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Revista ARTEZ 186
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Revista ARTEZ 186 Revista ARTEZ 186 Document Transcript

  • Edita: Artezblai, S.L. Opinión 3 Editorial Número: 6 Rondas Escénicas — María-José Ragué-Arias 186 - año 16 noviembre / diciembre 2012 7 Desde la Caverna — David Ladra 60 Luz Negra — Josu Montero Depósito Legal: 61 Vivir para contarlo — Virginia Imaz SS-1154/97 62-63 Postales argentinas — Jorge Dubatti CIF: 64 Los Teatros del Sol — Percy Encinas B-95380168 65 El síndrome de Asperger — Carlos Be 66 Las huellas del teatro — Berta Muñoz Redacción y Administración:Aretxaga, 8 bajo 48003 - BILBAO. 67 Noticias desde los Fiordos — Víctor Criado 68 Cronicón de Villán y Corte — Javier Villán Apdo. 11004 - 48080 BILBAO Tel. 944 795 287 69 El lado oscuro — Jaume Colomer Fax 944 795 286 70 Piedra de Sacrificio — Jaime Chabaud artez@artezblai.com http://www.artezblai.com Estrenos 10-11 Publikoari gorroto de Xabier Mendiguren por Huts Teatroa / Artedrama Director editorial: 12-13 Doña Perfecta de Benito Pérez Galdós por el Centro Dramático Nacional - Teatro Cuyás Carlos Gil Zamora 14 Aventura! de Alfredo Sanzol por T de Tatre 15 La Odisea de Homero por Bihar Txotxongilo Taldea 16 El Régimen del Pienso de E. Calonge por La Zaranda / El sueño de la razón de A. Buero Vallejo Redacción:Joseba Gorostiza, Irune Larruzea, por Compañía Ferroviaria Ainara Gerrikabeitia, Irantzu Azpeitia Festivales 18-20 Madrid en Danza Colaboradores en este número: María-José Ragué-Arias, 22-24 Festivales de Titeres y Teatro de Objetos David Ladra, Josu Montero, 26-27 Muestra de Teatro Español de Autores Contemporáneos de Alicante Virginia Imaz, Jaume Colomer, 28-29 MITIN / CENIT en Sevilla Berta Muñoz, Jorge Dubatti, 30-31 Mostra de Teatre de Alcoi Javier Villán, Carlos Be, Jaime Chabaud, Víctor Criado, 32-33 Festival Don Quijote de Teatro Hispánico de ParisIdoia Ruiz de Lara, Percy Encinas, 34 Temporada Alta / BAD - Bilbao Antzerkia Dantza / Muestra Int. Teatro Contemp. de Santander Vivian Martínez Tabares, 36 Festival Internacional de Teatro de Santurtzi Nelsy Echávez Solano 38 Festival Experimenta 40 Festival Internacional Santiago a Mil Maquetación: 42 Azpeitiako Euskal Antzerki Topaketak Laura Naveira, Karmele Arkupe 44 Zinebi Publicidad: 46 Festival El Mes Petit de Tots Publiartez, S.L. Irune Larruzea Tel: 944 795 288 En gira info@publiartez.com 50-51 Programaciones navideñas Imprime: 52 La Fundición - Bilbao / Artium Vitoria-Gasteiz Printek 54-56 Resto de programación Portada: Fotografía de Rojobarcelona, del Zona abiertaespectáculo ‘El cielo de los tristes’ 58-59 Centro de las Artes KunArte de la Compañía loscorderos.sc 71 Escaparate 72-77 Crónicas de: Veniamo da Lontano / Feria Internacional de Teatro y Danza de Huesca 73 Teatro de la Estación de Zaragoza 78-79 Centenario de Virgilio Piñera 80-82 Teatro latino en USA
  • EditorialPor si acaso las prediccionesde los mayas tienen razón Salimos de nuevo con una edición en la que los socios han debido bus- que abarca dos meses, por lo que carse la vida fuera, irse al paro, so- nuestra próxima cita ya será en el brevivir de malas maneras. Por eso año 2013. Esa es nuestra inten- debemos cambiar todo del revés. ción, pero a lo mejor los mayas Vamos a intentar seguir, recono- tienen razón, y desaparecemos en ciendo el fracaso del modelo, pero el apocalipsis. Es más, aunque los manteniendo el mismo espíritu de mayas no hayan acertado. No servicio a las Artes Escénicas. Esta existe ninguna seguridad de que revista ARTEZ, se hará desde el podamos existir. Y de existir, amor, es decir, sin una profesionali- queda claro que será en otras dad exclusiva. Sin ánimo de lucro y condiciones, con otras estructu- sin ánimo de salario. Una transición ras, amoldándonos de manera para no desaparecer, con una fre- irrenunciable a la situación en la cuencia bimensual, con otra estruc- que nos encontramos. tura informativa y contenidos Para ahorrarles retóricas, tenemos semejantes. problemas de gestión, de liquidez y Nadie de nosotros ha hecho un jura- nos estamos descapitalizando de nuestro mayor tesoro: el capital mento a ninguna virgen, ni pertenece a ninguna secta. Nadie nos humano. Hemos llegado hasta un lugar de difícil retorno. Debemos a obliga a continuar, los que hemos decidido hacerlo, lo hacemos desde los proveedores porque nos deben a nosotros. Hasta hace unos un sentido de la responsabilidad, con la simple intención de mantener meses podíamos aguantar como hacen los tontos útiles, no co- encendida una lucecita que si se apaga, se apagará, pero que opti- brando, cubriendo los agujeros con nuestros salarios. Eso ya es in- mistas trágicos, pensamos que hace falta dejar testimonio de un sostenible. Debíamos haber cortado de manera drástica hace casi tiempo teatral convulso en una sociedad al borde de la quiebra. un año. Pensamos que resistiríamos con la ayuda de las institucio- Ya sabemos que estamos solos. Y que al anunciar nuestras debilida- nes. Las instituciones son las que más han fallado, las que más tar- des nos atacarán los lobos y las hienas. Nuestra fortaleza es la con- dan en pagar, las que nos han colocado en la ruina. Contablemente vicción de que nuestros colaboradores son lúcidos y solidarios, que nuestros números son solucionables. El problema es la liquidez. El nuestras informaciones son honestas y elaboradas, y que algu- día a día. Y eso quema. Y eso desgasta. Y eso mortifica. Por ello nos anunciantes nos mantienen su fidelidad. El resto es la reali- hemos llegado a ese punto de descomposición dad en la que vivimos. Agobiante.AJ U S TE S E L PE R IÓ DI C O DI GI TA L LIBROS Ya comunicamos hace unos meses que de- La realidad es que nuestro periódico di- Paradójicamente, es en el apartado edi-bíamos repercutir la falta de ayudas en el gital www.artezblai.com sigue siendo una torial donde recibimos todavía ayudas insti-precio de portada de nuestra revista. Hemos herramienta muy usada por toda la comuni- tucionales pero de una cantidad que nosido perfilando todavía más las cuentas y de- dad teatral iberoamericana. Nuestras esta- avisan con mensajes muy rotundos que de-bemos seguir con esa escalada de precios dísticas son realmente contundentes, bemos reconsiderar todos los proyectos,para que se corresponda con la realidad ac- sostenidas en el tiempo, creciendo, pero ajustándolos a la realidad cambiante y quetual y, sobre todo, la futura. Sin ayudas de como sucede con todo tipo de publicación, siempre es a la baja. Ya tenemos un catá-ningún tipo, con la bajada de anunciantes y los recursos publicitarios no dan la suficiente logo considerable, y nos duele tener que fre-con la subida del precio unitario en imprenta estabilidad profesional. Buscaremos fusiones nar tantos libros que ya estaban a punto dedebido a tiradas más menguadas, nos con otros proyectos similares en Iberoamé- ir a imprenta, pero las circunstancias man-vemos en la obligación de colocarnos en 8 rica para crecer y hacerlo de manera más dan. Podemos y debemos crecer de maneraeuros por ejemplar. Eso repercutirá en las segura. En este campo podemos asegurar equilibrada y lo haremos, como con todo,suscripciones y en todo lo demás, pero son sin exageraciones que tenemos respuesta di- con fusiones frías o calientes y colaboracio-medidas para salvarse y no continuar con el recta del uso y disfrute de nuestros conteni- nes estructurales con otros proyectos ibero-deterioro y desajuste actual. dos, de su utilidad, de la necesidad creada. americanos. 5 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 12 noviembre diciembre RONDAS ESCÉNICAS María-José Ragué-Arias Temporada Alta. Girona 2012Q uienes leen estos es- critos míos en esta es- pléndida revista y en este lugar que, aunque indigna, "Tres hermanas". Y como ya hace varios años, Edward Hall con su grupo Propeller que nos ha mostrado otro modo de ocupo en ella, sabrán ya que hacer Shakespeare y que acude cada otoño hablo de este mag- a Girona todos los años, nos nífico y acogedor festival que es ofrecerá "Noche de reyes". Una Temporada Alta en Girona. baza habitual importante de Acudo con ilusión todos los este festival es la atención de- años desde 2002 y aquí he dicada al teatro de países de visto alguno de los mejores es- América Latina a quien dedicó pectáculos de mi vida, que no un monográfico en 2007 pero se caracteriza precisamente que incluye todos los años al- por la ausencia de teatro en Forest gunas producciones de estos mis horas y mis días. Entre países. Este año, Argentina y ellos, puedo decir que en Gi- Chile: "Los talentos" de los ar- rona vi a Jean Louis Trintignant gentinos Mendilaharzu y Jakob y recitando Apollinaire, que vi "Krapp´s last tape" por Rick Cluchey a "Villa" y "Discurso" del chileno Guillermo Calderón. Un gran acierto quien Beckett había dirigido en la cárcel, y a Warlikowski en de la última temporada fue el "Torneo de Dramaturgos", una serie "Dybuck", o también entre lo mejor, "La douleur" de Marguerite de lecturas dramatizadas de autores jóvenes que se organizan en eli- Duras por Dominique Blain dirigida por Patrice Chéreau o a Josef minatorias hasta llegar a la final que el año pasado fue para Jordi Nadj en "Petit psaume du matin" ; que pude presenciar los dos enor- Galcerán. Se repite en esta edición. mes y magníficos espectáculos de Willaim Kentridge con la Hands- Temporada Alta es un festival que incluye la variedad de lenguajes pring Puppet Company y la Ricercar Consort: "Il ritorno dUlisse" de y tendencias escénicas y que promueve a la vez la autoría catalana. Monteverdi y "Woyzeck on the Highveld". Marthaler ha presentado ¿A que no adivinan qué problema hay este año? Claro, lo han adi- dos espectáculos grandiosos como es su estilo y una pequeña joya vinado: el presupuesto. que fue "Los viajes de Lina Bögli". En Girona hemos visto casi todos Son veintiún años de Festival. El primero tenía un presupuesto de los años a Ian Fabre, ha estado la Berliner Ensemble, el Piccolo Te- dos millones de pesetas. Era producción exclusiva de Bitó y el Ayun- atro de Milan, Darío Fo inauguró el festival en 2007; también Peter tamiento de Girona con la intervención también de El Canal, teatro Brook ha mostrado varios espectáculos....Y, para mí, las más pre- público con sede en Salt y Girona que produce espectáculos y que se ciadas joyas fueron los espectáculos de Thomas Bernhardt dirigidos ha inaugurado como nuevo espacio teatral este año. Desde 2005 la por Christian Lupa y su grandísima creación "Marilyn" que nos visitó Generalitat subvenciona también al Festival. Y muy significativo es el hace dos años. Por supuesto, hay más, internacional, nacional y mecenazgo de los empresarios de Girona, que contribuyen econó- local. Hay muchos estrenos importantes del teatro español que micamente y también aportan mucho público. luego estarán en Barcelona o en Madrid... Pero este año por una parte, se ha terminado la subvención eu- Este año, Alex Rigola ha estrenado un innovador –aunque decep- ropea establecida para tres años para una Escena Catalana Trans- cionante–"Macbeth" que luego ha ido al TNC, Calixto Bieito ha estre- fronteriza, por la colaboración entre Théâtre de lArchipel en nado "Forests" basada en Shakespeare que es una coproducción del Perpignan y Temporada Alta en Girona. Y, como es obvio, también Barcelona Internacional Teatre-creado por Focus-, el CDN, la Royal las instituciones han reducido su aportación. Salvador Sunyer, el di- Shakespeare Co y el Birmingham Repertory Theatre y que veremos rector y artífice del festival, ha tenido que pasar de un presupuesto en el Romea de Barcelona en enero. Jordi Casanovas ha estrenado de 3.085.000€ en 2011 a 2.052.000 € en 2012. su primera gran producción, "Patria" que se verá al cabo de unos El festival ha pasado de noventa y cuatro espectáculos a setenta días en el Lliure. Hemos podido ver ya cuando escribo estas líneas, y cuatro. Pero los alicientes siguen siendo importantes. Sunyer dice un magnífico "El corazón de las tinieblas" basado en Conrad, dirigido haber priorizado el futuro de algunos sectores como la danza con- por Guy Cassiers dirigiendo una sorprendente puesta en escena que temporánea –con, entre otros, Sidi Labi Sirkaoui y Shantala Shiga- utiliza un lenguaje basado en la tecnología visual y cuyo protagonista lingappa–, o los estrenos de espectáculos españoles-internacionales es el gran actor Josse de Pauw. El año pasado descubrimos a un fas- como, entre otros, el de La Zaranda o el de Angélica Liddell. Y ya cinante director lituano, Oskaras Korsunovas que nos ofreció una po- hemos mencionado muchos de los grandes espectáculos que hemos tente y revolucionaria "Miranda" y que este año acude con visto o que veremos. "Hamletas". Otro habitual del festival, Declan Donnellan trae a Girona Pese a la crisis, Temporada Alta en Girona en otoño sigue siendo no un Shakespeare como es más habitual en él sino la chejoviana una gran fiesta teatral de alto nivel. Vale la pena el viaje. 6 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • noviembre diciembre 12DESDE LA CAVERNA David LadraPasando a la acciónY a hablamos en la “caverna” de septiembre de toda una serie de piezas de autores europeos – The Power of Yes de David Hare, Enron de Lucy Prebble o Die Kontrakte des Kaufmann deElfriede Jelinek - que intentan dar una respuesta a la crisis financiera, ses, consagrados o no, pero dispuestos a levantarse en armas contra unas medidas que, bajo su apariencia de meros reajustes económicos, atentan directamente a los derechos adquiridos a lo largo de muchos años de lucha por los trabajadores del Reino Unido.económica, política y existencial que nos atenaza en la actualidad. Hasta Entre los nombres de estos dramaturgos se encontraban algunos tanahora han sido esfuerzos individuales en los que un dramaturgo, conocidos como los de David Greig o Mark Ravenhill, que quisieron apor-abriendo muchas veces un precipitado paréntesis en la armoniosa cons- tar su prestigio al proyecto, y otros, como los de Clara Brennan, Jacktrucción de su obra magna, se ve en la obligación social y ética de tener Thorne o Dennis Kelly, que pertenecen a esa nueva generación de au-que salir a la palestra y, allí instalado, dar su opinión sobre lo que está tores ingleses que, aun innovando, siguen el camino, entre la ironía y elocurriendo en el exterior, fuera de su imaginación y mundo propio. Pero, absurdo, abierto por Harold Pinter o Martin Crimp. Puestos a disposiciónjunto a estos testimonios puntuales, a lo que estamos asistiendo hoy en de todo el mundo de forma gratuita en su red, Theatre Uncut invitó a lasEuropa es a la continua aparición de proyectos, más estables y más es- gentes del teatro británico a que, durante una semana en la que no ten-tructurados, que tienen como primer propósito el que el teatro dé la drían que pagar derechos de autor, representaran o llevaran a cabo lec-cara ante la actual situación. Y ello, mediante la creación de espectá- turas dramatizadas de estos textos “en cualquier lugar y todas partes”.culos que, especialmente escritos para cada ocasión, puedan repre- Así, entre el 13 y el 19 de marzo de 2011, setenta y cinco grupos desentarse con la mayor economía de medios en el mismísimo campo de todo el Reino Unido, que llegaron a reunir a más de ochocientos tea-batalla – calles, aulas, plazas, centros públicos, salas alternativas – en tristas, pusieron en pie dichos materiales dramáticos ante unos tres mildonde se está produciendo la agresión. espectadores. La respuesta fue tan abrumadora que el proyecto tras- Uno de estos proyectos, amparado (¡oh, cielos!) por el programa Cul- cendió el Reino Unido, realizándose representaciones en ciudades comotura de la UE, principal responsable del desastre continental, gira preci- Dublín, Nueva York, Chicago o Berlín. Los textos han sido reunidos en unsamente alrededor de la obra de Hare. Se trata del plan WCT (World libro editado por Oberon Books en su colección Modern Playwrights.Crisis Theatre) que, partiendo de The Power of Yes, pretende repre- El programa Theatre Uncut para 2012 está ya muy avanzado. Cons-sentar la obra en diversas ciudades europeas. Así visto, el programa no cientes de que los problemas provocados por la recesión económica setendría nada de original (aparte de dar a conocer un excelente texto) si han convertido ya en una crisis política que, a tenor de las actuales pro-no se completase con una actividad más creativa: la preparación en cada testas y revueltas de la ciudadanía, alcanza insospechadas dimensio-país participante de una segunda obra, The Answer, que, tomando la nes, sus directoras artísticas, Emma Callander y Hanna Price, y suprimera de modelo, refleje la respuesta de sus gentes ante la situación productora, Sarah Brocklehurst, decidieron abrir el programa de esteactual. Para ello se reúnen grupos de trabajo de estudiantes, artistas y año a autores procedentes de todo el mundo. Así, dramaturgos de Siria,jóvenes venidos de asociaciones de carácter social (de los que suelen Grecia, España, EEUU, Islandia y Reino Unido han sido convocados parapagar los platos rotos) que proceden, como lo hizo el autor británico, a dar cuenta de la situación política por la que atraviesan sus respectivosentrevistar a conciudadanos y expertos sobre las causas y efectos de la países. Figuran entre ellos tres jóvenes autores españoles: Marco Canale,crisis, estableciéndose así un “dossier” sobre el que se construirá la Blanca Doménech y Helena Tornero. Tanto sus obras como las del restoobra. Ésta, de una duración de media hora, acompañará a The Power of de participantes están disponibles en la web de Theatre UncutYes. El programa, que va de septiembre de este año a julio de 2014, (http://www.theatreuncut.com/) en su lengua original y traducidas al in-comprende a seis países: Islandia, Suecia, Francia, Portugal, Alemania y glés y el castellano. También se pueden solicitar las traducciones al cas-Grecia. Como se puede ver, España no figura en él. tellano en las webs del Nuevo Teatro Fronterizo y Cultura contra la Donde sí está bien representado nuestro país es en otro proyecto, de mentira. Las obras estarán libres de derechos para su representaciónorigen británico esta vez, que dándole un doble sentido al verbo “cor- o lectura durante la semana del 12 al 18 de noviembre.tar” (en inglés, “to cut”) se denomina Theatre Uncut. De modo que, en Iniciativas como las que se acaban de señalar dan fe de que el teatroun primer sentido literal, las obras breves que constituyen su reperto- no es incólume a lo que sucede hoy en la calle. Una de las obras del Uncutrio anual y que la organización pide directamente a sus autores, no irán 2012, El precio, de la dramaturga griega Lena Kitsopoulou, nos muestranunca “cortadas” ni estarán censuradas en algún modo. Y en una se- a una pareja que, aterrada por los astronómicos precios de los produc-gunda acepción, que es la que, en realidad, define el contenido del pro- tos a la venta, avanza empujando su carrito por la cola que lleva a la cajagrama, deberán referirse a los “recortes” que, con tanta insistencia del supermercado. Como él es impotente, han adquirido un niño en la co-como insensibilidad social, están aplicando los actuales gobiernos eu- rrespondiente sección de bebés. Pero ahora se dan cuenta de que, sano,ropeos al estado del bienestar (y a los que se refieren las tijeras, siem- es muy caro. Mejor comprar alguno que esté en oferta, aunque le faltenpre presentes en el “logo” de Uncut). Siendo el de la Coalición o le sobren unos dedos o tenga un defectillo de poca monta. Por fin seencabezada por el conservador David Cameron el primer ejecutivo en deciden por un bebé muerto que, total, te lo puedes llevar por unos pocosabordar estas reformas con una extrema radicalidad en octubre de euros y colmará su deseo de ser padres. Como decíamos el pasado mes,2010, no es de extrañar que Theatre Uncut naciera en Londres ni que, puede que el teatro no influya en la situación política de un país pero, lopara su primera temporada el año pasado, se dirigiera a autores ingle- que es seguro, es que esta situación influye decisivamente en su teatro. 7 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 12 noviembre diciembre Huts Teatroa y Artedrama estrenan ‘Publikoari gorroto’ Aproximación a Artaud y a su teatro de la crueldad ¯ La obra de Xabier Mendiguren Elizegi ganó en 1986 el premio Toribio Alzaga convocado por Euskaltzaindia y la Fundación BBK L a escasez de textos dramáticos con- temporáneos pensados y escritos en euskera y el hecho de que los ya existentes eludan el riesgo, ha lle- vado al actor Ander Lipus a recurrir a una obra escrita en 1986 por Xabier Mendigu- ren Elizegi, con la que su autor logró ese año el premio Toribio Alzaga promovido por Euskaltzaindia, la Real Academia de la Len- gua Vasca. Con el título de P u b l i k o a r i g o - r r o t o (Odio al público), esta obra que se estrenará el primero de noviembre en la lo- calidad labortana de Luhuso, ha sido pro- ducida por el interés de propio Lipus por recuperar “un tesoro que tenía guardado desde que llegó a mis manos” y que ahora pretende servir con toda la crueldad que lleva incorporado el texto. Además, para su- mergirse en esta nueva aventura ha optado OBRA: PUBLIKORI GORROTO (ODIO AL PÚBLICO). AUTOR: XABIER MENDIGUREN ELIZEGI. INTÉRPRETES: ANDER LIPUS, IÑAKI ZIARRUSTA, MIREN TIRAPU. ESPACIO por crear H u t s T e a t r o a , una nueva com- ESCÉNICO: DEJABU PANPIN LABORATEGIA. VESTU AR IO : MARODI. ILUMINACIÓN: JOSEP DUHAU. MÚSICA: ASIER ITUARTE. TÉCNICA: XABINO ALKORTA. DIRECCIÓ N: pañía, aunque la producción del espectáculo MANEX FUCHS. PRODUCCIÓN: HUTS TEATROA, ARTEDRAMA. LUGAR: HARRI XURI - LOUHOSSOA-LUHUSO. FECHA: 1 DE NOVIEMBRE. HORA: 20.00. es de A r t e d r a m a . El texto de Mendiguren está influenciado por la obra de Antonin Artaud de la que escenarios de toda Euskal Herria, la com- componente muy artaudiano”, en concreto, hace prevalecer las ideas expresadas en la pañía ha contado ocasionalmente con la el que les ha llevado al “deseo de experi- obra ‘El teatro y su doble’, tales como “el presencia del propio Mendiguren que ha mentar con el teatro de la crueldad y ver actor y el director, la persona y el personaje, optado por suavizar el texto original “por- qué es lo que podemos ofrecer desde un te- yo y mi fantasma”, apunta Lipus que des- que era demasiado punk, violento y realista” atro euskaldun”. taca, sobre todo ello, que el autor se ha va- apunta Lipus. Para producir P u b l i k o a r i g o r r o t o , Lipus lido de las características propias del teatro Aunque P u b l i k o r i g o r r o t o es “una ha contado también con la participación de de la crueldad. De hecho, en el largo pro- obra muy dura que resulta muy impactante” Manex Fuchs, miembro de la compañía Le ceso de producción de este espectáculo que hasta este momento nadie se había arries- Petit Théâtre de Pain y al que Lipus dirigió en comenzó en mayo de 2011 con una resi- gado a llevarla al escenario y la producción el espectáculo unipersonal ‘Ahulki hutsa’ cre- dencia artística en la localidad labortana de que ahora se presenta ha sido adaptada ado a partir de textos de Joseba Sarrionandia, Sara y que tuvo continuidad con otros en- para actualizarla respecto a algunos de los además de compartir elenco interpretativo en cuentro en Elizaberri, Leioa y Berriz para temas que aborda, se ha incorporado un la pieza ‘Errautsak’.“Ahora –indica Lipus– le concluir el proceso en el espacio de crea- tono más poético, además de realizar reto- tocaba a él dirigirme a mi. Él tiene otra di- ción Harri Xuri de Luhuso, donde será es- ques en algunos de los juegos actorales. mensión del teatro y a mi me enriquece trenada y dará inició a una gira por Lipus destaca además la presencia de “un mucho. Para mi es un lujo contar con él”. 10 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • noviembre diciembre 12 P u b l i k o a r i g o r r o t o reúne sobre el escenario al propio Lipus,que da vida a un actor a punto de dar inicio a una representación,y a Iñaki Ziarrusta y Miren Tirapu que interpretan al público queacude a presenciar la función y que en la representación aportanuna nueva dimensión El espectáculo es, en palabras de Lipus, “una obra sencilla quegira en torno a un actor que está esperando a su público aunqueno acude nadie. En el último momento se presenta una parejitaburguesa y cuando el actor se percata de ello comienza a despo-tricar porque sólo han acudido dos personas, por el teatro bur-gués... En un momento dado el actor lanza una cuerda, losarrastra al escenario y, directamente, los tortura”. Es una piezaque propone al espectador “numerosas lecturas, como la refe-rente a la decadencia del teatro, a la angustia que siente un actorque observa que apenas tiene público para representar su obrao a la referente a la violencia que puede ejercer una persona quetiene cierto poder y que puede convertir a otras personas en tí-teres de esa violencia”. Con Huts Teatroa Lipus aspira a dar continuidad a una labor ar-tística y una trayectoria bien conocida en Euskal Herria, donde sutrabajo se ha centrado en abordar apuestas arriesgadas y hacerun teatro diferente, que no tiene que ser “ni mejor ni peor porqueeso lo dirá el público”. Joseba Gorostiza Sinopsia Aktore bat, bi ikusle, agertoki bat. Besterik ez du behar antzerkiak: hortik aurrera hasten den jokoan, dena da posible. Teatroari buruzko hausnarketa jostalari baten moduan hasten da obra hau, publikoarekiko keinuz eta umorez; pixkanaka, ordea, arimaren barrunbe ilunenak joango dira agertzen: krudelkeria, bortxa, bo- tere-harremanak... giza izatearen amildegi er- tzera iristeraino. 11 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 12 noviembre diciembre El CDN estrena ‘Doña Perfecta’ con dirección de Ernesto Caballero La intolerancia y la hipocresía frente al progreso y el amor ¯ El espectáculo está basado en la novela de Benito Pérez Galdós y prescinde de la adaptación teatral que realizó el propio escritor U na obra que Ernesto Caballero de- seaba llevar a los escenarios desde hace tiempo, antes incluso de su nombramiento como director del C e n t r o D r a m á t i c o N a c i o n a l , se hará realidad en noviembre con la producción que esta institución estrenará de la obra de Benito Pérez Galdós, D o ñ a P e r f e c t a . Para presentar este espectáculo Caballero ha prescindido de la versión teatral que el propio escritor canario publicó veinte años después de que viese la luz la novela del mismo título y se ha decantado por realizar su propia adaptación “porque todo el entu- siasmo que me generaba la novela se per- día en la versión teatral. Además de incluir cambios sustanciales en la trama la versión de Pérez Galdós resulta deudora de las con- venciones teatrales de la época al haberla OBRA: DOÑA PERFECTA. AUTOR: BENITO PÉREZ GALDÓS. VERSIÓN: ERNESTO CABALLERO. INTÉRPRETES: JOSÉ LUIS ALCOBENDAS, DIANA BERNEDO, LOLA CA- transformado en un dramita decimonónico SAMAYOR, ISRAEL ELEJALDE, KARINA GARANTIVÁ, MIRANDA GAS, ALBERTO JIMÉNEZ, JORGE MACHÍN, TONI MÁRQUEZ, PACO OCHOA, BELÉN PONCE DE LEÓN, cargado de retórica. La consecuencia final VANESSA VEGA. ESCENOGRAFÍA: JOSÉ LUIS RAYMOND. ILUMINACIÓN: PACO ARIZA. VESTUARIO: GEMA RABASCO. VÍDEO: ÁLVARO LUNA. AYUDANTE DE DIREC- –apunta Caballero– es que la peripecia CIÓN: VÍCTOR VELASCO. DIRECCIÓN: ERNESTO CABALLERO. PRO DUCCIÓ N: CENTRO DRAMÁTICO NACIONAL, TEATRO CUYÁS–CABILDO DE GRAN CANARIA. LU GAR: quedaba totalmente empequeñecida”. TEATRO MARÍA GUERRERO - CENTRO DRAMÁTICO NACIONAL - MADRID. FECHA: DEL 2 DE NOVIEMBRE A 30 DE DICIEMBRE DE 2012. La puesta en escena realizada a partir de la versión de Caballero mantiene toda la esencia y el naturalismo que impregna la propio de su juventud, porque “escribe algún tipo de acuerdo, es una suerte de ve- obra de Pérez Galdós “porque en la adap- desde la indignación de observar que la hemencia sectaria que “trasciende la pe- tación no he puesto ni una sola palabra iglesia está metida hasta el corvejón en queña anécdota que se presenta en esta mía”. D o ñ a P e r f e c t a muestra a través de todos los aspectos de la vida social y todo obra del siglo XIX y que hace asomar un sus personajes el enfrentamiento entre dos ello unido a una estrechez de miras, a las componente trágico que a mi me interesa opuestos: el progreso y el rechazo a los reticencias al progreso y a un cerril ensi- mucho y que he intentado trasmitir y poten- avances tecnológicos, cuestiones que el mismamiento en lo local, que conduce a la ciar en el trabajo con los actores”. autor ya apuntaba con claridad hace 150 catástrofe final”. Para conservar todo el naturalismo que años y que hoy se mantienen al observar atesora la novela original y que pudo haber comportamientos de resistencia a todo lo COMPONENTE TRÁGICO desaparecido en la adaptación de Pérez que supone progreso, investigación o des- Galdós debido a las complicaciones técnicas arrollo o el desdén que se manifiesta hacia Además de mostrar la incapacidad de dos que suponía su traslación a un escenario y todos estos aspectos. Ante ese tipo de si- posturas antagónicas para el diálogo, po- que hoy en día pueden ser resueltas con fa- tuaciones el autor muestra el inconformismo nerse en el lugar del otro e intentar llegar a cilidad, Caballero ha optado por conservar 12 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • noviembre diciembre 12la importancia de la que el autor dota a Or-bajosa, la ciudad en la que se desarrolla laobra y que es en realidad un personajemás. Esa ciudad inventada , ‘Urbs Augusta’,“es la ciudad imperial y, al mismo tiempo, laciudad del ajo, y que es una metáfora de laEspaña de su momento, donde ha fraca-sado el proyecto liberal y que anhela rege-nerar la vida política y social de su tiempo”. La ciudad enferma en la que se desarro-lla la historia se plasma a través de una es-cenografía diseñada por José Luis Raimondque se vale de un giratorio que permite “re-alizar mutaciones y perseverar en la idea deque siempre volvemos al mismo lugar, por-que la obra comienza en nuestros días y ter-mina en la época en la que Pérez Galdóssitúa la acción en 1870. Con ello he querido que se creyesen su propia mentira recor- historia viva y fresca, Caballero ha optado porseñalar que todo nos lleva al mismo punto”. dando para ello “actitudes y personajes que lograr que la palabra sea acción y que los ac- La obra presenta una galería de perso- vemos todos los días; que dicen una cosa tores den vida a la palabra, “que sea orgá-najes hipócritas y de doble moral hasta en pero sabemos que entran en contradicción nica”. En esta producción el director hasus nombres, como en el caso de Doña Per- con lo que dicen”. optado por atribuir la conducción de la obrafecta, que no es nada perfecta, o Don Ino- D o ñ a P e r f e c t a es “una historia de amor a las tres Troyas, que son tres personajescencio, que es un cura nada inocente... y trepidante entre Pepe Rey y Rosario”, aun- enigmáticos, tres solteronas, que son “lacuyas personalidades quedan evidenciadas que “la ilimitada fe en el ideario positivista del única corriente de aire fresco que existe encon la sentencia final: “Esto es todo cuanto progreso tecnológico de que hace gala Pepe Orbajosa y las encargadas de abrir la funciónpuede decirse de las personas que parecen Rey se estrella contra una pétrea e inmutable y las que realizan todo el recorrido”.buenas y no lo son”. Para interpretar a esos realidad cimentada por Doña Perfecta, lapersonajes Caballero sugirió a los actores madre de Rosario”. Para llevar a escena esta Joseba Gorostiza 13 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 12 noviembre diciembre T de Teatre estrena ‘Aventura!’ escrita y dirigida por Alfredo Sanzol Una solución original para hacer frente a la crisis actual L a compañía T d e T e a t r e y el autor y director Alfredo Sanzol vuelven a formar equipo tras haber llevado a los escenarios con gran éxito la obra ‘Delicadas’, para abordar en esta ocasión una nueva aventura escénica con la que pretenden “poner en el esce- nario los fantasmas que me produce esta crisis”, según señala el propio Sanzol que reconoce sin embargo que lo que real- mente le preocupa es “si tendremos la inteligencia colectiva y la capacidad co- munitaria de gestionar esta crisis” ya que considera que la recesión actual está mo- tivada por cuestiones ético-ideológico-po- líticas y no únicamente económicas. Con la puesta en escena de la obra A v e n t u r a ! el autor pamplonés denuncia “el secuestro que se está haciendo de la democracia” así como “la cobardía que se está apode- OBRA: AVENTURA! AUTOR: ALFREDO SANZOL. INTÉRPRETES: MAMEN DUCH, MARTA PÉREZ, CARME PLA, ALBERT RIBALTA, JORDI RICO, ÀGATA ROCA. ESCENO- rando de nosotros”, todo ello con la fina- G RAFÍA: ALEJANDRO ANDÚJAR. ILUMINACIÓN: CARLOS LUCENA. VESTUARIO: ALEJANDRO ANDÚJAR, ADRIANA PARRA. MÚSICA O RIGINAL: FERNANDO VELÁZQUEZ lidad de alertar en torno a la implantación SONIDO: ROC MATEU. DIRECCIÓN: ALFREDO SANZOL. PRODUCCIÓN: T DE TEATRE. DURACIÓN: 1 HORA 40 MINUTOS. LUGAR: TEATRE MUNICIPAL - GIRONA. del ‘sálvese quien pueda’ y de la desor- FECHA: DEL 16 AL 18 DE NOVIEMBRE. ganización. Sanzol ha volcado en A v e n t u r a ! los fantasmas y la angustia que le produce la nazados por el miedo y acaban haciendo de realzar la interpretación del texto” que realidad social actual y, en concreto, los algo que “nunca harían”, lo que lleva al realizan los integrantes del elenco inter- problemas que afectan a todos los secto- propio autor a señalar que “nuestra mayor pretativo en el que Albert Ribalta y Jordi res económicos porque considera que fragilidad es el miedo, y esta obra intenta Rico vuelven a participar en la puesta en como sucede en los experimentos de la- reducirlo poniendo delante de los ojos un escena junto a Mamen Duch, Carme Pla y boratorio “lo que pasa a escala pequeña fantasma colectivo: el de convertirnos en Àgata Roca, tres de las fundadoras de la se puede extrapolar a toda la sociedad”. esclavos”. compañía a la que también pertenece La obra lleva al escenario una historia Marta Pérez. protagonizada por seis socios de Barce- COMEDIA Y TRAGEDIA Tras haber puesto en escena desde su lona, que además son amigos, que son los creación en 1991 los espectáculo ‘Peque- propietarios de una empresa que no va Tras el estreno de A v e n t u r a ! en el ños cuentos misóginos’, ‘¡Hombres!’, ‘Cria- mal pero que, al recibir una oferta de marco del Festival Temporada Alta-Festival turas’, ‘¡Esto no es vida!’, ‘15’, ‘Cómo es compra por parte de una empresa china, de Tardor de Catalunya la obra se repre- posible que te quiera tanto’, el musical de deciden dejarse de tonterías y vender por sentará del 29 de noviembre al 30 de di- pequeño formato ‘Nelly Blue’ y ‘Delicadas’, lo que pueda pasar. Pero en contra de lo ciembre en la Sala Fabià Puigserver del con las que han realizado más de 2.500 que pudiera parecer lo que deciden ven- Teatre Lliure de Barcelona, T de Teatro funciones y reunir a más de 900.000 es- der no es la empresa en sí, sino que aca- persevera en la austeridad de recursos es- pectadores, T de Teatre confía en que los ban vendiendo a una de sus socias. cenográficos que ha caracterizado sus es- espectadores “digan que hemos hecho Los personajes creados por Sanzol pectáculos anteriores, con la finalidad de una comedia y otros una tragedia, y otros para protagonizar A v e n t u r a ! están ate- “situar el texto en primer plano, además una tragicomedia”. 