ARTE
&
PODER 
EDAD
MODERNA

TEMAS
10-15

11
JAN BRUEGHEL
EL VIEJO

JAN BRUEGHEL EL VIEJO, LA
VISTA, (DETALLE) (h. 1618-162...
ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA

IMAGEN DE PORTADA
JAN BRUEGHEL EL VIEJO, LA VISTA, (DETALLE) h. 1618-1623. MADRID, MUSEO ...
..

ARTE & PODER
.

SIGLOS XV - XVIII

.

.

Rasgos generales del panorama cultural existente en Europa (España, Italia,
A...
.

UNOS DETENTARON EL PODER Y OTROS SIRVIERON AL MISMO EN LAS ARTES Y LAS LETRAS
.

..

ARTE & PODER
.
RENACIMIENTO
(SIGLO...
.

¿DETENTARON EL PODER…? ¿FUERON PROTAGONISTAS DEL ARTE DE SU ÉPOCA?
.

Renacimiento

.

... NO ES POSIBLE REUNIRLOS A
TO...
..

ARTE & PODER
.

SIGLOS XV - XVIII

.

.

Rasgos generales del panorama cultural existente en España, Italia
y Europa e...
.

¿QUIÉNES DETENTARON EL PODER? ¿QUIÉNES FUERON MECENAS? ¿QUIÉNES ARTISTAS?
.

ARTE & PODER
.
BARROCO
(SIGLOS XVII– XVIII...
.

¿DETENTARON EL PODER? ¿FUERON PROTAGONISTAS DEL ARTE DE SU ÉPOCA?
.

Barroco

.

... NOS HABRÍA GUSTADO
REUNIRLOS A TOD...
..

ARTE & PODER
.

SIGLOS XV - XVIII

.

.

Rasgos generales del panorama cultural existente en España, Italia
Francia y ...
PRIMERA
PARTE
MODELOS
DE
PATRONAZGO
ANDREA MANTEGNA.
EL PARNASO
(DETALLE), 1497.
PARÍS, MUSEO DEL
LOUVRE
ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA

PRIMERA PARTE (MODELOS DE PATRONAZGO)

1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.

AAI
L L IC
CIAA
I CC
Á...
SEGUNDA
PARTE
ESPACIOS
E
IMÁGENES
DE
PODER
JAN BRUEGHEL EL VIEJO,
LA VISTA. H. 1618-1623.
MADRID, MUSEO
NACIONAL DEL PRADO
ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA

SEGUNDA PARTE (ESPACIOS E IMÁGENES DE PODER)

10. Retrato y poder en la Edad Moderna
11. ...
ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA

SEGUNDA PARTE (ESPACIOS E IMÁGENES DE PODER)

11. La ciudad
11.1. Introducción: arte y po...
COPYRIGHT
©
UNED

ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA
.
LA CIUDAD

11. La ciudad
11.1. Introducción: arte y poder en las urbes...
COPYRIGHT
©
UNED

ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA
.
LA CIUDAD

.

Las imágenes urbanas en el Renacimiento difundieron la i...
COPYRIGHT
©
UNED

ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA
.
LA CIUDAD

FIGURA 11.2. JORIS HOEFNAGEL.
“VISTA DE TOLEDO” (1566) EN
G...
COPYRIGHT
©
UNED

ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA
.
LA CIUDAD

Texto sin imágenes, éstas se
le crearon en el
Renacimiento,...
COPYRIGHT
©
UNED

ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA
.
LA CIUDAD

En ese siglo Filarete inventaba entre 1451-64 una ciudad id...
COPYRIGHT
©
UNED

ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA
.
LA CIUDAD

11.2. Transformando la ciudad. Los espacios de poder
La cul...
COPYRIGHT
©
UNED

ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA
.
LA CIUDAD

.

FIGURA 11.4. ANÓNIMO “PLAZA
MAYOR DE LIMA EN 1680”
(PARA...
COPYRIGHT
©
UNED

ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA
.
LA CIUDAD

En la plaza se situaba la picota o rollo, símbolo de la jus...
COPYRIGHT
©
UNED

ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA
.
LA CIUDAD

La relación palacio/iglesia/plaza fue una
de las más ensaya...
COPYRIGHT
©
UNED

ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA
.
LA CIUDAD

.

FIGURA 11.5. ANÓNIMO “PLAZA
MAYOR DE MADRID”
NÁPOLES, CA...
COPYRIGHT
©
UNED

ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA
.
LA CIUDAD

FIGURA 11.6. FILIPPO PALLOTTA
“PLAZA DELANTE DEL ALCÁZAR DE...
COPYRIGHT
©
UNED

ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA
.
LA CIUDAD

El proyecto de catedral de tiempos de Felipe III, que no se...
COPYRIGHT
©
UNED

FIGURA 11.8. “PLAZA DEL POPOLO
ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA CON EL INICIO DEL TRIDENTE”
.
(ROMA)
LA C...
COPYRIGHT
©
UNED

FIGURA 11.8. “PLAZA DEL POPOLO
ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA CON EL INICIO DEL TRIDENTE”
.
(ROMA)
LA C...
COPYRIGHT
©
UNED

ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNAESTATUA ECUESTRE DE MARCO
AURELIO EN EL CAPITOLIO
.
(ROMA)
LA CIUDAD

Lo ...
COPYRIGHT
©
UNED

ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA
.
LA CIUDAD

.

EL CAPITOLIO (ROMA)
COPYRIGHT
©
UNED

ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA
.
LA CIUDAD

FIGURA 11.9. “I QUATTRO CANTI”
PALERMO (FOTO: A. CÁMARA)

E...
COPYRIGHT
©
UNED

ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA
.
LA CIUDAD

Pedro el Grande fundó la nueva
capital del imperio ruso en ...
COPYRIGHT
©
UNED

ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA
.
LA CIUDAD

11.2.3. Ciudades para la guerra. Las fortificaciones
En los...
COPYRIGHT
©
UNED

ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA
.
LA CIUDAD

FIGURA 11.12. SEBASTIAN LE
PRESTE, MARQUÉS DE VAUBAN
“LA CI...
COPYRIGHT
©
UNED

ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA
.
LA CIUDAD

.

FIGURA 11.12. SEBASTIAN LE
PRESTE, MARQUÉS DE VAUBAN
“LA...
COPYRIGHT
©
UNED

ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA
.
LA CIUDAD

FIGURA 11.12. SEBASTIAN LE
PRESTE, MARQUÉS DE VAUBAN
“LA CI...
COPYRIGHT
©
UNED

ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA
.
LA CIUDAD

Por eso nos hemos podido referir a la plaza
mayor americana...
COPYRIGHT
©
UNED

ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA
.
LA CIUDAD

FIGURA 11.14. SABBIONETA
“PLAZA CON EL PALACIO DUCAL”
FOTO:...
COPYRIGHT
©
UNED

ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA
.
LA CIUDAD

FIGURA 11.15. “VISTA DE LA
CIUDAD DE LERMA”
FOTO: A. CÁMARA...
COPYRIGHT
©
UNED

ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA
.
LA CIUDAD

Construir una nueva ciudad fue una ambición que sólo los má...
COPYRIGHT
©
UNED

ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA
.
LA CIUDAD

FIGURA 11.16. ANÓNIMO “PLAZA
MAYOR DE MÉXICO” 1596
ARCHIVO ...
COPYRIGHT
©
UNED

ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA
.
LA CIUDAD

FIGURA 11.16. ANÓNIMO
“PLAZA MAYOR DE MÉXICO”
(DETALLE DEL ...
COPYRIGHT
©
UNED

ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA
.
LA CIUDAD

FIGURA 11.17. PLANO DE
FUNDACIÓN DE MENDOZA
(ARGENTINA)
156...
COPYRIGHT
©
UNED

ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA
.
LA CIUDAD

.

FIGURA 11.17. PLANO DE
FUNDACIÓN DE MENDOZA
(ARGENTINA)
...
COPYRIGHT
©
UNED

ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA
.
LA CIUDAD

La América anglosajona no fue ajena a este proceso
de funda...
COPYRIGHT
©
UNED

ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA
.
LA CIUDAD

FIGURA 11.19. SAMUEL Y NATHANIEL
BUCK, “VISTA DE LONDRES”
1...
COPYRIGHT
©
UNED

ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA
.
LA CIUDAD

FIGURA 11.20. SAMUEL Y NATHANIEL
BUCK, “VISTAS DE LONDRES”
...
COPYRIGHT
©
UNED

ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA
.
LA CIUDAD

PLANO DE LIBOA

De la antigua Noto quedan las ruinas, pero ...
REFERENCIAS
BIBLIOGRÁFICAS
GRADO EN GEOGRAFÍA E HISTORIA
.
BIBLIOGRAFÍA
Asignatura: Arte y Poder en la Edad Moderna (FB) Formación Básica
CÁMARA MUÑO...
Referencias bibliográficas recomendadas por el equipo docente

BIBLIOGRAFÍA BÁSICA

•

CÁMARA MUÑOZ, A., GARCÍA MELERO, J....
•

.

I
N
F
O
R
M
A
R
E
S
F
O
R
M
A
R

POR UNA ENSEÑANZA PÚBLICA DE CALIDAD…

GRADO EN GEOGRAFÍA E HISTORIA
ARTE Y PODER E...
Upcoming SlideShare
Loading in...5
×

ARTE & PODER EN LA EDAD MODERNA 2013-2014 [TEMA 11]

1,140

Published on

Tema 11 del manual básico de la asignatura "Arte y Poder en la Edad Moderna"

Nota: Este material es complementario. Se trata de resúmenes. El manual básico te aportará mayores conocimientos sobre el tema.

CÁMARA MUÑOZ, A., GARCÍA MELERO, J. E. y URQUÍZAR HERRERA, A.: Arte y poder en la Edad Moderna. Editorial Universitaria Ramón Areces (CERA). Madrid. 2010. 440 pp.

