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Curso rápido de Edición de Video Andalucia Compromiso Digital
 

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    Curso rápido de Edición de Video Andalucia Compromiso Digital Curso rápido de Edición de Video Andalucia Compromiso Digital Document Transcript

    • EDICIÓN DE VÍDEO Iniciativa impulsada por:
    • Edición de VídeoMÓDULO 1: Historia del vídeoIntroducciónEn este módulo nos introduciremos un poco en el mundo del cine con una brevehistoria de la imagen en movimiento.Repasaremos esta historia, partiendo de la sucesión de imágenes, hasta el cine tal ycomo lo conocemos actualmente, pasando por la creación de la primera películasonora o en color.Antes de profundizar, te pedimos que realices este test de evaluación deconocimientos previos.Objetivos de aprendizajeObjetivos conceptuales a. Conocer los aspectos más relevantes de la historia del cine. b. Entender las principales evoluciones tecnológicas desde el inicio del cine hasta nuestros días.Objetivos procedimentales a. Relacionar los principales hitos de la historia del cine a través de la lectura del módulo. b. Descubrir a través del ejercicio práctico cuáles fueron los personajes y técnicas más destacables en distintos períodos de la historia del cine.Objetivos actitudinales a. Considerar el esfuerzo de distintos creadores e innovadores que desarrollaron diferentes técnicas a lo largo de la historia del cine. b. Sensibilizarse con los retos profesionales y tecnológicos que afrontaron diferentes personajes célebres de la historia del cine. c. Desarrollar una actitud crítica de autoevaluación y autocorrección con lo aprendido en el módulo. 1
    • Edición de VídeoÍndice de contenido del módulo1. Historia del vídeo 2
    • Edición de Vídeo1. Historia del vídeoLas primeras técnicas consistieron en una serie de pruebas para dar la sensación demovimiento en imágenes fijas, aunque no se consiguió provocar esa sensación hastaque se crearon sistemas que van variando secuencias de imágenes fijas que se vansucediendo en el tiempo.El cine nace sustentándose en experiencias de otros medios, como la pintura, elteatro o la fotografía.Por ejemplo, al igual que en el lenguaje pictórico se habla de la composición de loselementos en un lienzo, en el lenguaje cinematográfico se emplea el término deencuadre, para describir qué objetos, personas, edificios... aparecen en pantalla encada momento.El realizador elige qué luz, colores, posición, filtros y angular del objetivo,movimiento de la cámara... intervienen en cada momento de la filmación.La iluminación tiene igualmente como raíz, los descubrimientos desarrollados por lapintura.Otra de los fundamentos del cine es el uso, que ya se hacía en la fotografía o en elteatro, de la perspectiva cónica. Esto aseguraba el éxito, ya que tenía su origen enun modelo que ya estaba establecido socialmente.El nacimiento del cine se puede fechar el 28 de diciembre de 1895. Ese día loshermanos Lumière proyectaron en público, la salida de obreros de una fábricafrancesa en Lyon, la demolición de un muro, la llegada de un tren y un barcosaliendo del puerto.Este invento se extendió en seguida a toda Europa y América del Norte.George Méliès fue el primero en desarrollar nuevas técnicas cinematográficas yañadir al cine el atractivo de contar historias ficticias. Empleó la técnica teatral antela cámara y creó los primeros efectos especiales en sus películas de ciencia-ficción:Viaje a la luna de 1902 y Viaje a través de lo imposible de 1904.Desde estos hechos, el cine empezó su constante crecimiento hasta que en 1927 seestrenó la primera película sonora: El cantante de Jazz.Esta nueva era del cine favoreció la creación de guiones más complejos ypersonajes más completos.1927 fue un gran año para el cine, ya que fue entonces cuando la ParamountPictures creó la técnica del doblaje.La primera película en color (gracias al avance de la tecnología) fue La feria de lasvanidades de Rouben Mamoulian en 1935. 3
    • Edición de VídeoEl color no llegó a su máximo esplendor artístico hasta 1939 con la película Lo queel viento se llevó.A partir de ese punto el cine ha ido evolucionando hasta convertirse en lo que hoyconocemos, que con los últimos avances ha llegado a la proyección de películas entres dimensiones. Para saber más… Si quieres saber más sobre la historia del cine y de los hermanos Lumiére, te recomendamos la siguiente bibliografía:ALEKAN, Henri, Des lumieres et des ombres, Editions du Collectionneur, París, 1996. 4
    • Edición de VídeoResumenEn este módulo hemos visto cómo el cine nace utilizando técnicas ya conocidas yexperimentadas en otros medios, como la fotografía, la pintura o el teatro.Nos hemos adentrado en la historia del cine y de sus protagonistas, como loshermanos Lumière, con sus primeras proyecciones públicas.Desde entonces el cine ha evolucionada hasta puntos impensables como es laproyección de películas en tres dimensiones. 5
    • Edición de VídeoEjercicioRellena los campos en blanco de la siguiente tabla, tratando de reflejar en cadaperíodo una película, un actor/actriz, un director/a y un avance técnico que hayanresultado relevantes. Actor/ Avance Período Películas Director/a Actriz Técnico 1900-1920 1920-1930 1930-1940 1940-1950 1950-1960 1960-1980 1980-HoyCrea un documento de texto con esta información y envíalo a tu tutor/a para sucorrección. 6
    • Edición de VídeoTest de autoevaluación1. Los hermanos Lumière fueron los primeros en proyectar públicamente unapelícula: a. Verdadero b. Falso2. Las películas de los hermanos Lumière se caracterizaban por: a. El montaje. b. La ausencia de actores. c. El movimiento de la cámara.3. El cine nació apoyándose en técnicas de otros medios como: a. La televisión. b. La fotografía. c. El teatro. d. Las respuestas segunda y tercera junto con la pintura. 7
    • Edición de VídeoMÓDULO 2: RealizaciónIntroducciónEn este módulo vamos a definir dos conceptos básicos en la edición de vídeo: larealización y la composición.La realización es el conjunto de procesos y fases a través de los cuáles llegamos ala creación de un vídeo.El objeto de este curso (edición de vídeo) forma parte de una de estas fases de larealización.El proceso de realización es responsabilidad de equipo técnico multi-disciplinar, quedefiniremos en este módulo.Para finalizar, se darán unos conceptos básicos de la composición y los elementos yherramientas de que disponemos para mejorarla.Antes de profundizar, te pedimos que realices este test de evaluación deconocimientos previos.Objetivos de aprendizajeObjetivos conceptuales a. Comprender el concepto de realización en el sector de la creación de vídeos (o películas). b. Distinguir las distintas etapas que comprenden el proceso de la realización. c. Conocer qué funciones y responsabilidades desempeñan los distintos perfiles profesionales que intervienen en el proceso de realización. d. Comprender el concepto de composición de vídeo, así como los distintos elementos que lo componen y herramientas disponibles para la realización de esta tarea.Objetivos procedimentales a. Vincular las distintas profesiones que existen en torno a la realización de películas a sus funciones y responsabilidades. b. Asimilar a través de la lectura del módulo los distintos recursos humanos y técnicos que se ponen en práctica en la realización de una película.Objetivos actitudinales a. Analizar la dificultad que entraña la coordinación de tan distintas tareas que deben desarrollarse en la realización de una película. b. Considerar la existencia de distintos perfiles profesionales en torno a la realización de películas. c. Desarrollar una actitud crítica de autoevaluación y autocorrección con lo aprendido en el módulo. 8
    • Edición de VídeoÍndice de contenido del módulo2. Realización 2.1. Introducción 2.2. Composición de vídeo 9
