En esta presentación sobre historia de la fotografía veremos sus inicios y su progresión en cuanto a materiales, procedimientos, inventores y técnicas.

1. HISTORIA
DE LA FOTOGRAFIA

2. Historia de la Fotogra a
Introducción
Antecedentes
Primer dibujo de la cámara oscura
Más modos de captar la realidad
Los Precursores
Joseph Nicéphore Nièpce descubre la primera Heliogra a
Louis Jacques Mandé Daguerre y el daguerro po
William Henry Fox Talbot Calo po, fotogra a sobre papel
Sir Frederick Sco Archer, El colodión húmedo
Charles E. Benne , el nega vo fotográfico en seco
Julia Margaret Cameron,"posi vo, nega vo y fotogra a“
Alfred S eglitz, el fotógrafo ar sta, Photo-Secession
Roger Fenton y el calo po, Primer reportero de guerra
George Eastman: fotos para todos
George Eatsman,Primera película en carrete fotográfico
El Siglo XX
Obje vos Zeiss y revelado instantáneo
Edwin Herbert Land, Polaroid Land
Auguste y Louis Lumière, Autochrome

3. La historia de la fotogra a empieza en 1839, año
en que se u lizó por primera esta palabra y se
publicó todo el proceso fotográfico.
El nombre fotogra a deriva del griego foto (luz)
y grafos (escritura). Por eso se dice que la
fotogra a es el arte de escribir o pintar con luz.
Sir John Herschel fue el primero en la historia que
uso el término fotogra a. Varias décadas antes, De
la Roche (1729-1774) tras su inves gación hizo una
predicción asombrosa en un trabajo literario de
nombre Giphan e, donde era posible la captura de
imágenes de la naturaleza en una lona cubierta por
una sustancia pegajosa, proporcionando una
imagen idén ca a la real. Esta imagen sería
permanente después de haberla secado en la
oscuridad.
De la Roche no se imaginaba siquiera que la
narración de su cuento imaginario podría llegar a
ser verídico varios años después.
En este presentación sobre historia de la fotogra a
veremos sus inicios y su progresión en cuanto a
materiales, procedimientos, inventores y técnicas.
Introducción

4. Primer dibujo de la cámara oscura
La idea de la fotogra a nace como síntesis de dos
experiencias muy an guas. La primera es el
descubrimiento de que algunas sustancias son
sensibles a la luz. La segunda fue el
descubrimiento de la cámara oscura.
La máquina oscura de la que deriva la cámara
fotográfica, fue realizada mucho empo antes de
que se encontrara el procedimiento para fijar con
medios químicos la imagen óp ca producida por
ella.
Aristóteles, filósofo griego que vivió en Atenas
entre 384 y 322 a. C, afirmaba que si se
prac caba un pequeño orificio sobre la pared de
una habitación oscura, un haz luminoso dibujaría
sobre la pared opuesta la imagen inver da del
exterior.
La primera descripción completa e ilustrada sobre
el funcionamiento de la cámara oscura, aparece
en los manuscritos de Leonardo da Vinci (1.452-
1.519).
Antecedentes

5. Primer dibujo de la cámara oscura
Era una gran caja de madera, cuyo lado delantero
estaba cerrado por una lente, el ar sta dirigía esta
caja hacia donde quería y copiaba la imagen
fotografiada sobre una cartulina semitransparente,
apoyándola en un cristal situado en la parte
superior. Este ar lugio, fue u lizado durante varios
siglos por ar stas pintores, incluyendo de entre
ellos dos personalidades famosas, como Canale o
y Durero, que lo u lizaban para recabar apuntes
con bastante precisión en la perspec va

6. Más modos de captar la realidad
Desde comienzos del siglo IV a.C el hombre ha querido captar el
mundo que lo rodeaba. Aristóteles fue el primero en describir un
cuarto oscuro que, más adelante, daría lugar a la cámara oscura y al
origen de la fotogra a.
Leonardo Da Vinci u lizó el método descrito por Aristóteles para
fabricarse el primer intento de "máquina para capturar imágenes", en
la época del renacimiento.
Más tarde, en el siglo XVIII se inventaron numerosos ar lugios para
poder plasmar la realidad sobre un soporte. Éstos fueron usados
principalmente por ar stas y pintores para ayudarlos en sus obras.
Fisionotrazo
El fisionotrazo fue inventado por Guilles-Louis Chré en a finales del
siglo XVIII. Es un instrumento óp co mecánico con el que se podían
dibujar los perfiles de personas y objetos.
Funcionaba gracias a una serie de paralelogramos ar culados que se
desplazaban en un plano horizontal. Este plano solía ser una placa de
cobre. El dibujante seguía los bordes del dibujo con un es lete seco.

