2. CARACTERISTICAS GENERALES
Enorme dinamismo en los elementos
decorativos.
Predominio de las edificaciones religiosas
y palaciegas.
Los modelos de la arquitectura religiosa
son poco innovadores: Con estructuras
muy simples (Planta de salón y de cajón).
3. CARACTERISTICAS GENERALES
Hay
escaso desarrollo del
movimiento en plantas y
alzados, prefiriéndose la línea
recta a la curva.
Se usan materiales pobres: ◦
Con la excepción de Galicia. ◦
Se utilizan el ladrillo, el tapial y
el yeso. ◦ Combinados con
sillares de piedra en los
ángulos y fachadas. ◦ Las
bóvedas y las cúpulas son
simuladas, construidas con
yeso y sostenidas con un
armazón de madera.
4. Se
observa una
pobreza constructiva
usándose sólo el ladrillo
y en las falsas cúpulas
llamadas
encamonadas y
fabricadas con
madera y yeso.
5.
6.
La pobreza constructiva trata de
compensarse con la brillantez
ornamental: ◦ Interiores recubiertos con
yeserías, grandes retablos dorados y
pintados. ◦ En el exterior las fachadas
adquieren una decoración exuberante
adoptando forma de retablo.
7. ETAPAS
1º etapa. Dos primeros tercios del XVII: ◦
Perviven los modelos herrerianos:
Sobriedad, austeridad y ausencia casi
total de decoración. Simplicidad
geométrica.
2º etapa. Último tercio del XVII y s.XVIII: ◦
Desbordamiento de los elementos
decorativos que lo recubren todo. ◦ Se
introducen nuevos elementos en
estructuras y fachadas: Hornacinas.
Baquetones. Molduras fantásticas.
Columnas salomónicas en el exterior.
Estípites.
9. Las
ciudades experimentan
transformaciones urbanísticas. Los
ayuntamientos promulgan ordenanzas
para ensanchar y alinear las
calles, pavimentar y sanear los
alcantarillados, pero sobre todo abrirán
en el corazón de la ciudad La Plaza
Mayor.
Los
edificios de la Plaza Mayor son de tres
plantas con alzado uniforme y balcones
de hierro, que lo convierten en palcos
para presenciar espectáculos civiles y
religiosos.
10. La
primera plaza mayor que
tiene estas características es la
de Madrid, construida en 1619
por Juan Gómez de Mora.
Siguiendo
su modelo se harán
otras por España y los
Virreinatos
americanos, cerrándose el
ciclo con la espléndida de
Salamanca, encargada en el
S. XVIII a Alberto de
Churriguera.
14. PINTURA –
Características Generales
Composiciones y formas abiertas
Realismo: La sensibilidad religiosa se aproxima
a lo real y humaniza las representaciones sin
perder el decoro necesario
Naturalismo: No sólo se representan
personajes que parecen de carne y hueso
sino que también se introducen elementos
Preferencia por el color, aplicado en
pinceladas sueltas, en vez de por la línea.
Juegos y contrastes luminosos.
Carencia casi total de pintura profana
mitológica excepto en la corte.
15. PERIODOS Y ESCUELAS
PRIMERA
MITAD DEL SIGLO XVII
Naturalismo tenebrista de influencia
directamente .
o ESCUELAS:
Castilla: Con la Corte de Madrid y Toledo
como centros.
Andalucía: con Sevilla como centro.
Valencia.
16. PERIODOS Y ESCUELAS
SEGUNDA
MITAD DEL SIGLO XVII:
Difusión de los modelos flamencos
rubenianos, la pintura pasa del tenebrismo
y el realismo al optimismo teatral del pleno
barroco.
o ESCUELAS:
Madrid.
Sevilla.
17. VALENCIA. RIBERA.
Martirio de San Felipe o San
Bartolomé.(1630
Ribera fue considerado el primer pintor
barroco hispano. Se le llamó el
“Caravaggio español”, por el tenebrismo
y los violentos escorzos.
La composición está ordenada a partir
de una serie de líneas diagonales y
verticales, y de violentos escorzos.
En primer término dos verdugos proceden
a izar el alargado cuerpo del santo, ya
atado atravesado, mientras un tercero les
ayuda levantando una de las piernas.
A la derecha un grupo de personas
observa con atención la escena, a la
izquierda un segundo grupo observa con
indiferencia la escena, en el que destaca
la presencia de una mujer que sostiene a
un niño.
18. ESCUELA ANDALUZA.
ZURBARÁN
Bodegón
de limones, naranjas y cacharros. The
Norton Simón Museum. Pasadena. Estados Unidos.
La humildad y su verídica transcripción del mundo
cotidiano que dan sintetizados en su faceta como
bodegonista, ilustrando en sus bodegones
ordenados fruteros y cacharros de cocina la
máxima de Santa Teresa de Jesús: ”Dios también se
encuentra entre los pucheros”.
20. CARÁCTERÍSTICAS GENERALES
Características españolas determinantes y diferenciadoras:
Escultura de madera policromada: imaginería . Temática
exclusivamente religiosa. Arte al servicio de la
Contrarreforma. Aproximación del hecho religioso al
espectador: humanización. Exaltación de la sensibilidad a
través del dramatismo. Multiplicación de la demanda de
retablos e imágenes.
Vinculada, directamente, con la escultura del siglo XVI.
Principal novedad: progresivo avance naturalista.
Relieves exentos, ya no son bajorrelieves.
Evolución hacia un mayor dinamismo.
Incorporación del barroquismo de Bernini a finales del siglo
XVII y en el XVIII.
Focos principales: Siglo XVII: Castilla (Valladolid) y
Andalucía (Sevilla y Granada). Siglo XVIII: Levante y
Murcia.
21. ESCUELA CASTELLANA
GREGORIO FERNÁNDEZ 15761636.
Establecido en Valladolid.
Figura central del primer tercio del siglo XVII en Castilla.
Más importante creador de imágenes piadosas de
Castilla. Formado en la tradición de Juan de Juni y en
contacto con Pompeyo Leoni.
Evolución desde formas manieristas hacia el
naturalismo.
Madurez: convencionalismo en los ropajes, quebrados
y angulosos.
Obsesivo realismo en el tratamiento de lo humano.
Creador de tipos iconográficos: Cristos yacentes,
Cristos de la columna, Crucificados, Piedades,
Inmaculadas. Repetidos en sus talleres.
Autor de retablos inspirados en el modelo de El
Escorial. Figuras dramáticas.
Creador de pasos procesionales.
22.
23.
24. ESCUELA ANDALUZA JUAN
MARTÍNEZ MONTAÑÉS 15681648
Establecido en Sevilla.
Frente al patetismo dramático castellano opone
una notable serenidad y un severo clasicismo.
Entroncado con la tradición renacentista.
Policromía mate, menos desgarradora que la
castellana.
Estudio y conocimiento de la escultura del siglo
XVI. Perfecto conocimiento del desnudo.
Creador de escultura infantil de gran delicadeza.
Retablos de disposición más manierista y
compleja que los castellanos.