14 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • noviembre diciembre 12Bihar estrena ‘La Odisea’ paracelebrar sus 40 años de vidaL a compañía B i h a r T x o t x o n g i l o T a l d e a inicia este mes las activida- des para celebrar sus 40 años de actividad teatral con el estreno enlos festivales de títeres de Tolosa y de Ses-tao de la obra L a O d i s e a , una pieza ba-sada en el texto de Homero, en la que serecrean las aventuras de Ulises desde elfinal de la guerra de Troya hasta su regresoa Ítaca. De entre las muchas aventuras queha de afrontar la compañía que integran Fe-lipe Garduño y Ainhoa Etxebarria ha optadopor evocar el enfrentamiento con Polifemo yel acoso a que es sometido por Poseidón,rey del mar y padre del anterior. Así, tendráque enfrentarse a las sirenas, a Caribdis y aEscila, la hidra de las muchas cabezas y lo- el teatro infantil. Según recuerda Garduño, gratificante aquel mismo día –en 1979– de-grará llegar a la isla de Circe, hechicera que director de la compañía, “cuando nació cidimos que el próximo espectáculo fuera di-convertirá en cerdos a sus soldados. Con la Bihar en 1972 nos dedicábamos al teatro rigido al público infantil”.ayuda de Hermes llegará a Ítaca en una de actor pero ocurrió que íbamos a repre- Tras haber participado en la implantaciónbalsa, donde se presentará disfrazado de sentar el espectáculo ‘De profesión meta- de una red de actuaciones en el Gran Bil-mendigo para superar la prueba del arco lúrgico’ para el público adulto, aunque los bao, incluida la localidad de Sestao en lacon los pretendientes y así volver con su organizadores pensaban que eran una com- que está radicada Bihar, la presencia en esaamada Penélope. pañía que hacíamos teatro para el público programación de la compañía argentina de L a O d i s e a es la última creación de una infantil y la sala estaba llena de niños. Op- títeres La Gaviota motivó su transformacióncompañía que desde hace más de tres dé- tamos por hacer una ‘adaptación’ para en un grupo de teatro de títeres, un génerocadas ha centrado su actividad artística en niños y como la experiencia nos resultó tan casi inexistente en aquella época. 15 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 12 noviembre diciembre De cerdos y hombres o viceversa U na historia en la que se cruzan las Con esta pieza la compañía plantea una re- miento cae por debajo de los gastos de vidas del cerdo y el hombre es el flexión sobre el mundo como si tratase de mantenimiento se comienza a ser una punto de partida del nuevo espec- un simulacro para realizar una necropsia de carga inasumible en la que ya no vale la táculo que estrena L a Z a r a n d a - una sociedad y preguntarse finalmente pena la ‘reparación’ y es estrictamente ló- Teatr o In estable de Andalu cía la ¿cuál es el sentido del arte? y si es llegare- gico suprimirlo. En ese contexto pasa de la B a j a en el marco del Festival Temporada mos a degradarnos para cumplir una mera servidumbre al envilecimiento, por los me- Alta de Girona con el título de E l R é g i m e n función en esta maquinaria. canismos que aseguran un sostén material d e l P i e n s o , una pieza de Eusebio Calonge E l R é g i m e n d e l P i e n s o presenta al apenas tolerable, fuera de la cual son in- que protagonizan Gaspar Campuzano, Fran- hombre como mero mecanismo en la pro- capaces de concebir la vida, y la propia cisco Sánchez, Luis Enrique Bustos y Javier ducción, ajustándose a los principios de muerte sustraída de su misterio se con- Semprún y que dirige Paco de La Zaranda. una sana economía y cuando el rendi- vierte en mera defunción estadística. L Goya, sus miedos y sus contradicciones a versión artística sobre hechos de la Historia española como un medio de establecer relaciones con nuestro tiempo, es el eje del espectáculo E l s u e ñ o d e l a r a z ó n de Antonio Buero Va- llejo, que la C o m p a ñ í a F e r r o v i a r i a es- trena del 15 al 18 de noviembre en el Teatro-Circo de Murcia que colabora en la producción del espectáculo. La obra se sitúa en las últimas semanas de residencia de Francisco de Goya en Madrid justo antes de autoexiliarse en Francia y fijar su residencia en Burdeos. Son tiempos sombríos para un viejo y pesimista Goya, acosado por sus miedos, obsesiones, fantasías grotescas y contradicciones vitales. Goya escapa a tra- vés de su pintura mas oscura, ‘las Pinturas César Oliva, Toni Medina, Verónica Ber- y se vale incluso del esperpento. La pieza Negras’ de sus propios fantasmas y de la múdez, Alfredo Zamora y Eloísa Azorín y incluye pasajes en los que el publico se presión absolutista, cruel, represiva y asfi- dirigida por Paco Macià, la puesta en es- vuelve sordo cuando Goya está en escena, xiante de Fernando VII que persigue a los cena mezcla texto, pinturas plasmadas pues no oye el dialogo de los demás per- liberales como él. desde el juego creativo que propone el sonajes, o solo los sonidos alucinatorios Protagonizada por Juan Meseguer, escenógrafo Ángel Haro, lenguaje gestual de su mente. 16 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 12 noviembre diciembre XXVII Madrid en Danza Cuerpo y espacio para inventarse el movimiento E ste año Madrid en pacidad de transitar por una geografía ili- el tiempo de buscar en el sistema de vídeo Danza cumple nada mitada: la del movimiento. que utilizan, aquello que sea relevante menos que 22 años A partir del 5 de noviembre y hasta el para su práctica artística. pr esentando, acorde 4 de diciembre diversos espacios escéni- a su dimensión cos de toda la Comunidad de Madrid aco- ECLÉCTICO gerán la veintena de trabajos que completan el gran mosaico de ex- El festival contará con la magia especial presiones artísticas del pro- de la compañía de danza-teatro P e e p i n g grama. Una de las T o m que mostrará F o r r e n t con el que in- novedades del Festival vitan a descubrir un lugar improbable, un Internacional Madrid en lugar grandioso, que parece librarse del Danza es que este año tiempo y del espacio para las constantes viajará por los munici- idas y venidas de extraños personajes guia- pios de la Comunidad dos por extrañas obsesiones. Estos perso- con la obra T r á t a m e najes actúan, cantan y bailan con brillantez co mo me me re zco o n y virtuosismo, en los confines más alejados t h e r o a d , de la compañía de la realidad y de la representación artís- L o s d e d a e , dirigida por el tica. Destacable también dentro de la parti- Premio Nacional de Danza Chevi cipación internacional los canadienses Muraday. Este montaje de teatro Compagnie Marie Chouinard y danza se lleva a cabo en un camión- bODY_rEMIX/gOLDBERG_ teatro donde acoge por representación v A R I A - T I O N S , pieza donde los bailarines a cerca de 50 personas. hacen uso de muletas, picos, arneses dando Otra de las novedades de la presente paso a una estudiada coreografía al son de edición es que el Festival incorpora por una banda sonora muy especial. Desde Ca- primera vez el Encuentro Profesional nadá también llegan O V e r t i g o para llevarBody Remix, Carol Coul ChoreoRoam Europe, un programa inter- a cabo el estreno absoluto de K H A O S . En nacional de talleres y residencias para ella proponen un espacio imaginado por construir micro-comunidades entre core- Marilène Bastien, delimitado por unas vari- ógrafos de danza contemporánea en Eu- llas verticales equipadas con captores sen- ropa, mejorando su perfil y su visibilidad soriales y de audio que erizan el escenario, por todo el continente bajo la dirección como tantas zonas fronterizas, cárceles o y recorrido, este año de Amy Gale, coreógrafa, intér- refugios temporales que proporcionan una una programa- prete y docente. Por su parte, bailarines, vía de escape al tumulto. Los latidos del co- ción que conjuga coreógrafos, actores, vídeo artistas y cre- razón, las confesiones y los roces de los propuestas interna- adores en general podrán asistir al taller bailarines, una vez digitalizados, son emiti- cionales de la danza impartido por Pablo Esbert donde durante dos como contrapunto a la composición más actual con los traba- dos sesiones de grupo se experimentará electroacústica de Martin Messier. jos creativos y novedosos con el dispositivo creado para la pieza Otro de los estrenos absolutos de esta de los artistas estatales. Asi- E J E C T , propuesta que forma parte de edición lo protagonizará la C o m p a ñ í a mismo, en palabras de sus or- una trilogía junto las anteriores P l a y y S h a r o n F r i d m a n con la obra I n n e r , ganizadores el programa también E d i t , y que además se incluye en la pro- que propone sondear la vida de unos per- será reflejo de las preocupaciones, gramación de este año. Los participantes sonajes que retornan a su mundo interior, los intereses y la vitalidad del mundo serán introducidos en los conceptos sobre a sus anhelos más recónditos, para afron- escénico de la danza y su inmensa ca- los que está construida la pieza y tendrán tar la calamidad cotidiana, las averías de 18 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • Peeping Tom ©Herman Sorgeloosuna casa que se derrumba. Olga Mesa colabora con los franceses H o r s C h a m p / F u e r ad e c a m p o para dar rienda suelta a l a b O f i l m & 1 - E l l a -m e n t o d e B l a n c a n i e v e s . Las obras de la coreógrafa y ar-tista visual asturiana destacan por llevar las artes visuales a laescena desde la experimentación. En esta ocasión se integrana la obra tres cámaras, dos fijas y una móvil que graban conti-nuamente mientras que los objetivos están unas veces cubier-tos con una tela negra o pegados al cuerpo. Esto es lo que elespectador ve, y comprende que en algunos momentos seestán filmando los espacios escondidos a su mirada. Por suparte la compañía estadounidense G a l l i m d a n c e regresa aMadrid para presentar B l u s h una pieza estimulante, densa enemociones y en esfuerzo físico, que reflexiona sobre el acto taníntimo de ruborizarse.JÓVENES PROMESAS El carácter ecléctico del programa se da tanto por la varie-dad de propuestas como por quienes las escenifican. Junto anombres consolidados como Elena Córdoba, Provisional Danzao la compañía de Teresa Nieto, también se podrá disfrutar deartistas que están dando sus primeros pasos tales como, DaniPannullo, Manual Liñán, Dani Doña, Mey-Ling Bisogno. La compañía madrileña P r o v i s i o n a l D a n z a mostrará S i np e n a y s i n g l o r i a pieza conmemorativa de sus 25 años detrayectoria. Carmen Werner, su alma matter, firma la autoría deesta propuesta en la que participan 24 bailarines además de lapropia coreógrafa, y para la dirección de escena ha contadocon la estrecha colaboración de Ana Vallés. A t l a s , e l g i g a n t ey l a v é r t e b r a da nombre a la propuesta que E l e n a C ó r -d o b a presentará en el Festival, un trabajo para un solo intér-prete que nace del paralelo entre el Titán castigado con sujetarel cielo y esa vértebra (diferente a las demás) que está dentrode la cabeza y que la sujeta. El trabajo de los dos Atlas es man-tener la división entre el cielo y la tierra, entre la carne y elpensamiento y ese trabajo, principio del orden, es una tareaagotadora que no tiene límites. Por su parte T e r e s a N i e t o en P e t í c o m i t é propone unmontaje compuesto por seis piezas cortas y un epílogo. Lasseis piezas tienen autonomía propia, es decir, pueden mos-trarse por separado, pero se nutren de un código y una iden-tidad estética común, basada en el concepto luminotécnico, la
  • 12 noviembre diciembre banda sonora, y la investigación en el len- del siglo XVIII hasta el Siglo XXI, donde la guaje coreográfico. danza española y el flamenco se dan la La sabia nueva la pondrá la compañía M e y - mano y encuentran el camino para revisar y L i n g B i s o g n o con P e e p B o x que parte mostrar el enriquecimiento del patrimonio del existencialismo de la obra de Jean Paul cultural y reflexionar en la importancia de Sartre para aventurarse en los enigmas del sus raíces y su evolución. siglo XXI, ya marcado por la nostalgia de un J e s ú s C a r m o n a & C í a . presentará futuro que nunca llegó. Tres hombres. Cua- C u n a n e g r a & b l a n c a , un espectáculo tro mujeres. En escena veremos un espacio flamenco sin hilo argumental en el que se delimitado, donde no hay pasado ni futuro, hace un recorrido por las sensaciones a sino un continuo presente. través del baile y la música, un viaje a los sentimientos vividos, donde el espectador MÁS ESTRENOS será protagonista de su propia historia. El flamenco también está presente en Retomando los estrenos absolutos pre- M a l u c o s D a n z a que viene a presentar vistos para esta edición cabe destacar el F e d e r i c o R e l o a d e d , un espectáculo de que ofrecerá la C o m p a ñ í a N a c i o n a l d e danza y teatro inspirado en el guión cine- D a n z a dirigida por José Carlos Martínez, matográfico ‘Viaje a la Luna’ que Federico que incluye tres piezas distintas. Se trata García Lorca escribió en Nueva York en de D e m o d é de Iván Pérez, U n s o u n d de 1929)para Emilio Amero, que nunca llegó a Juanjo Arqués y Heidi Vierthaler en colabo- concluir el film. Es una de las piezas más des- ración con los bailarines de la CND además conocidas del poeta que adentra al especta- de B a b y l o n de Arantxa Sagardoy y Alfredo dor en el surrealismo español, dejando Bravo. P a n u l l o D a n c e T h e a t r e C o . pre- abierto un campo a la imaginación y a su sentará, así mismo, el estreno de A v a l a n - mundo más oscuro. La creación se inspira en c h e , propuesta que combina danza las 72 escenas breves que componen el contemporánea y fútbol free-style creando guión. Como herramientas, el flamenco y la un novedoso lenguaje coreográfico. danza de autor entrelazados con textos de La tradición y lo contemporáneo se fu- Lorca extraídos de su gran legado. Un grito sionan en varias de las propuestas previs- de rabia a la mentira social en la que el poeta tas este año. La compañía vasca K u k a i se encontraba inmerso, intentando buscar su ofrecerá dos piezas, S o r b a t z a , ritual de forma y sentimientos a través de la libertad. cuatro hombres a través del cual intentan La programación también contempla la restaurar el equilibrio y L a t i d o s , donde actuación de L a I n t r u s a D a n z a que re- hacen uso de elementos tecnológicos de los presentará A t a r a x i a , una propuesta que coreógrafos Damián Muñoz y Virginia García acorde al significado el título recurre a la (La Intrusa Danza); en ambas parten de la disposición del ánimo gracias al cual se al- danza tradicional vasca para crear espec- canza el equilibrio emocional mediante la táculos contemporáneos. disminución de la intensidad de las pasio- Desde Euskadi también acudirá D a n t z a z nes y deseos, y la fortaleza del alma frente con A r t e - a n donde se engloban tres pie- a la adversidad. Un estado que otorga li- zas creadas por dos renombrados coreó- bertad. grafos extranjeros. ‘Earth Apples’ y ‘Flash Deluxe’ del israelí Itzik Galili y ‘Place betwe- en’ del eslovaco Lukás Timulak. Las raíces de la tradición flamenca tam- bién se verán reflejadas en los trabajos de la C o m p a ñ í a P r o y e c t o G R y J e s ú s C a r m o n a & C í a . La primera escenificará R E W montaje que nace de la necesidad de mostrar su inquietud por la danza española y el flamenco, destacando la importancia de un concepto coreográfico global. Formado por un ballet que será el encargado de tras- ladar al público a las distintas etapas vividas en la danza española y conduce a la época actual. La obra se estructura en cuatro mo- vimientos donde la partitura coreográfica, su forma, el concepto, la iluminación y el vestuario serán el vehículo que guíe este viaje que comienza en los bailes del Candil 20 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 12 noviembre diciembre Festivales de Títeres Protagonismo absoluto del teatro de objetos L os meses de noviembre gógico y sus experiencias y diciembre se convier- educativas se encuentran ten en una cita ineludible reunidas en una publicación con el teatro de objetos de UNICEF que hoy día se uti- ya que se suceden múltiples liza en diversos centros edu- festivales en los que los títeres cativos de América Latina. son los protagonistas indiscuti- Pero este no será el único bles. Espectáculos para todos reconocimiento del festival ya los públicos, de pequeño o gran que dentro del denominado formato, de compañías locales Foro Femenino, –que reúne a e internacionales, títeres de escritoras, dramaturgas, es- guante, hilo, varilla, bunraku, cenógrafas, directoras, com- historias originales o basadas en cuentos candilado a culturas y países a través de positoras, escultoras, y un largo etcétera clásicos y actividades paralelas como cur- los siglos hasta nuestros días” resume el de mujeres relacionadas con el arte de los sos, presentaciones, mesas redondas, ex- espíritu de la trigésimo primera edición del títeres– se concederá el XI Premio Mariona posiciones y homenajes completan las festival que como en años anteriores ten- Masgrau a Giuseppina Cazzaniga, titiritera programaciones de los festivales, la ma- drá al Teatro Campos Elíseos y a la Casa y miembro fundadora junto a su marido de yoría de ellos con la experiencia de mu- de Cultura Barrainkua como escenarios la compañía Ravasio de Italia (la décima chas ediciones realizadas. Un amplio tanto de las representaciones como del edición del premio fue para Ana Bueno de abanico de posibilidades para disfrutar resto de actividades. La inauguración co- la compañía Retablo de Figurillas). con este arte milenario. rrerá a cargo del espectáculo A n t a r q u i , En lo que a las representaciones se re- e l h o m b r e q u e p o d í a v o l a r de la com- fiere los más pequeños podrán disfrutar con FESTIVAL INTERNACIONAL pañía colombiana H i l o s M á g i c o s , com- varios espectáculos como E t x e a s m a t u a , DE TÍTERES DE BILBAO pañía con más de cuarenta espectáculos una propuesta teatral naïf en la que el juego en su haber cuyo director, Ciro Gómez será de los actores de L a M a c h i n a T e a t r o se “Unos días de encuentro, debate y dis- homenajeado por el festival. Gómez ade- desarrolla sobre una tarima inclinada. frute alrededor de los títeres que han en- más ha extendido su labor al campo peda- C u e n t o s d e l a n e g r a T o m a s a en la El X X V I F e s t i v a l I n t e r n a c i o n a l d e T í t e r e s de Sestao más, G u s M a r i o n e t a s llega con un espectáculo para todos tendrá lugar del 24 de noviembre al 2 de diciembre con una los públicos, L a i n a u g u r a c i ó n , el trabajo de sombras de los programación compuesta por nueve espectáculos de otras tan- madrileños de A S o m b r a s tas compañías que realizarán diversas funciones en la Escuela o C h o d u d ú de C a - de Música de la localidad. El festival arranca con la puesta en r a c a r t o n com- escena de un clásico universal H a n s e l y G r e t e l de L a T a r - pletan esta t a n a T e a t r o . Pero este no será el único clásico de la litera- nueva edi- tura ya que B i h a r T x o t x o n g i l o T a l d e a ofrece una particular ción. visión de L a O d i s e a de Homero y G o r a k a d a P r i n t z e e t a a h a t e a . También se podrá disfrutar con compañías interna- cionales como la cubana R e t a b l o s , T e a t r o L a P l a z a de Brasil y M a n i c o m i o d e M u ñ e c o s de Colombia. Pero hay 22 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • noviembre diciembre 12que la protagonista, un títere de de la titiritera M e r c é G o s t o deguante cansada de trabajar decide Hoy S h akes peare o S ha kes -convertirse en cuentera, tiene p e a r e h o y un repaso por lascomo particularidad de esta obra obras más conocidas del univer-de T i t e r e c u e n t o que cada una sal autor de la mano de los mexi-de las fábulas es representada por canos L a C a r t e l e r a . Cabediferentes técnicas del títeres. K o - destacar además la ‘Gala Jóvenesl o r e B i t x i a T e a t r o se vale de Titiriteros Europeos’ en la que losbolsas de plástico para ofrecer a titiriteros griegos Sokratis Pappastravés de la búsqueda de nuevas y Afroditi Georgiou y la catalanaformas teatrales M o n d o f l u r s s Cristina Robledillo presentaránmientras que A l a s o m b r i t a , y sus trabajos.fiel a su estilo, ofrece el clásico E l Pero el festival ofrece más: unap a t i t o f e o a través del teatro de exposición sobre títeres de lasombras. India, la proyección de la película Dirigidos a todos los públicos el ‘El titiritero’ del valenciano Educolectivo S . O . S . T i t e l l e s pondrá Borja, el curso ‘Más allá de lasen escena I n s k o p u m e t r u - páginas’ de Ana Lía Zamorazo ob r u m , una divertida función pro- la presentación del libro ‘Mujerestagonizada por una ecléctica In skopum et rubrum, SOS Titelles en la historia del teatro japonés:banda musical. Este colectivo llega de Amaterasu a Minako Seki’ deademás con el fin de difundir su proyecto cuentos y el respeto hacia los ancianos y el Fernando Cid Lucas.‘Titirinante’ con el que tienen previsto reco- titiritero húngaro B e n c e S a r k a d i , manipu-rrer el continente americano con un camión lador y constructor artesanal ofrecerá T h e TITIRIJAIlleno de títeres. A b u e l o c u é n t a m e u n B u da p e s t M a r i o n e t t e s.c u e n t o es, por su parte, la historia del El festival no se olvida del público adulto Un año más Tolosa se convierte con elabuelo Benito con la que T e a t r o 4 e l e - con la programación de la obra B a j o m í - Topic, Centro Internacional del Títere de To-m e n t o s busca despertar el amor por los n i m o s , un espectáculo de amor a la carta losa como centro neurálgico en la capital del 23 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 12 noviembre diciembre teatro de títeres. Pero este año el Fes- g o x o , una aventura protagonizada tival Internacional de Marionetas de por una rata y un sinfín de amigos Tolosa, Titirijai, que tendrá lugar del como el juguetón y glamuroso perro 24 de noviembre al 2 de diciembre Alai, su coqueta y mejor amiga la gata cumple tres décadas, en las que han Isabella Bianca o el león Sir Arthur, in- pasado 620 compañías y más de trépida estrella del Gran Circo. Los 540.000 espectadores. también veteranos B i h a r T x o t x o n - En esta edición, los "títeres de ida y g i l o T a l d e a parten de la obra de vuelta" compondrán el eje central del Homero para llevar a escena una Festival, un proyecto que consiste en adaptación de la mítica L a O d i s e a y el intercambio entre compañías ibero- A n i t a M a r a v i l l a s pondrá sobre el americanas, compañías iberoamerica- escenario un viaje, una historia de nas emigradas en los años 70 que han amor, una ilusión... con B l u e b i r d . creado escuela en el Estado español, compañías jóvenes emergentes naci- MOSTRA D’ALBAIDA das de esta escuela y compañías cre- adas sin esta influencia. Con esto se La Mancomunitat de Municipis de la quiere reconocer la influencia del títere Vall d´Albaida organiza la 28ª Mostra latinoamericano. Internacional de Titelles que “a pesar El Topic, el Teatro Leidor y la Casa de las dificultades, conserva sus prin- de Cultura serán los escenarios que Cenicienta y las zapatillas de cristal, Luna Teatro Danza cipales características que la han par- acogerán el grueso de las 56 repre- ticularizado dentro de las artes sentaciones de compañías procedentes de cuento clásico, el de los S i e t e c a b r i t i l l o s escénicas valencianas” tal y como afirma Fi- Euskadi, de diversos puntos del Estado así al igual que L u n a T e a t r o D a n z a en C e - liberto Tortosa, presidente de la Mancomu- como de países como Argentina, Brasil, Co- n i c i e n t a y l a s z a p a t i l l a s d e c r i s t a l . El nitat que para esta edición han preparado lombia y Uruguay que conforman la pro- C h o d u d ú es un producto mágico que al un programa con 25 funciones que se lle- puesta programática de este año que a contacto con la piel convierte a las personas varán a cabo del 8 al 11 de noviembre en través de las denominadas extensiones del en seres muy suaves, apacibles, solidarios, catorce localidades de la comarca. Sesiones festival se podrá disfrutar de Titirijai en lo- alegres y sobre todo muy tiernos y da nom- escolares, dirigidas a todos los públicos e calidades como Eibar, Ordizia, Donostia o bre al espectáculo de C a r a c a r t ó n y M i incluso dos funciones para adultos: R ú a Pasaia, entre otros. M i k o , la nueva obra de L o s D u e n d e s es a i r e , una obra muy visual de E l r e t r e t e El espectáculo C r i a t u r a s p a r t i c u l a r e s un trabajo sin palabras y pocos recursos de Dori an Gra y y C ria t uras p ar ti cu- del argentino R o b e r t o W h i t e será el en- escénicos con un mono como único prota- l a r e s del argentino R o b e r t o W h i t e . Pero cargado de inaugurar Titirijai 2012, una gonista. Tres son las compañías de Euskadi esta no es la única propuesta internacional, obra en la que el lenguaje del mimo se que participan en Titirijai. La titiritera R o s a ya que también se podrá disfrutar del es- funde con el teatro de objetos para narrar M a r t í n e z celebra veinte años como crea- pectáculo E l t i e m p o p e r d i d o de los búl- historias en las que la poesía y el humor son dora y presenta su nuevo trabajo, E t x e a n garo-servios T e a t r o P l u s y E l n a b o protagonistas. Desde América, tres g i g a n t e de los portugueses P a r t í - propuestas más que llegan de la cul as e le ment ar es. mano de los brasileños T e a t r o d e Continuando con la apuesta por los l a P l a z a que en M a g o p o r c a - titiriteros valencianos B a m b a l i n a T e - s u a l i d a d realizan un homenaje a los a t r e pone en escena la figura de U l i s - distintos tipos de magos de la historia s e s y L l u e r n a T e a t r e también a través de un espectáculo de magia, bucea en la literatura universal para títeres y animación robótica. Desde presentar su particular visión de C a - Uruguay Á n g e l e s d e T r a p o van p u t x e t a , m é s e n l l à d e l b o s c . La presentando en V i a j e r o s d e c a r r u - presencia de “la tierra” se completa s e l a los famosos personajes de ‘El con las poegrafías de A r t i c s con T i - carnaval de los animales’ de Camille t e l l e t y L a s e n y o r a D i ó g e n e s de Saint-Saëns y desde Colombia M a n i - C e c i l i a S i l v a . Otra obra basada en c o m i o d e M u ñ e c o s pone en es- un clásico, P i n o c h o de U l t r a m a r i - cena una historia basada en la n o s d e L u c a s o las sombras de leyenda de la Marimonda con C u i - J o s é D i e g o R a m í r e z en C u e n t o s d ad o co n la M a ri mo n da. d e p o ca s l uc e s, L os a n im al e s d e Los veteranos T i t i r i t e r o s d e B i - D o n B a l t a s a r de T e l o n c i l l o o las n é f a r vuelven a “la carretera” con H i s t o r i a s d e c a c h i v a c h e s de T í - un espectáculo que estrenaron en t e r e s S o l y T i e r r a completan la pro- 1989 E l b a n d i d o c u c a r a c h a , un gramación de esta edición junto con espectáculo sobre un bandolero ara- T i t e l l a r i u m de E l b u r r o d e l s j o c s , gonés que robaba a los ricos y ayu- un espectáculo que ofrece tanto a daba a los pobres... T e a t r o l o s Pinocho, Ultramarinos de Lucas niños como a adultos la posibilidad de c l a v e l e s por su parte recurre a un interactuar con diferentes figuras. 24 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 12 noviembre diciembre Muestra de Teatro Español de Autores Contemporáneos Escrito hoy, aquí, para los públicos de aquí y de hoy L a Muestra de Teatro Español de Au- rada personal llena de sentido del humor Marian Bañobre da vida a la protago- tores Contemporáneos de Alicante e ironía para reflexionar sobre la capaci- nista de L a h i j a d e W o o d y A l l e n una celebra su vigésimo aniversario del dad de compromiso del individuo con la comedia escrita y dirigida por Santiago 9 al 18 de noviembre motivo por el sociedad y la dificultad de mantener siem- Cortegoso en la que la hija de Allen realiza que se ha organizado una exposición re- pre una actitud coherente” afirman sus un viaje en busca del conocido actor y di- trospectiva con los carteles y fotografías de creadores. De la Comunidad Valenciana rector. Una búsqueda que se convierte en su historia, una actividad más que se suma son también Paco Zarzoso autor y director la vía para conseguir la felicidad, pero a los 27 espectáculos programados que de H i l v a n a n d o c i e l o s , una obra prota- también supone la huida de una vida coti- convierten a este evento en una cita anual gonizada por una familia que espera el fin diana satisfactoria. para presentar las últimas producciones del mundo y que pone en escena la C o m - E l c h i c o d e l a ú l t i m a f i l a de Juan Ma- estatales que ponen el acento en los cre- p a n y i a H o n g a r e s a d e T e a t r e , al igual yorga a cargo de L a f il a de a l la do, L a m a - adores de la dramaturgia española con- que el colectivo V e u s formado por los au- l e t a d e l o s n e r v i o s de Antonio Álamo por temporánea. “La programación general, tores valencianos P. Pardo, B. Tena, X. Pu- C h i r i g ó t i c a s o F a i r p l a y de Antonio Ro- como en cada edición, pretende ser un pa- chades, M. Bayona y J. Policarpo que jano Premio ADE al mejor director joven 2011 norama de las múltiples formas de entender presentan V a l è n t i a . que lleva a escena R a j a t a b l a T e a t r o . el texto dramático por parte de nuestras au- E n l a l u n a de T e a t r o d e L a A b a d í a También habrá espectáculos en la calle toras y autores. Desde las experiencias más en la que a través de una docena de histo- como S u z propuesta de G a i t z e r d i T e a - tradicionales a aquellas que se encuentran rias cortas Alfredo Sanzol –quién también t r o creada por Kepa Ibarra a partir de una en la frontera estilística con otras artes y se encarga de su dirección–, realiza un adaptación libre del conocido cuento "Han- otros lenguajes. La diversidad como signo, viaje por los recuerdos y sensaciones de su sel y Gretel y la casita de chocolate" o y ello entendido también en las formas de infancia; un mosaico para ofrecer su parti- J u d i t & P a u l una intervención urbana de producir los espectáculos o en los espacios cular visión de un momento de la historia Sonia Alejo y Tomás Ibáñez llevada a es- donde desarrollarlos” indican desde la or- reciente, la transición española. ganización. ABIERTAS A LOS PÚBLICOS De las 27 obras programadas se incluyen espectáculos para todo tipo de públicos; come- dias o dramas, de calle o de cabaret, teatro de bús- queda o popular, todo bajo el sello de autores contemporáneos. Destacan entre otras A l g u n a s p e r - s o n a s b u e n a s de E l P o n t F l o t a n t , una producción inducida por Teatres de la Ge- neralitat en colaboración con la Muestra que gira en torno al día a día de los cua- tro miembros de la compañía en un futuro hipotético. “Un viaje en el tiempo de ida y vuelta que mezcla diferentes lenguajes y que cuenta con la presencia de dos personas no actores que colaboran en escena. Todo a través de una mi- 26 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • noviembre diciembre 12cena por V i s i t a n t s . pia Ripoll y que pone en escena la Los niños y niñas también ten- U n i v e r s i d a d d e M u r c i a al quedrán la oportunidad de disfrutar de se le une la experiencia de la U n i -espectáculos acordes a su edad con v e r s i d a d d e A l i c a n t e con lafunciones que se desarrollarán a las obra A q u e l F e r n a n d o de Jeró-mañanas. T e a t r o d e l C u e r v o nimo López Mozo, dos obras quellega a la Muestra con U n l u g a r recuerdan también la Constitucióne n t u c o r a z ó n de Sergio Gayol y española de 1812.U l t r a m a r i n o s d e L u c a s pon- Además de la programación dedrán en escena ¿ C u á n d o ? una espectáculos la presente ediciónhistoria sobre la vida a través de la de la Muestra incluye las habitua-relación de un abuelo y su nieto les actividades paralelas como unmientras que la veterana compañía Taller de Dramaturgia a cargo deP . T . V . C l o w n s provocará más de José Ramón Fernández, ganadoruna carcajada con E n a m o r i r s e de del Premio Nacional de LiteraturaEduardo Zamanillo. Dramática y en torno al tema “Es- crituras escénicas emergentes” seHOMENAJES Y MÁS contará con la presencia de cua- tro dramaturgos, José Manuel En esta edición la Muestra rinde Mora, Pascual Carbonell, Maríahomenaje y reconocimiento a la ac- Velasco y Antonio Rojano. La pre-triz, directora de escena y funda- sentación de libros y revistas y eldora de la Compañía Micomicón, La Hija de Woody Allen, Santiago Cortegoso encuentro con los traductoresLaila Ripoll, autora además de conforman esta nueva edición queobras como ‘Atra Bilis’, ‘La ciudad sitiada’, con el programa de homenaje a ‘La Ba- concederá como es habitual el “Premio‘Unos cuantos piquetitos’, ‘Los niños per- rraca’ de Lorca de la Acción Cultural Es- Palma de Alicante” a una persona condidos’ o ‘Santa Perpetua’, entre otras. En pañola que presenta el espectáculo L u z una trayectoria destaca por su apoyo aesta edición la Muestra además colabora e n t i n i e b l a s , texto encargado a la pro- los autores actuales. 