7. Más modos de captar la realidad
Silueteado
El silueteado es otra máquina para hacer dibujos cuyo
nombre deriva del ministro de hacienda de Luis XV,
Ethienne de Siloue he.
El silueteado consis a en colocar la figura detrás de una
sábana iluminada y dibujar el contorno que se reflejaba
en la misma. Era lo más u lizado en los camafeos de la
época del Rococó.

8. Joseph Nicéphore Nièpce
Nicéphore Niepce fue un cien fico, inventor y
fotógrafo francés que nació en el año 1765 y murió
en 1833. Fue el inventor, junto a su hermano, de un
motor para barco y, junto a Daguerre, de la
fotogra a.
Interesado en la litogra a, empezó realizando
copias de obras de arte u lizando los dibujos
realizados para la plancha por su hijo. Cuando en el
año 1814 su hijo se alistó en el ejército, tuvo la
genial idea de tratar de poner en relación la cámara
oscura junto con las sales de plata sensibles a la luz
para tratar de conseguir imágenes fijas.
Empezó u lizando la piedra como soporte para fijar
las imágenes, aunque desis ó pronto por los
grandes problemas que acarreaba. Siguió entonces
con el papel, luego con el cristal y, por úl mo, con
diversos metales como el estaño, el cobre, el peltre,
entre otros.
Obtuvo las primeras imágenes fotográficas de la
historia en el año 1816, aunque ninguna de ellas se
ha conservado. Eran fotogra as en papel y en
nega vo, pero no se dio cuenta de que éstos
podían servir para obtener posi vos, así que
abandonó esta línea de inves gación.
Los Precursores

9. Descubre la primera Heliogra a
Un par de años después, ya en el 1818, ob ene
imágenes en posi vo sacrificando de este modo
las posibilidades de reproducción de las imágenes,
por ser las únicas imágenes obtenidas.
Al procedimiento lo llamó la Heliogra a (que
significa lo mismo que Fotogra a), dis nguiendo
entre heliograbados y reproducciones de grabados
ya existentes. Realizada unos diez años después de
que consiguiera las primeras imágenes, recoge un
punto de vista de una calle fijado sobre una placa
de metal. Necesitó 2 horas de empo de
exposición de la placa a la luz.
Más tarde y causa de una apoplejía sufrida en su
estudio de Saint Loup de Varennes, falleció el día 5
de julio de 1833, a los sesenta y ocho años, siendo
enterrado en el cementerio del pueblo.
Gracias a la publicación en el año 1841 de la obra
de su hijo Isidore Niépce, tulada Historia del
descubrimiento del invento denominado
daguerro po, se pudo aclarar su papel en la
historia del descubrimiento de la fotogra a, ante
las maniobras realizadas por Daguerre para ocultar
sus trabajos.

10. Louis Jacques Mandé Daguerre
Louis Jacques Mandé Daguerre fue uno de los pioneros
de la fotogra a en la primera mitad del siglo XIX.
Inventor de origen vasco, nació en Cormeilles (París) el
18 de noviembre de 1787. Este pintor y decorador
teatral, comenzó a inves gar con el fin de mejorar el
mundo de la imagen.
Comenzó a trabajar como aprendiz de arquitecto y a la
edad de dieciséis años ya estaba como diseñador
auxiliar en un teatro de París.
Daguerre se interesó en los descubrimientos que se
realizaron en su época relacionados con la fotogra a.
U lizó la cámara oscura para hacer maquetas de sus
composiciones y probó con sustancias fosforescentes,
pero no obtuvo los resultados deseados.
Más tarde se puso en contacto con Joseph Nicéphore
Niépce y juntos formaron una sociedad. Daguerre
reconoció que Niepce había encontrado un
procedimiento para fijar la imagen, es decir, que había
inventado la fotogra a. Niepce y Daguerre trabajaron
juntos durante un empo con placas sensibles de plata,
cobre y cristal, y usaban vapores para ennegrecer la
imagen.

