Vanguardias s xx

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Vanguardias s xx

  1. 1. Movimientos artísticos del siglo XX
  2. 2. socialismocine radioactividad En 1985 se realizó en Paris la primera proyección pública de los hermanos Lumiere en el Grand Café que inauguró el cine y transformó la noción de espacio-tiempo. Entre 1896 y 1898 Roentgen, Becquerel y los Curie demostraron el fenómeno de la radioactividad. En 1900, en Berlín , Max Plank, al presentar la física cuántica, relegó a la obsolescencia las certezas newtonianas y abrió el camino para la teoría de Einstein. En Viena, Freud fundó el Psicoanálisis, Los primeros automóviles conquistaron los caminos mientras las hazañas de los pioneros de la aviación anunciaban la conquista del aire. A pesar de la ampliación de los derechos políticos y de los notorios adelantos sociales, las desigualdades persistían en toda Europa. El socialismo se había transformado en un poderoso movimiento político. Psicoanálisisfísica cuántica
  3. 3. Siglo XX Primera Guerra Mundial Revolución Rusa Teoría psicoanalítica de FreudTeoría de la relatividad de Einstein Guerra Civil Española Segunda Guerra Mundial Guerra Fría Caída del muro de Berlín Neoliberalismo y globalización
  4. 4. Cuadro cronológico del s. XX 1° guerra mundial 2° guerra mundial Mayo francés Caída del muro de Berlín 1914 -18 1939 - 45 1968 19891905 1960 Primera Vanguardia Segunda Vanguardia Postmodernidad Retorno al orden INFORMALISMO “NEOS”…FAUVISMO POP ART TRANSVANGUARDIACUBISMO OP ART – ARTE CINETICO KITSCHFUTURISMO ARTE CONCEPTUAL ARTE DIGITALEXPRESIONISMO ALEMÁN. MINIMAL ART VIDEO-ARTEDADA HIPERREALISMO ARTE EN LA REDNEO PLASTICISMO HAPPENING ARTE MULTICULTURALBAUHAUS LAND ART ARTE EN LA REDSURREALISMO BODY ART
  5. 5. ARTE
  6. 6. El Impresionismo y luego el Postimpresionismo constituyen el punto de partida para las corrientes del siglo XX. El impresionismo rompe con la imagen realista Reduce los elementos de la representación a la pura visualidad Reduce la construcción dibujística de las formas Reduce el color a el color mental Reduce el efecto ilusionista del color
  7. 7. PRIMERAS VANGUARDIAS
  8. 8. Objetivos de la Vanguardia Buscar lo NUEVO como valor estético absoluto. Luchar contra el arte elitista.Proponer un arte capaz de cumplir una función transformadora de la sociedad. Unir nuevamente el público con el arte.
  9. 9. FAUVISMO(1905 francia)
  10. 10. No buscan la copia ni la imitación de la realidad Exaltación del uso del color Dibujo sintético Utiliza el arabesco lineal Representantes: Henri MATTISE, André DERAIN,Maurice DE VLAMINCK, Raoul DUFY y Kees VAN DONGEN.
  11. 11. Matisse. La habitación roja
  12. 12. H. Matisse, La danza, 1910
  13. 13. André Derain, El puente de Londres.
  14. 14. André Derain, Camino entre montañas.
  15. 15. Valminck, Restaurant de la Machine
  16. 16. André Derain, L’Estaque, Tres árboles  1905, Col. Particular Toronto
  17. 17. CUBISMO1907 – 1914 - francia
  18. 18. Abandona la representación renacentista del espacioLos puntos de vista se multiplican y superponen fundiéndose entre sí Descompone la forma en pequeños planos Paleta limitada a los grises y a los tierras Detalles figurativos esquematizados de letras y de números Uso del collage Utiliza en la escultura diversos materiales ensamblados entre sí Representantes Pablo PICASSO, Georges BRAOUE, Juan GRIS, Fernand LÉGER, Robert DELAUNAY,
  19. 19. Picasso. Las señoritasde Avignon
  20. 20. Picasso . Silla
  21. 21. Picasso Guernica 1937
  22. 22. Picasso Guitarra
  23. 23. P. Picasso, Retrato de AmbroiseVollard, 1910.