27 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 12 noviembre diciembre Un espacio para crecer como artistas, personas y sociedad E l Ce nt ro TN T de Se vill a vol verá a c o nc en trar a l o l ar g o d el mes de no vie m br e el MI T IN y el C E NI T, d os ci t as t ea tr al es d e c or to re cor ri do - l a pri me ra cump le c inc o e d ici o nes y la s eg unda una m eno s- pe ro que en s u b reve h is toria han lo grado u n gr an calado, no solo en la of erta cu lt u ral a n ive l l ocal , s in o co mo es - p a c i o s de r e fe r e n c ia e n e l se c t o r P d e la s a rt es escé nic as, t ant o co mo e sp ac io d e for m ac ió n y la bo ra to ri o in te rn acion al com o pl ataf orma para l os nuev os i nve st i ga dor es . or quinto año el Centro TNT orga- niza la Muestra Internacional de Te- atro de Investigación (MITIN), en la un juego, donde liberar los recuerdos, donde Desde Italia llega Claudio Trino con P a r a - que hasta el momento han partici- ficción y realidad se juntan para hacer can- í s o e n e l H a d e s , una propuesta en la que pado un total de 37 grupos y compañías pro- ciones, letras, movimientos, libertad de ex- su protagonista recapitula sus vivencias para cedentes de una decena de países de presión y, sobre todo, para hacer justicias. señalar la doble moral de la sociedad que na- América, Europa y Asia, entre los que desta- vega entre la verdad y la mentira para justi- can algunos de los nombres más reconocidos DE PRIMERA FILA ficar sus falsas apariencias ante los demás. internacionalmente como el Odin Teatret de Tampoco podía faltar el teatro oriental, en Dinamarca y el Teatro de los Andes de Bolivia. También regresa a la Muestra T e a t r o esta ocasión de la mano del T e a t r o d e En esta su quinta edición, la programación de d e l o s A n d e s . Recordado por su pre- K a t h a k a l i K a r u n a k a r a n N a i r , que pre- MITIN se divide en torno a dos fines de se- sentación hace unos años de La Odisea, sentará L a S a l v a c i ó n d e l a d i a b l a P o - mana, del 9 al 11 y del 23 al 25 de noviem- ahora regresa con un nuevo exponente de o t h a n a , una demostración de este arte bre, en los que se podrán ver los trabajos de su modo de entender la escena, a saber, milenario, que los interesados podrán co- siete compañías, entre los que no podían fal- tender puentes entre la técnica teatral de nocer más en profundidad, dado que en el tar las propuestas más recientes de los anfi- Occidente y la cultura andina expresada a apartado formativo de la Muestra se ofre- triones, que presentarán la lorquiana y través de músicas, fiestas y rituales. H a m - cerá la posibilidad de aprender algunas de flamenca A l e l u y a e r ó t i c a de T N T , estre- l e t d e l o s A n d e s es una buena prueba sus técnicas en relación al ritmo, la disocia- nada el pasado mes de septiembre en la de ello, una obra en la que el personaje, ción de las diferentes partes del cuerpo, los Bienal de Flamenco, así como C e l e s t i n a . L a siguiendo al espectro de su padre, viaja a “mudras” en las manos o las entonaciones. t r a g i c o m e d i a de A t a l a y a , escenificación la búsqueda de sus ancestros y raíces. En MITIN se completa con actividades forma- de Ricardo Iniesta a partir del lenguaje del ese periplo descubre todo lo que la racio- tivas, como el Taller de improvisación física y grotesco y del teatro de la crueldad. Tampoco nalidad llamaría sueño, fantasía, misterio vocal a cargo de Teatro de los Andes, así faltará a su cita anual con el MITIN el T e a t r o superstición o quizá locura. como el inicio de los talleres que imparte el d e l a I n c l u s i ó n , cuyo elenco está integrado Otro de los principales exponentes del te- equipo pedagógico de Atalaya –entrena- por personas sin hogar y que ya participaron atro en Iberoamérica, el G r u p o M a l a y e r b a miento, creación, escenificación, voz e irra- en la inauguración del Centro TNT en el año de Ecuador, llega con I n s t r u c c i o n e s p a r a diación energética– y que se extenderán 2008. S e c o m p a r t e m u n d o es el título de a b r a z a r e l a i r e cargada con su palabra hasta marzo de 2013. Paralelamente, para la propuesta artística que presentan en esta que es memoria, que es búsqueda de algo el día 20 se ha programado la jornada ocasión, un nuevo renglón en la trayectoria afectivo que restituya la pérdida de los niños Tiempo del Vacie, en la que entre represen- de estas personas para las que el teatro, robados tras el golpe militar de 1975 en Ar- taciones de diversa índole, se darán a co- según sostiene el director Manuel Muñoz Be- gentina, país de origen de Arístides Vargas, nocer los proyectos e iniciativas que entidades llerín, además de ser un proceso de trasfor- dramaturgo, director e intérprete de esta e instituciones desarrollan con la población mación, de cada persona y del colectivo, es obra, junto a Charo Francés y Gerson Guerra. del asentamiento chabolista 28 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • noviembre diciembre 12 Intercalado entre las dos semanas en las baño, su forma de presentarse en escena rección de Antonio Morcillo López que ofreceque acontecerá el MITIN, entre los días 15 y mediante la cual partitura física, palabra, ilu- una mirada a la tragedia de Fedra a través18 tendrá lugar una nueva edición de CENIT, minación y demás elementos que componen de la obra del poeta griego Iannis Ritsos y elCertamen de Nuevos Investigadores Teatra- la obra –y que manejan los propios intér- dramaturgo sueco Per Olov Enquist. Leles, que en su breve pero intensa historia, pretes– forman un todo sin estabular. acompaña en la agenda del día la seccióncon tan solo tres ediciones a sus espaldas, A partir de la inauguración, el CENIT se joven de la compañía R é p l i k a T e a t r o conse ha erigido en un espacio programático divide en tres jornadas de a dos propues- C o m b a t e d e n e g r o y d e p e r r o s decon entidad propia. La programación del tas cada. La primera permitirá adentrarnos Bernard-Marie Koltés. Dirigida por MikolajCENIT parte de una convocatoria anual in- primero en la oscuridad de los muros de la Bielski y Borja Manero, la obra se sitúa enternacional dirigida a nuevos creadores prisión en la que la protagonista de L a e s - un no-lugar que es el espacio de la no-res-teatrales que desarrollan un lenguaje ex- c l u s a de Michel Azama aguarda su libera- ponsabilidad, donde lo individual, asentadoperimental y de investigación. Su objetivo ción, que llegará con el amanecer del sobre la nada, está por encima de todo.es promover el teatro como indagación ar- próximo día, en un puesta en escena de L a Así se llega a la jornada de clausura, cuyatística. Su lema “Otro teatro es posible” sig- S e d T e a t r o y protagonizada por Elisa Ma- apertura corre a cargo de A l c a c h o f a V i -nifica una alternativa frente al teatro que rinas, y viajar, en segundo lugar a Eldorado s u a l con su montaje debut, A z u l , pro-apuesta por los nombres televisivos y el mer- de la mano del cántabro E s p a c i o E s p i r a l puesta interdisciplinaria y gestual en cuyacado como referente primordial. La fase final que dirige Cristina Samaniego. Basándose gestación e investigación reconocen ha-de la cuarta convocatoria, a la que han con- en crónicas de Indias y la obra Lope de berse perdido durante dos años, para final-currido 75 propuestas, cuenta con la parti- Aguirre, traidor de Sanchis Sinisterra han mente, llegar a la historia de una niña quecipación de seis compañías, además de la creado E l m a r d u l c e , cuya construcción perdió su corazón. La segunda de las pro-ganadora de la pasada edición, l o s c o r d e - se ha basado en la creación de identidades puestas del día y última de esta edición ten-r o s . s c que es la encargada de inaugurar neutras, cuerpos en actitud de escucha total drá como protagonistas a T r a s t o T e a t r oeste IV CENIT. David Climent y Pablo Molinero capaces de rescatar personajes del pasado y S i l e n c i o D a n z a , que se han propuestoregresan con E l c i e l o d e l o s t r i s t e s - y traerlos al presente. aunar sus respectivas disciplinas en torno ao l a i mpo si b il i da d d e se r me j or El programa del día 17 comienza con la N o e s l a l l u v i a , e s e l v i e n t o , con elp e r s o n a -, un trabajo que ahonda en el actuación de P e r p e t u m m o b i l e con su gran reto de capsular en el movimiento laparticular lenguaje que ha hecho que sean opera prima H i p ó l i t o o l a m i r a d a d e multiplicidad de significados y el alarde líricomuchos los seguidores de este reducido re- H i p ó l i t o , una obra con dramaturgia y di- de una obra de enorme calado poético. 29 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 12 noviembre diciembre XXII Mostra de Teatre de Alcoi Análisis y circunstancias de la realidad escénica valenciana L a veterana Mostra de Teatre de Alcoi presenta su vigésimo segunda edi- ción con cambios sustanciales adap- tando su formato habitual de feria “a las circunstancias actuales del sector escé- nico en general y, específicamente, del va- lenciano” tal y como anuncian desde la organización. “El impacto desproporcio- nado de la crisis, el drástico recorte de los presupuestos públicos en Cultura y las polí- ticas erráticas –especialmente la liquidación del Circuito Teatral Valenciano ya hace tres años, pero también la indefinición en cuanto a los modelos de gestión– han puesto en su punto de extinción las giras y compañías, el trabajo profesional, los públicos o incluso las infraestructuras mismas” apuntan sus organizadores, el Ayuntamiento de Alcoi, motivo por el cual este año la Mostra que tendrá lugar los días 28, 29 y 30 de no- viembre acoge el ‘Congreso valenciano de Artes Escénicas: Mirando hacia el futuro’. Este congreso tiene como objetivo “con- tribuir a la creación de foros de conoci- miento y debate compartido por los profesionales implicados, donde estudiar Spanish Omelette, Sol Picó propuestas de actuación en cuanto a la actual de las artes escénicas valencianas y ciudad de Alcoi declarado Bien Inmaterial de innovación y las nuevas vías de produc- sus retos de futuro, la distribución y la exhi- Interés Cultural por la Generalitat Valen- ción, distribución y exhibición de Artes bición de espectáculos, líneas de colabora- ciana. Las representaciones del Betlem de Escénicas”. ción, circuitos y fórmulas de distribución, Tirisiti se llevan realizando en Alcoi desde Y es que aunque la Mostra de Teatre de alternativas de trabajo en red para el fo- hace más de cien años y son herederas de Alcoi mantiene una programación de teatro mento de las artes escénicas más allá de la una larga tradición mediterránea de teatros y danza, este año cede protagonismo al programación, modelos de gestión de los de títeres –de pie y varilla– de pequeño for- congreso con el objeto de ofrecer un con- espacios teatrales, gestión municipal de las mato y con elementos y temáticas que fu- texto en el que se reencuentren todos los artes escénicas o festivales escénicos va- sionan tanto lo popular como la religión. agentes del sector. Por este motivo el con- lencianos, su viabilidad y alternativas para Dirigido también a todos los públicos aun- greso “está pensado como un diálogo finalizar con las conclusiones de todo lo que en especial para el infantil, se podrá abierto más que como ponencias o contri- acontecido durante las tres jornadas. disfrutar de L a V e n t a f o c s , versión de la buciones teóricas. Las mesas de debate es- ópera de Rossini en una producción del T e - tarán formadas por grupos de personas que EN VIVO a t r e L l i u r e bajo la dirección de Joan Font, después de una breve introducción iniciarán fundador y director de Comediants. un diálogo abierto a todos los asistentes” En lo que a la programación de espectá- La danza también tendrá su lugar en la señalan sus organizadores. culos se refiere este año la Mostra acoge Mostra con la puesta en escena de dos es- Las ponencias que conforman el con- varias funciones especiales de B e t l e m d e pectáculos S p a n i s h O m e l e t t e de S o l greso abordarán temas como la situación T i r i s i t i , un espectáculo tradicional de la Pic ó, Co mpa nyi a de Da nsa y L a mi- 30 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • noviembre diciembre 12r a d a i n t e r i o r de P r o d u c c i o n e s narrar la historia de un experimento:I m p e r d i b l e s . En la primera la core- Cristina Harket investiga la posibilidadógrafa y bailarina recupera la esencia de vivir durante un mes en un bunkerde sus primeras creaciones acompa- pero algo sale mal y tras más de añoñada en escena por otro bailarín y dos y medio las puertas del bunker siguenmúsicos y con la necesaria participa- cerradas... un espectáculo sobre lación del público mientras que en la se- confianza y la traición, sobre la nece-gunda cuatro bailarines danzan en un sidad de vincularnos a algo o a al-círculo de ocho metros de diámetro guien, sea humano o no.entorno al que los espectadores po- ¿Qué estaríamos dispuestos adrán elegir, a través de un sofisticado hacer para no sentirnos solos? estasistema de sonido, la música que es la pregunta que se hace la com-acompaña a la pieza. pañía A P r o p T e a t r e en A P r o p Las propuestas de teatro para pú- una obra escrita y dirigida por Marcblico adulto arrancan con M i d s u m - Artigau i Queralt y protagonizada porm e r el último trabajo de A l b e n a T e a t r e T e a t r o M e r i d i o n a l viaja a la época que los actores Ferran Gadea y Josep Manel Ca-en coproducción con T a n t a r a n t a n a y va desde la muerte del dictador Franco sany que dan vida “a dos personajes mar-T a n t t a k a T e a t r o a , una versión a cargo hasta la victoria del PSOE en 1982. Ocho ginales, que intentan a su manera sentirsede Jordi Prat de la obra de David Greig y actores ponen en escena la obra escrita acompañados los días más grises de in-Gordon McIntyre. Protagonizada por Carles por Julio Salvatierra y Alfonso Plou, y diri- vierno”. Cierra la programación escénica elAlberola y Elena Fortuny, y con dirección de gida por Santiago Sánchez y Carlos Martín último trabajo de L a D e p e n d e n t , B a n -Roberto Romei, esta obra cuenta la historia que bucea en la memoria política, senti- k a b a r e t , un espectáculo en clave de ca-de Bob y Helena que se conocen en plena mental y musical. baret en el que sus protagonistas son ricoscrisis de los cuarenta y comenzaran una re- P a n i c m a p P r o y e c t o s E s c é n i c o s por banqueros que se presentan con intenciónlación amorosa que les permitirá recuperar su parte propone con H a r k e t ( P r o t o - de comprar todo lo que puedan en un am-las ganas de vivir. c o l o ) un espectáculo interdisciplinar en el biente lleno de felicidad. Una obra llena de T r a n s i c i ó n , la coproducción entre que la danza, el teatro, el humor, la música, humor en la que todo se compra... aunqueL´ Om I mp re b i s, T e a t r o d e l T e mp l e y el diseño y el vídeo-mapping se funden para no siempre se paga. 31 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 12 noviembre diciembre XXI Festival Don Quijote de Teatro Hispánico de París París es escenario de las piezas más frescas del teatro español E l XXI Festival Don Quijote línea que separa la racionali- de Teatro Hispánico que dad del instinto en el día a se desarrollará en Paris día. entre el 20 y el 25 de noviembre con organización de LA TORTURA COMO Zorongo, ofrece en esta edición TEMA un programa de espectáculos de teatro y danza integrado por Un texto clásico contempo- seis trabajos diferentes. La cita ráneo de Mario Benedetti, que cuenta con el apoyo del Mi- P e d r o y e l C a p i t á n que nisterio de Educación, Cultura y presenta I n - C o n s t a n t e s T e - Deportes, la Embajada española a t r o con dirección de Emilio en París o el Instituto Cervantes, del Valle se pondrá en es- ofrece una programación inte- cena el día 22. Esta pieza grada por espectáculos teatra- que tienen la tortura como les que incluyen desde clásicos El chico de la última fila tema central no es, aunque del siglo de Oro a textos inspi- podría parecer lo contrario, el rados en obras de García Lorca enfrentamiento de un mons- y otros totalmente contemporáneos, ade- decidir y se encapricha de Teodoro que está truo y un santo, sino el que nace del en- más de una propuesta de danza presentada enamorado de una doncella de Diana y que cuentro entre dos hombres, dos seres de por Daniel Abreu. es de clase inferior. carne y hueso, ambos con zonas de vul- El Instituto Cervantes acoge el arranque El Café de la Danse acogerá a partir del nerabilidad y de resistencia. de la presente edición con un clásico del día 21 las cinco funciones restantes del Partiendo de una estructura sencilla, siglo de Oro, E l P e r r o d e l H o r t e l a n o de Festival. La primera de ellas contará con la Benedetti hurga en una herida no su- Lope de Vega, que pondrá en escena 3 0 0 C o m p a ñ í a d e D a n i e l A b r e u que pon- perada en el arranque del P i s t o l a s P r o d u c c i o n e s con dirección de drá en escena A n i m a l , una pieza que se siglo XXI por la cul- Álvaro Morte. La compañía, que ha tenido presenta en una atmósfera onírica, para tura occidental: la muy presente la influencia de la Comedia hablar de la necesidad y el deseo. Aunque práctica de la dell’Arte, se plantea cómo hubiese repre- carece de hilo argumental clásico, la pro- tortura como Pedro y el Capitán sentado el texto una compañía pobre de la puesta del coreógrafo tinerfeño es un dis- medio para época, por lo que la puesta en escena pre- currir fotográfico de emociones, de obtener in- tende que el público disfrute al máximo de cuadros y escenas superpuestas acerca for mación esta pieza teatral y que reflexione sobre va- de los puntos finales que completan un re- que sigue lores como el amor, las pasiones y los en- corrido de imágenes de lucha, de necesi- siendo redos, los celos, el honor y el engaño que dad, de descanso, de amor, de secuestros una prác- en ella se presentan. emocionales. La danza, la acción y los tex- tica ha- La puesta en escena que realizan de esta tos de Marina Wainer, se entremezclan y bitual comedia palatina pretende aligerar la den- viajan para sugerir escenas del mundo im- sidad del texto original, aunque mantiene un pulsivo que nos mueve hacia las cosas o argumento que aborda la historia de Diana, las situaciones, además de hablar de joven condesa de Belflor, que vive en su pa- como se mueven los cuerpos que lacio rodeada de doncellas y sirvientes muestran coraje, ira, amor, y a la que pretenden el Marqués Ri- pasión... y de la cardo y el Conde Federico, su primo. Pero Diana no se acaba de 32 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • noviembre diciembre 12tanto en países subdesarrollados en penúltima función del Festival. El texto de culo tan intenso como peligroso para ambosmanos de dictadores sin escrúpulos, como Mayorga que dirige Víctor Velasco habla de y para quienes les rodean, ubicados todosen países del llamado primer mundo, el pa- maestros y discípulos y de padres e hijos. ellos en un espacio ocupado por unosraíso de las democracias occidentales. La La obra gira en torno al concepto de posi- pocos pupitres que se transforman segúnobra elude las cuestiones ideológicas para bilidad; es decir; si en vez de pasar esto, el punto de vista, creando distintos mundos,cuestionar al espectador si le parece bien pasara eso otro, además de hablar de la cu- opiniones, intenciones y deseos que noo mal el uso de la violencia brutal para ob- riosidad que genera la observación de los siempre son como cabría esperar.tener información. demás (desde la última fila nadie El director Luis F. Jiménez se ha basado BELLEZA GROTESCAen los personajes de ‘La casa de BernardaAlba de Federico García Lorca y de ‘Pepe el El Festival Don Quijote despedirá su edi-Romano’ de Ernesto Caballero para crear ción de 2012 con E l R e y P e r i c o y l ala obra E l c o r r a l d e B e r n a r d a que D a m a T u e r t a , de Diego Velázquez depresenta el día 23 la compañía his- Puerco que presentan en coproducciónpano-boliviana D i t i r a m b o T e a - Teatro del Velador, L a Canterat r o . Valiéndose de lo grotesco y Producc iones y Distrito Teatr odel esperpento la compañía faci- con dirección de Juan Dolores Caba-lita el tránsito del drama a la co- llero. Esta obra protagonizada por unamedia, donde, los personajes princesa casadera y voluble, un rey sintanto femeninos como masculi- sucesor y caprichoso, un galán ga- El Rey Perico y la Dama Tuertanos están representados por llardo y honorable y un escudero fiel yactores que dan vida a un grupo astuto, tiene todos los ingredientesde marginados que cuentan y para ser una aventura épica, aunqueparodian la relación de Angus- los personajes, en realidad, se mues-tias, Adela y Pepe el Romano en tran grotescos, como una burla della casa de Bernarda. E l c o r r a l orden establecido, de lo esperable parad e B e r n a r d a expone la univer- cuestionarnos, en el XVII y en el XXI, sobresalidad de la miseria y la violencia el sentido de nuestras convicciones.humana que se revelan en el drama de E l R e y P e r i c o y l a D a m a T u e r t a esGarcía Lorca aunque se manifiesta en una propuesta en la que lo grotesco comouna adaptación con ritmos y colores lati- oposición es capaz de reunir en un mismonoamericanos y una puesta en escena sin te ve, pero tú los ves a todos). sitio a animales imposibles, elementos difíci-concesiones. E l c h i c o d e l a ú l t i m a f i l a es la his- les de encontrar en la propia naturaleza, y La pieza de Juan Mayorga E l c h i c o d e toria de un profesor de secundaria a cuyas que aquí se reúnen bajo la batuta del feísmol a ú l t i m a f i l a que presenta la compañía manos llega una redacción sobre el tema y lirismo visual acompañados por un mundoL a f i l a d e a l l a d o y que acaba de obte- ‘Mi pasado fin de semana’ escrita por un de humor negro. Y aunque la belleza era unoner el premio del jurado al mejor espectá- chico silencioso que se sienta en la última de los atributos principales de la trama de laculo en la Feria Internacional de Teatro y fila. El texto establece la complicidad entre comedia del Siglo de Oro, en este caso hablaDanza de Huesca protagonizará el día 24 la profesor y alumno que dará paso a un vín- sobre una tuerta o una coja. 33 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 12 noviembre diciembre Girona continúa recibiendo L un aluvión de gran teatro os estrenos toman protagonismo en f a l l s , de S a n d r a S i m ó y galardonada con tos o Albert Pla o las puestas en escena de el mes de noviembre en Temporada el Premi Quim Masó; el unipersonal en clave textos de autores como David Hare, Alta que desde el pasado 4 de octu- de cabaret protagonizado por Marcel L ´ h a b i t a c i ó b l a v a , con dirección de Nor- bre y hasta el próximo 3 de diciem- Tomàs, H o t o t de C a s c a i T e a t r e y R e d bet Martínez y David Selvas en una produc- bre convierte a Girona en capital escénica. P o n t i a c , texto semifinalista del Primer Tor- ción de L a B r u t a l o L e s t r e s g e r m a n e s Más de una docena de estrenos de creado- neo de Dramaturgia Catalana de Pere Riera de Anton Chéjov con dirección de Declan res de altura como L a Z a r a n d a y T d e en producción de la S a l a T r o n o y el pro- Donnellan en una producción de C h e k h o v T e a t r e , estos últimos con una obra de Al- pio festival, son algunas de las novedades. I n t e r n a t i o n a l T h e a t r e F e s t i v a l de fredo Sanzol; P i n g P a n g Q i u , obra con la Hay más estrenos, como el de la C í a . Moscú y C h e e k b y J o w l . que A n g é l i c a L i d d e l l intenta dar res- S o l P i c ó , M e m ò r i e s d ´ u n a p u ç a , una Pero la extensa programación incluye una puesta la pregunta “¿Cómo soportar la des- reflexión sobre la pérdida para abrir una veintena de espectáculos más. Continúa el II esperanza?”, la adaptación a escena del puerta a la esperanza con la energía y el Torneo de dramaturgia catalana cuya final universal de Bulgakov, E l m a e s t r o y absurdo como ejes de este viaje coreográ- tendrá lugar en diciembre; las propuestas de M a r g a r i t a a cargo de Pep Tosar en una fico; B a n d , el resultado del laboratorio de Pere Faura, Albert Quesada y Laly Ayguadé producción de C í r c o l M a l d à ; B i g B e r - creación de María Muñoz y Pep Ramis es dentro de ‘#FF80’ piezas creadas en el cen- b e r e c h o , sobre la relación de dos herma- decir, M a l P e l o y W i s h una pieza de C o - tro de investigación El Graner, y obras dirigi- nos en una situación extrema de J o r d i b o s M i k a que envuelve en una atmósfera das para el público familiar e infantil de la O r i o l y O r i o l V i l a ; el segundo episodio poética y mística la obra pictórica del ruso mano de M a d u i x a T e a t r e , r a s ! o el ‘Con- de la trilogía sobre las generaciones de Nikolai Roerich. También se podrá disfrutar certs per a Nadons’, basado en el proyecto P au Mir ó, U n r ef ug i ind i o V ic to ria con las últimas propuestas de Carles San- de Paulo Lameiro entre otros. Siguen el y cardo Padilla; M e d i a V u e l t a pieza creada para espacios no conven- cionales dentro del proyecto Células dramáticas de G a i t z e r d i y T i e - la r r a p i s a d a , p o r d o n d e s e a n d a , c a m i n o de E l C a n t o d e l a Hasta el 4 de noviembre continúa el X I V F e s t i v a l d e T e a t r o y C a b r a que realizará el estreno de la obra en euskera. D a n z a C o n t e m p o r á n e a d e B i l b a o , B A D con una programación Y dos son las obras que pondrán el colofón a la 2 3 ª M u e s t r a en la que destacan la pieza de danza L a s m u c h a s de la C i a . M a r i a I n t ern a ci on a l de Te at ro C on t e mp or án e o de S an t an d er, A n t o n i a O l i v e r y las coreografías de M a r c e l a L e v i y L u c c h i a el estreno de E r a e l a m o r c o m o u n s i m i o y v i c e v e r s a texto R u s s o A r o u n d t h e h o l e e v e r y t h i n g i s e d g e y de la portuguesa del mexicano Enrique Olmos galardonado con el Premio Marqués de V e r a M a n t e r o . o el espectáculo de danza experimental de I z a s k u n Bradomín 2011 y que pone en escena D e s d e l a T r i n c h e r a / S a n t a m a r i a dentro de ciclo ‘Dantzan Bilaka Site Especific’. El Teatro N e u r o d r a m a y A n d r é y D o r i n e de K u l u n k a T e a t r o con di- será el protagonista en la recta final del BAD con L a h i s t o r i a d e l rección de Iñaki Rikarte, Premio al mejor espectáculo extranjero N o c t á m b u l o de N e x o T e a t r o con dramaturgia y dirección de Ri- 2011 en La Habana. 34 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 12 noviembre diciembre Festival Internacional de Teatro de Santurtzi Santurtzi brinda por el teatro E más actual ste año se cumple la trigésimo ter- José Ramón Fernández y dirigida por Luis mucho más. Roberto Alamo, Fernando Cayo o cera edición del Festival Internacio- Bermejo que propone un juego metateatral Irene Escolar forman parte del elenco de esta nal de Teatro de Santurtzi, y para como mecanismo dramático tratando de re- obra dramática que será representada bajo celebrarlo se presenta una variada alzar la figura de un Don Quijote heroico, la dirección de Miguel del Arco. En segundo programación que tendrá lugar del 19 de loco y de buen corazón. Sobre el escenario lugar, la compañía E l s J o g l a r s de la mano octubre al 25 de noviembre en el Serantes las proyecciones nos trasladarán a los pai- de Albert Boadella presentará E l N a c i o n a l , Kultur Aretoa de la localidad. Se presenta- sajes de La Mancha y además el violonchelo una tragicomedia en tiempos difíciles cargada rán un total de 16 espectáculos dirigidos en en directo nos envolverá más aún en el uni- de ironía que crítica las élites y el malgasto de su mayoría al público adulto pero sin olvi- verso de un Don Quijote y un Sancho Panza la clase política. Los músicos en directo y la dar las propuestas familiares, y por eso se con ansias de rebeldía y libertad. presencia de la soprano Begoña Alberdi y el exhibirán durante el transcurso del festival Precisamente la no libertad a la que se en- barítono Enrique Sánchez-Ramos encargados dos espectáculos realizados en euskera frenta un torturado es la temática que se in- de poner voz a la ópera Rigoletto de Verdi para los más pequeños, se trata de A l i - daga en otro de los trabajos a tener en completan esta propuesta de gran formato. b a b a e t a 4 0 l a p u r r a k a cargo de B o - cuenta, se trata de la famosa obra de Bene- La exhibición de diferentes disciplinas r o b i l T e a t r o y P r i n t z e a e t a a h a t e a de detti P e d r o y e l c a p i t á n a cargo de I n - sobre el escenario complementa la progra- la compañía de títeres G o r a k a d a . C o n s t a n t e s T e a t r o . Dirigida por Emilio del mación más teatral y por eso Santurtzi tam- Cabe destacar la presencia en esta edi- Valle e interpretada por Chete Lara, Jorge bién apuesta por espectáculos que van ción de algunos trabajos que cuentan con Muñoz y Alberto Guio nos invitan a la refle- desde la ópera, el musical, el clown, o la artistas de dilatada experiencia y reconoci- xión a través de la relación que se establece danza. Se podrá presenciar la ópera C a r - miento, como es el caso de Y o s o y entre un torturador y un torturado, un tema m e n esta vez a cargo del B a l l e t E s p a - D . Q u i j o t e d e l a M a n c h a interpretado de ahora y de siempre, complicado de abor- ñ o l & M a t i l d e R u b i o , o el clown Marcel por José Sacristán en el papel protagonista dar pero necesario. Tomàs de C a s c a i T e a t r e que presentará y acompañado en escena por Fernando También de obligado cumplimiento es el Z i r o c c o , su último trabajo, un cabaret Soto, Almudena Ramos y el músico José Luis tratamiento de la crisis actual en escena y clownesco con mucho ritmo por el que irán López. Esta obra de la compañía madrileña muestra de ello son dos trabajos importan- pasando varios personajes, todos ellos in- M e t r ó p o l i s T e a t r o ha sido adaptada por tes en esta cita. En primer lugar, el basado en terpretados por este polifacético artista. La los años de la depresión americana D e r a - danza contemporánea por su parte llega t o n e s y h o m b r e s , una historia que relata gracias a la compañía de jóvenes bailarinesYo soy Don Quijote ©Guillermo Casas la lucha del ser humano en tiempos de cri- afincada en Donosita D a n t z a z , que pro- sis, una tragedia que habla sobre las mi- pone A r t e - a n , un trabajo compuesto por graciones, la inestabilidad de los tres coreografías “Herat apples’, ‘A Place mercados, el trabajo precario y betweem’ y ‘Flash de luxe’, todas ellas de rigurosa técnica y muy distintas entre si di- rigidas por Filgi Claverie. Para terminar, el humor y las situa- ciones absurdas nos trasladarán a un imaginario más amable y diver- tido; son las propuestas A q u í v a a p a s a r a l g o de Z a n g u a n g o , P ar a lo que h ay qu e viv ir m e j o r n o m o r i r s e nunca de G a u p a s a , el musical E s t a n o c h e n o estoy par a nadie, o L ingu a N a b a j o r u m y B u r u d a n g a , entre otras, nos sacarán la sonrisa. 36 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 12 noviembre diciembre XIII Festival Internacional de Teatro de Grupos Experimenta Trece veces de Experimenta contra las supersticiones D el 7 al 13 de diciembre fundado en 1994, ofrecerá dos tendrá lugar la décima de sus espectáculos de reperto- tercera edición de Expe- rio D i o n i s o s A u t y S h o c k I l i ó n rimenta, el Festival In- con texto, dramaturgia y direc- ternacional de Teatro de Grupos, ción de Aldo El-Jatib y todo el que contará con la presencia de elenco habitual del grupo. grupos e invitados provenientes En el ya consolidado Ciclo de de Argentina, España, Brasil, Teatro Rosarino, un ciclo de tea- Ecuador, México, Croacia, Serbia, tro rosarino, se ofrecerán los es- Letonia, Brasil, Bosnia-Herzego- pectáculos D i e g o y U l i s e s , una vina y Gran Bretaña que organi- obra de danza de creación colec- zado por el rosarino El Rayo tiva inspirada en el universo ci- Misterioso, a través de al exhibi- nematográfico de Gus Van Sant; ción de espectáculos, los talleres, C h r i s t i n e y L e a P a p i n , una las conferencias y las mesas re- obra de Hugo Cardoso, basada dondas pretende el encuentro y en un hecho real, producida por el intercambio de las experien- el G r u p o L a E s t a c i ó n y L a cias de los participantes que H i j a s d e l R e y L e a r , que como desarrollan en su trabajo un cri- su director y dramaturgista in- terio innovador, de búsqueda y dica, se trata una vulgarización exigencia estética. del original shakespeariano, una La programación internacional versión “porque no podemos la forman los asturianos del Teatro hacer otra cosa”. del Norte, que acuden a la cita ro- Este año el reconocimiento sarina co n d os t raba jos, ‘Orden del Guerreo Teatral’ se Mu e rt e d e un po e t a y P as a- entregará a Etelvino Vázquez en j e r o d e l a s s o m b r a s , ambas con reconocimiento de toda una larga la dirección, dramaturgia e interpretación de d a d ofrecerán T a l a d r o , en el que se asiste trayectoria teatral. Entre las actividades es- Etelvino Vázquez, a quien acompañan Cristina a un radio-show en vivo, transmitido por In- peciales de esta edición, cabe destacar la Lorenzo y David González, en la obra que re- ternet, por parte de un comunicador aficio- lectura dramatizada de la obra ‘Medeia-O cuerda a Federico García Lorca. nado, un improvisado locutor, un solitario que evangelho’, realizada por Albemar Araujo C a c t u s A z u l , es el grupo ecuatoriano busca compañía. Con dramaturgia y dirección bajo la dirección de Normando Roberto creado en Quito en el año 2000 una insti- de José Alberto Gallardo está interpretado Santos. Se producirán los correspondientes tución de carácter socio-cultural, que ofre- por Damián Cordero y Dionisia Fandiño. encuentros de críticos teatrales de los me- cerá el espectáculo 2 + 1 + = 1 o L a De Argentina se cuenta con la participa- dios especializados argentinos e interna- h i s t o r i a d e l o s d e s a p a r e c i d o s , que ción de los bonaerenses del G r u p o T u - cionales, de revistas de teatro y de trata de los crímenes de estado, con el fin r u l e c a , formado en 2009 con el objetivo directores de festivales de teatro, en esta de reivindicar la no impunidad de estos de crear espacios de improvisación para la ocasión con representación de eventos de actos vejatorios contra aquellos que luchan difusión de la danza. Ofrecerán su trabajo Sarajevo, Belgrado, Recife, Zagreb o Rosa- por la dignidad del ser humano y con el ob- Q u e l a s p a r i ó d e l a s p a t a s , con auto- rio. El maestro Julio Cejas animará los des- jetivo de recuperar la memoria. Es una cre- ría y dirección de Ana González Seligra con montajes de las obras presenciadas y se ación colectiva dirigida por Paloma Dávila. cuatro actrices-bailarinas. hará un seminario de entrenamiento bio- Los mexicanos de T e a t r o d e l a b r e v e - El grupo anfitrión E l R a y o M i s t e r i o s o , energético del movimiento. 