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Revista Artez nº184 y suplemento Firatárrega 2012
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Revista de las Artes Escénicas número 184

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  • 1. EditorialDe aquí en adelante todo va aser diferente y mucho peor Setiembre de 2012. No sindicatos, todo el movi- hay futuro. Todo está miento asociativo gremial patas arriba. Pasan las que se había creado para fiestas, las vacaciones se tejer un manto desde el que acaban, ha empezado la operar se está desmontando Liga y nadie sabe si ma- por inanición económica. ñana amanecerá con tra- Existen situaciones paradó- bajo, en el paro o con un jicas dramáticas: la asocia- derecho menos. En medio ción que reúne a las de ello la Cultura mira a empresas de un lugar fun- diestra y siniestra y se en- ciona mejor, con más ayudas, cuentra una vez más en la que los propios miembros. soledad absoluta y la in- Esto no es normal. comprensión dolosa. Y las Artes Escénicas buscan fórmulas mági- Vemos una tendencia, que apoyamos en un concepto teórico básico, cas en las herboristerías de los charlatanes de púlpito y retórica en el que todos debemos ir a una, porque a todos nos afecta esta industriosamente falaz y retrógrada. situación. Es cierto, pero no en la misma intensidad ni consecuen- Pasan los meses y se sigue yendo a remolque de los aconteci- cias. Lo vamos a explicar de manera sencilla: Pongamos el caso de mientos. Por eso una pregunta una vez más, esta vez si se quiere un plato de huevos con chorizo. En este plato, la gallina está impli- hasta gritando: ¿Hay un diagnóstico de la situación? ¿Es correcto? cada, ella proporciona los huevos, pero el cerdo está comprome- ¿Tenemos algún tratamiento fiable para superar esta crisis total? Y tido, es el que proporciona con su vida los chorizos. ¿Se entiende si falla un tratamiento convencional, ¿tenemos otro alternativo? verdad? No es lo mismo sufrir porque no se tienen suficiente pre- ¿Quién maneja la barca? ¿Han renunciado las instancias políticas supuesto para programar un teatro institucional, en el que los fun- a intervenir para solucionar esta situación? ¿A qué se dedica el cionarios están implicados en la crisis, que una actriz que no tiene INAEM? Y en las consejerías de cultura de las comunidades autó- ninguna actuación o una compañía que ha bajado su trabajo en un nomas, ¿tienen alguna idea de lo que hacer a partir de ahora? setenta por ciento y no tienen ayudas ni subvenciones, que son los Aceptamos que hemos cerrado un ciclo, una etapa, y que entra- que están totalmente comprometidos. mos en otra fase, era o circunstancia, pero ¿existe un diseño para Todo va a ser diferente a partir de ahora. Mucho peor. Terrorí- ella o va a ser un campo de batalla en la que el que más grite se fico. Pero los cerdos seguiremos dando nuestra sangre para que hace capador? Las organizaciones empresariales, los siga habiendo chorizos. Metáfora accidental.D EC IS IO NE S CO ND IC IO NA D AS blicitarios. Es evidente que ha caído la in- tral, lo que nos evita algunas complicaciones A nadie se le oculta que la situación ge- serción publicitaria, porque la recesión en el de distribución. Ello conlleva algunos cam-neral nos afecta de manera especial. Como sector es grave y profunda. Además, desde bios en nuestra propia estructura, que espe-pudieron comprobar, por primera vez hici- hace cuatro años no habíamos subido el pre- remos se aposenten rápidamente. PR EM I O R OS A GAR CÍ A C AN Omos un número abarcando información de cio de portada del ejemplar, debido a quedos meses, julio y agosto, para ajustar los in- más o menso se compensaba. No podemosgresos a los gastos y no seguir acumulando aguantar más, y desde este número costará Cuando estábamos a punto de entregar enpérdidas que nos pueden llevar irremedia- 5 euros. Esperamos la comprensión de todos imprenta este número, recibimos la grata no-blemente al cierre. Esto haremos en los pró- los afectados. ticia de que hemos sido galardonados en los A LGUNAS CI R CUNS TA NCI A Sximos meses de noviembre y diciembre, que primeros Premios Rosa María García Cano,saldrán en un número único. Simplificando que la Asociación Civitas ha creado para ho-se trata de hacer números que se sustenten Debido a las mismas circunstancias, pro- menajear a la fallecida directora de la Feriacon los ingresos previstos, ya que hemos per- bamos en este número otra manera de ofre- de Castilla y León en Ciudad Rodrigo. Nosdido en los últimos años todas las ayudas y cerles los suplementos que habitualmente ha conmocionado, por el reconocimiento ysubvenciones institucionales, y dependemos acompañan a nuestra revista. El de la Fira- por el propio nombre. Esperamos saber co-de la venta de ejemplares y de espacios pu- Tàrrega lo hemos incorporado al cuerpo cen- rresponder con el honor. 3 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 2. 09-12 RONDAS ESCÉNICAS María-José Ragué-Arias Catalunya: algunos hits del Grec y un gran espectáculo en PeraladaH oy tampoco voy a hablar de miserias, ni de la subida del IVA que se dirige a hundir la cultura y aproximar- nos sin ella a cualquier tipo de posible totalitarismo, no, bastante tristes estamos para ahondar en las penas. Hoy voy a en el número anterior: "The Master and Marguerita" de Bulgakov, puesto en escena por Simon McBurney y su compañía Complicité. Fue sin duda lo mejor. Peeping Tom no decepciona nunca. "32 rue Vandenbranden" nos hablarles de algunos espectáculos brillantes del Grec y también de muestra la angustia de un paisaje desolado, nevado y montañoso, Peralada, de ese grandísimo espectáculo que la mayoría de ustedes al que llegan dos forasteros y se encuentran con la hostilidad del ya conocerán puesto que estuvo meses y meses en el Teatro Espa- entorno. Son personajes aislados en un ambiente irrespirable y he- ñol que dirigió Mario Gas, el director del teatro quien, tras este éxito lado. El lenguaje de la danza expresa la atmósfera mágica del sueño ha sido cesado en el cargo, (se le aca- y la realidad. Es una propuesta plástica baba el contrato). Aunque Mario Gas da que sin diálogos, se acerca a un len- para mucho y ni esto ni muchas otras guaje teatral. Entre las propuestas dan- cosas le va a hundir. Creo que "Follies" císticas estuvo también el brillantísimo es el mejor musical que yo he visto. Es espectáculo de Marie Chouinard "Body un grandísimo musical, por grande, 36 remix/Goldberg Variation" y también aquí, actores y 19 músicos (¡¡qué bien dirigi- la flexibilidad rítmica de una pieza en la dos por Pep Pladellorens!!), y por su ex- que cada bailarín se apoya en algún tipo celente historia, personajes, inter- de muleta, me sugería una obra teatral pretación, por ese teatro de Sondheim que me hablara de unos seres someti- que especula con el paso del tiempo dos a unos artilugios mecánicos que les sobre las personas, sobre lo que les ha son necesarios para moverse en el ocurrido en los treinta años transcurri- mundo, en su mundo que es también el dos: el amor y la falta de amor. Hay per- nuestro. En la acrobacia, pese a tratarse sonajes tan entrañables como Asunción en este caso de una obra de texto co- Balaguer que a sus 86 años baila claqué nocida, se basó la producción de la com- y hay interpretaciones tan absoluta- pañía islandesa Vesturport, de mente brillantes como la de Vicky Peña o "Metamorfosis" de Kafka. En la familia, también la de Carlos Hipolito... o incluso el hijo, se transforma en un insecto gi- Mario Gas apareciendo en el papel del gantesco. Este es el gran atractivo de empresario del teatro que se va a de- una puesta en escena de gran calidad rruir... Todo y todos están bien. Las pa- actoral. Gisli Orn Glardarsson es el hom- rejas reviven su pasado para reconstruir su presente... y el texto bre araña que en todo momento está prendido del techo, de la consigue gran belleza en un castellano perfecto gracias a Roser Ba- pared, siempre en la posición de una araña gigantesca, algo fuera talla y Roger Pera... mucho glamour y el público de Peralada en pie de cualquier posible puesta en escena de no ser por la participación aplaudiendo el bis de "Beautiful girls"... A Mario Gas le gusta el mu- actoral de ese gran atleta capaz de resistir más de una hora sin sical y gracias a él entró el gusto por el género en Catalunya... hubo que sus pies toquen el suelo. ese gran "Sweeny Tod"... hubo Brecht con una certera y rigurosa Alguna importante producción local que veremos en temporada, lectura musical ... En dos semanas no se me ha pasado el entu- también contribuyó al esplendor del Grec. Interesante "Srta Julia" siasmo que me lleva a esta digresión desordenada. Espero que Bar- con Eduardo Manrique y Cristina Genebat dirigidos por Josep Maria celona sepa acoger este gran espectáculo, que nuestras Mestres en el Romea y "Dubte" de Patrick Shanley dirigido por Sylvia instituciones no dejen que se pierda esta joya dirigida por un cata- Munt con Rosa Sardà y Ramon Madaula. Y esta última obra citada lán nacido en Uruguay, un gran director de grandes espectáculos coincide en temática con el mejor espectáculo de producción local como estas "Follies" en Peralada, a unos 100 kms de Barcelona. que vi este julio: "El principio de Arquímedes" : la pederastia... O El Grec este año tenía nuevo director, Ramon Simó quien intentó- yendo más a fondo, la duda, la sospecha. Un profesor de natación y consiguió en parte- dar popularidad a los espectáculos, ampliar el besa a un niño que tiene miedo de meterse en la piscina. ¿Es ho- sector musical y sobre todo el circense, hacer espectáculos itine- mosexual?¿Tienen que despedirle? Todo está mesurado en un ritmo rantes por distintos barrios de Barcelona... Excelentes ideas que teatral excelente, con sólo cuatro personajes... Es el reconocimiento no cuajan con suficiente rapidez pero que vale la pena continuar. Y de Josep Maria Miró como pilar de nuestra joven dramaturgia. algunos grandes espectáculos teatrales. Uno de ellos lo comenté ¿Qué nos deparará el otoño más IVA?4 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 3. 09-12DESDE LA CAVERNA David LadraLa crisis económica en escenaE l escenario del auditorio Lyttelton del National de Londres se nos aparece vacío. Tras un oscuro, se nos vuelve a mostrar, resplandeciente, con toda la compañía desplegada. Salvo dosmujeres, una joven y otra de más edad, todos son hombres, impeca- Aquel mismo septiembre, una joven autora británica, Lucy Prebble, presentó en el Jerwood Theatre Downstairs del Royal Court londinense Enron, una obra dedicada a la fulgurante ascensión y no menos estre- pitosa caída de dicha compañía eléctrica cuya quiebra, en diciembre deblemente trajeados, que miman las tareas más variadas que puedan re- 2001, se convirtió en la mayor registrada hasta entonces en Estadosalizarse en la oficina: sentarse en un sillón con los pies encima de la Unidos. Como en la obra anterior, los personajes que pueblan el repartomesa, charlar por el móvil, pelearse con el ordenador, levantarse a por de Enron son los protagonistas reales del escándalo, su presidente Kenun café, ensayar algunos golpes de golf sobre la moqueta... El Autor, un Lay, su director gerente Jeffrey Skilling y su director financiero Andy Fas-hombre alto, como de sesenta años de edad, se adelanta hacia el pú- tow pero, a diferencia de Hare, Lucy Prebble no escribe una pieza di-blico y explica sus razones para encontrarse allí. Como a todos, lo ocu- dáctica sino que, aun remitiéndose rigurosamente a los hechos, los varrido el 15 de Septiembre de 2008 le pilló por sorpresa. Aquel día, a la integrando habilidosamente en una textura dramática de su propia in-1:45 am, el banco americano Lehmann Brothers se declaró en quiebra. vención que destaca tanto por su revulsivo potencial satírico y políticoLa “tormenta perfecta” que entonces se inició sigue arrasando hoy las como por su prodigiosa creatividad – esos “velociraptors” que van de-finanzas mundiales y el capitalismo, que llegó a respingar por un mo- vorando la deuda de Enron en los sótanos de su sede central... Porquemento, ha hecho buena la doctrina del “schock” y ha tomado el poder si algo queda claro en la rocambolesca historia que nos cuenta Lucyen todas las naciones. De modo que el Autor, inquieto y alarmado, se pre- Prebble – con números musicales incluidos, como en el Serious Moneygunta qué fue lo que pasó e intenta esclarecerlo con su obra. de Caryl Churchill – es que, compinchados con la firma auditora Arthur La pieza, estrenada en septiembre de 2009, se titula The Power of Andersen y a base de hinchar el precio de la acción muy por encima deYes. A dramatist seeks to understand the financial crisis y el Autor no su valor real, aquel trío de “expertos” en ingeniería financiera logró des-es otro que el afamado dramaturgo inglés David Hare. Su obra es el falcar a sus accionistas del orden de 45 billones de dólares y poner aresultado de un importante esfuerzo de estudio, investigación y en- cerca de 20.000 empleados en la calle.trevistas con los protagonistas y expertos financieros que aparecen en Elfriede Jelinek, premio Nobel de Literatura en 2004, empezó a escribirella y se presenta en forma documental, alternando declaraciones Die Kontrakte des Kaufmann. Eine Wirtschaftskomödie (Los contratos del“verbatim” de los personajes reales con una ligera trama ficcional que comerciante. Una comedia económica) en 2008, incluso antes de que ca-le sirve al autor para exponerlas, estructurarlas y llevar el agua a su yera Lehmann Brothers. La obra, producida por el Thalia Theater demolino. Así, en su “dramatis personae” figuran nombres tan conocidos Hamburgo y puesta en escena por Nicolas Stemann, se estrenó en abrilcomo el del antiguo especulador y hoy filántropo George Soros o el de 2009 en el Schauspiel de Colonia y acaba de presentarse en el Fes-anterior presidente de la Reserva Federal americana Alan Greenspan, tival de Aviñón con el morbo y la expectación que suelen preceder las sa-a quienes acompañan el premio Nobel de Economía Myron Scholes, va- lidas a escena de la escritora austríaca. Se trata de unrios presidentes ejecutivos de la Autoridad de Servicios Financieros “work-in-progress”, una especie de diario que la autora va poniendo alinglesa (FSA) y todo un cortejo de parlamentarios, periodistas, ban- día a medida que se conocen nuevas fechorías financieras y que superaqueros, “brokers” e intermediarios del “parqué”. hoy las doscientas páginas conformando, como dice Lehmann, una Auxiliado por tan cualificados mentores, David Hare nos da una clase nueva “superficie textual” a añadir a su ya extensa obra dramática. Unmagistral de economía por la que desfilan las hipotecas basura y los texto mestizo, como todos los suyos, en el que se dan cita el pensa-“hedge funds”, los cabalísticos algoritmos que predecían su valoración miento más sutil con la expresión más ordinaria, la cabal apreciación desiempre al alza, la quiebra y posterior nacionalización del banco británico la realidad con las propuestas más expeditivas para cambiarla y la di-Northern Rock o la directa implicación de la Reserva Federal y los go- námica de los contenidos lingüísticos con la falta de acción dramática.biernos laboristas en la desregulación que llevó a la City y Wall Street a Stemann “sintetiza” el texto en un montaje de cuatro horas y media, alconvertirse en omnímodos manipuladores de los mercados y respon- que se puede entrar o salir a voluntad, en el que intérpretes, “perfor-sables de la actual Gran Recesión mundial. La obra se cierra cuando, in- mers”, músicos, cantantes, coros, vídeos, proyecciones y “spots” publi-vitado el Autor a cenar con George Soros en el lujoso apartamento que citarios crean un soberbio espectáculo que no se sabe cómo calificar, siéste posee frente al Central Park, el magnate le comenta una conversa- como un musical postmodernista o como apocalíptico aquelarre. La pre-ción con Alan Greenspan en la que el antiguo gobernador de la Reserva gunta sigue siendo la misma: ¿hasta qué punto no nos volvemos locosFederal le viene a decir que, aunque periódicamente se hundan los mer- al invertir en deudas que sus propios emisores nunca podrán saldar?cados, sus beneficios son tan extraordinarios que el inversor ha de estar Y mientras los escenarios de nuestros vecinos del norte se ocupan dedispuesto a pagar un precio de vez en cuando. A lo que Soros, conver- estos temas tan abstrusos, los nuestros, mudos a este respecto, siguentido en filántropo, le contesta: “De acuerdo Alan, pero quienes terminan peloteando a los clásicos, hurgando el repertorio hasta los posos y so-por pagar el precio nunca son los que se llevaron los beneficios”. bándonos las almitas a dos manos (y eso que somos los paganos). 5 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 4. Edita: Artezblai, S.L. Opinión 3 Editorial Número: 184 - año 16 - septiembre 2012 4 Rondas Escénicas — María-José Ragué-Arias 5 Desde la Caverna — David Ladra Depósito Legal: 62 Luz Negra — Josu Montero SS-1154/97 63 Vivir para contarlo — Virginia Imaz CIF: 64-65 Postales argentinas — Jorge Dubatti B-95380168 66 El síndrome de Asperger — Carlos Be 67 Las huellas del teatro — Berta Muñoz Redacción y Administración:Aretxaga, 8 bajo 48003 - BILBAO. 68 Noticias desde los Fiordos — Víctor Criado 69 Cronicón de Villán y Corte — Javier Villán Apdo. 11004 - 48080 BILBAO 70 Piedra de Sacrificio — Jaime Chabaud Tel. 944 795 287 Fax 944 795 286 71 El lado oscuro — Jaume Colomer artez@artezblai.com http://www.artezblai.com Festivales 8-13 Mirada 2012 - Festival Iberoamericano de Artes Escénicas de Santos Director editorial: 14-15 Mostra Internacional de Mim a Sueca Carlos Gil Zamora 16-17 Festival de Artes Escénicas GAIRE de Pancrudo 18-19 Txotxongilo Eguna 20-21 Festival En Clave de Calle de Burgos Redacción:Joseba Gorostiza, Irune Larruzea, 22-23 Musikale - Encuentro de Músicos CallejerosAinara Gerrikabeitia, Borja Relaño 24-25 Getxo Folk 26 Dantza Hirian Colaboradores en este número: 27 Festival de Teatro Ciudad de Palencia María-José Ragué-Arias, 28 Más difícil todavía David Ladra, Josu Montero, 29 El Rioja y los cinco sentidos Virginia Imaz, Jaume Colomer, Berta Muñoz, Jorge Dubatti, 30 Miscelánea de Festivales Javier Villán, Carlos Be, Jaime Chabaud, Víctor Criado, Raquel Túnez, Yana Elsa Brugal Estrenos 32-33 Gaviotas subterráneas de Alfonso Vallejo por Teatro Zascandil Maquetación: 52-53 Naturaleza muerta en una cuneta de Fausto Paravidino por K Producciones - Teatro Arriaga Laura Naveira, Karmele Arkupe 54 Crece 20.12 por Escuela de Circo Carampa - Teatro Circo Price Fotos: 55 Los conserjes de San Felipe (Cádiz 1812) de José Luis Alonso de Santos por el CDNJ. Zengotitabengoa, Trini Oarbeas- 56 Miscelánea de Estrenos koa Distribución y Administración: Ainara Gerrikabeitia En gira 58-59 Espectáculos en gira Publicidad: Publiartez, S.L. Irune Larruzea Zona abierta Tel: 944 795 288 72 Escaparate info@publiartez.com 74-82 Crónicas de: Imprime: Cena Contemporânea - Festival Internacional de Teatro de Brasilia Printek Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro Portada: Festival Internacional de Teatro Hispano de Miami Festival Internacional de Teatro Palco & Rua de Belo Horizonte Fotografía del espectáculo‘Isso Te Interessa’ de la Compañía Festival de Almada Brasileira de Teatro, tomada por Feria de Teatro de Castilla y León - Ciudad Rodrigo Alessandra Haro
  • 5. 09-12 Mirada 2012 - Festival Iberoamericano de Artes Escénicas de Santos Mirada tiende puentes hacia territorios de La Mancha Del 5 al 15 de setiembre se celebrará la segunda edi- Colombia, Costa Rica, Cuba, España, Paraguay, Perú ción de Mirada, el Festival Iberoamericano de Artes Portugal, Uruguay, Venezuela y México que es el país Escénicas de Santos realizado por el Sesc de São homenajeado este año, además de quince trabajos Paulo, que cuenta con una programación de treinta brasileños representativos de ocho estados distin- y ocho espectáculos de todos los formatos y géne- tos. También se ofrecerán intervenciones urbanas y P ros, de los cuales veintitrés son producciones ex- performances, al igual que un completo programa tranjeras provenientes de Argentina, Bolivia, Chile, formativo con debates, exposiciones y talleres. ara el director del SESC São Paulo, teatros, plazas y calles de la ciudad. Danilo Santos de Miranda, quien No faltarán los espectáculos de calle, integra el Consejo Directivo del Mi- ni el teatro específico para público fa- rada 2012 al lado de Isabel Or- miliar y un espacio para la reflexión crí- tega (Gestora Cultural y Pesquisidora tica y el intercambio cultural en todas Teatral), Ramiro Osorio (Director del Teatro las actividades paralelas compuestas Mayor de Bogotá) y Pepe Bablé Meira (Di- por mesas de debate sobre temas re- rector del Festival Iberoamericano de Teatro lacionados con las artes escénicas y la de Cádiz), el objetivo del Mirada es “crear cultura latinoamericana, junto a exposi- un intercambio entre artistas que traen ciones, lanzamientos editoriales, en- en su bagaje sus experiencias y técnicas. cuentros y talleres formativos. Talentos reunidos en un único evento, con la idea de promover la discusión de MADE IN BRASIL cuestiones contemporáneas a nuestra identidad, estimulando el surgimiento de La presencia brasileña, abarca todos nuevas narrativas y reforzando el diálogo los géneros y disciplinas. A P r i m e i r a intercultural”. V i s t a de Enrique Diaz con texto del Bajo este marco referencial se ha ido autor canadiense Daniel Maclvor, se es- confeccionando un programa para este trenó en marzo en Río de Janeiro, está evento bienal, en el que se reafirma la repleta de encuentros, desencuentros vocación iberoamericana, con una pre- y, fundamentalmente, reencuentros. sencia de las compañías y grupos más Luego del éxito de ‘In on It’ (2009), el representativos de la actual creación Romeo e Julieta ©Guto Muniz actor y director Enrique Diaz retoma la iberoamericana, fijando una mirada muy obra, ahora en su versión femenina, en especial en México, país al que se rinde Atlántico en puente, no en abismo. Mancha con semejanzas estructurales en el que el len- homenaje y que tiene la presencia más nu- manchada de pueblos mestizos. Luminosa guaje aflora como invención permanente y trida en esta edición con siete espectácu- sombra incluyente. Nombre de una lengua e con absoluta simplicidad. los, y en la presentación oficial se recuerda imaginación compartidas. Territorios de La El G r u p o G a l p ã o de Belo Horizonte , al recientemente fallecido Carlos Fuentes, Mancha -el más grande país del mundo-”. presentará dos trabajos. En E c l i p s e cinco que en un congreso internacional sobre su Entre las novedades de esta segunda edi- personas esperan el final de un eclipse lengua materna evocó a Don Quijote, para ción de Mirada está que parte de la progra- solar encerradas en un espacio. Entretanto nombrar lo que instiga a Mirada: “He venido mación ocupará espacios abiertos de discuten, sobre la existencia y la condición proponiendo un nombre que nos abarca en ciudades vecinas como Praia Grande, Ber- humana a través de los cuentos y la filoso- lengua e imaginación, sin sacrificar variedad tioga, Cubatão, Guarajá y São Vicente, aunque fía del escritor ruso Anton Tchékhov (1860- o sustancia. Somos el territorio de La Man- la actividad central se programará en el SESC 1904) en relación a la vida y el arte. En la cha. Mancha manchega que convierte el de Santos y algunos espacios asociados como medida que la espera se hace larga, el en-8 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 6. 09-12 Historias de Familia ©Andreia Teixeirafrentamiento de esas visiones de mundo desencadena una seriede situaciones absurdas, con dirección, dramaturgia, escenogra-fía, vestuario y entrenamiento: Jurij Alschitz. La segunda es una versión para espacios abiertos de Romeo yJulieta de Shakespeare con dramaturgia de Cacá Brandão y con-cepción y dirección general de Gabriel Villela que transpone la tra-gedia de los dos jóvenes enamorados para el contexto de la culturapopular brasileña. Desde su estreno en la histórica ciudad de OuroPreto, R o m e o e J u l i e t a construyó una carrera de éxito de públicoy crítica, en el país y en el exterior. En el 2000, corono su trayecto-ria con una serie de presentaciones en Londres, en el palco del Sha-kespeare’s Globe Theatre, donde recibió una consagrada acogidadel público inglés. La visita fue repetida en mayo de este año. H i s t o r i a s d e F a m i l i a se estrenó en junio de este año, y com-pone la última parte de la Trilogía de la Guerra, proyecto de laA m o k que incluye los espectáculos ‘El Dragón’ (2008) y ‘Kabul’(2010), un recorrido artístico sobre el tema de los conflictos bé-licos. En escena, el universo de la infancia y de la violencia en elcontexto de la guerra que asoló la región de los Balcanes en losaños 90. Con texto de Biljana Srbljanovic y dirección y adaptaciónde Ana Teixeira y Stephane Brodt, el grupo Amok fue fundado enRío de Janeiro en 1998. Fenómeno de público y de crítica en la producción paulistanaen la década pasada, H y s t e r i a (2001), la primera obra delG r u p o X I X d e T e a t r o , formado en aquel mismo año. En las de-pendencias de un establecimiento siquiátrico femenino, cinco per-sonajes diagnosticadas como histéricas revelan sus desvíos ycontradicciones – reflejos directos de una sociedad en transición,en la cual los valores burgueses buscaban adecuar a la mujer a unnuevo pacto social. Escénicamente, el espectáculo abdica del palcoy de los recursos de técnica de sonido e iluminación. La plateaestá dividida por géneros. Las mujeres son invitadas a interactuarcon las actrices. En el caso del ala masculino se sientan en sillaso gradas alrededor de la escena. La C o m p a ñ í a B r a s i l e i r a d e T e a t r o presentará I s s o t eI n t e r e s s a ? de la autora francesa Noëlle Renaude con traduccióny adaptación de Giovana Soar y Marcio Abreu, quien también asumela dirección, que muestra el transcurrir del tempo de por lo menostres generaciones de una familia. Son “padres, madres, hijos y pe-rros” que podrían formar parte de cualquier familia común, en cual- 9 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 7. México lindo y teatral L a presencia mexicana es amplia versos imaginarios que a contar una histo- ahonda el dolor del mundo y la capacidad y variada, con autores mexica- ria. A decir verdad, son microhistorias. Y el de tener compasión por él, en una fábula nos, pero con una significativa substantivo “ensayo” indica proximidad feroz a cinco voces y guitarra, tratando de presencia de autores canadien- con la estructura literaria. lo prohibido, de la obsesión que se torna ses, la mayoría de Quebec, lo que deja La C o m p a ñ í a T a p i o c a I n n nos ofrece motor de la búsqueda del otro y de sí de ser una curiosidad muy sugerente, una de las obras más representadas ac- mismo. porque algunos de ellos son autores tualmente en el mundo, I n c e n d i o s de L o s A s e s i n o s que presentan en co- de reconocido prestigio internacional. Wajdi Mouawad con dirección de Hugo producción E l M i l a g r o T e a t r o y C a r r e - Pero sobre todo cuenta con algunos de Arrevillaga Serrano, que parte de la t e r a 4 5 T e a t r o , es una obra sobre gente los espectáculos más impor tantes de muerte de Nawal y de las condiciones ex- obtusa, básicamente estúpida, cuya estre- los últimos tiempos como es el caso de presadas en su testamento que llevan a chez resulta un ingrediente esencial para A m a r i l l o de T e a t r o L í n e a d e S o m - sus hijos a vivir experiencias inusitadas. el caldo de cultivo de la violencia gratuita b r a , con texto de Gabriel Contreras y di- E l D r a g ó n D o r a d o es la obra que que aflige a la sociedad mexicana, escrita y rección de Jorge A. Vargas, que se acerca ofrece P o r P i e d a d T e a t r o P r o d u c c i o - dirigida por el autor y director David Olguín, al siempre amargo asunto de la emigración n e s , un texto de Roland Schimmelpfennig editor de las Ediciones El Milagro, una aso- pero lo hace con un planteamiento escé- con dirección de Daniel Giménez Cacho, y ciación cultural independiente, fundada en nico realmente apropiado y con grandes el nombre del título es el mismo del res- 1991, que promueve creación escénica, hallazgos estéticos. Esta obra ha cose- taurante de comida asiática en el que cinco producción editorial y reflexión artística. chado grandes éxitos de crítica en sus in- personas de nacionalidades y edades dis- La C o m p a ñ í a N a c i o n a l d e T e a t r o numerables giras internacionales. tintas enfrentan condiciones subhumanas. ( C N T ) de México ofrecerá U n a v e z m á s , A r t i l l e r í a p r o d u c c i o n e s se presenta Ese microcosmos de soledades globaliza- p o r f a v o r del reconocido autor cana- con E n s a y o s o b r e D é b i l e s , dirigido por das es afectado por la tragedia de uno de diense Michel Tremblay con dirección de Alberto Villareal y escrito por el durante los cocineros, un inmigrante chino. Mario Espinosa, que crea un espacio mixto una residencia en el Royal Court Theatre, T e a t r o d e l F a r f u l l e r o presenta L a de nostalgia, melancolía y superación hu- de Londres en 2008, culminando en la P e que ña Ha b it a c ió n al F i na l d e l a manista. Un narrador cuarentón evoca sus serie de textos de mismo linaje que creó E s c a l e r a , un texto de la canadiense Ca- memorias para disfrutar una vez más de su durante los dos años anteriores, como ‘En- role Fréchette, dirigido por Mauricio García madre, ajustar cuentas con el pasado y ob- sayo sobre la Inmovilidad’ y ‘Ensayo sobre Lozano que esta basado en Barba Azul, sequiarla, por medio de la ficción del tea- la Melancolía’. La dramaturgia se propone cuento de hadas escrito en el siglo XVII por tro, con una muerte como ella la más a exponer fenómenos emotivos y uni- el francés Charles Perrault, el espectáculo desearía. Ensayo Sobre Débiles ©Dánae Kotsiras10 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 8. 