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InvestigacióN DiseñAdores E Ilustradores Turno Noche

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  • 1. UNIVERSIDAD ARGENTINA DE LA EMPRESA LICENCIATURA EN PUBLICIDAD Trabajo de Investigación Diseño Gráficos Ilustradores Turno Noche Aula 803 Profesora: Nuñez Analía Integrantes: Aimetta María Dolores, LU: 127398 Carreño Parraga Sergio, LU: 125945 Laborde Karina, LU: 118496 Dominguez Lucía, LU: 126136 2
  • 2. Índice Introducción……………………………………………………………………………………………………………………………..3 Diseño Gráfico Arquitectura Publicitaria…………………………………………………………………………………………………… 4 Branding…………………………………………………………………………………………………………………………… 8 Editorial……………………………………………………………………………………..…………………………………… 12 Packaging……………………………………………………………………………………..……………………..…………17 Web……………………………………………………………………………………..……………………..………………….20 Condiciones generales de todas las áreas de especialización…………………………………………..25 Ilustración1……………………………………………………………………………………………………………………………..26 Interrelaciones con otros tipos de proveedores……………………………………………………………………..35 Fuentes ……………………………………………………………………………………..……………………..…………………… 36 1 No recibimos información de todos los ilustradores que buscamos, y especialmente no pudimos coordinar para conversar con Marcelo Otero, un ilustrador que se especializa en gran cantidad de tipos de ilustración, porque siempre estaba ocupado, por lo cual cuando contactemos con el ampliaremos más este proveedor y volveremos a subir el trabajo. 2
  • 3. Introducción El tema asignado para la realización de la investigación de los proveedores de la industria publicitaria han sido los Diseñadores Gráficos y los Ilustradores. En el presente trabajo hemos destacado las diferentes ramas de cada profesión y colocado a modo de ejemplo algunos proveedores que actualmente se encuentran en actividad trabajando en su mayoría en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Ante todo nos gustaría dejar una pequeña reseña acerca de las disciplinas en general, cuáles son sus características generales y en que situaciones son aplicadas. El diseño es una disciplina que sirve para aportar estética a las producciones, unificar la comunicación de forma que la gente identifique todos los mensajes que una determinada compañía envía al mercado y se los adjudique a ella y no a otra, y permitir un feedback con los consumidores como puede suceder a través del desarrollo de los sitios webs y los juegos interactivos. Por sobre todo, creemos que el mayor aporte que tiene el diseño gráfico y siempre ha tenido es la capacidad de asignar una identidad a una empresa, producto o servicio que permite que inequívocamente la gente vea la marca o un rasgo de la identidad y sepa de quien se trata. Todos cuando vemos las tres tiras, sabemos que se trata de Adidas. La ilustración, por su parte se trata de la expresión de un concepto o imagen, trasladada manualmente a un soporte de la mano de un ilustrador o dibujante. Los materiales y soportes que pueden utilizarse en la ilustración son muchos y variados desde la realización a mano alzada en color ByN, con acuarelas o temperas hasta realizaciones mediante vectores y programas de animación, pudiendo combinar ambas técnicas para la realización de un trabajo. Hay muchos tipos de ilustración entre las que se destacan animación, hiperrealismo, 3-D y también se les adjudica a los ilustradores la realización del retoque digital. Es una rama de producción que tiene muchas ventajas porque te permite representar simbolismos y abstracciones que por ejemplo la fotografía no tiene. Lo importante de por qué se usa la ilustración es porque permite la transmisión de una idea, concepto o expresión en una imagen. Y según un proverbio chino “una imagen vale más que mil palabras”… Ambos, tanto los trabajos de diseño gráfico como de ilustración tiene el fin de persuadir a un determinado público e informar, ya sea un hecho relacionado con una empresa como también una creencia, pensamientos o reflejo de la actualidad. Ambos también tienen el beneficio de 2