38 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 12 noviembre diciembre El Festival Santiago a Mil D llega a su vigésima edición el 3 al 20 de enero de 2013 se lebrará veinte años de historia alcanzando dialmente como una “obra maestra”. celebrará una nueva edición del la impresionante cifra de más de 1.000 La calle nuevamente será uno de los es- Festival Internacional Santiago a espectáculos exhibidos en sus dos déca- cenarios protagonistas de este Festival. El Mil teniendo como país invitado das (en 19 festivales se han presentado público se tomará los espacios públicos de honor a Francia, aliado con el que com- 729 espectáculos nacionales y 220 es- para entregarse por completo a cada una parte un objetivo: lograr que la cultura y pectáculos internacionales) y con más de de las cinco historias que se desarrolla- las artes sean consideradas como priori- siete millones de espectadores (7.404.900 rán en medio de la ciudad. tarias por los gobiernos, los líderes de opi- personas). Desde Francia llegan dos deslumbran- nión y la ciudadanía. El primer adelanto de la programación tes propuestas de C o m p a g n i e O F F . El “Veinte años trabajando ininterrumpida- internacional para el XX Festival Interna- pasacalle L a s j i r a f a s [ L e s g i r a f f e s ], mente es toda una hazaña, pero ha sido po- cional Santiago a Mil contará con la parti- protagonizado por artistas de circo, ópera sible. El público puede confiar en que cada cipación de 15 países de Europa, América, en vivo, efectos pirotécnicos y lo más enero volverá este festival que hacemos Asia y Oceanía: Francia, Italia, España, asombroso de todo, unas altísimas jirafas contra viento y marea”, señala Carmen Ro- Alemania, Austria, Polonia, Rusia, Reino color magenta que irán recorriendo las ca- mero, directora ejecutiva de Fundación Te- Unido, Canadá, Estados Unidos, Colombia, lles. Y L a s r u e d a s d e c o l o r e s [ L e s atro a Mil. “Todos los años pensamos cómo Brasil, Perú, China y Nueva Zelanda. roue s de couleurs], reinventamos y volvemos a la carga con una Entre los montajes de especial relevan- El catalán R o g e r B e r n a t también es- programación internacional de excelencia cia, se cuenta con cinco grandes expo- tará en la calle, con D o m i n i o p ú b l i c o . que, en cada edición, trae a Chile una pe- nentes de las artes escénicas: un Este será un juego interactivo con los es- queña joya de las artes escénicas del espectáculo de teatro ecuestre prove- pectadores, quienes se sumergen en la mundo. En 2013, para celebrar estos veinte niente de Francia: E l c e n t a u r o y e l experiencia propuesta por Bernat para festivales, queremos dar un paso más allá y a n i m a l , dirigido por el mundialmente fa- darse cuenta que el relato de la obra es traer no uno, sino varios espectáculos de moso Bartabas, director de la compañía narrado por ellos mismos y que es su pro- alto impacto. Hemos hecho un esfuerzo de Z i n g a r o . Desde Rusia y Reino Unido llega pia historia de vida la que cobrará prota- largo aliento para tener con nosotros, du- L a t e m p e s t a d , dirigida por Declan Don- gonismo. rante tres semanas, a grandes directores y nellan e interpretada por el elenco ruso E l t i e m p o d e l a s m a d r e s , es una compañías que hoy están siendo aplaudidos de su compañía C h e e k b y J o w l . Donne- obra multimedia polaca presentada por la en Europa, Norteamérica, Oceanía y Latino- llan regresa al país tras su presentación compañía T e a t r Ó s m e g o D n i a . Tras las américa, además de re- en 2008 de ‘Noche de reyes’. Robert Le- presentación de Arka en 2008, vuelven poner los mejores page junto a su compañía E x M a c h i n a con esta nueva propuesta que retrata elEl centauro y el animal ©Nabil Boutros espectáculos chi- llegan por primera vez a Chile con L a don de las madres de poder dar vida a sus lenos de com- cara ocu lta de la luna [The far hijos, y su sufrimiento al ver cómo entre p a ñ í a s s ide of the mo on]. ellos se quitan la vida en las guerras. consagra- En el campo de la danza, desde Alemania También regresa la aclamada agrupa- das y emer- y por segunda vez llega la reconocida ar- ción brasileña C o m p a ñ í a G a l p ã o , en gentes. Eso tista S a s h a W a l t z , que mostrará su pri- esta ocasión con Gabriel Villela como di- es lo que mera creación D i a r i o d e v i a j e I – rector invitado. En enero de 2011 pre- nos trans- V ei nte pa ra l as o cho [T ra ve lo gue I sentaron con gran éxito de crítica y forma en un T w e n t t t o e i g r t h ] , espectáculo que, al público ‘Till, saga de un héroe pícaro’, y festival de igual que el festival, cumplirá 20 años en ahora la compañía presentará una acla- referencia, 2013. Nueva Zelanda aporta a su más re- mada reversión de R o m e o y J u l i e t a . y es el ca- conocido coreógrafo, el samoano Lemi Po- Este es un avance de una programación mino que nifasio, y su más prolífico grupo de danza, que detallaremos en el número de enero queremos M A U . A través de B i r d s w i t h s k y m i r r o r s en el que tienen cabida numerosas pro- perseguir proponen una reflexión sobre la relación de puestas del mejor teatro latinoamericano, a futuro”, los hombres con la Tierra. M a g u y M a r i n . con una sección dedica al teatro chileno afirma. una de las coreógrafas más importantes de actual, además de un gran número de ac- El fes- la danza francesa, regresa a Chile para pre- tividades que convierten a este festival en tival ce- sentar S a l v e s , espectáculo aclamado mun- la una cita de suma importancia. 40 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 12 noviembre diciembre XXX Euskal Antzerki Topaketak Tres décadas de plataforma del teatro en euskera L a localidad guipuzcoana de Azpeitia se viste de largo para celebrar la trigésima edición de Euskal Antzerki Topaketak –Encuentros de Teatro Vasco– una cita anual que se caracteriza por ofrecer una programación de teatro ín- tegramente en euskera y que los espectá- culos programados hayan sido estrenados durante el año en curso. Este año la cita es del 2 al 18 de no- viembre y coincidiendo con su treinta ani- versario esta fiesta del teatro en euskera abrirá el telón con un estreno, P u b l i k o a r i g o r r o t o de la mano de H u t s T e a t r o a y A r t e d r a m a y de la que damos cumplida información en las páginas 10 y 11 de esta revista. Pero este no es el único estreno ya que G l u - G l u también ha elegido Azpeitia para presentar por vez primera S u t x i k i - t a n (‘A fuego lento’ en su versión en caste- llano), obra que lleva al teatro “destacados Alabatxo, Marie de Jongh momentos de los últimos diez años, así como aquellas secretas conversaciones, Euskera contada por dos chalados”. Así todas las propuestas escénicas serán re- con sus logros y frustraciones, en las que se presenta el trabajo de Tartean, una presentadas por grupos de teatro aficio- los intentos de negociación abrieron el obra protagonizada por Patxo Telleria y nado I s p i l u a de A l d a t z e n L a g u n t z a paso para el cese definitivo de ETA y el es- Mikel Martinez en la que defienden la te- T a l d e a , I z a n b e d i e m a k u m e a de K o l - peranzador camino abierto ahora para un oría siguiente: “Al principio de los tiempos dar rak An tzer ki Tal d ea y Bai , n ahi proceso de paz y convivencia” tal y como el País era un paraíso habitado por una d u t de A z p e i t i k o E m a k u m e T a i l e r r a . apuntan desde la compañía. única pareja. Era un mundo estático, pací- Pero también habrá sesiones para escola- G l u - G l u también pondrá en escena en fico, donde bastaban las onomatopeyas res durante las mañanas de los días 12, coproducción con Pausoka G o e n k a l e . para definir a los animales y los fenóme- 13, 14 y 15 y espectáculos para público fa- K o n d e s a r e n e r r e t r a t u a , una obra ba- nos naturales que les rodeaban. Con la lle- miliar e infantil durante los fines de semana. sada el la popular serie de televisión que gada de los hijos nació el conflicto vasco, Z a p a t a g o r r i a k de P a t a t a T r o p i k a l a se lleva emitiendo en ETB desde hace die- fenómeno que nos ha acompañado hasta funde el teatro de actores con las mario- ciocho años. Manteniendo todos los ele- nuestros días”. netas para contar la historia de Amets, una mentos que han hecho de Goenkale una El día 10 por la mañana tendrá lugar niña que se calza unos zapatos rojos y da serie de éxito –la intriga y los enredos una mesa redonda sobre “La necesidad comienzo a un maravilloso viaje. Los títe- amorosos– esta obra es una comedia de un nuevo teatro vasco. La comedia res son los protagonistas de A u z o k i d e a k protagonizada por caras conocidas de la vasca” organizada por la asociación una comedia urbana sobre el derecho a serie que esconde varias sorpresas para EHAZE y ese mismo día pero antes de la soñar de P a n t a R h e i , y el espectáculo de sus seguidores entre otras, se desvela- función de la noche se darán a conocer los teatro gestual creado y dirigido por Jokin rán secretos de algunos de sus principa- III Premios EHAZE. Oregi, A l a b a t x o de M a r i e d e J o n g h les personajes. El tercer fin de semana de noviembre será el encargado de cerrar los encuentros L i n g u a n a b a j o r u m es la “Historia del está dedicado al teatro amateur por lo que de este año. 42 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 12 noviembre diciembre Zinebi El botxo será la gran pantalla para el séptimo arte C uando hablamos de uno de los fes- tivales de mayor recorrido y más conocido de cine documental y de cortometraje a nivel estatal, nos re- ferimos a Zinebi, que este año cumple su 54 edición y se llevará a cabo del 16 al 23 de noviembre en diferentes salas de exhi- bición de Bilbao, como los cines Golem de la Alhóndiga, el auditorio del Guggenheim o el Teatro Arriaga. En esta cita un total de 73 películas de 33 países tomarán parte en la Sección Ofi- cial a concurso, optando a los Mikeldis de Gernika Oro y Plata para los tres géneros en com- petición: ficción, documental y animación y cruces dedicada a la experimentación y el Caza’, ‘Ay Carmela’, ‘Goya en Burdeos’, ‘Fla- dividiéndose en diferentes apartados. No trabajo conjunto elaborado en colaboración menco-Flamenco’, o ‘El jardín de las deli- podemos hacernos eco de todas ellas pero con la Escuela de Bellas Artes de Lyon, en cias’, será premiado con el máximo algunos títulos provenientes de Euskadi y la cual se exhibirán las obras más recientes galardón de este certamen el Mikeldi de España seleccionados entre otros muchos llevadas a cabo por Emmanuel Tibloux. honor en reconocimiento a toda su filmo- son la vasca ‘Aner’ de Unai Garate, ‘Voice Como novedad, cabe destacar el nuevo grafía. También la clausura del festival es- Over’ de Martín Rosete o ‘Gernika’ de Ángel ciclo que tendrá lugar este año Beautiful tará dedicada a la entrega de premios que Sandimas, así como ‘A story of the Modlins’ Docs. Panorama de largometrajes docu- se celebrará en el Teatro Arriaga de Bilbao de Sergio Oksman, ‘Los Galgos’ de Gabriel mentales del mundo que exhibirá un total de donde se le hará entrega del Mikeldi de Azorín o ‘Fuga’ de Juan Antonio Espigares. 12 películas galardonadas en otros festiva- honor en reconocimiento a la diversidad y Pero además de la sección oficial el fes- les y que cuentan con el reconocimiento y coherencia de un artista total a Patrice tival fija la mirada en la muestra y exhibi- aplauso del público, entre otras podrán vi- Chèreau. El director francés de cine, teatro ción de todo tipo de trabajos y para ello sionarse la tunecina ‘Babylon’, la taiwanesa y ópera, productor, actor y guionista ofre- complementa la programación oficial con ‘10 + 10’, la coproducción franco-cana- cerá el día anterior, en el mismo escenario, varias secciones como las denominadas In- diense ‘Bestiaire’, ‘Call Me Kuchu’ prove- su monólogo ‘Le grand inquisiteu’, una fospain, Infoeuskadi o Infoworld dedicadas niente de EE.UU. o el estreno de ‘Dormíamos, adaptación de “Los hermanos Karamazov” a los cortometrajes en las que hace hinca- despertábamos’ película española realizada de Dostoievski. Entre algunos de sus tra- pié en el modo de realización y la proce- por diferentes directores que relata el mo- bajos encontramos ‘La Reine Margot’, la dencia de sus directores. Por otro parte vimiento 15M.Esta sección paralela dedi- premiada con el oso de oro en Berlín en el Bertoko begiradak. Miradas desde Euskadi cada al largometraje documental trata de año 2001 Intimidad o ‘Ceux qui m’aiment se centra en las producciones vascas más resaltar una de las señas de identidad his- prendront le train’ que se hizo con tres pre- recientes, como por ejemplo ‘Ballets tórica de este festival que reivindica la pre- mios Cesar del cine francés. Olaeta, una vida en danza’ de Pedro Olea o sencia de este género cinematográfico y Por último, mencionar el homenaje que ‘La Otxoa, vida sin complejos’ realizada por tratará de volver a ocupar un lugar desta- se llevará a cabo para reconocer la labor Joseba Gorordo. Bizarrismos audiovisuales cado en próximas ediciones. de los miembros del jurado internaciona- contemporáneos da nombre a otra de las les con la proyección de sus películas sección de esta cita, se trata de un ciclo or- GALARDONES DE ALTURA como las del filipino Khavn de la Cruz, la ganizado por la Asociación Caóstica que siria Lina Al Abed, el artista vasco Jon centra el interés en lo atrevido y el artista El cineasta y escritor aragonés Carlos Mikel Euba y la realizadora madrileña Gra- novel, sin olvidar la sección Carreteras y Saura autor de famosas películas como ‘La cia Querejeta.44 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 12 noviembre diciembre Festival El Més Petit de Tots Descubrir el teatro desde la primera niñez D el 17 al 25 de noviembre se cele- A l o n s o en la que dos intérpretes ofrecen l i o s T h a t e r . L a l l u n a e n u n p o t es bra la octava edición de El Més recortes de un mundo onírico con el objeto un espectáculo de gran impacto visual y Petit de Tots, Festival Internacio- de enternecer al joven público y despertar su sonoro que L a p e t i t a m a l u m a l u g a nal d´Arts Escèniques per Als Més curiosidad e imaginación. ofrece como una introducción a la danza y Petits (0-5) que tendrá lugar en LaSala Mi- Con dirección de Rosa Díaz (Premio Na- a la música en directo al igual que E l guel Hernández de Sabadell, Teatre de cional de las Artes Escénicas para la infan- Canal - C ent re d´Arts Es cènique s L´Aurora de Igualada, el Mercat de les cia y la juventud 2011) A r e n a e n l o s d e S a l t / G i r o n a que con C o n c e r t s p e r Flors de Barcelona, el Teatre Municipal b o l s i l l o s pone en escena F o r a é s u n a n a d o n s , un proyecto basado en ‘Con- l´Escorxador de Lleida, el Te- ciertos para bebés’ del atre Principal d´Olot y el Te- músico y pedagogo por- atre Municipal de Benicasim. tugués Paulo Lameiro, Este festival se caracte- ofrece conciertos ha- riza por estar dirigido a un ciendo hincapié en el in- público muy particular, los tercambio entre músicos y niños y las niñas más peque- público. Desde Finlandia, ños, la denominada primera Da nce T he at re A u- infancia. “Ellos disponen de r a c o pone en escena la capacidad de vivir intensa- M e - M e una pieza en la mente el instante presente, que los bailarines crean, a una percepción alejada de través del movimiento del prejuicios y nada condicio- público y de sus impulsos nada por las experiencias una coreografía única. La acumuladas. Con estos es- danza es también el pectáculos cercanos, intimis- medio para trabajar la ex- tas y delicados, queremos presividad, el movimiento estimular sus descubrimien- corporal o la creatividad tos artísticas” afirma su di- Fora és un lloc, Arena en los bolsillos en el taller espectáculo de rectora artística Eulàlia Ribera. D a . T e D a n z a que dirige “El més petit de tots” nació en Sabadell l l o c una obra de Elisa Vargas que prota- Omar Meza al igual que Z i g Z a g de C o m - en el 2005 organizado por LaSala Miguel gonizada por un títere va respondiendo a p a g n i e é t a n t d o n n é , una exploración Hernández; “en estas siete ediciones, el fes- “¿Cómo es el viento?, ¿Cómo pincha una del cuerpo y de la motricidad. tival ha sido un aparador que ha mostrado barba?, ¿Qué ruido hace el silencio?...” S e n s a c i o n a l por su parte es una expe- creaciones artísticas de calidad y de proxi- D e s a y u n o f r á g i l por su parte es un es- riencia visual y sonora, un espacio de sen- midad, siendo un referente para este sector pectáculo creado a partir del universo del saciones audiovisuales que llega de la mano artístico tan poco desarrollado en nuestro artista italiano Antonio Catalano que pre- de I m a g i n a r t que también propone I n s - país.” destaca Ribera para añadir que “es senta L a C a s a I n c i e r t a , una sucesión de t a l l a c i ó s e n s o r i a l , un espacio para una aventura que ha ido creciendo” con la poemas teatrales, visuales y musicales que descubrir e investigar texturas, suelos irre- incorporación de nuevos espacios lo que ha recrean ambientes llenos de fragilidad. gulares, sonidos. Otra instalación completa llevado a que el festival se abra por todo el El agua es la protagonista de H 2 O , un la programación de esta octava edición E l territorio. elemento lleno de sorpresas y misterios; m é s v a l e n t d e t o t s del M e r c a t d e l e s Esta octava edición el festival presenta una una fuerza poderosa, en forma de bloque F l o r s , una propuesta visual que tiene como programación compuesta por doce espectá- de hielo que se deshace, como una nube objetivo jugar con las consignas del len- culos como A l m a z u e l a , s o t a e l s l l e n - de vapor, como una bebida refrescante o guaje de movimiento y del cuerpo, adecua- ç o l s de la C o m p a ñ í a R o b e r t o G . como olas de mar... de los alemanes H e - das a la primera infancia.46 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 12 noviembre diciembre E Sevilla volcada con la danza l pasado 30 de octubre co- las dos últimas ediciones, en los pa- menzó la décimo novena íses de estos creadores se viven edición del Mes de Danza momentos convulsos y expectantes, de Sevilla que se hará ex- donde el cuerpo cobra especial re- tensivo hasta el próximo 25 de no- levancia y tiene mucho que decir. viembre con la intención de grabar Entre otras se podrá disfrutar del la danza en la retina y manteniendo arte de B o u c h r a O u i z g u e n , de la inalterable su premisa principal de Cía. An ania, M er yem Jaz ouli y profundizar y explorar el arte core- T a o u f i q I z z e d i o u de Marruecos, ográfico en sus tendencias más di- Nejib Ben Khalafallah e Imene versas, desligándolas de cualquier S m a o u i de Túnez o M a l e k S e b a ï elitismo para acercarlas al público. y S h a y m a a A z i z de Egipto. Este Contarán con 21 espacios diferen- nexo con el otro lado del estrecho tes apostando por lugares singulares se plantea también con el proyecto intentando buscar una relación di- SatéliteBIDE Sevilla / AIDE, un en- recta entre danza y arquitectura, Ro&Marí cuentro internacional de bailarines acogiendo cerca de cuarenta funcio- nacidos en Barcelona (BIDE) y que, nes de manos de 21 compañías, ocho de tica Ro Sánchez y María M. Cabeza de Vaca en la búsqueda de su propia singularidad las cuales son andaluzas, siete del resto del bajo el nombre artístico de R o & M a r í . en Andalucía, miran al sur invitando espe- Estado y 6 del ámbito internacional. El enfoque internacional en esta edición cialmente a los creadores del continente Haciendo clara alusión al lema de este destaca por la presencia de artistas del vecino. año ‘Danza en la retina’ muchos de los es- norte de África, con el objetivo de dar a co- Dentro de las actividades paralelas el pectáculos y actividades propuestas tienen nocer la creación coreográfica de países Mes de Danza contará con 9 actividades como eje creativo este vínculo, como el que cercanos con los que compartimos un formativas y divulgativas distintas que servirá de apertura A l é g r a m e e l d í a que mismo espacio geográfico, político o cultu- también guardan relación directa con el surge de la colaboración de la artista plás- ral. De igual modo que con los Balcanes en lema ‘Danza en la retina’. M uestra de las Autonomías H ondakin en AlhóndigaBilbao Creada con el objetivo de brindar a Del 22 al 24 de noviembre Al- las compañías de diferentes luga- hóndigaBilbao acogerá la nueva res del Estado español un espacio edición del ‘Encuentro Interna- de expresión y una ventana cional de reutilización creativa abierta a sus ricos y diversos pro- Hondakin’, que este año tiene ©Luis Castilla yectos se creó la Muestra de las como lema ´Tácticas urbanas Autonomías que este año cumple desde los escombros’. Esta ini- su décimo séptima edición. La ciativa (re)busca entre los es- Sala Fernando de Rojas del Círculo de Bellas Artes de Ma- combros de un modelo de crecimiento urbanístico para drid acogerá las actuaciones previstas que dará comienzo proponer un intercambio de experiencias y miradas que con la versión de Ricardo III de Shakespeare de la com- usan la práctica arquitectónica como instrumento cul- pañía sevillana Atalaya el 1 de noviembre haciéndose ex- tural de investigación, experimentación y cambio. Hon- tensivas las funciones hasta el día 4. La Muestra contará dakin es una invitación a seguir preguntándose sobre la con dos obras más, La decisión de John de Mike Barlett forma en la que se relaciona la gente con la ciudad cons- de la mano de Teatro del Noctámbulo, una comedia dra- truida, sobre la forma en la que se consume en el mundo mática sobre la edificación de la identidad, con una puesta y sobre la posibilidad de (re)inventar el territorio a partir de en escena circular y unos intérpretes que actúan privados la imaginación. Se trata de un programa multidisciplinar de atrezzo. Otra comedia, Manual de bricolaje de Miguel que propone entre otras actividades el espectáculo de cine Romero Esteo de la mano de Teatro del Gato, cerrará el en vivo de European souvenir y los talleres de Santiago programa los días 24 y 25 de noviembre. La acción trans- Cirugeda y el colectivo Basuramna. A través de estas acti- curre en una villa burguesa y disecciona relaciones fami- vidades se darán a conocer diversas formas de reutilizar la liares contemporáneas. Miguel Romero Esteo es el autor de basura, tanto material como inmaterial y se aportarán vi- un texto cargado de matices irónicos y situaciones dispa- siones que favorecerán actitudes más respetuosas con el ratadas protagonizadas por personajes de gran entidad es- entorno. Hondakin esta comisariado por María Arana y cénica. Gorka Rodríguez, de la productora de ideas Zaramari.48 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 12 noviembre diciembre Programaciones para gozar con la familia en Navidad ¯ Ateneu Popular 9 Barris, Kultur Leioa, Ciroc Price y Teatro Gayarre ofrecen programación específica durante las fiestas de Navidad E l circo y los espec- t i c a b l e protagonizará la El Dorado táculos dirigidos segunda representación con al público familiar U l i s e s , la historia del viaje proliferarán du- como metáfora de la vida, rante las fiestas navideñas de la lucha contra las difi- con programaciones crea- cultades y la forma de re- das expresamente para el solverlas que tiene como disfrute de los más pe- protagonista al héroe griego. queños junto con sus pro- La compañía se vale del tra- genitores. Entre las citas bajo de manipulación de previstas destacan las del marionetas para condicionar Ateneu Popular Nou Barris y manejar a su antojo, como en Barcelona, el Circo si fuesen los dioses griegos Price de Madrid, Kultur que moraban en el monte Leioa o en el Teatro Gaya- Olimpo, el interminable viaje rre de Pamplona, o con el de Ulises en busca de su que la compañía Mayu- Ítaca, siendo los actores mana acercará al Teatro Arriaga. la inesperada aparición de un astronauta. parte de ese viaje, al tiempo que descubren El Ateneu Popular 9 Barris acogerá la 17 El Circo Price acoge del 6 de diciembre al mundos conjuntamente, para completar un edición del Circ d’Hivern con la que da inicio 6 de enero N a v i d a d e s e n e l P r i c e , un es- periplo lleno de peripecias, experiencias y de al nuevo curso. El trabajo que dirige Emi- pectáculo dirigido por Roba Tannion que pro- juegos compartidos. liano Sánchez Alessi y que protagoniza el tagoniza un grupo de jóvenes que buscan un ‘Gabonetan antzerkira’ superará su ecua- mismo junto a Leticia García, Eva Szwarcer, tesoro perdido convirtiendo su habitación en dor con Z u m Z u m T e a t r e que presenta el Fernando Melki, Juana Beltrán y Jeremías un mundo fantástico. La cita reúne a Alba Sa- cuento de Leon Tolstoi L a c a m i s a d e l Faganel se estrena el 15 de diciembre y rraute, Benjamin Eugene y Jose Luis Redondo h o m b r e f e l i z a través de una dramaturgia hasta el 13 de enero mostrará sobre el es- así como a la Troupe Acrobática de Hua Qiao visual y poética. La pieza muestra a un zar cenario un selecto repertorio de números Dan, Gandini Juggling, Laura Miller, Kevin Bro- que cayó gravemente enfermo aunque ni mé- de acrobacia, malabares, verticales, mástil oking, Felipe Mejías, Souza y Dúo Badea. dicos, ni magos, ni curanderos le encontra- chino, rueda cyr, equilibrios, manipulación ban ningún mal hasta que un trovador le de objetos o lanzamiento de cuchillos reu- GABONETAN ANTZERKIRA diagnosticó su enfermedad al señalar que: nidos para mostrar la historia de El Dorado. “Este hombre no es feliz” y cuyo remedio era En este espectáculo comenzó a materiali- Kulur Leioa ofrecerá en Navidad el pro- encontrar a un hombre feliz cuya camisa de- zase el pasado mes de octubre con una re- grama ‘Gabonetan antzerkira’ que anuncia bería ponerse el zar. Un emisario real reco- sidencia de los artistas en La Central del Circ cinco espectáculos entre el 26 y el 30 de di- rrerá el mundo, aunque desconoce quien es primero y posteriormente en el propio Ate- ciembre. La compañía G l u G l u P r o d u c - el hombre más feliz del mundo. neu Popular 9 Barris. Está creación inspirada c i o n e s abre el ciclo con A h a t e t x o i t s u s i a Una pequeña heroína que deberá resol- en los famosos pueblos fantasma y en las que lleva al escenario el popular cuento de ver el enigma de por qué todos los niños del road-movies, se desarrolla en un hotel aban- ‘El patito feo’ de Hans Christian Andersen, mundo hayan olvidado la risa es la prota- donado en medio de un paraje perdido en una producción que se vale de la mani- gonista de M o n i q u i l l a y e l l a d r ó n d e donde todo puede ser posible aunque nada pulación de marionetas, el trabajo actoral, la r i s a s que presenta la compañía P r o y e c t o es realmente aquello que parece. El público música y el baile para presentar el viaje de T i t o y a y a . Moniquilla deberá investigar disfrutará con las situaciones de absurdas en un patito en busca de su belleza interior. sobre este misterio, descubriendo y desen- las que se ven inmersos los personajes y por La compañía B a m b a l i n a T e a t r e P r a c - mascarando al malvado Ladrón de Risas50 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • noviembre diciembre 12que regala a los niños caramelos im- día 26 con el ilusionista J o r g e B l a spregnados en una sustancia secreta y el espectáculo E l a r t e d e l ade su secreto laboratorio. m a g i a en el que se suceden apari- El ciclo de Kultur Leioa se completa ciones, desapariciones o levitacionescon los payasos T x i r r i , M i r r i e t a imposibles.T x i r i b i t o n que este año cumplen cua- El espectáculo unipersonal L atro décadas de trayectoria artísticas en gra n A-ve ntur a. H ist ori a d e unla que han tenido como seguidores a p a y a s o con la que el payaso M a r -diferentes generaciones de niños y c e l G r o s muestra una disparatadaniñas. Ahora en el momento de su des- autobiografía con motivo de su 30pedida, invitan con el espectáculo G a - aniversario, dará continuidad a las ac-b o n e t a n e r e b a r r e z a reír, cantar y tuaciones el día 27 y al día siguiente laparticipar en su fiesta de la risa en la Co mp añ í a d e Te at ro La M a qu i -que interpretarán una amplia selección n e t a pondrá en escena con L ade sus canciones más conocidas que b e l l a d u r m i e n t e una adaptacióncombinan con divertidas historias. de la célebre obra de Charles Perrault R a c c o n t o , el nuevo espectáculo a ritmo de soul.de la compañía M a y u m a n a que con- La camisa del hombre feliz Un trabajo basado en el juego conmemora sus quince años de actividad pompas de jabón y el humor, C l i n c !y que agrupa algunos de los números nacido de la dilatada experiencia decreados en ese período, estará en el P e p B o u se representará el día 29 yTeatro Arriaga de Bilbao entre el 22 y el 30 rael que ha reunido en sus espectáculos a despedirá la programación navideña del co-de diciembre con funciones dobles en la más de siete millones de espectadores. liseo pamplonica el espectáculo musicalmayor parte de las jornadas. Una selección El Teatro Gayarre arranca su programa- V i e n t e c i l l o , ¡ V a l i e n t e s a s t r e c i l l o unade momento de espectáculos como ‘Mayu- ción navideña el 22 y 23 con Ó p e r a d e adaptación realizada por la compañía P a s a -mana’, ‘Bejuntos’, ‘Adraba’, ‘Momentos’ y C á m a r a d e N a v a r r a que pondrá en es- d a s l a s 4 a partir del cuento ‘El sastrecillouna sucesión de sorpresas integran el es- cena una particular versión del C u e n t o d e valiente’ de los Hermanos Grimm que sepectáculo de esta compañía nacida en Is- N a v i d a d de Charles Dickens y seguirá el mostrará el 30 de diciembre. 51 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 12 noviembre diciembre L Variedad creativa en La Fundición a Sala La Fundición de Bilbao se en- bao. Islotes en red se articula en torno a la e n c a n t o de T e a t r o d e l o i n e s t a b l e frenta a los dos últimos meses de temática de la identidad y cada una de estas de Valencia, montaje planteado como un 2012 con una programación que creaciones suponen un posicionamiento viaje por distintas identidades, edades y lu- contempla actividades que se englo- respecto gares de encuentro de éstos y del 16 al ban dentro del Festival BAD, del Proyecto 17 será el turno de J o ã o G a r c i a M i g u e l Europa Inestable ‘Islotes en red’ - Identidad y A s b a r c a s . Del 23 al 24 se podrá ver I o y por último dentro del Circuito de la Red de s o n o f l i g i o de S a n p a p i e D a n c e Salas Alternativas. C o m p a n y donde lejos de la psicología Desde el 1 al 4 de noviembre ten- y de la autoreferencialidad, buscan el drán lugar las propuestas propias del acercamiento a uno mismo y a su BAD-Bilbao Antzerki Dantza. El día historia. 