  24. 24. J.Gris, El sifón, 1913, óleo sobrelienzo
  25. 25. Fernand Leger
  26. 26. Cabeza de toro Picasso 1943
  27. 27. Mujer con cochecito de bebe 1950 Museo Picasso
  28. 28. EXPRESIONISMO 1905 – 1920(alemania países del norte de europa septentrional)
  29. 29. Privilegia la subjetividad y la emoción del artista Refleja la angustia del artista en una época convulsionada Uso de formas distorsionadas y violentos contrastes cromáticos Arte de denuncia RepresentantesEdward MUNCH, James ENSOR, Emil NOLDE, George GROZ, August MACKE
  30. 30. E. Munch: El grito, 1893,
  31. 31. E. Munch, Madonna, 1893- 1894
  32. 32. E. Munch, Pubertad 1895,
  33. 33. Ensor Autorretrato con mascaras 1899
  34. 34. Ensor, La muerte y las máscaras, 1897
  35. 35. Otto Dix, Tropas de asalto aguatinta, 1924
  36. 36. FUTURISMO 1909 italia
  37. 37. Rechaza el pasado y proclama el advenimiento de una estéticanueva apropiada al mundo de la velocidad y de las máquinas Interpreta el movimiento como secuencias fotográficasUso de la superposición para denotar movimiento y velocidad Representantes Giacomo BALLA, Umberto BOCCIONI, Carlo CARRÁ, Gino SEVERINI
  38. 38. Caballo y jinete Carlo Carrá, 1913
  39. 39. Gino Severini - Fiesta en Montmartre, 1913
  40. 40. UmbertoBoccioni. Elasticidad
  41. 41. Giacomo Balla: Velocità astratta (è passata lautomobile) 1913
  42. 42. Giacomo Balla
  43. 43. Formas únicas decontinuidad en el espacio. 1913. Umberto Boccioni.
  44. 44. SURREALISMO 1924 – 1940 ( francia)
  45. 45. Origen en la literatura Prescinde de todo control racional Asociaciones libres, sorprendentes y enigmáticasVoluntad de transponer en términos plásticos la actividad inconsciente Utiliza nuevas técnicas en la pintura: la novela-collage y el frottage Representantes Joan MIRÓ, Salvador DALi, André MASSON, Max ERNST, Rene MAGRITTE, Paul DELVAUX, Roberto MATTA
  46. 46. SURREALISMO ABSTRACTO RepresentantesJoan MIRÓ, André MASSON, Roberto MATTA
  47. 47. Roberto Matta
  48. 48. André MASSON
  49. 49. Joan-Miro
  50. 50. Joan-Miro-hand-catching-a-bird
  51. 51. Grande Maternite – Joan Miro
  52. 52. SURREALISMO FIGURATIVO RepresentantesSalvador DALi, Max ERNST, Rene MAGRITTE, Paul DELVAUX
  53. 53. Dalí, LaPiedad, 1982,
  54. 54. Las tentaciones de San Antonio Dalí
  55. 55. S. Dalí, La Persistencia de la Memoria, 1931
  56. 56. Paul Delvaux La voz publica
  57. 57. PaulDelvaux
  58. 58. René Magritte
  59. 59. René Magritte
  60. 60. René Giorgio de Chirico
  61. 61. novela collage Max Ernst
  62. 62. novela collage Max Ernst
  63. 63. frottage Max Ernst
  64. 64. NEOPLASTICISMO 1917 (Holanda)