09-12quier ciudad del mundo. Nada de especial Osman Lins (1924- 1978), realizada por Luizocurre. Carlos Vasconcelos. La obra está dividida en El G r u p o d e T e a t r o M a c u n a í m a / doce misterios que recorren la vida de unaC P T - S E S C , presenta L a m a r t i n e B a b o humilde profesora de primaria del mundoun texto de Antunes Filho dirigido por Emer- rural del Nordeste, explotada por los dueñosson Danesi, inspirado en la vida y en la obra de tierra por donde pasa. El texto muestra losdel compositor carioca que le da nombre al sufrimientos de una mujer simple de puebloespectáculo, uno de los expertos de la mú- por medio de varios yo-narradores. Es unasica popular brasileira. Intercalando el am- historia que habla de fuerza, amor y determi-biente de un sarao en medio de diálogos nación.puntuales, el espectáculo se permite algunoscuadros musicales que recuerdan canciones TEATRO DE CALLEfamosas del homenajeado T e a t r o M á q u i n a ofrecerá O C a n t i l A P e r e i r a d a T i a M i s é r i a del N ú c l e o(2008) con dirección y dramaturgia de Fran Á s d e P a u s , un espectáculo de calle enTeixeira, que surge de una lectura bastante A Pereira da tia Miséria ©Natalia Turini donde el hambre se simboliza a través de la fi-específica de la obra La Excepción y la gura de una niña nacida de la Miseria. El árbolRegla, de Bertolt Brecht. Al contrario de la del título es simbolizado escenográficamentematerialidad oral del texto, aquí la palabra por una estructura de 6 m de altura por 5 mes suprimida para que el gesto sea enfati- de anchura, hecho de metal, sisal y paraguas.zado y el trabajo de los actores “refuncio- La C o m p a ñ í a C a r r o ç a d e M a m u l e n -nalizado” por medio de ejercicios de g o s presenta F e l i n d a que cuenta la histo-demostración y manipulación. Se trata de ria de una mujer, que no era ni fea ni linda,un viaje sin espacio ni tiempo definido. Dos que planea fugarse con el circo tan pronto elhombres siguen a la búsqueda de algo. mismo baje la lona en su ciudad. No obstante,Entre los dos se establece una relación en ella no es artista pero se une con payasos ju-los extremos de la desconfianza total y de la guetones, una tímida bailarina, una banda alo-pura supervivencia. cada, la mula sin cabeza y el buey Soberano P a d r e s e F i l h o s de la M u n d a n a llenan las memorias de la protagonista conC o m p a ñ í a d e T e a t r o es la adaptación emoción, bullicios y alegrías circenses.de la novela homónima del ruso Ivan Tur- O L a n ç a d o r d e F o g u e t e s del G r u p oguêniev (1818–1883) y llega al MIRADA en d e T e a t r o D e P e r n a s p r o A r , transi-carácter de preestreno, a dos semanas de O Cantil ©Deyvison F. Teixeira tando con destreza por el espacio al aire libre,la previsión de entrar en cartelera en la ca- con su triciclo relleno de elementos escéni-pital paulista. El director invitado de la Mun- Maria Knébel (1898–1985). cos, utilizando malabares circenses como eldana Compañía es el ruso Adolf Shapiro, P i o l l i n G r u p o d e T e a t r o presenta la diábolo o inventa artimañas astrológicas paraperteneciente a la última generación rusa adaptación del cuento R e t á b u l o d e S a n t a medir las distancias. Completan la presenciade directores-pedagogos, y alumno de J o a n a C a r o l i n a , del escritor pernambucano brasileña, dos trabajos para niños y niñas, A 11 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 9. 09-12 C o r t i n a d a B a b á del G r u p o S o b r e - H a m l e t d e l o s A n d e s , condensado v e n t o basado en el cuento Nurse Lugto- de modo que tres actores representan ns Curtain, de la inglesa Virginia Woolf y O media docena de personajes con un di- F i o M á g i c o por la C o m p a ñ í a M ã o M o - rector invitado, Diego Aramburo, también l e ng a T e a t ro d e M u ñ e c o s . responsable del texto y los venezolanos del G r u p o A c t o r a l 8 0 y su A c t o c u l - TEATRO LATINOAMERICANO t u r a l un texto de José Ignacio Cabrujas con dirección de Héctor Manrique que ya Además de las obras presentadas por dirigió ese texto hace 36 años, con el México, en esta edición de Mirada se Nuevo Grupo, retomando en el 2011 “la podrá disfrutar de la Trilogía ‘Sobre al- universalidad del fracaso”, como diría el gunos asuntos de familia’ de los colom- HAMLET ©Valentino Saldivar dramaturgo para resumir su obra que bianos de la M a l d i t a V a n i d a d , con sitúa en los años de 1920, una institu- texto y dirección de Jorge Hugo Marín, instalación escénica donde los actores ción de fomento al arte, a la ciencia y a la compuesta por E l a u t o r i n t e l e c t u a l , ocupan pequeños escenarios móviles, con- industria celebra su cincuentenario con el Los au tores materiales y Cómo vertidos en cuadros que se trasladan por montaje del drama histórico Colón Cristó- Q ui eres que te Q uiera. el galpón. Dan vida a escenas simultáneas, bal, el Genovés Alucinado. Quienes lo re- La representación chilena correrá a entrecruzan teatro, artes visuales y des- presentan son seis miembros del directorio cargo de T e a t r o N i ñ o P r o l e t a r i o y su empeño. Los espectadores comparten el de la Sociedad Luis Pasteur. Ellos se van montaje E l O l i v o con dirección de Luis mismo espacio sugerido como la buhardi- descubriendo frente al público de San Ra- Guenel y dramaturgia de Sally Campusano, lla de un museo de historia para el cual fael de Ejido, pueblito imaginario que asen- donde se entra en el cotidiano de un bar convergen documento, imagen y otros ele- taría en cualquier escondrijo latino. enclavado en un pueblo del Sur chileno mentos de la memoria pecallena. Los boli- Mientras más defienden al colonizador, marcado por la desesperanza de quien allí vianos de T e a t r o d e l o s A n d e s con un mayor la autoconsciencia de la pequeñez trabaja o frecuenta y la compañía de aquella gente rehén del pa- T e a t r o C i n e m a con una reposi- sado, del presente y de un futuro ción de G e m e l o s , una de las sofocante. obras emblemáticas del teatro chi- La C o m p a ñ í a N a c i o n a l d e leno, basada en la novela El Gran T e a t r o de Costa Rica presenta Cuaderno, de Agota Kristof en M a d r e C o r a j e y s u s h i j o s de adaptación y dirección de Jaime Bertolt Brecht, y si el clásico de Lorca, Juan Carlos Zagal y Laura Pi- Brecht ocurre en el siglo XVII, el zarro. vestuario de este montaje diri- Tres grupos históricos como gido por Eugenia Chaverri está son los peruanos G r u p o C u l t u - más próximo de la Segunda Gue- r a l Y u y a c h k a n i con S i n t í t u l o , rra Mundial. El espacio escénico t é c n i c a m i x t a , concebido y diri- Gemelos ©Montserrat Quezada dialoga con recursos contempo- gido por Miguel Rubio Zapata, una ráneos. Las acciones ocurren en ...Y además Entre las diversas actividades paralelas, se podrán contem- tros y debates: ‘México en el contexto de la escena latinoa- plar las propuestas de A n t i g u a y B a r b u d a , E l C i r c o d e l a s P e n a s , mericana’;‘El intérprete en el teatro mexicano contemporá- mezcla de instalación y drama, narrado por medio de máqui- neo. Los artistas creadores y los asuntos de identidad nas y B . A . R . R . A. Bar Automatizado Rústico Realmente Autén- nacional y de la construcción de nueva formas de actuación’; tico una escultura en movimiento. Los brasileños de En l a c e ‘Brasil: perspectivas para el teatro del siglo XXI. El teatro C o l e c t i v o d e A r t e s presentarán R o d r i g u i a n a s inspirada en las no- brasileño de la última década y las tendencias para el futuro’; vias espectrales, seductoras y en ocasiones patéticas que de- ‘La violencia urbana y la migración como objetos de interés ambulan por las 17 obras de Nelson Rodrigues. También se para la creación teatral mexicana. El ambiente social y polí- podrá ver # S y mb i o s i s de Roberta Carvalho. Entre las exposicio- tico de México y sus reflejos en la producción artística’; ‘El te- nes que se podrán ver destaca ‘Antunes Filho, Poeta de la Es- atro y la apropiación de otros lenguajes. Los trabajos que cena’ de Emidio Luisi compuesta por 64 fotos de los utilizan procedimientos de la danza, de las artes visuales, del espectáculos del CPT/SESC (Centro de Investigación Teatral) cine y de la performance’;‘Apertura de los procesos de inves- contenidas en el libro Antunes Filho, Poeta de la Escena, de tigación: opciones temáticas y formales. Emidio Luisi y Sebastião Milaré, lanzado por la Edições SESC. La relectura de temas clásicos, la creación colectiva y la De México, ‘Crecimientos Artificiales’ de Ivan Puig que da puesta en escena de la nueva dramaturgia’. También habrán vida a objetos obsoletos. Se podrá asistir a diversos Encuen- talleres, presentaciones de libros y encuentros con artistas.12 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 10. 09-12la semi-arena, con algunos de los 16 ac- las glorias del pasado. Paraguay con H a r a d e j a r l o q u e q u i e r a n de Í n t i m o T e a -tores equilibrándose sobre sus bordas. El T e a t r o y sus C e n i z a s , un épico contem- t r o I t i n e r a n t e un trabajo de Fernandopapel principal está interpretado por la poráneo que abarca teatro-danza y música León que cuenta como un hombre pierdeactriz Ana Clara Ca- la familia en un accidente y decide recons-rranza. La presentación truirla con historias que escribe sobre susincluye números musica- ropas. Es la forma silenciosa y extraña queles cantados y tocados encuentra para relatar el vínculo con elen directo. En ciertos mundo.momentos, son proyec- De la península ibérica llegan los por-tadas imágenes en tugueses A r t i s t a s U n i d o s con su uni-blanco y negro de con- personal, H e r o d í a d e s un texto delflictos bélicos o figura- italiano Giovanni Testori, dirigido por Jorgeciones abstractas. Silva Melo e interpretado por Elmano San- De Cuba llega A r g o s cho y de España, F a d u n i t o con su es-T e a t r o con A i r e F r í o pectáculo de intervención callejera + 7 5un texto de Virgilio Pi- en el que cuatro viejos, dosñera dirigido por Carlos Chaika ©Andrés Lagos hombres, dos mujeres,Celdrán, que el propio bien sean simpáticos bienautor definía como “Una sean impacientes, acabanobra sin argumento, sin tema, sin trama y de dejar el asilo para darsin desenlace.” Brasil tiene la oportunidad una vueltita por la ciudad,de entrar en contacto con la obra del tam- creando situaciones para-bién poeta y cuentista exponente de la dójicas. Los legendariosdramaturgia cubana. E l s J o g l a r s , por su Uruguay estará presente con la C o m - parte, presentan uno depa ñí a d e Ar t es Escé n ic a s C on te m- sus montajes más repre-p o r á n e a s C o m p l o t y su C h a i k a , una sentativos, E l N a c i o n a l ,adaptación libre de La Gaviota, de Anton con la dirección de AlbertTchékhov realizada y dirigida por Mariana Boadella, y cuentan unaPercovich, cuya acción trascurre en un te- Madre Coraje y sus Hijos ©Tony Diana amarga, pero a la vez di-atro, donde los sentimientos sobre el arte vertida historia que poney el amor son vectoriales y los personajes, experimental al vivo, con rock incluido, para una mirada critica sobre el aburguesa-viven en una ciudad pequeña a la que la fa- retratar la supervivencia de la mujer para- miento de los subsidios culturales en elmosa compañía local retorna del exilio eu- guaya durante los horrores de la Guerra de viejo continente, la longeva y bravía com-ropeo luego de 30 años. Durante ese la Tríplice Alianza o Guerra Grande, como pañía, acostumbrada a equilibrar van-tiempo, su teatro quedó en manos de jóve- el país vecino denomina el conflicto más co- guardia y popular, vela por el esmerones creadores ávidos por nuevas formas, nocido como Guerra de Paraguay (1864- técnico que la ópera exige, principalmentemientras que los veteranos se agarran a 1870), mientras Argentina ofrece P u e d e n cuando está en juego el metalenguaje. 13 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 11. 09-12 XXIII Mostra Internacional de Mim a Sueca Entre piezas unipersonales y compañías de prestigio M ás de una veintena de espectá- culos diferentes integran la pro- gramación oficial y la sección Off de la vigésimo tercera edición de la Mostra Internacional de Mim a Sueca que llenará de buenas vibraciones del 12 al 16 de septiembre calles, plazas y salas de la capital de la Ribera Baja valenciana. Com- pañías y artista de la talla de Philippe Genty, Gardi Hutter, Paolo Nani o Alain Billyork se alternan en una programación que tendrá como ejes fundamentales los trabajos uni- personales de ‘One man/women show’ o los que serán exhibidos por compañías míticas, Voyageurs immobiles, Philippe Genty pero sin olvidar en ningún momento la ca- racterística diferenciadora de esta muestra que centra su programación en el teatro fundamentalmente gestual. El espectáculo V o y a g e u r s i m m o b i - l e s de la veterana C o m p a g n i e d u P h i - l i p p e G e n t y que fusiona el teatro de objetos y el teatro gestual con efectos es- peciales, malabarismo, marionetas, mimo y danza para crear un mundo mágico de campo de batalla. El artista francés A l a i n B i l l y o r k pre- sensaciones y conseguir que el público Otro veterano artista, el italiano P a o l o senta con H o m e n a t g e a l s c l à s s i c s un viaje a través de sus sentidos, será una de N a n i , presenta con L a c a r t a , un espectá- particular homenaje a los grandes maestros las propuestas destacadas de la presente culo en el que se muestra a un hombre que del mimo y del humor como Charles Chaplin, edición. Esta obra que toma como punto entra, bebe algo, lo escupe porque no se en un espectáculo de calle itinerante en el de partida el exitoso espectáculo Voya- sabe que es, escribe una carta y descubre que se vale de la expresividad de su gesto, geur immobile creado por la compañía en más tarde que no había tinta en la pluma y se combinada con su elocuencia facial y su ele- 1995, es un viaje a la historia de la huma- marcha enfadado. Estas simples acciones, gancia acrobática, al tiempo que busca la nidad a través de un recorrido por las realizadas sin decir una palabra, se vuelven cercanía e interacción con el público. zonas casi ocultas de la realidad y del in- tremendamente complicadas cuando Nani in- Teatro Salitre y la Compañía Pere Hosta terior de cada persona que permiten ob- terpreta la misma historia de distintas mane- también estarán presentes en Sueca con servar las obsesiones, conflictos y sueños ras: rebobinando la acción; con sorpresa; sin espectáculos unipersonales. T e a t r o S a l i - de los seres humanos. manos; con horror; como en el circo; con t r e combina el humor, el teatro de calle y La veterana clown suiza G a r d i H u t t e r magia; estando muy borracho... los sentimientos en la obra A m o r c i e g o , protagonizará la puesta en escena del uni- Una de las novedades de la presente edi- una historia protagonizada por un cegato personal J e a n n e d ´ A r p P ó , un espectá- ción será el estreno de E n t T R E N t i n g u d e s , total que ha perdido a su mujer, la madre culo estrenado en 1981 y recuperado en una sencilla historia en clave de clown pre- de su hijo, al que lleva en una silla en una 2010, en el que da vida a una lavandera sentada por D e c o p i v o l t a T e a t r e , en el espectacular en misión de búsqueda, al trasnochada y escarmentada cuyo sueño es que dos personajes tan peculiares como en- tiempo que va contando su primer beso, la el de realizar acciones heroicas, pero como trañables esperan a un tren pero se ven en- boda, el parto o su desaparición. no encuentra enemigos reales dignos de vueltos en equívocos que se resuelven sin C o m p a ñ í a P e r e H o s t a , por su parte, ella, convierte su lavandería en un grotesco utilizar ninguna palabra. muestra con P o s t a l E x p r é s las desven-14 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 12. 09-12turas de un cartero que se distrae ante de un juego teatral en el que intervienen loscualquier cosa que sucede a su alrededor. cinco sentidos.Pere Hosta da vida en la pieza a un clown La coproducción T o t d e c i r c . . . i d eque recupera la figura entrañable de un g e s t que presentan I n s o m n i a C o m -cartero mientras la gente y el mobiliario ur- p any, Aci er to Arti sta y l’Assoc ia ci óbano cobran vida a su alrededor. d e Pro fessi ona ls d el C ir c de l a Co - V i s i t a n t s presenta con J u d i t h & P a u l m u n i t a t V a l e n c i a n a propone un variadouna intervención urbana en desplaza- y rico catálogo de propuestas situadas enmiento de pequeño formato y dirigida a los límites entre lo circense y lo teatral.grupos reducidos de espectadores con un El programa de este año se completamarcado trabajo de interpretación en zan- con el ecléctico apartado Off-MIM en el quecos, en la que los protagonistas son dos estarán presentes S i t D o w n M a n o l i t oancianos que escapan de su demencia su- con A m o r e s c e n t e s 2 . 0 , L a P a n d a d ebidos a unos zancos. Y o l a n d a con Ü i q ü ’ i s , D a r i o P i e r a con Seis impactantes personajes que pasean Tam Tam, Maduixa ©Dolors Serra M à g i a d e p r o p , P o c a t r a ç a con A n a -por la ciudad de manera sincronizada mar- t om i a h u m a n a, Kèn s d’A m ör Pr oj èctcados por los potentes ritmos de la música pieza de movimiento situada en el interior [ K . A . P . ] con S u e - K A P - S h o w , J u j aprotagonizan T a m T a m de M a d u i x a T e - de un cubículo que asemeja a una celda T e a t r o con C h i m i c h a n g s C o m e d ya t r e que combina sonido, voz y movi- mientras que su exterior muestra una B a n d , I n s o m n i a C o m p a n y con M a l a -miento, valiéndose además de zancos de forma escultórica y cuyo origen está en la b a r s i s o m n i s y con conciertos y pro-gran altura y de un original vestuario. investigación de un espacio en el que re- yección de cortometrajes a concurso. La danza tendrá cabida en Mim a Sueca suenan todavía los ecos de la gente que ha Además, L a s M i t o c o n d r i a presentaráncon espectáculos como G r i s , de L a C o r - vivido enclaustrada. la exposición-taller de movimiento M i -c o l e s , una pieza que utiliza también ele- Los bebés también contarán con espec- d r i a s i - C a i x e s h a b i t a d e s desarrolladamentos del circo y que presenta a un táculos dirigidos a ellos como M a m à N a - junto a una veintena de espectadores quepersonaje en soledad junto a un puente de t u r a de L a M o n d a L i r o n d a , en el que se situarán en el interior de unas escultu-hierro que puede ser entendido como un descubrirán que bajo el árbol luminoso, ras-cajas que cuentan con mirillas y fisurascamino, un trayecto y un horizonte en el Mamá Natura duerme cubierta por su desde las cuales se puede observar la cre-que se cobija la Corcoles. manto de flores. Así, da comienzo un viaje ación y Gardi Hutter impartirá la clase ma- R e s d e r e s presenta con ( r e m o r ) una sensorial por las estaciones del año a través gistral de esta edición. 15 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 13. 09-12 Festival Gaire en Pancrudo Todo un pueblo disfrutando con las Artes Escénicas L Gromic a pequeña localidad aragonesa de que tampoco faltará el teatro clásico, el antigua cámara de fotos buscando aquellas Pancrudo acogerá los días 15 y 16 circo, los clown y los artistas amateur. Asi- caras que le parezcan más fotogénicas, de septiembre el Festival de Artes mismo, habilitarán nuevos espacios escéni- dará continuidad al programa, y por la tarde Escénicas GAIRE, cita que tiene como cos, todos ellos al aire libre, y se duplicarán se podrá disfrutar del montaje de danza objeto llevar la cultura a las calles del medio actuaciones para que niños y mayores dis- contemporánea I n f a u n a de A l o t r o l a d o rural donde es complicado tener acceso al fruten en igual medida. planteado como organismos que se com- circo, al teatro y a la danza, y crear un fin de plementan entre la fragilidad y la dureza, semana de convivencia entre las gentes de TODO AL AIRE LIBRE protegidos por el sedimento de un medio los pueblos cercanos y la gente que viene acuático y de recital de algunas de las poe- de las ciudades. Su esencia, por encima de El espectáculo C a l l e j e t e a t r o dirigido al sías del zaragozano de D a n i e l R a b a n a - todo, está en la cooperación de todo un público familiar dará el pistoletazo de salida q u e , entre otras, ‘La revolución no será pueblo que participa en la organización del al festival para después continuar con las televisada’ y ‘Micropoemas y más’. festival que este año cumple un lustro. propuestas teatrales de manos de los gru- Esa misma tarde T e a t r o d e l T e m p l e A lo largo de estos cinco años el festival pos amateurs del mismo Pancrudo que representará la adaptación del texto de ha ido en constante evolución y nuevamente vuelven a escena con nuevos enredos y Francisco de Quevedo E l B u s c ó n dirigido presenta una programación donde no falta- aventuras, y del grupo amateur de T e a t r o por Ramón Barea y protagonizado por José rán propuestas de circo, de teatro en todas d e T o r r i j o d e l C a m p o que escenificarán L. Esteban, E l v e s t i d o d e b o l s i l l o s y sus variedades, danza y actividades para- dos obras, O l v í d a m e O l v i d o y L a c o s - Cu en t os en c aja do s de L ü de L ur de s lelas. Esta vez acudirán a Pancrudo un total t ure ra de Don Me lq uia de s. donde van hilando cuentos e historias sa- de 20 compañías y artistas procedentes de El espectáculo de humor gestual y circo cadas de sus bolsillos o de un baúl adere- Aragón, Catalunya, Bélgica, Cuba y Francia, para todos los públicos M i n u t e de J a m , zado de magia. En el camino de la donde la música a capela, la danza y la po- donde veremos a un particular fotógrafo cervecera se ubicará La feria de los inven- esía tendrán un protagonismo especial aun- que se paseará por todo el pueblo con su tos de C i v i - C i v i a c un espacio de fantasía16 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 14. 09-12que trata de estimular la curiosidad y la cre-atividad, donde la ciencia y los inventos sonlos grandes protagonistas. Cabe destacar también la F a c t o r í a c i r -c u l a r y su propuesta itinerante de músicay animación R o d a f o n i o , el montaje C a -b a r e t de C a p i c ú a donde no faltará deta-lle del universo cabaretero, ropajes, atrezzoque Madame Lili maneja a su antojo, asícomo las actuaciones previstas para lanoche como la de V o c a l t e m p o , orquestaa capella compuesto por seis músicos-can-tantes cubanos afincados en Zaragoza, P a -p i r o . . . f l e x i a montaje que aúna elbreakdance y elementos multimedia demanos de L o g e l a M u l t i m e d i a , colectivovizcaíno cuyos trabajos están basados enla cultura urbana y juega en esta ocasión Logela Multimediacon un arte tan antiguo como el de la papi-roflexia, al que compara metafóricamente rradas country y bluegrass enloquecido. cido artísticamente como G r o m i c , que mos-como proceso creativo del ser humano, y el Asimismo, se podrá disfrutar del joven trará su propuesta de humor y magia T h egrupo de breakers zaragozano T h e c i r c l e grupo de rock N i z o r r a y el pinchadiscos m a g o m i c s h o w , asimismo, la joven pro-o f t r u s t . Con sendos conciertos de música y mezclador musical de épocas y estilos mesa de la danza española, David Pérez bai-de muy diferentes estilos concluirá la pro- Pa co No gue. lará dejando patente un estilo ligado al juegogramación de la primera jornada. Entre La programación de la segunda jornada y al movimiento. El festival concluirá con la in-otros actuarán H i l l b i l l y M o n g o w s , agru- del festival, el 16 de septiembre, se concen- tervención del grupo I e t o que acudirá apación que cambia la cara a grandes éxitos trará básicamente por la mañana. Tras el ta- Pancrudo para mostrar sus habilidadesde la música popular contemporánea rién- ller de cuentacuentos Membarrocuento se donde los ejercicios de circo de equilibriosdose de ellos y transformándolos en maca- dará paso al belga Michaël Gueulette, cono- son los protagonistas indiscutibles. 17 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 15. 09-12 Txotxongilo Eguna 2012 Los titiriteros vascos celebran su gran día en Sestao ¯ La localidad vizcaína acoge la docena de espectáculos que integran S la actual edición del encuentro ambulante Txotxongilo Eguna estao, localidad donde los títeres tienen de aplausos y un torbellino de carcajadas con presenta a Martintxu y sus compañeros de un fuerte arraigo gracias a la celebra- sus insolentes historias. T i t e r e s k a es au- aventuras en la caza de la ballena, así como ción del Festival Internacional que cada téntico humor del Nervión a bocajarro para a Basajaun y El Ruido de la Mar, personajes otoño anima su vida cotidiana, será este engullir de una sentada en plena marejada, de la mitología vasca, que tratarán de evitar mes de septiembre el punto de encuentro con el que se han propuesto acabar con la que las ballenas desaparezcan. donde los titiriteros vascos –y sus inseparables absurda opinión de que los títeres son sólo Se trata, por tanto, de una versión con- títeres– se darán cita en torno al Txotxongilo entretenimiento infantil. Algo que se podrá servacionista, pero que pone en valor la Eguna. Los días 7, 8 y 9 de este mes, convoca- corroborar poco más tarde cuando C o b a y a importancia histórica de aquella gesta. Las dos por la delegación vasca de la Unión Inter- presente U n g e n i o y u n a g e n i a , espectá- actividades matutinas se completan con nacional de la Marioneta-UNIMA, varias de las culo compuesto de narraciones, canciones y H a m b r e d e l o b o de C o l e c t i v o H u m o , compañías y titiriteros veteranos que han la- poesías a tres voces entre dos actores-can- que utilizando técnicas como máscara, di- brado con su trayectoria los surcos de la histo- tantes y una marioneta gigante. bujo en directo, títeres y cómic, recrean en ria del teatro de marionetas en estas tierras se Los talleres de construcción de marione- versión libre la fábula de Los siete cabri- reunirán para celebrar en compañía del público tas y de maquillaje, en los que se podrá tillos y el lobo donde todavía puede in- –espectadores infantiles y adultos, que para participar a lo largo del día impartidos res- tuirse el mito de "Cronos devorando a sus todos hay– este arte que rebosa vida, demos- pectivamente por Rafa Villa y el grupo S o r - hijos". trándolo con un programa cargado de talleres t z e n , inaugurarán las actividades del La tarde comenzará con la representación y espectáculos. sábado a las que se convoca especialmente de B o l i B i l i B o l i , un proyecto en torno cual El aurresku de honor abrirá en el escena- al público familiar y que desde mediodía se han reunido la compañía P a n t z a r t , el rio de Musika Eskola –escenario principal de hasta el atardecer, acoge cinco espectácu- Centro Internacional del Títere de Tolosa- Txotxongilo Eguna, junto a plazas de San los entre los que se intercalan los realizados T o P I C y el titiritero S a n t i S o s , para llevar a Pedro y Conde Balmaseda, así como el pub en euskera con los de castellano. La com- escena la poesía de Juan Kruz Igerabide. Uti- ORyan– las representaciones del viernes, pañía B i h a r ofrece en B a l e a k s a l b a d i - lizando el papel como materia prima, han cre- jornada destinada principalmente a jóvenes y t z a g u n una mirada actual a una actividad ado una obra en la que toma vida la poesía de adultos. E l T e n d e r e t e desembarca en el vernácula y en la que los pescadores vascos Igerabide, destacado autor cuya obra se Txotxongilo Eguna con su insólita tripulación fueron pioneros: la caza de la ballena. Con acerca al haiku, poemas con una estructura de títeres, dispuesta a provocar una tormenta títeres de guante y alguno de varilla se re- muy sencilla que aborda temáticas como la BIHAR18 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 16. 09-12PANTA-RHEI ©Marta Vidanes naturaleza o las estaciones del año. En Boli taller de maquillaje con el grupo Sortzen, la l l e s -una pieza muda- del titiritero italo- Bili Boli han partido de sus preciosos poe- mañana contará con la participación de va- vasco Corrado Masacci. mitas y breves cuentos para desplegar un rias compañías. A n t z e z k i z u n a levantará Dos obras darán el colofón el domingo a espectáculo total que combina versos, dibu- su teatrillo de guiñol para narrar la historia la tarde a esta nueva edición de Txoxongilo jos, canciones, y objetos de papel. de P i n o t x o , contada con el espíritu original Eguna. P a n t a R h e i presentará en M o n s - La poesía y la sencillez es también la base del cuento universal ideado por Carlo Collodi, t e r s S h o w a toda una galería de persona- sobre la que se la veterana T x o t x o n g i l o y para cuya puesta en escena se recorren jes de fiero aspecto pero que para nuestro T a l d e a , en colaboración con la acordeo- diversos espacios como el taller de carpin- protagonista, Danan, resultan agradables nista Anne Landa, ha creado E l u r r e z k o tería, la calle, el campo, el mar... porque a lo que Danan se enfrenta es al p a n p i n a . Y es que en ella narran la histo- También se podrá disfrutar con I l a r g i a - poder que los mayores proyectan sobre él, a ria de unos niños que se divierten constru- r e n t x a n g o a de I r r i n t z i , una obra que los que no creen en nada y tienen miedo a yendo un muñeco de nieve, si bien hay propone a los más pequeños un viaje por los todo: miedo a hacer el ridículo a equivo- alguien que no quedará conforme con el re- misterios el universo y que comienza cuando carse, a relacionarse, miedo a tener miedo. sultado: el propio muñeco. Helado de frío, la Luna, cansada de dar vueltas alrededor Cerrará las actividades A z i k a con la pieza acabará pidiendo la ayuda al sol. de la tierra, decide por su cuenta salirse de musical L a u s a s o i , donde a partir de sim- P r o - I s m o C e r o cerrará el programa del su órbita; cuando el sol se entera de sus in- ples trozos de gomaespuma, van tomando sábado con T x i k i t x o , cuyo protagonista se tenciones se organiza un tremendo jaleo en forma y transformándose ante los ojos de divierte pescando. Porque con una caña el universo, en el cual aparecerán diversos los espectadores diversos personajes: gu- puedes pescar diez y cuatro elefantes, cero planetas posicionándose en el conflicto, así sanos, briznas de hierba, pájaros, dinosau- coma cinco sardinas y mil ballenas. Pero un como meteoritos, estrellas, naves espacia- rios, corazones... que se juntan para dar peine pude traerte muchos problemas... les... La mañana del domingo se completa, cuerpo a una graciosa bailarina, la protago- El domingo, junto a una nueva sesión del además, con la presentación del P a r a c a - nista de esta aventura. 19 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 17. 09-12 XIII Festival En Clave de Calle 2012 Programa de variedades con muchos estilos y formas B urgos acogerá la décima tercera dirección de un maestro de ceremonias. rio de Frankenstein y del cine expresionista edición del Festival En Clave de En la jornada inaugural, el día 7 de sep- alemán dirigida a todos los públicos. Ade- Calle que se celebrará del 7 al 16 tiembre, el B a l l e t C o n t e m p o r á n e o d e más son varias las compañías extranjeras de septiembre concentrando la B u r g o s dirigido por el también responsa- que se acercarán a Burgos para presentar programación durante los fines de semana. ble del Certamen Internacional de Coreo- por primera vez en España sus espectácu- En total participarán dieciséis compañías grafía Burgos-New York, Alberto Estebanez, los más recientes. Entre ellas se encuentra que ofrecerán propuestas de teatro, danza, mostrará tres piezas cortas, S u m m e r , K a b a r e t d e P o c h e que mostrarán una circo, clown, títeres y teatro de feria y que C o n - t a c t o así como un fragmento de la carpa de circo en miniatura donde no fal- tendrán lugar en diversos espacios reparti- nueva producción que están preparando tará detalle. La compañía dos por toda la ciudad. llamada P i e l e s c a l l a r . La danza tam- francesa Co m pa gn i e Junto con las actuaciones también se han bién estará presente S o n g e s , cuya investiga- previsto actividades paralelas tales como la ción artística se orienta al- exposición ‘Ilusionismo ¿magia o rededor de la alianza de ciencia?