11. Louis Jacques Mandé Daguerre
La sociedad duró poco; Niépce murió en 1833 y
Daguerre con nuó inves gando. Más tarde
hizo un descubrimiento importante por
accidente. En 1835 puso una placa expuesta en
su armario químico y encontró desués de unos
días, que se había conver do en una imagen
latente.
Aunque daguerre ya sabía producir una
imagen, no fue hasta 1837 que pudo fijarlas.
Este nuevo proceso lo denominó
"Daguerreotype".
El 7 de enero de 1839 se informó del
descubrimiento, pero los detalles no fueron
divulgados hasta el 19 de agosto cuando el
proceso fue anunciado en público, el gobierno
francés compro los derechos del proceso,
cediéndolos libremente al resto del mundo.
Daguerre murió en 1851. Ese mismo año se
inventó una nueva técnica, el proceso mojado
del colodión, por Frederick Sco Archer.

12. Calo po, fotogra a sobre papel
El desarrollo de la imagen sobre papel empezó en
1837 con pequeñas ideas por Bayard y Talbot.
William Henry Fox Talbot, puso a punto un
procedimiento fotográfico que consis a en u lizar
papel nega vo, en el cual se podía reproducir un
número ilimitado de copias, par endo de un único
nega vo.
En enero de 1839 Faraday presentó unas imágenes
obtenidas, por Talbot, por simple exposición al sol de
objetos aplicados sobre un papel sensibilizado.
Talbot tras el conocimiento del hiposulfito a través
de Herschel, obtuvo imágenes nega vas.
Talbot descubrió que el papel cubierto con yoduro
de plata, era más sensible a la luz, si antes de su
exposición se sumergía en una disolución de nitrato
de plata y ácido gálico. Disolución que podía ser
u lizada para el revelado de papel después de la
exposición.

13. Calo po, fotogra a sobre papel
Una vez finalizado el proceso de revelado, la
imagen nega va se sumergía en osulfato sódico o
hiposulfito sódico para fijarla, hacerla
permanente. A este método Talbot se le denominó
calo po, requería unas exposiciones de 30
segundos para conseguir la imagen en el nega vo.
La cámara siguió evolucionando. En 1854 aparece
a través de Petzval, el obje vo de gran angular que
abarcaba 92 grados, y en 1860 por Harrison y
Schnitzer adaptan a este un diafragma iris.
Tras la desaparición del daguerro po alrededor de
los 50 el calo po cede rápidamente su lugar al
colodión. La posibilidad de la imagen instantánea
en una época donde el retrato era la finalidad de la
fotogra a, hace que empiece a aparecer la imagen
del fotógrafo callejero.

14. Sir Frederick Sco Archer
El colodión húmedo
El escultor y fotógrafo Sir Frederick Sco Archer
propuso a la revista inglesa The Chemist, en
marzo de 1851, el método del colodión
perfectamente experimentado. El colodión,
conocido también como algodón-pólvora, es una
clase de explosivo cuya base es la celulosa nítrica.
Frederick Sco Archer puso unas planchas de
cristal húmedas al u lizar colodión, en lugar de
albúmina como material de recubrimiento, para
aglu nar los compuestos sensibles a la luz. Estos
nega vos debían ser expuestos y revelados
mientras estaban húmedos. Los fotógrafos
precisaban de un cuarto oscuro cercano, para
poder disponer de las planchas antes de la
exposición y revelarlas de inmediato.

15. El colodión húmedo
Este gran descubrimiento representaba un paso
importante y decisivo en el desarrollo de la
fotogra a, al acercarse a la imagen instantánea
con una exposición 15 veces inferior a la del
daguerro po más perfeccionado.
Pero lo más relevante fue su aplicación sobre
diversos soportes, además del vidrio, como el
cuero, el papel, el fierro, otros plás cos y
cerámicas.
La técnica del Colodión Húmedo todavía se
u liza y es muy apreciada por algunos
fotógrafos, como medio de expresión ar s ca. A
través de los años se ha ido perfeccionando y
ahora se consiguen resultados sorprendentes.