    • Edición de Vídeo2. Realización2.1. IntroducciónLa realización es el proceso mediante el cual se crea un vídeo.Cuando hablamos de cine podemos diferenciar cinco etapas dentro de la realización: Desarrollo Preproducción Rodaje Postproducción DistribuciónLa realización incluye funciones tanto artísticas como de producción.Para el proceso de realización podemos encontrar el siguiente equipo técnico: Producción: Dentro de esta categoría podemos incluir al productor, productorejecutivo, asistente de producción, entre otros. Área dedicada a la financiación de lapelícula, así como a sus aspectos organizativos y técnico. Se encargan de contratar al personal y de la distribución de la película. Dirección: La forman el director, el asistente de dirección y el continuista. Es elequipo que toma parte de las decisiones durante el rodaje de la película. El director es la figura que toma las decisiones creativas y define las normas aseguir por los actores, siendo la máxima figura del filme. Entre otras tareas,supervisa también el vestuario, decorado, etc. así como cualquiera de las otrastareas que se describen a continuación. Realización del guión: En esta categoría encontramos a los guionistas y co-guionistas. Realizan el guión de la película. Muchas veces son escritores. Sonido: Compuesto por los técnicos de sonido, los microfonistas, el editor desonido, el compositor de música, los artistas de efectos sonoros y de doblaje. Losdos primeros aparecen en el rodaje y los demás en la fase de postproducción. Creantambién la banda sonora original de la película. Fotografía: Se encargan de definir, en función de las directrices del director, losaspectos visuales de la película, como iluminación, encuadre, movimientos decámara, etc.Encontramos dentro de este grupo al director de fotografía, el camarógrafo, losasistentes de cámara, los operadores de luces, los operadores de travelling, los 10
    • Edición de Vídeoestabilizadores de cámara además otros técnicos auxiliares que ayudan en distintastareas. Montaje: Categoría en la que se incluye el montador, el asistente de montaje y elcortador de negativos.Se encargan de elegir las secuencias adecuadas, teniendo en cuenta las pautas deldirector, ordenarlas y ensamblarlas. Diseño de producción: Encontramos en esta categoría al director de arte,diseñador de producción, escenógrafos, maquilladores, encargados de vestuario,peluqueros, pintores, carpinteros, etc.Entre las funciones del diseñador de producción hayamos la de controlar la estéticageneral de la película.También se incluyen en esta categoría especialistas en efectos visuales y ópticosque se realizan durante el rodaje. Dobles: Incluimos aquí a los dobles de acción o de riesgo. Se encargan desustituir al actor o actriz en escenas peligrosas, donde puede ponerse en riesgo suintegridad física. Storyboard: Podríamos decir que es parecido a un cómic. Se trata de un guióndonde se definen gráficamente las secuencias, posiciones de los actores, gestos,etc. para cada una de las escenas.2.2. Composición de vídeoLa composición es la manera en la que se ordenan los elementos dentro delencuadre de una escena.En la composición se tienen en cuenta conceptos originarios de la pintura, comoson: el horizonte, la perspectiva, la diagonal, el fondo, el contraste, el equilibrio,etc.El hecho de que en el cine la cámara pueda cambiar su posición para ir al puntodonde se está desarrollando la acción y centrarse así en ciertos aspectos de laescena, amplía el significado tradicional de encuadre.Se crea entonces, lo que se conoce como montaje dentro del plano.La composición se puede entender como las técnicas que se utilizan para transmitirciertas sensaciones a través de la imagen. 11
    • Edición de VídeoA continuación se relacionan algunos elementos que nos pueden ayudar a mejorar lacomposición: Llevar la atención hacia el centro de interés. La textura y las sensaciones de tacto que nos puede producir la imagen. La colocación de los elementos en la escena para producir sensación deprofundidad, así como sus propiedades, volumen y forma. Usar el contraste para llamar la atención y resaltar lo que nos interese. Saber utilizar el color o la falta de él para atraer.Las herramientas que se pueden utilizar para mejorar la composición son: Encuadre de lo que queramos resaltar y su entorno. Colocar los elementos dentro del encuadre. Enfoque. Diferenciando entre enfoque total o de una zona concreta. Perspectiva de la escena y ángulo de la toma. Iluminación. 12
    • Edición de VídeoResumenEn este módulo hemos aprendido a distinguir las funciones del equipo técnicoimplicado en el proceso de realización.Has estudiado además, los conceptos de realización y composición, elementales enel mundo de la edición de vídeo.Para terminar se han definido algunas herramientas y elementos que puedenayudarte a mejorar la composición.Esto es importante, sobre todo si vas a encargarte del proceso de realización de tupelícula, es decir si no vas a limitarte a editar unas secuencias ya grabadas.Estos conceptos te ayudarán a introducirte en los distintos perfiles profesionales ysus responsabilidades que existen en el sector profesional del cine. 13
    • Edición de VídeoEjercicioAsigna en esta tabla las distintas funciones que se llevan a cabo en una película,con el equipo profesional al que corresponde la responsabilidad de llevarla a cabo: Tarea Equipo profesional que la realiza Ubicación de micrófonos Estilo creativo Iluminación Creación de diálogos Ensamblaje de secuencias Contratación de actoresCrea un documento de texto con esta información y envíalo a tu tutor/a para sucorrección. 14
    • Edición de VídeoTest de autoevaluación1. La textura de un objeto es un elemento que influye en la realización: a. Verdadero b. Falso2. El Storyboard es: a. Una parte de la composición. b. Un guión en formato vídeo. c. Un guión gráfico.3. Los escenógrafos forman parte de: a. El diseño de producción. b. La fotografía. c. El montaje. 15
    • Edición de VídeoMÓDULO 3: MediosIntroducciónUna vez introducidos los conceptos básicos de edición de vídeo y su historia, vamosa explicar los formatos más utilizados tanto de animación de imagen como de audio,ya que son los medios que necesitaremos para realizar nuestra edición de vídeo.Conoceremos los distintos formatos que se utilizan para poder reducir el tamaño deun archivo, sin que ello conlleve una gran pérdida de calidad.Pero antes de profundizar en los contenidos, te pedimos que realices este test deevaluación de conocimientos previos.Objetivos de aprendizajeObjetivos conceptuales a. Conocer los distintos formatos de archivo de vídeo y audio existentes. b. Entender que ventajas e inconvenientes presenta la utilización de cada tipo de archivo.Objetivos procedimentales a. Familiarizarse con las distintas extensiones de archivo, relacionándolas con los correspondientes formatos, ya sean de vídeo o de sonido.Objetivos actitudinales a. Considerar la gran cantidad de formatos de vídeo y audio existentes, así como la evolución tecnológica tan amplia que se ha producido en los últimos años. b. Desarrollar una actitud crítica de autoevaluación y autocorrección con lo aprendido en el módulo. 16
    • Edición de VídeoÍndice de contenido del módulo3. Medios 3.1. Formatos de vídeo 3.2. Formatos de audio 17