‘ que se inaugu- las artes y lenguas en un rará el 12 de septiembre instante, alrededor de la y estará abierta hasta el multidisciplinariedad en 2 de noviembre en la tiempo real, presentará Carpa CosmoCaixa, asi- Histoire de Coeur mismo, la compañía T i r i t i - propuesta que tiene r a n t e s impartirá talleres lugar en un aparta- dirigidos a los más peque- mento retro de tiem- ños. Esta misma agrupación pos de postguerra Debla D participará en la programa- en el que una mujer anza, Ta ción con varios espectáculos joven recibirá a los itinerantes que se representa- espectadores de rde De D rán en el emblemático Paseo del uno en uno e invi- Espolón, punto neurálgico del tará a charlar omingo Festival. En R e t r a A r t e sumergi- sobre el amor. rán al espectador en los dorados La compañía de años 20 transportándolo con sus circo D e F r a c t o cuenta en peculiares vehículos y plasmando C i r c u i t s F e r m é s la historia de dos per- cada momento con el arte de la fo- en la programa- sonajes que no tienen conflictos y viven en tografía de la época, y en C i r q u e a - ción de manos de D e b l a D a n z a un continuo estado de cooperación. Escrita m o s , habilitarán una carpa itinerante con el montaje T a r d e d e d o m i n g o , e interpretada por Minh Tam Kaplan y Gui- que acercará el mundo del circo a los niños donde trasladarán los rituales que para mu- llaume Martinet, utilizan los malabares y a los no tan niños en la que además pon- chos se suceden semana tras semana como como técnica predominante. drán en práctica sus habilidades. la siesta interminable, la pereza ante un En la Plaza de los ingenios actuarán En este mismo espacio, el 8 de septiem- sofá que te absorbe y te roba la energía... T h e a t r e d e l a T o u p i n e con U n e bre, se podrá disfrutar de un espectáculo v a c h e d e m a n è g e , propuesta en la línea musical aderezado con toques teatrales LO MÁS NUEVO de su anterior montaje que se presentaba producido por el propio festival al que han a modo de un carrusel donde habitaban denominado ‘Espolón insólito’. Músicos El único estreno absoluto lo protagoni- una cuadrilla de vacas muy singulares. En como el multiinstrumentista Luis Delgado, la zará B a m b a l ú a T e a t r o con F r a n k r i s - esta ocasión diez niños pequeños podrán nikelarpa Ana Alcaide, el theremin Javier t i n a , una parodia del cine mudo de terror embarcarse en esta singular instalación so- Díez o varios txalapartaris actuarán bajo la a partir de una versión libre del mito litera- nora o carrussel-jardin que funciona con20 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 18. 09-12energía ecológica, para acróbatas al son de la mú-adentrarse en el juego que sica en directo.proponen sus componen- La programación se com-tes; calabaza, nenúfar, gira- pletará con C h e z L e a n -sol, Gerbillus, Mariquita, d r e de L e a n d r e , artistabolsa de patata, el babero, clown al que veremos dis-la maceta y el aspersor. frutar de la calle como si Por su parte M i g u e l i l l o fuera su hogar, pero no serepresentará L a s e ñ o r i t a identifica con un homelessL u p i e r r e , donde veremos sino con un payaso que in-una caravana ambientada vita a todo aquél que secomo los circos de los años acerca a su espacio a parti-20, y su maestro de ceremo- cipar en su juego. Por otronias, Fridiano, quien a través lado, L a i n d u s t r i a l t e a -de efectos mágicos explica la t r e r a interpretará D ehistoria de Lupierre, quien p a s o , espectáculo que re-carece de piernas. flexiona en clave de humor La disciplina circense es- Frankristina, Bambalúa sobre el ciclo de la vida contará presente en diversas un planteamiento escénicopropuestas como T h e p u p p e t s c i r c u s pectáculo de modelaje plástico y vivencias, que busca la cercanía del público. Por úl-de A l a u d a T e a t r o , montaje que aúna el toda una experiencia musical de variabili- timo, se podrán ver los trabajos para pú-circo y el arte titiritero y donde veremos dad sonora, un circo de entrañas que su- blico familiar S h o w d e D o d ó montaje decomo su presentador, una marioneta de ta- giere viajar a la propia intimidad. humor musical que se presenta en formatomaño natural, va anunciando los sorpren- Dentro de las propuestas circenses cabaret donde se fusionan el rag-time, ladentes números: desde trapecistas a también se encuentra P a s i ó n p o r e l canción tradicional y las bandas sonorasfakires que lanzan fuego, una flor carní- c i r c o de la C o m p a ñ í a E I A , montaje de cine mudo, y L a n a la propuesta másvora o una bellísima hada. pleno de poesía, sensualidad y humor en reciente de P e z l i m b o , en la que traslada L o s G a l i n d o s , por su parte, montarán el que se van sucediendo equilibrios acro- al público a un taller de costura por el quesu pequeño circo de madera y lona para báticos, saltos mortales y pirámides hu- irán pasando personaje con los que se irárepresentar en su interior M a i u r t a es- manas en movimiento de manos de cuatro tejiendo la historia. 21 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 19. 09-12 XII Musikale-Encuentro de Músicos Callejeros Para pasar de transeúntes a bailones participativos ¯ Nueve bandas de músicos callejeros toman las calles de Basauri, Erandio y Leioa durante el tercer fin de semana de septiembre L Gadjo Los Granujas Bandarra Street Orkestra as localidades de Basauri, Eran- más de 350 conciertos. Su camaleónica puesta escénica llena de energía y singula- dio y Leioa acogen del 14 al 16 adaptación a los espacios más diversos les res coreografías. de septiembre el XII Encuentro In- permite interpretar en espacios al aire libre Tras un largo viaje iniciático completado ternacional de Músicos Callejeros- un programa al más puro estilo de las ban- con ‘Jaleo, patilla y freestyle 2006-2011’ el Musikale que reunirá a nueve das callejeras de blues de Nueva Orleans. comando B a n d a r r a S t r e e t O r k e s t r a , formaciones provenientes de Andalucía, Cuarenta músicos de entre 12 y 30 años pretende abordar su última misión antes de Cantabria, Euskadi, Cataluña y Francia, integran Leioa Musika Banda, formación que el mundo se acabe el 21 de diciembre así como otras llegadas de Por tugal e nacida en 1996 por el impulso de Ian Rad- de 2012. Con ese objetivo han creado un Italia. Esta cita que ofrece una ecléctica cliffe, profesor en aquella época de la Or- espectáculo definitivo contra la indiferencia perspectiva de las tendencias y de los questa Sinfónica de Bilbao y del y el aburrimiento y a favor de la explosión estilos musicales interpretados por las Conservatorio de Leioa. Dirigida en la ac- musical y la juerga, con vientos inspirados bandas invitadas permitirá disfrutar en tualidad por Marta Velasco la formación re- en las brass band de Nueva Orleans, la mú- las tres localidades de la totalidad de fleja una innovación constante que se sica latina, el ska y las fanfarrias francesas, formaciones, que se alternarán para plasma en la selección de los programas, así como en la percusión brasileña con amenizar las calles de cada municipio siempre amenos, variados y llenos de retos pensamiento afrocubano. Sus actuaciones durante la tarde del viernes, la mañana musicales. se completan además con gags, coreogra- y la tarde del sábado y la mañana del Desde Catalunya llega una tercera parte fías e interacción con el público. domingo. de las formaciones que tomarán parte en la Integrado por siete músicos catalanes y La única excepción al programa será la presente edición de Musikale. Una forma- del Estado francés, aunque ellos afirman presencia de los combos T r a v e l l i n ’ B r o - ción que se sitúa a medio camino entre las llegar de Gadjistan, tierra de ritmos festi- t h e r s y L e i o a k o M u s i k a B a n d a que fanfarrias francesas y las brass bands es- vos, bailes embrujados y ricas melodías, únicamente actuarán en Leioa, su localidad tadounidenses, A l w a y s D r i n k i n g M a r - G a d j o es una formación que eligió Barce- de origen. Travellin’ Brothers es un sexteto c h i n g B a n d , lleva tres lustros haciendo lona para abrir sus maletas y sacar sus ins- que comenzó sus actividades en 2003 a realidad su objetivo de tocar, beber y cami- trumentos e interpretar una cizaña musical partir de la complicidad de sus integrantes nar bailando al tiempo que interpretan un con gipsy-cumbia, ska-balcánicos, reggae- que ha dado como resultado tres discos y repertorio realmente explosivo, con una swing o surf-tango para hacer viajar, bailar22 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 20. 09-12y saltar, dejando a su paso un estribi- una performance musical, de interac-llo en la memoria y lentejuelas. ción con el público, propagando el Desde que fuera creada hace casi desorden, la alegría y la fiesta.una década por cuatro jóvenes músi- Sus paisanos de S o u t h R i v e rcos interesados en la música folk en J a z z B a n d ofrecen desde su crea-general y por los sonidos celtas ir- ción en 2003 un repertorio basado enlandeses y gallegos en particular, los los sonidos de dixieland. Este septetocordobeses B a e t K l e z m e r B a n d que interpreta temas originarios deson una agrupación que reúne en la Nueva Orleans, entre los que desta-actualidad a nueve integrantes y su can los de compositores e intérpretessonido ha evolucionado hacia la mú- como Kid Ory, Bix Beiderbecke, Jellysica klezmer y los ritmos balcánicos. Roll Morton o Louis Armstrong, se Desde Cantabria llegan L o s G r a - Pink Puffers desenvuelve a la perfección en el te-n u j a s , un sexteto que dirige David rreno de la animación de calle.Gutiérrez y a quienes acompaña un par de bida el funk, el gospel y el jazz moderno La presente edición se completa con lostitiriteros que se encargan de dar vida a que inundan sus energéticas e improvisa- italianos P i n k P u f f e r s B r a s s B a n d , for-Jack y Elwood, dos títeres gigantes. Desde das interpretaciones. mación nacida como un educado quintetosu creación en 2009 su interés se ha cen- Dos formaciones llegadas desde Portu- de instrumentos de viento que inmediata-trado en hacer bailar a todo el mundo al gal y otra proveniente de Italia completan el mente se contagió de la emoción del gro-compás de su repertorio de listado de formaciones de Musikale 2012. ove. Tras incrementar el número de susRhythm´n´Blues. Ocho personajes fantásticos armados con integrantes, el combo se transformó en una Algunos de los pioneros de Amama Luisa estrambóticas máquinas de percusión rea- de las brass band mas glamurosa del pa-Brass Band formaron en 2006 el grupo lizadas con tubos de PVC e instrumentos norama italiano e internacional que des-B r o k e n B r o t h e r s B a n d , formación ra- de viento que responden al nombre de carga una ruidosa tempestad rosa formadadicada en Euskadi y cuya música se basa T u m b a l a , se encargarán de ofrecer un re- por ritmo y energía. En su repertorio se su-en el sonido callejero y festivo de las brass pertorio de músicas latin funk. Con un for- ceden los bailes desenfrenados con unabands contemporáneas de Nueva Orleans, mato de fanfarria ambulante, esta banda mezcla de funk y punk que da vida a unaunque en su repertorio también tienen ca- llegada desde Portugal asalta las calles con nuevo género, el ‘phunk’. 23 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 21. 09-12 XXVIII Getxo Folk Kíla Sabores del mundo a través de su música más enraizada C ¯ Doce conciertos y diversas actividades en la edición de 2012 on la llegada de septiembre los aman- tautor vasco M i k e l U r d a n g a r i n que tradiciones musicales de África occidental y tes de la música folk tienen una cita en ofrecerá un concierto con la colaboración central y ha sido calificado como “uno de Getxo con la celebración de la vigé- de la reconocida gaitera, pianista y com- los grandes rebeldes de la música africana” simo octava edición del festival Getxo positora C r i s t i n a P a t o . Las actuación es el plato fuerte del sábado y dará paso a Folk que como ya es habitual tendrá como estelar del viernes correrá a cargo de la S o r t u k o d i r a b e s t e a k , espectáculo mu- centro la Plaza de la Estación de Las Arenas banda irlandesa K í l a “una de las bandas sical creado en homenaje al poeta y can- lugar en el que se llevará a cabo el grueso de más destacadas del panorama de las mú- tautor Xabier Lete y que unirá el domingo la programación a desarrollarse del 6 al 9 de sicas del mundo, que destaca por su com- sobre el escenario a artistas vascos de di- septiembre. binación de sonidos célticos y percusiones ferentes géneros como los cantautores Pier Como es habitual cada una de las jor- africanas” tal y como afirman desde el Paul Berzaitz, Mikel Urdangarin y Petti, la nadas tendrá una actuación principal a Aula de Cultura de Getxo, encargados de mezzosoprano Arantxa Irazusta o los voca- partir de las 21.00 horas en la mencio- la organización del festival. listas de dos conocidos grupos del pano- nada plaza de la Estación (excepto el do- Desde Senegal C h e i k h L ô , el prolífico rama musical vasco Eñaut Elorrieta, Ken mingo que comenzará una hora antes). La músico (cantante, compositor, guitarrista, Zazpi y Alex Sardui, Gatibu o el bertsolari primera tendrá como protagonista al can- percusionista y batería) que bebe de las Amets Arzallus, entre otros.24 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 22. 09-12MUCHAS COSAS MÁS como el sábado se podrá disfrutar con los conciertos de los madrileños Además de los cabeza de cartel S t r e e t w i n g s , ganadores de con- Cheikh LôGetxo Folk ofrece de manera gratuita curso de grupos de Folkez Blai deconciertos todas las tardes que co- Ermua el pasado año y con M a u i ymenzarán el miércoles día 5 con el ofre- L o s S i r é n i d o s , formación grana-cido por el grupo vocal A b a T a a n o de dina en la que el flamenco se une alUganda que interpretará un repertorio bolero, el jazz, el guaguancó, el bluesbasado en la música tradicional de su o el ska.país con canciones en swahili, Luganda, En el mismo lugar pero en horarioFang, Zulu, Acholi y Runyancore, entre de mañana los más pequeños podránotras lenguas para dar paso el jueves a participar en el taller de percusión in-la banda vasca G a n b a r a a la que le fantil que impartirá el sábado el mú-seguirán los aragoneses O l g a y L o s sico de origen marroquí MustaphaM i n i s t r i l e s que muestran los instru- Agharban mientras que el domingomentos ancestrales que se tocan en los los bolivianos S u y a n a ofrecerán undances pirenaicos junto con instrumen- concierto dando a conocer el folkloretos utilizados en la música de cámara y de su país.de jazz. El dúo M a y a l d e de Castilla y Completan la programación losLeón, dedicado a la recuperación, di- desfiles que siete bandas proceden-vulgación y popularización de los ritmos tes de Euskadi, Escocia, Galicia, Sene-salmantinos y el también dúo M i l o K e gal y Bolivia realizarán por el centroM a n d a r i n i , dedicado a las músicas del de la localidad los días 7, 8 y 9 juntomediterráneo haciendo especial hinca- con los espacios que se habilitaránpié en la influencia de la música turca, para las artesanías del mundo, losgriega y sefardí, cierran el programa vesper- allá y un año más con los conciertos de la “Te- stands de comercio justo, la posibilidad de dis-tino. rraza del Mundo” ubicada en el parking de la frutar de la gastronomía de otras latitudes y el Pero la programación de Getxo Folk va más plaza Estación y en la que tanto el viernes denominado Espacio Solidario. 25 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 23. 09-12 La danza no sabe de fronteras L ¯ 8 localidades serán escenario para la VII edición de Dantza Hirian a danza y los es- f l o r e s t u b o c a una pacios urbanos coreografía basada en vuelven a unirse la confianza y en la mi- en ocho localida- rada puesta en el otro. des de la denominada Y otro dúo más, el for- Eurociudad Bayonne-San mado por la argentina Sebastián con la celebra- Canelaria Antelo y el ción del 13 al 23 de sep- francés Arthur Bernard tiembre de Dantza Hirian ofrecerá T e o d i e r o . séptimo Festival Trans- Las piezas S o r b a t z a fronterizo de danza en que presenta K u k a i , paisajes urbanos. Veinte el ritual de cuatro hom- paisajes o lugares singu- bres a través del cual lares de Donostia, Erren- intentan restaurar el teria, Irun, Hendaia, equilibrio y A n i m a l s ´ Azkaine, Biarritz, Doni- P a r t y de E l P u n t o ! , bane Lohizune y Baiona una fusión de danza serán los escenarios en contemporánea y los que disfrutar de las Anakrusa, Insitu ©GBarvo break darán paso a piezas de 12 compañías una serie de coreogra- y diversas actividades paralelas. pectáculos se podrán ver en Biarritz du- fías unipersonales como H i p o c o n d r í a c a Organizado por ID Iniciativas Danza de rante el festival Le Temps d´Aimer y en de la cubana Maura Morales, I - S o l a , una Donostia y el Atelier de Hendaia, esta nueva Baiona. obra sobre la dificultad del ser de Fran- edición arranca con el estreno en Donostia Pero Dantza Hirian propone más espec- cesca Lettieri, L i m i t s , un recorrido espa- de los espectáculos de las dos compañías táculos, como el que presentarán la com- cial limitado por el cuerpo de Manuel que han participado en el quinto programa pañía formada por Virginia García y Damian Rodríguez y L o n g f a d e de Elías Aguirre. de artistas en residencia ‘Aterpean’ que Muñoz L a I n t r u s a D a n z a que con R o j o Además Dantza Hirian ofrece una serie de tiene por objeto apoyar la creación y la di- M a n s o se adentra en la verdad que es- actividades paralelas como una programa- fusión de la danza en espacios urbanos. conden todas las épicas: el amor ha de es- ción en diversos centros educativos con el C e c i n é s t p a s u n e p e r f o r m a n c e ! de la perar a que las heridas se curen. Los objeto de facilitar el encuentro entre estu- compañía A n d r o p h i n e en la que su core- bailarines Manuel Rodríguez y Elias Aguirre diantes y artistas, una mesa redonda co-or- ógrafo, Pierre-Johann Suc junto a Amaia ofrecerán E s c u á l i d o M a r s u p i a l , un dúo ganizada con ADDE sobre “Proyectos de Urra dirigirán en directo un solo para el pro- que parte de elementos reconocibles del cooperación cultural: transfronteriza, euro- pio espectador. El segundo de los estrenos cine de acción convertidos en sketches pea, internacional, redes...” una exposición llega a cargo de A n a k r u s a , compañía do- planteados desde un curioso y absurdo fotográfica de ediciones anteriores y un ciclo nostiarra compuesta por Noemí Viana, diálogo entre los personajes y el público. de vídeo sobre reportajes de festivales de Eneko Gil e Iñigo Ortega que interpretarán Otro dúo, el formado por Olga Clavel y la red internacional de festivales en paisajes I n s i t u . Tras la cita en Donostia ambos es- Myriam Mariblanca presenta L l e n a d e urbanos - CQD Ciudades Que Danzan.26 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 24. 09-12Septiembre teatral en PalenciaE l Festival de Teatro Ciudad de Pa- tagonistas pretenden autoconvencerse de económicos como por él mismo, por su lencia celebra su trigésimo ter- que el teatro se diferencia del cine y de la propio deseo de poseer riqueza. El 21 cera edición con una televisión, sobre todo, por que lo que ocu- G u i n d a l e r a representará T r e s a ñ o s de programación que contempla rre en el escenario, sucede en el momento Juan Pastor a partir de la novela homónimaseis propuestas que se podrán ver a en el que se desarrolla la representación. de Chejov, situando la acción en la Españapar tir del 10 y hasta el de los años treinta y contando28 de septiembre, todas lo que sucedió durante tresellas, en el Teatro Princi- años en su búsqueda de la fe-pal. Para su aper tura licidad. Las dos últimas obrascontarán con el montaje se llevarán a cabo el 27 Y 28.Se r o n o ser . Una c ó - L a l o c a d e l a c a s a pre-m i c a t r a g e d i a de E l senta L a l e n g u a e n p e d a -g a t o n e g r o , escrita y di- z o s de Juan Mayorga textorigida por Luca Franceschi sobre María Teresa de Jesússe introduce de lleno en el que antes de ser santa, fuemisterio del teatro, en la una de las escritoras más im-dualidad actor-personaje portantes de su tiempo y tam-e indaga en la búsqueda y bién fue revolucionaria,aceptación de uno mismo subversiva, sediciosa, inte-tal y como es. A esta pri- grista, feminista, indepen-mera función le seguirán diente y, además, una esclavalas dos piezas de la com- de Dios; y T o ñ i A r r a n zpañía madrileña U r o c T e - P r o d u c c i o n e s representaráatro La mad re p asot a y Cosas El 19 de septiembre la compañía R é - L o s o j o s de Pablo Messiez, melodraman u e s t r a s d e n o s o t r o s m i s m o s ambas p l i k a T e a t r o presentará L o s e m i g r a - construido sobre la búsqueda de un lugarinterpretadas por Juan Margallo y Petra d o s de Slawomir Mrozek donde se lleva a en el mundo, la fragilidad de las relacionesMartínez. La primera trata de una madre cabo una disección teatral de dos perso- y la capacidad esclarecedora de la distan-perteneciente al Partido Comunista que le nas, representantes de la esclavitud mo- cia. Sobre el amor, la tierra y la vista. Osale un hijo de extrema izquierda e intenta derna a la que está sometido el ser sobre la falta de cualquiera de las tresdevolver al redil, y en la segunda sus pro- humano tanto por los poderes políticos y cosas. 27 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 25. 09-12 El circo traspasa el Pirineo E ste año ‘Más difícil todavía’ se pre- un taller de circo que dará paso a los espec- senta renovado con la incorpora- táculos presentados con un toque de humor ción del festival en el proyecto y magia por Sergio de Andrés. transfronterizo ‘Pirineos de circo’ Desde Toulousse, la pareja de acróba- que tiene por objeto “estimular el sector del tas que conforma C o l l e c t i f P r e t à circo en el espacio pirenaico y reforzar la P o r t e r hará disfrutar a los asistentes estructura del sector en los Pirineos para con la obra D a n s l ´ o e i l d e S e r g i o a permitir su reconocimiento internacional. El los que les seguirán la C o m p a ñ í a S a l - proyecto aspira a concebir y difundir mane- t o k a con K o m p a s s , un trabajo de ma- ras de organizar el trabajo, cooperadoras, labares y clown con un toque de cabaret innovadoras y más productivas para actuar para dar paso a una jotera con mucho sobre las tres etapas de la trayectoria pro- humor y mucho genio que intentará bailar fesional de los artistas a saber la formación, una jota sobre una cuerda que es la pro- la creación y la exhibición”. Compañía Saltoka, Kompass ©Marta GC tagonista de M á s v a l e m a ñ a de la za- Pero esta no es la única novedad de esta ragozana N o c h e D i é g u e z . Cada una de nueva edición que tendrá lugar del 29 de en ediciones anteriores cada una de las lo- las jornadas finalizará con C a b a r e t E l e - agosto al 2 de septiembre en las localidades calidades acoge el festival en un único día g a n c e , una propuesta circense y de ca- navarras de Tudela, Huarte, Viana, Alsasua compartiendo cada uno la misma programa- baret con una cuidada puesta en escena y San Adrián respectivamente. Y es que como ción pero este año cada jornada arranca con de C i a . E l e g a n t e s .28 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 26. 09-12Fiesta de los sentidosT eatro, música, cine, catas, con- ofrecerá Z a r á n d u l a el día 7 en Calado de curso de tapas y exposiciones San Gregorio en Logroño con el montaje son las propuestas que incluye la M a d e r a y s o l donde se cuenta la diver- programación de la presente edi- tida historia del viaje de una uva. Asimismo,ción de la iniciativa divulgativa de la cul- el día 8 en el Parque de La Grajera se lle-tura del vino ‘El Rioja y los cinco vará a cabo el Bicipicnic, donde niños ysentidos’ que se celebrará del 1 al 14 adultos recorrerán este paraje en bicicleta,de septiembre. Espacios de Logroño y al tiempo que en este mismo espacio ten-de otras localidades de la provincia y las drán lugar diversas actividades que lesbodegas que colaboran en el proyecto Amaral harán acercarse a la vid, las uvas y las ta-acogerán las diversas actividades pre- reas de la vendimia.vistas que comenzarán con el concier to t r e t t a actuará en Bodegas Altanza en El mundo del cine ha centrado en nume-que Amaral ofrecerá el día 1 en el Rioja- Fuenmayor y el 14 S i l v i a P é r e z C r u z rosas ocasiones su interés en el sector viti-forum. presentará su primer disco como solista 1 1 vinícola y con ese argumento ‘El Rioja y los Se llevarán a cabo tres conciertos más; d e n o v ie m b r e. 5 Sentidos’ ofrece una muestra de audiovi-el primero, el 7 de septiembre en las Bode- Dentro de las actividades de carácter cul- suales y películas, entre los que se incluyengas y Viñedos Real Rubio en Aldeanueva tural también cabe destacar la programa- el documental E l c a m i n o d e l v i n o , L i n g oprotagonizado por los zaragozanos H i l l - ción para público familiar donde se vi no y P a ra las m es as de los re yesb i l l y m o n g o w s , al día siguiente M a s - contemplan sesiones de teatro como la que y lo s a ltar es d e los dioses. 29 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 27. 09-12 m i s c e l á n e a F eria de Huesca C osta Contemporánea Del 1 al 5 de octubre tendrá la próxima edición de la La tercera edición de Costa Contemporánea, Encuentro Feria Internacional de Teatro y Danza de Huesca donde de Danza y Artes Escénicas tendrá lugar en el enclave el teatro como elemento fundamental se suma a la del Parque Natural de Cabo de Gata del 5 al 9 de sep- danza de manera importante y significativa. Al cierre tiembre. Esta cita aúna enseñanza y espectáculos abier- de esta edición la programación contempla la presen- tos al público y la exhibición de dieciséis cortometrajes cia de compañías de danza como Circle of trust con Al de videodanza. Entre las propuestas incluidas están las ritmo de la calle, Teresa Nieto en compañía con de Álvaro Frutos, Bikini.Ducc, Cía. Flesh, Sandra Peti comité, Dantzaz con Arte-An, Teatro Che y Antón, Mila Espiga, La Ignorancia, Guillermo Moche con Baruca o La Mov con Momenta. Asi- Weickert y Roberto Oliván. Los tres últimos, ade- mismo, cabe destacar las propuestas de teatro que in- más, estarán involucrados en el apartado formativo: La cluyen Traición y Teatro para pájaros de Histrión Ignorancia se encargará del Taller de Videodanza y Teatro, Einstein y el dodo de Teatro del Temple, Roberto Oliván y Guillermo Weickert del Taller de Debajo un telón de P.A.I. así como El último de la Danza Contemporánea. fila de La fila de al lado. L e Temps d´Aimer Biarritz M agia en Zamora y Gasteiz Del 7 al 16 de septiembre las calles y espacios escéni- Cabe destacar dos de las citas anuales y mágicas que cos de Biarritz acogerán a compañías venidas de Eu- se celebran en septiembre, se trata de las Jornadas ropa, África, Asia y Oriente Medio para participar en el Internacionales de Magia de Zamora y el Magial- Festival Le Temps d´Aimer-la Danse, para la que han di- dia en Vitoria-Gasteiz. La primera tendrá lugar del 12 señado una programación ecléctica que permite pun- al 17 y contará con la presencia de magos venidos tos de vista coreográficos distintos. Para la apertura del desde Inglaterra, Corea, Cuba, Argentina, Portugal así festival contarán con la presencia de grandes compa- como de diversos puntos de España. Una vez más, la ñías como el Dutch National Ballet de Amsterdam, magia de calle, la magia solidaria y las galas interna- que ofrecerán una pieza homenaje a Hans Van Manen, cionales en el Teatro Principal volverán a ser los platos uno de los coreógrafos más importantes de la segunda fuertes de la programación de este festival que además mitad del siglo XX siendo uno de los primeros en cohe- contará con la presencia del mago coreano Kim Hyun sionar la danza moderna con el ballet, así como los is- Joon, que ha conseguido el premio mundial de magia raelitas Batsheva. Entre tanto, también se podrá hace menos de un mes, como invitado de lujo. Magial- disfrutar de la Cie. Gilshamber, Cie. Julien Lestel, dia de Vitoria-Gasteiz se celebrará entre el 17 y 23 de Gotra y Joost Vrouenraets, Cie. Anne-Marie Po- septiembre, inundando las calles, plazas e incluso cole- rras, Rukmini Chatterjee, Korzo Productions, In- gios y comercios durante una semana de propuestas de trodans, Divergences, Spellbound Contemporary magia de manos de algunos de los magos más presti- Ballet o Elirale. giosos del mundo.30 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 28. 09-12 Compañía de Teatro Zascandil estrena ‘Gaviotas subterráneas’ Metáfora de los sentimientos más ocultos del ser humano ¯ Cinco lustros después, Carlos Vides vuelve a dirigir la obra escrita por Alfonso Vallejo H a pasado más de un cuar to ©Fernando Suárez de siglo desde que la C o m - pa ñí a de Tea tro Zas candil estrenase la obra G a v i o t a s s u b t e r r á n e a s , de Alfonso Vallejo, con dirección de Carlos Vides y protagonizada por Fernando Romo y Andrés Lima. Ahora, otra vez con Vides como director y con Chema Adeva como compañero de re- parto, Romo vuelve a dar vida a Nino Car- pio, “aunque ahora cuenta con una experiencia profesional y peso humano, además de estar más cerca de la edad del personaje que cuando lo encarnó hace 25 años”, apunta el director que, además, defiende la vigencia y actualidad de este texto en torno a la verdad y la mentira, lo lícito y lo ilícito o lo justo o injusto que puede ser perseguir unas metas sociales, OBRA: GAVIOTAS SUBTERRÁNEAS. AUTOR: ALFONSO VALLEJO. INTÉRPRETES: FERNANDO ROMO, CHEMA ADEVA. ESPACIO ESCÉNICO, VESTUARIO: CURT llegando incluso a engañar al amigo o al ALLEN WILMER. ILUMINACIÓN: TONI SÁNCHEZ. AYUDANTE DE DIRECCIÓN: MARTA P. LUIS. DIRECCIÓN: CARLOS VIDES. PRODUCCIÓN: TEATRO ZAS- propio hermano para conseguirlas. CANDIL. LUG AR : TEATRO ESPAÑOL - MADRID. FECHAS: DEL 13 DE SEPTIEMBRE AL 28 DE OCTUBRE. Romo y Adeva serán los encargados de poner en escena esta obra en la que los deben hacer frente los dos actores obliga a carece del psciologismo freudiano... Es in- silencios tienen casi tanto valor como las poner el acento no solo en las ideas, las calificable y a veces lo veo como una co- palabras y de la que el director destaca emociones o las pasiones, sino en los pe- media dramática o como un drama cómico, “su complejidad teatral, no exenta de un queños detalles emocionales, en el aspecto aunque tiene una comicidad amarga que te humor ácido, que nos ha permitido inda- ideológico y en el instinto que han des- hace mantener la sonrisa torcida”. La mul- gar en las pasiones y en los requisitos arrollado Adeva y Romo y cuyo talento per- tipliciadad de recursos de los que se vale más interiores del ser humano”. Con esa mite “que surjan cosas inesperadas” que llevan al director a señalar que “resulta im- pretensión han perseverado en una téc- se complementan con las habilidades téc- posible de clasificar”, por lo que opta por nica que comenzaron a desarrollar en la nicas que poseen. definirle como un “autor desafío” o “autor producción anterior y que definían “casi isla”, cuyos textos obligan a quien los lee a casi como si fuese una broma, como AUTOR INCLASIFICABLE realizar “una puesta en escena cerebral”. ‘gesto contenuto, parco movimento y En el caso de G a v i o t a s s u b t e r r á n e a s hondo sentimento’. Era una jerga que uti- La escritura de Vallejo que según Vides obliga a los intérpretes a poner en práctica lizábamos entre nosotros para entender- se vale de elementos “de teatro del ab- todas las herramientas de que disponen nos y para no caer en la pedantería de surdo, del realismo de Strindberg y su pro- porque “en ocasiones tiene más que ver elaborar una teoría”. fundidad sicológica, pero también tiene de con Shekespeare que con un teatro rea- La exigente labor interpretativa a la que Shakespeare y del teatro americano pero lista, ya que en la obra se suceden las ex-32 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 29. 09-12 ©Fernando Suárezplosiones emocionales y por ello los acto- define como “un personaje con entidad”, al espectador”, según reconoce el propiores deben disponer de un arco muy amplio que puede sugerir otros espacios en la dramaturgo que desarrolla además otrasy los conflictos saltan sin permitir las tran- mente de los espectadores. “Nosotros no facetas artísticas como la poesía y la pin-siciones y además debe tener una cohe- queríamos que resultara muy obvio por- tura y que ha compaginado con su profe-rencia para el espectador. De ahí viene el que, de hecho, los objetos no son propia- sión de neurólogo.título de la obra, ya que ‘Gaviotas subte- mente lo que dicen pero son utilizados G a v i o t a s s u b t e r r á n e a s esta prota-rráneas’ se refiere metafóricamente a los como tales”, indica Vides. gonizada por Nino Carpio, un empleado desentimientos agazapados que están en el una empresa de seguros de vida que re-fondo de los seres humanos”. ATMÓSFERAS SUGERIDAS curre a Mario, su amigo de la infancia, Frente a la propuesta anterior “que era para que le ayude a conseguir los 300 mi-mucho más realista”, la nueva adaptación Los dos actos en los que está dividida la llones de su seguro. Nino ha urdido toda lase desarrolla en un espacio ‘deconstrui- obra han sido entrelazados a través de una trama para conseguirlo e incluso ha bus-do’, totalmente vacío, en el que no hay ni elipse aunque Vides se ha valido también cado a un hombre de características físi-puertas, ni ventanas, ni sillones, ni escale- de recursos propios del cine y de una ilu- cas similares a las suyas que está a puntoras... Por ello, el director se ha decantado minación que va cambiando de manera muy de morir y al que desenterrarán y vestiránpor situar la acción en “un espacio suge- sutil y que sirve “para sugerir atmósferas”, con ropas y objetos de Nino. El muertorente y sugeridor de imágenes espaciales, así como para aludir a elementos que no será introducido en un coche que sufriráque permitan que el espectador pueda re- aparecen físicamente en el escenario. un accidente y que permitirá simular laalizar la arquitectura para crear en su La obra de Vallejo es una pieza con in- muerte de Nino con lo que su esposa,mente el espacio en el que se mueven los triga y tensión, escrita “para actores”, es Lena, podrá cobra el seguro que disfru-personajes”. Con esos principios Vides ha decir “para gente que necesite convertirse tará junto a su marido que habrá adoptadooptado por ‘recluir’ a los dos protagonis- en otro ser, inventarse una quimérica rea- una nueva identidad.tas en una especie de cuadrilátero, que lidad, llenarla de sus pasiones y entregarla Joseba Gorostiza 33 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 30. Suplemento SEPTIEMBRE 2012