  • 4. que permiten la generación de piezas únicas y originales y su aplicación en diferentes tipos de medios. Diseñadores de Arquitectura Publicitaria El diseño de la arquitectura comprende la creación de Stands, Puntos de Venta y Góndolas para eventos y lugares comerciales que permiten potenciar la estrategia de marca de la empresa y hacerlas más visibles y atractivas a los ojos de los consumidores. También pueden diseñar los atriles o paneles que se utilizan en programas de televisión o en entregas de premios. Los equipos de trabajo de este tipo de proveedores usualmente están integrados por diseñadores gráficos y por arquitectos que trabajan a la par en la realización de los proyectos. Proceso de realización Generalmente se diseñan utilizando programas como Auto-Cad que permiten la maquetación realista en 3-D, utilizando las medidas reales y previendo los tipos de materiales que se requerirán para su producción como ser chapa, aluminio, madera, fibra de vidrio, caños, etc, dependiendo de las necesidades del cliente. Su producción incluye también el diseño de todas las gráficas que decorarán la arquitectura y servirán de apoyo para comunicar lo que el cliente necesita. Por lo general se trabajan con proveedores especializados aunque aquellos estudios que sólo brindan como servicio la arquitectura publicitaria suelen poseer su propio taller, como es el caso del Grupo Lepop, que posee talleres propios y equipo de logística para la realización del traslado y colocación y mantenimiento de los proyectos. Generalmente al cliente se le entrega la presentación en 3-d, una carpeta con la presentación detallada del trabajo y los planos del proyecto. Proveedores de esta rama Dual Design Es una empresa especializada en la realización de Stand y ha trabajado con compañías como Unilever, La Cardeuse y Molinos entre otras. 2
  • 5. EXPODISEÑOS Es un estudio de arquitectura publicitaria que posee sus propios talleres y se especializa en eventos y escenografías expositivas. A partir del 2001 han incorporado a sus servicios la creación de Stands. Ha trabajado con marcas como Adidas, TyC Sports, Microsoft, Unilever, Nokia, Clarín, Olympus y P&G entre otros. Escenografía atril Escenografía de evento 2
  • 6. Stand en exposición Stand en exposición POP POP 2
  • 7. Grupo LePop Se especializan en el diseño y fabricación de estructuras como ser arquitectura publicitaria, cuentan con su propio taller y un servicio de colocación y mantenimiento de los proyectos. Entre sus clientes se encuentran Huggies, YPF Serviclub, Adidas y Knorr. Diseño de Branding 2
  • 8. Es la realización del isologotipo y la identidad visual de una marca o empresa, que le permitirá comunicarse con sus consumidores transmitiendo sus valores, objetivos y funciones. La creación de una imagen corporativa le permite además a una compañía nivelar, y dar coherencia, a los diferentes tipos de comunicación que esa empresa quiera realizar (papelería, gráfica, avisos publicitarios, packaging, uniformes, vehículos, Web) permitiendo que cada uno de estos elementos la beneficie con el posicionamiento en la mente de los consumidores. El diseño de Branding incluye la marca de una empresa, su manual de marca que da las pautas de aplicación de la marca, la papelería (hojas membretadas, carpetas, sobres) y tarjetas personales. También pueden realizar trabajos de gráficas publicitarias en vía pública, puntos de venta y otros soportes gráficos, realización y envíos de newsletter y diseños de templetes para los correos electrónicos. El diseño de un logotipo consiste en reducir el mensaje a la mínima expresión, sustituyendo de esta manera el mensaje escrito por una imagen icónica que remite a un único producto, servicio o determinada empresa. Existen tres criterios básicos de diseño: la sencillez, la originalidad y la metáfora. La sencillez: cuanto menos enrocado sea el planteamiento de un concepto, más directo es el mensaje que trasmite una marca, más fácil resulta recordarlo y más efectivo es. La originalidad: establece una distinción visual que conviene a la marca si desea llamar la atención en un mercado abarrotado, de manera que el diseño funciona como una ventaja competitiva y diferenciadora frente a los otras marcas o empresas que pertenecen a esa categoría de producto o servicio. Las metáforas: son un