    • Edición de Vídeo3. Medios3.1. Formatos de vídeoLos formatos de video han ido desarrollándose a gran velocidad desde el formato decolor de la definición estándar implementada por NTSC a finales de los años 40.Los estándares de los formatos de televisión han evolucionada también a la altadefinición, alcanzando las 1080 líneas.El formato de vídeo para televisión se está adaptando a una velocidad de 24 framespor segundo para acercarse más al cine.Como vamos a ver a continuación la variedad de estándares y formatos de vídeo escada vez mayor.Principales formatos de vídeo DivX: Es un formato que reduce el espacio que ocupa un vídeo en disco sin unagran pérdida de calidad. Gracias al este formato, se puede comprimir un DVD (4,6 GBde tamaño) para que quepa en un CD de 650 ó 700 MB.Otra de sus ventajas es que mantiene la calidad del audio.Las películas en DivX pueden también con extensión .avi.Para poder reproducir vídeos en formato DivX en un ordenador o reproductor de DVDhay que instalar previamente un códec DivX. Estos códec se pueden descargar desdela dirección www.divx.com. MPEG (Moving Pictures Experts Group): La traducción literal sería: Grupo deexpertos en imagen en movimiento. Dicho grupo de trabajo nació de la InternetStandards Organization (ISO) y la Internacional Electro-technical Comisión (IEC) paraestablecer estándares para la representación digital de películas animadas, juntocon audio y otros datos.El formato MPEG no tiene una gran pérdida de calidad, ya que está estudiado paraque las pérdidas principales estén en los colores que el ojo percibe con menosdetalle.MPEG tiene los siguientes formatos de compresión:MPEG-1: Se diseñó para introducir vídeo en un CD-ROM. Tiene calidad de VHS. 18
    • Edición de Vídeo Fuente de la imagen: http://es.wikipedia.org/wiki/VHSMPEG-1 tiene gran aceptación tanto en Internet como en DVD-Video, por lo quepuede llegar a ser el método estándar para codificar imágenes en movimiento.Es normal que las placas base o las tarjetas de vídeo de un ordenador traigan elhardware necesario para reproducir el MPEG-1.Existen también algoritmos de descompresión para MPEG1, más lentos que porhardware, pero que vienen ya integrados en software como QuickTime de Apple oMediaMatics de Microsoft, para Windows.MPEG-2: Aporta una resolución de 720x486 pixeles, lo que equivale a calidad de TV.Es compatible con MPEG-1. Fuente de la imagen: http://es.wikipedia.org/wiki/TelevisorMPEG-2 se suele usar para codificar audio y vídeo para señales de transmisión,como por ejemplo, televisión digital terrestre o televisión por satélite o cable.Es el formato que utilizan los SVCDs y DVDs comerciales de películas.MPEG-2 es el estándar actual de las transmisiones en televisión de alta definición. 19
    • Edición de VídeoUn descodificador que cumple con el estándar MPEG-2 podrá reproducir MPEG-1.MPEG-3: Se propuso como estándar para la televisión de alta resolución, pero aldemostrarse que el formato MPEG-2 con mayor ancho de banda desempeña estatarea, se desechó.MPEG-4: Aúna muchas características de MPEG-1 y MPEG-2, así como de otrosestándares relacionados, como por ejemplo, soporte de VRML (Virtual RealityModeling Language) desarrollado para Visualización 3D, archivos compuestos enorientación a objetos (incluyendo objetos audio, vídeo y VRML), o soporte para lagestión de derechos Digitales externos. Está aún en fase de desarrollo.MPEG-7: Con MPEG-7 se pretende conectar los elementos del contenido audiovisual,encontrar y seleccionar la información que el usuario/a necesita e identificar yproteger los derechos del contenido.MPEG-7 proporciona un mecanismo para describir información audiovisual, de modoque se logre desarrollar sistemas que puedan indexar grandes bases de materialmultimedia (como imágenes, gráficos, audio, modelos 3D, vídeo, etc.) paraposteriormente buscar en ellas.Este formato se asocia a los contenidos audiovisuales que los codificadores MPEG-1,MPEG-2 y MPEG-4 comprimen.MPEG-21: Este estándar supone una respuesta a los problemas existentes hoy en díacon los derechos de autor de los contenidos digitales. Este formato establece unsoporte de intercambio de contenido multimedia legítimo, respetando los derechosde autor y distribución.En el MPEG-21 se definen los derechos de propiedad intelectual y de utilización quecada usuario/a tiene sobre los objetos digitales, que son la base en la que sesostiene este estándar. ASF (Advanced System Format): Es la tecnología que usa el Reproductor deWindows Media (Microsoft).Se creó para potenciar la distribución de vídeo en internet. No tiene una resoluciónfija y es compatible con vídeos tanto de baja como de alta calidad.La característica más útil de esta tecnología es que se puede empezar a reproducirantes de que se haya descargado el vídeo del todo.El formato WMV es similar al ASF. AVI (Audio Video Interleave): Su traducción al español es Audio y videoentrelazado.Este tipo de archivo, desarrollado por Microsoft, nos da la opción de almacenar almismo tiempo un flujo de datos de vídeo y varios flujos de audio. 20
    • Edición de VídeoPuede llevar cualquier códec o resolución. Es decir, el audio y el video que contieneel archivo AVI pueden estar en cualquier formato, por ejemplo AC3/DivX o MP3/Xvid,por eso se le considera un formato contenedor.Los flujos de vídeo y audio deben estar almacenados de manera entrelazada paraque se puedan reproducir simultáneamente (de ahí su nombre).Así, un trocito de archivo tendrá la información necesaria como para reproducir unospocos fotogramas con su audio correspondiente.El hecho de que almacene varios flujos de datos de audio quiere decir que puedeenglobar varias bandas sonoras en diferentes idiomas. Se reproducirá un idioma uotro dependiendo de las preferencias que el usuario/a determine en el reproductormultimedia. FLV (Flash video): Es un formato contenedor, es decir almacena información devídeo, audio, subtítulos..., que se utiliza para reproducir video por internet medianteAdobe Flash Player.Es un formato de software privativo o propietario.Este formato se usa en sitios webs tan conocidos como: YouTube, Google Video,Reuters.com, Yahoo! Video o MySpace. MOV: Es la extensión de los archivos desarrollados para el reproductor Quicktimede Apple (Macintosh), también funciona bajo Windows.3.2. Formatos de audioEn los archivos de sonido podemos diferenciar dos tipos: los archivos con pérdida ysin pérdida.Los archivos de sonido con pérdida, utilizan una compresión que usa menos cantidadde información de la que tiene el archivo original. De esta forma se obtendrá unarchivo más pequeño pero que no podrá reproducir exactamente la información delarchivo original.En este tipo de archivos podemos encontrar los siguientes: MPEG3, más conocido como MP3. Este estándar de audio reduce el espacio queocupa el archivo mediante una tecnología de compresión. Esta pérdida deinformación no es audible por el oído humano por lo que lo han adoptado casi todoslos editores de sonido.Tiene prácticamente la calidad de sonido de un CD con sólo un tamaño de 1 MB porcada minuto de duración aproximadamente. 21
    • Edición de Vídeo Fuente de la imagen: http://es.wikipedia.org/wiki/CD-ROMEs el formato más utilizado en internet para el intercambio de archivos de audio.Soporta dos canales (estéreo). Sabías que…Estéreo se refiere al sonido estereofónico y viene del inglés stereo. Hace referenciaa la grabación y reproducción que se realiza en dos canales (disposición 2.0).Prácticamente el 100 % de los cd de audio, las estaciones de radio FM (que a suvez son mayoría) y los canales de TV reproducen en sonido estéreo.El sonido estereofónico trata de emular de la manera más fiel posible el sonidooriginal, tal y como se percibiría por los dos oídos si se estuviera presente en ellugar de la grabación.El sonido monoaural (disposición 1.0) simula un sonido escuchado con un solo oído,por lo que carece de la sensación espacial del anterior.Cuando utilizamos este tipo de compresión podemos seleccionar la calidad del audioa comprimir entre un rango de 8 a 320 Kbps. Hay que tener en cuenta que cuantomayor sea este valor, mayor espacio ocupará el archivo.La calidad de un CD sería equivalente a 128 Kbps. AAC o Advanced Audio Coding. Tiene más calidad que el mp3 y es un estándarextensión del MPEG-2.Es un formato que soporta 48 canales distintos, lo que lo hace ideal para el sonidoSurround o envolvente. 22