Published in: Career
0 Comments
0 Likes
Statistics
Notes
  • Be the first to comment

  • Be the first to like this

No Downloads
Views
Total Views
1,140
On Slideshare
0
From Embeds
0
Number of Embeds
8
Actions
Shares
0
Downloads
87
Comments
0
Likes
0
Embeds 0
No embeds

No notes for slide

ARTE & PODER EN LA EDAD MODERNA 2013-2014 [TEMA 11]

  1. 1. ARTE & PODER  EDAD MODERNA TEMAS 10-15 11 JAN BRUEGHEL EL VIEJO JAN BRUEGHEL EL VIEJO, LA VISTA, (DETALLE) (h. 1618-1623) MADRID, MUSEO DEL PRADO
  2. 2. ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA IMAGEN DE PORTADA JAN BRUEGHEL EL VIEJO, LA VISTA, (DETALLE) h. 1618-1623. MADRID, MUSEO DEL PRADO Jan Brueghel el Viejo: Cuando en 1618 visitaron Amberes los archiduques, el municipio decidió regalarles una muestra de los doce mejores pintores de la ciudad que consistió en dos grandes lienzos con el tema de la alegoría de los sentidos, y Jan Brueghel fue elegido director del proyecto, en el que colaboraron pintores de la talla de Rubens y Frans Snyders. Réplicas de estos dos lienzos pertenecen al Museo del Prado: La Vista y el Olfato y su pareja de idénticas medidas El Gusto, el Oído y el Tacto. Los originales debieron desaparecer en el incendio del palacio de Coudenberg, en Bruselas en 1731. Otra serie de cinco tablas, que representan los cinco sentidos, también del Prado, fue realizada en colaboración con Pedro Pablo Rubens. El estilo de Jan Brueghel en sus comienzos sigue la tradición del siglo XVI influido por los grandes pintores del paisaje Joachim Patinir, Henri Met de Bles y Cornelis van Dalem, y su padre Pieter Brueghel el Viejo. https://www.museodelprado.es/enciclopedia/enciclopedia-on-line/voz/brueghel-de-velours-jan/ UNIVERSIDAD NACIONAL DE EDUCACIÓN A DISTANCIA
  3. 3. .. ARTE & PODER . SIGLOS XV - XVIII . . Rasgos generales del panorama cultural existente en Europa (España, Italia, Alemania, Países Bajos y Francia) entre los siglos XV y XVIII de la Edad Moderna . MARCO GEOGRÁFICO RENACIMIENTO ESTILO ARTÍSTICO DE LOS SIGLOS XV Y XVI BARROCO ESTILO ARTÍSTICO DEL XVII Y XVIII ITALIA SIGLO XV: QUATTROCENTO FLORENCIA SIGLO XVI: CINQUECENTO ROMA & VENECIA TERCERA DÉCADA SIGLO XVI: MANIERISMO (VENECIA) DIFUSIÓN SIGLO XVI: EN EUROPA Y ESPAÑA (Y TRADICIONES LOCALES) HUMANISMO, CLASICISMO, RACIONALISMO (ARTISTA NO ANÓNIMO) MOVIMIENTO / LUZ Y COLOR / REALISMO EL TÉRMINO EXPRESA EL CONCEPTO DE ARTIFICIO, DE ENGAÑO, DE CAPRICHO DE LA NATURALEZA, DE EXTRAVAGANCIA DEL PENSAMIENTO… PAÍSES BAJOS (1498-1581) REPÚBLICA NEERLANDESA (1581-1795) SACRO IMPERIO ROMANO GERMÁNICO (1157-1806) MONRQUÍA HISPÁNICA (1479-1714) REINO DE FRANCIA: ANTIGUO RÉGIMEN (1461-1789) AUGE DE LAS MONARQUÍAS ABSOLUTAS, EN RELACIÓN CON EL DESARROLLO DEL ESTADO MODERNO EL BARROCO SE CONVERTIRÁ EN UN ARTE AL SERVICIO (PROPAGANDÍSTICO) DE ESTOS DOS GRANDES PODERES, EXTERIORIZANDO SU PODER MEDIANTE LOS GRANDES PALACIOS REALES Y LAS IGLESIAS DE LA CONTRARREFORMA ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA: PRIMERA PARTE - MODELOS DE PATRONAZGO ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA: SEGUNDA PARTE - ESPACIOS E IMÁGENES DE PODER
  4. 4. . UNOS DETENTARON EL PODER Y OTROS SIRVIERON AL MISMO EN LAS ARTES Y LAS LETRAS . .. ARTE & PODER . RENACIMIENTO (SIGLOS XV – XVI) . Figuras destacadas de la pintura, la literatura, la arquitectura, la escultura y el poder del Renacimiento . FEDERICO DA MONTEFELTRO FRANCESCO GONZAGA DOMENICO GHIRLANDAIO CARLOS I DE ESPAÑA Y SU HIJO FELIPE II BENOZZO GOZZOLI FRANCISCO I DE FRANCIA ISABELLA D’ESTE LEONARDO DA VINCI . MIGUEL ÁNGEL BUONARROTI FILIPPO BRUNELLESCHI RAFAEL SANZIO LEON BATTISTA ALBERTI JAN VAN EYCK LORENZO DE MÉDICI DONATO D.N. (DONATELLO) NICOLÁS MAQUIAVELO MARTIN LUTERO . SANDRO BOTTICELLI . ALBERTO DURERO BALTASAR DE CASTIGLIONE GIORGIO VASARI . CHRISTINE DE PISAN ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA: PRIMERA PARTE - MODELOS DE PATRONAZGO ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA: SEGUNDA PARTE - ESPACIOS E IMÁGENES DE PODER ¿Y TODOS LOS QUE FALTAN...?
  5. 5. . ¿DETENTARON EL PODER…? ¿FUERON PROTAGONISTAS DEL ARTE DE SU ÉPOCA? . Renacimiento . ... NO ES POSIBLE REUNIRLOS A TODOS EN UN TRABAJO DE INTRODUCCIÓN GIOTTO DI BONDONE (1267 - FLORENCIA, 1337) NOTABLE PINTOR, ESCULTOR Y ARQUITECTO ITALIANO DEL TRECENTO. SE LO CONSIDERA EL PRIMER ARTISTA DE LOS MUCHOS QUE CONTRIBUYERON A LA CREACIÓN DEL RENACIMIENTO ITALIANO Paolo Uccello (1397-1475), pintor y matemático. Tommaso di ser Giovanni di Mone Cassai, alias Masaccio (1401 – 1428), pintor. Filippo di Tommaso Lippi (1406-1469), pintor. Margarita van Eyck (circa 1415), pintora. Andrea Mantegna (1431-1506), pintor Giovanni Bellini (1433-1516), pintor. Donato Bramante (1444-1514), arquitecto, ingeniero, pintor, poeta. Pietro Perugino (1448-1523), pintor. Pedro Berruguete (1450-1503), pintor. Jeroen Anthoniszoon van Aeken, alias El Bosco (ca. 1450 - 1516) Antonia Uccello o Antonia di Dono (1456-1491), pintora. Giovanni Giocondo (1457-1525), arquitecto, ingeniero, humanista. Piero di Cosimo (1462-1522), pintor. Erasmo de Rotterdam (1466-1536), humanista, filósofo, filólogo y teólogo. Silvestre Aquilano (antes de 1471-1504), arquitecto, escultor, pintor. Sor Bárbara Ragnoni (ca. 1480), pintora Properzia de Rossi (1490 – 1530), pintora. Tiziano Vecellio (1antes de 1490-1576), pintor. Jacopo Carrucci, alias Pontormo (1494-1557), pintor. Jacopo Comin, alias Tintoretto (1518 -1594), pintor Caterina van Hemessen (1528 – después de 1587), escultora y pintora. … y muchos /-as más… SOFONISBA ANGUISOLA (1532-1625) PINTORA ITALIANA, LA PRIMERA MUJER PINTORA DE ÉXITO DEL RENACIMIENTO Y UNA DE LAS ARTISTAS MÁS LONGEVAS... NACIÓ EN CREMONA (ACTUAL ITALIA). ERA LA MAYOR DE SIETE HERMANOS, DE LOS CUALES SÓLO UNO ERA VARÓN. SU PADRE, AMILCARE ANGUISSOLA, ERA MIEMBRO DE LA BAJA NOBLEZA GENOVESA Y SU MADRE, BIANCA PONZONE, DE FAMILIA INFLUYENTE. AMILCARE ANIMÓ A SUS HIJAS A CULTIVARSE Y PERFECCIONAR SUS TALENTOS. ¿QUIÉNES ERAN Y CÓMOCONTRIBUYERON AL DESARROLLO Y CREACIÓN DEL RENACIMIENTO?
  6. 6. .. ARTE & PODER . SIGLOS XV - XVIII . . Rasgos generales del panorama cultural existente en España, Italia y Europa entre los siglos XV y XVI de la Edad Moderna . Guerra y Política Nicolás Maquiavelo (El Príncipe) “El fin justifica los medios…” El Príncipe es un tratado de teoría política escrito por Nicolás Maquiavelo en 1513, mientras se encontraba encarcelado en San Casciano por la acusación de haber conspirado en contra de los Médici. El libro fue publicado en 1531 y dedicado a modo de regalo a Lorenzo II de Médici, duque de Urbino, en respuesta a dicha acusación. Ciencia y Filosofía René Descartes RENACIMIENTO (XV – XVI) . Sociedad y Literatura Christine de Pisan (Mutación de la fortuna) Filósofa, poeta humanista y primera escritora profesional Tomás Moro (Utopía) Se apoyó en relatos de viajes oceánicos y de las sociedades aborígenes recién descubiertas, para plantear una sociedad organizada de acuerdo a la razón, presentada como existente en algún lugar del nuevo mundo y se designa con el nombre de utopía (Etimológicamente, ningún lugar) LEONARDO DA VINCI EL GRAN ARTISTA DEL RENACIMIENTO, MODELO DEL UOMO UNIVERSALE, FUE TAMBIÉN UN GENIO CIENTÍFICO… El Humanismo y el Renacimiento inauguran la Edad Moderna y se distinguen dentro de ella corrientes como la platónica, neoplatónica, aristotélica …, entre otras. Filósofo, matemático y físico francés, considerado como el padre de la geometría analítica y de la filosofía moderna, y uno de los nombres más destacados de la revolución científica. Descartes, desde la moderna física (Copérnico, Kepler, Galileo, etc.) definió el conocimiento como un proceso experimental e hipotético-deductivo a partir de un modelo matemático. Arte y Poder Felipe II (Gobernante del Renacimiento español) Desde sus viajes juveniles a los Países Bajos, el hijo del emperador Carlos V desarrolló una profunda atracción por la pintura que solo terminó con su muerte a fines del siglo XVI y que comprendía obras tanto de la escuela italiana, como de la flamenca y la española. Junto a esta afición por el coleccionismo de pintura, el rey desarrolló una no menos intensa pasión por la arquitectura… ¿CÓMO ERA LA SOCIEDAD DEL RENACIMIENTO? ¿QUIÉNES FUERON SUS PERSONAJES MÁS INFLUYENTES?
  7. 7. . ¿QUIÉNES DETENTARON EL PODER? ¿QUIÉNES FUERON MECENAS? ¿QUIÉNES ARTISTAS? . ARTE & PODER . BARROCO (SIGLOS XVII– XVIII) . Figuras destacadas de la pintura, la literatura, la arquitectura, la escultura y el poder del Barroco . FELIPE III /  MARGARITA DE AUSTRIA / FELIPE IV DE ESPAÑA (LOS AUSTRIAS) . LUIS DE GÓNGORA FRANCISCO DE QUEVEDO MERISI DA  CARAVAGGIO DIEGO VELÁZQUEZ ARTEMISIA GENTILESCHI NICOLAS POUSSIN . JMT EL GRECO EMANUEL DE WITTE GIAN LORENZO BERNINI MIGUEL DE CERVANTES LOUISE MOILLÓN ENRIQUE II / CATALINA DE MÉDICI / MARÍA DE MÉDICI / LUIS XIV DE FRANCIA LAVINIA FONTANA . FRANCESCO BORROMINI ANNIBALE CARRACI . MARÍA DE ZAYAS FRANCISCO DE ZURBARÁN ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA: PRIMERA PARTE - MODELOS DE PATRONAZGO) ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA: SEGUNDA PARTE - ESPACIOS E IMÁGENES DE PODER BARTOLOMÉ E. MURILLO . ¿DÓNDE ESTÁ EL RESTO…?
  8. 8. . ¿DETENTARON EL PODER? ¿FUERON PROTAGONISTAS DEL ARTE DE SU ÉPOCA? . Barroco . ... NOS HABRÍA GUSTADO REUNIRLOS A TODOS… PERO NO ERA POSIBLE… REMBRANDT H. VAN RIJN PINTOR Y GRABADOR HOLANDÉS. LA HISTORIA DEL ARTE LE CONSIDERA UNO DE LOS MAYORES MAESTROS BARROCOS DE LA PINTURA Y EL GRABADO. ES EL ARTISTA MÁS IMPORTANTE DE LA HISTORIA DE HOLANDA El Greco (1541-1614), pintor. Lavinia Fontana (1552-1614), pintora. Annibale Carracci (1560-1609), pintor y grabador. Luis de Góngora (1561-1627), escritor. Jan Brueghel el Viejo ( 1568 - 1625), pintor. Lucio Massari (1569 - 1633), pintor. Caravaggio (1573-1610), pintor. Rubens (1577-1640), pintor. Francisco de Quevedo (1580 -1645), escritor. Ribera (1591-1652), pintor. Georges de La Tour (1593 - 1652), pintor. Artemisia Gentileschi (c.1593-1652), pintora. Alessandro Algardi (1595 -1654), escultor. Zurbarán (1598-1664), pintor. Murillo (1617-1682), pintor. Pierre Puget (1620 - 1694), escultor y arquitecto. François Girardon (1628-1715), escultor. Johannes Vermeer van Delft (1632-1675), pintor. Matteo Bonuccelli (antes de 1636-1664), pintor. Nicola Fumo (1647-1725), arquitecto y escultor. Pietro Bracci (1700 -1773), escultor. … y muchos /-as más… LAVINIA FONTANA (1552-1614) PINTORA ITALIANA DEL PRIMER BARROCO... EL CAMBISTA Y SU MUJER QUENTIN METSYS, MUSEO DEL LOUVRE, PARÍS (FRANCIA) DURANTE EL SIGLO XVI, ESTA CÉLEBRE OBRA FUE NUMEROSAMENTE REPRODUCIDA Y DIFUNDIDA POR EUROPA. REPRESENTA EL AMOR DEL HOMBRE POR LO MATERIAL Y SU ABANDONO DE LA LECTURA DEVOTA. ERA HIJA DEL PINTOR PROSPERO FONTANA, UNO DE LOS LÍDERES DE LA ESCUELA DE BOLONIA DE LA ÉPOCA, QUE ENSEÑÓ A SU HIJA EL OFICIO. EL ESTILO DE LAVINIA SERÁ MUY CERCANO AL MANIERISMO TARDÍO QUE PRACTICABA SU PADRE. YA DESDE MUY JOVEN SE HIZO UN NOMBRE COMO PINTORA DE PEQUEÑAS OBRAS DE GABINETE, PRINCIPALMENTE RETRATOS. FUE ADOPTANDO EL ESTILO CLASICISTA DE LOS CARRACCI… ¿QUIÉNES ERAN Y CÓMO CONTRIBUYERON AL DESARROLLO Y CREACIÓN DEL BARROCO?
