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IMÁGENES DE LA PUESTA:                         5
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la asistencia y producción para las obras: La niña que moría a cada rato, Tríptico, o la desolación de Rafael(en su puesta...
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Triptico o la desolacion de rafael 2012, dossier de la obra de teatro.

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BOMBÍN TEATRO presenta:
Tríptico, o la desolación de Rafael

La obra escrita y dirigida por el argentino Joaquín Gómez es presentada por el Grupo Iberoamericano de Creación Teatral, Bombín Teatro
Una historia trágica tomada de nuestra propia realidad. Una historia que sabemos, pero que evitamos contar; que apenas soñamos o entrevemos cuando las trincheras racionales de la vida práctica nos dejan un resuello para convivir con nuestras más profundas esencias.

La Historia
Rafael se prepara a ensayar una obra. Sentado en el medio de un escenario desolado, entabla un desafío ficcional en donde sus propias facetas se multiplican en un juego de espejos en el que se ve reflejado confrontándose a sí mismo. Tres Rafaeles o uno solo, visto desde distinto ángulo. ¿Cuál es el más fuerte? ¿El actor que da paso al escritor, o el director que sucede a ambos? Sobre ellos, la conciencia que -como un divino Godot- condiciona sus reacciones. Tres personalidades. Tres vocaciones que luchan por imponerse la una a la otra y en el medio el eterno conflicto del artista: ¿ser o no ser?

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  1. 1. BOMBÍN TEATRO PRESENTA:“TRÍPTICO, O LADESOLACIÓN DERAFAEL”Una obra de Joaquín GómezBOMBÍN TEATRO. Grupo iberoamericano de creación teatral.Estreno en Madrid el 26/11/2011 1
  2. 2. “TRÍPTICO, O LA DESOLACIÓN DE RAFAEL” una obra de Joaquín GómezLA FORMAEl texto está planteado en tres actos. El ordenamiento del mismo responde a una respiración, a unavibración que no por continua es lineal sino más bien pulsátil, percutante. El actor debe completar eltrabajo en escena, reemplazando la idea de puntuación literaria o retórica por una adecuada intercalaciónde pausas, respiraciones, dudas, cortes, etc. El actor compone a su necesidad.FUENTE DISPARADORA“Esperando a Godot”, obra emblemática de Samuel Becket. A partir de dicho material se crea unametáfora del actor y sus conflictos en su evolución como ser creativo.EL UNIVERSOEl propósito de la obra es desvelar los temores de un artista ante sí mismo. Intentar extraer de entre loslaberintos de la mente de un creador en conflicto, el misterio que aún puede cambiar las energías de lasalmas.Una historia trágica tomada de nuestra propia esencia.Una historia que sabemos, pero que evitamos contar; que apenas soñamos o entrevemos cuando lastrincheras racionales de la vida práctica nos dejan un resuello para convivir con nuestras más profundasesencias.En definitiva, una leyenda de nosotros mismos.El tiempo y el espacio imprecisable de un cuerpo solo, de una sola vida, de una misma historia que desaguaen otros tiempos, otras historias, otros lares, otros cuerpos, otros sentimientos colectivos, más urbanos,pero tal vez, y a pesar de todo, de aquel mismo cuerpo.Una pregunta por nuestra identidad partida. ¿Quién soy?EL TEMAEl juego inocente, la búsqueda del ser, la necesidad de revelar los secretos de un oficio.La inocencia no como una manera de ‘leer’ el mundo, sino como una carne de los lobos.Una nostalgia por lo que nunca fuimos.Un testimonio de nuestro retraimiento, de nuestra cobardía, de nuestra corrosiva culpa por haberdejado la aventura de ser lo que debimos ser.Un dilema existencial montado sobre las frágiles y polvorientas ramitas socavadas por nuestras traicionesoriginales.Una implacable historia de la enajenación de aquel conocimiento poético que implicaba la verdaderaintuición de las cosas. La historia de cómo dejar de ser. Cómo no ser.Un tiempo donde el hombre acepta desafíos. Un tiempo urgente y de riesgos.Un tiempo donde alguien muere siempre para que otro viva.Un punto casi ritual para el milagro, pues el milagro existe.Unos lo ven, otros lo ven en los que ven. Otros eligen no ver.OBJETIVO¿La violencia de nuestra ruda ignorancia, es la obscenidad que va implícita a los mejores sueños? 2
  3. 3. ¿Cómo se aprende objetivamente a franquear lo que se siente como destino ineluctable?¿Qué se hace con lo que ya olvidamos? ¿Adónde va la música ya tocada? ¿Cómo se nombra nuevamente alas cosas? ¿Cómo se re-encantan? ¿Tenemos a pesar de todo otra posibilidad?Y sin embargo, la vida... el amor... la ternura... la magia indeleble... el...Una obra que bucea en el desquicio de los páramos, pero que sobre todo ahonda en la clave que conectaal hombre con la vida y con el arte.ESTRUCTURALa obra en esencia es un juego para actores.Los personajes se expresan en su alelamiento inocente, cargados de sus fallas y sus pequeñas grandesculpas, sus angustias y su no saber qué hacer.En el espacio desafiante de un escenario vacío, los tenues balbuceos de una acción irresuelta.‘¿Qué nos cabe hacer?’ sería su pregunta central.‘¿Qué ha sido de la tibia virtud de lo que éramos?’‘¿Cómo fue que la perdimos?’‘¿O hace cuánto no pensamos en ella?’LA HISTORIARafael se prepara a ensayar una obra. Sentado en el medio de un escenario desolado, entabla un desafíoficcional en donde sus propias facetas se multiplican en un juego de espejos en el que se ve reflejadoconfrontándose a sí mismo. Tres Rafaeles o uno solo, visto desde distinto ángulo. ¿Cuál es el más fuerte?