    • Edición de VídeoProporciona mayor calidad que el MP3 y menor tamaño de archivos, pero no es tancompatible como el MP3. Es compatible con dispositivos de Apple, iTunes, iPod,Winamp, Ahead Nero, etc. Ogg. Este formato de audio digital se comprime normalmente con el códec deaudio libre Vorbis.Ofrece mayor calidad de sonido que el MP3 en menor espacio que éste, pero no estan compatible. Real Audio o RM. Este es el formato que utilizan, por ejemplo, las emisoras deradio que retransmiten online.También se usa cuando escuchamos un archivo de sonido almacenado en unservidor, sin que se cargue por completo. Este sistema hace que los archivos no sepuedan copiar.Cuando un usuario/a está escuchando un archivo de audio, si puede recibir paquetesde audio de alta calidad se los envía, si no bajará la calidad del audio para que lesigan llegando de modo que no haya interrupciones. WMA o Windows Media Audio. Es el formato de audio integrado en el reproductorWindows Media Player, de Windows.Tiene menos calidad que los formatos anteriores.Los archivos de sonido sin pérdida, pueden estar comprimidos o no, pero usan lamisma cantidad de información que el archivo original, por lo que se ésta se puedereproducir con total exactitud.Entre este tipo de archivos podemos encontrar los siguientes: AIFF o Audio Interchange File Format. Su traducción es Formato de Archivo deIntercambio de Audio. Es un estándar utilizado para vender datos de sonido paraordenadores.Lo usan mucho los ordenadores Apple.Este es un formato utilizado a nivel profesional para aplicaciones de audio ya estácomprimido sin pérdida de información. El problema es el espacio que ocupa endisco, que es aproximadamente de 10 MB por cada minuto de audio. FLAC o Free Lossless Audio Codec. Se utiliza normalmente para la venta demúsica por internet.Este códec de compresión sin pérdida puede reducir el tamaño del archivo de sonidoentre la mitad y tres cuartos del tamaño original.Se usa también para compartir música por internet, como alternativa al MP3, cuandose quiere tener la calidad de un archivo WAV pero con un tamaño reducido. WAV o wave. Waveform Audio Format. Es un formato parecido al AIFF que seutiliza para almacenar sonidos en ordenadores con sistema operativo Windows. 23
    • Edición de VídeoSoporta casi todos los códec de audio y se utiliza profesionalmente para obtenerarchivos de sonido con calidad de CD. Ocupa unos 10 MB de disco duro por minutode sonido.Está limitado a una grabación de archivos de 4 GB de tamaño (unas seis horas ymedia de audio con calidad de CD). MIDI o Musical Instrument Digital Interface. Su traducción sería Interfaz Digitalpara Instrumentos Musicales.Es el estándar para la industria de la música electrónica. Se utiliza para trabajar condispositivos como sintetizadores musicales o tarjetas de sonido.Su extensión es .midi o .mid. 24
    • Edición de VídeoResumenEn este módulo hemos descrito los formatos más utilizados y conocidos tanto devídeo como de audio.Es importante conocer los medios que posteriormente utilizaremos en el proceso deedición de vídeo, para poder decidir el formato más adecuado para ello.Con esta información podremos elegir de forma adecuada el formato apropiado anuestras necesidades, en función de la calidad o tamaño de archivo que necesitemospara nuestro proyecto. 25
    • Edición de VídeoEjercicioBusca en internet información sobre formatos de vídeo: analógicos y digitales.Escribe en un documento de texto un pequeño resumen sobre los formatos queencuentres.Como ejemplo, comentar que el primer formato de vídeo analógico verdaderamenteconocido fue el Betamax. Puedes empezar tu investigación a partir de aquí.¿Conoces algún formato de vídeo que haya resultado un fracaso comercial?Una vez finalizado envía el documento de texto a tu tutor/a para que puedacompartirlo con tus compañeros. 26
    • Edición de VídeoTest de autoevaluación1. ¿Cuál de los siguientes es un formato de audio sin pérdida de información? a. MIDI. b. WMA. c. WAV.2. ¿Qué formato de vídeo utiliza YouTube? a. FLV. b. AVI. c. MOV.3. ¿Qué formato de compresión ofrece calidad de vídeo de televisión de altadefinición? a. MPEG-1. b. MPEG-2. c. MPEG-3. 27
    • Edición de VídeoMÓDULO 4: La edición de vídeo digitalIntroducciónLa edición de vídeo digital se puede definir como el proceso que se lleva a cabopara organizar una serie de medios (vídeos, clips de audio, imágenes...) con el fin deproducir una película digital para el cine, televisión, vídeo, etc.Para ello vamos a explicar en este módulo cómo crear un proyecto e importar losmedios necesarios para realizar nuestra película.Aunque se mostrarán diferentes programas de edición de vídeo (tantos de softwarelibre como privativo), se tomará como ejemplo para explicar los pasos de edición devídeo (importar, recortar, insertar, etc.), el programa de software privativo AdobePremiere Pro.Prácticamente todos los programas de edición de vídeo tienen un funcionamientoparecido.Antes de entrar en materia, te pedimos que realices este test de evaluación deconocimientos previos.Objetivos de aprendizajeObjetivos conceptuales a. Conocer los principales programas de edición de vídeo existentes, tanto de software privativo como libre. b. Familiarizarse con el entorno gráfico de los programas de edición de vídeo. c. Aprender qué parámetros que intervienen en la configuración de la calidad de los archivos de vídeo (fundamentalmente), audio e imagen. d. Conocer la metodología para la importación de medios, recorte de un clip y su inserción en la Línea de tiempo para poder crear una secuencia en Adobe Premiere. e. Extrapolar estos conocimientos a otros programas de edición de vídeo.Objetivos procedimentales a. Conocer el entorno gráfico de distintos programas de edición de vídeo, en especial en Adobe Premiere. b. Aprender a configurar distintos parámetros que definen la calidad y tipo de archivos de vídeo, audio e imagen. c. Desenvolverse en el uso de las principales tareas edición y gestión de archivos de vídeo. d. Desarrollar las habilidades digitales necesarias para la importación de medios, el recorte de clips y su inserción en la línea de tiempo, aprendiendo a crear una secuencia de vídeo, mediante la utilización de dichas aplicaciones en el entorno del programa. 28
    • Edición de VídeoObjetivos actitudinales a. Apreciar la gran cantidad y calidad de herramientas y funciones que nos ofrece un los distintos programas de edición de vídeo. b. Desarrollar una actitud crítica de autoevaluación y autocorrección con lo aprendido en el módulo. 29
    • Edición de VídeoÍndice de contenido del módulo4. La edición de vídeo digital 4.1. Importar 4.1.1. Archivos de vídeo 4.1.2. Archivos de audio 4.1.3. Imágenes 4.2. Cortar e insertar vídeo 30
    • Edición de Vídeo4. La edición de vídeo digitalAntes de explicar cómo importar los medios necesarios para realizar nuestroproyecto, veremos algunos de los programas más comunes de edición de vídeo y suentorno.Uno de los programas más utilizados para la edición de vídeo es Adobe PremierePro. Este es un software de edición de vídeo profesional, que puede utilizar tambiénuna persona que esté empezando en este mundo.Es un software privativo de Adobe y su apariencia es la siguiente:Otro programa de edición de vídeo, que está al alcance de cualquier usuario/a deWindows es Windows Movie Maker. No se utiliza de manera profesional, pero es unprograma muy intuitivo y fácil de utilizar, muy extendido entre los consumidores deeste sistema operativo.En Windows 7 desapareció Windows Movie Maker y fue sustituido por Windows LiveMovie Maker, algo diferente del primero. 31
    • Edición de VídeoSi queremos encontrar un programa de edición de vídeo que funcione bajo Linux,podremos descargar el de software libre Kdenlive.Es un programa multipista que puede trabajar con vídeo de alta definición.Su entorno de trabajo es similar al de la mayoría de los softwares comerciales.Reconoce muchos formatos diferentes y además es compatible con bastantescámaras de vídeo, tanto profesionales como domésticas.Su inconveniente, que de momento no está disponible en español. En todo caso, sidominas el inglés se trata de un software también muy recomendable.Las partes en las que se dividen la mayoría de los programas de edición de vídeo sonlas siguientes: 32