  9. 9. .. ARTE & PODER . SIGLOS XV - XVIII . . Rasgos generales del panorama cultural existente en España, Italia Francia y Europa entre los siglos XVII y XVIII de Edad Moderna . Guerra y Política Fernando Álvarez de Toledo (Duque de Alba) “Shakespeare dijo: Grita «¡Devastación!» y suelta a los perros de la guerra.” Acto 3, Escena 1, de la obra Julio César Guerras europeas de Edad Moderna: La Batalla de Pavía / El Saco de Roma / El Asedio de Castelnuovo / La Batalla de Lepanto / La Batalla de San Quintin / El Milagro de Empel / La Invencible Inglesa / La Batalla de Rocroi / El Asedio de Breda 1624 / La Armada Invencible, etc. Sociedad El sastre. G.B. Moroni (1570-1575) National Gallery. Dividida en estamentos entre los que existían grandes desigualdades: nobleza clero y un Tercer Estado carente de Privilegios, la población europea aumentó a lo largo del siglo XVI. En Europa occidental se desarrolló el comercio, se produjo un auge de la economía monetaria y los negocios, y abrieron los primeros grandes bancos. Esto favoreció la presencia de una poderosa burguesía… BARROCO (XVII – XVIII) Ciencia y Filosofía Gottfried Leibniz Filósofo, lógico, matemático, jurista, bibliotecario y político alemán. Fue uno de los grandes pensadores de los siglos XVII y XVIII, y se le reconoce como "El último genio universal". Realizó profundas e importantes contribuciones en las áreas de metafísica, epistemología, lógica, filosofía de la religión, así como a la matemática, física, geología, jurisprudencia e historia. Comparte con Newton el crédito por el desarrollo del cálculo integral y diferencial, que aquél utilizó para formular sus leyes de la física . JMT EL GRECO PINTOR DEL FINAL DEL RENACIMIENTO Y PRINCIPIOS DEL BARROCO QUE DESARROLLÓ UN ESTILO MUY PERSONAL EN SUS OBRAS DE MADUREZ. HASTA LOS 26 AÑOS VIVIÓ EN CRETA, DESPUÉS RESIDIÓ DIEZ AÑOS EN ITALIA, DONDE ESTUDIÓ EL MANIERISMO. EN 1577 SE ESTABLECIÓ EN TOLEDO (ESPAÑA), DONDE VIVIÓ Y TRABAJÓ EL RESTO DE SU VIDA. Arte y Poder María de Médici (Reina de Francia) Casada con Enrique IV de Francia. Fue mecenas reconocida en la vida parisina, dio trabajo a Nicolas Poussin y Philippe de Champaigne en la elegante decoración del Palacio de Luxemburgo, y encargó numerosas pinturas a Guido Reni y a Rubens. Era bailarina de ballet y coleccionista. Su mecenazgo contribuyó a desarrollar las artes en Francia. Fue educada por Jacobo Ligozzi en su Florencia natal. ¿CÓMO ERA LA SOCIEDAD DEL BARROCO? ¿QUIÉNES FUERON SUS PERSONAJES MÁS INFLUYENTES?
  10. 10. PRIMERA PARTE MODELOS DE PATRONAZGO ANDREA MANTEGNA. EL PARNASO (DETALLE), 1497. PARÍS, MUSEO DEL LOUVRE
  11. 11. ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA PRIMERA PARTE (MODELOS DE PATRONAZGO) 1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8. 9. AAI L L IC CIAA I CC ÁÁM MAA JOO J SS RRA AM ÉÉ E MU ENN UÑÑ RRIQ OOZ IQ U Z UE MEE E GG ML LE ERR AAR AAN NTT OO RCCÍA ÍA OON NIOO IU HHE URQ ERR RQUU RRR ÍZZ EE A Í AA RR A Las cortes italianas del siglo XV La Monarquía española durante los Austrias El patronazgo artístico y la construcción del Estado en Francia El Papado (Siglo XV) El Papado, Roma y el Vaticano (Siglo XVI) La iglesia. La Contrarreforma Nobleza y políticas artísticas Estrategias de imagen de las élites urbanas Espacios sociales femeninos y promociones artísticas en la Edad Moderna
  12. 12. SEGUNDA PARTE ESPACIOS E IMÁGENES DE PODER JAN BRUEGHEL EL VIEJO, LA VISTA. H. 1618-1623. MADRID, MUSEO NACIONAL DEL PRADO
  13. 13. ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA SEGUNDA PARTE (ESPACIOS E IMÁGENES DE PODER) 10. Retrato y poder en la Edad Moderna 11. La ciudad 12. La fiesta 13. La ciencia 14. Las Academias de Bellas Artes 15. El artista AAL LICC I IA IA MUU CCÁMA M Á MA ÑÑO RRA AAN OZZ A NTT ONN O IO IO HHE UURQ ERR RQUU RRE JOS JOS Í ERR ÍZZA AA ARR ÉÉEE NNR RIQ I MEE QUEGG M L UE LER AAR ER O R C CAA O ÍÍ
  14. 14. ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA SEGUNDA PARTE (ESPACIOS E IMÁGENES DE PODER) 11. La ciudad 11.1. Introducción: arte y poder en las urbes 11.2. Transformando la ciudad. Los espacios de poder 11.2.1. Escenografías urbanas: plaza/iglesia/palacio 11.2.2. Los ejes visuales, nuevas perspectivas urbanas 11.2.3. Ciudades para la guerra. Las fortificaciones 11.3. Las nuevas ciudades 11.3.1. La ciudad de la nobleza 11.3.2. Poblando territorios 11.3.3. Catástrofes y nuevas ciudades AAL LICC I IA IACC MUU ÁÁMA M M ÑÑO ARRA OZZ A
  15. 15. COPYRIGHT © UNED ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA . LA CIUDAD 11. La ciudad 11.1. Introducción: arte y poder en las urbes Las ciudades fueron los escenarios en los que se desarrolló el arte en la Edad Moderna, pero también fueron el escenario en el que el poder se representó a sí mismo. Los frescos de Lorenzetti presentan la vida en una ciudad en armonía. Ese «buen gobierno» es el que los gobernantes de la época moderna quisieron plasmar en sus transformaciones de las ciudades y en la fundación de otras nuevas. Quentin Skinner (2009), ha estudiado cómo en los frescos lo que se representa es una ciudad en la que los ciudadanos, todavía no el príncipe, son los verdaderos protagonistas del gobierno y de las leyes por las que se rige la vida en comunidad. De hecho, los frescos le fueron encargados al pintor para la Sala del Consejo, donde se reunían los nueve señores que gobernaban la ciudad. Su gobierno se sustenta en la fortaleza, la prudencia, la magnanimidad y la templanza, pero también aparecen con gran protagonismo la justicia, la primera de las virtudes del buen gobierno para Aristóteles, Cicerón, o Tomás de Aquino, así como la magnanimidad. El buen gobierno convierte a la ciudad y al campo en mundos idílicos donde todos cumplen sus funciones, y el orden preside el acontecer de la historia en un mundo en paz. Los autores citados, entre otros, seguirán siendo manejados cuando se quiera exaltar la figura del príncipe, aunque ya no sea un gobierno de todos como era el de Siena en el siglo XIV. . FIGURA 11.1. AMBROGIO LORENZETTI, “ALEGORÍA DEL BUEN GOBIERNO” (DETALLE) 1337. SIENA, PALACIO PÚBLICO
  16. 16. COPYRIGHT © UNED ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA . LA CIUDAD . Las imágenes urbanas en el Renacimiento difundieron la idea del orden, del bien público, y unas formas urbanas que a veces son absolutamente dependientes de los modelos antiguos, y en otros casos van centrando la grandeza de la ciudad en una condiciones que se repiten. Los ríos, los puentes, los palacios, las alamedas, las fuentes, las murallas… no serán los mismos, pero sí serán repetitivos en la imagen y la literatura que mira a la ciudad para convertirla en objeto de admiración. FIGURA 11.1. AMBROGIO LORENZETTI, “ALEGORÍA DEL BUEN GOBIERNO” (1337) SIENA, PALACIO PÚBLICO
  17. 17. COPYRIGHT © UNED ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA . LA CIUDAD FIGURA 11.2. JORIS HOEFNAGEL. “VISTA DE TOLEDO” (1566) EN GEORG BRAUN Y FRANZ HOGENBERG: “CIVITATES ORBIS TERRARUM” COLONIA, 1576-1618 Los libros que difundieron la imagen de las más famosas ciudades, como fue el Civitates Orbis Terrarum, cuyos volúmenes se publicaron entre 1572 y 1618, presentan ciudades prósperas, ordenadas y en paz, con ríos caudalosos y con grandes edificios que son sede del poder. Un ejemplo puede ser Toledo, circundada y enriquecida por el río Tajo, en la que se destacan los dos edificios emblemáticos del poder de la ciudad: la catedral y el alcázar, tan individualizados como sede del poder en esta imagen como lo serán en la Relación de la Fiesta que Alvar Gómez de Castro escribió sobre la entrada triunfal de Isabel de Valois en esta ciudad en 1560. Imagen y palabra construyen una concepción del poder que en los edificios y en la ciudad tienen su más perfecta expresión. Desde Lorenzetti a Hoefnagel ha transcurrido una evolución en la concepción de la ciudad que no nos explicaríamos. Sin saber algo más sobre el pensamiento de la época acerca de la vida en comunidad. . Antes de los frescos de Siena, muchos fueron los filósofos que escribieron sobre la ciudad. La antigüedad griega tuvo en Platón y en Aristóteles sus principales referentes a la hora de pensar las nuevas ciudades del Renacimiento, pero no hay que olvidar el filtro medieval con figuras como Santo Tomás de Aquino (1225-1274), quien en el De Regimine Principum, dedicado al rey de Chipre, Hugo II, escribía, «pensando yo que podría ofrecer a su Alteza real digno de ella y conforme a mi profesión y deber, se me ocurre que lo mejor es dedicarle un libro sobre el gobierno, en el cual exponga con la mayor diligencia el origen del poder y cuanto se refiere al oficio de rey», y en esa reflexión asociaba a los buenos gobernantes con la fundación de ciudades, con la impronta del fundador presente en ellas. El modelo de la Antigüedad clásica, griega o latina, está presente en la idea de ciudad que se quiso llevar a la práctica, y en ello, como en tantas cuestiones que se tratan en esta asignatura, el peso del tratado de Vitruvio (arquitecto, escritor, ingeniero y tratadista romano del siglo I a. C.) fue determinante.