elemento central de la narratividad de una marca. Cuánto más intensa sea la metáfora, más sólida es la historia que hay detrás de la marca, por lo cual será más fácil la recordación del logotipo. Información que necesita un diseñador para empezar a trabajar en el diseño de la imagen de marca. Primeramente necesita un brief de diseño que contenga información acerca del tipo de consumidor o consumidores (en caso de ser una empresa que posea muchos productos como el caso de Unilever por ejemplo), el mensaje a comunicar, los atributos, promesas, características y ventajas, el posicionamiento de la marca, la competencia, la historia de la 2
  • 9. empresa, la filosofía y valores son los puntos más importantes para que un diseñador pueda comenzar a desarrollar el concepto para la producción de la identidad. En caso de que el cliente desee renovar la imagen de marca, es decir, rediseñarlo, además de esta información, es necesario que también brinde el antiguo logotipo en un formato editable, el nombre de la tipografía utilizada hasta el momento y el nombre de los colores institucionales utilizados. Proceso de realización Luego de recibida la información, por lo general, se envían un número determinado de propuestas potenciales al cliente dentro de los siguientes 7 días hábiles, lo cual puede variar dependiendo de los tiempos con los que se cuente para la realización del trabajo. Luego a medida que se van realizando las correcciones por parte del cliente, los diseñadores van puliendo y descartando hasta que llegan al logotipo definitivo. Las correcciones pueden ser ilimitadas ya que hasta que el cliente no esté 100 % con la marca el trabajo no está terminado. Generalmente cuando un logotipo se definió, los elementos que se entregan al cliente son: - El logotipo en formato editable ai o cdw - El logotipo en formato gif, jpg de alta y baja resolución - El archivo de la tipografía utilizada - Un manual institucional que incluye los colores institucionales que han sido cuidadosamente elegidos, la tipografía institucional, el estudio que menciona el concepto del logotipo, la estrategia de marca, los usos permitidos, las aplicaciones, etc. - La papelería institucional cuyo máximo de elementos puede variar. El en el caso de MLA Design, uno de los estudios que luego nombraremos como ejemplo, entregan un máximo de tres elementos, dentro de los cuales el cliente puede elegir entre una tarjeta personal o institucional, hoja A4 membretada, sobre o carpeta. Ese es el paquete que proponen y los adicionales que el cliente quiera se suman al monto acordado por el diseño. Proveedores de esta rama Estudio MLA Design 2
  • 10. Es un estudio de comunicación visual que realiza trabajos de diseño de identidad corporativa, en lo cual se especializa, diseño web, impresos, diseño de packaging e ilustraciones. Ha trabajado con empresas de Argentina y de España entre las cuales se encuentran Go Big, Lomtec, Personal Data, Ingeo Ambiental, Benetti & Pecoraro entre otras. Estudio IDEOCENTRO 2
  • 11. Un proveedor que, si bien su especialidad se encuentra en el diseño web, nos ha parecido que la calidad de identidad de marca que han logrado para el Jardín Botánico de Buenos Aires y el Teatro de la Ribera son muy interesantes. Sistema de señalización dentro del Jardín Botánico Diseño Editorial 2
  • 12. El diseño editorial es la rama del diseño gráfico que se especializa en la maquetación y composición de distintas publicaciones tales como libros, revistas o periódicos, pero también folletos, catálogo, infografías, mapas y otros impresos. Para realizar un correcto diseño editorial se deben respetar algunos lineamientos, tales como: criterios de diagramación, corrección de estilo, selección de imágenes y tipografía, para lograr una unidad integral que permita expresar el mensaje del contenido, agregando un valor estético que impulsa la publicación. Folleto Consite en una pieza gráfica que se impreme de frente y dorso con texto, fotos y que posee una grilla para que la diagramación sea limpia y ordenada. Un folleto es una pieza gráfica que sirve para promocionar un producto o servicio. Catálogo de productos Un catálogo de productos es una especie