudolf Steiner Retém a idéia da \"unidade na multiplicidade\", dos quatro níveis do homem: corpo físico, corpo etérico, corpo astral e o \"Eu“ “Arte como totalidade da vida” / “Cada homem é um artista” (pensamento professado por Rudolf Steiner) “A Arte não reside no resultado material saído do processo artístico, na tela ou na escultura, mas na tomada de consciência do potencial criador que se manifesta nessa ocasião. A atenção deve afastar-se do objeto, para se encontrar sobre a atividade interior da alma durante o ato criador“ J. Beuys Joseph Beuys. 7000 Carvalhos, 1982.

Slide 28: Hilma af Klint, Os Dez Maiores, No. 7, Manhood, Group 4, 1907 - Sueca que pode ter sido a precursora do Abstracionismo

Slide 29: Julius Heinrich Bissier Okt. 58. Tusche. Signiert und - Nos anos 20 conhece a caligrafia do datiert. 39, x 52, cm oriente / solta o gesto

Slide 30: Jean Arp. Desenho automático, 1917-1918

Slide 31: MARC TOBEY - Admite usar como inspiração a COMOPOSITION. Signerad med blyerts 1961. caligrafia Oriental Färglitografi, 23,2 x 31,8 cm

Slide 32: Franz Kline – New York New York, 1953

Slide 33: - Pagou o primeiro semestre com o dinheiro ganho através do trabalho de médium Frank Kupka

Slide 34: Frank Kupka A Alma do Lótus, 1898 Watercolour O Começo da Vida recorre ao lótus como representação do despertar espiritual ou nascimento cósmico – uma idéia em consonância com o que pensavam os antigos egípcios, hindus e outros povos do Oriente O Começo da Vida 1900-1903

Slide 35: John Cage George Harisson – Dark Horse - Influenciado por Walt Whitman - Nos anos 40 assistia ao Suzuki - Freqüentes visitas à Maharshi na Índia - Arthur Danto diz que há Zen na arte de NY - Apresentou a música oriental para o ocidente - Consultava o I Ching (estrutura da psique) - Psicodelia, a partir daí, nas músicas dos Beatles para determinar músicas em seus concertos

Slide 36: frases de H. Oiticica: -“Descobri que o que faço é MÚSICA e que MÚSICA não é ‘uma das artes’ mas a síntese da conseqüência da descoberta do corpo“ -“Metafísica na arte através do silêncio” - “A mente aprisiona o que deve ser eterno” - “Arte universal que vem do cosmos de dentro, da identificação do cosmos com o homem, não da sua pequenez individual. Onde interior e exterior se fundem.” frases de H. Oiticica Helio Oiticica - Penetrável

Slide 37: • Utilizar a palavra espiritual no fim dos anos 30 e nos anos 40 era quase uma heresia e, no limite, comprometedor para a carreira de um artista • Blavatsky traz ao Ocidente conhecimentos do Oriente e influencia: Albert Einstein (“O único caminho é o da intuição”), Gandhi, Thomas Edison, Bernard Shaw, Aldous Huxley (Filosofia Perene), Fernando Pessoa • Rudolf Steiner (Teosofia e Antroposofia) (influenciou Beuys) busca da verdade, a origem espiritual das coisas e seres no mundo, a crença nas doutrinas da Reencarnação, Karma e Dharma, da imortalidade da alma e na sua evolução • Charles Leadbeater e Annie Besant divulgam filosofia oriental no Ocidente • Schopenhauer, que fora fortemente influenciado pelo budismo, irá influenciar Kandisnky

Slide 38: Na abstração, era intenção lançar, por meio de sua obra, a possibilidade de um novo homem e de um novo mundo, livre de imperfeições e regido por uma nova ordem espiritual e social, onde reinasse harmonia ideal.

Slide 39: • “Arte não é simplesmente uma questão de técnica, ou fazer algo com propriedade, mas uma expressão de uma experiência, um modo de ver e sentir • Surge profundamente daquilo que podemos chamar uma experiência espiritual • É através da procura por esta experiência interior que a arte tenta se expressar; pode-se assim falar do sadhana do artista” Jyoti Sahi, artista indiano Para perceber como essas idéias que sempre estiveram presentes na arte oriental passam a influenciar de forma determinante a arte ocidental, principalmente a Abstrata, que tem Kandinsky como porta-voz.