  65. 65. Arte no figurativo Niega la subjetividad del artista Racionalista Utiliza colores primarios y grisesSeries de pinturas: variaciones sobre un mismo tema Representantes Piet MONDRIAN, Theo VAN DOESBURG
  66. 66. Mondrian Gray lines (1918)
  67. 67. Cuadro nº 2 (1925) Piet Mondrian
  68. 68. Theo Van Doesburg Composición
  69. 69. Theo Van Doesburg Composición
  70. 70. Contra Compositie, 1924, Theo van Doesburg
  71. 71. BAUHAUS 1919 - 1933 (alemania)
  72. 72. Busca la unión entre arte , artesanía e industria Pretende crear la obra de arte unitaria Toma como modelo de trabajo la estructura gremial del Medioevo Obras de diseño funcional , despojado y de gran valor estéticoConforma talleres de pintura, fotografia, escultura, alfarería, grabado, metales, tipografía, diseño de muebles, tejidos, publicidad y arquitectura Representantes Walter GROPIUS, Hannes MEYER, Miesvan DER ROHE, Johannes ITIEN, Lyonel FEININGER, Oskar SCHLEMMER, Joseph ALBERS, L. Moholy NAGY, Theo VAN DOESBURG, Herbert BAYER
  73. 73. The Bauhaus (1926) Arquitecto: Walter Gropius Ciudad: Dessau (Sajonia-Anhalt) País: Alemania, Europa
  74. 74. Frank Lloyd Wright. La casa Kaufmann
  75. 75. Ludwig Mies Van de Rohe.
  76. 76. Oskar Schlemmer, el vestuario del Ballet triadico en la revista teatral -De nuevo Metropol-, Teatro Metropol de Berlin, 1926
  77. 77. ABSTRACCIÓN LÍRICA (a partir de 1910)
  78. 78. Corriente pictórica que llega a la abstracción, pero no renuncia a expresar sentimientos a través del color y de las formasCada artista combina, de forma personal, los distintos elementos que aparecen en la pintura Existe un universo pictórico por cada artista, pero todos coinciden en haber roto con la figuración tradicional Representantes Wassily KANDINSKY, Robert DELAUNAY, Paul KLEE
  79. 79. Wassily Kandinsky Improvisación 31
  80. 80. Paul Klee
  81. 81. Paul Klee Omega 5
  82. 82. Paul KleeSilencio Painting
  83. 83. W. Kandinsky, Composición VIII (1923)
  84. 84. W. Kandinsky, Upwards, 1929
  85. 85. Robert Delaunay,Homenaje a Blériot
  86. 86. DADAÍSMO 1916 – 1922suiza, alemania
  87. 87. Juzga los valores culturales de manera agresiva e irreverente Provocación, absurdoConsidera necesaria la destrucción para construir un nuevo orden Utiliza el azar para la elaboración de sus obras Amalgama el teatro, la música, la pintura, la escenografia, etc. Uso del absurdo Collages, fotomontajes y ensamblajes Reacción a todos los estilos artísticos Es el estilo “anti-arte” Representantes Jean ARP, Max ERNST, Francis PICABIA, Marcel DUCHAMP,
  88. 88. Marcel Duchamp, La fuente, 1917
  89. 89. Duchamp. L.H.O.O.Q
  90. 90. Marcel Duchamp, Rueda de Bicicleta, 1913.