de muestrario en el que se exhiben los productos de una empresa determinada. Y sirve para mostrar la imagen de los productos, su descripción y tal vez el precio de los mismos. Información necesaria para comenzar a trabajar Es necesario prever con anterioridad las imágenes y el contenido del texto, aunque hay estudios que pueden encargarse del desarrollo del texto si el cliente le explica el mensaje que debe comunicarse y también disponen de bancos de imágenes en caso que no se haya decidido aún qué fotografías colocar, o si se realizará una ilustración. Además por supuesto es necesario contar con la marca del cliente en formato editable y el manual de marca para saber cuál es la aplicabilidad de dicha marca. Proceso de realización Existen una serie de pautas que pueden seguirse para la obtención de un buen resultado en el trabajo realizado y son las siguientes: 1. Definir el tema (sobre la base de este que es lo que se quiere comunicar) 2. Definir el objetivo de comunicación del diseño a realizar. 2
  • 13. 3. Conocer el contenido (en caso de publicaciones especializadas) 4. Definir cuáles son los elementos más adecuados. 5. Realizar un proceso de bocetación que contenga los elementos propios del diseño editorial a saber: - Texto: Se pueden encontrar titulares, subtítulos, bloques de texto, pie de foto y slogan. - Titulares: Nombran cada artículo o tema a tratar, son los más importantes dentro de cada composición para mantener un orden y que luzca más organizado. - Pie de foto: Es un texto que aparece en el borde inferior de una imagen que aporta información adicional sobre ella. - Cuerpos de texto: Son considerados el alma de toda publicación porque en ellos radica toda la información, por los que deberán hacerse más legibles, claros y sin saturación. En el caso de la realización de infografías o mapas, la importancia reside básicamente en la simpleza y claridad con que sean expuestos los datos, ya que suelen ser espacios pequeños donde hay mucho para decir, por lo que hay que tratar de mantener una correcta diagramación. Costos y forma de realizar un presupuesto Por lo general en el caso de las publicaciones en revistas, libros o periódicos hay un costo fijo por el diseño total y después uno menor por cada re diseño en caso de necesitarlo. El pago se realiza por hoja, cuyo precio puede ser entre $35 y 70, más un costo superior por la tapa que puede llegar a tener un precio de unos $200. Igualmente, los precios siempre varían en relación a las necesidades del cliente en relación a imágenes, los gráficos, etc. En caso de folletería las opciones son dípticos, trípticos y los costos varían del diseño que deba llevar dicho folleto, la cantidad de pliegues y de repeticiones. Proveedores de esta rama Cristina Gambaccini, integrante del estudio Infovisual 2
  • 14. Es una diseñadora gráfica que se especializa en la realización de infografías, gráficos informativos y mapas. Ha trabajado con importantes empresas como Billiken, La Nación, Gente, Para Ti y Diario La Razón, Perfil y El Gráfico, entre otros. Mapa realizado para la Revista Gente Infografía realizada para Billiken Infografía para la Revista Gente 2
  • 15. Infografía para Diario La Razón Estudio Algo Creativo Se especializa en el diseño de folletería, catálogos, revistas y gráficas, aunque también realizan diseños de arquitectura publicitaria. Han trabajado para Telefe, Termidor, Purina Excellent, Antivirus Panda y Pro Plan, entre otros. Folletería y diseño de materiales promocionales para Pro Plan Estudio Pes 2
  • 16. Realizan diseños para libros, catálogos, revistas, afiches, identidad de marca, postales, merchandising, diseño web e ilustraciones. Trabajan y han trabajado con marcas como Fila, Repsol YPF, Teatro La Galera, PZ Arquitectura, Teatro La Comedia, Sr. Lomito y Proaktiva entre otros. Diseño de Catálogo Anual para Fila Folleto institucional para Teatro La Galera Diseño de Packaging 2