¿El actor que da paso al escritor, o el director que sucede a ambos? Sobre ellos, la conciencia que -como undivino Godot- condiciona sus reacciones. Tres personalidades. Tres vocaciones que luchan por imponersela una a la otra y en el medio el eterno conflicto del artista: ¿ser o no ser?A QUIEN SE DESTINAA todo tipo de público. Jóvenes y adultos.NOTAS PARA LA PUESTA EN ESCENAEl propósito específico: el conflicto elemental en donde se decide si vamos a convivir con lo inefable, loindecible, lo invisible, con la voz del ángel que nos dicta la moral, la poesía, el alma.El propósito general: El exceso de fines de la vida práctica no disculpa el olvido. La sensación de extrañezaque sienten aquellos que perdieron la brújula de la realidad integral.Puesta en escena en que una acosante presencia (Él), busca una respuesta impostergable.Alternancia de los planos ficticios-reales. Diálogo que fecunda todo aquello que taladra y tortura. Hay quedescubrir aquello que nos hace vivir, detrás de los silencios y de las hipocresías, detrás de los cobardesretardos.Reconstrucción de la unidad ético-vital perdida.Oposición textural entre los personajes reales y la materia indefinible de Él.El relato técnico: La obra transcurre en un tiempo actual. En el interior de un teatro.Un espacio social que integra al que está espectando. No es una puesta para mirones, es una puestaabierta para un público implicado. Compelidos a manifestarse por el desafío moral que los acicatea,porque en definitiva todos en algún momento fuimos o seremos Rafael.Su tratamiento: Un espacio despojado, multifuncional, casi socio-dramático. Un escenario vacío que es elmundo de Rafael, su cárcel, su libertad. 3
  4. 4. ESCENOGRAFÍAUn espacio para el juego. La escenografía no responde a conceptos decorativos, sino que opera comodispositivo de despegue hacia niveles profundos de búsqueda de la verdad ausente. Este dispositivo noobstante tiene una austera realización que sugiere plásticamente más que consumarse como forma.Centralmente es la mesita escritorio del director la que divide en dos planos simultáneos, el del grupo (conun baúl que condensa el misterio de la obra toda, un cubo y una escalera como salvavidas del actor y delescritor) y el de la director. Este juego permite una fluctuación inmediata de un espacio a otro. Una puestaen abismo.Caja de sueños, maquinaria del inconsciente colectivo donde aflora el conflicto en su dimensión integral.ILUMINACIÓNA) Luz sepiada, antigua. Discontinua, zonificada.B) Luz de tonalidad onírica.C) Efectos puntuales a objetos especiales: escalera, baúl, cubo, mesita.EL TONOHay un tono de calma aparente. La tragedia se precipitará a escena en cualquier momento, pero sinembargo se modula en el ahora, se mezcla con la sonrisa apenas esbozada mientras una lagrima cae; es elgrotesco.LA MÚSICASonidos puntuales, secos como golpes desarticulados. Pianos.LOS PERSONAJES SON:RAFAEL 1, RAFAEL 2 Y RAFAEL 3.ELENCOArístides NaranjoJoaquín GómezFernando RocaDRAMATURGIA, DIRECCIÓN Y PUESTA EN ESCENA:Joaquín GómezASISTENCIA Y PRODUCCIÓN GENERAL:Miguel Ángel BorrásDISEÑO DE ESCENOGRAFÍA Y VESTUARIO:Bombín teatroDISEÑO GRÁFICO:Eduardo GrilliFOTOGRAFÍA:Alberto Ruiz PérezPRENSA:Miguel Ángel Borrás 4
  5. 5. IMÁGENES DE LA PUESTA: 5
  6. 6. 6
  7. 7. 7
  8. 8. BOMBÍN TEATRO: Iván Esquivel, nació en la ciudad de Monterrey, México. Se formó actoralmente con prestigiosos directores mexicanos y se acerca al cine cursando la carrera Audiovisual ANSEL ADAMS, y Fotografía en la misma escuela para ingresar luego a dirección de cine y teatro en la escuela AMCI de Monterrey. Se traslada a Barcelona donde realiza el curso de interpretación de cine y teatro en ¨UACE¨. Como actor participa en varios cortos y puestas teatrales, entre las que se destaca su actuación en la obra Crónica de una muerte anunciada, dirigido por Carlos Gueta (México.) Nuestra señora de la tortilla y ¡Que te parta un rayo!, ambos espectáculos dirigidos por Carlos Gueta (Monterrey. Mx) Ruta 13 (México). Hamlet, con la dirección de Sergio Ávila (México) The Rocky Horror Picture Show. Barcelona Teatre Neu. Cia The Unconventionalists y Fuenteovejuna, con dirección de Jesús E. Madrid. Dirige el monólogo teatral Psicóloga por error. Y en cine participa en el largometraje Los Injustos de Luis López Puebla. Joaquín Gómez, nació en la ciudad de Gualeguaychú, Argentina. Es actor, director teatral y dramaturgo. Se inició en el teatro de la mano del prestigioso maestro Rodolfo Graziano, de quien aprendió las primeras herramientas y el amor al teatro como arte. Luego ingresa en la Escuela Municipal de Arte Dramático de la ciudad de Buenos Aires. Su formación dramatúrgica la recibe en ARGENTORES de la mano del Lic. Armando Capalbo y luego con los dramaturgos Ricardo Monti y Agustina Gatto. Entre sus trabajos como director, destacan su puesta de la obra de José Luis Arce: La niña que moría a cada rato, Tríptico, o la desolación de Rafael, en su puesta de Buenos Aires, y El Origen, obra para la cual crea el grupo Cunill-Caban. Como actor ha participado en obras como Macbeth, El jardin de los cerezos y Juego de damas crueles. 8
  9. 9. Fernando Roca, nació en la ciudad de Algemesí, España. Seformó en la Escuela de Cristina Rota donde obtiene laDiplomatura en Arte Dramático. Toma seminarios conRosario Ruiz, Asumpta Serna, M. Gutiérrez Aragón, NataliaMenéndez, Rosa Esteve, Luis Gimeno y Marta FernándezMuro. Integró la compañía de danza 10 y 10, Los Dedae,entre otros. Como actor trabajó en diversos cortos y tiras deT.V. (Tierra de lobos, Amar en tiempos revueltos, Losmisterios de Laura, El internado.) En teatro cabe destacar suactuación en las obras: Madre el drama padre, con direcciónde Arturo Vernal, La importancia de llamarse Ernesto, condirección de Paola B. El sueño de la razón, con direcciónde Juan Olledo y Matar a Ingrid Bergman, con direcciónLorena Ruiz.Miguel Ángel Borrás, nació en la ciudad de Rosario,Argentina. Se formó como actor con Roberto Allocco Garín yJoaquín Gómez. En el área de producción teatral, con eldirector y productor Yoska Lázaro en la ciudad de BuenosAires. Realiza la asistencia y producción para las obras ¨Laniña que moría a cada rato¨, ¨Tríptico, o la desolación deRafael¨ (en su puesta de Buenos Aires) y ¨El Origen¨.Actualmente se encarga de la producción general, prensa ydifusión de Bombín Teatro, como así también en laasistencia de dirección. 9