  18. 18. COPYRIGHT © UNED ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA . LA CIUDAD Texto sin imágenes, éstas se le crearon en el Renacimiento, y las reconstrucciones de la ciudad vitruviana dieron lugar tanto a un modelo de ciudad radial, como al de una ciudad en cuadrícula. En cualquier caso, una ciudad ordenada, de calles rectas y edificios suntuosos. Alberti (De Re Aedificatoria, 1485), asesor en temas urbanos para algunos de los gobernantes más famosos del siglo XV, consideraba, siguiendo a los filósofos, que una ciudad se hacía para garantizar la existencia pacífica de sus habitantes, e iba detallando cómo debían ser las calles, las obras públicas o los edificios. FIGURA 11.2. JORIS HOEFNAGEL. “VISTA DE TOLEDO” (1566) EN GEORG BRAUN Y FRANZ HOGENBERG: “CIVITATES ORBIS TERRARUM” COLONIA, 1576-1618 . En este libro, acabado en 1452, es el arquitecto el responsable de «la mayor parte de la seguridad, el decoro y la gloria del Estado». La ciudad ideal para Alberti era la que tenía campos sanos y fértiles para abastecerla, agua en abundancia, salida al mar para facilitar el comercio, unas defensas capaces de dar “grata acogida a los amigos y miedo a los enemigos”, y espacios para el placer, como plazas, jardines y paseos.
  19. 19. COPYRIGHT © UNED ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA . LA CIUDAD En ese siglo Filarete inventaba entre 1451-64 una ciudad ideal para su señor Francesco Sforza, en su Tratado de Arquitectura. El cuadrado que rota genera el perímetro urbano, que ha de ser fortificado, y en su interior unos edificios fantásticos configuran una ciudad con un trazado radial, que colisiona de algún modo con el trazado ortogonal de la plaza central, con el palacio y la catedral. Una serie de plazas menores atienden a la función comercial. Y si la plaza es el ombligo de la ciudad, la iglesia su corazón y el castillo su cabeza, como podemos leer en muchos textos y visualizar en el tratado de Francesco di Giorgio, esa imagen antropomórfica tantas veces utilizada trascendió el universo urbano para explicar también el territorio. Por ejemplo, en unas fiestas celebradas en Toledo en 1605, Lope de Vega escribió «que como el coraçón es en el cuerpo / el centro, y el principio de la vida / así es Toledo coraçón de España» El mismo año, Francisco de Pisa escribía que su «sitio es muy conjunto al medio o centro de las Españas, casi ygualmente distante de sus circunferencias, de la manera que está el corazón en el cuerpo humano». Esta imagen de los reinos como círculos con un centro político en el centro geográfico de los reinos peninsulares se utilizó también para Madrid a comienzos del siglo XVII, pues era «el centro que dista uniformemente de las partes de su círculo, tirando líneas derechas a los puertos de los mares que ciñen aquestos Reynos». Así como una ciudad ordenada podía facilitar también el gobierno de los reinos. . FIGURA 11.3. ANTONIO AVERLINO (ALIAS FILARETE) “PLANTA DE LA CIUDAD DE SFORZINDA”
  20. 20. COPYRIGHT © UNED ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA . LA CIUDAD 11.2. Transformando la ciudad. Los espacios de poder La cultura simbólica del Barroco, tan bien estudiada por autores como Maravall o Gallego, proyectó interpretaciones de las ciudades del siglo anterior que las cargaron de significados, y que necesitaron de una explicación frecuentemente avalada por la erudición, para ser comprendidas en todo su sentido simbólico. A veces, esa explicación procede de escritores posteriores capaces de organizar la información convirtiéndola en símbolo. 11.2.1. Escenografías urbanas: plaza / iglesia / palacio . Tanto en Alberti (De re aedificatoria, Florencia, 1485), como en Palladio (I quattro libri dell’Architettura, Venecia, 1570) podemos encontrarnos la comparación entre la ciudad y la casa: la ciudad como gran casa y la casa como pequeña ciudad, con un elemento común, que es el gran espacio central, el patio en la casa y la plaza en la ciudad. Ambos espacios articulan el conjunto, a la vez que se invisten de un fuerte carácter de representación del poder en tanto que espacios ceremoniales, construidos muchas veces como verdaderos teatros del poder. La plaza encontró en las nuevas ciudades fundadas en América un lugar en el que alcanzar su máximo desarrollo, porque todo el trazado se generaba desde la plaza. FIGURA 11.4. ANÓNIMO “PLAZA MAYOR DE LIMA EN 1680” (DETALLE) (PARADERO DESCONOCIDO)
  21. 21. COPYRIGHT © UNED ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA . LA CIUDAD . FIGURA 11.4. ANÓNIMO “PLAZA MAYOR DE LIMA EN 1680” (PARADERO DESCONOCIDO)
  22. 22. COPYRIGHT © UNED ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA . LA CIUDAD En la plaza se situaba la picota o rollo, símbolo de la justicia, pero que también definía un lugar de encuentro. Como leemos en el Diccionario de Covarrubias (1611), era costumbre de las villas españolas el sentarse en las gradas del rollo para conversar. Además, en el momento de la fundación se celebraba la primera misa en el lugar de la futura iglesia, y se repartían los solares a partir de la plaza, adjudicándose en ella los de los fundadores y principales de la conquista. En las plazas americanas, era la proximidad a esa plaza, verdadero baluarte del poder real en las Indias, la que indicaba la posición social de los propietarios de los solares. En la imagen de la plaza mayor de Lima, el pintor nos ofrece un ciudad en armonía. Es el corazón, puesto que en ella se ubica la iglesia, pero también es el ombligo de la ciudad, lugar de mercado, de paseo, de conversación, en el que visualizamos el mestizaje de esta sociedad, pero también es el lugar del poder, la «cabeza» de la ciudad. Incluso la imagen de la Jerusalén celeste en relación a la ciudad terrenal, tema recurrente en escritos y pinturas del siglo XVI, podemos recordar que en el libro de Guamán Poma de Ayala (el indio peruano Waman Puma), Nueva Crónica y Buen gobierno, enviado en 1615 a Felipe III, se representó la «ciudad del cielo para los buenos pobres pecadores», con una plaza. Las plazas mayores españolas que se hacen en el siglo XVI modificaron la imagen de la ciudad de una manera determinante, modernizándola, asemejándola a las ciudades ideales del Renacimiento: espacios regulares, sometidos a las leyes de la geometría y con soportales. Estos nos pueden recordar también los espacios urbanos pensados por Leonardo da Vinci, loa antiguos foros, o, como ha señalado Bonet (1978)., la tradición medieval de los soportales en España. Las plazas mayores fueron el mejor símbolo de la vida urbana, y ya no hablamos de edificios, sino de la misma vida: lugar de reunión, de mercado, de festejos… si tuviéramos que definir la ciudad hispana sólo con uno de sus espacios, éste sería la plaza. Modelo de uniformidad fue la plaza de Valladolid, la primera de una serie de plazas regulares, que se pudo hacer gracias a un incendio previo, y son modelos experimentados que se repiten, aunque sea con variables. La corte se apropiaba de las plazas con ocasión de las Fiestas. Se teatralizaba y ofrecía así una nueva imagen para una nueva mirada. En el caso de Madrid, sede permanente de la corte desde el reinado de Felipe III, aunque ya la hubiera elegido en 1561 Felipe II, ese espacio de representación se convierte en un emblema de la monarquía, que como tal llega hasta otros centros de poder como fue la corte virreinal de Nápoles. Su imagen recordaba cuál era el centro político de esa extensa monarquía, a base de imágenes magnificadas que la presentaban como un espacio cerrado, como un «edificio», que se bastaba a sí mismo dentro de la ciudad. .
  23. 23. COPYRIGHT © UNED ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA . LA CIUDAD La relación palacio/iglesia/plaza fue una de las más ensayadas en toda la época moderna, porque en esa feliz combinación de arquitectura y espacio urbano se daban cita el poder político, el poder religioso y el poder ciudadano. En América ya hemos visto que fue posible, en otros casos, asumiendo distintas plazas, distintas funciones. Aunque en Madrid uno siempre recuerda la Plaza Mayor, representación de su imagen cortesana pese a ser también lugar de mercado, porque lo era de las fiestas de la corte, hubo otra plaza en la que se intentó llevar a cabo la citada fusión de arquitecturas del poder: la plaza del Alcázar. FIGURA 11.5. ANÓNIMO “PLAZA MAYOR DE MADRID” NÁPOLES, CASTELNUOVO . La fachada de este edificio que heredó el siglo XVII, era un desastre desde el punto de vista de los principios de simetría y proporción que regían la arquitectura áulica del Renacimiento. Francisco de Mora, el sucesor de Juan de Herrera, había intentado regularizarla, pero será su sobrino, Juan Gómez de Mora, responsable de algunos de los edificios más emblemáticos y determinantes de la arquitectura del Madrid de los Austrias, quien finalmente configure la imagen definitiva del alcázar hacia la plaza. Es una fachada que actúa como pantalla de lo que fue el alcázar del siglo XVI: la portada antigua estuvo retranqueada ente dos torres, y ahora, al avanzar buscando la regularidad, permite crear en el espacio interior que se genera el famoso Salón de los Espejos o Salón Nuevo, en el que el rey recibía a cortesanos y visitantes ilustres. Detrás de ese salón estuvo el Salón de Comedias (donde se bailaba y representaban obras de teatro).
  24. 24. COPYRIGHT © UNED ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA . LA CIUDAD . FIGURA 11.5. ANÓNIMO “PLAZA MAYOR DE MADRID” NÁPOLES, CASTELNUOVO
  25. 25. COPYRIGHT © UNED ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA . LA CIUDAD FIGURA 11.6. FILIPPO PALLOTTA “PLAZA DELANTE DEL ALCÁZAR DE MADRID EL DÍA DE LA ACLAMACIÓN DE FELIPE V” MADRID, MUSEO MUNICIPAL . Fue tan determinante del cambio de imagen del alcázar la nueva fachada, que el rey Felipe IV tenía en su biblioteca, con sus libros, pinturas y otros objetos preciosos, un modelo coloreado hecho de cera y cartón de esta fachada, flanqueada por las dos torres, y con la plaza ante ella llena de figuras a pie y en coche, lo que refleja la integración de la fachada con la plaza. Enfrente estaban las caballerizas reales y sobre ellas la gran sala de la Armería de tiempo de Felipe II. Este edificio de las caballerizas demuestra que desde el principio se quiso una plaza perfectamente delimitada delante del palacio, pues hubo que derribar casas e indemnizar a los propietarios de los terrenos para poder construirlas. El alcázar se volcaba hacia una plaza que era suya, y en el siglo XVII dos galerías laterales cerrarían ese espacio cortesano. La que regularizaba la plaza sobre la cortada del Manzanares, se había proyectado ya en el siglo XVI, pero sólo a finales del siglo siguiente las dos galerías laterales, adornadas con bustos de emperadores romanos, cerraron la plaza.