  91. 91. Marcel Duchamp, El gran vidrio, 1915-1922
  92. 92. Francis Picabia
  93. 93. Kurt SchwittersConstrucción para señoritas
  94. 94. Kurt Schwitters Merzbild 1ª El psiquiatra
  95. 95. Kurt Schwitters
  96. 96. Kurt Schwitters
  97. 97. SEGUNDAS VANGUARDIAS
  98. 98. INFORMALISMO dec del 50 EEUU
  99. 99. Arte contrario a toda forma Privilegia la materia Rechaza la construcción premeditada Tiene más importancia el proceso que el resultado Pinturas no figurativas realizadas con un tratamiento libre y rápido Uso del dripping (chorreado) y de grandes signos de tipo caligráfico RepresentantesRobert MOTHERWELL, Jackson POLLOCK, Mark TOBEY, Willem DE KOONING, Arshile GORKY
  100. 100. De Kooning Mujeres
  101. 101. De Kooning Mujeres
  102. 102. Jackson Pollock Number 1A, 1948
  103. 103. Características generales No hay una jerarquía Ausencia de dentro de la composición, Importancia del Eliminación de Utilización del cualquier referencia ningún punto focal, el espectador se trazo, de la ejecución, la profundidad “dripping” (goteo) naturalista deja arrastrar por los giros y filigranas mediante movimientos y la perspectivaviolentos o atemperados que se entrecruzan sin orden aparente (se denomina “all-over”). Exaltación del caos Discordancias cromáticas Preferencia por grandes formatos La base está en la espontaneidad, en lo no previamente concebido Es muy importante La densidad de colores el proceso creador origina una concepción a por sí mismo modo de bajorrelieve (base para el arte conceptual) Jackson Pollock Number one
  104. 104. Robert Motherwell, Elegía a la República Española
  105. 105. Mark Tobey Night Celebration II 1971 tempera on black light cardboard
  106. 106. Burri Saco N° 5 1953 collage
  107. 107. Franz Kline Jefe 1950,
  108. 108. POP ARTfines de los 50 hasta los 70 Europa y EEUU
  109. 109. Utiliza los temas y motivos de los medios masivos de comunicación Propone unir el arte y la vida cotidiana Utiliza símbolos de la cultura de consumo americana RepresentantesAndy WARHOL, Roy LICHTENSTEIN, Claes OLOENBURG, Tom WESSELMANN, Jasper JOHN, RobertRAUCHEMBERG
  110. 110. Marilyn Monroe byAndy Warhol 1964
  111. 111. Campbell Soup – Andy Warhol
  112. 112. Hopeless RoyLichtenstein 1963 Oil on canvas
  113. 113. Jasper Johns (1930
  114. 114. Tom Wesselmann (1931)
  115. 115. Richard Hamilton ¿Qué es lo que hace que loshogares de hoy sean tan diferentes, tan atractivos? 1956
  116. 116. James Rosenquist Presidente electo 1961
  117. 117. Joseph Cornell Set parapompas de jabón 1936
  118. 118. OP ART decada del 60(Europa y Estados unidos)
  119. 119. El movimiento es el motivo principal de la obra Participación del espectador en la concreción del hecho artístico Construcciones tridimensionales Uso de la luz Carácter lúdicoUso de agentes naturales para la producción de movimiento (viento, agua, etc.) Movimientos virtuales por medio de ilusiones ópticas Representantes Victor VASARELY, Julio LE PARC, Alexander CALDER, Jean TINGUELY, Jesús Rafael SOTO
  120. 120. Victor Vasarely
  121. 121. Victor Vasarely
  122. 122. Bridget RileyCuadrados enmovimiento
  123. 123. Vasarely Vega-Arny 1972
  124. 124. Jesus Soto – Parque del Este, Caracas.