  10. 10. Arístides naranjo, nació en la ciudad de Matanzas, Cuba. Seinicia en el arte dramático en su ciudad natal de la mano deRené Quirós, conocido director de escena. Posteriormente,durante sus estudios universitarios, integra el grupo teatral AireFrío, cuyo repertorio estaba conformado por obras del teatrocubano y universal. En el año 2002, debuta en la vidaprofesional al tomar parte en el espectáculo “Las mariposassaltan al vacío”, estrenado en la sala El Sótano, de La Habana,bajo la dirección del reconocido dramaturgo José Milián, PremioNacional de Teatro 2008. Naranjo es miembro de la UniónNacional de Escritores y Artistas de Cuba (UNEAC), y de laAsociación Hermanos Saíz del Ministerio de Cultura. Entre lasobras representadas cabe destacar: El atascadero, Eldeseo, Parece blanca, El cartero de Neruda, Mamíferoshablando con sus muertos, Si vas a comer, espera porVirgilio, Lo que le pasó a la cantante de baladas, Las mariposassaltan al vacío. Ha participado en varias series para latelevisión cubana y en cine cabe destacar su participación en Elviajero inmóvil, y Madrigal entre otras. En el 2006 recibe elPremio Adolfo Llauradó a la mejor actuación en teatro, por lospersonajes Mario Jiménez y Leonardo Gamboa en las piezas ElCartero de Neruda y Parece Blanca, respectivamente . LaHabana, 2006. Nominado al Premio Caricato de actuaciónprotagónica por el personaje Manolito, en la obra Mamíferoshablando con sus muertos, escrita y dirigida por José Milián. LaHabana, 2004. Reconocimiento por la trayectoria destacadadentro del Movimiento de Artistas Aficionados de la FEU. LaHabana, 2002. Medalla de Oro a la mejor actuación por elpersonaje Cristóbal, en la versión teatral del mediometrajeRetrato de Familia. Festival Nacional de la FederaciónEstudiantil Universitaria (FEU). Camagüey, 2002.PremioEspecial al Mérito por el espectáculo unipersonal Condenados.Festival Nacional Olga Alonso. Villa Clara, 2001. Premio de laAsociación Internacional de Teatro Amateur (AITA) por elespectáculo unipersonal Condenados. Festival del Monólogo.La Habana, 2000. 10
  11. 11. BOMBÍN TEATRO:Grupo iberoamericano de creación teatralEl proyecto de conformar un grupo Iberoamericano de Creación Teatral surge como necesidad de fundarun espacio para el intercambio del teatro entre Latinoamérica y España con sede en Madrid. Compuestopor integrantes de Argentina, México y España, el grupo intenta mostrar la diversidad de los autores yestéticas. Sus integrantes, Joaquín Gómez, Argentina (actuación, dramaturgia y puesta en escena), IvánEsquivel, México (actuación) Fernando Roca, España (actuación), Arístides Naranjo, Cuba (actuación) yMiguel Ángel Borrás, Argentina (en la asistencia, prensa y producción general), conquistan un estilopropio y homogéneo en el que la maestría de cada uno de sus miembros inventa una particular fusión deestilos.Mientras sus carreras se desarrollan mayormente en los terrenos de la actuación, los fundadores deBombín Teatro apuestan por la libre influencia y circulación de sus diferentes herencias vanguardistas. Contacto de prensa: Miguel Ángel Borrás bombinteatro@yahoo.es Teléfono: 656631179 Website: www.bombinteatro.jimdo.com http://tripticooladesolacionderafael.blogspot.com 11
  12. 12. Algunas opiniones de la prensa acerca del estreno teatral de Tríptico, o ladesolación de Rafael en Madrid.TRÍPTICO O LA DESOLACIÓN DE RAFAEL. LA LUCHA POR LA CREACIÓN El título lleva a pensar que se trata de Rafael Alberti, quién si no el Rafael por antonomasia de las letras españolas e hispanas puede dar título por sí solo a una obra y a mil; quién si no él, como hombre de Teatro, poeta y artista plástico, se plantea la preponderancia de sus diferentes facetas que entran en discusión unas con otras a la hora de culminar una obra dramática. Nadie más capacitado que él, por eso durante la representación que tuve la suerte de presenciar el sábado, pasaron todas estas ideas por mi magín: El hombre deshabitado, El adefesio, El tonto de Rafael: Yo era un tonto y ahora con lo que he visto ya soy dos tontos; aquí son tres los... Pero también hay para otros personajes de alcurnia: ¿Quién era Rafael sino el ángel que guió al joven Tobías después dequedarse ciego? Uno sale de allí lleno de preguntas y más ayuno de información que cuando entró, he ahí lacapacidad de la función de enfrentar al espectador con su propia ignorancia o con su propia amplitud demiras. Y resultó que no, que de Alberti nada. Y del joven Tobías, menos, pero ahí están los dos, se quiera o no.¿De quién es este texto tan poético, con tantas reminiscencias creativas que van del surrealismo alsimbolismo, volviendo al más crudo realismo, que plantea de una forma tan implacable las maneras deenfrentarse a la creación? No hay información ni tríptico de sala para guiarnos en el entendimiento de estetríptico de Rafael. Para colmo, alguien me sugiere que el texto podía ser, que le suena que sea del austriaco-alemán (vaya usted a saber entre qué guerras anduvo) Thomas Bernhardt, y dónde tendré yo el dossier queme remitió semanas ha Joaquín Gómez, el actor que ha estado siempre en medio de los tres. Rafael se prepara a ensayar una obra. Sentado en el medio de un escenario blanco, entabla un desafío enun juego de espejos multiplicador en el que se ve reflejado confrontándose a sí mismo. Tres Rafaeles o unosolo, visto desde distinto ángulo. ¿Cuál es el más fuerte? ¿El actor que da paso al escritor, o el director quesucede a ambos? Sobre ellos, la conciencia que condiciona sus reacciones. Tres personalidades. Tresvocaciones que luchan por imponerse la una a la otra y en el medio el eterno conflicto del artista: Ser másque nadie o dejar de ser. Muchas claves interpretativas se manejan aquí. En la escena, todo es tan exhaustivo,que va del blanco al negro, implacable Una obra muy exigente para con el público y sobre todo para con lostres actores. No hay tregua ni descanso a tanto esfuerzo, todo lo domina el desasosiego constante, elcontinuo plantearse y replantearse la creación dramática. Y están dispuestos a llegar hasta el final.Título: TRÍPTICO O LA DESOLACIÓN DE RAFAELAutor: Joaquín GómezElenco: Fernando Roca, Joaquín Gómez y Arístides NaranjoDramaturgia, dirección y puesta en escena: Joaquín GómezEscenografía y vestuario: Bombín TeatroEspacio: Garaje Lumière (C/ Ciudad Real, 12) MadridFecha: 26 de mayo de 2012 Nunci de León http://noticiasteatrales.galeon.com/platea.html#triptico 12