  26. 26. COPYRIGHT © UNED ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA . LA CIUDAD El proyecto de catedral de tiempos de Felipe III, que no se llegó a construir, hubiera culminado esa síntesis de representación del poder urbano que constituían la unión de palacio/iglesia/plaza que vemos por doquier en la Europa de los siglos XVI y XVII. La plaza regular no es exclusiva del mundo hispánico. En el siglo XVII las plazas francesas, sobre todo las construidas en París, constituyen un episodio de la historia urbana europea siempre puesto de relevancia por la historiografía. El duque de Sully, favorito del rey Enrique IV, con todo el apoyo del monarca, decide crear a comienzos del siglo XVII un espacio urbano «de los más magníficos de París e incluso de Europa», y el resultado es la Plaza Real de los Vosgos (des Vosges), que sigue los principios geométricos de las plazas regulares y en la que los futuros propietarios debían respetar la uniformidad de las fachadas, que se proyectan de piedra y ladrillo. FIGURA 11.7. “PLAZA DE LOS VOSGOS” (PARÍS) FOTO: A. CÁMARA . En 1639 se colocará en su centro la estatua ecuestre de Luis XIII (de nuevo el modelo del Marco Aurelio funciona como hito urbano y símbolo de poder), y en torno a la plaza se desarrolla un barrio, el de Marais, en el que la jerarquización urbana fue tan manifiesta que incluso el acceso a él estuvo restringido y controlado por puertas para mantener su carácter exclusivo y destinado a las clases superiores. En la ciudad del siglo XVIII, la ciudad de la Ilustración, se introdujeron nuevas tipologías y sobre todo nuevos usos de la arquitectura del poder, y así el protagonismo absoluto de los palacios y las iglesias, se vio matizado por la aparición de edificios pensados para el progreso y el desarrollo de la ciencia, como jardines botánicos, u observatorios astronómicos. Siguió habiendo plazas, cada vez más monumentales, grandes iglesias y palacios espectaculares por sus escenografías, pero la ciudad se fue haciendo más compleja en relación con los espacios del poder.
  27. 27. COPYRIGHT © UNED FIGURA 11.8. “PLAZA DEL POPOLO ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA CON EL INICIO DEL TRIDENTE” . (ROMA) LA CIUDAD 11.2.2. Los ejes visuales, nuevas perspectivas urbanas Los tratados no se olvidaron de las calles. En la tratadística militar, que es la que más desarrolla el tema urbano en la época moderna, las calles debían ser rectas y conectadas con los baluartes y las puertas para facilitar el movimiento de tropas, pero también Alberti, a mediados del siglo XV escribía, siguiendo a los antiguos, que en las ciudades de población «ilustre y poderosa», las calles debían ser «derechas y muy anchas, que contribuyan al honor y gloria de la ciudad», como prolongación de vías militares que la conectaban al territorio. En las ciudades pequeñas, las calles, en cambio, debían tener suaves curvas, porque así la ciudad parecería más grande y bella. Las casas «alineadas y de igual altura», con pórticos, al modo de los antiguos, deberían enmarcar las calles principales, y lo más cuidado debía ser «el puente, el cruce, la plaza y el lugar destinado a espectáculos». . La ciudad que sirvió de modelo para otras ciudades europeas, ejerciendo una fascinación ilimitada en la época que tratamos, fue Roma, a la que Covarrubias en su Tesoro de la lengua castellana o española (1611) definía como «reyna de todas las ciudades y cabeça del mundo». Cuando el arquitecto Bramante llegó al Paraíso y se encontró con San Pedro le dijo que pensaba cambiar la calles por la que se llegaba hasta allí, derribar el Paraíso y hacer uno nuevo que tuviera «habitaciones más elegantes y confortables» para los santos. Y continuó: «si estas cosas os convienen me quedo con Vos; en caso contrario, me voy rápidamente a casa de Plutón, que allí yo hará mejor mis cosas… Haré un infierno todo nuevo, derribando el viejo».
  28. 28. COPYRIGHT © UNED FIGURA 11.8. “PLAZA DEL POPOLO ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA CON EL INICIO DEL TRIDENTE” . (ROMA) LA CIUDAD Esto es lo que contaba Andrea Guarna en su diálogo Simia (1516), poco después de que el arquitecto muriera. Si bien pone de manifiesto la soberbia de un constructor que había tenido en sus manos las grandes reformas de Roma, no es menos cierto que recuerda que todas esas obras se habían hecho a costa de destrucciones, como la de la antigua basílica de San Pedro, derribada para comenzar una nueva por el papa Julio II, y de cuyo primer proyecto fue responsable Bramante. En medio de esa fiebre destructora/constructora, encaminada a la renovación de la Roma de los papas, heredera de la Roma Imperial y de la Roma de Constantino, Bramante protagonizó algunos de los grandes episodios, pero no sólo por sus servicios al papado. Trabajó también, entre otros, para los Reyes Católicos, que financiaron la ampliación hacia la plaza Navona de la iglesia de San Giacomo degli Spagnoli entre 1498 y 1500. . El que Bramante fuera uno de los expertos consultados para esta iglesia de los españoles en Roma se debió a la mediación del cardenal Bernardino López de Carvajal, hombre ambicioso, cult y muy poderoso, que estuvo a punto de ser papa, y que le encargó el templete de San Pietro in Montorio, financiado asimismo por los Reyes Católicos. Roma tenía edificios que asombraban a los visitantes, y a todos aquellos que sólo los podían conocer por grabados. Cervantes narra en El Quijote que el emperador Carlos V visitó el Panteón: «famoso templo de la Rotunda, que en la antigüedad se llamó el Templo de Todos los Dioses, y ahora, con mejor vocación, se llama de Todos los Santos, y es el edificio que más entero ha quedado de los que alzó la gentilidad en Roma, y es el que más conserva la fama de la grandiosidad y magnificencia de sus fundadores; él es de hechura de una media naranja, grandísimo en extremo, y está muy claro, sin entrarle otra luz que la que le concede una ventana, o, por mejor decir, claraboya redonda que está en su cima». Puso en palabras lo que la imagen transmitía.
  29. 29. COPYRIGHT © UNED ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNAESTATUA ECUESTRE DE MARCO AURELIO EN EL CAPITOLIO . (ROMA) LA CIUDAD Lo mismo que el Panteón era el lugar del poder de los dioses, el poder de la Roma antigua fundida con la Roma papal se plasmó en el Capitolio, donde por orden del papa Paulo III se colocó en 1538 la estatua ecuestre de Marco Aurelio, delante del palacio de los Conservadores, configurándose así un modelo de plaza en el que se plasmaba en estado puro el poder político. Reestructurada la plaza por Miguel Ángel, y reproducida en grabados, al mirarla podemos recordar muchas plazas barrocas en las que la estatua ecuestre del gobernante atrapa nuestra mirada, mientras percibimos la voluntad de universalidad del poder, cantada al unísono por historiadores, literatos y filósofos que tanto admiraron un Marco Aurelio convertido en representante de las virtudes del buen gobernante. El tridente del Popolo, que abría Roma a los visitantes que llegaban por la Flaminia, fue diseñado por Rafael y Antonio de Sangallo, aunque tardara mucho en hacerse realidad, y fue siguiendo el deseo del papa León X de ordenar aquella zona de la ciudad. En cierta medida, recuerda a cómo organizó Palladio años después el escenari urbano en su Teatro Olímpico. . El barroco tridente, que parte de la plaza del Popolo, sistematizado por Carlo Rainaldi en 1661 con las dos iglesias con sus cúpulas sacralizando la amplia perspectiva urbana de tres calles rectas que se presenta al viajero, es la culminación de un proceso de ordenación urbana que tiene mucho que ver con la escenografía teatral y pictórica, y no sólo con la funcionalidad de una calles rectas. Además, la colocación de los obeliscos en el punto de fuga de los escenarios que se querían magnificar convirtieron a Roma en una ciudad única a ojos de los peregrinos y viandantes. La ciudad, ya desde la Baja Edad Media, cuando es posible se hace con calles rectas, lo que será un signo distintivo de la ciudad del Renacimiento y del Barroco: calles rectas y anchas, que sólo un poder absoluto permite abrir en los trazados preexistentes. Son calles que facilitan el tráfico urbano, pueden ser pensadas en una ciudad con tantos peregrinos como Roma.
  30. 30. COPYRIGHT © UNED ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA . LA CIUDAD . EL CAPITOLIO (ROMA)
  31. 31. COPYRIGHT © UNED ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA . LA CIUDAD FIGURA 11.9. “I QUATTRO CANTI” PALERMO (FOTO: A. CÁMARA) Es algo ya comúnmente aceptado el valor militar que tuvieron las calles, para el mejor movimiento de un ejército a la hora de que el gobernante controlara una ciudad. Estas calles permitían apreciar el poder y la belleza de la ciudad en un solo golpe de vista. El virrey Maqueda construyó la vía que lleva su nombre en Palermo, que se cruza con la vía del Cassaro o vía Toledo en los Cuatro Cantones (I Quattro Canti). En 1609 Giovanni Battista Maringo escribía que el visitante debía pararse y colocarse en el centro del teatro, y girando sobre sí mismo dirigir sus ojos a las amplias calles, para comprobar así de manera inmediata la grandeza y belleza de Palermo. . Ese Ottangulo (lo que en español llamaríamos «ochavo»), «centro y ombligo» de la ciudad, era para Maringo «la más preciada joya que tiene no ya Italia, sino toda Europa», palabras que nos recuerdan las citadas sobre la plaza de los Vosgos, y que reflejan el deseo de los gobernantes de superar a otras ciudades europeas con sus reformas para alcanzar una fama que trascendiera las fronteras de lo conocido hasta competir «con la bella Galaxia del firmamento», en palabras de nuevo referidas a Palermo. En I Quattro Canti, las estatuas de los monarcas españoles refuerzan su concepción como espacio del poder. La ciudad de San Petersburgo tiene ya muy poco ver en cuanto a escala y a concepción del espacio con las ciudades que venimos citando. Sin embargo, está directamente relacionada con la tradición de crear ejes visuales de largas perspectivas capaces de magnificar la percepción del poder que se plasma en edificios con un lenguaje clasicista.