  • 31. “FiraTàrrega es punto de partida y puente para traspasar fronteras” Aunque lleva casi una década vin- Con la premisa de ofrecer una pro- culado con el proyecto artístico gramación centrada en las Artes de de FiraTàrrega, Jordi Duran Calle pero que “tengan un poco más afronta su segundo año al frente que ver con lo que se está realizan- de la dirección artística de este do en pleno siglo XXI”, según desta- evento cuyo resultado, subraya, ca Duran, FiraTàrrega 2012 volverá es el fruto de “un equipo de tra- a propiciar la creación de “piezas bajo que va amoldando y adap- que tienen voluntad de riesgo y de tando la Feria a los tiempos”, innovación o a través de la creación pero que sigue perseverando en de espacios no convencionales”. el firme propósito de programar Para ello se valdrá del medio cente- “más arte y menos entreteni- nar de espectáculos que se presen- miento” de cara a un grupo hete- tarán en esta edición y que han sido rogéneo de espectadores porque ideados tanto a partir de disciplinas es consciente de que a la cita habituales como de nuevos recursos acuden “muchos públicos”. técnicos y tecnológicos y que en una 36artez w w w. a r t e z b l a i . c o m 2
  • 32. docena de casos han nacido en el estamos haciendo y, sobre todo, tivo es el de formar profesionales demarco del programa de apoyo a la optimizar los recursos y disponer de la creación en el espacio público.creación desarrollado por la propia las infraestructuras en una ciudad La transnacionalidad en la queFeria. Esos doce espectáculos son que está muy preparada pero de está inmensa FiraTàrrega está sien-cas¡ una cuarta parte del total de cuyos habitantes la Feria ha estado do trabajada a dos velocidades,trabajos que serán exhibidos entre un poco distanciada. Pero eso está tanto a través del proyecto TrasnAC-el 6 y el 9 de septiembre y que for- cambiando sobre todo con la presen- Meridians 2011-2013 que este añoman parte de una programación que cia entre abril y septiembre en se materializará en el estreno delcontempla además otra docena de Tàrrega de las compañías que vienen espectáculo De plaga cordis de laestrenos, lo que reafirma el interés para ultimar los espectáculos que compañía Un’ottima lettera comode las compañías por presentar sus están coproducidos con la Fira y que, de dirigir la mirada a una determina-creaciones más novedosas en evidentemente, dejan una huella da zona geográfica del mundo, queTàrrega, que es punto de partida y importante en la ciudad”. este año se situará en el ‘Foco nórdi-puente “para que puedan traspasar co’ y con la puesta en escena delfronteras y los espectáculos puedan Perdurar todo el año cabaret de circo de calle Bring theser adquiridos en el exterior”, apun- ice, un espectáculo ideado en elta Duran. La nueva perspectiva en la que centro de creación sueco Subtopia Pero el nuevo enfoque que quieren está inmersa FiraTàrrega y su objeti- que agrupa a artistas de Suecia,incorporar los responsables de vo de ser entendida como un evento Dinamarca y Finlandia y a otros deFiraTàrrega pasa “por entender la que no se agota con los cuatro días Catalunya, Francia y España.Feria no solamente como una explo- de exhibición sino que tiene vocación Además el ‘Foco nórdico’ contemplasión que dura cuatro días de sep- de pervivencia y continuidad a lo la celebración de unas Jornadastiembre sino que pretende estar pre- largo de todo el año, cobra este año dedicadas a las culturas nórdicassente a lo largo de todo el año y un nuevo sentido con el Máster de que reunirán a representantes denuestra finalidad es la de estimular lo Creación en Artes de Calle organiza- proyectos culturales, de institucio-que son las Artes de Calle durante do conjuntamente con la Universitat nes y otras entidades provenientestoda la temporada. Queremos dotar de Lleida y que se desarrollará entre de Noruega, Finlandia, Suecia yde una mayor sensibilidad a lo que enero y octubre de 2013 y cuyo obje- Dinamarca. 37 artez w w w. a r t e z b l a i . c o m 3
  • 33. Apoyo a la creación catalana E l Molí del Talladell es desde el pasado mes de abril un eje vertebra- Pero durante la celebración asoman la confrontación entre los vínculos dor de FiraTàrrega, al haber sido uti- familiares y el lugar que queremos lizadas sus instalaciones para llevar ocupar en el mundo. a cabo laboratorios de creación o Obskené estrenará en Tàrrega residencias artísticas de los espectá- Trosso, una pieza que permite ele- culos que cuentan con la coproduc- gir entre cuatro caminos posibles ción de la propia Feria y que serán en los que se encontrará con histo- estrenados en la presente edición. rias que le permitirán conocer de Ocho de esos novedosos espectá- cerca los universos de sus habitan- culos serán presentados por com- tes. En esos espacio le hablarán de pañías catalanas que han sido la xenofobia al tiempo que le lanzan incluidas en el programa ‘Suport a cuestiones como ¿qué es un la creació’. Entre esas novedades se hogar?, ¿qué es una nación? o ¿de incluyen trabajos como Que vaya dónde somos? bonito (una de terraos) de Trossos, Obskené Amebeu Teatre propone un TeatroDeCerca que sitúa a acto- recorrido dramatúrgico por la vida res y público en un mismo plano y se del teatro de calle para mostrar la de los obreros y de las condiciones vale de la intimidad del lenguaje fiesta de despedida a un familiar que de trabajo en una fábrica inmersa en cinematográfico y de la proximidad decide marcharse a buscar su sueño. plena expansión industrial en el 38artez w w w. a r t e z b l a i . c o m 4
  • 34. espectáculo multidisciplinar que la obsesión y las ansias deFerro colat, que reúne a casi venganza se sitúan en paralelomedio centenar de intérpretes al deseo del hombre por con-dirigidos por Josep Rodri. trolar las fuerzas irracionales. Robótica y jardinería se enla- La improvisación desarrolla-zan en la instalación de gran for- da a partir de contenidosmato que se ubicará de forma recogidos a tiempo real en unpermanente en el recinto de Cal reproductor de radio son elTrepat y que presenta punto de partida tomado porFerroluar con el título de Pere Faura para crear la per-Pantalla botànica. Ideado a formance Radio Patio, en lamodo de homenaje a quienes que se combinan técnicaspropiciaron la primera mecani- escénicas diferentes conzación agraria catalana, la insta- varias tipologías musicales ylación está pensada para perdu- elementos discursivos y derar en el tiempo tiene como pro- entretenimiento.tagonista a un robot y las semi- Tàrrega plató obert:llas que, cuando broten, culmi- accions en curt, por sunarán la propuesta artística. parte, es la exhibición de tres En la acción performativa cortometrajes de ficción reali-masiva y de gran formato zados durante el verano en laSensitive bodies construida a Moby Dick, El Celler d’Espectacle propia ciudad de Tàrrega conpartir de la realización de un organización detaller de movimiento y expresión La adaptación que El Celler Audiovisuales sin Fronteras ASF,corporal, el director Jordí Belló de dEspectacles ha realizado de la y cuya finalidad es que directores ydeBeLló se plantea ¿qué pasaría si célebre obra de Herman Melville, actores profundicen en técnicasde pronto el público se convirtiese Moby Dick, se presenta en una ver- actorales aplicadas al cine y en laen el espectáculo? sión dirigida al público adulto en la dirección de actores. 39 artez w w w. a r t e z b l a i . c o m 5
  • 35. Colaboración práctica y abierta F iraTàrrega ofrece un decidido apoyo a producciones de compañías constancia de la existencia de Subtopia, con cuyos responsables calle contemporáneo. Esta propuesta está ideada especialmente para ser radicadas fuera de Cataluña pero que decidimos montar una producción” exhibida en la plaza dels Àlbers y han desarrollado en el Molí del que además entronca perfectamente reúne a artistas de Suecia, Talladell una parte del proceso de con uno de los ejes de la presente Catalunya, Dina-marca, Finlandia, producción del espectáculo que estre- edición, en concreto, el dedicado al Francia y España bajo la dirección de narán en Tàrrega. Cuatro espectácu- ‘Foco Nórdico de FiraTàrrega 2012’. Ruby Rosse, cuya creación Eat it, los llegados de Suecia, Italia, Galicia Bring the ice es una propuesta forma parte de la puesta en escena y Euskal Herria completan el progra- que responde a las señas de identi- junto a las piezas Phågel-The best ma de creaciones incluidas en el pro- dad de Subtopia para materializar cat and bird show ever de grama de apoyo a la producción. una propuesta de cabaret de circo de Chipmunk Forge, Clockwork de Bring the ice. A circus Sisters, Sounds & Knots de cabaret fron Sweden es una Animal Religion y Balanscule coproducción que reúne las de La Meute. propuestas ideadas por las La compañía italiana compañías Ruby Rose, La Un’ottima lettera mostrará Meute, Sisters, Animal en Tàrrega una “superarries- Religion y Chipmunk Forge, gada” creación que a buen vinculadas todas ellas al cen- seguro “va a dar mucho que tro de creación Subtopia, en el hablar y que resultará polé- que “está implicada la compa- mica”, según indica el direc- ñía catalano-sueca Balagans tor artístico de la Feria. Con el que el pasado año participó en título De plaga cordis se dos espectáculos”, según presenta una creación que apunta Jordi Duran, quien además de estar incluida en añade que “a través de ellos, el programa de ayudas a la que se conocieron en la creación de este año, cuenta Universidad de Circo y Danza con el apoyo del proyecto de Estocolmo, una de las más europeo TransAC-Meridians importantes del momento a 2011-2013. nivel internacional, tuvimos B r i n g Th e I ce , S u bt o pi a La performance De plaga 40artez w w w. a r t e z b l a i . c o m 6
  • 36. cordis es una Además se han valido de ele-pieza que se mentos propios del lenguajeexhibirá en las periodístico que se materiali-proximidades de zan en la obra, tales como laLa Figuerosa, en grabación ‘in situ’ de sonidospleno campo, donde e imágenes que “aportanla compañía italiana veracidad en torno a la ubi-representará esta cación espacial de las esce-creación que es en nas que se muestran”.realidad un híbrido Cancelo destaca ademásentre la música, las que tanto los sonidosartes visuales y las como los silencios “tie-artes escénicas. Se nen su propio significa-trata de una aventura do dentro de lo que aexperimental que explora rt z m u g estamos contando”. v i, Ho yo lola relación entre el hom- c omo El espacio en el que n t ar on o l o cobre y el espacio circundan- í y... n tiene lugar la puesta en escena está uve al l Yo e s tte, enlazando la capacidad teatral a partir parcialmente ocupado por tres panta-de generación de la imagi- de un suceso dramático que llas móviles que son utilizadas ade-nación humana con el paisa- provocará tres muertos y que desem- más para conformar los espacios enje, al tiempo que muestra el carácter boca en la detención del presunto los que suceden las cosas y que per-efímero de la presencia humana. culpable que será utilizado por los miten situar las acciones y trasladar La compañía bilbaina Hortzmuga políticos para construir los hechos a a los espectadores de un lugar a otro.estrena con Yo estuve allí y... no lo su manera. La fábula consiste en que Una modalidad artística en auge, elcontaron como yo lo vi una crea- “la sociedad está dormida y lo que parkour, que consiste en desplazarseción nacida con un doble objetivo: sucede está propiciado porque nos- con rapidez por el medio urbanodesarrollar un trabajo que responda otros no nos movemos”, indica superando con la única ayuda de su“a lo que nosotros entendemos por Cancelo. Sin embargo, a medida que propio cuerpo vallas, muros, espaciosteatro de calle” tanto a nivel estético avanza la representación el público vacíos y cuantos obstáculos se pre-como formal y el de reflexionar en irá recibiendo información comple- sentan en el camino, y que es la basetorno a la manipulación de los medios mentaria a modo de pistas que pre- de Galizian Urban Project, comple-de comunicación porque “la verdad tenden provocar dudas sobre las apa- ta el listado de espectáculos en cuyava desnuda y la mentira va vestida”, rentes certezas iniciales. producción colabora FiraTàrrega.según señala el director Raúl Cancelo. Para mostrar Yo estuve allí... los Bajo las siglas de G.U.P. se reúne unPara desarrollar esos principios y con integrantes de Hortzmuga se valen del grupo de nuevo artistas dotados dela idea de involucrar al público con lo teatro físico y de numerosos recursos una excepcional forma física y de unaque se le está contando y que se con- visuales y de iluminación, además de capacidad acrobática increíble que lesvierta en protagonista y sujeto activo, la videocreación y del universo sonoro permite superar con pericia técnicala compañía ha creado un artificio que forman parte de la dramaturgia. cuantos retos físicos se les plantean. 41 artez w w w. a r t e z b l a i . c o m 7
  • 37. Las novedades buscan a su público de nuestras vidas; es decir, de L a certeza de que FiraTàrrega es un escaparate inmejorable aquellos personajes que se han extraviado en los agujeros negros de nuestra memoria. para que las compañías que Con el título de Kiss & Cry, desarrollan su actividad valién- esta performance coreográfica dose de las artes de calle pre- realizada mediante el movi- senten sus creaciones más miento de las manos, aborda un novedosas, ha impulsado a una imaginativo viaje al mundo de docena de compañías de todo el los recuerdos, y tiene su origen mundo a elegir ese evento para en el encuentro de diferentes estrenar sus nuevos espectácu- disciplinas como el cine, la los. Entre las propuestas que danza, las palabras, el teatro y por primera vez se mostrarán al la manipulación. público destaca la obra Con el título de La Virreina Handcart, overturned de la ciega la compañía Senza compañía surcoreana Theatre Tempo presenta una creación Momggol que se vale del tea- de teatro-danza protagonizada tro físico para mostrar a cuatro por dos personajes y un niño personajes que interactúan y pianista que explica la historia K i s s & C r y , C h a r l e ro i D a ns e s evolucionan gracias a la pre- de una prisionera que no ve sencia en escena de un carro de nunca la luz del sol. Esta pieza mano que se convierte en el ideada para ser exhibida en símbolo de las alegrías y las penas de Los diferentes estilos y modalidades espacios públicos nacida del proyecto la clase trabajadora. Con la complici- de danza y movimiento acapararán ‘Portes secretes’ es una metáfora que dad del público, elabora un retrato buena parte de los estrenos previstos alude al miedo a la libertad y una rei- metafórico de las luchas que conlleva para esta edición con propuestas que vindicación de la inocencia de los la vida competitiva. van desde la performance coreográfi- niños para aprender a ver el mundo La búsqueda de un acercamiento ca a la danza-teatro pasando por la con una nueva mirada. entre el artista, la obra y el especta- danza urbana. La compañía Charle- El claqué es la técnica principal del dor es la labor que desarrolla el roi Danses llega desde Bélgica para espectáculo de calle Solos, en el que colectivo artístico mexicano Seres mostrar una pieza ideada a partir de los cinco integrantes del grupo Comunes, en el que dos jóvenes, de la reflexión de una mujer que espera Clac&Roll se valen de técnicas dis- diversa extracción social y que se un tren y que se cuestiona a dónde pares como la danza, la percusión, la conocen desde la infancia, conver- van las personas cuando desaparecen música, el teatro, el arte multimedia san sobre sus ambi- y digital, y la interac- ciones vitales que ción con el público dejan entrever la para reflexionar en intolerancia, la con- torno a la soledad de frontación cultural y el los seres humanos que deterioro moral de la subyace bajo la nece- sociedad. En la obra sidad de estar perma- Descomposición se nentemente ocupados desarrolla un intenso y de una apariencia de diálogo dramático de felicidad. rabiosa actualidad Brodas Bros trasla- para mostrar los dará al espectador impedimentos y los hasta el año 2222, prejuicios que las cuando el mundo se nuevas generaciones ha quedado a oscuras afrontan en el actual debido al cambio cli- mundo sembrado de mático, con el espec- ambiciones desmedi- táculo itinerante de L a V i rr e i n a C i e g a , S e nz a T e mp o das y de corrupción. corte futurista BR2.artez w w w. a r t e z b l a i . c o m 8 42
  • 38. Los BR2 son un grupo de ble, protagonizado por unrobots que tienen la misión quinteto musical quede entretener a los huma- llega con sus antiguosnos y de nutrirlos con la luz instrumentos. Sin embar-que sintetizan a partir de go, nadie sabe indicarleslos rayos solares para pro- dónde deben llevar avocar sonrisas, salud y feli- cabo su actuación ni concidad y que, además, quién deben hablar parasaben bailar. ello lo que provoca des- El clown Guillem Albà concierto y gags que pro-tendrá una intensa activi- vocan la sonrisa de losdad en Tàrrega donde transeúntes.estrenará un unipersonal Tres personajes quebasado en la comedia del descubren los mecanis-absurdo y el teatro de títe- mos de la comunicaciónres y participará en un entre las personas son losespectáculo cómico musi- D e sc o m po si ci ón , S e r es C om u ne s protagonistas de Post elcal, en este caso junto al espectáculo que presentacombo Always Drinking Marching lo que presentará Albà junto a Always Engruna Teatre valiéndose de laBand. Con el título de Trau presenta Drinking Marching Band y en el que se manipulación de objetos, el teatroun espectáculo de humor lleno de suceden los gags surrealistas, las visual y la música, para crear mundosenergía, ternura y elementos visuales situaciones cómicas, la interacción mágicos en los que el público es emi-y que se vale de la música en directo, con el público y una gran calidad sor y receptor de cartas y paquetes.la poesía, el teatro de títeres y el musical para mostrar una creación El Espai Conxita de Cia. Laitrumabsurdo para mostrar a un curioso camaleónica e irreverente. y Puça Espectacles, por último, espersonaje que envasa momentos de La compañía The Wandering un singular parque de atraccionesla vida antes de que llegue a su final. Orquestra presenta con el espectá- que reúne distintos espectáculos deBullangas! es el título del espectácu- culo homónimo un concierto imposi- teatro de feria. 43 artez w w w. a r t e z b l a i . c o m 9
  • 39. Epicentro de desbordante creatividad de No se si... que presenta D esde que Wired Aerial Theatre protagonice el acto Marta Carrasco y que con- trapone lo eterno con lo efí- mero y la vida con la muerte inaugural con la multidiscipli- transitando en el universo de nar propuesta As the world la incertidumbre en busca de tipped, que combina el teatro una luz que motive la creación aéreo con los audiovisuales y de un camino que nos con- para presentar una historia duzca a la libertad. sobre la crisis ecológica mun- El teatro físico y visual es dial que puede generar una la base del trabajo que desa- catástrofe ambiental y que ha rrolla la compañía holandesa sido ideada por Nigel Schweigman & que presen- Jamieson, artífice de la cere- ta con Zweep una pieza en monia inaugural de los Juegos torno a la vulnerabilidad, la Olímpicos de Sydney 2000, fuerza, la ritualidad con la FiraTàrrega acogerá una multi- sensibilidad y la expresivi- plicidad de propuestas artísti- dad poética, valiéndose de cas incluidas en la presente artes como el chi-kung, el edición que ofrece un singular kung-fu y el uso del látigo espectro de estilos y tenden- L a S o n ri sa d e l N a ú f r a go , C l a i r e D uc r e a ux como arma. cias que constituyen un ecléc- La capuxeta galàctica es tico muestrario de la gran variedad de tones, Claire Ducreaux ha ideado el una creación multimedia presentada disciplinas que se enmarcan en las espectáculo La sonrisa del náufra- por Insectotròpics que parte del denominadas Artes de Calle. go en la que combina la danza con el cuento de Caperucita Roja para Inspirándose en la obra de Eduardo teatro visual y el humor en busca de ofrecer una propuesta cargada de Cuadrado que muestra a un vagabun- la esencialidad y la simplicidad. simbologías que son la metáfora de do que se hace amigo de una escultu- La danza, la duda y el deseo como un viaje iniciático y de descubri- ra y compañero de juegos de los pea- motores de la existencia son los ejes mientos personales. 44artez w w w. a r t e z b l a i . c o m 10
  • 40. El multidisciplinar artista música y Parking Shakes-Juan Antonio Portillo transita peare presenta con Treballsentre el arte contemporáneo y damor perduts una sátirael teatro con las instalaciones contra la afectación y las ridi-Biblioteca de cuerdas y culeces de la gente que creenudos que alberga objetos, encontrarse en la cumbre de latextos, partituras, dibujos y civilización. Zum-Zum Teatremanuscritos inéditos y Moi invita a encontrar la felicidadJ’attends formada por un con La camisa de lhomeArchivo de Gestos Emocionales. feliç y Grup de Teatre Acrobacias, malabarismos, Emfapatir presenta la come-habilidades y las técnicas cir- dia de suspense Cluedo, ta-censes más diversas se darán treveixes a jugar?cita en Tàrrega con la presen- En danza se anuncian pro-tación de espectáculos como puestas como Révélation deCapas de Companyia de Cié A part etre en torno a laCirc EIA; Pugilatus de violencia contra las mujeres;Escarlata Circus que sitúa Carneros de Organiken un cuadrilátero al público y Dantza-Antzerki reflexionalos actores que comparten sobre el deporte de tope deademás múltiples lenguajes esos animales; la danza verti-escénicos; la intimista pro- cal de Sacude con las piezaspuesta del payaso, malabaris- Falso giro 2 y Tugiro de Lasta, trapecista y acróbata No s e s i . . . , M a r t a Ca r r a s co ©D a v i d R u a no aventuras de Sacu y Mica;excéntrico y en su herencia Roser López Espinosa invitafamiliar de panadero que presentan las pasiones escondidas en Peccata a un juego de complicidades queLos Galindos con Maiurta o las difi- minuta. Déjanos caer en la tenta- busca el límite antes de la caída concultades de un grupo de personas ción y Uroc Teatro parte de un Before we fall; Pere Faura recla-por unir fuerzas para empujar en la texto de Dario Fo y Franca Rame para ma la utopía de la creación delmisma dirección que propone mostrar con Madre Pasota y cosas mundo de la danza en Dansa realVaivén Circus en Do not disturb. nuestras de nosotros mismos un ja! y Producciones Imperdibles Entre las propuestas teatrales se ejercicio metateatral en torno a los establece un espacio sonoro privadoincluye Allò que els nostres néts desencuentros generacionales. para público y bailarines en La mira-haurien de saber de nosaltres de LHorta Teatre aplica con Eufòria da interior.10 Cèntims Companyia Teatral una inyección de ánimo en una pro- Propuestas musicales de B-Sides,que invita a superar las dificultades puesta de auto-ayuda colectiva para BATBatuka, DJ Deif vs Merey DJ oque supone luchar por lograr los sue- paliar la depresión y el itinerante la instalación E. Streetdencies inte-ños, mientras que Francachela Tam Tam de Maduixa Teatre es un grada por juegos participativos, com-Teatro retrata las debilidades huma- viaje a través del potencial humano pletan el programa exhibitivo de estanas en un viaje a los deseos ocultos y acompañado de percusión, danza y edición. 45 artez w w w. a r t e z b l a i . c o m 11
  • 41. Los espacios autogestionados ofertan sus propias programaciones P aralela a la programa- ción oficial de la Fira, en Mag Edgar, Animasur, +Tumacat, Les Bleus tres espacios distintos se de Travail, Cia. llevan a cabo sendos pro- PereHosta, Mercè gramas autogestionados Gost y Théâtre de la por empresas privadas Toupine. tales como ADGAE, la La Maleta dels Asociación de Empresas Espectacles, distribui- de Distribución y Gestión dora especializada en de Artes Escénicas de espectáculos de circo, España, La Maleta dels teatro de objetos y Espectacles y Espai 23 magia, estará presente Arts. Las dos últimas son nuevamente con una ya proyectos veteranos programación de cinco que llevan años actuando montajes que tendrán como lanzadera de es- lugar en la Escuela de pectáculos y artistas Artes de Ondara. dentro del conglomerado Anna Montserrat de FiraTàrrega. Además, será una de las prime- 23 Arts Brother ras en actuar con Toc Projection celebra este Toc Màgic, magia año su 25 Aniversario cómica a través de un dedicado a las Artes de puzzle de personajes, Calle, y en el espacio que por su parte Gromic habitualmente se ubica M a mu s hk a , Co mp a ñí a S u s i Li l l o mostrará Maaagia! en el Parking tras la esta- donde las habilidades ción de Renfe instalarán sus jaimas y títeres, música y humor. Entre otros, mágicas de su protagonista no son lo carpas donde se podrá disfrutar de un acudirá Mumusic Circus, más destacable pero resultan cariño- sinfín de propuestas de teatro, circo, BotProject, Borja Ytuquepintas, el samente cómicas. Por otro lado, se 46artez w w w. a r t e z b l a i . c o m 12
  • 42. G r is , L a C or c o le sprevén tres propuestas de circo de manos de LaCorcoles que representará Gris, un solo de funambulis-mo tratado desde la danza-teatro, Estropicio y suTorcidos entropia i vísteme despacio, mostrará dosnúmeros de trapecio doble y equilibrios mano a mano,extraídos del espectáculo Torcidos y Vola qui Vol lleva-rá a cabo Salsa!, donde Marvelys y Ricardo se preparanpara su número estrella: ritmo, acrobacias en el cua-drante fijo y el coreano. Tras el debut del año pasado ADGAE, Asociación deEmpresas de Distribución y Gestión de Artes Escénicas deEspaña, volverá a ubicar un espacio propio en el IESManuel de Pedrolo donde han previsto una variada pro-gramación con un total de 6 propuestas de calle y salapara todas las edades. Uno de los primeros montajes enrepresentarse será Mamushka de la Compañía SusiLillo, un trabajo de cuenta cuentos para niños y niñas quehomenajea a la maternidad y el nacimiento. Dirigidos alpúblico familiar también se podrán ver varios montajes deinterior tales como Hansel y Gretel de La RodaProduccions versión musical del clásico de los HermanosGrimm y el montaje de magia Flipa!!! de Mago Manu.Los adultos podrán disfrutar de Vecinos de La SacaTeatro un trabajo basado en la forma de ser de tres per-sonas y sus diferentes formas de afrontar la vida oPasajero de las sombras de Teatro del Norte escritay dirigida por Etelvino Vázquez donde reflexiona sobre elteatro y su envoltorio. Por otro lado, en la parte habilitada en el exterior delespacio actuarán Chimichurri con Rollito de primave-ra, montaje de circo donde no faltarán los portes acrobá-ticos, equilibrismos, contorsiones y malabares y KeviKevin Brooking et Colm O`Grady representará la alo-cada performance visual, musical y cómica Los hombressartén protagonizada por dos chefs de lo más singulares.El único trabajo de danza será el de la burgalesa la bur-galesa Alicia Soto, se trata de La petite voiture, piezaque se presenta como metáfora de la lucha por escapar-nos del contexto de nuestra vida, del mundo socio-políti-co-económico en el que nos movemos y que nos forma-tea y nos encarcela. 47 artez w w w. a r t e z b l a i . c o m 13
  • 43. Espacio de encuentro e intercambio También se presentarán las noveda- J unto a lo estrictamente artístico FiraTàrrega cumple una función de des de las compañías, Tutatis, Cachivache, Singulars, Espai Conxita y los nuevos proyectos creativos de encuentro e intercambio entre pro- los miembros de la Asociación de fesionales del sector, y en este sen- Actores y Directores Profesionales tido otra de las piezas angulares en de Catalunya - AADPC. esta cita es el pabellón ferial o Este año la marca de Cervezas Llotja, punto neurálgico que desde la Moritz patrocina el galardón que edición anterior se encuentra situa- premiará el mejor estreno de teatro do en un nuevo edificio, a cinco de calle. El jurado serán todos los minutos de la ubicación original, y profesionales con acreditación, y la cuenta con mayor amplitud y con selección de los candidatos se hará todas las comodidades, servicios e una vez finalizada la edición por infraestructuras necesarias tanto medio de una encuesta y a través de para los expositores como para los un sistema de votación secreta. El 1 múltiples visitantes que se acercan a de octubre se hará público el espec- este espacio de intercambio y trans- táculo ganador. acción durante los días de la Fira. FiraTàrrega es, además de un En la Llotja se han previsto una importante encuentro para los pro- veintena de actividades de compañí- fesionales, un evento al que cada as, asociaciones y proyectos, como edición concurre público para disfru- la presentación de los códigos de tar de la amplia programación y por buenas prácticas en artes escénicas, extensión del ambiente festivo que la divulgación del mapa de Centros se genera a su alrededor. Para el de Creación de Catalunya, la presen- amplio público los espacios de refe- tación del libro "La gestión de festi- rencia son la Plaza del Carme donde vales escénicos: Conceptos, miradas se ubica la oficina de información y y debates" a cargo de Lluís Bonet, el las taquillas de venta de entradas, avance de la próxima edición de así como la zona de acampada habi- Mercartes o la reunión del sector de litada en la Avinguda Tarragona, sin artes escénicas de Catalunya organi- olvidarnos la zona del mercadillo o zada por CIATRE, entre otras. zona de paradistas. 48artez w w w. a r t e z b l a i . c o m 14