  • 17. Un envase es un producto que puede estar fabricado en una gran cantidad de materiales y que sirve para contener, proteger, manipular, distribuir y presentar mercancías en cualquier fase de su proceso productivo, de distribución o venta. Los diseñadores gráficos se encargan de realizar el diseño exterior del envase al que luego entregan al cliente para que pueda ser implementado en los envases físicos, reales, creados por los diseñadores industriales. Información necesaria para comenzar a trabajar Es necesario que el cliente entregue el logo de su marca, el contenido de texto que debe figurar en el envase, el código de barras, una tabla nutricional en caso de que el producto sea un alimento. Luego también necesita información relativa al target, la propia empresa, el mercado y toda aquella información que pueda ayudar a que el envase logrellamar la atención y resulte atractivo para los potenciales compradores y que permita diferenciar el producto de otros en los lugares de compra. Proceso de realización 1. Análisis y Síntesis de los datos para preparar propuestas de diseño. 2. Realización de varios bocetos que contemplen varias soluciones de diseño posibles. 3. Preselección de ideas, se seleccionan en orden de mejor resolución del problema para realizar la presentación al cliente. 4. Se realiza un refinamiento en base a las devoluciones del cliente. 5. Se selecciona el definitivo, realizando un fotomontaje o maquetación 3-D para que el cliente perciba el envase materializado. 6. Se realizan las adaptaciones necesarias en caso de que haya diferentes presentaciones. Proveedores del área 2
  • 18. MLA Design Han llevado a cabo el diseño del packaging del laboratorio de cosmética Kefus Lococo Design Un estudio que ofrece sus servicios en diseño, publicidad, ilustración y fotografía que ha trabajado con clientes como Disco, Finca Pilar, Estancia el Rosario, Guillermina Schwartz, Laboratorios Roche y Temaiken entre otros. Packaging para Finca Pilar 2
  • 19. Packaging para las marcas Suli y Bell´s de Disco Diseño Web 2
  • 20. El diseño web es una actividad que consiste en la planificación, diseño e implementación de sitios web y páginas web. No es simplemente una aplicación del diseño convencional porque requiere tener en cuenta cuestiones tales como navegabilidad, interactividad, usabilidad, arquitectura de la información y la interacción de medios como el audio, texto, imagen y vídeo. La eficiencia de la web está apuntada como canal de comunicación e intercambio de datos, que brinda posibilidades como el contacto directo entre el productor y el consumidor de contenidos, característica destacable del medio Internet. Asimismo, a menudo la web se utiliza como medio de expresión plástica en sí, la cual utilizan diversos artistas y creadores como un medio más para ofrecer sus producciones y utilizarla como un canal más de difusión de su obra. Esos serían los dos tipos de aplicación más importantes del diseño web, y que involucran diferentes modos de desarrollo puesto que ambas requieren en un punto diferencias en cuanto al armado y los lenguajes de programación que necesitará para poder funcionar. Por lo general, los sitios webs diseñados están preparados para poder ser visualizados perfectamente en todos los exploradores, independientemente del procesador que se éste utilizando, es decir. Los más utilizados actualmente son Safari, Firefox, Opera y Explorer. Dentro del diseño web se pueden incluir los diseños de banners, catálogos animados y de las presentaciones digitales, puesto que son realizados con las mismas herramientas. Los formatos más comunes de banners son: 468×60, 728×90, 200x200, Skyscrapper (de 120×600 o 160×600) cuyo diámetro está representado en píxeles. Pero por lo general las agencias de marketing interactivas son las encargadas de realizar los banners o los juegos interactivos, no tanto los estudios de diseño gráfico. Información necesaria para comenzar a trabajar Es necesario que los clientes definan cuál será el contenido del sitio web y elaboren un mapa del sitio o le pidan al diseñador que lo elabore por ellos, ya que no tienen una idea definida de cómo estará conformado. El mapa del sitio es la estructura, una especie de índice de las secciones que conformarán el sitio web. Generalmente se establece con anterioridad a la puesta en marcha del diseño, con el objetivo de brindarle la información necesaria al diseñador para que éste pueda tomar una decisión gráfica adecuada de acuerdo a la diagramación ideada por el cliente. Puede ser tanto 2