  32. 32. COPYRIGHT © UNED ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA . LA CIUDAD Pedro el Grande fundó la nueva capital del imperio ruso en 1703, en 1712 la corte se trasladó a ella desde Moscú y los altos funcionarios fueron obligados por el emperador a construir una residencia en la nueva ciudad. La relación de la ciudad con el territorio se pone una vez más de manifiesto, puesto que se ubica en el delta del río Neva, salida al Báltico y escudo ante el poder de Suecia. Por lo tanto se pensó como ciudad fortificada. Pedro el Grande, conocedor de Holanda, Inglaterra y Francia, se trajo de la última en 1717 al arquitecto Le Blond, autor de uno de los proyectos más fantásticos, e irrealizables, para la nueva capital. FIGURA 11.10. “MUSEO DEL ERMITAGE, ANTIGUO PALACIO DE INVIERNO DE LOS ZARES” RASTRELLI (1752) SAN PETERSBURGO . A lo largo del XVIII se fue creando una de las ciudades que mejor expresan el poder absoluto en sus edificaciones y obras públicas. La influencia francesa e italiana sigue presente en obras como el Ermitage o la Perspectiva Nevsky, y la emperatriz Catalina II desde 1762 atrae a la ciudad artistas de esas nacionalidades, que, sumados a la circulación de modelos a través de grabados crean una ciudad en la que las proporciones de la intervención adquieren unas dimensiones colosales gracias a la, también colosal, inversión económica.
  33. 33. COPYRIGHT © UNED ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA . LA CIUDAD 11.2.3. Ciudades para la guerra. Las fortificaciones En los siglos que tratamos, las fortificaciones transformaron muchas de las ciudades, siempre que pudieran ser objeto de ataques enemigos. La arquitectura militar en esta época sólo se puede explicar en relación con la defensa de los estados y sus fronteras. Las viejas murallas medievales no se renovaban, pues como salvaguarda y límite de la vida urbana en lo referente a impuestos o protección contra las epidemias eran suficientes. La ciudad se había identificado siempre con sus murallas y al alejarse la guerra muchas de esas murallas quedaron obsoletas y crecieron los arrabales, aunque las puertas quedaron como huella del límite urbano que supusieron sus murallas. En las nuevas fortificaciones urbanas, aunque las ciudades contribuyeran a su construcción, la financiación procedió, sobre todo el rey, y un complejo sistema de control se puso en funcionamiento. En él los expertos militares y los ingenieros dieron forma, mediante los más avanzados conocimientos geométricos y matemáticos a una arquitectura cuya construcción dependía de intereses políticos. Veremos otras cuestiones en el capítulo dedicado a la ciencia, para señalar ahora tan sólo aspectos que atañen directamente a la forma urbana y al funcionamiento de la ciudad que se fortifica, en un proceso de transformación que afectó de manera determinante a la ciudad y al territorio. . FIGURA 11.11. “PUERTA DE LA FORTIFICACIÓN DE IBIZA” FOTO: A. CÁMARA
  34. 34. COPYRIGHT © UNED ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA . LA CIUDAD FIGURA 11.12. SEBASTIAN LE PRESTE, MARQUÉS DE VAUBAN “LA CIUDAD DE NEUF-BRISACH” MAQUETA DE 1703-1706 POR MONTAIGU (PARÍS) MUSÉE DES PLAINS-RELIEFS La construcción de nuevas fortificaciones en una ciudad llevó aparejada la destrucción de monasterios, huertas y hasta barrios enteros, con la consiguiente protesta ciudadana pese a las indemnizaciones. La destrucción no afectaba sólo al terreno que recorría la cinta urbana, sino también al exterior de ella, a los arrabales, ya que los enemigos debían encontrar un espacio vacío que les impidiera hacerse fuertes en cualquier construcción, pero también hacia el interior, porque el ejército con su armamento debía poder moverse para acceder a cortinas y baluartes. Los espacios vacíos generados por las nuevas fortificaciones de las ciudades, permitieron con el tiempo que el derribo de esas murallas diera lugar a los amplios bulevares y rondas en las ciudades europeas de los siglos XIX y XX. . La monarquía española fue una de las que más inversiones y esfuerzos de hombres y ciencia hizo para fortificar ciudades que eran estratégicas para la defensa de sus fronteras en todos sus territorios: la Península Ibérica, la carrera de Indias con las Canarias o las Azores, las ciudades del Caribe, los reinos de Italia, con el Milanesado como «llave» que unía Italia con los territorios de los Países Bajos, el norte de África, las Filipinas… Se hace difícil seleccionar alguna de las ciudades transformadas por sus fortificaciones, así que nos vamos a limitar a citar dos. En primer lugar, Cádiz, baluarte de Sevilla, reforzó sus defensas para proteger a las flotas de Indias, con proyectos de fortificación debidos a grandes ingenieros, muchos de ellos de origen italiano, Juan Bautista Calvi, Juan Bautista Antonelli, el capitán Fratín, Tiburzio Spannocchi… A finales del siglo XVI se ocupaba de fortificar Cádiz Cristóbal de Rojas y en su libro Teórica y práctica de fortificación de 1598 convirtió a Cádiz en modelo urbano para la posteridad.
  35. 35. COPYRIGHT © UNED ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA . LA CIUDAD . FIGURA 11.12. SEBASTIAN LE PRESTE, MARQUÉS DE VAUBAN “LA CIUDAD DE NEUF-BRISACH” MAQUETA DE 1703-1706 POR MONTAIGU (PARÍS) MUSÉE DES PLAINS-RELIEFS
  36. 36. COPYRIGHT © UNED ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA . LA CIUDAD FIGURA 11.12. SEBASTIAN LE PRESTE, MARQUÉS DE VAUBAN “LA CIUDAD DE NEUF-BRISACH” MAQUETA DE 1703-1706 POR MONTAIGU (PARÍS) MUSÉE DES PLAINS-RELIEFS En segundo lugar, Ibiza, una villa fortificada por Calvi y Fratin en el siglo XVI, que tiene uno de los conjuntos mejor conservados de fortificación renacentista del Mediterráneo Occidental, en el que lo importante cuando se construyó no fue defender ese núcleo urbano, sino la navegación del Mediterráneo de los ataques de los corsarios argelinos, y de los peligros que suponían los turcos y franceses para la seguridad de los reinos hispánicos. Como «escudo del Mediterráneo» que fue, el lenguaje de poder que transmite al que llega a su puerta es elocuente. Las esculturas romanas de un guerrero y de una diosa, probablemente un emperador y Palas, la diosa de la guerra, guardan una entrada con fuerte almohadillado rematada por el escudo con el toisón de oro y una inscripción que recuerda el poder prácticamente universal de Felipe II, rey invicto de España, y de las Indias Orientales y Occidentales, al haberse realizado esta puerta tras la anexión del reino de Portugal. Los venecianos construyeron Palmanova, Viena se fortificó, todas las fronteras contra el gran enemigo turco se erizaron de ciudades fortificadas que transformaron y condicionaron la vida urbana durante siglos. A veces, se hicieron ciudades nuevas, como algunas de las que proyectó el gran ingeniero Vauban (1633-1707) en la Francia del siglo XVII para defensa de la monarquía que ejercía en Europa un papel hegemónico. Uno de los mejores ejemplos es Neuf-Brisach, para la que hizo varios proyectos a finales de siglo. En época de Vauban, las fortificaciones aumentan sus obras avanzadas, que se protegen unas a otras, más y más lejos del perímetro urbano. Los trazados viarios de las ciudades nuevas proyectadas como máquinas de guerra desde el momento de su gestación, obedecen lógicamente a esa función defensiva, con calles rectas y amplias que integran una tradición ya consolidada desde el siglo XVI, a lo que se suma una gran plaza de armas central, aunque otras plazas puedan tener otras funciones menos ligadas a lo militar. Una tipología urbana a la que hay que hacer referencia es la de las ciudadelas. Construidas en ciudades que podían ser rebeldes, sus formas, generalmente pentagonales, guardaban a las fuerzas del rey. Se construyeron desde el siglo XVI hasta el XVIII, y siempre despertaron un rechazo, a veces violento, por parte de los ciudadanos, que veían coartadas sus libertades con esa potente arquitectura de poder absoluto. Eran una «pequeña ciudad del rey», con una gran plaza central y normalmente con unos trazados radiales que permitían un rápido acceso a los baluartes por parte del ejército. Eran autosuficientes en su abastecimiento, y la plaza central a veces tuvo soportales, como si de una plaza mayor se tratase. En ella se situaban la casa del gobernador o alcaide, la iglesia, y todos los edificios de poder, siendo lugar también de mercado, y por supuesto de concentración de la guarnición. .
  37. 37. COPYRIGHT © UNED ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA . LA CIUDAD Por eso nos hemos podido referir a la plaza mayor americana como «ciudadela» del poder, puesto que también en ellas se concentraba el poder urbano, ya fuera político, económico o religioso. Hubo ciudadelas muy famosas, como la de Pamplona, la de Amberes, o la de Messina, en estos tres casos construidas por la monarquía española. Un gran ejemplo es también la de Turín, que además se construye en la que fue capital del Estado de Saboya. Muchos de los aspectos vistos hasta ahora se pudieron desarrollar a una escala monumental en las grandes capitales. La ciudadela de Turín se construyó en 1564, y la ciudad presentaba un trazado ortogonal. FIGURA 11.13. “VISTA DE TURÍN EN EL SIGLO XVII” (PARÍS) BIBLIOTHÈQUE NATIONALE . En el siglo XVII se le añade una nueva ciudad perfectamente integrada en la ya existente que, a una escala mayor, mantuvo las calles rectas, si bien mucho más anchas, y con unas parcelas de mayor tamaño para las casas, siempre de fachadas en las que la uniformidad, tan característica del urbanismo barroco, fue controlada en todo momento por el arquitecto e ingeniero Ascanio Vittozzi hasta 1615. Durante todo el siglo continuaron las construcciones de esta ciudad nueva, que nunca perdió su carácter de ciudad fortificada. La obra de Juvarra en Turín, en el siglo XVIII, la confirmaría como una de las ciudades más admiradas de Europa. En todas las grandes transformaciones urbanas los gobernantes son protagonistas, pero también lo son, como vamos viendo, los arquitectos a su servicio, y en mayor medida los ingenieros.