  • 44. 09-12 Estreno de ‘Naturaleza muerta en una cuneta’ Thriller policiaco en torno a un crimen que resulta cercano OBRA: NATURALEZA MUERTA EN UNA CUNETA. AUTOR: FAUSTO PARAVIDINO. TRADUCCIÓN: SILVIA DE MARTA. DRAMATURGIA: ÁNGEL SOLO, ADOLFO FERNÁNDEZ INTÉRPRETES: SUSANA ABAITUA, SONIA ALMARCHA, DAVID CASTILLO, ADOLFO FERNÁNDEZ, ISMAEL MARTÍNEZ, RAÚL PRIETO. ESCENOGRAFÍA Y VESTUARIO: IKERNE GIMÉNEZ. ILUMINACIÓN: PEDRO YAGÜE. MÚSICA, ESPACIO SONORO: MARIANO MARÍN. AUDIOVISUALES: EDUARDO MORENO. AYUDANTE DE DIRECCIÓN: ÁNGEL SOLO. DIRECCIÓN: ADOLFO FERNÁNDEZ. PRODUCCIÓN: K PRODUCCIONES, TEATRO ARRIAGA DE BILBAO. DURACIÓN: 1 HORA 45 MINUTOS. LUGAR: TEATRO VALLE-INCLÁN (SALA FRANCISCO NIEVA) - MADRID. FECHAS: 21 DE SEPTIEMBRE AL 21 DE OCTUBRE DE 2012. ¯ K Producciones y el Teatro Arriaga coproducen esta obra que se E estrena en Madrid y llegará en febrero a Bilbao l juego psicológico en el que se ven in- con la pretensión de que “los personajes re- clase media-alta, desconocen la vida que mersos familiares y conocidos de la ferenciados en los monólogos cobren vida”. llevaba su hija fuera del hogar familiar, en joven Elisa Orlando que aparece asesi- Esta obra que Fernández leyó en 2001 la que se mezcla con la realidad más incó- nada junto a una carretera, así como tras haberse aficionado a la lectura de moda, marginal y delictiva. N a t u r a l e z a las pesquisas policiales y las indagaciones pe- obras policíacas “no solo de Vázquez Mon- m u e r t a e n u n a c u n e t a es un thriller po- riodísticas que suceden al crimen son los ele- talbán, sino de Camilleri, Mankell,...”, le llevó liciaco que se desarrolla tras el hallazgo del mentos principales de los que se ha valido el a percatarse de que esos autores introdu- cadáver de la joven y que describe las 18 autor Fausto Paravidino para crear la obra N a - cen en sus novelas “que empiezan con el horas que le siguen ya que ese es el tiempo t u r a l e z a m u e r t a e n u n a c u n e t a que K juego de lo policiaco, un nítido compromiso del que dispone el inspector encargado de P r o d u c c i o n e s y el T e a t r o A r r i a g a es- social, ético y político, al incluir elementos la investigación para resolver el caso antes trenan este mes en el Centro Dramático Na- que son verdaderos análisis macroeconó- de que el asesinato trascienda y Elisa se cional. Aunque la obra original está micos”. Por ello, el director destaca que uno convierta en una muerta que aparecerá en protagonizada por media docena de perso- de los aspectos más interesantes radica “en todos los noticieros televisivos. najes y está escrita como si se tratase de la interesante trama que articula en torno a La obra es, según el director, “la sucesión una sucesión de monólogos que son en re- la realidad social actual”. de acontecimientos y los movimientos de un alidad confesiones policiales, la dramaturgia policía que intenta solucionar ese problema que Ángel Solo y el director del espectáculo 18 HORAS con los escasos medios con los que cuentan Adolfo Fernández han ideado para esta pro- en la pequeña comisaría de una ciudad, en ducción contempla un total de 36 persona- La pieza se ubica en una indeterminada la que los drogadictos y camellos trabajan jes que serán encarnados por los seis zona rural donde los padres de la víctima, para la policía” y en la que tomando como actores que participan en la representación, ambos licenciados y pertenecientes a la excusa la tremenda tragedia acontecida, “el52 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 45. 09-12comisario político sugiere al inspector que dé gran muro de hormigón armado que tiene Fausto Paravidinola imagen de que se trata de una ‘historia de adosada una escalera, pero que puede serdrogadictos’ , que sólo mueren quienes se transformado. Ese gran bloque de 30 me- Fausto Paravidino es un drama-meten en el lugar inadecuado y que eso es lo tros cuadrados que puede asemejarse a un turgo, actor y director italianoque hay que transmitir a la sociedad”. paredón de fusilamiento, el lugar en el que que se caracteriza por tratar Además de haberse decantado por dotar se trafica, un espacio que separa el paraíso géneros tan diversos como laa la puesta en escena de un tono más co- del infierno... pero que además manda un crónica autobiográfica, la trage-loquial que evite la frialdad de los testimo- mensaje de soledad e incomunicación, se le- dia o el documento denuncia,nios policiales, el director ha optado vantará sobre un suelo que presenta una pero centrándose siempre entambién por “romper la cuarta pared y, en especie de césped gris “que entra en con- los problemas juveniles de sualgunos momentos, hablar directamente al sonancia con las tonalidades que propor- coetáneos. Definido por Adolfopúblico como si se tratase de un documen- ciona la iluminación”, señala Fernández. El Fernández como “un tipo com-tal cinematográfico”. muro puede abrirse durante la representa- prometido” y “un autor del siglo De esta primera inmersión de K Produc- ción para mostrar diferentes espacios, tales XXI”, Paravidino ha recibido elciones en el campo de lo humano, “porque como las habitaciones de los padres y del reconocimiento en teatros deen nuestras anteriores producciones hemos resto de los personajes que intervienen. Inglaterra, Francia y Alemaniaentrado casi siempre en el campo de lo po- Para diseñar el espacio sonoro y las com- y de la juventud europea gra-lítico”, Fernández destaca el hecho de que posiciones que se incluyen en la puesta en cias a una escritura en la queprovoca la reflexión “en torno a la vida de escena K Producciones ha vuelto a contar destaca el ritmo de sus diálogosnuestros hijos”, lo que lleva a los padres a con Mariano Marín, que ha diseñado una “directos y rápidos, como sidebatirse en la dicotomía entre la necesi- banda sonora “muy cinematográfica” en la fueran cinematográficos”. Endad de conocer la vida de sus hijos y res- que se incluye un tema de evocaciones cro- 2004 recibió en Italia el premiopetar su derecho a la libertad. atas que canta Susana Abaitua en directo. Vittorio Gassman por ‘Natura- Na tur al ez a muert a e n una cunet a leza muerta en una cuneta’.se desarrolla en un espacio ocupado por un Joseba Gorostiza 53 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 46. 09-12 El Price celebra la fiesta del circo contemporáneo ¯ Catorce artistas circenses protagonizan Crece 20.12 P or quinto año consecutivo el Teatro Circo Price de Madrid acoge del 19 al 30 de septiembre una nueva edi- ción de CRECE, un proyecto de cre- ación de circo contemporáneo organizado por la Escuela de Circo Carampa de Madrid, Premio Nacional de Circo 2011 en colabo- ración con el propio Teatro, el Ayuntamiento de Madrid y el Ministerio de Cultura. En realidad CRECE es mucho más que un espectáculo de circo ya que es el resultado final de un laboratorio que tiene como ob- jetivo fomentar la creación artística, la transversalidad y el intercambio de conoci- mientos entre jóvenes artistas. Para ello ar- tistas de las principales escuelas del mundo se unen bajo la dirección de un director y de un coreógrafo de reconocida trayectoria – en C R E C E 2 0 . 1 2 la dirección artística es de Emilio Goyanes, actor, director, autor y fundador de las compañías Cambaleo y Laví e Bel y la coreográfica de Michelle Man, Francia, Finlandia, Dinamarca y Argentina, y acrobacia, M i k k e l H o b b i t z , doble más- coreógrafa de dilatada trayectoria y ayu- a saber: A n a J o r d a o y S a m u e l M o o s til y rueda cyr, V a l i a B e a u v i e u x doble dante de dirección en las ediciones anterio- mano a mano y acrobacia, I a n V á z q u e z , mástil y cuerda floja y C a r o A r a m b u r u res del proyecto–, para dar como resultado Micha el Hott ier y Maya Kesse lman aro aéreo y clown. Y es que tal y como de- un espectáculo de fusión entre las distintas aros chichos y acrobacia, M i l e n a O k s a - finen desde la Escuela de Circo Carampa artes escénicas con un lenguaje joven, ex- n e n , trapecio swing, Q u i m G i r o n vertica- “CRECE es un espectáculo irrepetible y presivo y de vanguardia. les y acrobacia, N i k l a s B l o m b e r g , cuerda fugaz donde caben todas las emociones, un Los protagonistas de C R E C E 2 0 . 1 2 vertical y acrobacia, T h i b a u t L e z e r v a n t , gran mundo de circo” es en definitiva un son un total de catorce artistas proceden- malabares y clown, la contorsionista A n a e - lugar para conocer las propuestas de los tes de Portugal, Alemania, España, EE.UU., l l e M o l i n a r i o , P a b l o R a d a , mástil doble jóvenes creadores.54 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 47. 09-12 El ambiente del Cádiz de La Pepa ¯ Hernán Gené dirige la obra de José Luis Alonso de SantosC ádiz, primeros años del siglo XIX, una L o s c on se r je s d e S a n F el ip e ( C ád i z más íntimo y humano referente al día a día época emblemática en la que se des- 1 8 1 2 ) es una obra que puede ser calificada que viven los personajes y un tercero que arrolla L o s c o n s e r j e s d e S a n como un ejemplo teatral de reelaboración y hace referencia a las sensaciones y vivencias F e l i p e ( C á d i z 1 8 1 2 ) de José Luis recreación histórica; es una historia de amor del ambiente de la época a través de las can-Alonso de Santos. El estreno de esta pro- y de guerra en el Cádiz asediado por los fran- ciones, los bailes y el ambiente de carnaval.ducción del C e n t r o D r a m á t i c o N a c i o n a l ceses, “una tragicomedia de carnaval” tal y Esta obra “resultado de un cuidado pro-tendrá lugar el próximo 19 de septiembre y como la define su autor, en la que sus prota- ceso de elaboración, una obra abierta, diná-estará en cartel hasta el 14 de octubre en el gonistas son los conserjes y limpiadoras de mica, ágil, poliédrica” tal y como afirmaTeatro Español debido a las obras que se la iglesia de San Felipe Neri, lugar en el que Francisco Gutiérrez Carbajo, autor de la in-están realizando en el escenario del Teatro reunían los diputados españoles. Unos per- troducción de la edición del texto en cues-María Guerrero. sonajes que según afirma Alonso de Santos tión, es en definitiva un espectáculo lleno de El encargado de la dirección de este tra- son “unos seres humildes que no tienen voz humor y de fiesta con el que “he pretendidobajo es Hernán Gené, reconocido actor, di- a los que, podríamos decir, de pronto se les rescatar el ambiente festivo y alegre de lasrector, dramaturgo y docente a ambos lados cae la Historia encima”. calles gaditanas que ante las penalidades nodel Atlántico y autor entre otras de la adap- En la obra, tal y como detalla su autor se perdían el buen humor y sus ganas. Con estetación de ‘Sobre Horacios y Curiacios’ de pueden distinguir tres planos: uno amplio, el trasfondo popular intento recrear unos acon-Bertolt Brecht en 2005 trabajo con el que que se refiere a los acontecimientos históri- tecimientos históricos de gran importancia eobtuvo el premio Max al mejor espectáculo y cos (la redacción de la Constitución de 1812 influencia para la historia contemporánea es-un gran éxito y reconocimiento. y la guerra contra los franceses; un segundo pañola” apunta Alonso de Santos. 55 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 48. 09-12 m i s c e l á n e a A leluya erótica C arretera y manta ©Rafael Calderon El Teatro Central de Sevilla acogerá el próximo 20 de sep- La compañía aragonesa Producciones Viridiana pre- tiembre el estreno de la tragicomedia Aleluya erótica sentará el 6 de septiembre en el espacio Volcán de Mont- última producción de TNT dentro del marco de la Bienal sacopa de Olot su último montaje Carretera y manta, de Flamenco de Sevilla. Se trata de un montaje de fla- resultado de un proceso creativo que ha tenido lugar en menco creado a partir de la obra de Lorca ‘Amores de la casa de campo Font Faja, ubicada en el Parque natu- Don Perlimplín y Belisa en su jardín’, cuyo subtítulo da ral de la Garrotxa, escrito y dirigido por Jesús Arbués nombre al montaje en referencia a las aleluyas que a tra- Biec. Se trata de un espectáculo para representar en es- vés de dibujos contaban historias populares en los siglos pacios no convencionales, hall de teatros, naves, salas XIX y XX. Una de ellas, que narraba la historia de un per- multiusos y también en la calle, en el que se fusiona la sonaje llamado Don Perlimplín cayó en manos del autor tradición del Romance de Ciego que narraba historias granadino, dando como fruto una de sus obras preferi- truculentas con la estética de los ‘gitanos de la cabra das. La dirección y dramaturgia del espectáculo corre a con el organillo’. Su protagonista es un cómico que, des- cargo de Juana Casado, que después de trece años en la pués de un fugaz y fracasado paso por las nuevas ten- compañía de Antonio Gades y tras su paso por la de dencias escénicas, se ve abocado ahora a trabajar en el Mario Maya y María Rosa, llegó a la dirección escénica más bajo escalafón del arte dramático para sobrevivir. hace una década, habiendo obtenido el Premio del Cer- Confundido y disfrazado bajo el aspecto de un paria so- tamen Nacional para directoras de escena en 2006. Ro- cial, el actor, acompañado de su músico lazarillo, podrá sario Toledo, una de las figuras más valoradas de la ofrecer abiertamente un repertorio popular y clandesti- danza flamenca, interpreta a la protagonista, y otro nom- namente un repertorio culto para, al final, pasar la gorra bre de reconocido prestigio, José Valencia, una de las sin ningún complejo. En definitiva se muestra la res- voces privilegiadas actualmente en el ámbito flamenco, puesta de un actor ante la falta de inversión pública en encarnará a Don Perlimplín. Por otro lado, la música corre cultura, la respuesta a la ausencia de un público que re- a cargo de Daniel Méndez, guitarrista y compositor fla- clame poesía y pensamiento en los textos, la respuesta menco que tomará parte en el espectáculo como uno de a la tradicional consideración del teatro como ocio-en- los personajes de la obra. tretenimiento y no como servicio público.56 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 49. 09-12 m i s c e l á n e a T ricicle con Bits E nrique VIII de RAKATá La compañía Tricicle formada por Joan Gràcia, Paco Hasta el 23 de septiembre la Sala Verde de los Teatros Mir y Carles Sans, representará su último trabajo Bits del Canal acoge la obra Enrique VIII de la Fundación del 5 al 9 de septiembre en el Teatro Gayarre de Pam- Siglo de Oro (RAKATá) recientemente estrenada en el plona y del 12 al 30, con funciones de miércoles a do- ‘Festival International Globe to Globe’. Ernesto Arias di- mingo, en el Teatro Arriaga de Bilbao. En la descripción rige esta pieza ubicada en un momento histórico de cam- del espectáculo comparan un bit, la unidad mínima de bios políticos, sociales, y religiosos en Inglaterra y en información, con un gag, unidad mínima del humor, y toda Europa. Shakespeare condensa estas transforma- señalan que un espectáculo de humor está lleno de bits ciones en un trabajo cargado de conspiraciones, instiga- que transmiten gags a la velocidad de la luz. Con esta ciones e intrigas políticas, combinadas con momentos de explicación quieren decir que en esta propuesta, con la gran intensidad dramática. Para ello cuenta con un re- excusa de vivir en un escenario digital que permite a parto coral compuesto por Fernando Gil, Elena González, golpe de clic realizar variaciones, cambiarán de sketch, Jesús Fuente, Alejandro Saá, Rodrigo Arribas, Alejandra de personaje y de decorado cuando lo crean oportuno, Mayas, Daniel Moreno, Bruno Ciordia, Jesús Teyssierie, siempre por el bien del montaje y buscando la mayor Óscar de la Fuente, Julio Hidalgo, Sara Moraleda, Asier tasa de DGM (Densidad de Gags por Minuto). Tartas Landera y Diego Santos. L itus en el Espai Lliure P abellón Nº 6 Anna Alarcón, Borja Espinosa, Josep Sobrevals, Sergi La programación de septiembre del espacio bilbaíno Pa- Torrecilla y David Verdaguer componen el elenco acto- bellón Nº 6 contempla, hasta el 2 de septiembre, las ral de la tragicomedia Litus de la Sala Flyhard, escrita últimas funciones de la comedia retro futurista Esencia y dirigida por Anna Buchaca que se podrá ver del 13 al patria, de Tomás Afán, primera producción del Labo- 29 de septiembre en el Espai Lliure de Barcelona antes ratorio Teatral del propio espacio. Esta obra que se está de que comience oficialmente la temporada del Teatre representando desde el 16 de agosto parte de las con- Lliure. La historia narra la vivencia de un grupo de ami- venciones del género negro y avanza con hechuras de gos treintañeros, cada cual con sus particulares pro- esperpento cañí y aderezos copleros. Del 11 al 16 de blemas existenciales, que se enfrentan a la trágica septiembre se pondrá en escena Naces, consumes, muerte de Litus, un amigo común, también hermano y mueres, un work in progress de Primas de riesgo novio. No se sabe mucho de sus vidas, más allá de lo que combinan la tradición teatral de su repertorio con que les unía al desaparecido. A partir de esta situación la creación de artistas contemporáneos al servicio de y unas misteriosas cartas de despedida, la obra des- una propuesta que busca revisitar el teatro didáctico de pliega un amplio abanico de personalidades, senti- Calderón desde una perspectiva actual contando con mientos y emociones que tienen en común la nostalgia música en directo. Del 28 al 29 La Papa Producciones y la incapacidad para enfrentarse a la pérdida, el dolor llevará a escena Las mariposas del estómago no y la ausencia. Todos recuerdan y aprecian al amigo, han muerto de Ricardo Combi, una comedia en la que cada uno desde su vivencia. se reflexiona sobre las parejas de hoy día.58 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 50. 09-12La temporada de danzaamplía escenarios y funcionesA par tir del mes de se dirige a una diversidad septiembre y hasta di- de públicos y audiencias. ciembre tendrá lugar La danza contemporánea Danza a Escena, pro- estará representada porgrama especial impulsado por los montajes que ofreceránel INAEM y desarrollado por La Nab eir arrúa Danza,Red Española de Teatros, Au- El P un to ! D anz a Tea-ditorios, Circuitos y Festivales tr o, Otr a D anz a, Pr o -de Titularidad Pública en cola- j ects i n Mov ement,boración con la Federación Es- Alta Realitat, Com-tatal de Compañías y Empresas pañía Pendie nte,de Danza (FECED), que se con- Arrie rit os, Ci a. Ma rsolida dando paso a su tercera Gómez, Plan Bedición. Dicho ciclo apuesta por D a n z a , el dúo que for-la promoción y difusión de la man M u r i e l R o m e r o ydanza con un programa que se Pablo Pa lacio, Mal Pe lo, B d D an sa,hará extensivo a 71 teatros y audi- dad Valenciana, Madrid, Navarra y Eus- Da niel Abr eu, La Per ma nent e y Latorios públicos del Estado español, con- kadi. V e r o n a l . Por su par te, las propuestastando con la participación de un total de El programa contempla propuestas de para el público infantil llegarán con las23 compañías que ofrecerán 178 funcio- danza que van desde la danza neoclásica creaciones que firman las compañías M a -nes. Como novedad cabe destacar que y contemporánea al flamenco pasando por d ui x a Te at re, Ana nda Da nsa, Pro -por primera vez se llevarán a cabo re- los lenguajes urbanos, la danza-teatro o y ect o Ga li le i, L aru m b e, Ti to yay a ypresentaciones en los espacios de Gali- las propuestas para el público infantil. La R o s e l a n d M u s i c a l . Finalmente, la pro-cia, Cantabria, La Rioja y Murcia, además heterogeneidad de formatos, estilos y la ducción coreográfica flamenca vendrá dede los habituales, Andalucía, Canarias, diversidad de lenguajes escénicos son las la mano de la compañía D a n z a r t e yCatalunya, Castilla-La Mancha, Comuni- señas de identidad de un programa que C honi C ompa ñía d e Da nza. 59 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 51. 09-12 LUZ NEGRA Josu Montero Bendecir y maldecirL a historia de la modernidad puede ser considerada como la crónica de la radical incompatibilidad entre fe y razón. Desde la Enciclopedia y la Ilustración hasta el presente, la razón ha ido ocupando en el interior del ser humano el espacio que antes ocupaba la fe. Pero en estos dos siglos y medio terribles, el optimismo del conocimiento, dogmático, claro, pero posee también sentido del humor y de la ironía, y sobre todo es dueño de una formidable viveza mental, de ingenio y de una descomunal humanidad fruto de su vida de superviviente. Al otro lado de la mesa, el invitado. El blanco es todo lo contrario: pro- fesor universitario, culto, solitario, misántropo y absolutamente desencan- la convicción en que la razón regirá el progreso del ser humano guiándole tado: “Las cosas en las que creía ya no existen”, afirma. No cree ni en Dios hacia la felicidad, ha sido sustituido por la perplejidad cuando no por el es- ni en nada, está convencido de la absoluta ausencia de sentido; aceptar con panto al comprobar a qué desolados e inhumanos parajes nos ha condu- lucidez tal cosa sólo puede conducir tarde o temprano a dar el paso defi- cido, y nos sigue conduciendo, la razón. Por eso asistimos al rearme nitivo hacia el vacío, la desaparición, la disolución, la muerte. De hecho él desacomplejado de todo tipo de fes y de creencias viejas y nuevas que acaba de dar ese paso; esa mañana se ha tirado a las vías del metro al pugnan por ofrecer a los hombres la seguridad y las certidumbres y el des- paso del convoy, pero el negro, que se encontraba allí camino de su tra- canso y la felicidad que el imperio de la razón parece habernos birlado. bajo, le ha salvado. Lo interpreta, claro, como una señal de allá arriba: De una forma desnuda e intensa, ésta es la herida que pone en escena Jesús le ha puesto ahí para poder devolver la esperanza y la vida al profe- el escritor norteamericano Cormac McCarthy (Rhode Island, 1933) en “El sor. Tras el salvamento lleva al blanco a su casa. Y ahí están los dos, el uno Sunset Limited”. Autor de novelas que casi siempre giran en torno a sus frente al otro, bueno no, el negro frente al blanco y el blanco de soslayo, obsesiones: el mal, la redención, la destrucción, la violencia y la muerte, con la cabeza baja, remiso, silencioso al principio. Pero poco a poco se va como “Meridiano de sangre”, “Hijo de Dios”, “La carretera”, “No es país creando una corriente eléctrica entre ellos, de alto voltaje. La curiosidad del para viejos” o la trilogía formada por uno hacia el otro, e incluso por momentos una cierta empatía, se va adue- E L S U NS E T L IMI TE D . “Todos los hermosos caballos”, “En la fron- ñando de la situación. El diálogo se va expendiendo, difícil al principio, pero Cormac McCarthy. tera” y “Ciudades de la llanura”. Libros de en otros torrencial, incontenible. Un diálogo presidido por la desesperación. Mondadori, 2012. formidable prosa a medio camino entre el Es un duelo, un duelo a muerte, en el que no sólo se juega la vida del sui- western crepuscular y apocalíptico y el Sur cida, también el otro pone mucho en juego; el negro necesita creer que Dios gótico. Nos ofrece aquí su segunda obra de teatro, una pieza radicalmente le ha encargado salvar a ese hombre, es la razón de su fe. Paradójico. distinta a la primera; aquella, “The Stonemason”, nos mostraba en cinco Como paradójico e insoluble se va dibujando ese encuentro en el límite. actos toda una saga de cuatro generaciones de albañiles en una ciudad del El blanco se siente obligado por ese hombre negro que se empeña en Sur; ésta observa escrupulosamente las tres unidades dramáticas clásicas: mantenerlo en su casa, discutiendo con él, poniéndole piedrecitas en los tema, tiempo y espacio. Un único lugar, tiempo real, dos personajes y una zapatos de sus argumentaciones, tratando de sacarlo de su negatividad clarísima unidad temática. Una cocina en un bloque de pisos de un gheto absoluta. Pero a pesar de todo, cuando el diálogo llega a callejones sin sa- negro de Nueva York. Una mesa barata y dos sillas de plástico. Sobre la lida, el blanco se levanta para irse, para volver –ambos lo saben- de nuevo mesa una Biblia. Un hombre negro corpulento y un hombre blanco de me- al Sunset Limited, la estación de metro, cuyo nombre funciona repetida- diana edad. Negro y Blanco se les denomina en el texto. Estamos en la mente como bella metáfora. Pero entonces el negro vuelve a pedir otra casa del negro. La puerta de la calle está provista de una extravagante oportunidad, intenta estrategias laterales o frontales, sorprendentes al- colección de cerraduras y barras de seguridad; a pesar de ello en la casa gunas. no hay apenas muebles ni objetos ya que los yonkis y delincuentes del ba- Y ahí está la gran paradoja: el hombre negro razona, intenta conven- rrio, a los que el negro ayuda, se llevan lo que pueden al menor descuido. cerle con palabras y argumentos; es un empeño imposible, ¿cómo va a Él mismo es un superviviente. “Casi toda la gente que he conocido lleva devolver la esperanza a su interlocutor por medio de la razón si su opo- años muerta”, afirma. Ha arrastrado una existencia de marginalidad y de nente es precisamente el campeón de la razón? Alimentado por la fe, el violencia hasta acabar en la cárcel por cosas terribles que él mismo se negro mantiene un esfuerzo tan titánico y desesperado –cuando el des- niega a relatar. Lo que sí cuenta es algún episodio de sus largos años en esperado es el blanco– como estéril. Aunque por momentos parezca capaz la trena, como aquél en que una brutal pelea le puso al borde de la muerte, de conseguirlo, como cuando apela a la simplicidad de la vida, a la necesi- y cómo en el hospital, desgarrado por el dolor, se rindió, y escuchó en- dad de bendecir en lugar de maldecir, a la simple disyuntiva: amas a tu her- tonces la llamada de Jesús. Se dejó caer hasta el fondo, hasta lo más bajo, mano o mueres. El desenlace resulta estremecedor, ilumina de nuevo todo y allí sólo pudo abrirse, entregarse, y Jesús le recogió y le salvó. Com- el desarrollo de la obra colocando en el centro la cuestión del silencio de prendió entonces el sentido de las cosas, bien sencillo: ayudar a sus se- Dios. Cuestionar las creencias ajenas, disolver las fes que sostienen las mejantes. Tras perder la mayor parte de su vida dando tumbos sin rumbo, vidas ajenas, todas las vidas, ¿es lícito?, ¿es heroico?, ¿es miserable? encontró finalmente una misión y un sentido. Pero en contra de lo que El año pasado fue llevado al cine este drama de McCarthy; la película fue pueda parecer, este personaje sólo cae en el estereotipo lo estrictamente dirigida por Tommy Lee Jones y protagonizada por él mismo y por Samuel necesario. Es un hombre inculto, la Biblia es el único libro que ha leído; es L. Jackson.62 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 52. 09-12VIVIR PARA CONTARLO Virginia ImazCuento, mito y arquetipoS egún los diccionarios un cuento es un relato, generalmente “indiscreto” de un suceso, una relación, de palabra o por escrito, de un suceso falso o de pura invención o una na-rración breve de ficción. Quizás el prejuicio más extendido sea que uncuento es un simple medio para entretener a la infancia. También. Pero Lengua, lo define como un modelo original y primario en un arte u otra cosa. Esto también incluye la representación que se considera modelo de cualquier manifestación de la realidad. Parece que quien acuñó por vez primera la palabra arquetipo fue Jung. Su tesis era que los arque- tipos forman parte del inconsciente colectivo.los cuentos, para mí, son ante todo y sobre todo, relatos de sabiduría Los mitos se convierten en arquetipos en cuanto a su valor simbó-profunda e intemporal que aportan valores morales envueltos en his- lico y las alegorías que encierran, las cuales forman parte del incons-torias divertidas y apasionantes. ciente colectivo de toda una cultura, sociedad o pueblo. Junto a esto, son El mito, hermano mayor del cuento, sería, siempre por definición, una ejemplos y modelos de explicación y comportamiento, que permiten alnarración maravillosa situada fuera del tiempo histórico y protagoni- entender el mundo y ajustarlo a esos modelos que representan.zada por personajes de carácter divino o heroico, que con frecuencia Los mitos, las leyendas, los cuentos, las metáforas, las parábolas,interpreta el origen del mundo o grandes acontecimientos de la huma- los sueños, las historias están llenos de estos personajes universalesnidad. Pero en su segunda acepción podemos leer que mito es una his- que han perdurado en el imaginario colectivo a través del tiempo.toria ficticia o personaje literario o artístico que condensa alguna Dentro de cada persona existen los arquetipos del padre, de larealidad humana de significación universal. Los mitos están repletos de madre, del hermano… Aunque los más activos sean probablemente lossímbolos que conectan con lo más profundo del subconsciente colec- del niño(a) interno(a), la prostituta, el saboteador, y la victima, haytivo y, por ello, también, con el propio. otros: el arquetipo del artista, del verdugo, del guerrero, del juez, del Mircea Eliade (estudioso de las religiones y de los mitos) en su obra maestro, de la princesa, del rey y un largo etcétera.Mito y realidad explica que el mito cuenta una historia sagrada, relata Estos personajes que nos habitan, son atemporales y se activan enun acontecimiento que ha tenido lugar en el tiempo primordial. Es, pues, nuestra vida cotidiana. A través de ellos vivimos y expresamos a me-siempre el relato de una creación: se narra cómo algo ha sido produ- nudo nuestra vida emocional. La forma en que caminamos, en que ha-cido, ha comenzado a ser. Los personajes de los mitos son Seres So- blamos, en que imaginamos, tiene que ver con la interiorización quebrenaturales. Se les conoce sobre todo por lo que han hecho en el realizamos de estos personajes. Estos arquetipos viven en nuestro in-tiempo… relatan los acontecimientos primordiales a consecuencia de consciente y son parte de lo que somos, de lo que vamos siendo, de lolos cuales el ser humano ha llegado a ser lo que hoy es. que creemos que somos y de lo que tememos ser. Son nuestras crea- Mientras que los cuentos y las fábulas se refieren a sucesos que, in- ciones. Afectan a nuestra forma de ver el mundo. Nos sumergen en uncluso aportando cambios en el mundo, no han modificado la condición mundo de apariencias donde todo es ilusión, espejismo, tal y como lohumana en cuanto tal, los mitos, se refieren siempre al origen de las vemos desde nuestra prisión perceptiva particular.cosas, y al conocimiento que permite revivir esa primera vez. A me- La única forma de romper el encantamiento en el que vivimos, esnudo nos remite a una historia sagrada, por lo tanto “verdadera” en el mirar a estos arquetipos que nos habitan y llamarlos por su nombre.sentido de esencial y situada en un tiempo antes del tiempo, en un De esta forma hacemos visible lo inconsciente y patente lo evidente.tiempo primordial, el tiempo de los orígenes, extra-temporal y a-histó- Algunos de estos arquetipos forman parte de nuestra “sombra”, derico, en el cual los sucesos se repiten periódicamente, simbolizando con eso que no queremos ver en nosotr@s mism@s. Y cualquier aproxi-frecuencia acontecimientos cíclicos observables en la naturaleza. De mación genera todo tipo de resistencias.esta periodicidad da cuenta la particular estructura del relato mítico. Los cuentos, los mitos y las historias de tradición oral nos ayudan a Los mitos representan historias simbólicas cuyas alegorías nos ha- internarnos en este laberinto, sin riesgos. Es una ocasión para des-blan de los sueños y las experiencias vitales de toda una cultura. Y pa- arrollar la intuición y poder mirar de frente estos arquetipos que habi-recen desarrollarse gradualmente a medida que emergen, se elaboran tan nuestra psique, apreciar el lenguaje profundo de sus símbolos yciertos motivos y finalmente se pulen mientras la gente cuenta y re- aceptar el desafío de convertirlos en nuestros maestros o aliados paracuenta las historias una y otra vez, generación tras generación. Así, recuperar nuestro espíritu o nuestro poder personal. En el inconscientetemas que son precisos y universales se mantienen vivos, al tiempo viven todas las piezas fragmentadas de nuestra conciencia a la esperaque se diluyen o desaparecen aquellos elementos particulares de indi- de la reparación, de la sanación.viduos específicos o de un período histórico particular. Los cuentos, incluso los más simples, utilizan el mismo lenguaje de Por consiguiente, los mitos registran una imagen colectiva; nos ha- los sueños y de nuestro inconsciente. Se cuelan hasta dentro. Despier-blan sobre cosas que son intensamente “verdaderas” para toda la tribu tan, provocan cortocircuitos, calman, asustan, proporcionan espe-humana; evocan sentimientos y avivan la imaginación tocando temas ranza… Nos proporcionan instrucciones preciosas y precisas paraque forman parte de la herencia colectiva de toda la humanidad. realizar nuestro periplo vital. Toda la vida es cuento y los cuentos vida Y ¿qué es un arquetipo? El diccionario de la Real Academia de la son. 63 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 53. 