    • Edición de Vídeo4.1. ImportarPara importar archivos lo haremos a través del Panel Proyecto.Es recomendable utilizar archivos de buena calidad, ya que al exportar el proyecto locomprimiremos y se reducirá la calidad de dichos archivos.Antes de importar los archivos deberemos crear un nuevo proyecto, para elloabriremos el programa. La mayoría de los editores de vídeo trabajan de la mismaforma, con ciertas diferencias (extensión del archivo, etc.).En el caso de Adobe Premiere sería de la siguiente manera:Al ejecutarlo aparece el siguiente cuadro de diálogo, donde elegiremos NuevoProyecto.Se abre entonces el cuadro de diálogo Nuevo Proyecto, donde encontramos unascarpetas en el área Ajustes preestablecidos. DV-24p: DV (Digital Video) progresivo. 33
    • Edición de Vídeo DV-NTSC: Digital Video entrelazado. Propio de América. DV-PAL: Digital Video entrelazado. Propio de Europa. HDV: utiliza la compresión MPEG-2 y es un formato que nos da la posibilidad degrabar en cintas de cámaras digitales (DV) con calidad de alta definición. MOBILE & DEVICE: para móviles y dispositivos electrónicos de reproducción demúsica. ImportanteEn un proyecto PAL (Europa) un segundo tiene 25 frames, mientras que en unproyecto NTSC (América) un segundo está compuesto de 30 frames.Elegiremos el ajuste DV-PAL Standard 48kHz (los 48kHz se refieren a la calidad delsonido). Podremos ver en la parte derecha del cuadro de diálogo su descripción.Escribiremos un nombre para nuestro archivo y seleccionaremos una ubicación.Clicaremos Aceptar y ya tendremos nuestro proyecto creado.4.1.1. Archivos de vídeoEs aconsejable no trabajar con vídeo comprimido, especialmente con MPEG. Losformatos AVI o MOV son más recomendables.Respecto al tamaño, lo mejor es que corresponda con el tamaño de destino. 34
    • Edición de VídeoEs decir, si importamos un vídeo de 352x288 para un proyecto final DVD PAL720x756, por ejemplo, perderemos calidad ya que se añadirán píxeles que noexisten en el vídeo de origen.Si por el contrario, importamos un vídeo de 720x756 para un proyecto final de VCDPAL 352x288, no perderemos calidad pero sí tiempo, ya que al realizar la edición seestarán teniendo en cuenta una gran cantidad de píxeles para el cálculo de lastransiciones y filtros, que no se utilizarán en el vídeo final.Por lo tanto lo ideal es utilizar vídeos del mismo tamaño de salida.Una vez hemos seguido los pasos descritos en el punto anterior y hemos creadonuestro proyecto, podremos importar un archivo de vídeo de varias maneras: A través del menú Archivo - Importar. Mediante la combinación de teclado Ctrl+I Haciendo doble clic con el botón principal del ratón en el Panel Proyecto. Haciendo clic en el botón secundario del ratón en el Panel Proyecto y eligiendoen el menú contextual la opción Importar. 35
    • Edición de VídeoCualquiera de estas opciones nos llevará al cuadro de diálogo Importar.En este cuadro de diálogo buscaremos la ubicación del archivo de vídeo quequeremos importar y, una vez elegido, clicaremos en Abrir.Si queremos importar todo el contenido en una carpeta, la seleccionaremos ypulsaremos en el botón Importar carpeta.El nombre del vídeo importado aparecerá entonces en el Panel Proyecto. Arrastrar el archivo hasta la barra de tareas y al maximizarse el programa, soltarloen el Panel Proyecto. Otra opción es capturar un vídeo directamente desde nuestra cámara de vídeo.Para ello iremos al menú Archivo - Capturar, o utilizaremos el atajo de teclado F5. 36
    • Edición de VídeoPremier puede importar archivos de vídeo con formato AVI, ASF, MPEG, MOV, WMV oGIFs animados. ImportanteEs imprescindible que los archivos que importemos en nuestro proyecto no cambiensu ubicación dentro del ordenador. Si cambian de sitio deberemos volver a decirle alprograma dónde están.En el caso de que lo borremos, el programa no lo podrá encontrar y el archivoaparecerá OFF LINE en nuestro proyecto.4.1.2. Archivos de audioPara los archivos de audio seguiremos las mismas recomendaciones que para elvídeo.Es importante utilizar archivos con buena calidad (no usar MP3s por ejemplo).La calidad de un archivo de audio digital depende de la frecuencia de muestreo y elformato de muestra (o profundidad de los bits).Es recomendable dejar los parámetros por defecto que aparecen en los distintosprogramas que hemos enumerado, puesto que conjugan una buena calidad de sonidocon un tamaño de archivos apropiado. 37
    • Edición de VídeoLógicamente, a más calidad, el archivo sonoro ocupará más espacio en nuestrodisco duro. Sabías que…Cuando un computador graba un sonido debe convertir la señal analógica que recibea un formato digital. La onda analógica es continua en el tiempo pero el computadorelegirá solamente una serie de muestras de dicha onda.A más muestras tomadas, mejor calidad.También es posible que reciba una onda digital, de la que podrá hacer igualmente unnúmero de muestras concreto.Esta selección de muestras se define con la frecuencia de muestreo, la cual se mideen Hertz (Hz) (ciclos por segundo). Es el número de muestras capturadas porsegundo. A más muestras por segundo, la grabación de la onda es más precisa ytambién ocupará más espacio en nuestro equipo.Una vez captada la onda hay que grabarla en la computadora. La calidad con que lohagamos se define con el formato de muestreo y se mide en bits.A más bits, más calidad de sonido y más espacio físico requerido en el disco duro.Incrementando el número de bits, se incrementa el rango dinámico de la grabación,o lo que es lo mismo, la diferencia entre el sonido más fuerte y el más bajo puedeser representada. El rango dinámico es medido en decibelios (dB).Aunque el oído humano percibe sonidos con un rango dinámico de al menos 90 dB,es preferible grabar sonidos digitales con un rango dinámico mayor a este valor,para que posteriormente sean amplificados con mayor fidelidad.Estos son los formatos de muestra más comunes y su respectivo rango dinámico: 8 bits equivalen a 45 dB. 16 bits equivalen a 90 dB. 24 bits equivalen a 135 dB. 32 bits equivalen a un rango de dB casi infinito.Ya que hemos elegido para nuestro proyecto el ajuste DV PAL Standard 48kHz,tendremos que intentar buscar originales de 48kHz para no perder calidad.En caso contrario pueden aparecer variaciones en la velocidad de reproducción,sonido metálico, chasquido, etc. 38
    • Edición de VídeoA la hora de importar estos archivos se seguirá el mismo procedimiento descrito paralos archivos de vídeo.Premiere permite importar archivos de audio como por ejemplo: WAV, WMA, MP3 oAIFF.4.1.3. ImágenesLas imágenes, si es posible, deben tener también la máxima calidad posible.Si las vamos a utilizar a pantalla completa es recomendable que tengan el mismotamaño que el de destino final.Adobe Premiere admite los formatos JPG, BMP, GIF, TIFF, PNG, EPS, AI (AdobeIllustrator), TARGA y PSD (Adobe Photoshop).En el caso de que queramos importar un archivo de Photoshop que tenga variascapas nos aparecerá un cuadro de diálogo, donde deberemos elegir entre importar elarchivo con las capas fusionadas (es decir, todas las capas juntas en una, perdiendolas transparencias, etc.) o seleccionar una capa en concreto.Al importar una imagen estática aparecerá con una duración predeterminada.Podemos cambiar esta duración en el menú Edición - Preferencias - Generales. 39
    • Edición de VídeoEn el cuadro de diálogo que aparece cambiaremos el valor del campo Duraciónpredeterminada de imagen fija.Por defecto este valor es de 150 fotogramas. Teniendo en cuenta que en PAL lavelocidad es de 25 fotogramas por segundo, la imagen fija tendrá una duraciónpredeterminada de 6 segundos.REPRODUCIR MEDIOS IMPORTADOSUna vez importados todos los medios que necesitamos para nuestro proyecto, éstosse almacenan en el Panel Proyecto.Este panel, por defecto, se muestra en la vista Lista. Podemos cambiarlo a la vistaVer icono, pulsando el botón Ver icono de la parte inferior del panel. Con esta vistatendremos una visión más clara y rápida de qué es cada elemento. 40