  38. 38. COPYRIGHT © UNED ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA . LA CIUDAD FIGURA 11.14. SABBIONETA “PLAZA CON EL PALACIO DUCAL” FOTO: A. CÁMARA 11.3. Las nuevas ciudades Todo el proceso de transformación urbana de la época moderna fue acompañado por la fundación de ciudades nuevas. En este aspecto, la monarquía española con sus ciudades fundadas en América es el mejor ejemplo del poder al controlar un continente mediante una red urbana. En Europa, incendios y terremotos permitieron la plasmación de las teorías que al compás de la modernidad se habían ido gestando. . 11.3.1. La ciudad de la nobleza Ya no basta con un gran palacio en la corte, aunque también sea necesario. El verdadero poder se expresa a través de la ciudad, y los grandes nobles reforman sus villas de origen con palacios y nuevos barrios, pero en ocasiones llegan a crear ciudades nuevas. Nos vamos a referir a dos ejemplos, uno italiano y otro español. Vespasiano Gonzaga, un noble que dominó la matemática y la ciencia de la guerra y tuvo una gran cultura, creó una «nueva Roma» en Sabbioneta, que recibió el título de ciudad del emperador Maximiliano en 1574, y la consideración de ducado de Rodolfo II en 1577. En esos años, Vespasiano fue virrey de Navarra y de Valencia, y su huella quedó en algunas fortificaciones de la monarquía española, como Pamplona, Cartagena o Mazalquivir, pero también hay influencias de lo que vio en España en su ciudad, como los artesonados de madera que decoran el palacio ducal. A la muerte de Vespasiano en 1591 su ciudad estaba prácticamente concluida.
  39. 39. COPYRIGHT © UNED ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA . LA CIUDAD FIGURA 11.15. “VISTA DE LA CIUDAD DE LERMA” FOTO: A. CÁMARA Lógicamente tuvo unas nuevas murallas en las que este experto gobernante plasmó todos los avances en la arquitectura militar de su tiempo, y el trazado viario sigue un diseño ortogonal, con calles cruzándose en ángulo recto, una plaza ducal en la que se concentran los edificios del poder político, y una plaza de carácter militar, más amplia, en la que estuvo el castillo, y definida por la espléndida galería (Galleria degli Antichi) en la que Vespasiano Gonzaga expuso sus valiosas colecciones de antigüedades, algunas llevadas desde España. La cultura y las artes tuvieron muchos escenarios en esta ciudad, como el magnífico teatro construido por Scamozzi, pero no nos podemos quedar en una escenografía urbana que debe mucho a los modelos ideales de ciudad que aparecían en los tratados y a la propia experiencia de su señor, porque Vespasiano Gonzaga quiso que fuera una ciudad con una actividad económica que la permitiera subsistir. .
  40. 40. COPYRIGHT © UNED ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA . LA CIUDAD Construir una nueva ciudad fue una ambición que sólo los más poderosos pudieron realizar. No sólo los reyes, también lo hicieron sus ministros. Y si en Francia podemos pasear por la ciudad de Richelieu, construida por el cardenal en los años treinta del XVII, buscando la uniformidad de fachadas en calles y plazas, y una relación entre el castillo y el parque que se desarrollará en otros centros residenciales, en España, años antes, entre 1602 y 1617, el duque de Lerma también dejó su nombre unido a una ciudad creada por él para celebración del poder alcanzado como valido de Felipe III. Cuando el duque consiguió que, entre 1601 y 1606, la corte se trasladara a Valladolid, su ciudad ducal sirvió, aunque por poco tiempo, como lugar de retiro y fiestas. En ella culmina el modelo palacio-plaza-iglesia, al que se suma el parque y, sobre todo un elemento muy característico del urbanismo de la época y que en España tuvo sus mejores exponentes, que es el de los pasadizos. Un largo pasadizo que todavía se conserva, atraviesa la ciudad y une el palacio con la Colegiata de San Pedro. Estos pasadizos aéreos, que se superponen a la ciudad, se utilizaban para el desplazamiento del señor y los cortesanos sin que tuvieran que pisar la calle. No es exclusivo de España, también en Florencia los Médici construyeron en el siglo XVI el famoso «corredor vasariano» que, por encima del puente Vecchio, unía el palacio Vecchio o de la Signoria con el palacio Pitti. Estos pasadizos transmiten ocultamiento y distanciamiento del poder, temas tratados por los escritores políticos de la época, que consideraban que el poder oculto generaba más veneración entre los súbditos. Hasta tal punto fue así que, cuando la corte regresó a Madrid en 1606 tras sus años en Valladolid, se dijo en sentido figurado que se había hecho un pasadizo por donde iba a volver. UNO DE LOS PASADIZOS DE LA CIUDAD HISTÓRICA DE ALCAÑIZ (TERUEL) . http://zardoy a.blogspot.c om.es/p/pas adizos-dealcaniz.html
  41. 41. COPYRIGHT © UNED ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA . LA CIUDAD FIGURA 11.16. ANÓNIMO “PLAZA MAYOR DE MÉXICO” 1596 ARCHIVO GENERAL DE INDIAS (SEVILLA) 11.3.2. Poblando territorios «Porque en los lugares que de nuevo se hazen dando la orden en el comienzo, sin ningún trabajo ni costa, quedan ordenados e los otros jamás se ordenan». Son palabras de la instrucción de Carlos V a Hernán Cortés en 1523 y nos hablan de esas ciudades con trazados regulares y ordenados mediante la cuadrícula, que a su vez ordenaron un inmenso territorio hasta entonces desconocido. Aristóteles se refirió al orden que debía regir la ciudad y su gobierno, y ese principio del orden marcó la fundación de ciudades en América. Se trazaron «a cordel y regla», con una plaza central que era la que generaba el espacio urbano, y que era, como en los campamentos militares, el lugar que ocupaban el Señor y sus oficiales «en manera de alcázar», tal como se leía en las Siete Partidas de Alfonso X el Sabio. . En ese Nuevo Mundo, incluso las grandes ciudades prehispánicas fueron convertidas en ciudades de los españoles, que superpusieron en muchos casos sus edificios más emblemáticos a los que lo habían sido para los antiguos moradores. En la antigua Tenochtitlan, la plaza mayor, la catedral y el palacio del Virrey fueron ubicadas por el tracista sobre el centro ceremonial prehispánico. La traza de esa ciudad de México se debió al «xumétrico», es decir, entendido en geometría, Alonso García Bravo, que había llegado con Cortés. En el dibujo de 1596 se ve la nueva catedral que se está construyendo, la iglesia vieja que se debe derribar, el palacio virreinal con sus tres puertas que enfatizan la imagen del poder, pero también vemos que es una plaza con soportales en dos de sus lados, como tantas plazas mayores españolas, y a la que por una acequia llegaba el agua, lo que nos recuerda la importancia de la obra pública en las ciudades.
  42. 42. COPYRIGHT © UNED ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA . LA CIUDAD FIGURA 11.16. ANÓNIMO “PLAZA MAYOR DE MÉXICO” (DETALLE DEL PALACIO VIRREINAL) 1596 ARCHIVO GENERAL DE INDIAS (SEVILLA) Gracias a los planos de fundación conocemos los primeros proyectos para muchas de las ciudades americanas. La experiencia colonizadora heredada de la Antigüedad clásica, cuyo modelo fue la ciudad trazada por Hipodamo de Mileto, considerada como modelo de gobierno por Aristóteles, se sumó a toda una tradición medieval que había desembocado en las ciudades del Levante español erigidas por Jaime I y sus sucesores (Castellón, Nules, Almenara…) o en la repoblación de Mallorca llevada a cabo por Jaime II hacia 1300. El libro del franciscano Eiximenis (1381-1386), que recreaba una ciudad cuadrada, con calles perpendiculares, también se ha relacionado con el proceso de urbanización durante la conquista, pero los modelos más cercanos serían las ciudades trazadas en la Península a finales del siglo XV y comienzos del XVI: las nuevas poblaciones de la sierra de Jaén y la ciudad de Santa Fe, que los Reyes Católicos habían levantado durante la conquista de Granada, considerada por algunos historiadores como un precedente directo de las ciudades americanas. . Las descripciones y relatos de las crónicas contribuyeron a forjar la imagen de las ciudades americanas en las mentes europeas, en la misma medida que lo hicieron los dibujos y los planos. Ese valor de la palabra en la construcción del imaginario del Nuevo Mundo nos permite leer que a mediados del siglo XVI la nueva ciudad de México «está toda asentada en un lugar plano y amplísimo, sin que nada la oculte a la vista por ningún lado. Los soberbios y elevados edificios de los españoles, que ocupan una gran parte del terreno, y se ennoblecen con altísimas torres y excelsos templos, están por todas partes ceñidos y rodeados de las casas de los indios… más lejos rodean la ciudad lomas, collados y montes de desigual altura…». Reflexionaba también su autor, Cervantes de Salazar.
  43. 43. COPYRIGHT © UNED ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA . LA CIUDAD FIGURA 11.17. PLANO DE FUNDACIÓN DE MENDOZA (ARGENTINA) 1562 SEVILLA. ARCHIVO GENERAL DE INDIAS Cervantes de Salazar señalaba, además, la imposibilidad de rodear con murallas una ciudad tan extensa, y esa es otra característica de la mayor parte de las ciudades americanas, y que asombraba a los europeos: no tenían murallas. Si bien tampoco era necesario, salvo en las ciudades que eran puertos de entrada y salida de las flotas, y por lo tanto expuestas a los ataques ingleses, holandeses y de cualquiera que tuviera artillería con las que atacarlas. Fueron los puertos naturales los que llevaron al establecimiento en ellos de grandes ciudades fortificadas: Salvador en la Bahía de todos los Santos, La Habana, Cartagena de Indias, San Juan de Puerto Rico, o Río de Janeiro, que en el siglo XVIII se convirtió en el gran puerto desde el que partía hacia Portugal el oro de Minas Gerais, y vio cómo se desarrollaba un sistema de catorce fuertes para protegerla en la Bahía de Guanabara. . Ejemplo de ciudad fortificada es La Habana, con el castillo de la Fuerza para guardar el puerto y como residencia del gobernador. Con el tiempo, y hasta el siglo XVIII, se construyeron otros fuertes: el Morro, la Punta, la Cabaña, el Príncipe, etc., necesarios para la defensa de un enclave que fue considerado «llave de toda la contratación de las Indias». En las Ordenanzas de Descubrimiento, nueva población y pacificación de las Indias, dadas por Felipe II el 13 de julio de 1573 en Valsaín, se definía una ciudad abierta, trazada a partir de la plaza y que podía extenderse indefinidamente sobre el territorio sin murallas que la cerraran, de forma «que aunque la población vaya en gran crecimiento se pueda siempre proseguir en la misma forma». La orientación de las calles en función de los vientos fue un principio seguido en las ciudades de la Antigüedad, pero también en las medievales y se mantuvo en estas fundaciones, hasta el punto de que cuando se fundó Mendoza (Argentina) en 1561, se hizo constar que, en caso de que la ciudad se trasladara de sitio, lo que no era raro, los vecinos tenían que conservar los solares que les habían sido adjudicados, y que se especifican en el plano de fundación, «en la parte que en la traça desta los tienen azia los vientos que están señalados».
