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  • ALL ABOUT PHOTOGRAPHY Las reglas De Composicion ARTE FOTOGRAFICA Light Paint Fatima Pinituj Nikon D7000 2
  • NEW indice NIKON D7000 1 Light Painting WHAT´S Las reglas De Composicion
  • BE CREATIVE MAKE POTOGRAPHY 2
  • Indentifica el centro de interes Cada fotografía tiene (o debería tener) un centro de interés. ¿De qué es la foto? ¿Es una fotografía de tu novia? ¿Es una fotografía de las pirámides de Egipto? Debería ser obvio para cualquiera que mire una fotografía saber de qué es la foto. Es lo que se denomina el centro de interés. Aunque se denomine centro, el centro de interés no tiene que ser necesariamente el objeto que esté en en el centro de la foto ni ser el objeto que ocupa la mayor parte de la imagen. Es la primera regla de una buena composición, ya que es la más importante. Simplemente decide antes de disparar el motivo sobre el que quieres tomar la fotografía. Todo lo que hay que hacer a partir de ahí es enfocar el elemento sobre el que queremos centrar el interés. Rellena el encuadre Esta regla puede parecer bastante obvia, pero lo cierto es que muchas veces fallamos al aplicarla. Si queremos contar algo en una foto, ocupemos la mayor parte con ese “algo”, asegurándonos que se convierte de este modo en el centro de atención. Además, de este modo eliminamos posibles elementos que resten atención. 1 Es un fallo demasiado común el querer sacar demasiadas cosas en una única foto. Al final, lo que conseguimos es que no quede demasiado claro qué es lo que queríamos enseñar. Ante la duda de si algo debe salir o no en la foto, quitalo.
  • Apoyate en las lineas Las líneas son un elemento de importancia vital en las artes visuales. Las líneas nos aportan formas y contornos. Con las líneas dirigimos la mirada del espectador de una parte de la foto a otra. Cuando vayas avanzando en el mundo de la fotografía podrás comprobar cómo las líneas son uno de los elementos más eficaces a la hora de dirigir la mirada de quien contempla nuestras fotos hacia donde queremos que mire. Las líneas horizontales, verticales y diagonales son elementos compositivos que aportan significado a las imágenes. Un tipo especial de líneas son las líneas convergentes. Son las líneas paralelas que, por el efecto de la distancia, acaban convergiendo en un mismo punto. El interés De los grupos de tres Parece existir una percepción especial de los números impares en fotografía, y en especial de los grupos de tres elementos. Un único elemento puede transmitir soledad o aislamiento, con dos elementos una foto puede quedar demasiado bien equilibrada y estática, y cuatro elementos pueden resultar demasiados para distribuir. Por algún motivo que no se explicar, a las personas nos gusta el número 3. En fotografía suele funcionar la agrupación de tres elementos como centro de interés. 2
  • El espacio Negativo Se considera espacio negativo los grandes espacios vacíos, normalmente en blanco o negro, dentro de una fotografía, normalmente a un lado. El alejamiento del elemento central de la imagen, rellenando el resto de la foto de un espacio vacío nos permite transmitir una información adicional de soledad, aislamiento o calma a la imagen. Aunque no es un recurso que vayamos a utilizar habitualmente, no está de más conocerlo. Está enfrentada a la regla de composición consistente en rellenar el encuadre comentada más arriba en este mismo artículo. El Enmarcado Natural Existen elementos que pueden ayudar a poner un marco al centro de interés de la foto. Algunos de estos elementos son muy claros, tapando completamente parte de la foto, como puertas, ventanas o puentes. Otros actúan de una forma menos clara, simplemente orientando nuestra vista. Es el caso de las señales de tráfico o las ramas de los árboles, ... Cualquier elemento que “encierre” el centro de interés nos permitirá enmarcar la foto, dirigiendo la atención hacia el elemento deseado. 1
  • La Regla de Tercios Ya escribimos un artículo que explicaba la regla de los tercios con más detalle. Si nos fijamos en obras de arte en cualquier museo, podremos comprobar que si dividimos un cuadro en cuadrículas de igual tamaño de 3x3, las cuatro intersecciones de las cuadrículas dentro del cuadro marcan los puntos de interés. Trazando esta cuadrícula imaginaria sobre la mayoría de las obras nos daremos cuenta de que elementos fundamentales del cuadro recaen sobre esas intersecciones: ventanas y puertas, ojos, líneas de horizonte, picos de montañas, ... Está comprobado que llevando nuestro punto de interés a uno de esos cuatro puntos conseguimos una imagen mucho más interesante. 2
  • ight Painting L By Fatima Pinituj es una fotográfico técnica en la que las exposiciones se hacen moviendo una fuente de luz de mano o moviendo la cámara . La pintura de luz término también abarca imágenes iluminadas desde el exterior del marco con fuentes de luz de mano. Fotografía de Light Painting se remonta al año 1914 cuando Frank Gilbreth , junto con su esposa Lillian Moller Gilbreth , utilizó pequeñas luces y el obturador abierto de una cámara para seguir el movimiento de la manufactura y los empleados de oficina. Man Ray , en su serie 1935 “La escritura espacio”, fue el primer fotógrafo conocido arte de utilizar la técnica y Barbara Morgan comenzó a hacer cuadros luminosos en 1940. Al mover la fuente de luz, la luz puede ser utilizada para iluminar selectivamente partes de la asignatura o para “pintar” una imagen brillante directamente en la cámara lente . La pintura de luz requiere una lenta velocidad de obturación , por lo general un segundo o más. Pintura de luz puede asumir las características de una rápida lápiz dibujo. Pintura de luz moviendo la cámara, también llamada pintura cámara , es la antítesis de la fotografía tradicional. Por la noche, o en un cuarto oscuro, la cámara se puede sacar el trípode y se utiliza como un pincel . Un ejemplo es utilizar el cielo nocturno como el lienzo, la cámara que el pincel y paisajes urbanos (entre otras fuentes de luz) en la paleta. Poner la energía en mover la cámara por acariciar las luces, hacer patrones y se fijan fondos abstractos pueden crear imágenes artísticas. 1 Luz pintura se puede hacer interactivamente usando una cámara web . La imagen pintada ya se puede ver al dibujar utilizando un monitor o proyector. Una técnica conocida de arte de la luz consiste en proyectar imágenes sobre superficies irregulares (caras, cuerpos, edificios, etc), en efecto “pintura” de luz. Una fotografía o una representación fija otro de la imagen resultante se hace entonces.
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