1 el catalán D a v i d E s p i n o s a re- En diciembre tendrán lugar dos presentará M i g r a n o b r a ( u n funciones, los días 15 y 16, de p r o y e c t o a m b i c i o s o ) que S a n L o r e n z o M á r t i r de T e a - tiene como objeto averiguar t r o X t r e m o , propuesta que hasta qué punto puede mojarse forma parte del octavo Circuito la condición moral y física de la de la Red de Teatros Alternativos especia humana, poniendo a la en el que la compañía se basa en vez un dique a las guerras, a las la inusual imagen de San Lorenzo revoluciones y a los motines. Por su desnudo que se retuerce sobre la parte la portuguesa V e r a M a n t e r o parrilla mientras es asado. Sin im- escenificará, del 3 al 4, el C u r s o d e l portarles el mito, se centran en la per- s i l e n c i o , una creación resultado de un Provisional Danza cepción de la obra, utilizando códigos proceso de escritura y rodaje sobre el tra- contemporáneos, componiendo un trabajo bajo de Maria Gabriela Llansol. en el que mezclan acción, performance, El resto de funciones de noviembre se vídeo y creaciones plásticas ejecutadas en enmarcan dentro del ‘Proyecto Europa In- al tema. un reducido espacio atiborrado de objetos estable Islotes en red - Identidad’, iniciativa P r o v i s i o n a l D a n z a presenta su trabajo que emula la urna en la que está la escul- co-financiada por la UE, coordinada por te- L a m u j e r i n v i s i b l e los días 1 y 2 donde tura. Proponen al público vivir, además, atro de lo inestable y co-organizada por exponiendo el cuerpo de una manera di- como un voyeur las actitudes íntimas que se siete socios entre ellos La Fundición de Bil- recta y clara; el día 9 se podrá ver E l d e s - desarrollan en 8 metros cúbicos. L Basado en el discurso de Barak Obama a cita es el próximo 23 de noviembre torio físico del performer, su lenguaje corpo- en el Museo Artium de Vitoria-Gasteiz ral, hace que cada combinación gesto-pala- lugar donde disfrutar con Y o u r M a - bra adquiera dimensiones inesperadas y j e s t i e s un espectáculo de los core- aporte nuevas y diversas lecturas sobre el ógrafos y performers M a r t a N a v a r i d a s y texto original. Navaridas va guiando sus mo- A l e x D e u t i n g e r basado en el discurso del vimientos convirtiendo al presidente nortea- presidente de los Estados Unidos Barack mericano en una marioneta dentro de una Obama al recibir el Permio Nobel de la Paz realidad en la que el cuerpo niega, trans- el 9 de octubre de 2009 en Oslo. forma, subraya o distorsiona lo que dicen las Esta obra, –que toma su nombre de las palabras. primeras palabras pronunciadas por Obama El texto se disocia del movimiento lo que en su discurso– se enmarca dentro del VIII da lugar a nuevas y diversas lecturas del ori- Circuito de Danza Contemporánea que orga- ginal; una versión sorprendente e inespe- niza el departamento de cultura del Go- rada de un momento de nuestra reciente bierno Vasco, es una conferencia historia. Una performance sobre la guerra, -performance en la que se van ofreciendo la paz, el amor y la esperanza con la que múltiples referencias a la actualidad. N a v a r i d a s & D e u t i n g e r obtuvieron el Deutinger va recitando las palabras del premio a la mejor obra independiente en el presidente norteamericano, pero el reper- Festival bestOFFstyria de Graz, en Austria.52 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 12 noviembre diciembre m i s c e l á n e a T eatro Arriaga B arakaldo Antzokia La importancia de llamarse Ernesto ©Javier Naval Con Alberto San Juan en el papel protagonista, Hamlet La recta final del año llega con un intenso programa de del Teatro Español llega al Teatro Arriaga de Bilbao los representaciones al Teatro Barakaldo, que comienza el 2 días 17 y 18 de noviembre, en el marco de una gira que de noviembre con Calla y come de La Cocina que fue le llevará al Festival de Vitoria-Gasteiz (el día 10) y al Te- elegido como el Mejor espectáculo de la Feria Interna- atro Gayarre de Pamplona (16). El coliseo bilbaino ofrece cional de Teatro y Danza Huesca 2011. La programación del 5 al 7 de noviembre la adaptación teatral de la serie contempla también otras interesantes citas teatrales de ETB Goenkale, producida por Pausoka y Glu Glu como la puesta en escena de la comedia de enredo La Producciones. La danza estará representada por dos importancia de llamarse Ernesto, dirigida por Alfredo espectáculos de raíz tradicional. La Asociación Ballets Sanzol y producida por la Fundación de Teatro Gaya- Olaeta propone con M eme M un espectáculo que re- rre (3), la presentación de Este nuestro mundo (El corre la mitología vasca (2 y 3 de noviembre), mientras gran Ungenio y dos más C.B.) de Cobaya Teatro (9) que Argia y Juan Antonio Urbeltz se inspiran en dan- o la carnavalesca historia de máscaras El rey y el bufón zas que se interpretan en Euskal Herria con motivo de la de Morboria Teatro (16 y 17). Jesús Bonilla y Ana Ruiz fiesta de Corpus Christi en Besta berri (2 de diciembre). recalan con una divertida historia de amor entre un pro- Los aficionados a la música están de enhorabuena con fesor de instituto y la madre de un alumno en Historia un programa de grandes artistas que arranca con la pre- de 2 (24 y 25) y se podrá ver Tío Vania de Anton Che- sencia en noviembre del pianista Joaquín Achúcarro jov a cargo de Lom Imprebís dirigida por Santiago (4), la soprano Ai-nhoa Arteta (8), y de Montserrat Sánchez (30) donde muestran una historia de deseos y Caballé y su hija Montserrat Martí (18), mientras que pasiones cruzadas. La danza tendrá cabida este mes con Rapahel acercará el espectáculo Lo mejor de mi vida la Thomas Noone Dance y su creación Lugares ex- (25) y Zanet (14) presentará sus creaciones en torno al trañamente desastrosos (11) y con la coproducción jazz, la copla, el tango o la bossa nova. El espectáculo de Kukai y Tanttaka Hnuy Illa (18), mientras que en Sortuko dira besteak que reúne el 1 de diciembre a diciembre (14) se anuncian la pieza Burnia de Aukeran cantantes euskaldunes y a Bernardo Atxaga, el musical Dantza Konpainia. Los espirituales negros de The La bella y la bestia (del 7 al 19 de diciembre) y la ópera King Gospel Choir (16) y el espectáculo teatral con dirigida al público infantil Pedro y el lobo (10 al 12 de música en directo El Principito que dirige Rafael Boeta noviembre) son otras de las citas destacadas. Pardo (28) completa la programación. M alandain Ballet Biarritz P royecto Bebés El Malandain Ballet Biarritz El XXXVII Festival Internacional de recala los días 24 y 25 de no- Teatro de Vitoria-Gasteiz incluye viembre en el Teatro Victoria Eu- en el marco del ciclo Proyecto genia de Donostia con una Bebés que se desarrollará en el velada de danza en la que la Teatro Federico García Lorca las compañía contará con la presen- representaciones de Spot de la cia como bailarines invitados de compañía italiana La Baracca. Anette Delgado y Dani Hernández, primeros bailarines Testoni Ragazzi (16 y 17 de noviembre) una creación del Ballet Nacional de Cuba, que presentarán tres pas de que invita a los más pequeños a investigar en torno a la deux clásicos, Muñecos, Don Quijote y Diana y An- luz, mientras que La casa incierta presentará los días teón, mientras que el programa que ofrecerán los inte- 24 y 25 la pieza Desayuno frágil, una pieza sobre las grantes de la compañía que tiene como director artístico nanas y el pan que mamá prepara cada mañana. Ade- a Thierry Malandain incluye las piezas, Preludio a la más, el Centro Cívico de Lakua acogerá el 18 de no- siesta de un Fauno, El espectro de un rosa y su úl- viembre el taller ‘Arquitecturas asequibles’ que invita a tima creación, La última canción, ganadora del Gran niños y adultos a explorar las posibilidades de transfor- Premio 2012 de la Crítica en Francia. mación de diferentes espacios.54 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • noviembre diciembre 12Cita con épocas y estilos disparesE l programa Musika As- mandar y lo difícil que es crecer. teak que se desarrolla en Las actividades tendrán su noviembre en Lonbo Are- continuidad con los Encuentros toa de Arrigorriaga es- Musicales que se anuncian paratará integrado en esta ocasión el día 16 y en el que se interpre-por cuatro recitales que ofrecen tará un programa integrado poruna variada perspectiva de las las creaciones B a i l a n d o c o ntendencias musicales y un es- lo s clá si cos y ¡¡Viva e l es -pectáculo teatral aderezado con p e c t á c u l o ! ! , mientras que laabundante música. Miauless ©Manuel Díaz de Rada recta final del ciclo organizado Los sonidos de la música folk en Arrigorriaga anuncia para elabrirán el día 9 el programa de ac- día 22 un concierto didáctico fa-tuaciones con la presencia del can- miliar protagonizado por eltautor J o s e b a G o t z o n que ofrecerá un M i a u l e s s de V a i v é n P r o d u c c i o n e s se grupo I m p r o m p t u que ofrecerán el pro-repaso a una dilatada trayectoria jalonada de mostrará en sesión matinal el día 11. Este es- grama D v o r a k y e l N u e v o M u n d o y coneclécticas creaciones discográficas en las que pectáculo teatral que es en realidad una fá- la actuación enmarcada en el Concierto dese han alternado entre ritmos funk y soul, ba- bula sobre el aprendizaje y la convivencia, Otxotes que ofrecerá el grupo B l o s o mladas, ritmos pop o en la musicalización de está impregnado de música para mostrar la L o n d r e s que cerrará la presente edicióncreaciones de diferentes poetas. historia de una niña, dos gatos y algunos de este ciclo de recitales que cuenta con el El espectáculo dirigido al público familiar adultos en la que se habla de lo fácil que es apoyo de la Diputación Foral de Bizkaia. 55 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 12 noviembre diciembre Kultur Leioa cierra el año con teatro y música de postín E l Auditorio Kultur escandinavos, inicitia- Leioa propone tiva que se repetirá en para los dos últi- conciertos posteriores mos meses del de músicos escoceses y año una intensa progra- flamencos. mación de teatro para El cuarteto L os gatos todas las edades y de mú- b i z c o s protagonizará el sica para satisfacer los recital del día 16 enmar- gustos de todo tipo de cado en el Circuito de melómanos. Compañías Blues y Jazz para pre- como La Zaranda o auto- sentar su primer disco I res como Alfredo Sanzol o ca n´ t bel ieve m y músicos como euskaldun e y e s , en el que los so- Ruper Ordorika hasta rit- nidos del blues se com- mos de flamenco o soni- binan con rock, swing, dos llegados de Escocia o soul, boogie y otros Escandinavia, se agrupan estilos. en una ecléctica programa- R u p e r O r d o r i k a re- ción que arranca el 8 de noviembre con el no- Además del programa navideño ‘Gabone- cala el día 24 para presentar H o d e i e n a z - vedoso espectáculo en euskera P u b l i k o a r i tan antzerkira’ del que informamos en la pá- p i a n su vigésimo trabajo discográfico, en el G o r r o t o de H u t s T e a t r o a del que infor- ginas 50 y 51, el público infantil tendrá la que se presenta más directo, cercano y con mamos en las páginas 10 y 11 de este nú- oportunidad de disfrutar en Kultur Leioa con una sonoridad ‘más afilada’ y con una buena mero de ARTEZ. el ciclo ‘La primera vez’ dirigido bebés que ración de música natural y poesía cercana. El programa de espectáculos teatrales anuncia para los días 17 y 18 las represen- Los sonidos escoceses llegarán el último para adultos anuncia la puesta en escena taciones de P a C a m a de la compañía K a - día de noviembre con el trío L o r i W a t s o n de la obra de Alfredo Sanzol E n l a l u n a , t a r s i s , una exploración de juegos entre dos a n d R u l e o f T h r e e , que bebe de lo mejor coproducción del T e a t r o d e l a A b a d í a y amigos que antes de dormirse descubren un de la tradición para labrarse un prometedor del T e a t r e L l i u r e , mientras que L a Z a - mundo de aventuras que les distrae del porvenir en las que músicas celtas actuales r a n d a recalará en Leioa el 14 de diciembre sueño y de S p o t de L a B a r a c c a , que y con el sexteto M à n r a n cuyo repertorio de con N a d i e l o q u i e r e c r e e r . La primera juega con una particular luz que brilla y se canciones gaélico-inglesas están interpreta- es una pieza que se desarrolla en la Luna, expresa mediante el dibujo de formas y co- das con acordeón, violín, flauta, batería y la con vistas a la Tierra. Con la extrañeza que lores en el suelo. Además el público familiar conjunción de la gaita irlandesa y la de las le brinda la perspectiva del ‘destierro’ a podrá disfrutar con la adaptación que la tierras Altas. otro planeta, la pieza realiza un viaje a tra- compañía B o r o b i l ha realizado del cuento El flamenco llegará en la segunda quin- vés de 15 episodios que reflejan historias de A l í B a b á y l o s 4 0 l a d r o n e s en un cena de diciembre con la presencia el día cargadas de humor, fantasía, ternura, aci- espectáculo que se representa en euskera 21 de R a ú l M i c ó para presentar su disco dez e ingenio surreal, por los recuerdos el 25 de noviembre para mostrar la historia F l a m e n c o e n l a p i e l donde se agrupan más tempranos del autor. de un pobre leñador persa que descubre un temas emblemáticos del pop español lleva- N a d ie l o qu ie r e cr e e r. La p a tr i a de gran tesoro dentro de una cueva. das al flamenco y con L a s M i g a s y su l o s e s p e c t r o s , por su parte, es la penúl- El programa de conciertos ‘Musika... con álbum N o s ot r a s s o m o s, donde el flamenco tima creación de la compañía jerezana galar- alma’ se abre el 9 de noviembre con el sex- se muestra a la vez alegre y profundo. donada con el Premio Nacional de Teatro en teto femenino finlandés K e t s u r a t , cuyo re- El programa de conciertos del año año se 2010. En la pieza la carcoma y la decrepitud pertorio incluye cuentos o historias completa con los conciertos de L e i o a k o se comen a pedazos la mansión de una vieja cotidianas, y con el multiinstrumentista, G a z t e O r k e s t r a (día 20), con L e i o a k o dama que es la última de una estirpe que ha poeta y compositor noruego K a r l S e g l e m , Musi ka Band a & Orp heo G anber a ido extinguiéndose de inanición y a quien en cuyo repertorio se mezclan la tradición A b e s b a t z a (22) y con la presentación de acompañan un sobrino medio imbécil e inútil con la World music y el jazz improvisado. En una avance del nuevo trabajo de T r a v e - y una criada que la ronda como los cuervos el intermedio de ambas actuaciones se lel- l l i n ´ B r o t h e r s B i g B a n d en el que se re- planean sobre posibles cadáveres. vará a cabo una degustación de productos cogerán un cuantos clásicos navideños.56 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 12 noviembre diciembre Teatro Paraíso abre el Centro de las Artes KunArte Un espacio escénico integral para el disfrute de la infancia ¯ El Centro de las Artes de Abetxuko ofrecer talleres y exhibiciones para niños y niñas hasta seis año y actividades para padres y docentes U n novedoso Centro de las Artes di- rigido a niñas y niños de 0 a 6 años que pueden disfrutar junto a sus progenitores de espectáculos en vivo así como de talleres en torno a las más diversas disciplinas tanto artísticas como vi- tales, pero en el que también se podrán lle- var a cabo residencias artísticas e incluso seminarios dirigidos a docentes son los pi- lares en los que se sustenta KunArte, el nuevo espacio lúdico-formativo que Teatro Paraíso ha inaugurado en su sede de Abet- xuko, en las proximidades de Vitoria-Gasteiz. Según señala Pilar López, directora de este singular espacio cuya denominación y filo- sofía evoca a la cuna en la que se mece a drico porque pretenden mecer, arrullar y dar pueden crecer”, y para ello se valen de la los bebés, “nuestra intención no era la de cobertura a diferentes profesionales, a ar- intensa experiencia desarrollada a lo largo hacer una escuela de teatro sino que hemos tistas y pedagogos, a grandes y pequeños”. de los 20 años en la capital gasteiztarra por querido hacer un centro integral en el que Teatro Paraíso, mediante la organización y tengan cabida tanto los propios niños como CRUCE DE DISCIPLINAS gestión de programas como el Espacio Txo- sus padres, los profesionales de la educa- roleku, el proyecto de creación y formación ción que están alrededor de la pequeña in- KunArte está concebido como “un pro- de públicos desarrollado en el Teatro Beñat fancia, además de artistas y formadores”. yecto de innovación. No queríamos hacer Etxepare con 26.000 espectadores, dife- Para poner en marcha KunArte ha sido una escuela de teatro con los niños, porque rentes campañas dirigidas a escolares o el necesario remodelar el edificio de tres plan- lo que queríamos era hacer un centro inte- Proyecto bebés, algunos de los cuales han tas que Teatro Paraíso venía utilizando como gral en el que las artes se cruzan con otras sido suprimidos por los recortes aplicados sala de ensayos y producción, aunque man- disciplinas artísticas también en relación con por el Ayuntamiento. tendrá la biblioteca y las oficinas en una de la infancia como la gastronomía, la ciencia... La gran cantidad de actividades desarro- las plantas. Las dos plantas restantes se Trabajando con los niños más pequeños lladas y la implicación de diferentes sectores destinarán al nuevo centro integral, para el hemos comprobado que ellos tienen una mi- sociales de la ciudad ha generado en los in- que sus responsables han buscado alianzas rada globalizadora, porque así es como cre- tegrantes de Teatro Paraíso un sentimiento como el programa ‘Small Size’ para la difu- cen en las primeras edades; cuando están de que “en Vitoria-Gasteiz se estaba ha- sión de las artes escénicas para la infancia explorando el mundo ellos no pueden cen- ciendo algo importante que no era única- de la Comunidad Europea que se desarrolla trarse en una única cosa ya que están en mente entretenimiento” y que tiene que ver a lo largo de varios años y del proyecto de juego con todas las artes” con la idea de construir un futuro en el que Fábricas de creación impulsado por el Go- Con KunArte, señala López, “estamos ha- el arte “es una necesidad humana” que bierno Vasco. López señala este proyecto blando metafóricamente del primer espacio está presente “como modo de expresar y como “transversal porque tiene que ver con que acoge al ser humano, donde la utopía de comunicar”. las diferentes disciplinas artísticas y polié- aún es posible porque todas las criaturas Las diferentes iniciativas que se desarro-58 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • noviembre diciembre 12llarán en KunArte se sustentan sobre cuatro pilares principales: ‘Ta- bien pintando e incluso departiendo con los artistas”.llerarte’, una escuela interdisciplinar de las artes en la que se utili- Los artistas constituyen el tercer elemento que sustenta KunArte,zarán alternativamente el inglés, el euskera y el castellano. Se trata donde tendrán la oportunidad de desarrollar residencias artísticasen realidad de un espacio en el que los niños y niñas de tres a seis en las que proseguir con sus creaciones e investigaciones. La com-años podrán experimentar en torno a las artes, entendidas como pañía K i r i b i l de Baiona, D a . t e D a n z a y un grupo de tres músi-estimulación, expresión, reflexión, deseo, comunicación, imaginación cos gasteiztarras están ultimando las creaciones O r o b i ly como un punto de encuentro entre la emoción y el conocimiento de b o r o b i l a , L i d a k o y el concierto para bebés A r r u l l o s , respecti-otras disciplinas como la gastronomía, la ciencia o la arquitectura. vamente y que forman parte de la programación que se exhibirá ‘Ikusi Makusi’ constituye el segundo pilar que ofrece la posibilidad hasta diciembre junto a las piezas E n e l j a r d í n y E s t r e l l a s dede ver, descubrir y degustar en familia las artes escénicas y la mú- T e a t r o P a r a í s o , además de la creación C o n m a g i a .sica en el teatro que se habilitado con capacidad para casi un cen- Un seminario denominado ‘Artez Arte’ que puede resultar suge-tenar de personas entre niños y padres que disfrutarán con rente para profesionales del arte, la educación, la psicología o paraespectáculos de pequeño formato y dirigidos a edades muy espe- cualquier ciudadano/a con curiosidad por descubrir los fundamen-cíficas. “Queremos que quienes se acerquen se sientan a gusto por- tos de la génesis del Arte en el ser humano constituye el cuartoque vienen a la Casa de las Artes a pasar un momento sugerente y pilar en el que se sustenta KunArte. Su objetivo principal es el dedivertido. Además –señala López– cuando finalice la representa- ofrecer una mirada panorámica sobre la pluralidad de conexionesción podrán continuar la experiencia artística, bien en la biblioteca, entre teatro, arte y pequeña infancia. 59 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 12 noviembre diciembre LUZ NEGRA Josu Montero La vida secreta“L a dama del perrito” es uno de los relatos más deliciosos de Antón Chéjov. Y utilizo ese adjetivo de una forma bien consciente, porque no encuentro otro mejor para califi- padecía, y sus días estaban contados. Brian Friel tenía más de 70 años cuando recreó el relato del ruso creando esta pequeña joya sobre la fragilidad humana que es “El juego de Yalta”. Obra de madurez por car la atmósfera narrativa de éste y de otros muchos relatos del es- tanto. Como maduro es el protagonista, Dmitri Gúrov, encantador galán critor ruso. Sencillez, sutileza, luminosidad, utilización exquisita del que en los romances busca la huida de su aburrida vida y de su mo- detalle expresivo, profunda comprensión –y compasión- del alma hu- nótono matrimonio. Eso hace en la bulliciosa villa balnearia y portuaria mana, y al mismo tiempo profundidad en el retrato de de Yalta: sacudirse el tedio, alimentar su espíritu de la las flaquezas y los deseos que nos conducen a pa- necesaria fantasía. Sentado en una terraza de la plaza siones devastadoras. juega a imaginarse –ese es el juego del título- las vidas Brian Friel (Omagh, 1929) es a buen seguro el más ocultas, los secretos inconfesables de quienes como él destacado dramaturgo irlandés vivo. Con más de 30 disfrutan del benéfico verano del Mar Negro. Pero el estío obras estrenadas, su producción bebe de la mejor tra- va tocando lentamente a su fin, y la vida alegre, mun- dición del teatro irlandés (Yeats, Singe, O´Casey…) y dana y vibrante va poco a poco disolviéndose. Una tarde su trayectoria ha corrido durante décadas paralela a la se sienta en esa terraza una joven recién llegada con su de la sociedad de su siempre conflictivo país; máxime si perrito; Anna es angelical y melancólica, y Gúrov cortés- tenemos en cuenta que Friel nació en Irlanda del Norte, mente se acerca a ella buscando ese último flirt del ve- el Ulster. Pertenece a una generación de escritores que rano en Yalta. Pronto jugarán juntos a ese juego de la se han situado consciente e inevitablemente en el meo- E L J U E G O D E Y A LT A imaginación, de la irrealidad, de las vidas ocultas, el llo del asunto, en medio de las dolorosas circunstancias Brian Friel. mismo en el que también ellos se embarcan; qué tienen políticas y sociales de su momento histórico. Uno de sus de real, qué de imaginario la pasión y el amor a los que Revista ADE Teatro Nº142 compañeros de generación, el poeta Seamus Heaney, luminosamente se entregan siendo arrastrados ambos, recibió hace unos años el Nóbel de Literatura. Así, en las el resabiado Gúrov y la ingenua Anna, a un futuro in- obras de Friel han estado muy presentes cuestiones como el incons- cierto, a la tristeza profunda del amor, pero también a su desesperada ciente colectivo del pueblo irlandés, el cuestionamiento de las creencias alegría. En el relato de Chéjov, Gúrov piensa que a buen seguro, como establecidas, la dialéctica entre memoria y olvido, el escepticismo ante le sucede a él, todos vivimos una vida gris, indeseada, ya irremediable, la Historia y el Destino, la búsqueda de las causas de la violencia y del pero sí redimible gracias a esa otra vida secreta, oculta a los ojos de cainismo, la recuperación y la transformación del pasado y de sus mitos, los demás. “Al amparo de la noche todo hombre vive su vida más inte- el uso manipulador del lenguaje y el peso simbólico de la lengua…Entre resante y auténtica”, escribe Chéjov, y esa es la base del texto de Friel, sus obras más celebradas y premiadas –ha recibido unos cuantos un texto al que ha sabido trasladar la inequívoca atmósfera de humana Tonys y Oliviers- destacan piezas como “Translations”, “Dancing at fragilidad de Chéjov, la delicadeza y la cortesía con que toca el alma de Lughnasa” o “Molly Swenney”. sus personajes para que ésta no se quiebre. Pero en la última década Friel ha firmado un manojo de obras de ca- Un suelo de tablas blancas, un espacio vacío con dos o tres elemen- rácter bien distinto, más intimistas y alejadas de la circunstancia social; tos, y los sonidos y la luz para trasladarnos de aquí a allí, para acercar entre ellas una trilogía denominada “Three Plays After”: tres pequeñas o para separar a los personajes, para que dialoguen o para que le ha- joyas basadas en personajes y en situaciones de dramas o de relatos blen directamente al público en un ejercicio de distanciamiento subje- de Chéjov. Hace un par de años pudimos disfrutar en nuestros esce- tivo que Friel plantea en su texto. Unos copos de nieve que caen, el narios de una de ellas: “Afterplay”, interpretada por unos brillantes Helio vapor de un tren que parte…Todo llega como un eco lejano de la me- Pedregal y Blanca Portillo, en la que Friel juntaba personajes de “Tío moria que el tiempo fuera lentamente disipando. Vania” y de “Tres hermanas”. Otra de estas piezas es la que nos ofrece Acabamos recordando cómo el País Vasco fue uno de los primeros el último número de la revista ADE como colofón del completo dossier lugares del estado en el que las obras de Friel encontraron acomodo; de casi 150 páginas: “Teatro Irlandés Actual”; la obra está precedida lo que no es nada extraño teniendo en cuenta el cierto paralelismo na- de un clarificador estudio sobre Friel a cargo de María Gaviña, de la Uni- cional entre Euskal Herria e Irlanda. Algo similar sucedió en Cataluña. versidad de Valencia, cuya flamante tesis está dedicada a la obra del En el ya lejano 1988 Tanttaka y Topo convirtieron “Translations” en dramaturgo irlandés y a su recepción en España.; y completada por “Agur, Eire…Agur” consiguiendo una notable acogida. Luis Iturri montó unas lúcidas “Notas de dirección” a cargo de Juan Pastor, quien acaba en el bilbaíno Arriaga en 1993 “Bailando en verano”, versión de “Dan- de montar la obra en el madrileño Teatro Guindalera. cing at Lughnasa” de Friel. Con otra pieza de esta trilogía chejoviana de “La dama del perrito” es uno de los últimos relatos de Chéjov, lo es- Friel, “Afterplay”, homenajeó el Teatro Gayarre de Pamplona al escritor cribió cuando su salud era ya precaria, debido a la tuberculosis que ruso en el centenario de su muerte, esto es, en 2004.60 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • noviembre diciembre 12VIVIR PARA CONTARLO Virginia ImazViaje iniciático IIU na iniciación es siempre una primera vez y envejecer, madu- rar, es entre otras cosas, atravesar una y otra vez las mis- mas experiencias. ¿Cuándo ha sido la última vez que hicistealgo por primera vez? Ha habido épocas en nuestra vida, en las que larespuesta era siempre “hoy”, “ahora”, “hace un rato”… Y si bien la atributos son percibidos como lo bueno, lo bello, lo verdadero (ideal platónico) y, por consiguiente, nos enseñan valores deseables cul- turalmente. Todos estos valores y modelos cambian con el tiempo y la cultura. Los héroes emergen siempre en épocas de muerte: de la identidad,infancia y la adolescencia están repletas de iniciaciones muy significa- de las formas sociales, de las religiones ortodoxas, de gobiernos, eco-tivas, las primeras veces, lo mismo que los cuentos, no son únicamente nomías, psicologías, relaciones.necesarias en este periodo vital. Las personas de todas las edades, Al contestar a la llamada de lo eterno, los héroes descubren el corajenaufragios y sueños necesitamos escuchar cuentos en todo momento de soportar las gestaciones, crecimientos, y traumas necesarios para uny lugar, porque necesitamos permanentemente en nuestras vidas de ini- nuevo nacimiento. De manera que en la sociedad ellos sirven como par-ciaciones. En ocasiones, dejamos de vivir estos viajes porque no cae- teras para el continuum de nacimientos necesarios para redimir a lamos en la cuenta de que lo que esta vez hace el viaje diferente es que época y a la sociedad en que viven y llevarlos al siguiente nivel de evo-yo ya no soy quien era. Olvidarnos de que, en este sentido, siempre es lución. Establecen los nuevos parámetros y récords a alcanzar.una primera vez, es descuidarnos en la celebración de la vida convir- Cuando el héroe, la heroína se pone en marcha, a lo largo del camino,tiendo cualquier aventura en una rutina. se encuentra con adversarios y con ayudantes o aliados. Logra hacerse Así pues, dentro de cada cuento hay una primera vez, una invitación con la fórmula mágica o con la sabiduría necesaria para hacer frente aa transitar por un mundo desconocido e incierto que nos permitirá (re) su antagonista, venciéndolo, aunque sea frecuentemente marcado endescubrirnos y (re)construir la realidad que nos rodea. Quien escucha ese proceso. Una vez que consigue lo que busca, deshaciéndose deun cuento, tiende a identificarse particularmente con el héroe o la he- sus perseguidores o adversarios, toma el camino de regreso a casa. Fi-roína protagonista, porque es quien se mueve, quien realiza el viaje. Nos nalmente hay una boda y una ascensión al trono. Un final reparadorasiste la certeza de que no va a acabar como comenzó. Ese es el pacto: ofrece a menudo tres tipos de recompensa: la prosperidad que aseguramoverse, conmoverse, aceptar la transmutación. la supervivencia individual, el amor-boda que implica la supervivencia En estos ensayos de la vida, a menudo, se resuelven conflictos de na- de la especie y la revelación, que garantiza la supervivencia más allá in-turaleza íntima y se sanan heridas muy profundas. cluso de la muerte. Cuando escuchamos cuentos además adquirimos simultáneamente Eduardo Cirlot nos dice. “… desde el punto de vista espiritual, elpráctica en heroicidad. Quien escucha se entrena sobre todo en atrevi- viaje no es nunca la mera traslación en el espacio, sino la tensión demiento. Se adentra en el relato maravilloso, “simulador” ficcional de todo búsqueda y de cambio que determina el movimiento y la experienciatipo de experiencias vitales para probar – aquí puede hacerlo sin ries- que se deriva del mismo. En consecuencia estudiar, investigar, buscar,gos físicos– hazañas de toda índole. Puede sentir todo tipo de emocio- vivir intensamente lo nuevo y profundo son modalidades de viajar o, sines y de sensaciones y experimentar todas las posibilidades del hecho se quiere, equivalentes espirituales del viaje. Los héroes son siemprede ser gente. Todas nuestras infinitas identidades potenciales. Incluso, viajeros, es decir, inquietos. El viajar es una imagen de aspiración, dicesobre todo, las prohibidas, las censuradas, las antisociales. Cuando la Jung, del anhelo nunca saciado, que en parte alguna encuentra su ob-psique humana necesita evolucionar tiene que dar paso a la integración jeto. Señala luego que ese objeto es el hallazgo de la madre perdida.de la sombra (Jung). Por eso desde el punto de vista iniciático no hay Pero el verdadero viaje no es nunca una huida ni un sometimiento, esviaje heroico, no hay camino del héroe si no hay encuentro con la som- evolución. Viajar es buscar. Así en general diríamos que el viaje a los in-bra, descenso al infierno, confrontación con las fuerzas de la oscuridad. fiernos simboliza el descenso al inconciente, la toma de conciencia de Dado que la meta del viaje es la totalidad, veremos que cuando ha- todas las posibilidades del ser. En cambio el viaje al interior de la tierrablamos del héroe no sólo nos referimos al guerrero, si no que el héroe es el retorno al seno de la madre…”.sufre un proceso iniciático, es decir de transformación, a lo largo del Carol Pearson ilustra la típica progresión del héroe como el cono deviaje. Entonces un mismo personaje heroico, al igual que quien escucha una espiral tridimensional, en la que es posible avanzar aunque mu-puede ser a la vez el huérfano, la vagabunda, el guerrero, la mártir o chas veces nos movamos en círculos hacia atrás. Cada etapa tiene suel mago. propia lección para impartirnos, y nos reencontramos con situaciones El viaje heroico cuenta básicamente como a raíz de una pérdida o una que nos revierten a etapas previas, de modo que podamos aprendercrisis el o la protagonista, debe llevar a cabo una misión. Se refiere y rever las lecciones en nuevos niveles de complejidad intelectual y emo-siempre al desarrollo del alma, al pathos que acompaña el viaje del cional y con mayor sutileza. (Numerológicamente cada 9 años atrave-alma heroica mientras viaja desde formas obsoletas de la existencia samos por el mismo estadio).hacia los nuevos estadios de conciencia. Para Graciela Caprarulo hoy el mundo evoluciona hacia el arquetipo Los mitos del héroe de cualquier cultura o individuo nos dicen qué del Mago, un ser humano que puede sanarse a sí mismo. 61 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 12 noviembre diciembre Jorge Dubatti Dos creaciones notables del nuevo teatro independiente E l teatro independiente argentino goza de buena salud, como lo demuestran algunas de sus nuevas expresiones fuera del centro de Buenos Aires: ‘¡Llegó la música!’, dra- maturgia-dirección de Alberto Ajaka, en la pequeña sala Escalada sociedad argentina, carente de nuevos mitos. A la vez se diferen- cia por la expresión de un relato más barroco, excesivo, acumula- tivo, de multiplicidad exacerbada, en el que el espectador encontrará componentes absurdistas, alegóricos, notables obser- (una vieja casa del barrio de Villa Crespo, transformada en teatro); vaciones realistas sobre los comportamientos y discursos socia- ‘Qué me has hecho, vida mía’, de María Merlino, Diego Lerman y les, y recursos del neosainete y el neogrotesco criollos. Marcelo Pitrola, en La Carpintería (barrio del Abasto). Dentro de ese barroquismo, hay que destacar algunos procedi- Alberto Ajaka figura entre los actores más personales del nuevo mientos particulares significativos. El más importante es el de la teatro porteño. Lo hemos visto realizar excelentes trabajos en ‘De polifonía caótica, emergente de la caída de los discursos de auto- mal en peor’ de Ricardo Bartís, ‘Ala de criados’ de Mauricio Kar- ridad, en la que con gran inteligencia y observación crítica Ajaka tun, ‘La Edad de Oro’ de Walter Jakob y Agustín Mendilaharzu, y ac- pone a resonar las palabras sociales que hoy circulan en la coti- tualmente en el rol protagónico de Macbeth, la tragedia de dianidad, todas en el mismo nivel, en paridad: los discursos de la Shakespeare, dirigido por Javier Daulte en el San Martín. Pero violencia, la confusión y la contradicción, la xenofobia y el clasismo, Ajaka es además director-dramaturgo: así estrenó ‘Michigan’ el elitismo y el resentimiento, la intolerancia y el egoísmo, todo (2004), ‘Otelo, campeón mundial de la derrota’ (2006, reescri- mezclado con todo, como un nuevo cambalache extremado hasta tura de Otelo de Shakespeare), ‘Canción de amor’ (2008), ‘B’ la desintegración, en el que ya no queda ni huellas de la nostalgia (2009, co-dirigido con Luciana Acuña del grupo Krapp), ‘Cada una de Discepolín en los años treinta por el escalafón perdido. Para lo- de las cosas iguales’ (2010), y ahora ‘¡Llegó la música!’