09-12 Jorge Dubatti Dos espectáculos notables inspirados en manualesD esde hace aproximadamente una década, un conjunto de teatristas (en su mayoría dramaturgos-directores) que hoy tienen entre 30 y 40 años, nacidos hacia mediados de los años setenta, viene renovando el campo teatral de Buenos Aires con espectáculos valiosos. Sin afán de ser exhaustivos en el inventario de nes que ya están dejando de serlo (de entre treinta y cuarenta, la edad en que, como dice Mariano Pensotti al referirse a su obra El pa- sado es un animal grotesco, “uno deja de ser quien cree que va a ser para convertirse en quien es”). Estos últimos, llamémoslos “los vete- ranos”, comienzan a despojarse con evidente dolor y resistencia de los sus nombres, y mezclando sus orígenes (porque si bien coinciden en discos que fueron (y siguen siendo) su tesoro, estimulados además por Buenos Aires, varios de ellos provienen de distintos contextos y no las buenas perspectivas que abre un negocio de remeras para los tu- sólo trabajan en la capital argentina), sobresalen entre otros artistas ristas. Un dato no desdeñable es la reelaboración de un componente de esta “generación” (en realidad, un término inadecuado para agru- autobiográfico: parece que Jakob y Mendilaharzu son fanáticos del co- parlos, pero usémoslo provisoriamente): Romina Paula, Matías Feld- leccionismo de vinilos, y especialmente de Hammill (parece también man, Manuel Santos Iñurrieta, Mariano Pensotti, Lola Arias, Silvio Lang, que los seguidores argentinos de Hammill se están organizando para Mariana Chaud, Julieta De Simone, Claudio Tolcachir, Santiago Loza, que el músico venga a ver la obra). Juan Pablo Gómez, Gastón Cerana, Fernando Rubio, Marcelo Minnino, La Edad de Oro asume el punto de vista de los "veteranos", que se Laura Fernández, Santiago Gobernori, Lautaro Vilo, Diego Casado observan y reconocen a sí mismos, su propia pasión y su propia ju- Rubio, Andrés Binetti, Agustín Mendilaharzu, Walter Jakob, Maruja Bus- ventud, reflejados en los más jóvenes, como si éstos fueran un retrato tamante, Osqui Guzmán, Heidi Steinhardt, de su propio pasado. Hasta podría Alberto Ajaka, Laura López Moyano. Por jugarse con la idea de que los chicos su edad, a este mismo grupo pueden re- de veinte no existen en realidad, que lacionarse José María Muscari y Federico son proyecciones expresionistas de León, aunque hayan comenzado sus pro- los contenidos de la conciencia de ducciones precozmente unos años antes. los “veteranos”, que corporizan ima- Estos creadores ya han producido una ginariamente el conflicto consigo masa considerable de espectáculos, que mismos y se reencuentran felizmente manifiestan en su conjunto ciertas líneas en un saludable equilibrio. constantes en sus poéticas y en sus pre- Con dramaturgia, dirección y ac- ocupaciones sociales y políticas. tuaciones notables, el espectáculo se Entre los aportes de esta renovación pregunta: ¿cuándo termina la Edad hay que valorar especialmente el espec- de Oro en la vida de una persona? táculo La Edad de Oro, de Walter Jakob y La Edad de Oro ¿Qué hace "de Oro" una época en la Agustín Mendilaharzu (ambos nacidos en vida o toda una vida? ¿Hay una 1975), que se presenta en El Extranjero (Valentín Gómez 3378, Bue- “esencia”, una unidad existencial en las personas que las acompaña a nos Aires), y constituye sin duda uno de los grandes acontecimientos través de los años? ¿La pasión es acaso la mejor cifra de una identi- del año en el circuito independiente. Jakob y Mendilaharzu son también dad, la verdadera Edad de Oro? ¿Cuánto dura una pasión? ¿Qué se los creadores del exitoso Los Talentos, que cuenta ya en su trayecto- hace si la pasión se ausenta? ¿Cómo mantenerla viva, cómo no trai- ria con más de 160 funciones en ElKafka, y en los próximos días rea- cionarla con nuevos pactos y proyectos? lizará gira por España. La Edad de Oro, como buena parte de los espectáculos de esta Convocados por el “Proyecto Manual” del Centro Cultural Ricardo nueva “generación”, no propone la demostración de una tesis ni la Rojas en 2011, Jakob y Mendilaharzu decidieron que La Edad de Oro ten- exposición de un conjunto de ideas o afirmaciones sobre la realidad, dría como punto de partida el folleto de instrucciones para armar un sino más bien inscribe oblicuamente en la máquina teatral, y especial- mueble, que terminó siendo el (ficcional) "exhibidor para comercio Mue- mente en la parábola de la historia que se cuenta, un conjunto de cam- blemar". Pero la dramaturgia finalmente tomó el “manual” como mero pos asociativos, de los que queremos destacar dos. pretexto y colocó el centro de su universo simbólico en otro plano, una Por un lado, se manifiesta la preocupación por las relaciones entre auténtica vuelta de tuerca existencialista sobre el mito clásico de la aurea la realidad y el deseo, entre la pasión y el negocio, entre el ser y el aetas, período ideal de justicia, felicidad, síntesis del anhelo utópico. tiempo en un momento de pasaje de una etapa a otra. La generación La historia de La Edad de Oro transcurre en Mar del Plata y plan- de los que van hacia los cuarenta empieza a hacer su balance, mira tea el encuentro de dos generaciones en torno de la pasión por la mú- hacia atrás como una forma de leer una tendencia que ha llevado hasta sica (en particular, Peter Hammill) y el coleccionismo de viejos vinilos: el presente y que permite intuir el futuro y orientarse con prudencia en una generación de jóvenes de alrededor de 20 años, y otra de jóve- los próximos pasos a dar. ¿Qué relación hay entre el que fui, el que soy64 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 54. 09-12 POSTALES ARGENTINASy el que seré? En varios espectáculos con ella en la instalación y el cuidadode estos nuevos teatristas aparece la de la huerta. Chaud se ha rodeado depreocupación por el tiempo existencial un equipo creativo de primer nivel: Ca-(Mi vida después, Yo en el futuro, El pa- rolina Sosa Loyola, a cargo del vestua-sado es un animal grotesco, El tiempo rio; Alicia Leloutre, escenografía; Matíastodo entero, Tercer cuerpo, El viento en Sendón, iluminación; Pablo Bronzini,un violín, entre varios). música, con asistencia de dirección de Por otro, está presente el tema del José Formento.vínculo con los más jóvenes, con los Uno de los rasgos destacables de Enque vienen “detrás”. ¿Preocupación la huerta, radica en que, a partir de lapor asumir el lugar del padre, o se trata En la Huerta historia de amor, se busca detonar cam-del lugar del hermano mayor? Resulta pos asociativos de efectiva estimulaciónconmovedor el desenlace (que no detallaremos) como utopía, no solo para el espectador. Es decir, Chaud no persigue la exposición de ideasde un acuerdo inter-generacional (el poder trabajar todos juntos), sino ni la demostración de una tesis, ni siquiera delinear una parábola quetambién de poder seguir siendo quien se fue a través de los años. La encierre en su secuencia un determinado sentido que comunicar. Chaudafirmación vale para la existencia en general, pero en particular para hace que la historia “arrastre” en su devenir temas, objetos, imáge-la relación con el arte y el teatro en un mundo incierto y con perspec- nes, áreas de experiencias, preocupaciones o sensaciones que anclantivas poco alentadoras. La Edad de Oro afirma la micropolítica como en la vida del espectador, como una suerte de marea que, fatal e invo-un lugar, ya no de resistencia, sino de pertenencia, integración y flui- luntariamente, saca a la superficie de la playa objetos inesperados.dez existencial. Una de esas redes asociativas es la oposición ciudad-campo, otra Los excelentes actores de La Edad de Oro son Denise Groesman, es la utopía de un cambio de vida, o del reencuentro con la naturalezaEzequiel Rodríguez, Pablo Sigal y Walter Jakob (en reemplazo de Al- y la posibilidad de sostener en el presente una existencia que preserveberto Ajaka). patrones del pasado. Como en otras obras de esta generación, Chaud Otra de las propuestas más valiosas del teatro actual es En la se invisibiliza en su ideología, en sus planteos y posiciones persona-huerta, dramaturgia y dirección general de Mariana Chaud, en el Es- les, para dejar ver un mundo de otros, con sus íntimas e inaccesiblespacio Callejón (Humahuaca 3759). Chaud, nacida en 1977, pertenece reglas internas, al que el espectador parece asomarse como a travéstambién a la nueva generación mencionada. Autodefinida como un “co- del cristal de una ventana. Chaud ofrece abiertamente al público unalectivo implícito”, esta generación se destaca por la capacidad de co- visión “externa” de la historia, pero a la manera del minimalismo, olaboración creativa de sus miembros entre sí. En sus espectáculos del realismo que podemos llamar de “focalización infrasciente” (queanteriores, Chaud trabajó con varios de los mejores exponentes de la permite saber menos de lo que deberíamos saber), juega con delibe-renovación teatral hoy: escribió y dirigió Sigo mintiendo (2005), Elhe- radas limitaciones en el acceso al pensamiento y el mundo interior decho (2005) y Budín inglés (2006), en las que participaron Jakob, Go- los personajes. Este realismo “infrasciente”, a la vez cargado debernori y López Moyano; escribió Todos los miedos, dirigida por humor, es paradójicamente toda una manera de comprender el mundoRomina Paula (2008) y Los sueños de Cohanaco, junto con Leandro humano y de expresar hasta dónde podemos penetrarlo y conocerlo.Halperín, y la dirigió en la sala Cunill Cabanellas del Teatro San Martín Hay que destacar, en ese sentido, el trabajo de los actores. Esta es(2010), nuevamente con Gobernori y López Moyano. Actualmente, una obra que exige muy buenos actores. Es magnífico lo que hacenChaud presenta, con su dramaturgia y dirección, Isósceles, con Dolo- Anghileri y Prociuk con la representación de la acción interna, porqueres Fonzi y Violeta Urtizberea (en el Chacarerean Teatre). logran que el público pueda sentir el fluir interior detrás de lo percep- Estrenado como La Edad de Oro en 2011 en el marco del Proyecto tible, pero a la vez no pueda acceder a él en su decodificación. ¿CuándoManual, con producción del Centro Cultural Rector Ricardo Rojas de la nació esta historia en los deseos, en los pensamientos? ¿Cómo en-UBA, En la huerta tuvo como punto de partida el libro de John Seymour tiende cada uno las palabras con que se comunican? ¿Qué objetivosGuía Práctica Ilustrada para el Horticultor Autosuficiente. Sobre el pro- tiene cada uno hacia el otro? ¿Qué significa para ellos el nuevo vínculo,ceso que siguió para “sacar” una obra teatral de un manual para hacer y especialmente el final? Las estructuras de la palabra y la emoción in-una huerta, es decir, para obtener teatralidad de un material no-teatral, ternas están sabiamente vedadas por Chaud, y apenas se asoman enChaud escribió: “La lectura del libro de Seymour, que para muchos signos que son fragmentarias “puntas de iceberg”. Sucede que, comomarcó un antes y un después en los años ‘70, funcionó para mí a la vez los espectadores, los personajes también están limitados en su accesocomo estímulo y como guía. Además de contener instrucciones para fenomenológico y expresivo al otro. El mundo es, para Chaud, comohacer una huerta orgánica sin químicos ni insecticidas, propone una para Beckett, una suma limitada de percepciones fragmentarias, a lasmanera de trabajo que implica una filosofía de vida. Estas reflexiones que es difícil hacer significar, que reenvían a un núcleo inaccesible perode gran valor literario, acompañadas por las fabulosas ilustraciones del existente, que no se puede conocer sino parcialmente, y al que sin em-manual, inspiraron la mayor parte de los diálogos que aparecen en la bargo intuimos y nos aproximamos con estremecimiento.obra así como también algunos de los temas que se desprenden de Tanto La Edad de Oro como En la huerta tienen todos los mejoresella: la relación del hombre con la naturaleza, la dualidad entre intuición ingredientes del buen teatro independiente porteño: economía mini-y racionalidad, y el sentido común versus las reglas”. malista en los recursos puesta al servicio de la multiplicación imaginaria Interpretada con excelencia por dos actores notables, Moro Anghi- del espectador, investigación y riesgo en la búsqueda, originalidad en-leri y William Prociuk, En la huerta cuenta la historia de amor entre una cauzada en una poética de rasgos innovadores y sobre todo gransocióloga que tras separarse se queda sola en una casa rural (segu- pregnancia escénica. De lo mejor de una generación que ya pisa muyramente en Corrientes o Misiones), y el peón o jardinero que colabora fuerte en el teatro argentino. 65 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 55. 09-12 EL SÍNDROME DE ASPERGER Carlos Be Entredientes Todo lo que soñamos, es decir, todo lo que me regalas y perforas la cáscara con la uña. Sorbes el huevo con que deseamos, es verdadero. los ojos en blanco. Eu g en Io n es c u L o b o B l a n c o . “Words and eggs must be handled with care. Once broken they are imposible things to repair.” C o m m e d i o . Cuánta razón. ¿De quién es? L o b o B l a n c o . Anne Sexton.E sta noche Commedio, el acróbata aéreo, de carácter apo- cado en general, sale a la pista especialmente excitado. Su mejor amigo, Blesk Kulový, el hombre-bala, le observa desde un bastidor. Como Blesk, el acróbata sólo se siente seguro C o m m e d i o . ¿Súbdita? L o b o B l a n c o . Sí. De Newton, Massachussets. C o m m e d i o . Eso está aquí al lado, ordenaré que me la traigan ma- ñana para almorzar juntos. en el aire. Sonriente, saluda al público con insistencia y espera a que L o b o B l a n c o . Está muerta. le devuelvan el gesto. De repente, advierte una presencia tras él. C o m m e d i o . ¿La maté? L o b o B l a n c o . Se suicidó. Monóxido de carbono. C o m m e d i o . La rabia me consume. Es algo que no soporto: que C o m m e d i o . Me saludan, no sé por qué. Me inquietan. Están ahí mueran cuando les venga en gana, ¡sin mi consentimiento! ¡Manda- abajo y no dejan de saludarme, no se cansan, agitan sus manos. Les ría ejecutarla si pudiera! ¡Qué impotencia! Me dirijo al invernadero: correspondo, aunque sus caras no me gusten. Soy su gobernador. la mayor colección de orquídeas aéreas del mundo. Las decapito. Les sonrío y les correspondo. Y me pregunto: cuando cierro la ven- Los cristales retiemblan y los reflejos huyen para no mirar. Quién se tana, ¿qué sucede con ellos?, ¿siguen ahí o se van?, y si se van, atreve a detenerme. ¿adónde pueden ir?, ¿a hacer qué? Se dice que afuera existen leyes. Lo poseo todo y aún así, quiero más… porque me falta algo. Todo Qué patéticos. No entiendo cómo nadie puede vivir en semejantes lo que poseo nunca será mayor que mi imaginación. “Si alguna vez condiciones. A veces me siento tentado de abrir la ventana a una me echas de menos”, me dijiste, “imagíname. En la imaginación no hora imprevista, asomarme y descubrir... A veces. se conciben las distancias. Todo queda al alcance de la mano. Todo Adelante, entra. Esta noche he escondido un espejo. Quiero verte. es posible.” Hace siglos que te echo de menos. Hace siglos que ima- No te enfades, tómalo como una pequeña diablura. Si descubres gino que al punto de la medianoche apareces tras de mí, pero esta dónde está, verás mis ojos bajos. No me atrevo a mirarte. Aún no. noche es la primera vez que imagino verte a través de un espejo. Y No debería habértelo dicho. Sólo quiero verte. Mis noches contigo no te ha gustado. Todo es posible y no te ha gustado. Después has son como un cuento y, como en todos los cuentos, existen lugares querido quedarte a dormir en mi cama como si celebraras un ritual que deben permanecer inexplorados, en silencio. Sabes que me de despedida, un funeral, y lo que debía convertirse en el amanecer gusta asomarme a ellos y descubrirlos: la manera en que te des- más bello se conjura salpicado de orquídeas mutiladas. Con las abrochas la camisa, tu pecho en mi espalda, el adentro. Ve con cui- manos ensangrentadas te pido que te quedes, te digo que te quiero, dado. que te amo. Las palabras son tan reales que nada pueden: no te re- ¡Ve con cuidado! Me agarro a las cortinas para ofrecerme mejor. tienen, y las últimas orquídeas mueren. Y cuéntamelo todo. No me tapes la boca, ningún animal puede vivir Te has olvidado la cesta de huevos. Hoy no la acepto. Caen y se sin aire, voy a morderte los dedos. Cuéntame todo lo que nunca nos rompen. contaron en los cuentos. Todo. Las anillas de las cortinas tintinean A la siguiente medianoche, te imagino y no vienes. Mi imaginación, y mis manos prendidas a la tela como garras. Un día demolerás los no la puedo capturar. ¿Se habrá ido allí donde no la puedo alcanzar? muros con tus aullidos. ¿Se habrá muerto? Abro la ventana y… Me saludan. No sé por qué. Dirijo la mirada hacia el espejo y no doy crédito. Un lobo blanco. Me inquietan. Les sonrío y les correspondo. Están ahí abajo y no Su lengua cuelga sobre mi nuca. El cráneo de la bestia se gira. En dejan de saludarme. De pronto, entre la multitud, te veo tras uno de sus ojos, restallidos. Mi piel pierde su color como un pétalo arra- ellos. Le alimentas con tu sexo y sus manos se prenden como garras sado en alcohol y me siento vacío. Cómo logras llevarte todos mis de tu pecho. Cojo las tijeras de podar y salgo a decapitar. Se abre la sentimientos y dejarme sólo en placer. puerta y me encuentro una orgía. Todos beben de tu sexo y me son- No puedo conciliar el sueño. Es la primera vez que te quedas a dor- ríen, tal como tú me enseñaste: entredientes. mir. No encuentro tu ombligo bajo el vello blanco y tupido de tu vien- tre. Observas mi erección. Quiero arrancármela: no debo mostrarte mi lujuria, disminuiría la tuya. No lo consigo, fracaso, y duele. Te con- Commedio cae. suela que me duela. Sales de la cama, coges un huevo de la cesta Detrás del bastidor, ya no hay nadie.66 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 56. 09-12HUELLAS DOCUMENTALES Berta MuñozLa prensa teatral de unostiempos oscurosC omencé a colaborar en esta sección de Artez con un artí- culo rescatado del año 1939 sobre el teatro para niños y la Falange. Hace de esto hace algo más de un año y desdeentonces muchas cosas han cambiado en las posibilidades de ac- de España ni el retrato del Caudillo”. También podemos ver fotogra- fías de numerosos actores del momento interpretando las obras en- tonces en cartel: Guillermo Marín, Niní Montián, Isabel Garcés, Rafael Rivelles, Valeriano León, Elvira Noriega, Tina Gascó, Fernando Gra-ceso a esos recortes de prensa. Para localizar aquel artículo, en nada…, en obras como Carlo Monte en Montecarlo, de Jardiel Pon-aquel momento fue necesario buscar en cela; La tonta del rizo, de Muñoz Seca,una base de datos de prensa digitali- o El famoso Carballeira, de Adolfo To-zada que en aquel momento solo se rrado, entre muchas otras. Finalmente,podía consultar en la sede del Centro el visitante de esta web tiene la opor-de Documentación Teatral. Esto ya era tunidad de visualizar algunos de losun avance, qué duda cabe, sobre el tra- adustos programas de mano del Teatrobajo de hemeroteca tal como se hacía María Guerrero en aquellos años enantiguamente, buscando diario por dia- que todo escaseaba y el diseño gráficorio y fecha por fecha, en los periódicos brillaba por su ausencia, así como unaimpresos o en los incómodos microfil- serie de caricaturas a las que tan dadosmes. Pero al día de hoy, y desde hace eran los periódicos de entonces.tan solo unas semanas, el citado re- Los documentos se complementancorte de prensa y cerca de dos mil re- con una serie de análisis a los que secortes más se encuentran disponibles ha llamado “Claves”, que se encuentranen la red para todo aquel que los en una pestaña distinta para que se lle-quiera consultar. gue a ellos de forma independiente. Di- El proyecto lleva por nombre Docu- Documentos para la historia del teatro español chas claves están divididas enmentos para la historia del teatro espa- secciones como “Escena y política”,ñol y forma parte de la nueva web del Centro de Documentación “Modelos y espacios” o “Protagonistas”, entre otras, y en sus dosTeatral. En realidad, tal y como su propio nombre indica, el proyecto primeras entregas han sido elaboradas por Julio Huélamo y Óscarno se limita a recuperar la prensa, sino todo tipo de documentos Barrero. Finalmente, se ofrece un buscador con la cartelera de Ma-que contribuyan a reconstruir nuestra historia teatral más reciente: drid y Barcelona de sendos años, que permite localizar espectácu-fotografías, caricaturas, programas de mano, fragmentos de audio y los en función del título, el autor, la compañía o el local dede vídeo… Por el momento, esta reconstrucción ha comenzado a representación y que muestra las fichas artísticas completas departir de la posguerra, y al día de hoy ya se pueden consultar más todos los espectáculos que se estrenaron entonces.de dos mil documentos referidos a los años 1939 y 1940. Tal como Mucho se ha escrito sobre si los cuarenta años de dictadura su-han sido concebidos en su diseño, permiten ser observados con la pusieron o no un verdadero “paréntesis” en la cultura y el teatromirada crítica del investigador, en el intento de alcanzar una idea españoles. Existen posturas distantes y hasta opuestas en un sen-precisa de lo que ofrecieron los escenarios a la sociedad de aque- tido y en el contrario: desde quienes opinan, no sin razón, que elllos años, o con la mirada nostálgica, divertida o indignada del cu- único teatro interesante que se hizo en los primeros años de dic-rioso aficionado al teatro que navegue por esta web sin buscar una tadura fue el que se realizó en el exilio, hasta quienes han escritoinformación concreta, empapándose de un período que, no por os- que la realidad escénica no fue tan diferente antes y después decuro, impide recrearse en anécdotas y en figuras del pasado, sor- la guerra, más allá de los minoritarios teatros “de arte” y de unaprenderse con ellas o matizar sus ideas acerca del régimen fascista serie de creadores excepcionales que rara vez alcanzaron una ver-y de su huella sobre la escena. dadera repercusión pública. Ahora por primera vez, y accesibles A modo de ejemplo, encontramos un resumen sobre “Los espec- para todo el mundo, disponemos de una cantera de documentostáculos en el Madrid rojo”, donde el articulista satiriza la organiza- que nos permitirán ahondar en cuestiones como esta. Y si tal vezción teatral del Madrid republicano; la noticia de una “Grandiosa una de las conclusiones sea que los teatros comerciales no varia-verbena” en Barcelona, una vez pasada la “dominación marxista que ron en gran medida su programación, la cantidad de matices, dehizo que los últimos tres años transcurriesen sin que esta ciudad explicaciones y de nuevos datos que dichos documentos puedenpudiese celebrar la Verbena de San Juan”, o una entrevista a Irene aportar puede conducirnos a una lectura completamente distintaLópez Heredia en la que esta comenta “sus proyectos y su fe espa- de la que hasta ahora se venía haciendo de esta y otras cuestio-ñola”, y confiesa que en su camerino “no faltaron nunca la bandera nes de nuestra historia teatral. 67 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 57. 09-12 NOTICIAS DESDE LOS FIORDOS Víctor Criado La mesa y el cuchillo de AbramovicH ace un par de días emitieron un documental en la SVT sobre la creadora de origen serbio Marina Abramovic, autodeno- minada, la abuela del performance. Una de sus performance consistía en permanecer, su compañero y ella, sentados, fijando su mi- gre es eso, sangre. Si no lo consigues el fracaso está asegurado”. Es cierto que es un tópico demasiado manido decir que el cuchillo, en el teatro, no está afilado. Tanto como afirmar que la presencia de esa mujer es un acto previsible, decidido de antemano tanto por parte de rada frente a frente, separados por una mesa, durante catorce días. Me los organizadores, como por parte del espectador que paga su en- pareció una barbaridad y, he de confesarlo, al mismo tiempo que refle- trada y espera paciente la apertura de las puertas. Ambos son actos xionaba sobre el indudable empeño de los autores, un enorme para qué ”culturales”. Sin embargo lo que sucede en ese sencillo encuentro entre aparecía delante de mí. Cuál era el objetivo. Qué se buscaba. La perfor- dos seres humanos es imprevisible, real, sincero, presente. Como lo es mance en cuestión, sucedía a mediados de los años 80. el hecho de que un espectáculo teatral, demasiadas veces carece de El pasado 24 de marzo de 2010 se realizó en el MoMa de New York esos atributos, que son los que provocan cercanía, interés, impacto en una exposición retrospectiva sobre la vida y obra de Marina Abramo- quien los observa. Artaud en su momento se refirió al grito, a la con- vic. En ella retomó esa performance, en la cual introdujo una notable va- vulsión (cercana a la locura) que todo acto teatral debía provocar, para riación. Desde el 14 de Marzo hasta el 31 de Mayo se sentaría en una no dejar indiferente a ese aburguesado espectador. Arrebatarle, sacu- de las enormes y vacías salas del MoMa, sola, frente a una mesa con dirle, removerle. Muchos espectáculos buscan lograrlo a través del una silla, situada al otro lado. Esa silla sería ocupada sucesivamente efecto técnico; la luz, el sonido, la escenografía, las proyecciones digi- por el público que quisiese asistir al… acto. Ella esperaba sentada, con tales... Pero, desde mi punto de vista es desde el silencio, desde la la cabeza orientada hacia el suelo para, en el momento en que la silla calma, desde ese sencillo presente, paradójicamente, desde donde re- fuera ocupada, alzar su mirada y fijarla en su ”invitada-o”, hasta que almente podemos agitar el interior de los seres humanos que estén esta-e decidiese que la relación había llegado a su fin. Las reacciones dispuestos a asistir a nuestro trabajo. Esa fue mi conclusión tras visio- de los participantes-espectadores eran muy diferentes, pero siempre nar el documental. Ojalá sea compartida por alguno de los lectores. intensas. Llantos, sonrisas, empatía, inquietud, misterio, preguntas, con- Todos los actores suecos con los que he podido hablar me miran goja, soledad… Su penetrante mirada y presencia, con un bello e in- sorprendidos, cuando les comento las cantidades que he cobrado por tenso vestido de color rojo, no dejaba indiferente a nadie. Se mostraba participar en una de las producciones del CDN en Madrid. Explicando vulnerable, cercana. Parecía, como comentó uno de los organizadores además que soy un actor más, no un actor conocido o con un ”cachet”. del evento, que cuando te miraba estaba enamorada de ti. Y tú te lo cre- La causa de esa sorpresa es uno de los problemas a los que ahora ías, caías en el error. Sin comprender que ella, realmente, estaba ena- mismo se enfrenta la profesión allí. No es normal, con la diferencia, a morada del mundo, de todos nosotros. Matiz decisivo. favor de los suecos, de renta per cápita que hay, que se hayan cobrado El éxito fue impresionante. Enormes colas de personas esperando el las cantidades que se han estado cobrando en ”algunos” centros de momento de acceder a las instalaciones y ser contemplados por esa producción teatral. Y si sé esto de los actores me imagino los sueldos mujer, y a su vez mirarla en silencio. Personas que habían tomado avio- de productores, escenógrfos, directores generales, asociados… nes desde países muy alejados para asistir a esa performance. El hecho Cuando me fijo como aquí se reutilizan escenografías, vestuarios y de que un acto, en apariencia tan minúsculo provocase tanto ruido su- atrezzo. Cuando veo actores que trabajan en una producción mientras pone, en este mundo multimedia y escandaloso, un cierto alivio. ensayan otra no puedo dejar de pensar que ha habido, al lado de la bur- Si cuento todo esto es para centrarme en dos detalles que tienen buja inmobiliaria, una pompa de jabón, una burbuja cultural. Y ha esta- una especial relevancia. El primero se refiere al espacio. Después de llado. Nunca diré algo en contra de cobrar un sueldo digno, de vivir las primeras semanas de exposición la artista decidió prescindir de la dignamente nuestra profesión, sabiendo que el término digno es de- mesa que, hasta ese momento, había funcionado como una barrera masiado subjetivo. Nunca lo haré, repito. Pero me parece que al carro protectora, como un colchón amortiguador ante las diferentes energías de esta burbuja se han subido demasiados arribistas que, confío, se que iba encontrándose. Ese pequeño detalle escenográfico transformó, vean ahora obligados a cambiar de carro. Gente que quería y veía que de un modo aparentemente imperceptible, el encuentro, dotándolo de se podía vivir bien de esto. No hacerse ricos, pero si vivir bien. Algunos, más intensidad. El título de la exposición era relevante; ‘The artist is incluso, muy bien. Y quiero confiar en que quienes se encarguen de Present’. La desaparición de esa mesa lograba hacer más ”presente” gestionar el escaso porvenir que se vislumbra sean capaces de en- su mirada, su energía, y la del visitante. El segundo es un comentario contrar una lógica a este desmadrado mercado que, no olvidemos, en de uno de sus colaboradores que, si soy sincero, me dolió. Días antes un porcentaje altísimo, esta sostenido con impuestos. de dar comienzo la exposición, este ayudante le comentó, a modo de Se que parecen dos temas opuestos los hoy comentados, pero consejo; ”en el teatro, el espectador sabe que el cuchillo no está afi- creo, sinceramente, que están mas relacionados de lo que creemos. lado y que la sangre es tinte. Sin embargo, en esa sala, tú tienes que Detrás de cada mirada, de cada presente, se encierra un compro- lograr que los visitantes sientan que ese cuchillo es real y que tu san- miso, o la ausencia del mismo.68 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 58. 