  13. 13. 23 de mayo de 2012 Entrevista - BOMBÍN TEATRO – cttRadioDuende Olga Ibañez entrevista en Encuentros en la 2.CERO a los integrantes de la obra "Tríptico, o la Desolación de Rafaél". Joaquin Gómez, autor y actor nos narra la trayectoria de BOMBÍN TEATRO.Escúchala en nuestra web: http://www.youtube.com/watch?v=-BAjtRpn1nE&feature=player_embedded_______________________________________________________________________________________domingo, 8 de julio de 2012TRÍPTICO, O LA DESOLACIÓN DE RAFAELTríptico, o la desolación de Rafael es algo muy diferente a todo lo que os he presentado hasta ahora En elandén.La obra, finalista en la V Muestra de Teatro de la Fundación Progreso y Cultura de Madrid, es compleja y seadentra en lo más profundo del "Ser o no ser".No se trata de un texto fácil, cuyas pretensiones estén claras desde el principio. Tríptico, o la desolación deRafael es filosofía en estado puro, es metateatro... Una metáfora del actor y sus conflictos como sercreativo. No es por casualidad que la fuente de la que bebe el autor de esta obra, Joaquín Gómez seaEsperando a Godot. JOAQUÍN GÓMEZ / ARÍSTIDES NARANJO / FERNANDO ROCA FOTO: ALBERTO RUIZ PÉREZComienza la función y en un escenario desértico, en muchos aspectos, Rafael ensaya su función. Pero eneste curioso ensayo, no sólo está su Yo-autor; El Yo-actor y el Yo-director también tienen mucho que decir.Un laberinto que lleva a la confusión, al espejismo del ser. 13
  14. 14. Minimalismo y austeridad son las palabras que mejor definen la escenografía, a la que acompaña un juegode luces muy bien tratadas. La luz en esta obra ayuda al espectador a cruzar esa puerta al estadio donderesiden nuestros personajes.Bombín Teatro es un grupo Iberoamericano de Creación Teatral. La compañía está dirigida por el agentinoJoaquín Gómez, que también interpreta; el cubano Arístides Naranjo y el español Fernando Roca.Tríptico, o la desolación de Rafael, una propuesta sencilla, interesante, diferente, con un gran texto y untrabajo interpretativo brutal pero... Es un texto demasiado complejo, difícil de comprender, y muyreiterativo. Tras un rato con todos los sentidos puestos sobre lo que ocurre en el escenario, la mente luchapor mantener el modo On conectado.FICHA:DIRECCIÓN: Joaquín Gómez.ACTORES: Arístides Naranjo, Joaquín Gómez, Fernando Roca.DURACIÓN: 80 minutosESCENOGRAFÍA Y VESTUARIO: Bombín TeatroFOTOGRAFÍA: Alberto Ruiz PérezTEATRO: Salón de actos del Ateneo de MadridHORARIO: 14 de julio- 19.30hPRECIO: 3 eurosPublicado por Irene López Navarro en 18:52Enviar por correo electrónicoEscribe un blogCompartir con TwitterCompartir con FacebookEtiquetas: Arístides Naranjo, Ateneo de Madrid, Bombin Teatro, Fernando Roca., Joaquin Gómez, o ladesolación de Rafael, Tríptico_______________________________________________________________________________________ TRÍPTICO, O LA DESOLACIÓN DE RAFAELTRÍPTICO, O LA DESOLACIÓN DE RAFAEL Posted on 28/05/2012 by jonsarasti 14
  15. 15. Un texto académico, reflexión filosófica sobre la creación y el miedo al fracaso, pura hermenéutica (análisis del lenguaje teatral) de los personajes de Esperando a Godot de Samuel Beckett. Es un homenaje al teatro del absurdo, creado por un actor que intenta escribir, en un ambiente de ebullición intelectual post-dictadura lleno de culpabilidades. Estas tres claves cronológicas (Beckett 49, vanguardia 70, y Argentina 90), en un espacio desnudo, árido y sin concesiones. TRÍPTICO ó LA DESOLACIÓN DE RAFAEL De Joaquín Gómez, que también dirige el espectáculo. Interpretada por Arístides Naranjo, Fernando Roca y el propio Joaquín Gómez. Garaje Lumiere, Calle Ciudad Real (Delicias). Madrid Mayo de 2012.La inspiración primera es Beckett: dos personajes esperan, se preguntan qué pasa y no pasa nada. Lainacción es una provocación ante una Europa que ha consentido el horror de las dictaduras, guerras y holocausto. La otra inspiración está en el teatro de los años 70, cuando se plantea un vivo debate: ¿quién es el auténtico creador del espectáculo teatral?, ¿un autor pasivo y ausente, un director manipulador y artificioso, o el actor que sacrifica las palabras hasta quedarse en la acción muda? El texto está escrito en los años 90 en Buenos Aires, responde a un periodo de efervescencia teatral muy señalado en Argentina: muchísima creación literaria, y muchos espectadores en todas las salas. Argentina, América entera, se libraba de las dictaduras militares, y todos se replanteaban sus posiciones ante, o bajo, las botas de la represión. Ninguna palabra lo menciona, pero todo en la acción teatral rezuma la angustia intelectual de aquellos que no pueden salir a la calle. Como estábamos en un Garaje, nada más apropiado que un Godot reprimido, pensado y ensayado en sótanos.Pero algo fallaba en aquella larga hora y media: el humor. Un cierto humor inherente al absurdo, fino,inglés, hubiera situado a los rafaeles en un armario con muchas puertas delanteras y traseras, en unamontaña de basura como Winnie en Los días Felices de Beckett, o en aparatos de televisión huecos queconviven en un escaparate de los años 70.Dramáticamente toca la actualidad en cuanto al cobarde actor, al cobarde autor, que ven desmoronarse laarmonía social sin atreverse a decir quién se beneficia de mi destrucción; y a ese director estrella quecontinúa aprovechando la cobardía de los demás para beneficio propio.El espacio en que se representa, el Garaje Lumiere, es un espacio muy agradable, se está muy bien y en unambiente delicioso.Fuente:http://jonsarasti.wordpress.com/2012/05/28/triptico-o-la-desolacion-de-rafael/ 15