. grar ese efecto polifónico, Ajaka maneja magistralmente el trabajo En la sala en refacción de un teatro municipal dedicado a la mú- escénico grupal, detalle por detalle, de los once actores: Leonel sica culta (cualquier parecido con el Teatro Colón, y por exten- Elizondo, Sol Fernández López, Karina Frau, Luciano Kaczer, Ga- sión con la ciudad del macrismo y la sociedad por teña, no es briel Kogan, Julia Martínez Rubio, Andrés Rossi, Gabriela Saidón, pura coincidencia), un grupo de músicos de la orquesta oficial Mariano Sayavedra, María Villar y Gabriel Zayat. Todos ellos exce- se reúne para ensayar una pieza de Dmitry Shostakovich. Mien- lentes, todos en idéntico nivel de protagonismo. tras esperan la llegada del director, hablan de sus problemas y A pesar de todo, se ensaya. Y aquí se hace presente uno de los menudencias cotidianos, se preguntan por la “estrella invitada” mayores logros de la puesta. Cuando los músicos tocan sus ins- que viene de Alemania y por los programadores internaciona- trumentos invisibles, no se oye la composición de Shostakovich, les que, según el funcionario al frente del teatro (al que los mú- sino “todo el sonido basura que no es música: las hojas de las sicos llaman “Cuar to Polvo”), prometen contratarlos para una partituras volteándose, las respiraciones, los sonidos ambiente”. gira europea. Esa “música basura” sustituye a la otra, anulada, reprimida, inva- El deterioro está a la vista: caos institucional, falta de presu- lidada. Encarna la figura de la sustitución y de la ausencia, de alto puesto, problemas edilicios, postergación indefinida de los tra- significado estético y político en el espectáculo. Parafraseando a bajos de albañilería, vigilancia corrupta, y un director de orquesta Theodor W. Adorno, el sonido de lo nunca escuchado. En ¡Llegó la salido del dadaísmo (que se informa sobre Shostakovich en Wiki- música! hay múltiples sustituciones y ausencias: por ejemplo, no pedia y del que se dice que no lo echan porque es amigo del di- hay personaje positivo ni moraleja bienpensante ni referente so- rector del teatro), sumados al desánimo, la dispersión y la falta lemnizante. Nadie ni nada se salva. La obra de Ajaka arrasa con de organización de los músicos. Una huelga de los trabajadores deliberada irreverencia la imagen tradicional de los artistas cultos, técnicos y administrativos de los teatros municipales atenta con- refinados, reservorio de la cultura nacional, a los que transforma tra la realización del concierto, y los músicos, que no se resignan en seres patéticos, desesperados, delirantes. Como en Bizarra o a perder la soñada gira, querrán tocar a toda costa. La resisten- en Acassuso de Rafael Spregelburd, Ajaka desintegra todos los cia deriva en locura, en mayor degradación y aislamiento, en re- discursos de autoridad y, al no mostrar en escena un contramo- presión y en pérdida. delo de esa degradación (el pretérito “personaje positivo” o mo- Heredero a su manera de la poética de Ricardo Bartís, Ajaka se delo a seguir), inspira en el espectador a través de la risa un parece a su maestro y se diferencia de él. Se asemeja en la forma poderoso sentimiento de carencia. Todo el deterioro que se ve en de producción, en la escritura basada en el trabajo con la poética la obra ha tomado el lugar de lo otro posible y ausente en esa re- de los actores, en el teatro de estados e intensidades de actua- alidad, y el espectador es invitado a imaginar la otra realidad en ción, en la preservación de un relato nítido, de claro sentido polí- la que desearía, debería y podría vivir. Ajaka pone en práctica una tico, pero cargado de multiplicidad, donde resuenan como ecos nueva modalidad política de la sátira, variante de la distopía o uto- los discursos sociales, en el diagnóstico de la degradación de la pía negativa, que denuncia una realidad degradada y, aniquilán- 62 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • noviembre diciembre 12 POSTALES ARGENTINASdola simbólicamente, permite ver que esa realidad ha sustituido a rio de la leyenda urbana estigmatizadora y se construye una Fannyotra posible que no conocemos y deberíamos empezar a soñar. Navarro interior, frágil, muchas veces sufriente y superada por laEs el teatro del grado cero de la utopía, a partir del que empezar falta de vocación de poder, que propone una suerte de “viaje men-a imaginar la sociedad otra vez. Ajaka no dice cómo debemos pen- tal” por las estaciones de su vida. Es impactante comprobar elsar, o qué debería estar en el lugar del deterioro, sólo invita a pen- efecto político de desconcierto y reubicación que produce la obrasar nuevamente porque es indispensable hacerlo. El teatro asume en la mirada de los espectadores antiperonistas, cuando buscanasí una potente función de estimulación. La operación política y en esta Fanny Navarro el “monstruo” autoritario de la leyendapoética puede sintetizarse así: demolición radicalizada de discur- negra y se encuentran con un sutil, inteligente, facetado home-sos sociales, sentimiento de sustitución y vacancia, llamado –por naje, con muchas aristas de ironía y ambigüedad. Basada en laefecto de carencia o ausencia– a imaginar o concebir la utopía de completa información que provee la biografía escrita por Andrésuna realidad otra que tome el lugar del deterioro presente. Muy Insaurralde y César Maranghello (Fanny Navarro o un melodramabuena escenografía de Rodrigo González Garillo, quien aprovecha argentino, Ediciones El Jilguero, 1997), ‘Qué me has hecho...’al máximo el pequeño espacio de la sala Escalada. otorga una nueva dinámica a la poética del teatro histórico en suEl matrimonio (en la vida y en el arte) María Merlino-Diego Lerman articulación con el expresionismo (la objetivación escénica de losratifica que sabe hacer excelente teatro. Su primer espectáculo, contenidos de la conciencia de Fanny), el radioteatro y la inter-‘Nada del amor me produce envidia’, sobre el texto de Santiago pretación musical. Esa multiplicidad de planos: la interioridad deLoza, lleva cinco años en cartel, con permanente apoyo del público personaje, la teatralidad expuesta de la sonorización radial y dela sala llena en La Carpintería. Ahora, la compañía “Flor de un día” canto, y la materia de los acontecimientos históricos desde la mi-suma a ese éxito una nueva creación: Qué me has hecho, vida mía, rada a la vez protagónica y testimonial de Navarro, así como laescrita en colaboración con el dramaturgo Marcelo Pitrola (el autor calidad visual de las escenas (en la que se ve la mano del cineastade Princesa peronista) y definida por sus creadores como “un me- Lerman), constituye uno de los mayores atractivos del espectá-lodrama radioteatral”, también en La Carpintería y con localida- culo, atrapa la atención del espectador e invita a repensar la his-des siempre agotadas. A diferencia de Nada del amor..., en este toria desde una visión más comprensiva.nuevo espectáculo Merlino no está sola en escena: la acompaña Hay que destacar que, como en ‘Nada del amor me produce envi-en la música en vivo y en los efectos sonoros –a la manera del dia’, vuelve a ser protagónica la excelencia de una actriz y cantanteviejo radioteatro– Joaquín Segade. excepcional como María Merlino, que ha investigado en el peculiar‘Qué me has hecho vida mía’ recupera la biografía y la personali- estilo de las cancionistas del tango y de las actrices criollas de losdad de la gran actriz “maldita” Fanny Navarro, casi una leyenda ur- años treinta y cuarenta. Formada en la técnica del bel canto, Mer-bana, demonizada en un sector del imaginario popular por su lino otorga a los tangos y canciones que interpreta una inflexiónvínculo con los dos primeros gobiernos peronistas y la figura de “retro”, “vintage”, tan singular y atractiva que merece ser regis-Eva y Juan Duarte. Navarro era un personaje de la historia política trada, más allá del espectáculo, en grabación discográfica autó-y artística al que hacía falta volver. Fue una magnífica intérprete, noma, como sucedió con Glorias porteñas de Soledad Villamil o Lacomo lo prueban sus trabajos en numerosas películas (Mujeres Morocha de Cristina Banegas. Si bien Fanny Navarro no sobresa-que bailan con Niní Marshall, Deshonra dirigida por Daniel Tinayre lió como cantante, interpreta algunas piezas musicales en sus pe-y El grito sagrado, sobre la vida de Mariquita Sánchez de Thomp- lículas; su relación con la música aparece además verosimilizadason, entre otras) y en el teatro (tuvo a su cargo el estreno de An- en el espectáculo por el radioteatro y la objetivación escénica detígona Vélez de Leopoldo Marechal, donde la dirigió Enrique su mundo interior.Santos Discépolo). En 2004, el film de Héctor Olivera ‘Ay Juancito’ Uno de los grandes logros de la dramaturgia de esta pieza con-incluyó el personaje de Navarro, encarnada en esa ocasión por siste en la visión del peronismo desde la experiencia a la vez cen-Leticia Brédice. Los creadores de Qué me has hecho... afirman tral y oblicua de Navarro. Hay pasajes realmente brillantes, comoque su obra narra “el ascenso y la caída de una estrella pero- los relacionados con el trabajo en el Ateneo Cultural: “A la semananista” y ponen el acento en la dimensión melodramática de su vida, siguiente arreglo todos mis horarios de rodaje y ensayos parahecha de grandes contrastes, “historias de amores y desamores, estar desde temprano en la Secretaría junto a la señora. Me parola soledad luego del esplendor, la ambición desencadenada en detrás de su sillón con una libretita para tomar nota. Desde lascomplicidades y traiciones, listas negras: un personaje inmerso siete de la mañana comienza a recibir gente y a cada uno le de-en un ámbito político que le dio mucho poder, un poder que no dica un beso, un abrazo. Me consta que nadie se va con las manossupo manejar y la devoró”. Doblemente perseguida, primero por vacías: una máquina de coser, una bicicleta, un colchón, un reme-Raúl Apold tras la muerte de Eva, luego por los desmanes de los dio, una ventana, una viaje para una operación, un vestido paraantiperonistas, Fanny Navarro muere en el desequilibrio emocio- una fiesta de 15, una dentadura...”. Qué me has hecho vida mía,nal y la miseria. Recordemos que Navarro no fue la única víctima como Nada del amor... (en la que una costurera atiende en su ta-de las hordas “gorilas”: también las padecieron Esteban Serra- ller a Libertad Lamarque y a Eva Perón), son ejemplos de la po-dor, Juan Carlos Thorry, Analía Gadé, Carlos Cores, Elina Colomer, tencia que el imaginario del peronismo tiene en la cultura actual,Laura Hidalgo, Alberto de Mendoza, Tita Merello, Irma Roy, con aristas inéditas. Justamente la imagen de Eva Perón tiene unEduardo Cuitiño, Sabina Olmos, Charlo, Nedda Francy, Tania, Hugo momento muy especial (interpretado por Segade) en la sonoriza-del Carril, Luis César Amadori, Zully Moreno, Nelly Omar, Pedro Ma- ción de sus pasos, que es una deuda con el backstage del cine.ratea, Antonio Tormo, Enrique Muiño..., que tras la “Libertadora” Ojalá el director Diego Lerman (La mirada invisible) siga haciendovieron sus carreras entorpecidas o tuvieron que dejar el país. teatro, porque con sus puestas revela notables posibilidades delEn la obra de Pitrola, Merlino y Lerman, se desmonta el imagina- diálogo entre ambos lenguajes. 63 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 12 noviembre diciembre LOS TEATROS DEL SOL Percy Encinas Libertinos: inquisiciones y moralidadA la fecha, Eduardo Adrianzén (Lima, 1963) ostenta escrito y estrenado uno de los corpus más interesantes de la drama- turgia peruana última. Su arco temático es de suficiente am- plitud y versatilidad, aunque si se mira con detenimiento, afloran las dáctico—sobre su advertencia del peligro, con el inmediato fin de des- pertar las conciencias. La trágica historia del veinteañero autor de Le Bordel des Muses, cuyos versos elige pronunciar como proclama con- tra su condena durante su suplicio en la obra, sirve de modo instru- constantes y los vasos comunicantes entre sus piezas. Cuando tenía mental para hablar de cosas propias, de aquí y ahora. experiencia con guiones de telenovelas, un Eduardo ya entrenado en Una de las estrategias que emplea para enfatizar la actualización de contar historias al público, inauguraba su pulso dramatúrgico en 1995 los sucesos, son los guiños al debate actual y local que la obra siem- con De repente, un beso: una obra correcta que cumplía con demos- bra con distinta suerte en su eficacia. Tempranamente, por ejemplo, trarle al autor las posibilidades de la escena en vivo, sin mayores pre- plantea una asociación entre la paradoja lampedusiana de “cambiar tensiones que desenvolver una anécdota con simpatía y funcionalidad. todo para que nada cambie” y “la gran transformación”, eslogan del A partir de entonces, cada año, durante seis consecutivos, estrenó una gobierno actual, cuestionado ahora por un sector de la ciudadanía. Y obra nueva: transitando con cada vez más riesgo y seguridad desde los alude también a la expresión de desprecio por los derechos humanos, temas de confrontación generacional (El día de la Luna: 1996) pasando atribuida a un jerarca eclesiástico local, recreando frases parecidas en por los fenómenos sociales como la secular y pragmática utilización de voz del Monseñor Jean-Louis Seguier. La obra también actualiza, por figuras ‘religiosas’ como medio de supervivencia (Cristo Light: 1997), medio de la intervención a La Sorbona que exige el Monseñor en el hasta la exploración de formatos históricos, recreando la vida de Santa siglo XVII, el litigio existente hoy entre una de las universidades perua- Rosa de Lima y su rico contexto colonial dentro del cual parece expli- nas más importantes y una alta autoridad de la Iglesia Católica que pre- carse (Espinas: 2001). Aunque retomó su producción en 2005 con tendería controlarla con argumentos que la obra propone como excusas una deliciosa obra sobre actores en el ocaso de sus vidas (Azul res- análogas a las del caso escenificado: el cuestionamiento a la libertad de plandor), es a partir de 2007 desde cuando no ha cesado de crear cátedra que sería responsable del alejamiento de los principios del ca- piezas de variados temas aunque siempre impulsado por una vocación tolicismo y la consecuente producción de pensadores “desviados”. de incómodo hurgador en la Historia y de crítico de la sociedad con- Libertinos exhibe también una disposición a incluir deliberadamente temporánea, así sea a través de mundos representados de otras épo- materiales populares e inmediatos: demostrando conexión con la polémica cas. De este fértil periodo que llega hasta hoy, le debemos seis piezas mediática, expone en boca de los rebeldes franceses de la obra, gruesas –otra vez, una por año en promedio—; algunas de ellas filiadas níti- críticas a sus iconos culturales, de amplia aceptación social, como la gas- damente con su interés por personajes clave de los temas que enarbola: tronomía francesa, detonando un símil para el público local: la discusión Demonios en la piel (2007), alrededor de la vida de Pier Paolo Passo- y cuasi linchamiento que padeció un escritor peruano al osar exponer en lini; Heraud, el corazón volador (2009), sobre el poeta guerrillero pe- su blog del diario español El País, su repulsa a la comida peruana, ele- ruano que aporta su apellido al título; y Sangre como flores (2011), que vada a los altares de la autoestima nacional en los últimos años. tiene a Federico García Lorca como personaje central. Uno de los comparativos más acertados que esta obra de Adrianzén Libertinos, la décimo quinta obra de Adrianzén según mi cálculo, se desarrolla, es el de la revolución tecnológica que reconfigura ambas ha estrenado en el Auditorio del ICPNA en Miraflores en julio pasado por sociedades: la difusión de la imprenta en el Siglo XVII y su correlato en una breve temporada. Es producida por Teatro Racional, el admirable el Siglo XXI: la expansión de las comunicaciones digitales. Es elocuente proyecto independiente que hace pocos años ha instalado su pequeña oír decir a un editor parisino de entonces: “…nos enteramos de lo que y acogedora sala en Barranco, ostentando una cartelera sin pausa, fiel piensan en España o Inglaterra en menos de un año”; algo que pali- a la dramaturgia peruana y a los proyectos de riesgo artístico. La obra dece, visto desde ahora, cuando la conexión en tiempo real se vive que nos ocupa ahora, más que escenificar la vida del disoluto poeta entre lugares remotos. La obra incluye además, en dichos y acciones, francés Claude Le Petit, describe con sus estridencias, excentricidades suficiente condimento de sensualismo y conducta epicúrea, como para y terribles consecuencias, los excesos enfrentados en París el siglo XVII, hacer hervir un clima inconforme y trasgresor. Pero la obra pretende re- entre quienes cultivaban la corriente libertina y la censura inquisitorial cordar que, en la desobediencia social, la suerte depende de la posi- de la Iglesia católica que terminó por condenar a la hoguera al icono- ción de quien la ejerza. No es lo mismo si se desafía desde los fastos clasta personaje, autor de textos desafiantes de la moral. de la aristocracia, que desde el talento insolente de un sujeto sin poder. La obra, dirigida por Óscar Carrillo, implementa un marco discursivo También indica que, en nombre de la libertad artística, a veces se vadea por el cual la anécdota es “puesta en escena” por un grupo de univer- el relativismo moral, la obscenidad, el mal gusto, pero que incluso desde sitarios limeños con el explícito propósito de llamar la atención del pú- esos territorios, aquella defiende su derecho a elegirlos y a no ser con- blico actual sobre la palpable vigencia de los cínicos mecanismos de la dicionada por ninguna institución que se proclame –tras su poder y ar- censura. Libertinos instala un ejercicio de distanciamiento que le permite bitrariedad—protectora de la moral. Ni en la época del Rey Sol, ni en no solo señalar, acusar, ejemplificar sino perorar –al filo del discurso di- el Perú de hoy. 64 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • noviembre diciembre 12EL SÍNDROME DE ASPERGER Carlos BeEl Sueño de la PorteraU no de los acontecimientos teatrales más importantes de la temporada pasada en Madrid, y me atrevería a decir que nacional, lo supuso la inauguración de La Casa de la Por-tera, un nuevo espacio de acogida para muchos espectáculos de pe- diente española. Me he acordado en estos momentos de la República Checa, y en concreto de Praga, porque Praga significó para mí, hace unos años, algo muy parecido a lo que Madrid representa ahora gra- cias a la Casa de la Portera y la Sala Triángulo. La etimología real delqueño formato que ha logrado reformular magistralmente una nombre de la capital checa se desconoce, como suele ocurrir encercanía olvidada por las grandes salas comerciales y deteriorada cualquier indagación que nos remita a los orígenes, pero las hipóte-por otras salas de menor capa- sis se disparan. La más popularcidad pero con una oferta y nos cuenta que “Praga” pro-unas condiciones, a medio y cede del término “prah”, “um-largo plazo, decepcionantes bral” en checo, tal comopara los espectadores. Esta describe una leyenda protago-cercanía entre los profesiona- nizada por Libuše, reina visio-les teatrales y su público no se naria que ordenó erigir laciñe únicamente a parámetros ciudad en el paraje en el quefísicos, sino que se extiende a encontraron a un carpinterootros tan descuidados como trabajando en el marco de unson las redes sociales o las re- hogar. Además, los praguenseslaciones interpersonales, algo se sienten muy vinculados a suen lo que La Casa de la Portera ciudad de manera cuasi hipnó-se convierte en teatro de refe- tica, magnética y espacialmenterencia por la transparencia de hablando, no en vano el genti-su gestión y un trato afable y licio nos remite a un conceptodirecto que ha conseguido muy singular, algo parecido ahacer resurgir una forma olvi- “traspasadores de umbrales”.dada de concebir el acto tea- Para estos checos, Praga setral, una actitud que nos convierte en un verdadero um-redirige hacia su esencia, me- bral, una ciudad con una mar-noscabada y deteriorada por cada presencia en sus vidasun sistema que debe reno- que les supone un antes y unvarse o morir. El teatro, a fin de después, en algunas ocasionescuentas, es el teatro. incluso un cambio constante. En mayo The Zombie Com- La Casa de la Portera, tal comopany estrenó “Peceras” en La su nombre indica, nos habla deCasa de la Portera, espectá- otro cambio: una puerta, enculo que nos ofreció, entre mu- este caso regida por una por-chos otros regalos que aún tera, algo que traspasar y al-hoy en día seguimos disfrutando guien que nos da la bienvenida ay recibiendo –escribo estas palabras ahora mismo desde Gasteiz, un lugar diferente, nuevo. Ese lugar diferente, nuevo, es el sueñode gira con la obra en un teatro lleno a rebosar, la Sala Monstrenka–, que sus miembros fundadores quieren compartir con todos nos-nos ofreció, decía, la oportunidad de conocer a la pareja fundadora otros, los profesionales teatrales y el público en general.del proyecto, José Martret y Alberto Puraenvidia, y al buque insignia No quiero terminar sin mencionar que la Casa de la Portera se hade su repertorio, la obra “Iván-Off”, una versión del título homófono convertido, además de un modelo en expansión por esta piel de bo-de Antón Chéjov, adaptada y dirigida por el primero de ellos. Llevo vino muerto nuestra, tan mal curtida en la actualidad, en el hogar devarios años trabajando y viviendo entre España y la República Checa, muchas compañías teatrales que apuestan por un cambio y un re-y la Casa de la Portera se ha convertido en uno de mis hogares te- torno, me atrevería a decir que incluso primitivo, al teatro. No existeatrales en Madrid, entre los cuales no puedo dejar de citar a la Sala el teatro sin fuego y en los ojos de José Martret y Alberto Puraenvi-Triángulo, dirigida por Mélanie Pindado y Natalia Ortega, dos enor- dia relucen las ascuas inagotables de esta hoguera. Larga vida a lames luchadoras, valientes y puntas de lanza de la escena indepen- Casa de la Portera y a su Sueño. 65 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 12 noviembre diciembre HUELLAS DOCUMENTALES Berta Muñoz Sortilegio P ocos documentos despiertan tanto el interés y hasta la codi- cia del investigador como un manuscrito inédito. Hace unos días, por gentileza de Patricia O’Connor, llegó a mis manos el libreto mecanografiado de una obra dramática. Sus autores, según fi- gura en la portada, no eran otros que María y Gregorio Martínez Sie- este caso la persona deseada auténticamente por el protagonista no es otra mujer, sino un hombre. La obra plantea asimismo la confrontación entre la moral tradicional, que representan la esposa y la madre, y una moral más moderna y más libre, representada por el grupo de amigos parisienses del protagonista, poetas y artistas liberados de los prejui- rra: autores de gran éxito en los años veinte, tanto a nivel nacional cios de la moral judeocristiana. A lo largo de la acción vemos cómo como internacional, hoy tan solo recordados por el gran público por tanto ella, que actúa desde la inocencia y la autenticidad de los senti- aquella ‘Canción de cuna’ que recibió un Oscar de Hollywood y cuyo ar- mientos, como él, atormentado por su comportamiento y al borde de gumento estaba basado en una obra suya (si bien el nombre de ella la depresión nerviosa, van siendo arrollados por la situación. Tal vez nunca apareció en los créditos de la película, pese a haber sido, como ‘Sortilegio’, obra a la que Patricia O’Connor se refiere como “de pa- parecen demostrar todos los indicios y como ella misma declaró en al- sión, traición, frustración, locura y muerte”, no sea el mejor texto de sus guna ocasión, su principal autora). La historia de la colaboración lite- autores (aunque tal vez sería más cierto decir de su autora), pero sí raria entre María y Gregorio ha sido bien estudiada y, gracias sobre plantea situaciones dramáticas de interés y sorprende por la audacia todo a la correspondencia que ambos mantuvieron tras su separación, de su temática. hoy sabemos que ella era la principal artífice de los textos dramáticos El texto mecanografiado de ‘Sortilegio’ llegó a Madrid tras el falleci- que firmaron en colaboración, pero no por conocida han dejado de pro- miento de María Lejárraga (nombre de pila de María Martínez Sierra), ducirse paradojas como la citada a propósito de la película de Garci o en un baúl con sus pertenencias que le fue enviado a su familia desde como la que la suerte deparó al manuscrito que hoy comentaremos. Buenos Aires, según atestigua O’Connor. Gracias a los sobrinos de La obra en cuestión lleva por título ‘Sortilegio’ (si bien en un primer María, el texto llegó a manos de esta investigadora norteamericana, y momento se tituló Maleficio), y nunca ha sido editada. Tampoco se ha hacia 1980 O’Connor intentó publicarlo en la revista que dirigía, Es- estrenado en nuestro país, aunque sí en distintas capitales hispanoa- treno, entonces vinculada a la Universidad de Cincinnati. Tratándose de mericanas, allá por los años treinta del pasado siglo. El tema que una fecha tan avanzada y de una revista de carácter minoritario, nada aborda, la homosexualidad, no era insólito en las letras españolas de hacía pensar que la publicación se fuera a encontrar con una traba in- su tiempo, pues por las mismas fechas en que Sortilegio triunfaba en esperada. Más aún cuando los herederos de María estaban de acuerdo Buenos Aires se escribían aquí ‘Los placeres prohibidos’, de Luis Cer- con la publicación. nuda, y los ‘Sonetos del amor oscuro’, de García Lorca, si bien los pri- Sin embargo, no eran ellos quienes tenían la opción de autorizar o meros aún tuvieron que esperar unos años para alcanzar la edición no esta edición. Aunque el manuscrito estaba firmado tanto por María impresa y los de Lorca nunca se publicaron en vida del autor. Los ar- como por Gregorio, ella permitió que Gregorio figurase ante el público tistas de su tiempo, pues, lo trataron, pero rara vez estas obras salie- como único autor, y así quedó registrada la autoría de la obra en la So- ron a la luz. Menos aún en un arte tan popular como era el teatro, y ciedad General de Autores. Además, en su testamento, Gregorio legó los menos aún en un teatro dirigido a un público amplio, con meses de pre- derechos de las obras firmadas por él no a su autora y colaboradora, sencia en cartel y largas giras posteriores, como era el de María y Gre- sino a la hija que tuvo con Catalina Bárcena. Así pues, cuando O’Con- gorio Martínez Sierra. nor le pidió autorización a quien ella se refiere como “Catalinita”, se La acción de ‘Sortilegio’ se inicia en una fábrica de perfumes, lugar encontró con que esta consultó previamente con su “consejero espiri- donde confluyen las flores y el laboratorio, la naturaleza y el artificio. tual”, quien consideró excesivamente “escabroso” el argumento de la Como en otras obras de los Martínez Sierra, se plantea la disyuntiva pieza y aconsejó que no se publicase. Así lo relata la propia investiga- entre un matrimonio por interés, doloroso para ambas partes, y la ne- dora en su libro ‘Mito y realidad de una dramaturga española: María cesidad de buscar la felicidad al margen de las conveniencias sociales. Martínez Sierra’. Una historia reveladora que parece condenar al si- Pero, a diferencia de otras obras en las que se aborda este asunto, en lencio a este manuscrito todavía por muchos años.66 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • noviembre diciembre 12NOTICIAS DESDE LOS FIORDOS Víctor CriadoBuskisD espués de tanto hablar de las bondades y buen hacer teatral en Suecia creo llegado el momento de mostrar también la otra cara, esa que sonroja un poco. De este modo quizás semitiga, de modo sutil, el escozor que provoca tanto recorte y ningu-neo, la falta de luz, la, aparente, ausencia de futuro. Se que es inútil mi Sorpresas exageradas, enfados estirados, cierto uso del ”conge- lado”, algún borracho que otro acompañado de un demasiado inocente personaje, víctima casi siempre de una mujer de carácter enérgico, con malas pulgas y mucho gesto buscando la complicidad del público, que responde de buena gana. Como véis no es nada desconocido, ni muchoempeño, casi absurdo, pero como introducción queda bien. menos revolucionario. Buskis es un género-estilo teatral que tiene su hueco en la escena Por otro lado, desde un punto de vista sociológico, pienso que estesueca. Sus orígenes se pueden situar cronológicamente a finales del género teatral surge como una válvula de escape, un modo de ridicu-siglo XIX, comienzos del XX, su época de mayor esplendor. Luego su- lizar, cuestionar un universo demasiado conocido, generalmente im-frió un cierto retraimiento pero sin llegar a desaparecer, hasta hoy. Te- puesto al ser humano; a veces por el sistema (el matrimonio, en elatro popular, teatro ”campesino” en contraposición con la ”refinada” estado español, como sagrada e inamovible institución) o por las cir-cultura de la capital; Strindberg... Estilo que cruza las fronteras del te- cunstancias económicas o geográficas (el agricultor o dueño de unaatro para conquistar, llegado el momento, las pantallas de cine. El ori- granja aquí en Suecia, que viene a ser el ciudadano ”tipo” que confor-gen de la palabra buskis es buskteater, traducido, más o menos, como maba el paisaje nórdico). Algo que el tiempo y la industrialización hanteatro al aire libre. Busk es arbusto en sueco, pero lo curioso es que, modificado ostensiblemente pero que, no obstante, sigue siendo una fi-si miras el diccionario, al traducir al castellano la palabra buskis nos gura reconocible y actual. Con lo que llegamos siempre, cojamos el es-aparece el término astracanada, lo cual puede acercaros un poco más tilo que cojamos, al mismo sitio. Al teatro como elemento necesario parael tipo de teatro al que me refiero. conservar la lucidez, permitir cuestionar nuestra propia realidad y, a El hecho de que sea teatro popular no tiene nada de peyorativo, más través de la risa, lograr exorcizar nuestra mala leche dándole, de paso,bien todo lo contrario, pero la temática y, sobre todo, la forma de hacer un buen meneo a los roles impuestos.buskis si que, desde mi punto de vista, es más que cuestionable; gags Sin embargo si en medio de un ensayo alguien te dice que lo quefáciles para satisfacer al público, personajes estereotipados hasta el lí- haces es buskis significa: hay que borrar y empezar de nuevo. Su símilmite, gracias a un vestuario y maquillaje que exageran todavía más el vasco sería hacer teatro de monjas, que una vez escuché, dolido, decarácter, ya de por si excesivo, de los personajes. Es como si los pro- boca de Javier Sabadíe. Vamos, que el camino más rápido para logrartagonistas de matrimoniadas (o similar), ese engendro perpetrado por la complicidad del público no es el mejor. Que la reflexión exige cerca-J.L. Moreno, hiciesen un curso intensivo de sueco y, una vez obtenido nía pero no estar pegado a la oreja. Que lo dulce gusta pero en excesoel diploma, los soltasen en una granja de las que salpican toda la geo- empacha. Que lo comercial está ahí, y hay que respetarlo, pero que nografía escandinava. En verano, eso sí. es lo único, ni mucho menos, lo mejor. Y, para terminar, que los suecos La tecnología les ha incrustado micro y petacas a los actores lo que también tienen un punto hortera bastante importante.permite sutilezas que, imagino, antes se gritaban. Mi primer verano aquí en Estocolmo resultó ser un duro choque con Tiene su público, evidentemente. Lo suelen emitir por TV, supongo que una realidad no prevista. Los prejuicios, casi todos positivos, hechos pe-alcanzando una audiencia más que interesante. En un curso que orga- dazos. Además del comentado buskis como género teatral, hay otro fe-nizó Teater Alliansen, de los cuales os he hablado, tuve la ocasión de tra- nómeno cultural, aquí, que se puede perfectamente englobar en elbajar algunas escenas de una de sus mejores piezas, Soderkakar, galletas artículo de este mes. Es de naturaleza musical, se llama Allsång pådel sur podría ser en una libérrima traducción; mujer soltera entrada en Skansen, todo un fenómeno social, con una aceptación e índices de au-años que es cortejada por dos hombres, también maduros. Una cuestión diencia increíbles. Me dijeron, a media tarde de un domingo, ven, vamosde dinero de por medio, malos entendidos y las típicas escenas de puer- a poner la TV y lo vemos. Quien me lo dijo es una actriz en plantilla deltas. Tenía ritmo e interpretarla, en sueco, era más que divertido. Teniendo Dramaten. Lo digo para contextualizar. Una mezcla de curiosidad y res-en cuenta que casi todos los actores éramos emigrantes. peto a las costumbres del lugar me colocaron frente al aparato. Cuando Ahora bien, para los actores profesionales, digamos suavemente, el comenzó la emisión creí que se trataba de una tomadura de pelo, perotérmino buskis ha adquirido una cierta connotación negativa. El actor no, al mirar los rostros de mis acompañantes comprendí que la cosa ibasueco, en descripción general, bastante contenido y cerebral, consi- en serio. Cómo explicarlo; cantantes melódicos, tipo mocedades, mez-dera este estilo exagerado como algo facilón, sin calidad. Teatro tosco, clados con frikies y raperos de última moda. Algún cantautor disfrazadoque diría Peter Brook, en su descripción de esta forma de hacer teatro. de Jesús, pero más hippie. Canciones que forman parte del imaginarioPero que como él mismo explica no tiene porque estar reñido, necesa- colectivo sueco… Todo esto en un escenario bucólico, de tonos verdes.riamente, con la calidad. El auditorio está situado en el parque de atracciones de la ciudad. Todos A nivel estético, visto siempre desde la pantalla de TV, el escenario es los suecos, de domingo, ordenadamente sentados, dando palmas, co-casi bidimensional, moviéndose los personajes en un permanente pros- reando las canciones, con la TV y un famoso presentador de testigo-cenio, protegidos por una fachada cubierta de puertas y ventanas, pe- conductor. Un ambiente idílico, todos cantando al unísono, felices, vistosqueñas rampas y vegetación, casi siempre real, rodeados de los en travelling. Un karaoke enorme, sin subtítulos. En medio de todo estoarbustos, o busken (en plural), antes mencionados. Ese es el dibujo. No algún pequeño número teatral con la técnica buskis. Lo dicho, hay cosashay iluminación, quizás algún foco que refuerza la luz de media tarde. de las que sonrojarse. 67 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 12 noviembre diciembre CRONICÓN DE VILLÁN... Y CORTE Javier Villán Luces del teatro satírico y políticoQ uien mejor definió la situación de España cuando España era víctima de validos, truhanes y reyes de mal vivir, fue don Fran- cisco de Quevedo y Villegas, que no era autor de teatro: “y no hallé cosa en que poner los ojos/ que no fuera reflejo de la muerte”. A quien no le baste esto puede recordar aquello de “no he de callar por nosotros pagamos/ hoteles, sueldos y dietas,/ tardan meses en pagar- nos / y las compañías quiebran”. Pero escuchen estas perlas: “que le corten la cabeza por cazurro y por ladrón” (alusión al rey); “dinero pú- blico para salvar la banca”; o esta historia de España, conocida por la maldición del moro: “por falsa y por asesina/tu imperio se irá a la ruina./ más que con el dedo/ ya tocando la boca ya la frente/ silencio avises o En dos siglos y dos meses/ te invadirán los franceses. / Por ser tan amenaces miedo”. Miedo, y corrupción y democracia pervertida co- burda y tan vil/ sufrirás guerra civil./ Por diezmar nuestra cultura/ te rroen hoy el espíritu de España. Lo sorprendente es que este paisaje caerá una dictadura./ Primero dictará Franco, / después dictaran los de desolación puede escucharse y verse gozosamente, gracias al ta- bancos”. lento de Ron Lalá: “Siglo de Oro, siglo de ahora”. Desde hace años Escrito esto no estoy muy seguro de que el teatro clásico español este grupo de comediantes ilustrados es un referente del mejor teatro no sea un coñazo, como dicen que afirmaba Marsillach, pese a lo cual satírico, político y jocoso de la escena española. dirigió la CNTC con mucha imaginación y menos acierto; lo que quiere Nos quejamos a menudo de la falta de espíritu crítico del teatro es- decir que todas las verdades son relativas; o por lo menos no son in- pañol, enclaustrado en un intelectualismo inane, en un esteticismo compatibles con su contrario. De los clásicos, prefiero a Cervantes antes vacuo o en un historicismo escapista. Ron Lalá, con el soporte del te- que Lope. No me atrevo a asegurarlo. Quizá fuera Marsillach el pri- atro del Siglo de Oro, -las piezas breves de origen carnavalesco que mero que aplicó a los clásicos un aggiornamento que los pusiera al día; arropaban el núcleo central de la representación- ponen el mundo boca por algo sería. Tampoco creo que Lope, Calderón o Tirso, por ceñirme abajo y del revés. Los nombres, Yayo Cáceres al timón; y la marinería a la Santa Trinidad, fueran prefascistas e hicieran obras fascistas, como poliédrica, musical y actoral, de Juan Cañas, Iñigo Echevarría, Daniel dicen que decía Eduardo Haro Tecglen, muy amigo de Marsillach, del Rovalher Miguel Magdalena y el poeta Alvaro Tato, que versifica con que fue mentor durante un tiempo; Lope era hermano de la Inquisi- ritmos y estrofas clásicas del más preclaro ingenio; a través de “Siglo ción, Calderón era portavoz de la teología contrarreformista y Tirso no de Oro, siglo de ahora” llega a amarse el teatro de aquellos grandes sé qué era verdaderamente. No se debe generalizar y conviene usar poetas a la vez que se detestan, a través de la carcajada, las cenizas con precisión los términos políticos. Haro, en su diccionario, explica el de estos tiempos. El índice de piezas: Mojiganca carnavalesca, Loa a término fascismo, en una erudita entrada de siete páginas como movi- Talía, musa del teatro, Entremés del sastre, Entremés de los autores, miento anticomunista, antidemocrático y contrarrevolucionario fundado Jácara sacramental de la partida final, Discurso, Nihil obstat, Entremés sobre un lenguaje revolucionario. Así que, aunque sólo sea por razo- del siglo del moro, Entremés del mentidero, Entremés del eco, eco, Fla- nes de tiempo, no es el caso de Calderón, Lope y compañía. menco de Flandes. Este último a imagen de las juergas flamencas (no Los clásicos son lo que son, ni fascistas ni progres: grandes arqui- de Flandes, sino de cante hondo) es un fin de fiesta memorable, una tectos de una imponente estructura teatral y apéndices del poder; propina cuando ya el público empieza a abandonar la sala, operación grandes líricos y portavoces de un pensamiento al servicio de la Igle- imposible. La capacidad de arrastre de Ron Lalá es infinita y el público, sia Católica y de su Absoluta Majestad. A ningún clásico español se le que daba por terminada la función, se queda clavado en la butaca; a hubiera ocurrido acusar al rey de ladrón, como hace la tropa de Ron medio camino de la retirada. Lalá. Quevedo, poeta genial, y satírico ajeno al teatro era un arribista De haber dicho nuestros autores áureos lo que dice Ron Lalá, aquí pendenciero; y Góngora, acusado de judío y bujarrón, tenía bastante y ahora, hubieran acabado en la hoguera; o con el testiculario rebanado con sus Soledades. La verdadera conciencia ética, pese a algunos re- como ocurre en Nihil Obstat. El teatro es palabra, música y risa y un pú- sabios antisemitas, era Cervantes; mejor le hubiera ido al teatro espa- blico. Como cuenta Javier Huerta en el prólogo de la edición del libreto, ñol si hubiera ajustado sus cánones a don Miguel y no a los de Lope Ron Lalá, en origen llamados Trujiman, empezó con un título que mu- que fundó su teatro popular y españolísimo en el desprecio al vulgo; a chos creyeron obsceno y era solo transcripción clásica de, folla, folía, menos que su lema “hablarle en necio para darle gusto”, admita otras locura; vean: “la folla, señores mios/ es una forma muy vieja/ de juntar lecturas que bien pudiera ser. pequeñas obras/ con canciones y ocurrencias. La llamaremos folía/ La gente de Ron Lalá hace de su capa un sayo y del verso hace para que nadie se ofenda”. “Siglo de Oro, siglo de ahora”, es también ripio, y de este siglo miserable un espejo del Siglo de Oro o a la inversa. un soberbio ejercicio de doble lenguaje, de vocabulario dúplice con con- Aunque Álvaro Tato maneja el verso con soltura no es un verso áureo, notaciones sicalípticas. sino popular, ingeniosísimo y jocoso, de inusual brillantez; el preciso La situación del teatro asfixiado de impuestos y gabelas, como el para que el espectador de hoy alcance a adivinar que aquellos años, resto de la sociedad, es una de las preocupaciones , pero no la única. hundido el Imperio inmenso y tapado el sol que lo alumbraba, con- Talía declama; “los presupuestos se achican, /las subvenciones no lle- servaban cierto espíritu de orgullo y vergüenza torera; circunstancia gan/ los cachés caen en picado/ las taquillas van de pena/ mientras hoy dudosa.68 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • noviembre diciembre 12EL LADO OSCURO Jaume ColomerLa pérdida de espectadores:causas y perspectivasS egún el Coordinador de Estudios de la Fundación Autor, Rubén Gutiérrez1, en España se ha registrado, en los últimos cuatro años, una pérdida acumulada de espectadores del 25%. Sipersiste el contexto económico y político actual, ¿hasta dónde puede paña, el Reino Unido y Estados Unidos donde la crisis se vive de dis- tinta manera. 