  44. 44. COPYRIGHT © UNED ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA . LA CIUDAD . FIGURA 11.17. PLANO DE FUNDACIÓN DE MENDOZA (ARGENTINA) 1562 SEVILLA. ARCHIVO GENERAL DE INDIAS En el siglo XVIII, se puede hablar de la ciudad de la Ilustración, pues se empedraron calles, se dividieron en cuarteles formados por barrios, se atendió a su limpieza y ornato e incluso se incorporó ese gran avance que fue el del alumbrado público (Sambricio, 1991). México, Guatemala, Chile o Colombia guardan buenos ejemplos de nuevas ciudades trazadas en el siglo XVIII. En el tratado de Muller, de 1755, traducido al castellano en 1769 por Sánchez Taramas, se decía que había que buscar la salud de los habitantes de la ciudad, y que para ello, las calles debían ser anchas y las casas con patios para la ventilación. En la plaza se debía poder formar la tropa y por eso en esa plaza se encontraba la casa del gobernador, frente a la iglesia principal. Muchas de las ideas de los tratados se pudieron llevar a la práctica en las nuevas ciudades, y esos tratados a su vez recogían una larga experiencia.
  45. 45. COPYRIGHT © UNED ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA . LA CIUDAD La América anglosajona no fue ajena a este proceso de fundación de ciudades, y valga como ejemplo el proyecto de nuevas fundaciones de Sir William Penn en 1681, con calles rectas, plaza central para mercado, y casas con jardín, cuyo ejemplo más famoso es Filadelfia. En Europa hubo también grandes proyectos de colonización de tierras desiertas mediante la fundación de ciudades. Una de las empresas urbanas y arquitectónicas más emblemáticas de la mentalidad ilustrada en España fue la construcción de las Nuevas Poblaciones de Sierra Morena. En esta empresa el rey Carlos III y sus ministros fueron los verdaderos promotores, con la colaboración inestimable del Superintendente Pablo de Olavide, y la intervención de los ingenieros del rey. FIGURA 11.18. PLANO DE “LA CAROLINA” (JAÉN) 1846 MADRID (COPIA DEL ORIGINAL) CENTRO GEOGRÁFICO DEL EJÉRCITO . Una de las teorías para explicar el porqué de este proyecto es que en 1761 se había abierto el Camino Real que comunicaba la corte con Andalucía, y pasaba por una zona que era un desierto, lo que hacía peligroso el viaje, puesto que además abundaban los bandoleros. En La Carolina (Jaén), capital de la Nuevas Poblaciones, el trazado se pensó algo más monumental que el de otras de las nuevas poblaciones, con una plaza central, y otras más pequeñas hexagonales o circulares que van marcando el eje urbano de la representación del poder en la avenida principal. La realidad es que este proyecto urbano de Carlos III hay que valorarlo como conjunto, por lo que supone de reflexión sobre la ciudad y su capacidad para transformar el territorio, y no estudiando caso por caso cada una de las poblaciones, en la mayoría de los casos de poco interés arquitectónico.
  46. 46. COPYRIGHT © UNED ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA . LA CIUDAD FIGURA 11.19. SAMUEL Y NATHANIEL BUCK, “VISTA DE LONDRES” 1749 LONDRES MARLBOROUGH RARE BOOKS 11.3.3. Catástrofes y nuevas ciudades No siempre las nuevas ciudades fueron resultado de la necesidad de poblar territorios. A veces, grandes catástrofes obligaron a reconstruir ciudades. En 1666 un incendio acabó con la antigua Londres, y de ello surgió una nueva ciudad. El gobierno impidió que la iniciativa individual interviniera en la reconstrucción, las calles se proyectaron anchas, las manufactura que podían resultar peligrosas se alejaron del centro urbano… El arquitecto Sir Christopher Wren hizo un proyecto, muy discutido, y que dio lugar a un interesante debate sobre la idea de ciudad en la Europa del siglo XVII, en el que intervinieron más científicos que arquitectos, así que ingenieros, matemáticos, e incluso lo que hoy llamaríamos sociólogos, aportaron sus ideas sobre la simetría, la bondad del arbolado, o la necesidad de no alterar las formas de vida de los habitantes. Wren quiso mantener los hitos monumentales (la catedral, la torre de Londres, las murallas...) y atender a la higiene y salubridad de la nueva ciudad, pero variando el parcelario, con la consiguiente oposición de los antiguos propietarios, que a toda costa defendieron sus solares en ruina. .
  47. 47. COPYRIGHT © UNED ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA . LA CIUDAD FIGURA 11.20. SAMUEL Y NATHANIEL BUCK, “VISTAS DE LONDRES” 1749 LONDRES MARLBOROUGH RARE BOOKS Finalmente, fue este proyecto, que apoyaba el rey Carlos II, el que marcó las pautas, y aunque no pudo ser ejecutado tal y como fue formulado, qué duda cabe que las vistas de los hermanos Buck nos presentan años después una ciudad monumental. En este proyecto se puede comprobar algo que fue general en todas las ciudades occidentales desde el siglo XVII, que fue la fuerte influencia del urbanismo romano y parisino. No era algo nuevo, en 1630 Íñigo Jones había proyectado la plaza de Covent Garden tomando como modelo la plaza de los Vosgos de París, y las squares londinenses deben mucho a la obra de Jones, aunque ya no fuera el rey el promotor. Si lo de Londres fue un incendio, lo de Sicilia fue un terrible terremoto en 1693, que obligó a reconstruir ciudades y a hacer otras nuevas. Unas se reconstruyeron en el mismo lugar, como Catania, y otras se trasladaron, éste fue el caso de Noto, una de las más bellas ciudades sicilianas, una experiencia urbana que no se reduce a un buen plano. .
  48. 48. COPYRIGHT © UNED ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA . LA CIUDAD PLANO DE LIBOA De la antigua Noto quedan las ruinas, pero la nueva ciudad es un conjunto de perspectivas escenográficas, a la vez que ordenado por calles rectas y plazas. Todo el esplendor del Barroco siciliano del siglo XVIII se da cita en esta ciudad, pero también en otras de las que fueron destruidas, como la citada Catania, Ragusa o Scicli. Como siempre, en estas grandes reconstrucciones, que en este caso afectó a varias ciudades del valle de Noto, no podemos hablar únicamente de los arquitectos o ingenieros que intervinieron en la reconstrucción (Grunembergh, Gagliardi, Vaccarini…), porque el poder político se manifestó con toda su fuerza para controlar el proceso de reconstrucción. Giuseppe Lanza, duque de Camastra, fue nombrado por el virrey responsable tanto de la ayuda a la población, como de la reconstrucción de ciudades y edificios, pero no fue menor la responsabilidad de la Iglesia en la reconstrucción de estos centros. . Y en la compleja sociedad siciliana no podía faltar el noble constructor de ciudades, con ejemplos como el de Carlo María Carafa Branciforte, príncipe de Butera, que decidió que la nueva ciudad de Grammichele se construyera con un trazado radial, siguiendo los principios de las ciudades ideales de los tratados. Finalizamos con otra de las reconstrucciones más famosas de la historia urbana, la de Lisboa, tras el terremoto de 1755, controlada por el ministro marqués de Pombal, que centralizó todas las decisiones. Al terremoto le siguió un gran incendio, si cabe más devastador, y todo ello fue tenido en cuenta por el ingeniero Manuel de Maia, que contó con los conocimientos de otros ingenieros militares en la reconstrucción de la zona baja de la ciudad (Baixa). Elementos prefabricados, estructuras de madera antisísmicas, que impidieran el derrumbe de todo el edificio, fachadas uniformes, un trazado ortogonal de anchas calles y una gran plaza dan forma a una ciudad de la Ilustración, en la que la escultura ecuestre del rey en la plaza del Comercio pone de manifiesto que, pese a lo que supuso esta reconstrucción para el desarrollo de la burguesía portuguesa, siguió siendo la ciudad del rey.
  49. 49. REFERENCIAS BIBLIOGRÁFICAS
  50. 50. GRADO EN GEOGRAFÍA E HISTORIA . BIBLIOGRAFÍA Asignatura: Arte y Poder en la Edad Moderna (FB) Formación Básica CÁMARA MUÑOZ, Alicia. Arte y Poder en la Edad Moderna. Editorial CERA. Madrid. 2010. 440 pp. (Manual Básico) Este libro es el material básico de la asignatura Arte y Poder en la Edad Moderna de los grados de Historia del Arte, Geografía e Historia y Lengua y Literatura Española. No obstante, y más allá de esta función didáctica concreta, sus autores ofrecen un recorrido sintético por el tema que pudiera interesar a cualquier lector curioso. . © EDITORIAL CERA, S.A. / CEDRO ORG Nota: Contenidos Evaluación Bibliografía Básica Recursos de apoyo http://biblio15.uned.es/ Libros Primera parte: Modelos de patronazgo / Las cortes italianas del siglo XV / La monarquía española durante los Austrias / El patronazgo artístico y la construcción del estado en Francia / El papado (el siglo XV) / El papado, Roma y el Vaticano (siglo XVI) / La Iglesia / La Contrarreforma / Nobleza y políticas artísticas / Estrategias de imagen de las élites urbanas / Espacios sociales femeninos y promociones artísticas en la Edad Moderna. Segunda parte: Espacios e imágenes de poder / Retrato y poder en la Edad Moderna / La ciudad / La fiesta / La ciencia / Las academias de Bellas Artes / El artista.
  51. 51. Referencias bibliográficas recomendadas por el equipo docente BIBLIOGRAFÍA BÁSICA • CÁMARA MUÑOZ, A., GARCÍA MELERO, J. E. y URQUÍZAR HERRERA, A.: Arte y poder en la Edad Moderna. Editorial Universitaria Ramón Areces, Madrid, 2010. (Manual Básico) Igualmente puede ser útil la consulta de las siguientes obras: • Referencias bibliográficas citadas en el trabajo: http://annoyse.blogspot.com.es/2014/01/bibliografia-arte.html • Esquemas de la profesora Beatriz Valiente (UNED) aparecidos en el trabajo: http://www.slideshare.net/bachilleratosocialesbea/presentations © EDITORIAL CERA, S.A. / CEDRO ORG © EDITORIAL CERA, S.A. / CEDRO ORG © UNED
  52. 52. • . I N F O R M A R E S F O R M A R POR UNA ENSEÑANZA PÚBLICA DE CALIDAD… GRADO EN GEOGRAFÍA E HISTORIA ARTE Y PODER EN LA EDAD MODERNA NOMBRE DE LA ALUMNA . UNIVERSIDAD NACIONAL DE EDUCACIÓN A DISTANCIA (UNED) CENTRO ASOCIADO: 000000 — PROVINCIA — LOCALIDAD. CURSO ACADÉMICO: 2013 – 2014 E-MAIL: studiante@alumna.uned.es PROFESORA: DÑA NOMBRE PROFESORA PROFESORA TUTORA DEL CA DE LA UNED DE: LOCALIDAD.  
  1. A particular slide catching your eye?

    Clipping is a handy way to collect important slides you want to go back to later.

×