  • 21. un documento en cualquier formato usado como herramienta de planificación para el diseño de una web como una documento en Word o PDF que liste las páginas de una web, organizadas comúnmente de forma jerárquica. Proceso de realización Luego de recibir esta información por parte del cliente, se procede a la realización del presupuesto, el cual varía mucho según lo que necesite hacerse en cada caso. Recién cuando el cliente lo aprueba es cuando el diseñador comienza a pensar en el diseño y elaborar los primeros bocetos. El tiempo de realización del desarrollo del sitio es relativo a lo que haya encargado el cliente y la cantidad de bocetos que lleve hasta encontrar una idea que agrade 100%. Mucho influyen la cantidad de secciones, la programación, la cantidad de imágenes a editar y si hay que realizar animaciones para el sitio web. Hay algunos estudios que cuentan con servicios de hosting, mientras que en otros casos cada cliente deberá contratar el servicio con la empresa que le parezca más conveniente. Eso suele suceder en los estudios de diseño que no se especializan en diseño web sino que abarcan varias áreas, por lo que no cuentan con un servicio de hosting propio. Por lo general, una vez que el sitio ha sido subido a la web, los diseñadores y programadores se encargan de la mantención, actualización y corrección de los contenidos del sitio. Existen paquetes promocionales que los clientes pueden acordar con los diseñadores en caso que sepan que su sitio debe ser actualizado con regularidad Proveedores de la industria Estudio IDEOCENTRO Se especializa en desarrollo web, habiendo trabajado con clientes como Coca-Cola, Brahma, Heineken y Petrobras, entre otros. 2
  • 22. Realización catálogo on-line de Petrobras Realización sitio web de Mundo novias Realización de una presentación Agencia-Cliente para Ogilvy Group Leonardo Alegre 2
  • 23. Se especializa en diseño web y ha realizado trabajos para Burger King, Ford México y Coca- Cola PNCTA México. A continuación ofrecemos una muestra de la realización del sitio web de Berocca Estudio Lipina 2
  • 24. Es un estudio muy completo que se dedica tanto a la realización de diseño web como identidad corporativa e impresos. Tiene un amplio portfolio que incluyen marcas como Soho, ExpoShow, Expoarpia, ManPower, revista Clubs y Countries, Global Vision y Bettina Andersen. En este caso mostramos un ejemplo del sitio web que desarrollaron para Soho y Bettina Andersen. Condiciones generales de todas las áreas de especialización de diseño gráfico 2
  • 25.  Cualquiera vaya a ser el trabajo realizado por el diseñador o el estudio de diseño, siempre es necesario que el cliente le informe de cuánto tiempo dispone para la realización del trabajo, porque ello influye mucho en el precio final  La forma de contratación es por lo general, por horas de trabajo, y por la complicación y el tiempo estimado de entrega. Hay determinados casos donde hay un monto fijo por determinado trabajo al que luego se añaden cargos por lo que quiera añadir el cliente, por ejemplo en el caso de branding, pueden pedir el diseño de las tarjetas de todos los ejecutivos o vendedores, en caso de diseño editorial el presupuesto varía según qué cantidad de hojas, el número de repeticiones, si necesita la inclusión de gráficos, retoques digitales, etc. También pueden contratarse en forma part-time, full- time o freelance para tareas específicas.  Los paquetes promocionales dependen del trabajo solicitado. Por ejemplo, en el caso de un sitio web, si es que se requiere un mantenimiento mensual se puede armar un plan que incluye en diseño, desarrollo y posteriormente el mantenimiento. O en el caso de la creación de la identidad visual hay determinados elementos incluidos como ser el manual de marca, algunas opciones de papelería a la que luego se le pueden agregar otras.  El diseñador normalmente trabaja solamente sobre la computadora, no tiene intervención en la impresión, sino que lo entrega a la imprenta o taller (propio) elegido por el cliente o que ellos utilizan habitualmente como proveedor y se encarga de controlar que se respeten los colores y los diseños de la matriz que estaban previstos. 2