16. Charles E. Benne
Exposición del nega vo fotográfico en seco
Tras la dificultad que presentaba la manipulación en los
exteriores del colodión, para perfeccionar un po de
nega vo que se pudiera exponer en seco, sin que se
necesitara revelar inmediatamente después de su
exposición, lleva a un nuevo estudio en inves gación de la
placa seca.
Tras muchos intentos sin éxito se propuso el gela no de
bromuro, quedando desbancado el colodión (1882). El
gela no-bromuro seca la placa.
Imagen con gela na de bromuro, 1882
Fue el fotógrafo británico Charles E. Benne en 1878,
quien inventó una plancha seca recubierta con una
emulsión de gela na y de bromuro de plata, similar a las
modernas. En 1879, Swan patentó el papel seco de
bromuro.
El afán de buscar un soporte más prác co que el cristal,
hace que el colodión y otros similares nos lleve hacia 1886
donde aparece la celulosa como superficie fotográfica y
con unos excelentes resultados.

17. Exposición del nega vo fotográfico en seco
Más adelante, el acetato de celulosa
sus tuirá al celuloide. Las emulsiones se
relacionan según los diferentes pos de
sensibilidad y la exposición a la luz y el
soporte de la emulsión. Estos pos de
sensibilidad se denominan de forma
escalonada bien en Din o en Asa/Iso.
Mientras se iban inves gando y haciendo
experimentos para aumentar la eficacia de la
fotogra a en blanco y negro, se llevaron a
cabo grandes esfuerzos para conseguir
imágenes de los objetos en color natural.
Para ello se u lizaban planchas recubiertas
de emulsiones.
En 1861, el sico británico James Clerk
Maxwell obtuvo la primera fotogra a en
color, con el procedimiento adi vo de color.

18. Julia Margaret Cameron
Julia Margaret Cameron está considerada como una
gran excéntrica de la fotogra a. Nació en Ceylan el 11
de junio de 1815 en Calcuta (India), en el seno de una
familia de diez hermanos. Hija de escocés y francesa
pertenecientes a la sociedad bengalí fue educada en
Francia hasta los 19 años, donde regresó de nuevo a la
India.
A los 21 años conoció a Sir John Herschel, quien más
tarde implantó los términos "posi vo, nega vo y
fotogra a", y autor del descubrimiento de las
propiedades del osulfato de sodio como fijador de las
sales de plata. Sir John Herschel actuó a veces como el
asesor fotográfico de Cameron.
Casada con un hombre veinte años mayor que ella,
excelente jurista y plantador de té, vivió en la India
hasta los treinta y tres años, después se trasladó con
toda su familia a la Isla de Wight, en Inglaterra.
Julia Margaret Cameron tuvo seis hijos y otros
adoptados, por este mo vo vivía en un gran caserón,
que siempre se encontraba lleno de poetas, ar stas y
cien ficos de la época victoriana.

19. En 1863, cuando contaba ya con cuarenta y ocho años y
a causa de un viaje de su marido, su hija la regaló una
cámara para paliar la soledad por su ausencia. Este
hecho tuvo un fuerte impacto en Julia que la hizo
dedicarse plenamente a la fotogra a.
Armada con esta primera cámara fotográfica
(construida en madera con un obje vo de la marca
Jamin), un equipo de revelado y gracias a la asistencia
de John Herschel, en pocos meses domino el proceso al
colodión.
Transformó y adaptó una carbonera de la casa en un
improvisado laboratorio y un cuarto de niños en su
estudio. Se dedicó a realizar fotogra as, retratos en su
inmensa mayoría, de sus familiares, amigos, criados...
obligándoles en muchas ocasiones a posar largos
períodos de empo, debido a las inves gaciones que
solía llevar a cabo con la luz y las placas.
Henry, uno de sus tres hijos abrió un estudio fotográfico
en Londres. Margaret Cameron falleció en 1879.