Slide 40: Wassily KANDINSKY • Nasce em Moscou - 16 de dezembro de 1866 • Estudou Direito e Economia na Rússia e, mais tarde, pintura em Munique • Volta à Rússia na época da Revolução mas desentende-se com as regras oficiais • De volta à Alemanha, leciona na Bauhaus até 1933 • Muda-se para Paris onde falece em 1944

Slide 41: • Em seu livro “Do Espiritual na Arte” sobressai a idéia da obra de arte como resultante da moldagem das vibrações do pensamento do artista, as quais são transmitidas pela obra para o espectador • Para Kandinsky, a pintura é uma força cujo objetivo deve ser desenvolver e apurar a alma humana (o movimento ascendente do triângulo). A pintura é a única linguagem que a alma pode entender / são obras vivas • Segundo o livro, a gênese de uma obra é de caráter cósmico / é preciso ver além das aparências / Desconfiar da razão pura na arte e não tentar compreender a arte seguindo o perigoso caminho da lógica • Para Kandinsky, Cèzzane dá vida interior às suas naturezas mortas

Slide 42: Mancha Negra 1, óleo sobre tela 1912 Lady in Moscow, óleo sobre tela 1912 - A mancha negra como “forma-pensamento” negativa paira sobre a figura feminina - A forma da mancha é idêntica a que se encontra ilustrada no livro de Leadbeater chamado “Formas-pensamento”

Slide 43: Wassily KANDINSKY Paul KLEE Franz MARC August MACKE Robert DELAUNAY

Slide 44: Wassily Kandinsky. Old Town II. 1902. Oil on canvas. 52 x 78.5 cm

Slide 45: Wassily Kandinsky. Colorful Life. 1907. Tempera on canvas. 130 x 162.5 cm

Slide 46: he Blue Mountain. 1908/09. Oil on canvas. 106 x 96.6 cm

Slide 47: Arabs I. 1909. Oil on card. 71.5 x 98 cm

Slide 48: Mountain. 1909. Oil on canvas. 109 x 109 cm

Slide 49: Study for \"Composition II\". 1910. Oil on canvas. 97.5 x 130.5 cm

Slide 50: Quadro com Borda Branca. 1913. Oil on canvas. 140.5 x 200.3 cm

Slide 51: Composition IV KANDINSKY

Slide 52: Composition V KANDINSKY

Slide 53: Composition VI KANDINSKY

Slide 54: Composition VII KANDINSKY

Slide 55: Upward. 1929. Oil on card. 70 x 29 cm

Slide 56: Composition IX KANDINSKY

Slide 57: Kandinsky. Around the Circle. 1940. Oil and enamel on canvas. 96.8 x 146 cm

Slide 58: Na Pedreira, 1913 PAUL KLEE

Slide 59: Dream City, 1921 Water Color and Oil. Private Collection, Turin. PAUL KLEE

Slide 60: Southern (tunisian) Gardens,1919. Water Color Collection HeinzBerggruen, Paris PAUL KLEE

Slide 61: Rembrance of a Garden PAUL KLEE

Slide 62: Highway and Byways PAUL KLEE

Slide 63: Flor Tropical,1920 PAUL KLEE

Slide 64: Der in the Woods II, 1912. FRANZ MARC

Slide 65: Stables, 1913. FRANZ MARC

Slide 66: The Fate of the Animals, 1913. FRANZ MARC

Slide 67: Fighting Forms, 1914. FRANZ MARC

Slide 68: Colored Forms I AUGUST MACKE

Slide 69: AUGUST MACKE

Slide 70: Colored Forms II AUGUST MACKE

Slide 71: Homage to Bleriot, 1914. ROBERT DELAUNAY

Slide 72: Prisma Elétrico ROBERT DELAUNAY

Slide 73: Simultaneous Contrasts Sun and Moon ROBERT DELAUNAY

Slide 74: Simultaneous Windows ROBERT DELAUNAY

Slide 75: Sun, Tower, Airplane ROBERT DELAUNAY

Slide 76: ARTE INFORMAL (1940/50) + ABSTRAÇÃO LÍRICA / TACHISMO (1945/60) Jean Dubuffet Jean Fautrier Wols Hans Hartung Alberto Burri Georges Mathieu Pierre Soulages Jean-Paul Riopelle

Slide 77: J’habite um Rian Pays,1958. JEAN DUBUFFET

Slide 78: Radieux Météore, 1952. JEAN DUBUFFET

Slide 79: La Vie Sans L’Homme III, 1960. JEAN DUBUFFET

Slide 80: Le Manteau de Terre, 1958. JEAN DUBUFFET

Slide 81: Rue de L’entourloupe, 1963. JEAN DUBUFFET

Slide 82: Tasse de thé VII, 1967. JEAN DUBUFFET

Slide 83: Baby Mine, 1947. JEAN FAUTRIER

Slide 84: violet hostage, 1949 JEAN FAUTRIER

Slide 85: La chope 1946 Gravure originale en couleurs (eau-forte, aquatinte et lavis), signée au crayon. Edition Couturier JEAN FAUTRIER