  16. 16. Bombín Teatro presenta en MadridTríptico o la desolación de RafaelLa obra se representará los días 2 y 14 de julio a las19:30 en el salón de actos del Ateneo de Madrid.Rafael se prepara a ensayar una obra. Sentado en el medio de unescenario desolado, entabla un desafío ficcional en donde sus propiasfacetas se multiplican en un juego de espejos en el que se ve reflejadoconfrontándose a sí mismo. Tres Rafaeles o uno solo, visto desdedistinto ángulo. ¿Cuál es el más fuerte? ¿El actor que da paso alescritor, o el director que sucede a ambos? Sobre ellos, la conciencia que -como un divino Godot-condiciona sus reacciones. Tres personalidades. Tres vocaciones que luchan por imponerse la una a la otray en el medio el eterno conflicto del artista: ¿ser o no ser?.Esta es la historia del montaje teatral Tríptico o la desolación de Rafael. Los promotores de esta obra sonBombín Teatro, una compañía formada por dos argentinos, un cubano y un español. La obra ha sidoestrenada en la ciudad de Buenos Aires con buena acogida por parte del público y de la prensaindependiente.Los espectadores que estén en la capital podrán disfrutar de 80 minutos irrepetibles con esta obra, escritapor Joaquín Gómez. Se representará en dos únicas fechas, 2 y 14 de julio a las 19:30 en el salón de actosdel Ateneo de Madrid (c/ Prado, 21). La entrada general tiene un importe de tan solo 3 euros.Publicado el 27/06/2012 - Alejandro Melgareshttp://www.eldistrito.es/frontend/eldistrito/noticia.php?id_noticia=17100_______________________________________________________________________________________ Entrevista realizada en Casa de América, Madrid julio 2012, para nciwebtv.tv http://nciwebtv.tv/H5/index_video.php?i=... Puro teatro La compañía de teatro iberoamericana “Bombin Teatro” se presenta en Madrid con su espectáculo “Tríptico o la desolación de Rafael”. http://www.rtve.es/alacarta/videos/nci-noticias/nci-noticias-15-07-12/1464436/ http://nciwebtv.tv/H5/index_video.php?i=6097 16
  17. 17. EL TEATRO IBEROAMERICANO LLEGA A MADRID ATAVIADO CON UNBOMBÍN07-dic-2011Meritxell Álvarez MongayLa compañía Bombín Teatro presenta en la sala Caldero de Cobre Tríptico,o la desolación de Rafael, escrita y dirigida por el argentino JoaquínGómez.Su nombre es Rafael y es escritor. O… no, dice que antes que nada fueactor… Pero que también es director. Lo que está claro es que es unartista al que los integrantes de Bombín Teatro –Iván Esquivel, JoaquínGómez y Fernando Roca –dan vida en Tríptico, o la desolación de Rafael.El protagonista es un extraño personaje inspirado en Esperando a Godot,de Becket, y en las pinturas de Magritte, que, en la esquizofrénicabúsqueda de su identidad, juega con su bombín mientras escribe y ensayay dirige una obra de teatro que tiene como único atrezzo un escritorio, uncubo, un baúl y una escalera de mano.Ser actor, director y escritor a la vez“La escribí hará ocho años, y la monté en 2005 en Buenos Aires, pero Compañía Bombínsiempre quedó la idea de repetirla –cuenta Joaquín Gómez, que, como su TeatroRafael, tiene triple personalidad también–. Continuamente tienes queestar luchando contra los que te dicen que escritor, actor y director a la vez no lo puedes ser, y quería queesa lucha quedara reflejada en la obra.”Woody Allen, Clint Eastwood, Mel Gibson, Ben Affleck, Kevin Costner, Sophia Coppola, Quentin Tarantino…y, más recientemente, Angelina Jolie, que han pasado de ser actores a dirigir, también podrían ser Rafael.“Y Marta Etura, ¿la conoces? Estudiamos interpretación juntos con Cristina Rota y ahora ha estrenadocomo directora –comenta Fernando Roca –. Yo creo que no me atrevería. Ahora mismo, estoyencantadísimo como actor, y prefiero que me manden y me dirijan.”Lucha por los sueñosSin embargo, no hace falta dedicarte a las artes escénicas para sentirte, como Rafael, tan desolado sobre elescenario. “Todos pasamos por momentos en que no sabemos qué hacer con nuestra vida –interviene IvánEsquivel –. Seguro que entre el público hay muchos Rafaeles que pudieron haber sido músicos, pintores…;pero que, por alguna circunstancia, se desviaron de sus sueños, y nuestro compromiso como grupo esrecordárselo y empujarles a combatir por ellos.”Los componentes de Bombín Teatro han tenido siempre clara su vocación. “Yo empecé a hacer teatro en elcole, y siempre me veía como el actor de cine negro americano –recuerda Fernando –. Lo que pasa es queluego, con 14 años, tuve que ponerme a trabajar.” Y hasta los treinta no pudo retomar su sueño allá dondelo había dejado. “Esto es lo jodido y lo lamentable del teatro –añade Iván –, que es una prueba deresistencia y un sacrificio continuo, y que muchos tienen que abandonar el oficio para mantener a la familiao para mantenerse a uno mismo.”“Es como el famoso dicho:- ¿Y tú que eres?- Actor.- ¡Ah! Y… ¿en qué bar trabajas?”(Risas)“Pero esperamos que Bombín sea una excepción y algún día nos dé para vivir de esto.”Teatro de fusiónBombín Teatro es un grupo iberoamericano de creación teatral que, por ahora, forman los tres intérpretesy el productor Miguel Ángel Borrás. Surgió por casualidad, cuando Joaquín Gómez quiso montar en Madrid 17
