• Share
  • Email
  • Embed
  • Like
  • Save
  • Private Content
Botticelli – o nascimento de vénus
 

Botticelli – o nascimento de vénus

on

  • 1,719 views

 

Statistics

Views

Total Views
1,719
Views on SlideShare
1,719
Embed Views
0

Actions

Likes
0
Downloads
0
Comments
0

0 Embeds 0

No embeds

Accessibility

Categories

Upload Details

Uploaded via as Microsoft PowerPoint

Usage Rights

© All Rights Reserved

Report content

Flagged as inappropriate Flag as inappropriate
Flag as inappropriate

Select your reason for flagging this presentation as inappropriate.

Cancel
  • Full Name Full Name Comment goes here.
    Are you sure you want to
    Your message goes here
    Processing…
Post Comment
Edit your comment

    Botticelli – o nascimento de vénus Botticelli – o nascimento de vénus Presentation Transcript

    • BOTTICELLI – Nascimento de Vênus
    • O Belo Idealizado Nu, centro da composição, equilibrado e simétrico. Cores frias e clarasOs acentuam aventos expressãolevam poética daVênus nudez divina.paraterra Flora aguarda-a Traço com um manto decorativo das ondas do mar Costa recortada em golfos e promontórios
    • Caracteriza a imagem.
    •  Sfumato é um termo criado por Leonardo da Vinci para se referir à técnica de pintura em que sucessivas camadas de cor são misturadas em diferentes graus de forma a passar ao olho humano a sensação de profundidade, forma e volume. Em italiano, sfumato quer dizer "misturado" com conotações de "esfumaçado" e é derivado da palavra italiana referente à "fumaça". Leonardo descrevia o sfumato como "sem linhas ou limites, à maneira da fumaça". A partir de sua introdução à pintura no Renascimento, o sfumato passou a ser uma técnica universal de desenho e pintura, sendo ensinada como um conhecimento básico para estudantes de artes.
    • “sfumato”Virgem e Menino com Santa de Leonardo da Vinci (aproximadamente em 1510)
    • Consistia num efeito degradação das cores, semutilizar contornos, onde os efeitos de luz e sombra davam a ilusão de distanciamento face ao objecto central da tela
    • Afresco: A ultima ceiaReparem na figura Percebam que ambos usam as“feminina” no Além disso Da Vinci mesmas vestes, com as coresapóstolo ao lado de teria ocultado a invertidas, o que seria costumeJesus existência de um V, entre os casais hebreus símbolo do feminino no afresco E mais, onde está o Percebam, ainda a mão Cálice de Cristo? ameaçadora de Pedro, sob o Apóstolo, como se discutisse com ele.
    • Madonna
    • Van Eyck,
    • A Virgem, coroada por um anjo, mostra o Menino ao encomendador da obra. Não existe diferença de dimensão entre a Virgem e a figura do chanceler. Tema sagrado transferido para uma dimensão terrena, retratada com rigor realista. Montanhas ao fundo, esfumadas. Pormenor no trabalho das vestes. Chão de mosaicos acentua o efeito de perspectiva. DivideJan Van Eyck, A Virgem do Chanceler Rolin, c. 1435, Paris, Museu do Louvre o espaço sagrado e o terreno.
    • O orgulho humanista é posto em causa por este pintor alemão. Aos pés dos dois dignitários, sob os símbolos das várias áreas do saber, está uma caveira “anamórfica” que recorda que tudo passa , mesmo as certezas racionais da época …Hans Holbein, Os Embaixadores, 1533, Galeria Nacional , Londres
    •  Utilização da pintura a óleo Uso da técnica do sfumato que consiste na gradação da cor( do claro para o escuro e vice-versa) Utilização da perspectiva de modo a criar a ideia de profundidade Disposição geométrica das figuras(formato de pirâmide) Representação das pessoas tal como as viam ( realismo) Representação do retrato, do nu, cenas mitológicas, religiosas Principais pintores: Leonardo da Vinci, Rafael,Miguel Ângelo,Boticelli