4. La pérdida de calidad y diversidad de la programación por la es- casez de producciones en el mercado. Este factor puede tener efectosllegar la pérdida de espectadores? en el medio plazo pero difícilmente de forma tan inmediata. En los teatros municipales ha habido descenso de oferta por los re- Aunque definir una estrategia de contención es una tarea compleja,cortes presupuestarios. Esto ha llevado a sustituir el régimen de con- de entrada podemos citar cuatro líneas de acción:tratación a caché por fórmulas mixtas basadas en la taquilla. Pero a. incremento y diversificación de la producción escénica.algunos programadores se quejan de que casi no hay producciones b. cambio de modelo de gestión de la exhibición de los espacios mu-nuevas en el mercado y no encuentran suficientes productos de cali- nicipales para liberarla de la dependencia presupuestaria.dad. El resultado, el descenso progresivo de oferta en cantidad y di- c. aplicación de metodologías de marketing relacional para vincularversidad y, por tanto, de consumo de proximidad. a los espectadores regulares y mantener su frecuencia de consumo. En los teatros de las grandes ciudades se ha mantenido el nivel de d. aplicación de una política de precios eficaz.consumo hasta el primer trimestre del 2012. Desde entonces hasta el Es evidente que las dos primeras medidas tienen efectos en el mediomomento actual los datos nos indican una progresiva pérdida de es- plazo y que es necesario aplicar medidas de contención con efectos in-pectadores. Podemos explicar la tendencia por cuatro factores: mediatos. Fijemos la atención en las medidas c y d. 1. La pérdida de capacidad adquisitiva de los espectadores regulares. Si un teatro adopta un modelo de gestión de los públicos actualesA pesar de que los espectadores no son, en general, el segmento de po- basado en las propuestas metodológicas del marketing relacional, queblación más afectado por la crisis, los datos nos indican una elevada fomentan una relación interactiva y personalizada con los espectado-sensibilidad de la demanda de ocio y cultura a las variaciones de renta. res, el incremento de la confianza mutua y la implicación, se conse- 2. El incremento del precio de las entradas por la subida de 13 pun- guirá de forma casi inmediata una diversificación de intereses y, comotos de IVA a partir del 1 de septiembre. Los especialistas en economía consecuencia, una mayor frecuencia de consumo y, por tanto, un in-de la cultura consideran que la demanda escénica tiene una elastici- cremento o estabilización de la demanda.dad baja2 con lo que el aumento de precios por la subida de 13 pun- En las circunstancias actuales, la política de precios es un factor fun-tos de IVA no debería afectar significativamente a la demanda, aunque damental que puede tener efectos inmediatos. Para definir la políticaen las actuales circunstancias de notable reducción de renta la elasti- de precios de un teatro primero hay que establecer los precios gene-cidad puede aumentar debido a la necesidad de establecer prioridades rales teniendo en cuenta que el valor de una entrada depende del es-en el gasto familiar. Según consultas realizadas, en los teatros que han pectáculo, la buena ubicación de la localidad y el potencial de demanda.asumido el incremento impositivo y no han aumentado precios, la pér- Podemos confeccionar una tabla de precios por zonas y funciones paradida de espectadores es similar a los que lo han hecho, por lo que po- cada espectáculo partiendo del precio más alto (que debe expresar eldemos considerar que el incremento de IVA es un factor concurrente valor referencial del espectáculo en el mercado) y un escalado a la bajapero no generante de reducción de demanda. para las zonas menos preferentes y funciones con menos demanda evi- 3. Los nuevos valores de consumo sobrio. Parece ser que la crisis tando la exclusión de segmentos de espectadores con menor capacidadha llevado a sustituir el consumo de ostentación y el tren de vida high adquisitiva. Luego podemos establecer precios especiales para públi-cost por el consumo racional y el estilo de vida austero, sobrio y fru- cos específicos o sesiones promocionales: segmentos de población bo-gal. Las prácticas de consumo espontáneo, compulsivo y ostentoso nificados (niños, mayores, personas en paro, etc.), abonados, socios dehan dado paso a un consumo meditado y racional: ser austero se con- entidades colaboradoras, sesiones previas o promocionales, día del es-sidera cada vez más chic. Se intercambia ropa, se remiendan vesti- pectador, compra en grupo, compra anticipada, etc.dos, se recortan pantalones, se compra comparando precios, se lleva En el contexto actual es imprescindible que cada teatro revise sual trabajo la fiambrera con el almuerzo, se hace el pan en casa y se tri- política de precios y, con la ayuda de instrumentos tecnológicos que fa-cotan bufandas, etc. Las prácticas de austeridad que hasta hace poco cilitan la personalización de la venta de entradas, encuentre la manerase evitaban o escondían porque iban en contra de la distinción social de que cada espectador abone un precio que se corresponda con suahora se exhiben porque se han convertido en valor. Según el Obser- expectativa sobre el valor subjetivo del espectáculo y con su capacidadvatorio de Consumo de ESADE, este fenómeno está pasando en Es- adquisitiva.1 . Ponencia presentada en la II Conferencia de Marketing de las Artes Escénicas, celebrada en Madrid, el día 15 de octubre de 2012, organizada por Asimétrica.2 . La elasticidad es el impacto que las variaciones en el precio tienen sobre la cantidad demandada. Según el profesor Pedro Cortinas de la UNED (2010) se puede estimar una elasticidad de 0,81en los bienes no duraderos, como sería el caso de las artes escénicas. 69 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 12 noviembre diciembre PIEDRA DE SACRIFICIO Jaime Chabaud Dramaturgia en el espejo (Medellín y por qué no México) E l lunes pasado finalizó el Seminario-Taller “Dramaturgia en el Espejo”, corriendo en paralelo con el 11º Festival Co- lombiano de Teatro Ciudad de Medellín, departamento de Antioquia, Colombia; experiencia particular que no solo resulta con- en tres ocasiones. Es decir, prácticamente se borró no solo a dece- nas y centenas de ancianos, niños y adultos sino que también la ar- quitectura colonial fue arrasada y es hoy un pueblo extraño en el que no se reconocen sus habitantes. En Segovia, por ejemplo, la sus- movedora y atrayente sino que debiera interesarnos para el con- tracción ilegal de oro suma muertos día tras día en un paralelismo texto violento que vive México y el abandono preexistente en los que recuerda los diamantes sangrientos del África. pequeños municipios del país en el rubro del derecho de acceso a Hace poco más de 20 años el territorio colombiano estaba con la cultura. “Dramaturgia en el Es- los niveles de violencia que hoy pejo” lleva 4 años funcionando tenemos en México en esa gue- bajo la tutela de Henry Díaz, uno rra que se niega la ONU a reco- de los maestros del teatro co- nocer. Aún no se acaba en el país lombiano y quizá el dramaturgo sudamericano y nosotros vamos antioqueño vivo más importante comenzando. Desde distintas ins- junto con Víctor Viviescas y Ana tancias no gubernamentales y María Vallejo. El proyecto nació eventualmente también de go- de la urgencia de pequeños gru- bierno, en Colombia se ha dado pos -que van de lo amateur a lo importancia al teatro comunitario semiprofesional- de pintar una y al que procura la reinserción y realidad que está atravesada por el reestablecimiento del desbas- la violencia. Lo complejo es que tado tejido social. Hay toneladas esa violencia es múltiple y va de trabajo por realizar. En Mé- desde lo sabido por nosotros xico, según una encuesta re- (guerrilla, ejército, narcos y pa- ciente sobre consumos cultu- ramilitares) a otro tipo de grupos rales, cuando menos el 80% de facciosos que se multiplican y mis compatriotas nunca han en- cruzan intereses y hacen pare- trado a un teatro. Y las escuelas cer una posible paz en Colombia de esta disciplina (que también algo remoto. Lo cual, viviendo en se han multiplicado sin docentes México, con más de 60,000 que puedan realmente darles un muertos oficiales (más de buen nivel) expulsan profesiona- 100,000 se dice entre organiza- les cuyo mayor deseo es “triun- ciones no gubernamentales) du- Henry Díaz, Dramaturgia en el espejo far” en los escenarios de la rante los 6 años de presidencia de capital del país o ser reclutados por Felipe Calderón en su guerra contra el narco, se vuelve aterrador las televisoras. La necesidad del teatro a nivel social, en las trinche- porque no vamos ni a la mitad del camino que ha recorrido el pue- ras de este mi país en llamas, es absoluta. ¿Qué puta madre pien- blo colombiano. san los teatristas que no ven en ese territorio una fuente de trabajo “Dramaturgia en el Espejo” intenta la profesionalización de 45 jó- inagotable, digna profesionalmente y dignificadora de públicos que venes y adultos que en poblaciones de entre 5.000 y 60.000 habi- aún no se enteran de cuánto nos necesitan? tantes hacen teatro de manera activa por los municipios de Las historias alucinantes de descuartizados, niños muertos a ma- Antioquia. Me impresiona tanto la creatividad como la abundancia chetazos, cuerpos derretidos en ácido y masacres mil se van exten- de gente aficionada o profesional del teatro en Colombia. Ha sido diendo en México igual que ocurrió en Colombia. En estos 6 años de demasiado fuerte escuchar los textos de gente que literalmente está Calderón, dentro de ese centenar de miles de muertos, al menos 10 en el frente de batalla, en la línea de fuego, apostando por cambiar teatristas y cerca de una centena de periodistas han sido asesina- la realidad con su trabajo escénico. dos. Desde el teatro son pocos los que han cambiado el foco de sus Durante 4 intensos días, los dramaturgos participantes en el en- prioridades aunque ya hay ejemplos pero creo que vamos muy pero cuentro nos estrujaron el corazón con sus historias. Por ejemplo: muy tarde. Ojalá que las nuevas autoridades que nos gobernarán hay pueblos en el departamento de Antioquia como Granada que entiendan la enorme pertinencia del teatro y las artes en un pro- han sido tomados y destruidos casi en su totalidad por la guerrilla ceso pacificador. 70 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • noviembre diciembre 12ESTANTERÍA Texto Teatral Texto Teatral Teoría Teatral Teoría Teatral La editorial mexicana Paso de Gato ha publi- cado dentro de la colec- ción Cuadernos de Dramaturgia Interna- cional ‘Cuarteto del Alba’ primera obra tea- tral que publica Carlos Gil Zamora, crítico tea- tral y director de la re- vista Artez. Tal y como se pregunta Carlos Be, dramaturgo, director de teatro y autor del pró-logo de esta edición, “¿Qué pasaría si, de repente, nosdescubriéramos más viejos?”. Y es que los cuatro perso- Teatro Sin Paredes ha publi- De la editorial Artezblai ‘El Enrique Pineda, formador denajes que protagonizan la obra de Gil “están dispuestos a cado ‘Los emigrados’, de teatro hoy en día’ de Jean- actores y director escénicohablarnos desde el futuro, desde nuestro propio futuro, el Slawomir Mrozek, uno de Frédéric Chevallier, ganador mexicano es el autor dede cada uno de nosotros, para relatarnos todo lo que vivi- los dramaturgos polacos de Premio Internacional de ‘Cada quien su método’ quemos, todo lo que deseamos, todo lo que nunca nos perte- más emblemáticos y cono- Ensayo Teatral 2011 que con- acaba de publicar la editorialneció y todo a lo que renunciamos” apunta Be. “Nos cidos fuera de su país. Con vocan el INBA de México en Escenología con prólogo dedijeron que éramos inmortales” esta es la frase que repi- más de 40 obras publicadas colaboración con las revistas su director, Edgar Ceballos.ten cual letanía agonizante los cuatro personajes. “Saben Mrozek es autor de textos Artez y Paso de Gato. Le Este libro recoge el procesoque el ser humano vive su último siglo de dignidad y el dramáticos tan conocidos acompañan los dos accésits: creativo del actor a partir dehambre de revolución está matándoles. Unos tras otro. Y como ‘Tango’, ‘En alta mar’ y ‘Incoherencia de la trama y la experiencia de Pineda, quemueren, sin más. ¿Y qué queda? ¿Qué es una idea sin su ‘Striptease’. La traducción de contradicción del personaje’ le ha permitido poner enportador? Ellos son los últimos portadores, El cuarteto del esta edición mexicana ha de Raúl Hernández y ‘Del an- práctica planteamientos te-Alba”. Un texto teatral que revuelve las entrañas, que no sido realizada por David fiteatro al anfibioteatro’ de óricos pero también unadeja impasible. Psalmon y Edita Rzewuska. Alberto Villarreal. serie de ejercicios prácticos. ESTANTERÍA Primer Acto Fiestacultura Fantoche Por la Danza ‘Primer Acto’ arranca una nueva época, la tercera, con el número 342. A partir de ahora publicará dos números dobles al año dando continuidad a los con- tenidos que le caracte- rizan y bajo la dirección de su fundador, José Monléon. Este primer número doble se pre- senta con casi trescien- tas páginas entre lasque caben destacar la presentación del Programa Tea-tro y Democracia y un especial bajo el título de La justi- El número 52 de ‘Fiestacul- ‘Fantoche’ revista anual de Sara Baras es portada delcia en el teatro que abre un artículo de Monleón y le tura’ incluye crónicas de una UNIMA Federación España número 96 de la revista ‘Porsiguen una serie de artículos firmados por Juan Ma- serie de citas con las artes presenta su quinto número la Danza’ que en su interioryorga, Juan José Tamayo, Ignacio Amestoy y Manuel de calle del pasado verano con un encuentro especial incluye una extensa entre-Aznar Soler además de incluir dos textos teatrales de la como el festival KaldeArte de en forma de entrevista entre vista con la bailaora a la quetalla de ‘Juicio a una zorra’ de Miguel del Arco y ‘La len- Vitoria-Gasteiz o el Festival dos titiriteras, Rosa Díaz y acompañan otra serie de en-gua en pedazos’ de Juan Mayorga. Bajo el título de Tea- Internacional de Calle de Va- Mariso García. Le siguen un trevistas como las realizadastro y Cambio Social se recogen tres realidades del lladolid, el festival belga Leu- reportaje sobre Stephen con los miembros de Cobos-panorama internacional: Teatro y violencia en Colom- ven in scene o los franceses Mottram y una crítica de su Mika Company, la bailarinabia, Primavera árabe: el tiempo de las dudas y El teatro Rencontres d´Ici et d´Ailleurs último espectáculo y un es- Adela Ramírez y el bailaríndel pueblo y el movimiento de teatro independiente en y Vova Cité, entre otros. tudio histórico sobre las his- Ray Barra. La revista se com-Argentina. El presente número se completa con una vi- Cabe destacar el homenaje a torias de muñecos en México pleta con la actualidad de lasión de la escena latinoamericana o las crónicas de fes- Julieta Agustí directora de la a cargo de Rey Fernando danza y sus secciones habi-tivales como el de Almagro o Mérida entre otros. Fira de Titelles de Lleida. Vera, entre otras. tuales . 71 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 12 noviembre diciembre Primer Mercado de las Artes de Uruguay en Montevideo D urante la Uruguay Cultural al celebración mundo” contará del Festival con la presencia Internacio- de casi 70 directo- nal de las Artes Es- res y programado- cénicas (FIDAE) ce- res de Festivales, lebrado en octubre no solamente de del 2011, organi- América, también zado por la Direc- de Europa, Asia, ción Nacional del África y Oceanía. Cultura del Ministerio Se encontrará de Educación y Cul- con 12 espectá- tura, se planteó el culos de teatro, 6 enorme reto de de danza contem- compartir la escena poránea, 2 de circo uruguaya con los amigos del mundo y ade- es posible hacerlas circular en un mundo que y 2 de títeres y con 25 espectáculos de más el compromiso y la necesidad de salir al se ha "acortado", fruto principalmente de las música en formato show case. Todos ellos mismo. nuevas tecnologías. O sea, un Uruguay que elegidos por un Jurado Internacional, que Se percibió en aquel FIDAE que Uruguay "además de Natural y Productivo, comienza a la hora de cerrar esta edición todavía no ya estaba preparada para ocupar algunos a ser Cultural". habían realizado la selección final. sitios de la escena internacional, y no por- Así es como empezó a fraguarse este Pri- Además se realizarán mesas redondas, que no hubiera estado presente desde hace mer Mercado de las Artes de Uruguay (MAU) debates y ronda de negocios, porque está décadas en diferentes Festivales de varios que se celebrará en Montevideo del 9 al 12 dentro de nuestros objetivos el fortaleci- continentes, sino porque es ahora cuando la de diciembre con el auspicio del Instituto Na- miento de la cultura uruguaya como movi- producción escénica uruguaya puede plan- cional de Artes Escénicas / Dirección Nacio- miento y como geografía que reúne. En teárselo por vez primera como país. Como nal de Cultura – Mec / Ministerio de definitiva, una Plataforma para aprender, país que apoya sus producciones y ve que Educación y Cultura y que con el lema de “El crecer y ser mejores. E Mercartes y el Salón del Libro Teatral l Mercado bienal del sector Mercartes acoge a creadores, de las Artes Escénicas de productores, distribuidores, pro- España, MERCARTES, que gramadores y responsables de es- tiene lugar en Sevilla y que pacios escénicos y de festivales, en principio se iba a celebrar el 14 profesionales y empresas de equi- y 15 de noviembre, se retrasa a los pamiento y servicios técnicos, de días 12 y 13 de diciembre debido a ticketing, logística, comunicación y la huelga general convocada para demás servicios auxiliares. La coo- el día 14, manteniendo las activida- peración entre agentes públicos y des entre otras el Salón Internacio- privados y la búsqueda de nuevos nal del Libro Teatral que organiza la modelos de gestión más eficientes Asociación de Autores de Teatro - AAT. y sostenibles son algunos de los ob- Tal y como indican sus organizadores se trata de una cita comercial im- jetivos que marcarán el desarrollo de esta cita comercial. Presenta- prescindible para los profesionales y empresas de artes escénicas por- ciones, proyectos, encuentros entre autores y productoras e que “ofrece muchas oportunidades de conocer y establecer acuerdos itinerarios guiados para programadores son algunas de las fórmu- comerciales con otros agentes de la cadena de valor”. las que han puesto en marcha la organización.72 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • noviembre diciembre 12Un espacio renovado queaúna exhibición y creación¯ Teatro, danza y música en la reapertura del Teatro de la EstaciónT ras cuatro meses de reformas el pasado 16 de octubre reabrió sus puertas el Teatro de la Estación, uno de los espacios emblemáticosde las Artes Escénicas de Zaragoza ymiembro de la Red de Teatros Alternativos,para ofrecer a sus visitantes un espacio re-novado y ampliado que ha permitido dis-poner de nuevas dependencias en las queademás de las actividades meramente ex-hibitivas se organizarán actividades for-mativas. Además, este espacio ubicado enun histórico muelle de carga y descarga decamiones de Zaragoza que entró en fun-cionamiento hace 17 años, dispone de unasala equipada con 140 butacas, ademásde otras instalaciones. El remodelado espacio escénico situadoen la calle Domingo Figueras Jariod 8-10, lores corporativos del teatro. La obra sim- Reg las, Uso s y Co stumb r es en la So -en las proximidades de Aljaferia, dispone boliza “lo que para mí significa este sitio. c i e d a d M o d e r n a de T e a t r o T a n t a r a n -además de la sala principal de una sala cul- Gente que recoge los frutos de su trabajo, t a n a , E l R í o d e l a s P a l a b r a s detural y dos aulas de formación de su escuela pues este es un lugar de búsqueda, de en- T e a t r o G ui r i ga i , H o m e n a je a V a l le I n -de teatro por la que hasta 2012 ya habían tusiasmo y de constancia, para luego poder c l á n : M a r t e s d e C a r n a v a l de T e a t r opasado 7.000 personas y a la que se in- ofrecer sus resultados artísticamente a los d e l N o r t e, C a r t a s d e l a s G o l o n d r i n a scorpora este año la danza contemporánea, demás”, explica Jorge Gay. de E s c e n a M i r i ñ a q u e y Ú l t i m o s d í a sexpresión física. d e u n a p u t a l i b e r t a r í a de L a F u n d i - Uno de los cambios más llamativos es la TRANVÍA TEATRO c i ó n de Sevilla y con los espectáculos deconversión del antiguo almacén en un es- danza H a b i t a c i o n e s de la C o m p a ñ í a d epacio polivalente acristalado de alrededor Tanto el Teatro de la Estación como la B e l é n M a y a , E t e r n o s de P r o v i s i o n a lde 90 metros cuadrados distribuidos en dos compañía residente en ella, T r a n v í a T e a - D a n z a , A g n è s de la C o m p a ñ í a C l a u d i aplantas, en el que se realizarán actividades t r o que es el auténtico motor incombustible F aci, L os Z ue cos van h ac ia s u s b ue -formativas y se escenificarán propuestas de de la sala y que en su 25 aniversario prota- n o s h á b i t o s de C o m p a ñ í a N ó m a d apequeño formato que no precisan de la dis- gonizará una gira con más de una veintena Da n za- Te at ro, O tr os ro st ro s, ot rosposición frontal de un patio de butacas. de actuaciones por toda la península, están r a s t r o s de la C o m p a ñ í a D a n i e l A b r e u , La reforma es perceptible también desde dirigidos por la actriz, directora de escena y y A r t T r à n s i t de T r a n s i t D a n c e .el exterior porque los colores que predomi- pedagoga teatral, Cristiana Yáñez. La com- La programación del Teatro de la Estaciónnaban la entrada, el negro, el rojo y el gris, pañía participará en el Festival Internacional contempla además un ciclo de conciertoshan dejado paso a una portada más lumi- Estación de Otoño con el que se ha reanu- musicales que comenzó en octubre con lanosa que preside el mural de Camino de dado la programación, representando del denominación de Vagón de Lujo y que anun-nubes de 6,40 por 2,60 metros del que es 23 al 25 de noviembre el espectáculo M e i n cia hasta final de año cuatro recitales a cargoautor el cotizado pintor zaragozano Jorge K a p i t a l producido junto a T e a t r o d e l A s - de M i r i a m S w a n s o n & J o r d i M e n a queGay. La obra muestra a personajes rodea- t i l l e r o y T e a t r e T a n t a r a n t a n a . El ciclo presentan E l c o r t e j o , M a r í a R o d é s , el ca-dos de peces y juega con el azul turquesa, proseguirá hasta diciembre con un intenso nadiense E r i c C h e n a u x y los madrileñosel ocre, el verde y el granate, los nuevos co- programa de espectáculos de teatro como T h e C hi n e se B i r d wa t c h e r s. 73 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • VENIAMO DE LONTANO L os días 2, 3 y 4 de octubre se cele- tes tiene que juntarse para ver lo que hacen El día 3 todos los participantes fuimos re- bró en Lugones, sede del Teatro del los demás. Ya nos hemos juntado en Ferrara cibidos por la Concejala de Cultura del Ayun- Norte, el encuentro español de la y Bielefeld y en el próximo mes de Marzo nos tamiento de Siero, municipio a donde Asociación de Aprendizaje Grundtvig, juntaremos en Hungría y en Mayo en Lieja. pertenece Lugones, y luego nos trasladamos “Veniamo da lontano”, que cuenta con el Desde el pasado mes de Febrero el T e a - todos a la cárcel de Villabona. apoyo de la Unión Europea. t r o d e l N o r t e imparte un taller con 20 in- En Villabona se realizó un largo encuentro Esta asociación está formada por A l a r m ternos en la UTE (Unidad Terapéutica y con internos de la UTE y con la presencia de T h e a t e r de Bielefeld (Alemania), T e a t r o Educativa) de la cárcel de Villabona de As- Faustino González Zapico, creador de la UTE, N ú c l e o y A l p h a C e n t a u r i de Ferrara turias. La UTE se crea en la cárcel de Astu- y Carlos Martínez, trabajador de la UTE. A (Italia), U r e s T è r de Pécs (Hungria) y U n i - rias al final de los años ochenta y propone dicho Encuentro solo acudieron algunos de v e r s i d a d d e L i e j a (Belgica) y está coor- un espacio carcelario progresista, libre de los internos que participan en nuestro taller dinado desde Ferrara por T e a t r o N ú c l e o . drogas, donde los internos se hacen res- de teatro, por tratarse de alumnos repartidos Todo los integrantes realizan actividades ponsables de su propia condena. La UTE ha por módulos diferentes. teatrales en sus respectivas cárceles, excepto sido exportada desde Asturias a otras 13 Se nos contó las actividades teatrales que la Universidad de Lieja que estudia el fenó- cárceles españolas y es modelo para cárce- se hacen en la UTE, además de nuestro Taller: meno carcelario en Europa, y Venimo da lon- les de fuera de España. representaciones con finalidad preventiva, tano propone un dialogo entre cárcel y El Encuentro comenzó el día 2 con una re- para hablar por ejemplo del SIDA, y destina- sociedad civil por medio del teatro. El teatro presentación, en el Auditorio de Pola de das a alumnos de secundaria, representacio- como instrumento formativo, como instru- Siero, a cargo del T e a t r o N ú c l e o , de M i nes para las familias en Navidad, etc. Un teatro mento de crecimiento personal, socio-cultu- v e c i n o , un pequeño espectáculo testimo- creado desde dentro del propio centro peni- ral y cívico. El teatro como instrumento para nio sobre la relación de Horacio Czertok, di- tenciario, pero lo que propone “Veniamo da mejorar la capacidad expresiva y relacional rector del Teatro Núcleo y encargado del lontano” es justamente lo contrario. Un teatro de la población carcelaria, integración de los Taller de Teatro de la cárcel de Ferrara, y profesional exterior que se acerca a la cárcel. diversos grupos étnicos y facilitar la reinser- Moncef Aissa, expreso y exparticipante del En el Encuentro numerosos internos con- ción al final de la pena. Taller de Teatro de la Cárcel de Ferrara. Un taron su experiencia vital y todos ellos de- Dado que se trata de una asociación de pequeño espectáculo que habla de la rela- fendieron la UTE como algo propio, lo mismo aprendizaje no reglado, todos los participan- ción entre Horacio y Moncef. que los educadores y trabajadores presen-74 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • noviembre diciembre 12tes, lo que impresionó muy favorablemente Extensión Universitaria, Javier Rodríguez pro- vas caras, nuevas posibilidades.a nuestros compañeros europeos. Nosotros fesor de sicología de la Universidad de Durante más de una hora se mantuvo untambién hablamos de nuestra experiencia en Oviedo y colaborador de la UTE, Carlos Mar- intenso coloquio donde no solo aparecieronlos diferentes países donde cada uno realiza tínez, trabajador de la UTE, Eladio de Pablo, las experiencias que cada uno tuvo con los in-su actividad teatral. director de la Escuela Superior de Arte Dra- ternos de la cárcel, sus problemas y sus as- Curiosamente Faustino González Zapico, el mático de Asturias y Francesco Cacciola, di- piraciones, que cerró magistralmente elcreador de la UTE, solo entiende el teatro en rector de la cárcel de Ferrara. vicerrector hablando del sentido de cárcel enla cárcel como un medio más para la recupe- En el animado coloquio varios fueron los la antigüedad donde, ya entonces, la cárcelración del interno, mientras que nuestro pro- temas sobre los que se habló, desde el fun- no se podía entender como venganza, y delyecto no se propone ningún tipo de terapia cionamiento de la UTE, hasta la existencia teatro que, también en la antigüedad, era uncon el teatro, solo pretende acercar el teatro de una coordinadora de grupos de teatro medio para formar ciudadanos.profesional a la cárcel. A Faustino solo le in- de cárcel que existe en Italia, desde la poca Tras el coloquio el T e a t r o N ú c l e o volvióteresa el proceso. A nosotros, además del relación del teatro español con la cárcel a representar M i v e c i n o .proceso, también nos interesa el resultado. hasta el tema que, ya había surgido por la El día 4 por la mañana se realizó una reu- El testimonio de los que participan en mañana, la función del teatro dentro de la nión de los participantes en el proyectonuestro Taller de Teatro fue totalmente posi- cárcel, teatro hecho por los presos, teatro donde se evaluó lo realizado hasta ahora ytivo y con ganas de participar y estrenar el hecho por profesionales. ¿Dónde se se establecieron las fechas de los próximosespectáculo que estamos ensayando: His to- aprende a dar clase en la cárcel, dada la es- encuentros.r ias par a se r con tadas de Osvaldo Dragún. pecificidad del medio?, ¿La cárcel da la po- El proyecto “Veniamo da lontano” termina Tras el encuentro, tan productivo y entra- sibilidad al teatro profesional de a cercarse en junio de 2013, no sabemos si habrá con-ñable con los internos de la UTE, se realizó a las ‘regiones sin teatro’?, etc. Se habló tinuidad y si nosotros, desde Asturias, podre-otro Encuentro con la dirección del Centro. también de los estudios de Teatro Social, mos encontrar recursos para mantener el Por la tarde se realizó un encuentro sobre que ahora ya existen en la Universidad de Taller en la UTE. El tiempo nos dirá, y tambiénTeatro y Cárcel en el salón de actos del Cam- Bolonia. ¿Habrá que introducir esta nueva el apoyo de las instituciones, si esta actividadpus de Humanidades de la Universidad de asignatura en los estudios de Arte Dramá- es solo el espejismo de un año o puede con-Oviedo en el que participaron: Horacio Czer- tico? El director de la Escuela Superior de vertirse en una experiencia en el tiempo.tok de Teatro Nucleo y coordinador del pro- Arte Dramático no lo descartaba, dado queyecto, Vicente Domínguez vicerrector de el teatro va evolucionando y presenta nue- Etelvino Vázquez 75 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 12 noviembre diciembre XXVI Feria Internacional de Teatro y Danza de Huesca Cinco días de creatividad y debate E n la 26ª edición de la Feria Interna- otros modelos como el inglés, con un sis- cional de Teatro y Danza de tema organizado para que la ciudadanía Huesca, que tuvo lugar entre los capte y fidelice apoyos en los centros de días 1 y 5 de Octubre, el debate es- arte y cultura. taba dentro y fuera de las sesiones esta- El palacio de congresos acogió dichos blecidas para ello, en las puertas de los encuentros y la zona de mercado, así como teatros, entre función y función, en los presentaciones de proyectos y del acto in- cafés… Pocas veces como en esta ocasión augural donde Jesús Arbués, director de la uno de los objetivos de las ferias, el de ser feria y todo su equipo, recordaron a las tris- punto de encuentro para todos los compo- temente desaparecidas directoras de La nentes del sector, fue tan notorio, quizá feria de Ciudad Rodrigo, Rosa María García porque ninguno podíamos obviar el mo- Cano y a Julieta Agustí, directora de la Fira mento y la situación actual por la que tran- de Titelles de Lleida. sitamos. Situación que se ve reflejada tanto en la asistencia a las ferias como en las opi- LENGUAJES ESCÉNICOS MES- niones de sus participantes. TIZOS Y SUGERENTES Respecto al valor de lo artístico, pudimos disfrutar de varias jornadas de alto nivel y La compañía aragonesa C i c l e O f