    • Edición de VídeoPara poder reproducir cualquiera de los medios importados, haremos doble clicsobre cualquiera de ellos y automáticamente se visualizará en el Monitor de Origen.En el caso de que sea un vídeo, para reproducirlo podremos pulsar el botón Play delMonitor de Origen o mover el deslizador hacia la derecha.Otro modo de reproducir un medio importado es arrastrarlo directamente al Monitorde Origen.En el caso de una imagen fija, se verá igual durante toda la duración del clip, 6segundos por defecto, como podemos ver en la siguiente imagen. 41
    • Edición de VídeoPara organizar los medios importados en el Panel Proyecto podemos crear bandejas.Las bandejas son equivalentes a las carpetas en Windows.Es decir podremos crear una bandeja para las imágenes, otra para los vídeos y otrapara el audio, por ejemplo.Cada bandeja puede contener tanto archivos como otras bandejas.Para crearla haremos clic en el botón Bandeja del Panel Proyecto.Otra opción es clicar con el botón secundario del ratón en el Panel Proyecto y elegirla opción Nueva bandeja. 42
    • Edición de VídeoPodemos también crear una bandeja desde el menú Archivo - Nuevo - Bandeja.Cualquiera de estas opciones creará una bandeja nueva en el Panel Proyecto.Aparecerá por defecto con el nombre de Bandeja 01, pero preparado para que locambiemos. 43
    • Edición de VídeoPara mover elementos a una bandeja creada, simplemente los arrastraremos hastasoltarlos encima de ella.4.2. Cortar e insertar vídeoPara editar vídeo en Adobe Premiere, utilizaremos principalmente la ventana Monitory la Línea de tiempo.Como ya hemos explicado, en primer lugar reproduciremos el medio que nos intereseeditar e introducir en nuestro proyecto en el Monitor de Origen.En la parte inferior de los monitores aparecen una serie de controles que son los queutilizaremos para cortar e insertar vídeo, entre otras opciones.A continuación vamos a explicar cada uno de estos botones (los caracteres entreparéntesis se refieren al atajo de teclado). Definir punto de entrada (I): Se utiliza para marcar el punto de inicio derecorte del clip. Definir punto de salida (O): Se utiliza para marcar el punto de fin de recortedel clip. Definir marcador sin numerar: Coloca marcas a lo largo del vídeo. Ir a punto de entrada (Q): Se desplaza hasta el punto que hayamos elegidocomo inicio del recorte. Ir a punto de salida (W): Se desplaza hasta el punto que hayamos definidocomo fin del recorte. Reproducir de entrada a salida: Reproduce el clip entre el punto de entrada yel de salida. Ir al marcador anterior: Sitúa el clip en el marcador anterior. Paso atrás: Desplaza el clip un fotograma hacia atrás. Reproducir: Reproduce el clip. 44
    • Edición de Vídeo Detener: Este botón aparece en lugar de Reproducir, solamente cuando hayuna reproducción en marcha. Sirve para detenerla. Paso adelante: Desplaza el clip un fotograma hacia adelante. Ir al marcador siguiente: Sitúa el clip en el marcador siguiente. Trayecto: Sirve para avanzar o retroceder a mayor o menorvelocidad. Es decir si se mueve hacia la izquierda retrocederá y lo hará a mayorvelocidad cuanto más se aleje del centro. El avance sigue el mismo proceso peromoviéndolo hacia la derecha. Empujar: Es como si fuera una rueda que podemos hacer girar(empujándola hacia derecha o izquierda) para movernos por el clip. Bucle: Hace que el clip se vuelva a reproducir una vez que finalice. Sihemos definido unos puntos de entrada y salida, se reproducirá únicamente esa partedel clip. Márgenes seguros: Muestra en el monitor unas guías que delimitan el áreasegura. Son guías de referencia que no se verán al procesar el vídeo.Gran parte de las televisiones domésticas realizan un proceso llamado sobrebarrido,que corta una parte de los bordes exteriores de la imagen y amplía el centro de lamisma.Estos márgenes sirven para asegurarnos de que todos los elementos importantes,como texto entre otros, queden dentro y así asegurar que se verán en cualquiertelevisor.El tamaño de los márgenes seguros se puede cambiar desde el menú Proyecto -Ajustes del proyecto - Generales. 45
    • Edición de VídeoAparecerá entonces el cuadro de diálogo Ajustes del proyecto. Salida: Nos da la opción de elegir si el monitor reproducirá el vídeo normal,sólo el canal alfa, los canales RGB, etc.Al clicar en él aparecen las opciones disponibles. 46
    • Edición de VídeoPor ejemplo si elegimos la opción Todos los ámbitos, se reproducirá en el monitor losiguiente: Insertar (,): Insertar el clip en el punto de edición actual de la Línea detiempo. En el caso de que haya algún clip en ese punto, éste se dividirá para dejarlugar al nuevo clip insertado.Por ejemplo, si ya tenemos un vídeo insertado de 20 segundos de duración y la Líneade tiempo se encuentra en el segundo 10, al insertar un nuevo vídeo en este puntoocurrirá lo siguiente:  Se reproducirán los primeros 10 segundos del vídeo que ya estaba insertado.  A continuación se reproducirá el segundo vídeo entero. 47
    • Edición de Vídeo  Al terminar éste, seguirá el primer vídeo con sus 10 segundos restantes. Superposición (.): Superpone el clip en el punto de edición actual de laLínea de tiempo. Es decir, lo coloca en la línea de tiempo borrando todo lo quehubiera debajo. Conmutar capturar audio y vídeo: sirve para elegir si se va a insertar en laLínea de tiempo el vídeo con el audio, sólo el vídeo o sólo el audio.Al pulsar sobre este botón irá cambiando según las diferentes opciones. En laprimera imagen vemos como se vería sólo el vídeo, y en la segunda sólo el audio.Para crear nuestro proyecto de edición hay que montar los clips en una secuencia.Para ello visualizaremos los clips que necesitemos y recortaremos la parte que nosinterese de cada uno de ellos.EDICIÓN DE UNA SECUENCIAPara recortar un clip utilizaremos el Monitor de Origen, siguiendo los siguientespasos: 48
    • Edición de Vídeo Definiremos los puntos de entrada y salida con los controles Definir punto deentrada y Definir punto de salida .La parte del clip que nos interesa quedará resaltada en azul. Una vez definidos estos puntos es posible mover el área seleccionada. Para ellocolocamos el cursor en la parte central de dicha área y cuando el puntero del ratónse convierta en una mano podremos arrastrarla.También podemos cambiar los puntos de entrada y salida, situando el ratón encimade cada uno de ellos hasta que el cursor cambie su forma a un corchete rojo con unaflecha doble. En ese momento pinchamos y arrastramos para aumentar o reducir laduración del clip.Otra manera de cambiar estos puntos es situarnos en una posición diferente del clipy volver a utilizar los botones Definir punto de entrada o Definir punto de salida.La duración del recorte se indica en la parte superior derecha de la regla de tiempo.En el caso de que no haya ningún recorte, aparecerá en dicha posición la duracióntotal del clip.Si queremos borrar el punto de entrada, el de salida o ambos, podremos hacerlo dediferentes maneras:  Desde el menú Marcador - Borrar marcador de clip, eligiendo la opción que nos interese en cada caso.  Haciendo clic con el botón secundario del ratón y seleccionando en el menú contextual en Borrar marcador de clip. 49
    • Edición de Vídeo  Clicar en los botones Definir punto de entrada o Definir punto de salida con la tecla Alt pulsada. Insertaremos los clips en la Línea de tiempo, con los botones Insertar oSuperponer , dependiendo de lo que nos interese en cada momento.Para introducir un clip en la Línea de tiempo también podemos arrastrarlodirectamente hasta la pista adecuada, desde el Monitor de Origen o desde el PanelProyecto.Los clips se unen en el panel Línea de tiempo, formando una secuencia, dondetambién los podremos reorganizar.Este panel representa una secuencia gráficamente, mostrando los clips de vídeo,audio, transiciones y efectos.Una secuencia puede estar formada por varias pistas de vídeo y audio,reproduciéndose en paralelo.En el panel línea de tiempo podemos distinguir las pestañas de Secuencia, la reglade tiempo, las pistas de vídeo y las pistas de audio, como observamos en lasiguiente imagen. 50