  18. 18. Tríptico, o la desolación de Rafael, y conoció a los otros dos actores que, junto a él, dibujarían los trescaracteres del abatido protagonista. No obstante, se debieron dar cuenta, en algún ensayo, de que elpersonaje tenía tres acentos distintos sobre el escenario: el Rafael-director (Iván Esquivel) era mexicano; elactor (Joaquín Gómez), argentino, y el escritor (Fernando Roca), valenciano, de modo que decidieronaprovechar la breva para fusionar estilos y establecer un espacio de intercambio teatral entre España yLatinoamérica.La principal diferencia que encontramos a uno y otro lado del charco… “Nosotros dos somos como máslatinos… Más tranquilos –apunta el gualeguaychense – Y Fernando es… ¡eléctrico!” Un nervio que, minutosantes de que empiece la función, no puede parar de hablar y revolotear; pero que, cuando se apagan lasluces, ni el más inoportuno de los politonos del público le puede hacer olvidar una palabra de su papel.“Tiene una memoria envidiable –le elogia su compañero –. Se machaca el texto de pe a pa. Yo, en cambio,tengo la costumbre de decirlo todo siempre al revés, y Joaquín creo que también.”A pesar de sus diferencias, el trío congenia bien sobre las tablas y, con el bombín recién estrenado, yaestán pensando en cuál va a ser su próximo trabajo.- “Nos gustaría algo más ligero.”- “¡Una comedia”!- “Sí, algo que no tenga nada que ver con Tríptico.”Para ello, han pensado ya en aumentar la plantilla, y, puestos a soñar…- “¡Yo invitaría a Carlos Hipólito!”- “¡Pues yo a Al Pacino o a Dustin Hoffman!”- “A mí Carlos Hipólito me parece bien.”(Más risas)Pero, por el momento, tienen avistado a otro chico cubano. “Queremos continuar con la búsqueda delintercambio latinoamericano –repara el director –. Hay una movida dramatúrgica muy buena en Caracas yen Colombia, y nuestra idea es seguir investigando en la estética de la fusión.”Copyright del artículo: Meritxell Álvarez Mongay. Contacta con el autor de este artículo para obtener su permiso y autorizaciónexpresa para poder usar o publicar su contenido de forma total o parcial. Meritxell Álvarez Mongay - Pasé mi infancia entre montañas, martirizando con mis cuentos a deudos y compatriotas. A los 14 años, el Gobierno de Andorra intentó acallarme sobornándome con un premio literario en un certamen de Navidad. Acepté el soborno, pero incumplí el trato y no me callé. En consecuencia, al alcanzar la mayoría de edad, fui expulsada del país. Crucé la frontera y me asenté en la capital catalana, donde estuve un lustro escribiendo para los profesores de la Universidad Autónoma de Barcelona y cuatro altruistas meses para la delegación de El País en la ciudad condal. Tampoco ellos pudieron aguantarme mucho tiempo más, y compraron mi destierro entregándome un papel donde pone que una tal Meritxell-Anfitrite Álvarez Mongay es periodista y tiene un premio honorífico extraordinario. Ahora estoy en Madrid, donde, después de cursar un máster en Periodismo Cultural por la Universidad CEU San Pablo, y a la espera de una nueva deportación, trabajo en el gabinete decomunicación de Ediciones B, colaboro en Suite 101 y en el fanzine cultural www.fanzineradar.es escribiendo artículos, crónicas,entrevistas y reportajes sobre teatro, cine, música, viajes, arte, gastronomía, etc.Leer más en Suite101: El teatro iberoamericano llega a Madrid ataviado con un bombín | Suite101.net http://meritxell-alvarez-mongay.suite101.net/el-teatro-iberoamericano-llega-a-madrid-ataviado-con-un-bombin-a74335#ixzz1j5b7wXoF 18
  19. 19. "TRÍPTICO O LA DESOLACIÓN DE RAFAEL"Zona 25.es - 20/11/2011Bombín Teatro, el grupo dirigido por el argentino Joaquín Gómezestrena este sábado en MadridEl grupo formado por el director argentino Joaquín Gómez estrena enMadrid su obra teatral “Tríptico, o la desolación de Rafael”. El estrenotendrá lugar el sábado 26 de noviembre en la Sala Caldero de Cobre.El proyecto de conformar un grupo Iberoamericano de Creación Teatral surge como necesidad de fundarun espacio para el intercambio del teatro entre Latinoamérica y España con sede en Madrid. Compuestopor integrantes de Argentina, México y España, el grupo intenta mostrar la diversidad de los autores yestéticas. Sus integrantes, Joaquín Gómez, Argentina (actuación, dramaturgia y puesta en escena), IvánEsquivel, México (actuación) Fernando Roca, España (actuación) y Miguel Ángel Borrás, Argentina (en laasistencia y producción general), conquistan un estilo propio y homogéneo en el que la maestría de cadauno de sus miembros inventa una particular fusión de estilos.Mientras sus carreras se desarrollan mayormente en los terrenos de la actuación, los fundadores deBombín Teatro apuestan por la libre influencia y circulación de sus diferentes herencias vanguardistas.La obra ha sido estrenada en la ciudad de Buenos Aires con buena acogida por parte del público y de laprensa independiente.Como actor, Joaquín Gómez ha trabajado con los directores Alex Benn, Rodolfo Graziano, Sergio Kohan yFanny Dimant. Como director crea en la ciudad de Buenos Aires el grupo Cunill - Caban, con el que estrenasus obras El Origen y Tríptico, o la desolación de Rafael, también llevó a escena el texto de José Luis Arce:La niña que moría a cada rato.PRÓXIMO ESTRENO en MadridDónde: Sala Caldero de Cobre – Avenida del Manzanares, 166Cuándo: Sábado 26 de noviembre - 2011 - 20.30 Hs.+Info.: 656631179 - bombinteatro@yahoo.esDuración: 80 minutos (sin descanso).ENTRADA GENERAL 10 €http://tripticooladesolacionderafael.blogspot.comContacto de prensa:Miguel Ángel Borrás / +34 656 63 11 79 / bombinteatro@yahoo.es 19
  20. 20. "TRÍPTICO O LA DESOLACIÓN DE RAFAEL"Arteenlared.com - 25/11/2011El grupo formado por el director argentino Joaquín Gómezestrena en Madrid su obra teatral “Tríptico, o la desolación deRafael”. El estreno tendrá lugar el sábado 26 de noviembre en laSala Caldero de Cobre.Rafael se prepara a ensayar una obra. Sentado en el medio deun escenario desolado, entabla un desafío ficcional en dondesus propias facetas se multiplican en un juego de espejos en elque se ve reflejado confrontándose a sí mismo. Tres Rafaeles ouno solo, visto desde distinto ángulo. ¿Cuál es el más fuerte? ¿Elactor que da paso al escritor, o el director que sucede a ambos? Sobre ellos, la conciencia que -como undivino Godot- condiciona sus reacciones. Tres personalidades. Tres vocaciones que luchan por imponersela una a la otra y en el medio el eterno conflicto del artista: ¿ser o no ser?El proyecto de conformar un grupo