Un día Europa estaba junto a otras jóvenes recogiendo flores en
un prado. Zeus, que estaba enamorado de ella, decidió
convertirse en un toro y esconderse entre las vacas del rey de
Fenicia y padre de Europa, Agenor.
Las jóvenes al darse cuenta de su presencia fueron hacia él y
viendo que era manso lo adornaron con las flores.
Al momento, Europa, fruto de un impulso, se subió al lomo del
toro. Éste empezó a correr llevándola hasta adentrarse en el
río.
Finalmente llegaron a la isla de Creta, donde tras revelarse su
identidad, le dio tres hijos: Minos, Rodamantis y Sarpedón.

En este mosaico del arte clásico en Roma aparece Europa
encima del toro. Las teselas son predominantemente de
colores marrones, siendo las más oscuras las representantes
de las sombras.

Pintura sobre el mito hallada en Pompeya en el s. I d.c. Se
caracteriza por los colores planos y la poca plasmación
de los sentimientos contrapuesta por el movimiento de la
posición de la joven de rojo.

Pintura de Tiziano del año 1569. Tiziano sitúa en primer plano
al toro y a la joven que con una postura forzada acrecienta la
violencia del rapto y al fondo podemos apreciar el paisaje de la
costa donde las compañeras de Europa lo observan con
inquietud.

Pintura de Veronés del año 1580 en donde se muestra la
presencia de muchas figuras (representación colectiva). Hay
diversos episodios: en primer plano Europa sube al toro rodeada
de sus bellas compañeras mientras varios amorcillos arrojan
flores; en segundo plano Europa, montada en Zeus, se dirige al
mar mientras, al fondo, la joven y el toro se disponen a recorrer
el camino que separaba Sidón de Creta.

En esta pintura de Rubens creada en el año 1629 aparece Europa
en una postura forzada( escorzo) y el toro blanco en primer término.
Rubens influenciado por Tiziano hace una copia perfecta de su obra,
La diferencia radica en la contraposición de la oscuridad de Tiziano
con la claridad de colores de Rubens.

En esta pintura de Rembrandt del año 1632 aparecen Europa y el
toro pero no forman el primer plano de la composición al ser
ocupado por la importancia del paisaje. Rembrandt en esta obra
utiliza colores oscuros y muestra una gran preocupación por la
perspectiva atmosférica.

Pintura de Simon Vouet del año 1640 en la que se
utilizan contrastes lumínicos violentos para dar gran
dinamismo a la obra.

En este cuadro de Boucher creado en 1747 se pueden
apreciar numerosas figuras (faunos, sirenas, puttis…).
La figura principal, Europa, está destacada mediante
un foco de luz dando a su piel un color blanquecino.

Es una obra de 1900 de Ángel Zárraga del impresionismo
mexicano que se caracteriza por el predominio del color
sobre el dibujo y la pincelada suelta.

Obra de Pablo Picasso del año 1940 que se caracteriza
por la utilización de formas geométricas puras y por el uso
de tonos neutros haciendo desaparecer la luz.

Fernando Botero. Fernando Botero
1994 Dibujo de Rego monteiro

Valentín Serov. Párraga
1910

Verchegarin

Es un azulejo portugués del s.XVIII Moneda griega de la época arcaica

Sello español del s.XX. Xilografía coloreada

Escultura de Oliveira en Vigo.
Escultura de Botero en la
plaza de Europa del
aeropuerto de Barajas.

Hidria s. VI A.c. Oinochoe griego de época
arcaica.