    • Edición de VídeoSi una vez insertado un clip en la Línea de tiempo, lo vemos demasiado pequeño,podremos ajustar el zoom con los controles de zoom que se encuentran en la parteinferior izquierda de la Línea de tiempo.Para cambiar el zoom desplazaremos el deslizador central hacia la izquierda oderecha para disminuir o aumentar la vista respectivamente.Si lo desplazamos hacia la izquierda, los clips en la línea de tiempo quedarían de lasiguiente manera:Si desplazamos los controles de zoom hacia la derecha, los clips en la línea detiempo quedarían de la siguiente manera:En el Monitor de Programa aparecerá la secuencia que vayamos creando en la Líneade tiempo.Para ver cómo va quedando la secuencia pulsaremos el botón Reproducir en loscontroles de dicho monitor. 51
    • Edición de VídeoMientras se reproduce una secuencia en el Monitor de Programa veremos cómo sedesplaza el Indicador de tiempo actual (CTI) de la regla de tiempo en la Líneade tiempo.El Indicador de tiempo actual podemos moverlo directamente en la regla de tiempoclicando sobre él y arrastrándolo. Veremos cómo van cambiando las imágenes en elMonitor de Programa. ImportanteCuando arrastramos un clip a la Línea de tiempo, por defecto se superpone. Siqueremos insertarlo (es decir, desplazando los clips que haya a la derecha delIndicador de tiempo actual) tendremos que mantener pulsada la tecla Controlmientras lo arrastramos.Las herramientas que se utilizan para trabajar con los clips en la Línea de tiempo laspodemos encontrar en la parte derecha de la misma. 52
    • Edición de Vídeo Herramienta Selección (V): Se utiliza para seleccionar un clip en la Línea detiempo. Al seleccionar un clip y arrastrarlo desde su pista de vídeo o de audio (en elcaso de que el clip tenga audio y vídeo), se moverán las dos ya que estánentrelazadas. Herramienta Seleccionar pista (A): Se utiliza para seleccionar una pista deaudio o vídeo en concreto, de manera que si movemos una de ellas, no se moverá laotra. Herramienta Editar rizo (B): Se utiliza para recortar un clip (acortarlo oalargarlo), de manera que los clips posteriores de la pista se desplazarán (haciadelante o hacia atrás) para ajustarse a la edición. Para ello se arrastra el borde delclip a recortar. La duración de la secuencia de origen cambiará.Si queremos que sólo afecte esta edición a la parte de vídeo o a la de audio de unclip vinculado, tendremos que pulsar la tecla Alt mientras arrastramos. Herramienta Editar desplazamiento (N): Sirve para cambiar la duración de unclip (acortarlo o alargarlo), arrastrando el borde del clip deseado hacia la izquierdao la derecha. El clip contiguo se recortará o alargará el mismo número de fotogramasque se haya modificado el clip, de manera que la duración de la secuencia de origenno cambiará.Si queremos que sólo afecte esta edición a la parte de vídeo o a la de audio de unclip vinculado, tendremos que pulsar la tecla Alt mientras arrastramos. Herramienta Ampliar velocidad (X): Sirve para cambiar la velocidad de unclip para que se adapte a una duración determinada. Es decir, si queremos que laduración del clip sea más corta, su velocidad aumentará. En el caso contrario, lavelocidad del clip disminuirá para que aumente su duración.Para utilizarlo se arrastrará el borde del clip que se quiere modificar. Herramienta Cuchilla (C): Se usa para dividir un clip en dos. Herramienta Desplazar (Y): Desplaza al mismo tiempo los puntos de entraday salida de un clip (hacia adelante o hacia atrás), el mismo número de fotogramas,de manera que no cambia la duración del clip ni afecta a los clips contiguos. Lospuntos de entrada y salida del clip cambian. Herramienta Deslizar (U): Desplaza un clip recortando los clips contiguospara compensar el movimiento. Es decir, si desplazamos el clip hacia la izquierda, elclip adyacente por ese lado se recortará y el adyacente por la derecha se alargará.Los puntos de entrada y salida del clip original, así como su duración no cambian. 53
    • Edición de Vídeo Herramienta Pluma (P): Se utiliza para modificar la luminosidad del clip.Para ello desplazaremos la línea amarilla horizontal que aparece en el clip.En las siguientes imágenes podemos ver la posición de la línea amarilla y su efectoen el Monitor de Programa. Herramienta Mano (H): Sirve para desplazar la Línea de tiempo. Para ellopinchamos y arrastramos en cualquier parte de la Línea de tiempo para poder vertodos los clips insertados. Herramienta Zoom (Z): Cumple la misma función que los controles de zoomde la parte inferior izquierda de la Línea de tiempo. Es decir, se utiliza para acercaro alejar la vista de este panel.Con estas herramientas podremos editar los clips y organizar la secuencia como másnos interese para nuestro proyecto.En el caso de que queramos borrar parte del material insertado en la Línea detiempo, definiremos en el Monitor de Programa un punto de entrada y otro de salida,que delimitarán la parte a borrar.Esta zona quedará resaltada en azul en la regla de tiempo de la Línea de tiempo. 54
    • Edición de VídeoUtilizaremos a continuación la opción Levantar (¡) o Extraer () de loscontroles del Monitor de Programa, para eliminarla.El botón Levantar borra los fotogramas seleccionados de una secuencia y deja unespacio de la misma duración que los fotogramas eliminados.El botón Extraer borra los fotogramas seleccionados de la secuencia y cierra elespacio que queda uniendo los clips. 55
    • Edición de VídeoResumenEn este módulo hemos enumerado algunos programas de edición de vídeo, tanto desoftware libre como privativo, mostrando su entorno gráfico.Se han visto las partes básicas del entorno de la mayoría de los programas deedición de vídeo.A lo largo del módulo nos hemos centrado en la importación de medios, el recorte deun clip y su inserción en la Línea de tiempo para poder crear una secuencia,ayudándonos para ello con ejemplos prácticos del programa Adobe Premiere.Con estos conceptos que se han explicado podremos montar las secuencias de vídeoy audio que necesitemos nuestro proyecto. Es decir, podemos dar por terminadonuestro proyecto, aunque mediante transiciones y efectos, que se explicarán másadelante, conseguiremos mejorarlo.Estos conceptos básicos de edición se pueden extrapolar a otros programas deedición de vídeo.Windows Movie Maker es quizás algo más sencillo de manejar, pero también esmenos profesional.En el caso del programa de software libre Kdenlive, éste tiene un entorno y unfuncionamiento muy parecido al explicado en este módulo. 56
    • Edición de VídeoEjercicioEn este ejercicio realizarás tu primera edición de vídeo. El tema es libre, puedesutilizar vídeos de un viaje o simplemente diferentes imágenes fijas.Crearás una pequeña secuencia con vídeo y audio siguiendo los pasos descritosanteriormente.Recorta las partes que no te interesen de los clips de vídeo antes de crear lasecuencia final.En el caso de que tengas instalado el programa Adobe Premiere, utilízalo para esteejercicio.Si no tienes este programa pero trabajas con Windows, utiliza el Windows MovieMaker o Windows Live Movie Maker (dependiendo de la versión con la que trabajes).Aquellos que trabajéis bajo Linux, podéis descargar Kdenlive desdewww.kdenlive.org en la parte de Download, y realizar el ejercicio con estaaplicación.Guarda el proyecto en tu ordenador ya que lo deberás utilizar para ejerciciosposteriores. 57
    • Edición de VídeoTest de autoevaluación1. ¿Qué control permite introducir un vídeo en la línea de tiempo sustituyendo a losclips que hubiera en esa posición? a. Insertar. b. Superposición. c. Levantar.2. ¿En qué parte del programa de edición de vídeo Adobe Premiere podemosreproducir los clips importados? a. En el Monitor de Origen. b. En el Monitor de Programa. c. En el Monitor de vídeo.3. ¿Cómo se llaman los elementos que se utilizan en el Panel Proyecto paraorganizar los recursos? a. Carpetas. b. Archivadores. c. Bandejas 58