Iberoamericano de Creación Teatral surge como necesidad de fundarun espacio para el intercambio del teatro entre Latinoamérica y España con sede en Madrid. Compuestopor integrantes de Argentina, México y España, el grupo intenta mostrar la diversidad de los autores yestéticas. Sus integrantes, Joaquín Gómez, Argentina (actuación, dramaturgia y puesta en escena), IvánEsquivel, México (actuación) Fernando Roca, España (actuación) y Miguel Ángel Borrás, Argentina (en laasistencia y producción general), conquistan un estilo propio y homogéneo en el que la maestría de cadauno de sus miembros inventa una particular fusión de estilos.Mientras sus carreras se desarrollan mayormente en los terrenos de la actuación, los fundadores deBombín Teatro apuestan por la libre influencia y circulación de sus diferentes herencias vanguardistas.La obra ha sido estrenada en la ciudad de Buenos Aires con buena acogida por parte del público y de laprensa independiente.Como actor, Joaquín Gómez ha trabajado con los directores Alex Benn, Rodolfo Graziano, Sergio Kohan yFanny Dimant. Como director crea en la ciudad de Buenos Aires el grupo Cunill - Caban, con el que estrenasus obras El Origen y Tríptico, o la desolación de Rafael, también llevó a escena el texto de José Luis Arce:La niña que moría a cada rato.Tríptico, o la desolación de RafaelEstreno en MadridDónde: Sala Caldero de Cobre – Avenida del Manzanares, 166Cuándo: Sábado 26 de noviembre - 2011 - 20.30 Hs.Temporada: Sábado 26 y domingo 27 noviembre, sábado 3 y domingo 4 de diciembre+Info.: 656631179 - bombinteatro@yahoo.esEsta dirección electrónica esta protegida contra spambots. Esnecesario activar Javascript para visualizarlaDuración: 80 minutos (sin descanso).Entrada General 10 €http://tripticooladesolacionderafael.blogspot.comPrensa Miguel Ángel Borrás 20
  21. 21. TRÍPTICO, O LA DESOLACIÓN DE RAFAELde JOAQUÍN GÓMEZPublicado por www.madridteatro.netpor el grupo BOMBÍN TEATROen la SALA CALDERO DE COBREde MADRIDDel 26 de Noviembre al 4 de diciembre de 2011(Sábados y Domingos)De Buenos Aires (Argentina) nos llega Tríptico, o La Desolación de Rafael,cuyo autor es Joaquín Gómez. Viene con buenas credenciales: buena acogidapor parte del público y por la prensa independiente.Rafael está sentado en el medio de un escenario desolado. Va a ensayar una obra. Pronto comienza unamultiplicación de su diversas facetas en un juego de espejos. ¿Es un sólo Rafael o son tres: Actor, escritor,director? ¿Son perspectivas distintas desde diverso ángulo?SER O NO SERLa pregunta que se suscita, según sus creadores es:· ¿Cuál es el más fuerte? ¿El actor que da paso al escritor, o el director que sucede a ambos? Sobre ellos, laconciencia que - como un divino Godot - condiciona sus reacciones. Tres personalidades. Tres vocacionesque luchan por imponerse la una a la otra y en el medio el eterno conflicto del artista: ¿ser o no ser?La fuente de la que bebe este Tríptico es de Samuel Becket y en concreto:· Esperando a Godot, que para nosotros es una obra emblemática, en su producción. A partir de dichomaterial Joaquín Gómez, el autor, crea una metáfora del actor y sus conflictos en su evolución como sercreativo.Partiendo de Becket Joaquín desarrollo un universo que le lleva a hacer...· Germinar una poesía en el espacio común. El espacio-tiempo de una historia perdida en los laberintos dela mente de un artista donde ya el hombre era verdugo del hombre, pero donde el azufre del misterio aúnpodía cambiar las energías de las almas. Un punto fatal en donde lo incomprensible hace convivir muycerca la bendición con la creación como condena.De este modo surge la "historia" de carácter trágico que, en realidad, está tomada de nuestra propiaesencia. Más concretamente según sus creadores es:· Una historia que sabemos, pero que evitamos contar; que apenas soñamos o entrevemos cuando lastrincheras racionales de la vida práctica nos dejan un resuello para convivir con nuestras más profundasesencias. En definitiva, una leyenda de nosotros mismos. El tiempo y el espacio imprecisable de un cuerposolo, de una sola vida, de una misma historia que desagua en otros tiempos, otras historias, otros lares, 21
  22. 22. otros cuerpos, otros sentimientos colectivos, más urbanos, pero tal vez, y a pesar de todo, de aquel mismocuerpo.A LA BÚSQUEDA DE UNA IDENTIDADAnte esta identidad partida surge la eterna pregunta : "¿Quién soy?" Ante tal interrogante comienza, loque sus creadores llaman:· La búsqueda del ser, la necesidad de revelar los secretos de un oficio. Se trata de un juego inocente, perono como una manera de ‘leer’ el mundo, sino como una carne de los lobos. Una nostalgia por lo que nuncafuimos. Un testimonio de nuestro retraimiento, de nuestra cobardía, de nuestra corrosiva culpa por haberdejado la aventura de ser lo que debimos ser.Se trata, pues, de un dilema existencial que está montado...· Sobre las frágiles y polvorientas ramitas socavadas por nuestras traiciones originales. Una implacablehistoria de la enajenación de aquel conocimiento poético que implicaba la verdadera intuición de las cosas.La historia de cómo dejar de ser. Cómo no ser. Un tiempo donde el hombre acepta desafíos. Un tiempourgente y de riesgos. Un tiempo donde alguien muere siempre para que otro viva. Un punto casi ritual parael milagro, pues el milagro existe. Unos lo ven, otros lo ven en los que ven. Otros eligen no ver.JUEGO DE ACTORESTríptico viene definida como una fábula naïf y, en el fondo, como un juego de actores· Los tres personajes - Rafael 1, Rafael 2 y Rafael 3 - se expresan en su alelamiento inocente, cargados desus fallas y sus pequeñas grandes culpas, sus angustias y su no saber qué hacer. En el espacio desafiante deun escenario vacío, los tenues balbuceos de una acción irresuelta. La pregunta central sería:¿Qué nos cabe hacer?¿Qué ha sido de la tibia virtud de lo que éramos?¿Cómo fue que la perdimos?