t r u s t , calidad. La programación fue una muestra se encargo de abrir la programación de la equilibrada y variada de trabajos aborda- feria haciéndonos disfrutar con una propuesta dos desde diferentes lenguajes y enfoques tes de financiación privada. Se incidió también fresca que devuelve al break a su entorno de escénicos. Todos ellos con el carácter con- en la necesidad de dar alternativas para el origen, la calle. Nos dieron la bienvenida con temporáneo del que goza la feria y del que mantenimiento de las giras, cuyo modelo ac- mucho ritmo, energía y complicidad. supieron disfrutar tanto los asistentes pro- tual basado en los ingresos por taquilla es en La compañía andaluza H i s t r i ó n pre- fesionales como el público aragonés. alguno de los casos, como en el teatro para sentó T r a i c i ó n y T e a t r o p a r a p á j a r o s , La programación volvió a contar en esta niños y niñas, francamente imposible. dos propuestas en las que encontramos edición con representación nacional e in- como sello de la compañía un buen trabajo ternacional. Una feria que mira especial- IX JORNADAS INTERNACIO- de palabra y verdad escénica, con ritmos mente hacia Francia, por su cercanía NALES DE LAS ARTES ESCÉ- trepidantes y fluidez en la sucesión de los geográfica y por la contemporaneidad de NICAS conflictos dramáticos planteados en los tex- sus leguajes artísticos. tos de Harold Pinter y Daniel Veronese res- Durante tres días se dieron cita especia- pectivamente. ENCUENTROS Y JORNADAS: listas nacionales e internacionales para ex- Desde Cataluña nos llegó S é d e u n SEÑA DE IDENTIDAD DE LA poner las modificaciones propuestas en el l u g a r , la historia de una ex pareja que FERIA DE HUESCA borrador del proyecto de la ley de Mece- trata de mantener un vínculo, afrontando la nazgo. Medidas que buscan la mejora del nueva situación de formas muy distintas. Los encuentros habituales de esta feria co- modelo, como la subida de la deducción fis- P r i s a m a t a crea una atmósfera en un es- menzaron con una jornada dedicada a COFAE, cal hasta un 65 o 70% o impulsar el reco- pacio escénico del cual éramos integran- en la que participaron diversos representan- nocimiento público para animar a más tes, sentados en la sala de estar de uno de tes procedentes del mundo de la danza, el te- patrocinadores y mecenas. Una de las con- los protagonistas, nos introdujeron en la atro infantil y de los nuevos formatos clusiones que estaba en el aire era la difi- vida de los mismos, en sus conflictos y su escénicos. En el encuentro se expusieron los cultad de sustituir la financiación pública por historia. Una propuesta en la que el texto y diferentes puntos de vista sobre los problemas el patrocinio privado. La filantropía en estos la dirección de Iván Morales y la interpre- formativos (donde se destacó la desaparición momentos es esencial, pero es un proceso tación de Anna Alarcón y Xavier Sáez, del bachillerato artístico), los problemas de que necesita tiempo y recorrido para su im- suman para crear un trabajo intenso, cer- producción y la inevitable búsqueda de fuen- plantación en nuestro país. Nos acercaron a cano y muy vivido. Nos hicieron sonreír y76 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • noviembre diciembre 12sentir al mismo tiempo que ellos. camión convertido en miniteatro ambulante Otro de los trabajos interesantes dentro Con B i u t z de la compañía francesa con capacidad para 50 espectadores. En él de este terreno fue L a r e a l i d a d de D e -R o u g e E l e a , primera internacional que se representó entre otros, D e b a j o u n n i s e D e s p e y r o u x , que continuando conmostró su trabajo, nos sumergimos en un t e l ó n , espectáculo con el que nos deleitó la las constantes de su dramaturgia, pone enpasaje de contenido poético entorno a la P.A.I. Su protagonista Don Felipe (un curioso escena esta vez a una sola actriz, que seproblemática fronteriza, no sólo física sino tramoyista de teatro de guiñol) hace que las desdobla perfectamente en dos personajes.también humana. Un trabajo preciso y de in- historias fluyan mágicamente. Personajes, Dos hermanas que plantean el conflicto detegración de distintos lenguajes escénicos cuentos y cine animado se suceden con en- la identidad.donde la imagen interactuaba magnífica- canto y detallismo. Pude comprobar cómo el Propuesta poética y rica en matices fuemente con el intérprete. resto de espectadores de la sesión abando- la de la compañía de T e r e s a N i e t o que L a M o v presentó M o m e n t a , tres piezas naban el camión con una sonrisa y esa sen- se llevó el premio del jurado al Mejor Es-de distintos coreógrafos con calidad y be- sación de pleno disfrute, tras entregarnos pectáculo de Danza por P e t í C o m i t é . Nue-lleza, donde se unen lo clásico y lo contem- sin esfuerzo durante cuarenta minutos al vamente están presentes en su trabajoporáneo con gran destreza, y que sin duda mundo de Don Felipe y su pequeño teatro. diferentes técnicas a través de las cualescautivó a todo tipo de espectadores. No es de extrañar que este trabajo de la compone seis micro piezas donde sus emo- Con O u t / I n , K u k a i D a n t z a K o n p a i - compañía aragonesa fuera reconocido con ciones respiran en los cuerpos de los baila-n i a se apoderó de nuestra atención desde una mención especial por parte del jurado rines.el primer segundo, un espectáculo lleno de en el apartado de teatro. Mientras que en el P a l l e G r a n h o j , con la creación del es-fuerza y energía, una propuesta muy inte- apartado de danza esta misma mención re- pectáculo A l i n e n o t a l o n e , realiza un re-resante compuesta por diferentes piezas cayó en los vascos Dantzaz Konpainia, que trato escénico de la bailarina cubana Alinedonde se combina el humor, el sentimiento con A r t e - A n llenaron el escenario de ener- Sánchez. Un recorrido por su vida estrecha-y la técnica de esta compañía que parte de gía. En las tres piezas que presentaron, muy mente unida a la danza, nos llega de formala danza tradicional vasca para crear es- diferenciadas entre sí, se daba protago- sencilla a través del dominio escénico y brillopectáculos contemporáneos. nismo a lo ritual, lo contemporáneo y lo tra- de su protagonista. La fuerza y expresividad También hubo cabida para trabajos fron- dicional. Esta compañía, con una formación de sus movimientos, conjuga con la calidezterizos entre el movimiento y la palabra. La joven y fresca, sabe irradiar sentimiento, be- de su voz. Un conjunto de piezas tratadasCompañía belga C h a l i w a t é recaló en la lleza y mucha fuerza. desde la música, la danza y el teatro.feria con J o s é p h i n e , regalándonos una de- Dentro de las propuestas de dramaturgias Para clausurar la programación la Compa-licatesen a través de su poética visual, con la contemporáneas, destacar la buena puesta ñía de hip hop B r o d a s B r o s hizo disfrutarque narran la historia de una pareja llena de en escena por parte de la compañía L a f i l a al público con su nueva creación C o n c i e r t oincógnitas y misterio. Un rompecabezas tra- d e a l l a d o , del magnífico texto de Juan Ma- C o n c e p t o . Un espectáculo con una bandatado con un humor singular y un lenguaje yorga, E l c h i c o d e l a ú l t i m a f i l a , que en directo y la presencia de múltiples instru-muy personal, que tiene como base a las ha sido premio del jurado al Mejor Espectá- mentos. Mantienen la energía, calidad core-disciplinas del mimo y del teatro de creación culo de Teatro. Basada en un juego dinámico ográfica y el humor de siempre e innovan cony movimiento. Se llevó el merecido premio donde la luz adquiere un protagonismo muy la estética de un verdadero concierto. Unadel público, que compartieron con la ya ci- sugerente, se entrelazan y mezclan los dife- buena elección para despedirnos de la 26ªtada compañía aragonesa LaMov. rentes planos de la acción. Todo ello hilado edición de la feria de Huesca. Hubo tiempo también para la innovación por una dirección escénica muy acertada yen cuanto al espacio escénico se refiere. Un un buen trabajo del elenco. Idoia Ruiz de Lara 77 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 12 noviembre diciembre Centenario Virgilio Piñera Actos para descubrir a una gran figura cultural E n 2012 se ha ce- yarlas como propias de un lebrado el cen- tiempo en el que se repiten tenario del gran algunas claves aparente- dr amaturgo, mente eternas de nuestra poeta, narrador, ensa- condición existencial. yista y traductor cubano En la puesta de Celdrán Virgilio Piñera y, a lo no hay adornos. La esce- largo del año, su presen- nografía de Alain Or tiz cia se ha hecho sentir en recrea un humilde apar- todos los ámbitos cultu- tamento en el que el tiempo rales de la Isla. parece detenerse. La luz Como resultado de la Aire frío ©Jose Luis Baños de Manolo Garriga recons- labor de una Comisión Or- truye una atmósfera do- ganizadora creada para el méstica, en la que el sol Centenario y presidida por el escritor Antón los Celdrán, y la emblemática obra, que Vir- abrasante filtra por las persianas y confi- Arrufat, gran amigo de Virgilio, dos grandes gilio calificara “una pieza sin argumento, sin gura un discurso de la cotidianidad sin ma- coloquios colocaron su obra en el centro de tema, sin trama, y sin desenlace”, se torna gias construidas. difusión y revaloración: “Piñera tal cual”, ce- a través de la mirada desde el presente de Si Piñera dijo que para escribir esta obra lebrado del 19 al 22 de junio en el Aula Celdrán y de una vocación de rotundo rea- le había bastado presentar la historia de Magna del Colegio Universitario de San Jeró- lismo, reflexión actualísima sobre el devenir una familia cubana, tan absurda como la nimo en La Habana, con la presencia de más de una nación, sujeta a complejos avatares suya, Celdrán propone hurgar en la familia de treinta investigadores de doce países, y históricos que han impactado la vida de los cubana y en la condición de absurdo que otro, los días 19 y 20 de julio en Matanzas y seres humanos. late en sus vínculos, comportamientos y Cárdenas, su ciudad natal, organizado por La puesta hurga en las esencias huma- tensiones, como marcas en una expresión Ediciones Matanzas y la Dirección de Cultura nas del drama, más allá de la época que fija del ser nacional. local. En la Feria Internacional del Libro que Piñera en su obra y de los referentes cono- Singularmente emotiva es la escena de tuvo lugar en febrero, se lanzaron los prime- cidos de la familia Romaguera, para que la foto familiar, resumen de un conjunto de ros tomos de las obras completas, que inclu- cada actor pueda encontrar, a partir de mo- vidas lamentables, reducto de una felicidad yen epistolarios y diversos estudios, empeño tivaciones y estímulos más profundos en cir- que se escapa, quimera inalcanzable aun- al que contribuyen varias editoriales, y cada cunstancias específicas de la vida cubana, que cada uno de los que posa ante la cá- revista cultural ha dedicado monográficos o nuevas resonancias para su personaje. Así, mara se niegue a aceptarlo. Cita de una amplios dosiers a su impronta; ya han visto la consigue un equilibrado trabajo de con- foto real de Virgilio con sus padres y her- luz los de La Gaceta de Cuba, Unión, Casa de junto, sensible y cuidado en la proyección manos, resume la perspectiva de indaga- las Américas, Matanzas, La Jiribilla y Extra- de las acciones tanto como en la expresión ción en la memoria y, como confesó el muros y están por aparecer los de Revolu- de emociones y sentimientos, muchas veces director, de exorcismo catártico. La compli- ción y Cultura, Conjunto y Tablas, además de visibles a flor de piel, y contradictorios en cidad con el texto patrimonial revela res- una multimedia que edita Cubarte. su humanísima caracterización. peto pero también asimilación consciente, Pero quiero centrarme en lo ocurrido en el El director se vale de referencias directas, compromiso artístico hacia un discurso teatro, donde desde los años 90 la recupe- y polémicas, al presente, como el teléfono personal y humano compartido como he- ración de Virgilio Piñera, sobre todo por jó- celular, el vestuario o la resonancia regue- rencia, cincuenta años después. venes teatristas, marca una lectura que lo tonera con que Oscar –su alter ego—, Aclamada por el público, Aire frío se ha pone al día y en la cual propicia notables mon- juega con su hermana Luz Marina a ganar la presentado en la Temporada de Teatro La- tajes y nuevos lenguajes experimentales. lotería para por fin poseer un ventilador, por- tinoamericano y Caribeño Mayo Teatral Enero abrió con el estreno de A i r e f r í o , que le interesa tender un puente como señal 2012, en La Habana; en Un fogonazo del a cargo de A r g o s T e a t r o dirigido por Car- explícita de sintonía con el presente, subra- absurdo, Primer Festival del Teatro de Vir-78 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • noviembre diciembre 12gilio Piñera, en Miami, y en Mirada, Festi- kita es Nicleto; Orloff es Zenón; Basilio Ada- música profesamente trabajada, son efica-val Iberoamericano de Artes Escénicas de mov es Dimanicio; la herética alusión a las ces sostenes para roles de precaria carac-Santos, en Sao Paulo, Brasil. barbas de Lenin se convierte, con un giro terización y complejizan las situaciones. Fue precisamente Mayo Teatral, de la polar, en las barbas de Lucifer–, el término Tanto U n j e s u i t a d e l a l i t e r a t u r a , aCasa de las Américas, la primera gran ac- comunismo se suplanta por caronismo, un cargo de Osvaldo Doimeadiós a partir delción artística de tributo a Virgilio en Cuba, sistema social hipotético. La obra se torna cuento homónimo y dirigido por Carlosal programar el “Ciclo Piñera” con cinco más universal, pero a la vez más dialogante Díaz, como E l t r a c , creación total de Ale-montajes: además de A i r e f r í o , los uni- con la realidad contemporánea, y la crítica a xis Díaz de Villegas, despliegan un ampliopersonales E l t r a c y U n j e s u i t a d e l a los errores del socialismo real puede alcan- muestrario de recursos que revela la po-l i t e r a t u r a , del T e a t r o E l P ú b l i c o , y el zar tanto el allá remoto como el aquí cer- tencialidad poética y técnica contenida ensolo danzario L a b o d a junto con L o s cano, desde el cuestionamiento a errores los textos de Virgilio, que estos grandes ac-s i e r v o s , ambos del T e a t r o d e l a L u n a . prácticos que pueden causan injustas des- tores explotan en notable versatilidad. Jue- L o s s i e r v o s , estrenada en 1999 por igualdades, el ejercicio enajenado de la au- gos de máscaras, experimentación a fondoRaúl Martín y Teatro de la Luna, desde en- toridad, demagogia y doble moral, en la pluralidad de sentidos, revisión deltonces se ha repuesto en varias temporadas, evidentes deformaciones que deforman la papel del teatro, juegos intertextuales e in-y se reestrenó este año con un elenco casi esencia del ideal socialista. terteatrales con sus respectivas trayecto-completamente renovado. El montaje del La puesta pone a prueba también la ob- rias artísticas, los convierten en dostexto, rechazado por el autor y nunca antes sesión piñeriana del eterno retorno, el maneras diferentes pero igualmente valio-estrenado, parte de una versión de Martín juego de espejos y la estética de la nega- sas de rendir tributo al gran dramaturgo.que rebasa la contextualización local de la ción, para cuestionar manifestaciones y ras- Estrenos recientes de Piñera han sidotrama, ubicada en la época estalinista de la gos absurdos e incongruentes de la vida también U n a c a j a d e z a p a t o s v a c í a ,Revolución Rusa, y por ello susceptible de ser social y la conducta humana. La estructura visceral entrega del joven director Erickinterpretada literalmente como alegato anti- original se funde y fluye gracias a los puen- Morales, del E s p a c i o T e a t r a l A l d a b a ;soviético, lo que a la altura de su estreno, tes que crean las diferentes energías con E l f l a c o y e l g o r d o , por el P e q u e ñ ocuando la URSS se había desmantelado es- que se han trabajados los desplazamientos T e a t r o d e L a H a b a n a y José Miliántrepitosamente, hubiera comportado un sen- corporales en el espacio y la danza –los –autor de la emblemática y autorreferen-tido de sospechoso oportunismo. Luego de cuerpos de Pileno, Zenón y Ralú muestran cial S i v a s a c o m e r e s p e r a p o r V i r -estudiar la obra desde sus resonancias ac- movimientos duros y fragmentados, pesa- g i l i o –, y la gala U n h o m b r e e s a s í , contuales y de valorar los argumentos de Piñera dos en su accionar encubierto contra cual- la que Carlos Díaz artículo textos del autor,para excluirla de su Teatro completo, el di- quier disonancia que destruya la farsa en la voz de destacados actores de Teatrorector elige un contexto espacio-temporal im- sobre la que erigen su poder; el rebelde Ni- El Público, y en la música compuesta e in-preciso, remoto y futurista a la vez, en el que cleto, sinuoso y flexible, despliega un am- terpretada por la soprano Bárbara Llanes.el experimento con un nuevo sistema social plio repertorio físico, coreográfico, que Ya en vísperas del Festival Internacional depone en crisis el equilibrio entre la felicidad estiliza el ademán simple y cita en detalle Ballet, se anuncian nuevas lecturas danza-colectiva y personal y abre brecha a un com- sutil la gestualidad codificada de los oris- rias de su obra.plejo debate de ideas. has—. Así se aligera la verbosidad en al- Piñera está vivo y se renueva en el ima- Despojada de apelativos eslavos, los per- ternancia con el juego de los cuerpos, ginario cultural cubano.sonajes se renombran con una galería más convertido en símbolo liberador. Esta con-propia de Virgilio por inusual y eufónica –Ni- cepción visual y de movimiento, junto con la Vivian Martínez Tabares 79 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 12 noviembre diciembre La crisis económica en USA: impacto en arte y teatro latinos A l observar los estados dinámicos que Buenaventura, cuya mayor aportación cimientos de las artes y la educación de de los sistemas de creación artís- al teatro experimental reside en su teoría una forma tenaz y reglamentada. Califica- tica, podemos advertir una incó- sobre la creación colectiva, plantea que das como superfluas e inoperantes para la moda singularidad: en el curso de durante los períodos de crisis, existe no edificación del etos, el cultivo, práctica y en- un lento y gradual desarrollo, el sistema sólo una intensa conexión de toma y daca señanza de las artes –música, teatro, cine, incorpora dentro de sí, absorbe, concep- entre el arte y la política –una especie de arte– son los primeros en desaparecer de tos propios de lo cotidiano tales como la banquete barbeano en el cual se trocan los programas educacionales, seguidos por abundancia, la crisis y la sobrevivencia, ca- formas de hacer teatro– sino que también los subsidios y otras ayudas financieras en tegorías que en su especificidad determi- conforme a los dispositivos sociales de la beneficio de las artes. nan el status de una obra cultural y la urgencia, se derriban muros y se erigen La aparición diferida de una política cul- posibilidad de representarla o de modifi- puentes a través de la colaboración, la or- tural con ímpetu de decreto, complica aún carla cuantas veces sea necesario. Desde ganización de festivales, alianzas locales e más la situación porque su esencia es ide- luego, se necesita cierta imaginación para internacionales y otras técnicas de sobre- ológica y corresponde en su aplicación a ver cómo una crisis de cualquier orden po- vivencia en medio de la carestía sostenida las plataformas políticas de una derecha dría “interferir” con los mecanismos de por las políticas culturales gubernamenta- recalcitrante que ve a las artes, en espe- creación artística; no obstante cuando esto les: bajo la rúbrica que lo personal es po- cial al teatro independiente, como instru- ocurre –cuando una manifestación esté- lítico y viceversa, se propone una mentos discordantes que acogen en su tica cesa de funcionar debido a factores resistencia histórica a través del compro- interior minorías “antinacionales,” involu- externos a su génesis– lo primero en que miso social y la negociación. crados en la insólita “desobediencia civil” se piensa es que tal fenómeno ha sido Desde esa misma realidad, Lucy Bola- que, según la plataforma conservadora, comprometido por una crisis estructural ños del grupo La Máscara (Cali), y Patricia es causa primordial del fraccionamiento estrechamente ligada a un contexto cultu- Ariza, de la Corporación Colombiana de interno del país. ral gobernado por políticas culturales rei- Teatro (Bogotá), administran su estado de Para otros, la cancelación o disminución teradas por burocracias estatales, por crisis convirtiéndose en instrumentos de de recursos económicos constituye tam- crisis económicas presupuestales o por resistencia al establecer nexos de coope- bién una crisis social y racial de enverga- subvenciones privadas reglamentadas por ración y reciprocidad, ligando sus activi- dura, puesto que si los blancos pobres intereses creados o por corporaciones dades creativas a una red internacional de no-educados y un sector de la clase media cuyo objetivo es el afán de lucro. mujeres del teatro contemporáneo proce- en bancarrota están sufriendo recién Otro sí, y aceptando este primer su- dentes de Europa, los Estados Unidos y el ahora los embates a manos del infame puesto, uno podría conjeturar errónea- Japón. Mujeres Arte y Parte en la paz de “1%,” por otro lado, las minorías tradi- mente que en los periodos de abundancia, Colombia –con el apoyo del Proyecto Mag- cionales –negros, latinos y asiáticos– han la virtud de tales subsidios dejaría intacto dalena de Noruega– ha hecho de la crisis hecho su ingreso en la crisis, con un largo el ingenio creativo de ocupaciones como un vehículo efectivo para organizar pro- historial de desempleo, discriminación ra- las del teatro, cuando en realidad las di- yectos alternativos culturales hacia la paz. cial, malestar social, postergación y aspi- rectivas de la asistencia financiera podrían Aunque podría sustentarse que las es- raciones truncas. Si a esto le agregamos ser tan poderosas como para obstaculi- trategias de sobrevivencia ante la crisis las arteras maniobras del partido republi- zar, desviar o incluso concertar el funcio- económica se han ido perfeccionando a tra- cano por recortar o suprimir los alcances namiento independiente de la creación. vés del tiempo, cuando lo mismo acontece del “Affirmative Action,” decreto ejecutivo Por otro lado, la ilusión de imaginarse li- en un país como los EE.UU. el problema ad- firmado por John Kennedy (1961) y ratifi- bres, vendría a depender en todo caso de quiere relieves de desastre y adversidad, cado por Lyndon Johnson (1965 y 1968), los patrones culturales a los que la crea- contemplados únicamente en la crisis fi- podremos colegir que la suerte de las mi- ción artística ha sido acostumbrada en las nanciera de 1929 y en la recesión econó- norías norteamericanas ha entrado de esferas del primer y el tercer mundo, con mica de los ochenta, bajo la presidencia de rondón en una crisis que bien podría afec- lo cual llegaríamos a la tercera categoría, Ronald Reagan. Al ser por antonomasia so- tar a miles de trabajadores minoritarios en es decir a la sobrevivencia como un es- ciedades habituadas al bienestar econó- el campo de las artes. Se hacen proféti- tado permanente en la construcción del mico y a largueza del presupuesto cas las palabras de la Secretaria de Tra- sentido estético de cualquier sociedad. estatal/federal, al producirse el desbalance, bajo de los Estados Unidos, Hilda Solís, Por ejemplo, dentro del contexto de la se genera sin más ni más una política de cuya advertencia queda resonando en el crisis socio-económica de Colombia, Enri- austeridad que perniciosamente corroe los imaginario latino en todas sus manifesta-80 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • noviembre diciembre 12ciones y complejidades: a la profundidad y al alcance del imagina- percepción y recepción, por otro lado, ese Los EE.UU. está experimentando una de rio creador de la dramaturgia latina. Este mismo extrañamiento hace que la música,sus mayores crisis fiscales y siento muchí- propósito de tesis se podría verificar al la ficción, las artes visuales y el cine desimo tener que decirles que esto se pon- constatar que algunas de las piezas del origen latino encuentren su legitimizacióndrá peor... pero habrá que trabajar más repertorio latino son sugerentemente di- y consecuente éxito económico; cabal-para superar esta crisis. [Por eso] pido a versas en forma y contenido, geografía, mente porque en el teatro latino todavíalos auspiciadores, a los directores de este especificidad regional y en su patrocinio se percibe un sector que prefiere politizarteatro (Los Angeles Theater Center) y a de polémicos asuntos de género, sexuali- el discurso teatral y hacer oídos sordos alos trabajadores teatrales que sigan man- dad y de divergencia racial. En situacio- las implicaciones comerciales y mercado-teniendo y apoyando a tecnia de sus obras.las artes y, en este caso, En “U.S. Polyglot Latinoal arte Latino. Todos Theater and its Link to thedeben estar en el lugar Americas,” Caridad Svich seque quieran, todos deben adelanta en señalar que eltener la oportunidad y la pretendido canje culturalcapacidad de expresar su entre los grupos estadouni-talento, su experiencia y denses y su contraparte ensu deseo; habrá que las Américas ha disminuidoconstruir puentes para en los últimos veinte añospoder progresar, pero no debido a razones políticas,debemos olvidar de culturales y económicas.donde venimos y darnos Como se verá más adelante,cuenta de nuestro poten- esta conjetura podría sercial como miembros de comprobada o no por lasuna comunidad Latina. circunstancias temporales(2011) desde las cuales hablan Al mencionar la crisis otros investigadores al re-económica que apremia a ferirse al caso. Obligadosla comunidad Latina, Solis recortes en el presupuestorecomienda la construc- cultural, un incremento ención de puentes cultura- el porcentaje nacional deles que activen las células conservadores a la derechaaisladas y sin recursos del centro, y una falta de in-que existen dispersas por terés de los medios de co-toda la nación. En un país municación son en partepoblado por 312 millones los culpables por la falta dede habitantes, de los cua- Aire frío, Teatro Avante ©Alesa Torres sostén a los teatros latinosles unos 51 millones de que, de ninguna forma, lle-ellos se reconocen como gan a un nivel de represen-hispanos o de origen la- tación conmensurable contino, tales enlaces se hacen imperativos. nes imparciales, tal singularidad de el crecimiento de su población, del espa-Si bien mucho se abordó sobre el tema de contenidos semánticos sería suficiente ñol y del Spanglish como segundas len-la inmigración y sobre los diversos tipos como para prevalecer sobre esta primera guas en los EE.UU.de indocumentados, entre ellos los del línea de defensa cultural, encargada de Entre las tareas que quedan por hacer“Dream Act” (Development, Relief, and precisar los parámetros de lo permisible. para hacer de esta crisis un hecho pasa-Education for Alien Minors), la Oficina del Empero, tanto la prensa escrita como jero, destaca la iniciativa de revivir en elCenso de los Estados Unidos, en su em- los circuitos académicos, asumiendo una escenario obras latinas cuyos éxitos hanpadronamiento del 2010, no incluyó en fortuita postura mediática, por lo general quedado archivadas en diferentes institu-este número a los cerca de doce millones encajan los imaginarios latinos dentro de ciones y bibliotecas nacionales aún des-de indocumentados, los cuales continua- un concepto de “otredad,” categoría que conocidas por los jóvenes dramaturgos yron/continúan en el anonimato y en la in- confiere ipso facto un status de extranje- espectadores de hoy. Se trata de crearvisibilidad. ría o de enajenación que los aleja por de- una audiencia, de formar un público esta- Un análisis a fondo del discurso sobre finición de la cultura nacional o de las ble que se halle a sí mismo en las piezaslos artistas latinos en los EE.UU., deja ver corrientes intelectuales dominantes. No teatrales de Eduardo Machado, José Ri-que el inoportuno concepto de crisis, pa- cabe duda que en la supuesta transpa- vera, Nilo Cruz, Migdalia Cruz, Luis Alfaro,rece no residir exclusivamente en la ca- rencia de tales discursos valorativos, se Cherrie Moraga, Miguel Piñero, Maríarencia de puentes culturales o de apoyo encerraría amenazador un segundo tipo Irene Fornés, Luis Valdez y otros más. Eslogístico institucional de dentro o fuera del de crisis que estaría coaligado a la pro- indiscutible que ante esta pleyade de dra-país, sino más bien en la comparecencia blemática de la crisis económica. Paradó- maturgos, el concepto de escritor al filode ciertas prácticas estandarizadas por la jicamente, mientras que el arte teatral al de la navaja, debe concluir para dar pasoindustria teatral anglosajona, cuyo criterio ser definido por esta terminología de otre- al dramaturgo que no sea buscado oca-de selección presta poca o nula atención dad, se enfrenta a vagos problemas de sionalmente por una audiencia provisoria. 81 w w w. a r t e z b l a i . c o m
  • 12 noviembre diciembre Se hace necesario que el contingente la- Con la fundación del The State of Ibero- deseo de sobrevivir y competir en un tino dé los pasos necesarios para confi- american Studies Series (University of Min- medio que nunca dejó de ser suyo por qui- gurarse ante esta doble crisis de nesota, 1995), se estrecharon más aún nientos años. Sin abandonar la memoria representación y de subsistencia, para de los lazos de trabajo con el International del colectivo teatral, ni la guía de los una vez por todas ocupar el lugar que le Hispanic Theatre Festival (Avante Theater, maestros, estos años han servido para corresponde en el parnaso teatral de los Coral Gables); el Festival Iberoamericano exorcizar desde una condición tercermun- Estados Unidos. de Teatro en Cádiz y con The National As- dista las numerosas crisis de lo cotidiano: En Minnesota, estado cuyo patronato sociation of Latino Arts and Cultures no podría ser de otra manera. todavía respalda el trabajo artístico de sus (NALAC). La cima de esta alianza fue la co- minorías, sus directores se han abocado organización del An Inter-American Dialo- Nelsy Echávez-Solano a encontrar fórmulas que sostengan la gue: Corridors of Culture trough Theater, semi-prosperidad experimentada por sus que trajo lo mejor del teatro hispano a la REFERENCIAS grupos artísticos. En sus agendas se trata 42nd. Street en Broadway, Nueva York, de mejorar la calidad de vida de los artis- 2001 y los múltiples proyectos editoriales Echávez-Solano, and Kenya Dworkin. tas, proponiendo que todos ellos gocen de guiados por el triángulo Minnesota-Miami- Spanish and Empire. See John Lipski, un seguro de salud y de una relativa se- Cádiz, dirigidos básicamente por Luis “Truth and Consequences of U.S. La- guridad laboral. Por otra parte, se han Ramos-García, Beatriz Rizk, Pepe Bablé y tino Bilingualism.” Vanderbilt University lanzado campañas para solicitar que el la que suscribe. Press, 2007. público asista regularmente a las produc- También se podría sumar a este es- ciones locales de danza y teatro; que com- fuerzo, la inclusión curricular de grupos, Herrera-Sobek, María, ed. Beyond Ste- pren arte local; que vayan a las salas de dramaturgos, docentes, e investigadores rotypes: The Critical Analysis of Chi- concierto; y que matriculen a sus niños en de origen hispano en la Cátedra de Estu- cana Literature. New York: Bilingual clases de arte, música o programas de te- dios Teatrales Alternativos, en la Univer- Press, 1985. atro. Lo plausible y relevante al combatir sidad de Minnesota desde 1995, y la Melhuus, Marit, y Kristi Anne Stolen, la crisis presupuestaria fiscal es admitir fundación de la digitalizada Hugo Salazar eds. Machos, Mistresses, Madonnas: que la política cultural del gobierno fede- del Alcázar Peruvian Theater Video Collec- Contesting the Power of Latin American ral de los Estados Unidos y del estado, a tion at the University of Minnesota (1996), Gender Imagery. London: Verso, 1996. pesar de los recortes presupuestarios, se cuyo contenido generó un ambiente favo- mantiene en buen estado de salud, y que rable de intercambio cultural entre tea- Monge-Rafuls, ed. Ollantay Theatre el sector privado de la sociedad, conec- tristas, investigadores y líderes Magazine. New York: Ollantay Publi- tado a las grandes fundaciones –Ford, comunitarios. No es baladí el hecho de cations, 1994-1997. Rockefeller, Gates, Mellon, Cowles– sigue que al celebrarse más de veinticinco años Ramos-García, Luis. The State of Latino apoyando a las artes. de inquebrantable labor, el Teatro Avante Theater in the United States: Hybridity, Conscientes de la dinámica de la tea- de Miami, dedique su festival-simposio a Transculturation, and Identity. New tralidad hispana, del continuo textual y de rendir homenaje al United States Latino York and London: Routledge, 2002. la puesta en escena de la nueva drama- Theater y a reconocer el impacto de sus turgia hispano-latina, las instituciones pú- alianzas claves y de sus directores artís- Rizk, Beatriz. El nuevo teatro latinoa- blicas y privadas de Minnesota se colocan ticos en el imaginario teatral de la hispa- mericano: una lectura histórica. Min- a la vanguardia de la resistencia al crear nidad norteamericana. neapolis: Institute for the Study of una excepcional tarea de gestión y reci- Ante las conjeturas inicuas de las diver- Ideologies and Literature, 1987. procidad cultural, entre Latinoamérica, Es- sas crisis que se avecinan o que ya mero- Rowe, William y Vivian Schelling. Me- paña y los Estados Unidos; la academia dean por nuestros predios, habrá que mory and Modernity: Popular Culture in universitaria y la comunidad latina (repre- decir que la dramaturgia latina goza de un Latin America. London: Verso, 1991. sentada aquí por el Teatro del Pueblo en excelente estado de salud y que se mueve Saint Paul); y entre las grandes universi- en la dirección correcta. En su resguardo Taylor, Diana y Juan Villegas, eds. Ne- dades estatales y las universidades priva- podría decirse que sus estrategias y re- gotiating Performance: Gender, Se- das como el College of St Benedict/St. sistencias han sido extraídas de otras par- xuality and Theatricality in Latin/o John’s University evidencian una alianza tes y adaptadas al medio norteamericano; America. Durham: Duke University cultural iniciada desde1996. también que han sido gobernadas por el Press, 1994.82 w w w. a r t e z b l a i . c o m