20. Alfred S eglitz, el fotógrafo ar sta
Alfred S eglitz fue un fotógrafo estadounidense
nacido en 1864 en New Jersey. Entendía la fotogra a
como una nueva forma de arte y dedicó su vida y su
carrera a demostrarlo.
Fue el mayor de 6 hermanos y emigró a Alemania con
su familia en 1881. Allí comienza a estudiar ingeniería,
aunque pronto se interesa por la fotogra a. Se
matriculó en clases de química impar das por
Hermann Wilhelm Vogel, uno de los grandes
descubridores de avances en el campo de la
fotogra a.
S eglitz encuentra en la fotogra a un modo de
expresar sus inquietudes ar s cas y comienza a
trabajar con ella. En seguida comenzó a publicar
ar culos y a recibir premios.
En 1890 Alfred S eglitz vuelve a Estados Unidos
donde montó su primer estudio de fotogra a con la
ayuda familiar. Escribía regularmente para la revista
"The American Amateur Photographer" con la se
ganaba la vida.

21. Alfred S eglitz, el fotógrafo ar sta
En 1982 compra una cámara más manejable
que la que tenía y realiza con ella algunas de sus
instantáneas más famosas. Tuvo una vida social
muy ac va y promulgó la difusión de los clubes
de fotogra as de Nueva York.
Fundó en 1896 el "Camera Club" que tuvo gran
importancia en la vida cultural y ar s ca de la
ciudad. S eglitz abandonó todas sus
ocupaciones para dedicarse únicamente y en
exclusiva a la asociación fotográfica. La
publicación del club llegó a considerarse la
mejor revista de fotogra a del mundo. Su
nombre era "Camera work".

22. Photo-Secession
En 1902 creó el grupo llamado Photo-Secession. A él
sólo se podía acceder a través de invitación y contaba
con miembros muy importantes del mundo de la
imagen. Entre ellos se encontraban Alvin Langdon
Coburn o Edward Steichen.
El club tuvo su propia galería de arte llamada 291 que
era el número de la Quinta Avenida de Nueva York
donde estaba. Los miembros del grupo se revelaban
contra la fotogra a pictórica que había imperado hasta
el momento. En la galería se expusieron trabajos de
Picasso, de Ma sse o Cezzane.
En el terreno personal S eglitz se casó en segundas
nupcias con la también ar sta Georgia O'Keeffe a
quien retrató en numerosas ocasiones.
Murió en Nueva York en 1946 a los 82 años de edad.

23. Roger Fenton
Roger Fenton nació en 1819 en Lancashire,
Fotógrafo de origen británico fue uno de los
pioneros de la fotogra a en la mitad del siglo XIX.
Se desplazó a París para estudiar derecho, pero
compaginó estos estudios con su verdadera
pasión, la fotogra a.
Gustave le Grav le enseñó unas fotogra as de
arquitectura tomadas por él sobre papel encerado
que llamaron enormemente su atención. Fenton
empleó este mismo método para realizar sus
primeras fotogra as, que vieron la luz en febrero
de 1852.
Por contraposición al daguerro po, este proceso
de calo po era más suave y con mayor capacidad
gráfica.
Trató a la fotogra a como un arte, además de
documento y ello le llevó a abandonar su profesión
de abogado y dedicarse plenamente a la fotogra a.
Su carrera fotográfica fue corta, apenas duró unos
diez años, pero muy intensa.

24. Primer reportero de guerra
En 1852 se desplazó a Rusia con un amigo,
realizando numerosas fotogra as de Moscú, San
Petersburgo y Kiev, que son de las mejores de su
obra. Al regresar de Londres fueron expuestas y
ganó un gran reconocimiento, no sólo popular, sino
también de la propia familia real.
En 1855 viaja hasta Crimea a cubrir la batalla del
mismo nombre, dejando un valioso y enorme
tes monio de esta con enda. Se considera como el
primer reportero de guerra.
A su vuelta tuvo contactos con la familia real
británica, llegando a asesorar al príncipe Alberto en
el montaje de un laboratorio de fotogra a en el
propio cas llo de Windsor.
En 1860 realizó bodegones y en 1862,
decepcionado por el tema de la conservación y la
comercialización fotográfica, lo llevó a la pérdida de
valiosos documentos, vendió todo su equipo y se
re ró completamente de la fotogra a.