09-12CRONICÓN DE VILLÁN... Y CORTE Javier VillánMercenarios y aficionadosD e las grandes quiebras de la historia, y estamos en una de ellas, emerge siempre algo bueno. Somos trágicos porque, en el fondo, nos sentimos libres, y eso nos permite salvar la dig-nidad. Acaso tengamos que mandar a la basura a autores y directo- del gobierno -si aún sigue cuando salga este artículo- no le gusta el teatro y a su tropa de ministros, a lo que se ve, tampoco. Una cosa son imposiciones, propias de un protectorado como es España, y otra muy distinta cargarse el tinglado de la Vieja Farsa con ese IVA bes-res importantes en la medida solo de nuestra confianza. Pero surgirán tial del 21%. A este paso, los cómicos volverán a ser “cómicos de laotros. Nuevas formas, nuevos modelos. Acaso vuelva la figura de legua”. ¿Bululú, ñaque o gangarilla? El texto de Garrigues Walker esautor-primer actor- director- empresario, en carromatos por los pue- cosa de cuatro o sea que se queda corto para cambaleo y apenasblos de España, el dinero a tocateja a la entrada de la comedia, la rifa llega a gangarilla.de una botella de coñac Terry en el entreacto… Todo vale para que En los años 20 y 30 alcanzó renombre el barojiano teatro de Cá-villas y pueblos no pierdan la tradición del teatro. mara El mirlo blanco, creado por la menos famosa de los Baroja, Las fronteras entre profesionales y aficionados no están claras. Y en Carmen. Cierto que el 98 no dio grandes autores, pero Unamuno,los tiempos que se avecinan, menos. En teoría, profesional es el que, Azorín y el propio don Pio contribuyeron a la evolución del teatro es-conociendo una determinada actividad, vive de ella. Amateur es el que pañol: un teatro difícil pero esencial; el ala modernista del 98 se rei-trabaja por amor al arte. Es, en principio, una ventaja: libertad. El pro- vindica con el genial Valle, creador del esperpento, y que pasó, comofesional, con frecuencia, no sólo es un asalariado, sino un mercenario. Azorín, por El Mirlo Blanco. Don Pío, el más prolífico, “estrenó” en laLos poetas hacemos poesía y no vivimos de ella y ello no nos exime de calle Mendizábal su obra más conocida, El horroroso crimen de Pe-cierta destreza impecune de profesionales. Por todo capital Antonio ñaranda de Bracamonte.Machado murió con un papel arrugado en sus bolsillos: “estos días Garrigues Walker, superviviente kennedyano de una familia de libera-azules y este sol de la infancia”. les, es poeta de una rara metafísica. Tiene lo principal: un mundo pro-La mayor parte, de quienes escriben teatro, no puede estrenarlo y pio. Y es autor de un teatro difícil, pero no imposible. Su terraza de lavive de lo que dios les da a entender. Ya tiene ahí Antonio Garrigues calle Zurbano podía ser El mirlo blanco de la calle Mendizábal de losrespuesta aproximada a las dos preguntas con que cierra El silencio Baroja. No hace mucho la revista Ánfora Nova publicó una selección dey la belleza, última obra representada en la terraza de Zurbano. ¿Para su poética teatral. Garrigues es un periférico de la ortodoxia: es unqué se escribe teatro?, ¿por qué va la gente al teatro? A lo peor, no heterodoxo adscrito a la zona del espíritu donde la lírica, los fantasmastardando mucho, habrá que tachar la última pregunta. Lo que menos y los espectros conviven en conversación con sus difuntos. Alguien,me gusta de este poema dramático es el título, propio de un ensayo, extramuros de su teatrillo de Cámara, se decidirá algún día a montarpero sin gancho para una cartelera de teatro. El nervio dramático de una de estas obras; alguien osará meterse en este complicado mundoGarrigues resuelve una dialéctica entre belleza y placer que es, creo de ideas y de sentimientos: el reino de la palabra, que es la patria deyo, el eje de una tragedia insinuada: la esterilidad de la seducción. Este la melancolía. Tengo una sección en mi biblioteca en la que se agrupainquietante poema filosófico y moral adquirió vuelo dramático desde el el teatro de Unamuno, que son palabras mayores, pero menores res-momento en que Helena Herrero-Beaumont pisó el pequeño escena- pecto al resto de su obra; de Baroja, de Azorín. O Juan Benet o Sal-rio: muchos centímetros de belleza de arriba abajo y la dialéctica sor- vador Espriu: teatro de novelistas y poetas. Es una fascinante aventuraprendente entre movimientos de modelo y silencios de pensadora. Al leerlos como intrusos de un mundo que, arbitrariamente, los marginó.final, el autor habló por el enigma de los labios de Helena, como había S a l u t a c i ó n a B a r u t e l . - Acaba de jubilarse, Ángel de Barutell de Elhablado antes por sus armónicos movimientos y sus silencios. ¿Es ac- Corte Inglés. Y qué, pensarán muchos. Cada día se jubilan miles detriz profesional Helena Herrero? Creo que es ejecutiva de altos vuelos personas y no pasa nada. O sí pasa. Que Barutell se jubile en estosy que era la primera vez que subía al escenario. Desde el público, un momentos, de nula tolerancia con el teatro, es una mala noticia. Ple-economista de renombre liberal, Rodríguez Braum, interfería el des- nipotenciario de la cultura de El Corte Inglés, se marcha preso de esaarrollo del espectáculo, hasta que dio la cara subiéndose al escenario. extraña melancolía que da la buena conciencia. Ama el teatro y nunca¿Es profesional el economista Braum?. cerró la puerta al cómico. En tiempos contribuyó a traer a España elEl otro eje de la función lo forman Lupe Barrado y Johny Aranguren, Mahabaratha, coadyuvando así a descubrirnos a Peter Brook; es decirque no desentonarían en cualquier grupo profesional. ¿Dónde los lí- el teatro. En la Universidad Politécnica, brote de buenos cómicos quemites, dónde las fronteras? La evolución del teatro español ha sido a andan hoy por los escenarios de España, me ayudó a sacar adelantemenudo aventura de aficionados, y no digamos el teatro de resisten- un Festival de grupos universitarios y un Certamen de textos. Más decia que se hacía en el tardofranquismo. un padre me habrá maldecido por haber desviado a sus hijos/as haciaAl paso que vamos, los cómicos serán expulsados otra vez extramu- la perversidad de las tablas. Lo de Barutell no es pasarela ni perso-ros de las ciudades y El viaje entretenido, de Rojas Villandrando vol- nalismo, es un estilo y una ética; por lo cual ese espíritu de una granverá a ser el vademécum de la turba menesterosa. A Rajoy, presidente empresa, no debiera jubilarse con su jubilación. 69 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 59. 09-12 PIEDRA DE SACRIFICIO Jaime Chabaud NorzagarayC on motivo de la preparación de un libro en la colección Palabras del Humaya, del Ayuntamiento de Cu- liacán, he releído tres obras de Ángel Nor- una generación sobresaliente de teatristas de la Facultad de Teatro de la Universidad Veracruzana, era esperable que Norzaga- ray se convirtiera en un artista de avanzada zagaray: E l á l a m o s a n t o que parte del al tiempo que en líder y francotirador irre- juego de la lotería tradicional mexicana para conciliable con la realidad imbécil del país. ironizar la imperiosa necesidad de nuestro Me ha tocado en suerte ver cerca –o pueblo de encontrar imágenes sagradas en poco más- una docena de montajes del la superficie de un árbol (fiebre que hace Ángel a lo largo de estos 23 años, al tiempo dos décadas hacía aparecer vírgenes de que haber compartido desde chistes y co- Guadalupe por doquier, incluso en paredes mida hasta nalgas. Y desde sus primeros húmedas del Metro, por ejemplo); L a b a - Tercer Padre “Atardeceres” trabajos como L o s d e s v e n t u r a d o s de l a d a d e M i g u e l C h i v o nos confronta con la González-Dávila, L a s d e v o r a d o r a s d e realidad contundente de que los narcos se han convertido en los u n a r d i e n t e h e l a d o de González Caballero, E l á l a m o s a n t o y dueños de las ciudades en donde sociedad y autoridades saben M e x i c a l i a s e c a s , ambas de su autoría, se perfilaba no sólo un quiénes son, dónde viven y a qué se dedican siendo intocables hasta discurso ideológico ácido e inmisericorde sino también una poética que deja de convenir; y E l p a d r e J o s é (encargo del Teatro San que algunos entendidos han llamado del desierto. Yo preferiría en- Martín de Caracas, Venezuela para el “Proyecto Padre: Obras José”) tender la poética dramatúrgica y escénica de Norzagaray (las enca- aborda el asunto de los hijos que tuvo y de los que abusó el sacer- jono en singular porque a veces resulta difícil disociarlas) como una dote Marcial Maciel. apuesta total por una teatralidad menor. “Menor” en el sentido de la Conocí a Ángel Norzagaray en 1989, en Querétaro, durante un síntesis a la que llega este artista en el empleo de sus recursos; es Encuentro Universitario de Teatro al que además asistía un ya muy decir: entendiéndolo desde la premisa beckettiana de “lo menos es enfermo Oscar Liera, nuestro santón, luchador social, dramaturgo más”. La capacidad de jugar con las convenciones teatrales (con contundente. La frescura, ingenio e indignación que despertaba M e - elementos mínimos) para llegar a una estética es un rasgo común en x i c a l i a s a c a s , la creación escénica muchos de sus trabajos sin que nece- que llevaba Ángel con un equipo que sariamente esté presente la determi- se volvería emblemático en la si- nante geográfica. Estoy pensando, guiente década (y que de hecho ter- por ejemplo, en un montaje maravi- minaría por llamarse como el título de lloso como ¿ T ú t a m b i é n , M a c - la misma), nos cautivó como suele ha- b e t h ? , en su dramaturgia y cerlo un primer amor o una droga que dirección, cachondeando a Shakespe- nos despierta horizontes insospecha- are. Desde mi punto de vista, U n a dos. Al final de la representación pasó i s l a l l a m a d a C a l i f o r n i a (en coau- a dar las gracias un pinchi güero des- toría con Jesús González-Dávila), así garbado, fachoso, con gafas a la John como E l v e l o r i o d e l o s m a n g o s , Lennon y melena y barbas a la Jesu- Lo s afec tos del p rí nc i pe, Car- cristo (o ambos). ta s al p ie de un á rbo l y La ba - -”Ese es Norzagaray” -me dijo el in- l a d a d e M i g u e l C h i v o representan vestigador Armando Partida que ocu- la consolidación de un autor que, El padre José “Proyecto Padre: Obras José” Teatro San Martín de Caracas, Venezuela paba la butaca de junto. como ya dije, se marcó un plan de “El Norza” (La Trinidad, Sinaloa, 1961) se convirtió de manera vuelo de manera temprana. Permanecen en mi memoria sus monta- meteórica en el duro en el teatro del noroeste del país, sobre todo jes y por tanto la relectura textual no puede ejercitarse sin remitirse a la muerte de Liera, apenas unos meses después de aquel en- a ellos. cuentro en Querétaro. Aunque Norza abrevaba del mismo venero De E l á l a m o s a n t o (1992), pasando por L a b a l a d a d e M i - que el autor de E l j i n e t e d e l a D i v i n a P r o v i d e n c i a , traía otra g u e l C h i v o (2002), hasta E l p a d r e J o s é (2009), este libro pró- música por dentro, una rebeldía ácrata, una prisa por cogerse al ximo a presentarse nos permite un recorrido “a saltos” por el trabajo mundo y meterse lo que cupiera por la cara; coincidían estos dos si- escritural de una de las figuras emblemáticas del teatro mexicano naloenses en hacer un teatro crítico de los poderosos. Formado en de fines del siglo XX y principios del XXI.70 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 60. 09-12EL LADO OSCURO Jaume ColomerUn gobierno de ignorantesE l gobierno central le regaló al sector cultural un incremento de 13 puntos de IVA como consecuencia del cambio de tipo. La ac- tividad cultural, excepto la lectura de libros, ya no es una ne-cesidad básica de la población aunque nuestra constitución siga Hay tres hipótesis explicativas: una decisión tomada con frivolidad, un menosprecio del valor de la cultura, o la respuesta a un agravio desde la mayoría absoluta. No voy a especular cuál de las tres es la más probable porque, en el fondo, son la misma. ¡No es que el gobierno esté en con-considerando un derecho fundamental de los ciudadanos el acceso a la tra de la cultura, es que el gobierno actual no sabe qué es la cultura nicultura. La medida supone que España aplicará a las entradas un tipo para qué sirve! Ya me gustaría que se tratara de una decisión ideológicade IVA muy superior a la mayoría de países de la zona euro donde la (una apuesta por una sociedad inculta y dócil, por ejemplo) porque en-media es del 9%. tonces podría haber discusión de argumentos y llegar a un punto de en- Según un estudio de impacto que la Federación Estatal de Asociacio- cuentro. Pero ¿qué se puede negociar con un gobierno de ignorantes?nes de Empresas de Teatro y Danza encargó a ICC, el nuevo tipo impo- Pablo R. Barreno escribió en el foro Linkedin de Mercartes 2012 quesitivo provocará un descenso de la demanda entre el 18,3% y el 22,7% el sistema español se ha desestructurado al desmoronarse financiera-que, en términos de entradas vendidas, significa una pérdida de entre mente el sector público y que en las actuales condiciones económicas los2,3 y 2,9 millones de espectadores. Esta reducción de consumo com- modelos basados en la intervención del Estado son inviables. Consideraportará una pérdida de facturación de entre el 29,7% y el 33,5%, una que la lógica nos hace mirar inevitablemente a los sistemas anglosajonespérdida de empleo estructural de entre 1.538 y 1.909 puestos de tra- basados en compañías y empresas sin ánimo de lucro muy enraizadas enbajo y el cierre de un 20% de empresas. El estudio indica que el aumento la sociedad civil. Gonzalez Julián, participante en el debate, argumentade la recaudación fiscal por IVA en el primer año oscilará entre 18,4 y que desde hace tiempo es defensor del modelo mixto y considera que UK20,5 millones de euros. Pero la reducción de ingresos de seguridad so- no es España y que el modelo anglosajón no se instala automáticamentecial, de impuesto de sociedades y de IRPF, junto con el incremento de porque en cada país hay factores sociales y económicos que condicionangasto en desempleo, tendrá unos efectos indirectos negativos para el la viabilidad de un modelo. Piensa que debemos dejar de traer a espe-propio Estado de entre 15,0 y 18,7 millones de euros, con lo que el di- cialistas anglosajones que nos digan lo que ellos hacen y construir unferencial entre el aumento de los ingresos del Estado por IVA, por un modelo propio que requiere cambios en el marco institucional, cambioslado, y su impacto negativo, por el otro, en el escenario más positivo de mentalidad y aprender a captar fondos de otras fuentes.comportará un aumento de ingresos de 5,5 millones de euros. La con- Si ya no es viable un modelo basado en la intervención del Estado, talclusión del estudio es que, desde la perspectiva coste/beneficio, los re- vez el único camino sea incrementar el arraigo social de las artes escé-sultados estimados no compensan la incidencia negativa que la medida nicas. O sea, crear demanda desde la base. Conseguir que muchos ciu-tendrá en el sector. dadanos consideren que las artes escénicas aportan valor a su La estimación se basa en estudios realizados sobre la elasticidad de desarrollo personal y colectivo. Si compartimos este objetivo, debemosla demanda, basados en modelos econométricos, en los que se establece explorar la manera de conseguirlo. Hay muchas experiencias en nues-una elasticidad de 0,81 en los bienes no duraderos como las artes es- tro contexto social que nos hacen luz al respecto.cénicas. Sin embargo, la situación económica extrema en la que nos en- Me permito recordar también lo que dicen los manuales: en tiemposcontramos hace suponer mayor elasticidad y en el estudio de impacto se de escasez de demanda hay que explorar nuevos mercados o inventarproyectan tres escenarios distintos con elasticidades entre el 0,9 y el nuevos productos. Seguramente debemos operar en lógica global, salir1,3. Aunque los modelos econométricos establecen un sistema de cál- al exterior y buscar nichos de demanda en nuevos mercados. Pero alculo objetivo que permite hacer proyecciones, consideramos que para mismo tiempo debemos innovar en producto: algunos teóricos apuntanuna parte de espectadores la variable precio tiene una incidencia rela- que la función de las artes escénicas en una sociedad que transita haciativa menor, tal como apuntamos en un artículo anterior. la virtualidad digital es aportar experiencias estéticas en vivo, intensas, Más allá del impacto económico de la medida lo que me interesa ana- singulares e irrepetibles, basadas en la interacción entre intérpretes ylizar son las razones que la explican. En el momento de conocer la de- públicos. Tal vez llegó la hora de cerrar la etapa del teatro a la italianacisión del gobierno me quedé atónito porque no entendí nada. Mi y romper la cuarta pared.pensamiento lógico siempre busca una explicación a las cosas que En estos momentos necesitamos la complicidad de todos. Aprovechopasan, y cuándo un hecho no tiene explicación lógica mi mente se blo- para recordar que el sector en pleno está invitado a participar en Mer-quea temporalmente. Desde hace algunos meses el sector está nave- cartes (Sevilla, 14 y 15 de noviembre) por tres motivos: porque es unagando entre tempestades: la reducción drástica de ayudas públicas, la ocasión óptima para establecer acuerdos comerciales y dinamizar elmorosidad, la pérdida de espectadores en las ciudades de Madrid y Bar- mercado, porque participar en un encuentro presencial de esta magni-celona, la reducción de contratación del 60% en el resto del territorio, tud aporta energía para seguir luchando, y porque hay que mostrar ael espejismo de una ley de mecenazgo, etc. El sobreesfuerzo ha debili- la sociedad que las artes escénicas tienen capacidad de reacción paratado al sector. Y justo en este momento llega la estocada del IVA! hacer frente a un futuro complejo. Nos veremos allá. 71 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 61. 09-12 ESTANTERÍA Teoría Teatral Teoría Teatral Teoría Teatral Teoría Teatral ‘Lo trágico en femenino’ de la editorial Artezblai es un extenso y docu- mentado trabajo sobre las dramaturgas espa- ñolas contemporáneas realizado por Emma- nuelle Garnier, catedrá- tica de lengua española en el departamento de Estudios Hispánicos e Hispanoamericanos de la Universidad de Tou- louse Le Mirail e inves- tigadora en el campo del teatro y las artes escénicas españolas. Garnier parte de la premisa que en el mundo En ‘Análisis de la dramatur- ‘Lo fantástico en escena. La editorial Reichenberger moderno, tanto en la actividad literaria y del espectáculo, gia cubana actual’ José Luis Formas de lo imposible en el ha publicado ‘Santas y me- lo masculino dominante ha producido las condiciones García Barrientos analiza teatro español contemporá- retrices’, un estudio en el para su propia conservación manteniendo lo femenino seis obras de otros tantos neo’ es una monografía rea- que su autora, Gemma Deli- en el mundo de la marginalidad. Entre los motivos que dramaturgos cubanos con- lizada por Matteo de Beni y cado, presenta nuevas inter- alegan los historiadores para explicar el silencio de las temporáneos: Amado del que fue galardonada con el pretaciones de obras mujeres españolas en la dramaturgia moderna figuran la Pino, Ulises Rodríguez, Nara II Premio Internacional Aca- canónicas del Siglo de Oro ausencia de genealogía femenina y la influencia de fac- Mansur, Lilian Susel Zaldí- demia del Hispanismo, edi- mediante el análisis de la tores sociológicos. En la línea de trabajos basados en la var, Norge Espinosa y Abel torial encargada de su representación de María discriminación positiva y con el fin de rehabilitar la escri- González Melo. El libro va publicación. Este libro estu- Magdalena en la obra de tura dramática de mujeres, Garnier explora la producción acompañado de los estudios dia lo fantástico dentro del Francisco Delicado, Miguel de las dramaturgas españolas entre los siglos XX y XXI, de tres investigadores cuba- panorama del teatro español de Cervantes, Fernández de con el objetivo de analizar sus orientaciones temáticas, nos, un uruguayo, un suizo contemporáneo, desde Avellaneda y Lope de Vega, estéticas y filosóficas. y un español. Valle-Inclán hasta hoy. entre otros. ESTANTERÍA Texto Teatral Texto Teatral Texto Teatral Texto Teatral Ediciones Akal ha publi- cado, dentro de la co- lección Akal básica de bolsillo tres obras de Alfonso Sastre ‘Uranio 235’, ‘Escuadra hacia la muerte’ y ‘La sangre y la ceniza’. Este volumen, con edición, introduc- ción y notas de César de Vicente Hernando constituyen un intento por consolidar un tea- tro trágico en la España franquista. “Las tres obras son tres calas fundamentales en la escritura dramática de Alfonso Sastre que corres- El Teatro Español de Madrid Raúl Damonte Botana, más La editorial argentina Coli- ponden con otros tantos conceptos de la ‘tragedia’, es llevó a escena la obra ‘Beau- conocido como Copi es el hue ha publicado parte de la decir, una forma de representación de la existencia hu- marchais’ de Sacha Guitri autor de ‘El homosexual o la obra del dramaturgo y direc- mana a través de situaciones límite. ‘Uranio 25’ elabora con dramaturgia y dirección dificultad de expresarse’, tor Kado Kostzer, uno de los una tragedia simbólica que constituye la base de su pri- de Josep Maria Flotats quien una publicación de la edito- autores más destacados del mer teatro. ‘Escuadra hacia la muerte’ es el ejemplo de también protagonizó la obra. rial mexicana El Milagro en teatro cómico argentino. una tragedia pura que será un activo mecanismo pro- Ahora el citado teatro acaba la que se incluyen junto con Con el título ‘Felices fiestas, ductivo de buena parte de su teatro. ‘La sangre y la ce- de publicar el texto utilizado la obra que da título al libro, León y otras obras’ este libro niza corresponde a la idea de tragedia compleja y con acompañada de imágenes y ‘Las cuatro gemelas’, ‘Loretta que incluye un estudio crí- la que Sastre quiso superar, en los años sesenta, la tra- todos los datos relativos a Strong’ y ‘El refri’. Los textos tico y una entrevista con gedia pura” afirma De Vicente. Tres textos significativos esta producción con un ex- han sido traducidos por Kostzer se completa con tres de los intentos de un intelectual que pretende transfor- tenso estudio preliminar Joani Hocquenghem y Luis obras más: ‘Muñequitas de mar el teatro de su tiempo y usar la escena como ám- tanto de la obra como del Zapata, autor a su vez de la Nueva York’, ‘Isabel sin coro- bito de reflexión sobre el ser humano y su destino. autor y su época. introducción. na’ y ‘Pedestales de arena’.72 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 62. 09-12 Cena Contemporânea de Brasilia La memoria pluriforme como inspiración general T anto el grueso de la pro- niños sudafricanos, su resul- gramación, así como tado se movía en un terreno todas las partes funda- de excelentes intenciones, mentales de las activida- pero teatralmente muy des- des paralelas, encuentros, igual, como si no tuviera la debates y demás acciones, tenían madurez profesional sufi- el denominador común de acer- ciente. carse a las realidades sociales y La memoria, el compro- culturales, sin esquinar su conte- miso, en otro terreno: la liber- nido, es decir colocando el dis- tad sexual, la encontramos en curso político como un referente un excelente trabajo de la desde el cual la creación artística compañía paulista M u g u n z á se convierte en una asamblea d e T e a t r o , que presentó general entre escenario y platea, Luis Antonio Gabriela ©Junior Aragão dos obras, pero solamente en la que las estéticas van confi- pudimos ver L u i s A n t o n i o - gurando su presión sobre las G a b r i e l a , en donde la me- formas y el fondo. moria del propio autor y di- De los encuentros, el más sig- rector es la que se activa en nificativo en cuanto a novedoso torno a un hermano, travestí, y al confrontar unas realidades toda su vida primera en políticas, socio-económicas y cul- común, su viaje por los infier- turales tan dispares, como es nos de la droga y el des- África y las posibilidades de en- arraigo, su alejamiento, su cuentro real de canales de cola- muerte en Bilbao, es decir, boración y avances con Ibero- con una estética muy desga- américa. Se establecieron puen- rrada, sin concesiones, vamos tes y citas para seguir contac- viendo la transformación de tando. esa persona, y los condicio- Por un retraso en el enlace no EnOtraParte ©Junior Aragão nantes sociales que lo atra- llegamos para ver M i v i d a d e s - pan, lo agreden, lo apartan, p u é s de la argentina Lola Arias, que tanto cuerdo de la dictadura pinochetista, y des- porque en todas las sociedades el traves- gustó a los que pudieron disfrutar de su pués un discurso conciliador excelente. tismo es una asignatura pendiente. Magní- trabajo, pero sí logramos acercarnos, por En otra clave estética, pero también con fica puesta en escena, un buen equipo fin, a V i l l a + D i s c u r s o de Guillermo Cal- documentos históricos, E l r u m o r d e l i n - actoral, un gran espectáculo. derón, un trabajo que consolida una ma- c e n d i o de los mexicanos de L a g a r t i j a s Inquietante, concentrado el trabajo de nera de entender el arte escénico en donde t i r a d a s a l s o l , un buen espectáculo que Koffi Kôkô y su espectáculo minimalista L a texto, composición escénica, economía de aúna documento, expresión, puesta en es- b e a u t é d u d i a b l e , con música en directo, medios y mensaje forman una unidad, aun- cena, distancia interpretativa para buscar muy denso, bonito, excesivo en ocasiones. que en esta ocasión, en dos partes, ya que una participación objetiva del espectador, y Nos pareció un texto bien armado, una encontramos toda la concreción en ‘Villa’, una última parte más ceremonial, pero igual puesta en escena de un realismo excitante, pero se nos perdieron matices en ‘Discur- de intensa. Bonito trabajo. ( D e s ) c o n h e c i d o s con dramaturgia y di- so’, aunque en ambos, la tripleta de actrices Nos dejó en otro estadio la propuesta su- rección de Igor Angelkorte que trata de un defiende un texto muy hábil, penetrante y rafricana E v e r y Y e a r , e v e r y d a y , I ’ m primer encuentro, una cita a ciegas a tra- que deja las cosas muy abiertas sobre qué w a l k i n g , que si bien tenía sus raíces na- vés de las redes, con un desarrollo que se hacer con la memoria, qué hacer con el re- rrativas en los trabajos realizados con los nos antojó bastante sorpresivo al proponer74 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 63. 09-12 Every Year, every day, I’m walking ©Junior Aragãouno de los dos una relación estable. Se da al circunstancia que sehacia en dos versiones, nosotros vimos la de dos hombres, perose hizo también en su versión hombre y mujer. Interesante el plan-teamiento textual, ese realismo encrespado y su desenlace. La danza tuvo su representación en un montaje de la compa-ñía colombiana L ’ e x p l o s e E n O t r a P a r t e , con dirección y core-ografía de Tino Fernández sobre dramaturgia de Juliana Reyes,que juega también con la identidad, que se planeta como unapieza de danza-teatro, muy colorista, potente en los momentosde máxima utilización de todos los resortes. Una propuesta muy especial es O c o r p o é a m í d i a d ad a n ç a ? - O u t r a s p a r t e s , que en su título ya lleva toda la cargaparadójica que después se irá desprendiendo en su desarrollo.Tres bailarines de danzas urbanas, técnicamente muy prepara-dos y capacitados que parecen buscar en la participación con losespectadores una conexión para desbaratar o deconstruir todo suentramado coreográfico, lo que siendo en un principio muy inte-resante se acaba convirtiendo en algo reiterativo. L a c a s a i n c i e r t a ofreció para público de poca edad su deli-cado C a f é f r á g i l , una suerte de cuentos mágicos, en donde lasensibilidad interpretativa de Clarice Cardell, se apoya en la dra-maturgia y dirección de Carlos Laredo para ir jugando con obje-tos, efectos, sorpresas muy sutiles, para que los más pequeñosse queden encandilados por lo que sucede en escena. Con intención muy poética, una escenografía realmente conse-guida, pero desaprovechada por una interpretación muy exterio-rizada, y una declamación muy afectada, es lo presentado por losbrasilienses de A u g e P r o d u ç o e s a r t í s t i c a s y su V e s t i d a d em a r sobre la obra y la vida de Alfonsina Storni. T r a b a l h o s d e a m o r e s c u a s i p e r d i d o s de Pedro Bricio, esuna obra de estructura moderna, interpretada por actores cario-cas de tirón televisivo, que nos cuentan historias de amores y des-amores sin mayor enjundia. Más curioso es el trabajo de losjóvenes de la C i a C o n t é m G l u t e n , que presentaron A m a s s a ! undelirante trabajo, con mucha fuerza, mucha harina, muchas fero-monas y mucha gracia interpretativa. Carlos Gil Zamora 75 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 64. 09-12 XXXV Festival Internacional de Teatro Clásico - Almagro Van tomando relevancia las propuestas de renovación B ajo el lema “Disfruta de Andrea Baracco, también direc- tus clásicos”, la ciudad tor de la obra. Gracias a este de Almagro celebró la reconocimiento, volvieron a ac- 35ª edición de su Festi- tuar nuevamente en Almagro val Internacional de Teatro Clá- durante tres días, en esta oca- sico con cincuenta y una sión en el Teatro Municipal. Los propuestas que pasaron por los motivos que de manera uná- trece espacios del festival, y po- nime llevaron al jurado a esco- tenciando sus nuevas ofertas ger esta propuesta fueron: “Por programáticas como el I Certa- su planteamiento dramatúrgico men Internacional Barroco In- a través de metáforas escéni- fantil. La intención de acercar los cas, ejemplar utilización del es- clásicos al público infantil y posi- pacio y precisa y magistral bilitar al mismo tiempo la crea- Giulio Cesare interpretación. Un espectáculo ción de este tipo de proyectos original y único, una apuesta de son los objetivos fundamentales de este podía ser de otro modo. riesgo llena de imaginación, que consigue Certamen. De las ocho propuestas escogi- Miguel de Cervantes visitó el Festival en conmover al público, respetando y enrique- das y que pasaron por el Teatro Municipal, una adaptación de su clásico más relevante ciendo los valores de la tragedia shakespe- el jurado decidió que el espectáculo gana- y de la mano de M e t r ó p o l i s T e a t r o y su riana”. Representada íntegramente en dor de esta primera edición fuera P u l g a r - Y o s o y D o n Q u i j o t e d e l a M a n c h a , di- italiano y sin subtítulos (recurso que si em- c i t o , dirigida por Lluís Graells para la rigido por Luis Bermejo, pisó por primera plearon en el Teatro Municipal), la apuesta compañía catalana P a S u c a t . vez las tablas de la Antigua Universidad Re- logra cautivar y encoger al espectador gra- Entre los estrenos absolutos ofrecidos nacentista con los actores José Sacristán, cias al trabajo físico y a la grandeza y be- dentro de la programación oficial, destacar Fernando Soto y Almudena Ramos, que nos lleza del lenguaje interpretativo utilizado la comedia grotesca de Diego Velazquez del devolvieron al Quijote que todos guardamos que trasciende de un modo brillante. No Puerco, E l r e y P e r i c o y l a d a m a en nuestra retina, el Quijote bondadoso, en- existe la pretensión de incidir en el tema po- t u e r t a , adaptada y dirigida por Juan Dolo- trañable y universal. lítico, porque según argumenta la compa- res Caballero. La realización de este pro- ñía, el tema en sí ya está bien reflejado en yecto ha sido posible gracias a la unión de ALMAGROFF el texto, esta versión se propone contar el tres compañías teatrales: T e a t r o d e l V e - lado emotivo de los personajes, las cosas lador, L a Can tera Pr oducciones, y En el certamen Almagro OFF, para jóve- que les ocurren en su vida privada y pú- D i s t r i t o T e a t r . Juega en todo esto un nes creadores, se presentaron las diez pro- blica. Tampoco se basa en la figura de Julio papel vital el Grupo de Investigación del puestas seleccionadas de entre las sesenta César, que ni tan siquiera aparece, sino que Siglo de Oro (GRISO) de la Universidad de y ocho recibidas de distintos lugares del se centra en la violencia apocalíptica como Navarra que ha rescatado el género de la globo. Entre los días 13 y 22 de julio, “La eje que une la obra. Emociona. comedia grotesca. Veleta”, el lugar donde se para el mundo, El jurado del OFF hizo una mención es- Helena Pimenta inicia su etapa al frente albergó este evento, rico por su gran varie- pecial al trabajo de la compañía de Madrid de la C N T C con la dirección del clásico cal- dad, por la cantidad de acentos congrega- 3 0 0 P i s t o l a s , con E l p e r r o d e l h o r - deroniano, L a v i d a e s s u e ñ o , en versión dos, la diversidad de ofertas y la frescura t e l a n o , dirigido por Álvaro Morte. ¿Moti- de Juan Mayorga. El público asistente aco- de las propuestas. El jurado decidió que el vos?, “Por su acercamiento a los clásicos, gió con no poco entusiasmo esta pro- espectáculo ganador de este año fuera el lleno de frescura y desenfadado humor, me- puesta, protagonizada, con gran acierto y ofrecido por la compañía italiana diante la calidad de sus intérpretes. Por su un gran trabajo de Blanca Portillo en el 3 6 9 g r a d i / L u n g t a f i l m con G i u l i o C e - especial interés para la difusión de nuestros papel de Segismundo. Un trabajo muy re- s a r e , basado en el texto de William Sha- clásicos a los nuevos públicos”. Insertada dondo y con un sello muy nacional como no kespeare, versión de Vicenzo Manna y en un proyecto didáctico que pretende acer-76 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 65. 