  125. 125. Jesus Soto Penetrable azul Caracas
  126. 126. Continual-móvil Julio le parc
  127. 127. Julio le parc
  128. 128. Alexander calder
  129. 129. HIPERREALISMO Década del 60(Europa y Estados Unidos)
  130. 130. Imágenes con precisión fotográfica Medios pictóricos tradicionales (pintura de caballete) Grandes formatos Primeros planos Técnica pulida Arte descriptivo y anecdótico RepresentantesJohn De ANDREA, Richard ESTES, Antonio LÓPEZ, Duane HANSON, David PARRISH
  131. 131. Duane Hanson, TouristsII, 1988, fibreglass and mixed media, with accessories, life size
  132. 132. Duane Hanson, Traveller, 1988, autobody filler, fibreglass and mixed media with accessories, life size
  133. 133. Richard Estes Cabinas telefónicas
  134. 134. Cuck Close Frank. Óleo, 1969 Minneapolis Institute of Art
  135. 135. Ron Mueck Big Man 2000 - Washington
  136. 136. MINIMAL ARTMediados de la Década del 60 (Europa y Estados Unidos)
  137. 137. Privilegia la idea del artista sobre el trabajo artesanalTiene en cuenta el espacio donde se dispondrá la obra y la adapta al mismo Utiliza para su concreción elementos mínimos, simples y despojados Trabaja con formas provenientes del mundo industrial Combinan la pintura y la escultura Representantes Sol LEWITI, Robert MORRIS, Dan FLAVIN, Donald JUDO
  138. 138. Robert Morris
  139. 139. Robert Morris
  140. 140. Robert Morris
  141. 141. Dan Flavin
  142. 142. Dan Flavin
  143. 143. Dan Flavin
  144. 144. Sol Le Witt
  145. 145. ARTE CONCEPTUAL fines de la Década del 60(Alemania, Estados Unidos, Suiza y Argentina)
  146. 146. El arte como conocimiento Primacía de la idea sobre el objeto Investiga sobre el concepto de arteSustituye el objeto artístico por el concepto Representantes Joseph KOSUTH , Richard LONG, Ad REINHARD
  147. 147. Joseph Kosuth "One and three chairs"Joseph Kosuth One and three chairs
  148. 148. Magritte Ceci n’est pas une pipe 1928.
  149. 149. Richard Long, Norfolk Flint Circle, 1990
  150. 150. Richard Long, Stone Line, 1980
  151. 151. On Kawara Pintura de fechas “Date paintings” 1973
  152. 152. On Kawara Pintura de fechas “Date paintings” 1973
  153. 153. LAND ART Década del 70(Europa, Estados Unidos, América Latina y Asia)
  154. 154. Arte de tipo efímero Tiene como soportes la tierra, el agua y/o el cielo Se desarrolla en amplios espacios geográficosLas intervenciones sobre la naturaleza se filman, fotografían o dibujan Representantes CHRISTO, Jan DIBBETS, Robert SMITHSON, Walter DEMARIA, Richard LONG
  155. 155. Walter de María Campo de rayos 1977
  156. 156. Puerto de Niza 1974Nicolas Garcia Uriburu Coloración del Gran Canal en Venecia 1968 Puerto de Amberes 1974
  157. 157. Michael Heizer Dibujo por desplazamiento circular en una superficie. 1970 Desierto Mojave, California.
  158. 158. Robert Smithson
  159. 159. Christo
  160. 160. Jan Dibbets
  161. 161. HAPENINGS decada del 60(América latina y Estados Unidos)
  162. 162. Integra diferentes manifestaciones artísticas: música, danza, teatro, escultura, pintura, etc. Crea el espacio-espectáculo Se sirve de sucesos casuales Tiene carácter efímero Se opone a la sociedad de consumo Crítica política a través de intervenciones simbólicas Representantes Grupo FLUXUS, Allan KAPROW, John CAGE
  163. 163. Joseph Beuys I like America and America Likes me 1974
  164. 164. BODY ART dec del 50(Estados Unidos)
  165. 165. Variante individual de los happenings Toma el cuerpo del artista como soporte de la obra Tiene carácter efímeroUtiliza la fotografía y la filmación para documentar las acciones Representantes Gina PAGE, Urs LUTHI, Jordi BENITO
  166. 166. Bruce Nauman
  167. 167. Gina Pane Acción sentimental 1973
  168. 168. Gunter Brus – Accion: Misterios de las orgías 1964
  169. 169. Yves Klein Antropometrías 1960
  170. 170. POSTMODERNIDAD
  171. 171. ¿Qué es la posmodernidad? Lo que queda después del fracaso de los grandes relatos del siglo XIX:Las tendencias posmodernas se han caracterizado por la dificultad de susplanteamientos, ya que no forman una corriente de pensamiento unificadaLa cultura moderna se caracterizaba pos su pretensión de progreso, es decir, sesuponía que los diferentes progresos en las diversas áreas de la técnica y la culturagarantizaban un desarrollo lineal marcado siempre por la esperanza de que el futurosería mejor. Frente a ello, la posmodernidad plantea la ruptura de esa linealidadtemporal marcada por la esperanza y el predominio de un tono emocional nostálgicoo melancólico.