25. George Eastman: fotos para todos
George Eastman nació en Waterville, Nueva York,
el 12 de julio de 1854. Fue un inventor al que se
atribuye el famoso lema "Usted apriete el botón,
que nosotros hacemos el resto". Sacó la primera
cámara al mercado apta para todos los públicos.
Hizo de la fotogra a el gran negocio de su vida.
A la edad de seis años Eastman se trasladó a
Rochester, donde vivió 40 años.
Con 14 años consigue su primer empleo como
mensajero en una compañía de seguros, su
madre y sus hermanas dependían de él. Por las
noches estudiaba contabilidad, cumplidos ya los
20 años le ofrecen un empleo en Rochester
Savings Bank. Su salario de 800 dólares le
permi ó ahorrar para iniciar su aventura en el
mundo fotográfico.

26. En 1892 fundó la Eastman Kodak Company,
una de las primeras empresas en fabricar
material fotográfico en serie. George
Eastman dedicó gran parte de su vida a la
fotogra a, lo cual le llevo a crear la firma
Kodak, hoy conver da en una referencia
internacional.
Entregó una considerable can dad de
dólares para diversos proyectos, de entre
los cuales se debe destacar la fundación de
la escuela Eastman de música y educación
medicinal.
George Eastman falleció en Rochester,
Nueva York, el 14 de marzo de 1932.

27. Primera película en carrete fotográfico
En 1884 el americano George Eatsman fabricó la
primera película en carrete de 24 exposiciones.
En 1888 lanzó al mercado otro aparato
revolucionario de pequeñas dimensiones (18cm de
largo) que estaba provisto de un cargador de 100
exposiciones. Dotado de un foco fijo y una velocidad
de obturación de 1/25 segundos. Después de realizar
el úl mo disparo, se enviaba a la casa, que revelaba
las 100 fotos y recargaba de nuevo la máquina con
otro carrete.
Costaba alrededor de 25 dólares y se publicó con el
eslogan "Usted apriete el botón, nosotros haremos
el resto". Este nuevo invento recibió un nombre que
se haría famoso en la historia de la fotogra a: Kodak.
Eastman al crear la primera cámara fotográfica,
fundó también la casa Kodak.
Eastman incluyó en 1891 la primera película
intercambiable a la luz de día. De la película sobre
papel se pasó en 1889 a la película celuloide, sistema
que seguimos empleando hoy en día.

28. Obje vos Zeiss y revelado instantáneo
Los avances en las prestaciones de los obje vos y lentes
llegaron a par r del año 1903 con los obje vos
fabricados por Zeiss. Otros progresos fueron aportados
por el sistema réflex en 1828. La primera cámara réflex
binocular con un obje vo para la toma, otro para el
encuadre y el enfoque, fue construida por H. Cook en
1865.
Polaroid Land, por Edwin Herbert Land
Algunos inves gadores se dedicaron a experimentar el
método de fotogra a instantánea, es decir, especularon
con la posibilidad de revelar la película en el interior de
la cámara fotográfica, en lugar de la cámara oscura
(laboratorio).
La fotogra a instantánea se hizo realidad en 1947, con la
cámara Polaroid Land, basada en el sistema fotográfico
descubierto por el sico estadounidense Edwin Herbert
Land.
Este revolucionario invento añadió a la fotogra a de
aficionados el atrac vo de conseguir fotos totalmente
reveladas pocos minutos después de haberlas tomado.
El Siglo XX

29. Autochromes Lumière
En 1907 se pusieron a disposición del público en
general los primeros materiales comerciales de
película en color. Consis an en unas placas de cristal
llamadas Autochromes Lumière en honor a sus
creadores, los franceses Auguste y Louis Lumière. En
esta época las fotogra as en color se realizaban con
cámaras de tres exposiciones.
Imagen por Louis Lumière, Autochrome 1907
Más tarde se comenzó a u lizar la fotogra a en la
imprenta para la ilustración de textos y revistas, lo
que generó una gran demanda de fotógrafos para las
ilustraciones publicitarias.
También llegó la proliferación de este arte, oficio y
profesión, ya que fue requerido por personajes de la
polí ca, la cultura etc., que valoraban en la fotogra a
la posibilidad de permanecer para la posteridad,
reflejada su imagen lo más cercana a la realidad, y así
perpetuarse en el recuerdo de sus descendientes.

30. h ps://www.fotonostra.com/biografias/his oto.htm
Web gra a consultada