Slide 86: L'Otage aux mains I 1941 Gravure originale (eau-forte et aquatinte) non signée. Epreuve de l'édition Couturier JEAN FAUTRIER

Slide 87: hostages on a black ground, 1946 JEAN FAUTRIER

Slide 88: Femme dans la nuit 1947 Gravure originale, signée au crayon JEAN FAUTRIER

Slide 89: Sem Título, 1950/51. WOLS

Slide 90: La Ville Endormie, 1951 WOLS

Slide 91: Le Catalan, 1947/48 WOLS

Slide 92: Ohne Title, 1947. WOLS

Slide 93: Sombre Dimanche,1951. WOLS

Slide 94: Oui,oui,oui, 1946/47. WOLS

Slide 95: Nón Titré I HANS HARTUNG

Slide 96: T. H. 19 HANS HARTUNG

Slide 97: L12 (1973) Lithographie originale, signée, datée et dédicacée au crayon HANS HARTUNG

Slide 98: L 21 (1973) Lithographie originale, signée, datée et dédicacée au crayon HANS HARTUNG

Slide 99: L 121 (1963) Lithographie originale, signée au crayon HANS HARTUNG

Slide 100: SACCO 5,1953. Sacco, acrilico, vinavil e stoffa su lienzo ALBERTO BURRI

Slide 101: Sacco IV - 1954 Toile de jute, coton, colle de vinavil, soie et peinture sur le support noir de coton 114 x 76 cm ALBERTO BURRI

Slide 102: GRANDE PLASTICA I,1962. Plastica e combustione su lienzoio d'alluminio. ALBERTO BURRI

Slide 103: ROSSO PLASTICA,1964. Plástico y acrílico. 133 x 118 cm ALBERTO BURRI

Slide 104: Bianco plastica B3, 1965. Plastica, acrilico, combustione su cellotex 100x75cm ALBERTO BURRI

Slide 105: Flamence Rouge, 1950. GEORGES MATHIEU

Slide 106: Dana, 1958. GEORGES MATHIEU

Slide 107: Taverny, 1965. GEORGES MATHIEU

Slide 108: Prométhée GEORGES MATHIEU

Slide 109: Complainte Silencieuse des Enfants de Bogota Face Aux Commandos de la Mort GEORGES MATHIEU

Slide 110: 1957 Bild, Tafelmalerei Öl & Leinwand 96,5 x 130 cm PIERRE SOULAGES

Slide 111: 1973 Bild, Tafelmalerei Öl & Leinwand 108 x 70 cm PIERRE SOULAGES

Slide 112: Peinture. 1964. PIERRE SOULAGES

Slide 113: Peinture. 1967. PIERRE SOULAGES

Slide 114: Eau-forte n° XXXIX 1994 Gravure originale, eau-forte, signée au crayon, accompagnant les exemplaires de tête du Volume I du catalogue raisonné. Ed. Le Seuil, Paris PIERRE SOULAGES

Slide 115: Eau-forte n° XXXIX 1994 Gravure originale, eau-forte, signée au crayon, accompagnant les exemplaires de tête du Volume I du catalogue raisonné. Ed. Le Seuil, Paris PIERRE SOULAGES

Slide 116: \"Demontée\" ,1957.Oil on canvas. 21 1/2 x 25 1/2 inches JEAN-PAUL RIOPELLE

Slide 117: \"Untitled\", 1958. Oil on paper. 22 3/4 x 31 inches JEAN-PAUL RIOPELLE

Slide 118: No Brasil Tomie Othake Manabu Mabe

Slide 119: Abstrato, 1991 Sem título. óleo sobre tela, 1968 Acrílico sobre tela 155x118 cm 30 x 30 cm Tomie Othake

Slide 120: Sem título. óleo sobre tela, 1983 Sem Título. óleo sobre tela, 100 x 100 cm 73 x 92 cm Tomie Othake

Slide 121: Composição óleo s/tela, 1960 - 128 x 160 cm Abstrato. Déc. 50 óleo sobre tela 102 x 92 cm Manabu Mabe

Slide 122: Energia 1960 – óleo sobre tela 129.9 x 162.6 cm. Abstrato (Caligrafia) 1959 Óleo sobre tela 129.5 x 110 cm. Manabu Mabe