  172. 172. La desacralización del arte en la posmodernidad se traduce por el rechazo a ciertascategorías vanguardistas: la idea de novedad, de originalidad y de ruptura.“Ya no se trata de crear un nuevo estilo sino de integrar todos los estilos, hasta losmás modernos: la tradición se torna fuente de inspiración tanto como lo nuevo,cobra preeminencia la heterogeneidad de los estilos en el seno de una misma obra”(Lipovetsky).
  173. 173. Los postmodernos vuelven a los métodos clásicos, a la pervivencia de formas yestilos artísticos del pasado, creando una mezcolanza de estilos, cayendo en larepetición, la reinterpretación; el resultado de esta mezcla indiscriminada de temas yestilos da lugar al “pastiche”, concepto que los postmodernos asumen con orgullo.Ya no se cree en el progreso, no hay confianza en el futuro, se ha renunciado alas utopías, las clases sociales se han diluido, la economía se ha globalizado; es unaépoca de desencanto, de individualismo, de introspección.
  174. 174. NEO EXPRESIONISMO ALEMÁNBaselitz Cena -Dresden
  175. 175. Baselitz Juego de la silla 1987 óleo
  176. 176. Anselm Kiefer caso delOeste Galeria Nacional de Australia
  177. 177. Carlos Alonso "Retrato de E.S.", 1967, acrílico sobre tela,
  178. 178. Francesco Clemente Perseverancia 1981,
  179. 179. KITSCH
  180. 180. Pierre et Gilles Fotomontaje presentado en el Pompidou 2009 La fuerza del arte
  181. 181. Marcos López
  182. 182. Sherrie Levine Fuente, segúnDuchamp 1991 Bronce y pedestal de madera
  183. 183. MULTICULTURALISMOSGuillermo Kuitca (1961 ) Instalación de colchones
  184. 184. Sin título 1992 Tate Londres
  185. 185. Mapas - camas
  186. 186. Nuevas tecnologías
  187. 187. VIDEO ARTE
  188. 188. tendencias artísticas que surgieron al hilo de la consolidación de los medios de comunicación de masas Se usan medios electrónicos (analógicos o digitales) con un fin artístico No debe confundirse con la televisión o el cine experimental
  189. 189. El video se inicia en los años sesenta cuando Sony empieza a comercializar cámaras de videoportátil, cuando el video como aparto que registra y reproduce imágenes y sonidos por medio de cinta magnética, deja de ser monopolio de las cadenas de televisión y pasa a ser, como la cámara fotográfica, de uso común.
  190. 190. Dan Graham
  191. 191. Dan Graham
  192. 192. Colectivo Masbedo, Nicolò Massazza y Jacopo Bedogni, 2009(Italia)
  193. 193. ARTE DIGITAL
  194. 194. El arte digital esta conformado por obras que utilizan elementos digitales, comprende el proceso de producción y el de exhibición permite crear mundos alternativos como forma de expresiónLas obras que hacen uso de técnicas digitales de forma superficial y no definitoria no seconsideran como arte digital, la fotografía con retoques menores y el Internet son ejemplos deeste. En cuanto a la música, cada vez se acerca más al arte digital después que se creó la músicaelectrónica.
  195. 195. Pintura Digital Manuel Jódar

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