¿O hace cuánto no pensamos en ella?MINIMALISMO ESCENOGRÁFICO Y ATMÓSFERA ONÍRICALa escenografía puede ser definida como "un espacio para el juego" o como una caja de sueños. "maquinaria del inconsciente colectivo donde aflora el conflicto en su dimensión integral".· No responde a conceptos decorativos, sino que opera como dispositivo de despegue hacia nivelesprofundos de búsqueda de la verdad ausente. Este dispositivo no obstante tiene una austera realizaciónque sugiere plásticamente más que consumarse como forma.Todo se ciñe a la mesita escritorio del director, en el centro, que divide en dos planos simultáneos:· El del grupo (con un baúl que condensa el misterio de la obra toda, un cubo y una escalera comosalvavidas del actor y del escritor) y el de la director. Este juego permite una fluctuación inmediata de unespacio a otro. Una puesta en abismo.La iluminación nos remite a un pasado con su color sepia, trabajada por manchas puntuales: escalera, baúl,cubo, mesita. Con la luz se pretende un tono onírico. 22
  23. 23. Puntualmente también es el sonido, a base de golpes desarticulados.A través de todos estos elementos se pretende buscar un tono que definen como:· De calma aparente. La tragedia se precipitará a escena en cualquier momento, pero sin embargo semodula en el ahora, se mezcla con la sonrisa apenas esbozada mientras una lágrima cae; es el grotesco.JOAQUÍN GÓMEZ, DOBLETE EN TRÍPTICOAUTOR E INTÉRPRETEJoaquín Gómez (Gualeguaychú, Argentina) es actor, director teatral y dramaturgo. Sus primeros contactoscon el mundo del teatro fue de la mano del hombre de teatro Rodolfo Graziano. Prendió el gusanillo yJoaquín ingresa en la Escuela Municipal de Arte Dramático (Buenos Aires). Sigue su formacióndramatúrgica con los dramaturgos: Armando Capalbo, Ricardo Monti y Agustina Gatto. A partir deentonces desarrollará sus tres facetas: actor, dramaturgo y director.Como actor, Joaquín Gómez ha trabajado con los directores Alex Benn, Rodolfo Graziano, Sergio Kohan yFanny Dimant. Como director crea en la ciudad de Buenos Aires el grupo Cunill - Caban, con el que estrenasus obras El Origen y Tríptico, o la desolación de Rafael, también llevó a escena el texto de José Luis Arce:La niña que moría a cada rato.En este Tríptico, además de firmar la autoría, interpreta a uno de los Rafaeles.DOS RAFAELES: MÉXICO Y ESPAÑALos otros dos Rafaeles son Iván Esquivel y Fernando Roca.Iván Esquivel (Monterrey, México). Se formó, como actor en México. Completa su formación en Barcelona,donde realiza el curso de interpretación de cine y teatro en ¨UACE¨. Interpretaciones destacadas son:Crónica de una muerte anunciada, dirigido por Carlos Gueta (México.) Hamlet, con la dirección de SergioÁvila (México) y Fuenteovejuna (Madrid)Fernando Roca (Algemesí, España). Se formó en la Escuela de Cristina Rota. Asiste a una serie deseminarios, completando su formación como intérprete. Ha formado para de la compañía de danza 10 y10, Los Dedae, entre otros. Como actor ha intervenido en cortos de cine, serie telecisivas y teatro. Enteatro cabe destacar: Madre el drama padre, con dirección de Arturo Vernal, La importancia de llamarseErnesto, con dirección de Paola B. El sueño de la razón, con dirección de Juan Olledo y Matar a IngridBergman, con dirección Lorena Ruiz.BOMBÍN TEATRO: PUENTE ENTRE LATINOAMÉRICA Y ESPAÑA· El nacimiento de Bombín Teatro surge de la necesidad de crear un espacio para el intercambio entreLatinoamérica y España con sede en Madrid. Nuestra finalidad es mostrar la diversidad de los autores yestéticas. Tenemos un estilo propio y homogéneo en el que la maestría de cada uno de nosotros inventauna particular fusión de estilos. Una apuesta fundamental es la libre influencia y circulación de diferentesherencias vanguardistas.Como asistente de dirección y en la producción general de Bombín Teatro está Miguel Ángel Borrás,Argentina (Rosario, Argentina). Se formó como actor con Roberto Allocco Garín y Joaquín Gómez. En elárea de producción teatral, con el director y productor Yoska Lázaro en la ciudad de Buenos Aires. Realiza 23
  24. 24. la asistencia y producción para las obras: La niña que moría a cada rato, Tríptico, o la desolación de Rafael(en su puesta de Buenos Aires) y El Origen. FUNCIÓNESSábado 26 y Domingo 27 NoviembreSábado 3 y Domingo 4 de Diciembre20:30 Hs.Título: Tríptico, o la desolación de RafaelDramaturgia: Joaquín GómezAsistencia a la dirección y Producción General: Miguel Ángel BorrásDiseño de Escenografía y Vestuario: Bombín teatroDiseño Gráfico: Eduardo GrilliFotografía: Alberto Ruiz PérezProducción: Bombín Teatro. Grupo iberoamericano de creación teatral.Intérpretes: Iván Esquivel, Joaquín Gómez, Fernando RocaDirección y Puesta en escena: Joaquín GómezDuración: 80 minutos (sin descanso).Estreno en Madrid: Sala Caldero de Cobre, 26 - XI- 2011Más informaciónwww.bombinteatro.jimdo.comBOMBÍN TEATROContacto de prensa: Miguel Ángel Borrás0034 656 631 179Publicado el día viernes, 25 de Noviembre de 2011 en:www.madridteatro.netSala Caldero de CobreAvenida del Manzanares, 16628019 - MadridTf. 912 252 125Metro: Marqués de Vadillo 24
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  28. 28. HISTÓRICO DE FUNCIONES DE LA OBRA TRÍPTICO, O LA DESOLACIÓN DE RAFAEL. ATENEO DE MADRID, lunes 2 de julio y sábado 14 de julio de 2012. c/Del Prado, 21 - Madrid. www.ateneodemadrid.com SALA TEATRO GARAJE LUMIERE, sábado 26 y domingo 27 de mayo de 2012. c/Ciudad Real, 12 - Madrid. www.garajelumiere.com SALA TEATRO LA USINA, domingo 13 y 20 de mayo de 2012. c/Palos de la Frontera, 4 - Madrid. www.lausina.esU.G.T MADRID. CERTÁMEN MUESTRA DE TEATRO 2012. (Obra finalista). Febrero 2012 Fundación Progreso y Cultura. SALA MALDONADO, 53 - Madrid. http://www.fundacionprogresoycultura.es/teatro/iv-muestra-de-teatro.html/ SALA TEATRO EL CALDERO DE COBRE, noviembre/diciembre 2011. Avda. del Manzanares, 166 - Madrid. www.calderodecobre.com 28

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