09-12car los clásicos al público de educación se- al tema universal del amor, tratado con fres-cundaria, la obra conquista a los especta- cura y haciendo plenamente partícipe al pú-dores de todas las edades gracias a su blico de cada momento de la historia.cercanía con ellos, porque consiguen queno se te borre la sonrisa de la cara y por MÉXICO PAÍS INVITADOser tan relajadamente desvergonzada. Lapropuesta, con una escenografía muy sen- Esta edición del Festival Internacional decilla y cuatro actores interpretando a todos Teatro Clásico de Almagro contó con Méxicolos personajes de la obra de Lope, de- como invitado de honor y dos compañías demuestra que no son precisos grandes arti- este país pasaron por el OFF con un par deficios para hacer teatro de un modo muy propuestas de Lope de Vega. La primera deprofesional y lograr cautivar de una manera ellas, L a n o c h e d e S a n J u a n , dirigidacercana y cómplice. por Ricardo Zárraga y a cargo del INBA Pasaron también por La Veleta: La com- (Instituto Nacional de Bellas Artes) y lapañía madrileña R a j a t a b l a T e a t r o con el UNAM (Universidad Nacional Autónoma deestreno absoluto de C l a u d i o , t í o d e México). Se trata de una madura comediaH a m l e t , a r a í z d e H a m l e t , dramaturgia de enredos y mucho juego que entremezclade Ozkar Galán e idea original y dirección personajes indianos y peninsulares y cuyade Antonio Castro Guijosa. La propuesta trama ha sido situada para esta versión, endesmonta la obra shakesperiana y le da la El Castigo sin Venganza ©Guillermo Casas la ciudad mexicana de Guanajuato. Adap-vuelta, partiendo de la hipótesis “¿Y si tada a ocho actores, y sin dejar por ello deHamlet retrasa constantemente la venganza propio Jordá que “los autos sacramentales respetar la estructura del texto, el teatro fí-prometida al espectro de su padre porque provocan esa sensación de aventura de los sico y el teatro más clásico se dan la manoen el fondo sabe que Claudio tiene razón?”, caminos poco transitados y porque una lec- con la música en directose ensalza la imagen de un personaje que tura más o menos profunda hace que nos La segunda, de la mano de la compañíaen la literatura dramática ha sido “históri- demos cuenta de la modernidad radical de S e r e s C o m u n e s con E l c a s t i g o s i ncamente menospreciado”, y se nos plantea su teatralidad”. Es una propuesta repleta v e n g a n z a , dirigida por Antonio Rojas. Conconstantemente que la figura del fallecido de simbolismo y sencillez de formas, donde ausencia total de escenografía y el únicorey Hamlet no era realmente tan encomiable los rituales más ancestrales se dan la mano empleo de una cinta adhesiva blanca y rojacomo se pinta en la obra original. Es otra con los ritmos electrónicos más actuales y para acotar el espacio, apostaron por unperspectiva del clásico, una idea tan intere- donde los personajes Pecado y Muerte se tipo de puesta en escena circular, rodeadossante como intrigante donde Yorick, el falle- interponen entre el matrimonio formado por por el público y con el único uso de la pala-cido bufón de la corte, vuelve de la muerte Alma y Cuerpo que consiguen lograr su ob- bra en boca del actor con la intención de iry nos va narrando toda la trama de esta vi- jetivo, tener un hijo, la Vida. a lo esencial. Eliminando las líneas de con-sión. Insertado en el P r o y e c t o C o n e c t a vencionalismo teatral, los actores deambu- Otra versión de Hamlet participó en el c o n S h a k e s p e a r e , el director Juan lan por el espacio desde que el públicoOFF desde otro plano completamente dis- López-Tagle presentó su versión de M u c h o entra en el teatro, interviniendo con todotinto, llegados también desde Madrid, T h e r u i d o y p o c a s n u e c e s , alegre, joven y aquel que pasa por su lado o le cruce la mi-Z o m b i e C o m p a n y puso sobre las tablas muy fiel a la comedia shakesperiana. Al am- rada. Conforme va sucediendo la obra, elE x h u m a c i ó n , cuya dramaturgia y direc- paro del «No suspiréis, niños y niñas… espacio de actuación se va acotando cadación corren a manos del catalán Carlos Be. ¿por qué sufrir? Sed alegres, felices y dis- vez más, los personajes respiran práctica-La apuesta usa al autor inglés de conexión frutad la vida. ¡Exhalad vuestras penas can- mente pegados los unos a los otros y dotacon los personajes históricos que había en tando: “Ay nana, ay nana”!»; los temas del a la acción de una creciente intensidad queDinamarca alrededor del castillo de Elsinor, amor, los celos y la traición están presentes bien favorece a la trama.como el astrónomo Tycho Brahe y donde a sin descansar mucho en el drama y apo- Desde Argentina L a Q u a d r i l l e presentóraíz de la exhumación del Rey Hamlet de Di- yándose mucho en el positivismo. Todo ade- A m a r e l d í a , a b o r r e c e r e l d í a , basadonamarca, dos historiadores y una filóloga rezado con bailes, música y las letras de las en la literatura de María de Zayas y Soto-investigan qué motivó a Shakespeare a es- canciones escritas por el dramaturgo inglés. mayor, adaptado y dirigido por Norma Am-cribir el clásico. Una perspectiva con tres En otra clave, acento y distinta visión, brosini y Diego Stocco. Resumen esta piezaactores, atrevida y vertiginosa que une lo pero igualmente fresca y natural pudimos estos argentinos como un “montaje poéticoonírico, el presente y el pasado y donde se ver otra versión de ‘Mucho ruido y pocas performático teatral”, y es que esta compa-entremezclan los investigadores con Ham- nueces’, otro estreno absoluto, M e r r y W a r ñía presume de estar en constante investi-let, la Reina Gertrudis, Ofelia y hasta el pro- ( u n a g u e r r a c h i s t o s a ) de H ô t e l T e a - gación en este campo. Partiendo de lapio Brahe o la Reina Sofía de Dinamarca. t r o del Reino Unido. Dirigida y versionada historia de una mujer que un día decide Aunando tiempos añejos con momentos por Daniel Tyler, centrada en la historia cambiar su vida, todo se vuelve caótico,más actuales, los catalanes T e a t r e P e d r a amorosa de Beatriz y Benedicto. Explo- descarado y provocativo acompañado de/ T e a t r e K a d d i s h llegaron con E l P l e i t o rando, con ayuda de las nuevas tecnologías, una perseverante ambientación musical yM a t r i m o n i a l d e l C u e r p o y e l A l m a , de la música en directo y mucho sentido del grabaciones en off que siembran todo deCalderón de la Barca, dirigido por Pau Bou humor, la eterna batalla de sexos que se un simbolismo que roza el exceso y un con-Jordá, un auto sacramental interpretado por mantiene desde tiempos ancestrales y que tacto muy directo con el público con ununa joven cantera de actores que de ma- sigue en vigencia. El teatro físico y la danza claro objetivo de despertar los sentidos.nera resuelta hacen que este tipo de pieza cobran protagonismo con músicas actualesteatral cobre un nuevo valor. Argumenta el de distintos géneros. Todo rueda en torno Raquel Túnez 77 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 66. 09-12 XXVII Festival Internacional de Teatro Hispano de Miami En el camino de consolidación de una opción teatral latina E l XXVII Festival Interna- todavía existentes insatis- cional de Teatro His- facciones personales. Los pano (FITH) de Miami, personajes pasan por los producido por Teatro más diversos estados aní- Avante y dirigido por Mario micos: otra óptica para Ernesto Sánchez que esta vez contar la crisis moral a la rindió homenaje al Teatro La- que el mundo contemporá- tino de Estados Unidos, se neo está sometido. De Es- desarrolló del 12 al 29 de tados Unidos, también con julio de 2012. La muestra enfoque novedoso acerca contó con espectáculos de de la violencia doméstica y Estados Unidos, Argentina, urbana, Z e r o c o m p a ñ í a , Ecuador, España y México e de Nueva York, presentó incluyó el imprescindible com- A v i o n e s d e p a p e l de ponente educativo dirigido Diana Chery-Ramírez, diri- por Beatriz J. Rizk. La inter- gida por Aminta de Lara. vención del público, como De reconocido éxito inter- parte integral del espectá- nacional, A n d r é y D o r i n e , culo, es una de las singulari- creación colectiva, dirigida dades del Festival. Así los por Iñaki Rikarte, es traído foros realizados al término de por K u l u n k a T e a t r o del las funciones completaron la Aviones de Papel ©Mery Johanna Ramirez País Vasco. Los integrantes visión del espectáculo. del colectivo declaran que Cada año el Festival gana en madurez, presenciamos el lenguaje de la violencia fí- su objetivo es crear un espectáculo sin añade dimensión de complejidad y reso- sica y mental sin posibilidad de tregua. La fronteras, descubrir un lenguaje que tras- nancia. Los espectáculos tienen una reper- jungla de la cárcel es mostrada desde den- cienda más allá de la palabra, que emo- cusión significativa en el ámbito cultural de tro sin miramientos. Encontré balance en las cione y divierta. El recurso que utilizan Edu Miami lo que va configurando un mayor actuaciones, definición de caracteres. No se Cárcamo, Garbiñe Insausti y José Dault, es mapa cultural hispano, importante en esta escaparon temas como los deseos reprimi- la máscara y la comunicación gestual para región de los Estados Unidos, que consta dos, el miedo, el sometimiento, el abuso de darnos a conocer la historia de una pareja con un público multicultural. La selección poder de los más fuertes y de los alguaciles. de ancianos condicionados por la ausencia de los espectáculos se explica por sí sola: Toda la receta que incluye la vida en la cár- de memoria de uno de ellos; la relación las historias son vigentes, contadas desde cel no se le escapó al autor que muy bien ha entre ambos convierte la escena en un el presente y la tabla medidora se centró sabido interpretar el director. acto de solidaridad humana. en la universalidad de las propuestas. Desde Los Ángeles llega también L a - De los espectáculos llegados de América El festival se inicia con la famosa multi- t i n o T h e a t e r C o m p a n y para presentar Latina que me llamó particularmente la premiada obra S h o r t E y e s del U r b a n S o l i t u d e de Evelina Fernández, inspi- atención fue N a d a d e l a m o r m e p r o - T h e a t r e M o v e m e n t , de Los Ángeles. La rada en el famoso libro de Octavio Paz E l d u c e e n v i d i a del colectivo F l o r d e u n obra de Miguel Piñero, dirigida por Julián l a b e r i n t o d e l a s o l e d a d , dirigida por D í a , de Argentina, escrita por Santiago Acosta, narra acontecimientos alrededor de José Luis Valenzuela. La autora escoge Loza y dirigida por Diego Lerman. Este es- la historia de un pedófilo a su llegada a la una situación singular: una reunión de an- pectáculo podría convertirse en un suceso cárcel, lo que propicia motivos para desen- tiguos amigos luego del fallecimiento de menor, si es que partimos de las condicio- cadenar las más diversas contraposiciones la madre del protagonista, para reunir a nantes del monólogo, que por su propia inherentes a un grupo de reclusos de di- un conjunto de personas capaces de naturaleza obliga a superar barreras de versa procedencia cultural. En poco tiempo transmitir el sentido de soledad desde las comunicación, pero encontré una expe-78 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 67. 09-12riencia de las que quedan en la memoria está al centro de la diana. L a M á q u i n a d e l esencial de la obra. Concibió la escena di-para mucho después. Catalogaría el texto y T e a t r o , Ciudad México, trajo M a l i n - vidida en dos niveles: el poder de la familiaespectáculo como el profundo drama de c h e / M a l i n c h e s , escrita y dirigida por Ju- determinado por los padres y más abajouna mujer que nunca tuvo poder de deci- liana Faesler. Espectáculo pleno de juegos los hijos; ello alude al astuto enfrenta-sión y ahora, en un soplo de tiempo, tiene con el tiempo, desmitificación de sexos, in- miento generacional por parte de los ya noen sus manos de simple costurera la op- tercambios de roles, enérgicos desplaza- tan jóvenes, debido a su envejecimiento,ción, por primera vez, de tomar uno u otro mientos de los actores, espectáculo de perfil mientras transitan un absurdo interminablecamino. María Merlino, con especial talento, experimental e intención investigativa, que noviazgo que no se atreven a consumar.haciendo énfasis en el trabajo de las establece una relectura desde el presente, Aquí se juegan dos hipótesis: tienen miedomanos y la mirada, interpreta a la medio- de la historia de México relacionada con la a la transformación de sus vidas a la vezcre, la que no pudo llegar por miedo que resisten la intolerancia e insolu-y talento para el canto que es lo que bilidad de elegir su propio destino. Lamás ama en su vida. De subalterna versión libre de Gilda Santana, entreque ejecuta la voluntad de sus clien- sus aportes, consistió en crear coli-tas pasa a dueña de su destino, lo siones dramáticas entre los novioscual le provoca una revolución in- para que la oposición de ambos a losterna: la nueva circunstancia le hace padres contuviera mayor intriga y vi-entender por primera vez que ella brara acorde al momento actual pla-también existe. La actriz teje con ele- gado de contradicciones, dando lugargancia sicológica su incapacidad para a la interpretación de diversas lectu-asumir tales giros trascendentales ras. La versión no supone el suicidiocomo el de entregar su confección a de sus protagonistas como respuestaemblemáticas mujeres influyentes en a una aspiración quimérica. Quedanla vida cultural y política del país, la vivos: esperando, resistiendo, teme-cantante Libertad Lamarque y Evita rosos, pero decididos al no. El nuevoPerón. Más que envidia como suele Yo la llamo Rusita Rojas ©Pedro Balmaseda texto concentró la acción en un actoanalizársele a la candorosa costurera-can- con cuatro personajes principales que fue-tante, encuentro admiración por el mundo controvertida imagen de la Malinche. ron exitosamente interpretados por Isabelde los triunfadores. El minimalismo de Suceso de valía lo constituyó la inaugura- Moreno, Gerardo Riverón, Julio Rodríguez yN ad a d e l am or me p r od uc e e nv i di a ción de la Compañía T e a t r o P r o m e t e o del Maribel Barrios.resultó ser un pretexto para situar al es- Miami Dade College, dirigida por Joann María Los signos virgilianos de humor negro ypectador ante sí mismo. Yarrow, con la presentación de I n f i e l e s de absurdo los encontramos en las lecturas Los elementos de la tradición y el folklore Marco Antonio de la Parra, bajo la dirección dramatizadas dirigidas por Beatriz Rizk: E s -habitaron en espectáculos como L a f l o r d e de Ernest Figueroa. Observamos que esta t ud io en blan co y n egr o y L os s ie r-la Ch u qu iraw a y M al inch e/M al inch es, joven compañía porta perspectivas de des- v o s como homenaje a Virgilio Piñera porde forma muy diferente. Una atiende a la arrollo, como lo demuestra el talento de parte de P r o m e t e o . En ambas obras la di-modernización del lenguaje tradicional y el Boris Roa, Hannah Ghelman, Cristina Ferrari rectora nos entregó una representación quediálogo con la historia, y la otra se centra en y Guillermo Pérez, quienes en I n f i e l e s a estuvo más allá de una lectura dramatizada,las más diversas tradiciones corporales y través de una estructura familiar ejemplifi- convirtiendo la escena en una crítica mordazsensibles de la historia del teatro. Bello es- cada en la relación de pareja, sus aciertos y al conducir a los actores a desencadenar elpectáculo, cargado de ternura y dolor es el desaciertos, los actores logran construir ca- humor negro y el absurdo que tipifican alprimero, del grupo C o n t r a e l v i e n t o de racteres veraces con los recursos de la téc- autor. También disfrutamos de otros dos tex-Ecuador, escrita y dirigida por Patricio Vallejo nica actoral adquirida, e interpretar los tos dramatizados dirigidos por Rizk: E lAristizábal. En la escena de este teatro ex- planteamientos del autor que son tan pro- c a m b i o , T o n o s y J u e g o d e d a m a s , deperimental de compromiso con su comuni- fundos como la existencia misma. Julio Matas, y L a s c h i c a s d e l 3 . 5 f l o p -dad aparece el tema de la emigración en la De particular interés durante las jorna- p i e s , de Luis Enrique Gutiérrez Ortiz Mo-búsqueda de destinos más esperanzadores; das del Festival fue el Homenaje al drama- nasterio (LEGOM).el joven que decide irse como soldado a Irak turgo cubano Virgilio Piñera. Uno de los En esta edición del Festival le fue otorgadoen donde encuentra la muerte. La denuncia más relevantes de América Latina quien in- el merecido premio a Una Vida de Dedica-de su madre campesina, interpretada por trodujo el modernismo en la región y que ción a las Artes Escénicas a la actriz y peda-Verónica Falconí, se produce con carga emo- ha influido en la narrativa y dramaturgia cu- goga cubana Teresa María Rojas, fundadorativa a través del dominio del gesto y la voz bana contemporánea por su carácter inno- de Teatro Prometeo en 1973.en forma de lamento. El ritmo propio del vador y agudeza estética. El propio autor La propuesta de actividad participativatempo andino es una forma de contar la his- catalogado de absurdo declaró "soy tan re- fue la celebración del Día Internacional deltoria, introducir el folklore a partir del actor alista que no puedo expresar la realidad Niño que contó con Talleres de actuación,con imprescindibles elementos escenográfi- sino distorsionándola, es decir haciéndola danza, canto/música, pintura y títeres. T e -cos sin ofertar el colorido trillado. El director más real y vívida”. Así, T e a t r o A v a n t e , la a t r o S e a , de Nueva York, presentó E l e n -consigue narrar la historia con distancia- compañía que más ha representado a Pi- c uent ro de J uan Bob o y Pe d ro A nim a lmiento para inducirnos la reflexión. Es cierto ñera en Estados Unidos, llevó a escena E l y T e a t r o D o b l e , de Miami, aportó la obraque la madre se torna impotente, desampa- n o , versión libre de Gilda Santana a partir Y o l a l l a m o R u s i t a R o j a s , de Cristina Fe-rada pero segura y paciente, lleva con fir- de la obra de Virgilio Piñera, dirigida por rrari, dirigida por Neher Jacqueline Briceño.meza su dolor. L a f l o r … denuncia sin Mario Ernesto Sánchez. El director nos en-declaraciones políticas, es la persona la que frenta inmediatamente con el concepto Yana Elsa Brugal. 79 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 68. 09-12 Festival Internacional de Teatro de Belo Horizonte - 2012 Una concentración mineral de importantes espectáculos L as autoridades se empeñan textos que tienen fuerza sufi- en crear problemas donde ciente como para viajar solos no los hay y la entrada de sin tantas alforjas. este cronista por el aero- Los locales G r u p o G a l p ã o puerto de Belo Horizonte tuvo están de celebraciones conme- todos los componentes para califi- morativas de sus treinta años car el mundo en el que vivimos de existencia, y pudimos ver un como afectado por una locura re- trabajo que escapa a lo habitual glamentista. Solventado el asunto, de esta compañía, E c l i p s e el FIT nos abre los brazos para subtitulada ‘Libre viaje a la obra poder conocer un buen número de Estamira ©Junior Aragao de Anton Tchékhov’, que cuenta espectáculos de calidad. con la dirección de Jurij Alschitz, E l ú l t i m o e n s a y o de los pe- donde cinco personajes reco- ruanos de Y u y a c h k a n i nos sitúa rren pasajes de la obra del de nuevo en un teatro que se su- autor ruso, y tiene una gran im- merge en la memoria colectiva pronta visual, una puesta en para iniciar una travesía metatea- escena atractiva, pero parece tral acompañada de canciones y como si no estuviera perfecta- recuerdos escénicos activados por mente hilvanada, quedando una puesta en escena de Miguel unas lagunas narrativas muy Rubio Zapata donde se busca la elocuentes. teatralidad sin ambages. Nos pa- Buen teatro de investigación, reció un trabajo muy redondo. Eclipse ©Bianca Aun buen teatro de ubicación, una Una figura del teatro brasileño, dramaturgia pensada, ensa- Cacá Carvalho ofreció U m n e n h u m c e m m i l real, que fue retratado en una película ho- yada y mostrada en un espacio único, sin- un unipersonal realizado en proceso crea- mónima por Marcos Prado, filme desde el gular, no teatral, unas dependencias de una tivo con el director italiano Roberto Bacci a que parte toda la propuesta y que nos fábrica, sus dependencias, quizás un tana- partir de una dramaturgia de Stefano Ge- muestra a un mujer atrapada en la esqui- torio, es lo que nos ofrece el T e a t r o I n - rarci sobre la novela de Luigi Pirandello zofrenia, perdida en un mundo propio, en v e r t i d o , con M e d e i a z o n a m o r t a , con ‘Uno, ninguno, cien mil’, que sobrecoge por paralelo con el otro mundo, viviendo en la dirección y dramaturgia de Amaury Borges el gran trabajo actoral, por mostrar una de- calle, a partir de sus cartas y memorias, que que convierte el mito griego en una mues- construcción social de una persona. nos sitúan ante un drama social de una tra magnífica de teatro contemporáneo, que Nos costó sentir alguna suerte de empa- gran envergadura y que la actriz lo sabe convierte a los espectadores en una suerte tía con el trabajo inglés presentado por mostrar en una actuación que sobrecoge de forenses silentes en un proceso de des- T he a t r e a d i nf i ni y um, Tr a ns l u na r p a - por la verdad que transmite. humanización de los personajes que ante r a d i s e , una suerte de muestrario de habi- Una versión musical, muy clownesca del nosotros se van convirtiendo en poliédricos lidades recién aprendidas, en estado de M i s t e r i o B u f o de Dario Fo es el montaje individuos, pero sobre todo, la grandeza del ejercicio, con máscaras y gestos, para con- presentado por G r u p o L a M í n i m a , y que trabajo reside en la utilización de todos los tar una historia cotidiana que se nos fue an- nos pareció se pierde en las transiciones, elementos de ese lugar, que nos habla y se quilosando por su no progreso dramático. que las logra convertir en fundamentales convierte en el Gran Personaje. Nos pareció Un gran trabajo de la actriz Dani Barros, a costa de dejarse parte de la enjundia un trabajo importante, a considerar este que fue quien impulsó su dramaturgia para que tienen los relatos presentados. El trío equipo de creadores por su capacidad para que Beatriz Sayad la ponga en escena es actoral defiende con soltura sus monólo- crear ese mundo tan lleno de motivaciones. E s t a m i r a , B e i r a d o m u n d o , un relato gos, pero la dirección de Neyde Veneziano acongojante sobre un personaje de la vida se empeña en colocar aditamentos a unos Carlos Gil Zamora80 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 69. 09-12 XXIX Festival de Almada - 2012Los buenos cimientos soportantodas las tormentasL as circunstancias nos habían s u b a r t i c B a s e c a m p ) presentada hurtado el conocimiento de Al- por los daneses de U n l i m i t e d P e r - mada, de su festival, de su te- f o r m i n g A r t s , con dramaturgia y di- atro municipal, de un proyecto rección de Christoff Martaler pero queconsolidado que en estos momentos se convierte en una suerte de grande tormenta económica demuestra montaje musical, coral, en el sentido deque aquello que se fundamenta en canto espiritual, para narrar una histo-buenos cimientos, ideológicos, artís- ria de difícil comprensión a primeraticos, sociales, culturales y políticos, vista porque la dramaturgia endiabla-tiene más probabilidades de soportar damente cerebral, analítica, y el tiempolas inclemencias, los desafectos y los utilizado es glacial.desvaríos. Con un Joaquim Benitez Un unipersonal de A r t i s t a s U n i -como gran hacedor, convaleciente, d o s , H e r o d í a d e s , nos descoloca. Elagasajado con meritos acumulados trabajo es ímprobo, hay entrega, haypor Francia, mirando su historia, su una línea discursiva, pero el actor, El-presente y su futuro, nos dejamos lle- HERODIADES ©Jorge Gonáalves mano Sancho, por indicación de la di-var por ese continuo transitar por el rección se perfila, sobreactúa, sepuente emblemático de Lisboa, porque este Los rumanos de P a s s e - p a r t o u t D a n relaciona con una entelequia, y se nosfestival abarca, no solamente a Almada sino P u r i c T h e a t r e C o m p a n y nos ofrecieron agota en sí mismo. Tiene enjundia el trabajoque se celebra en los teatros y salas más T w o o f u s , un trabajo de pantomima de pero acaba siendo demasiado efectista.representativas de la capital. escuela, una suerte de escolástica del tea- Una película, L a v a l s e , para entrar en La coexistencia entre palestinos e israeli- tro gestual ancestral, que se nos antoja una contradicción, la C o m p a n h i a N a c i o n a ltas, llevado a la práctica se nos plantea en suerte de foto fija, de algo anacrónico esté- d o B a i l a d o , nos deja suspendidos enT h e d a y b e f o r e t h e l a s t d a y , un trabajo ticamente, pero que tiene un valor innega- nuestra propia retórica, aunque despuésque discurre en dos planos de intenciones, la ble como recurso técnico del pasado. con su segunda pieza, en vivo, nos satisfa-realidad de una vida en común posible, en- Trabajo grandilocuente, con una esceno- cen y entramos en otras consideracionesfrentada con los fundamentalismos religiosos, grafía realmente poderosa, de un realismo críticas.los odios y prejuicios. Su valor teatral con- reconstructivo en el que los actores deben Hubo mucho más, es un gran festival ysiste en plantear este asunto de manera libre, intervenir a partir de unos parámetros esté- esperamos volver.en un principio con mucho sentido del humor ticos que van acumulando capas de realida-para ir adentrándose en los problemas. des no siempre compatibles, es + - 0 ( A Carlos Gil Zamora 81 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 70. 09-12 XV Feria de Teatro de Castilla y León en Ciudad Rodrigo La edición más Rosa T © Jose Vicente odo Miróbriga se tiñó de Rosa. La había llevado esta Feria a un lugar pre- dramaturgia y dirección de Nina reglero, in- evocación y el homenaje a la re- ponderante en el cuadro general del Es- terpretado de manera contundente por cientemente fallecida Rosa María tado español. Con este homenaje la Raúl Escudero en donde nos sitúa ante una García Cano impregnó la edición de conocimos más en profundidad y descu- visión desesperada de la vida de un indivi- este 2012, inolvidable por tantas razones, brimos una excelente respuesta colectiva duo que no encuentra más salida que la pero especialmente por esta ausencia, el de la comunidad teatral hacia su figura. violencia total, con visos nihilistas, pero que sentido y artístico homenaje que los profe- Una figura que se perpetuará todavía refleja hasta en su suicidio, la crítica a la sionales de la escena de Castilla y León le más con los premios que llevan su nombre sociedad en la que ha desarrollado ese tributaron y la creación por parte de la Aso- y que en esta primera edición nos ha tocado odio y esa incapacidad para la obediencia ciación Civitas, organizadora del evento, de el inmenso privilegio de compartir, en nues- ciega. Nos pareció muy apropiada la ubi- los primeros Premios con el nombre de la tro apartado, ex-aequo con Titirimundi, y cación espacial, nos interesó el texto y la coordinadora y directora hasta su muerte. con los recibidos por Te Veo y Pau Llacuna. puesta en escena y la fisicalidad de todo, Esto es, por tanto, una crónica de ur- Gracias eternas. Nos sentimos comprometi- aunque nos sobró un poco de decibelios en gencia, realizada bajo el salvoconducto de dos, todavía más, con esta Feria, su futuro, algunos pasajes. las emociones soportadas en los dos pri- y llevaremos este honor con la responsabi- Habíamos visto previamente, F a r s a s y meros días, asistiendo a un Teatro Fer- lidad que adquirimos también hace ahora É g l o g a s de Lucas Fernández, que pre- nando Arrabal abarrotado, para ver quince años, los mismos que cumple la feria. sentó la segoviana N a o d ’ a m o r e s con discursos institucionales, emocionantes El ambiente estaba acaparado por esta dramaturgia y dirección de Ana Zamora, aproximaciones familiares y un derroche luz, por esta Rosa que dejó encarrilada la que viene a confirmar el pulso excepcional de microescenas, canciones, cantos o bai- programación de este año, y que ha dado de esta mujer para convertir el teatro pre- les de artistas castellanos y leoneses que nombre a un nuevo espacio, en el que tuvi- barroco español en una opción que dialoga fueron llenando un jarrón con rosas rojas mos la ocasión de ver un espléndido trabajo perfectamente con el público actual, debido que formaron un ramo que resumía esa presentado por R a y u e l a P r o d u c c i o n e s , a la capacidad para convertir todas las si- extraña sensación de recordar a alguien en coproducción con el Laboratorio de tuaciones en juegos escénicos ricos de ma- con la que tantas veces se había colabo- Artes de Valladolid, LAVA, a partir de la tices, de un teatro popular sobresaliente. rado, una persona volcada a las artes es- obra 2 0 d e N o v i e m b r e de Lars Noren, cénicas, la educación, que con su equipo en traducción de Jean Pierre Castellani y Carlos Gil Zamora82 w w w. a r t e z b l a i . c o m

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