  • 26. ILUSTRACIÓN Según la Asociación de Ilustradores Argentinos existen dos grandes áreas de trabajo para los ilustradores, las cuales a su vez se subdividen: Publicidad:  3D y esculturas 3D  Animación  Artesanal  Boceto  Retoque digital  Foto ilustración  Hiper-realismo  Packaging  Personajes  Perspectivas  Postal card  Storyboard  Viñetas Editorial:  Artesanales  Caricaturas  Científicas  Ficcion  Grabado  Infantil  Juegos  No ficcion  Periodisticos  Personajes  Retratos  Tapas  viñetas 2
  • 27. Herramientas que utilizan los ilustradores  Lápiz  Oleos  Acuarelas  Photoshop  Otros programas digitales Elementos a tener en cuenta para presupuestar  Tipos de impresión  Tiempo de trabajo  Tamaño de reproducción  Cantidad de veces que se va a reproducir el trabajo (cantidad de piezas publicitarias)  Lo que paga el mercado generalmente  La importancia de la marca/cliente Costos aproximados  Viñeta base (editorial) $200  Publicidades base $1500  Cuadro de storyboard (sin reproducción) $150 Formas de contratación  Con anticipo y pago restante al entregar el trabajo.  Con contrato en caso de editoriales extranjeras. 2
  • 28. Ilustradores de la Asociación de Ilustradores Argentinos Enrique Meyer Arana Ilustraciones: artesanales – perspectivas – storyboard – no ficcion – periodisticos - retratos Trabajo manual exclusivamente Clientes:  Bonafide  Xerox  Casares Rey  Solanas STORYBOARD 2
  • 29. PERIODISTICO Stella Maris Piaggi Ilustraciones: packaging – científicas – ficción – infantiles – juegos – no ficción - retratos Trabajos a lápiz que finaliza de manera digital Clientes:  Ogilvy  Unilever  Serenísima  Asurín  Santillana 2
  • 30. CIENTIFICAS RETRATO Horacio Gatto Ilustraciones: storyboard - infantiles Trabajo en lápiz y óleos y después digitalización. Clientes:  Ford  Royal 2
  • 31.  Editorial Atlántida  Editorial Sudamericana  HSBC  Ala CARICATURA INFANTIL 2
  • 32. El Niño Rodriguez Ha trabajado por ejemplo para la Agencia de Publicidad Young & Rubicam para la cual ha realizado los siguientes personajes LA PERSONALIDAD DE MARCA DE METROPOLITAN LIFE LOS PERSONAJES QUE REPRESENTABAN A LAS GALLETITAS BAGLEY 2
  • 33. Ejemplos de ilustraciones 3D ANIMACION ARTESANAL 2
  • 34. BOCETO RETOQUE DIGITAL FOTO ILUSTRACION 2
  • 35. Interrelación con otros proveedores Estos dos tipos de proveedores, tanto los diseñadores como los ilustradores, interactúan entre sí en el caso de que los diseñadores estén realizando materiales de editorial donde el cliente haya elegido un ilustrador para que realice los trabajos de las imágenes. Ambos además interactúan con agencias de publicidad ya que los ilustradores muchas veces realizan bocetos de las piezas gráficas o colocan sus ilustraciones en alguna campaña publicitaria, o crean a los personajes de determinadas marcas como es el caso de algunos trabajos realizados por el Niño Rodriguez. En el caso de aquellos ilustradores que se dedican a la realización de storyboards, se relacionan con las empresas de realizaciones audiovisuales y con las agencias de publicidad también, en caso de que sean storyboards de animaciones destinadas a la web. Por lo general los diseñadores gráficos se comunican mucho con las imprentas y demás talleres que se encargan de reproducir los diseños creados por ellos, controlando que se respeten los colores pautados, las cantidades y las matrices de los proyectos. También pueden relacionarse con fotógrafos o bancos de imágenes en caso que necesiten de sus servicios en la creación de folletos o infografías. En el caso del diseño web también pueden interactuar con los proveedores de herramientas de programación y de hosting, ya que no todos los estudios cuentan 2
  • 36. Fuentes Arquitectura www.dualdesign.com.ar www.lepop.com.ar www.expo-design.net Branding www.mladesign.com.ar www.ideocentro.com Editorial www.infovisual.com.ar www.algocreativo.com.ar www.estudiopes.com Packaging www.mladesign.com.ar www.lococodesign.com Web www.alegreleonardo.com.ar www.ideocentro.com.ar 2
  • 37. www.lipina.com.ar Ilustración www.ilustradoresarg.com.ar www.elninorodriguez.com 2