    • Edición de VídeoMÓDULO 5: Mejorar el vídeoIntroducciónHasta ahora hemos aprendido la metodología necesaria para crear nuestra película.En este módulo trataremos de mejorarla por medio de transiciones y efectos, deforma que adquieran un carácter más profesional.Las transiciones ayudan a pasar de un clip a otro de un modo sutil. También son muyútiles para empezar o finalizar un clip con un fundido a negro, por ejemplo.Se mostrarán diferentes tipos de transiciones y efectos. Es recomendable probardiferentes transiciones o efectos hasta obtener el resultado deseado.Los efectos mejorarán la imagen general de nuestra película.Para finalizar veremos cómo crear títulos para nuestro proyecto, así como títulos decrédito para poder dar así por terminada nuestra película.Al igual que en módulos anteriores, será el programa Adobe Premiere el queutilizaremos para los ejemplos prácticos.Mostraremos también dónde encontrar las transiciones, efectos y títulos en unsoftware con una interfaz un poco diferente, como es Windows Live Movie Maker.Antes de entrar en materia, te pedimos que realices este test de evaluación deconocimientos previos.Objetivos de aprendizajeObjetivos conceptuales a. Conocer las técnicas de transiciones y efectos más importantes con que contamos para dotar de un aspecto profesional a los vídeos. b. Aprender las distintas metodologías de ejecución de dichas transiciones y efectos, conociendo cuáles son sus funciones y aplicaciones prácticas más importantes. c. Aprender a crear títulos en los Proyectos de vídeo.Objetivos procedimentales a. Desarrollar las habilidades digitales básicas para saber aplicar distintas técnicas de transiciones, efectos y creación de títulos en Adobe Premiere. b. Aplicar dichos conocimientos al manejo de las mismas herramientas en Windows Live Movie Maker. c. Desenvolverse en el manejo de dichas herramientas mediante la utilización de dichas aplicaciones en el entorno del programa, siguiendo la metodología expuesta a través de distintos ejemplos. 59
    • Edición de VídeoObjetivos actitudinales a. Considerar la variedad y calidad de herramientas de perfeccionamiento que han desarrollado los distintos programas de edición de vídeo, las cuales nos permiten dotar a nuestros archivos de un carácter profesional con un procedimiento poco complejo. b. Desarrollar una actitud crítica de autoevaluación y autocorrección con lo aprendido en el módulo. 60
    • Edición de VídeoÍndice de contenido del módulo5. Mejorar el vídeo 5.1. Transiciones 5.2. Efectos 5.3. Títulos 61
    • Edición de Vídeo5. Mejorar el vídeoUna vez que sabemos cómo editar vídeo para poder crear una película, en lossiguientes epígrafes, vamos a aprender con qué técnicas contamos para podemosmejorarla.5.1. TransicionesAl crear la secuencia en la Línea de tiempo hemos unido unos clips con otros, peroesta unión se realiza de forma brusca. Es decir, cuando reproducimos la secuencia,cuando acaba un clip, simplemente desaparece y aparecen inmediatamente lasimágenes del nuevo clip.Puede haber ocasiones en las que queramos pasar de un clip a otro directamente,pero a veces necesitaremos que esa transición sea más suave.Para ello los programas de edición de vídeo ofrecen diferentes transiciones quepodremos aplicar a la secuencia.Una transición es la forma de pasar de un clip al siguiente.Normalmente las transiciones se aplican en la unión de dos clips, pero también esposible colocar una transición al principio o al final de un único clip.Las transiciones no deben quitar partes de la acción principal de una escena, por loque se suelen utilizar con fotogramas adicionales.Es decir, es posible que si vamos a utilizar una transición debamos alargar un pocoel clip, cambiando los puntos de entrada y salida configurados originalmente.Las transiciones se aplican a la Línea de tiempo y las podemos encontrar en el PanelEfectos.A continuación veremos ejemplos de transiciones, como barridos, disoluciones,diapositivas o zooms. 62
    • Edición de VídeoEn este Panel Efectos podemos encontrar también las transiciones de audio.Para agregar una transición, simplemente arrastraremos su icono desde el PanelEfectos hasta la línea de corte de dos clips en la Línea de tiempo.La transición se colocará en la parte superior de los clips, abarcando desde losúltimos fotogramas del primer clip, hasta los primeros fotogramas del segundo.Para borrar una transición, simplemente la seleccionaremos y pulsaremos la teclaSuprimir. 63
    • Edición de Vídeo ImportantePara poder colocar una transición entre dos clips, éstos deben estar en la mismapista y no debe haber espacio entre ellos.La alineación de la transición se puede ajustar según se va arrastrando a la Línea detiempo.Al acercar el puntero del ratón al corte veremos cómo cambia su forma según el tipode alineación.Esta alineación dependerá de si los clips tienen o no fotogramas recortados: Si los dos clips tienen fotogramas recortados, entonces la transición podrácentrarse sobre el corte o alinearse al principio o final de uno de los dos clips. Si sólo el primer clip tiene fotogramas recortados, entonces la transición seajustará automáticamente al principio del segundo clip. La transición usará losfotogramas recortados del primer clip y no repetirá fotogramas del segundo clip. Si es el segundo clip el que tiene los fotogramas recortados, entonces latransición se ajusta al final del primer clip. Utilizará los fotogramas recortados delsegundo clip y no se repetirán fotogramas del primer clip. En el caso de que ninguno de los dos clips tenga fotogramas recortados, entoncesla transición se centra automáticamente sobre el corte. Se repetirá el últimofotograma del primer clip y el primer fotograma del segundo.DURACIÓN DE UNA TRANSICIÓNLa duración por defecto de una transición de audio es de 1 segundo, y la de vídeo de30 fotogramas.Esta duración predeterminada se puede modificar desde el menú Edición -Preferencias - Generales, o desde el menú del Panel Efectos. 64
    • Edición de VídeoEl menú del panel Efectos aparece al clicar en la flecha negra que está en su partesuperior derecha.A continuación veremos las diferentes transiciones de vídeo que contiene pordefecto Adobe Premiere y un ejemplo de aplicación de cada grupo.Se muestran primero el último fotograma del primer clip y el primer fotograma delsegundo clip, a los que se les va a aplicar las transiciones: 65
    • Edición de Vídeo Ampliar (ejemplo Abarcar): Asignación (ejemplo Mapa de luminancia): Barrido (ejemplo Barrido de degradado): 66
    • Edición de Vídeo Deslizar (ejemplo Bandas de deslizamiento): Despegar página (ejemplo Pasar página): Disolver (ejemplo Pasar a negro): Efecto especial (ejemplo 3D): 67
    • Edición de Vídeo Iris (ejemplo Iris estrella): Movimiento 3D (ejemplo Alejarse girando): Transiciones de GPU (ejemplo Inversión de tarjeta): Zoom (ejemplo Cuadros de zoom): 68
    • Edición de VídeoCONFIGURACIÓN DE TRANSICIONESLos parámetros de las transiciones se pueden configurar. Estos parámetroscambiarán según la transición que se esté configurando.La configuración se realizará a través del panel Controles de efectos, que seencuentra en una pestaña del Monitor de Origen.Por ejemplo si tenemos seleccionada la transición Disolver aditivo, la configuraciónque aparecerá será la siguiente:Adobe Premiere muestra las letras A y B como sustitutas de las imágenes para ver elefecto de la transición. Podemos ver la previsualización en el cuadro blanco en laparte superior izquierda.Si preferimos ver las imágenes reales de los clips, marcaremos la casilla Mostrarorígenes reales. El resultado sería el siguiente: 69
    • Edición de VídeoEste panel nos permite también elegir la alineación:Podemos modificar el inicio y el fin de la transición en los controles Inicio y Finencima de las imágenes. Al modificar estos valores veremos cómo van mezclándoselas imágenes.Es posible también cambiar la duración en el campo del mismo nombre.Para previsualizar una transición, simplemente reproduciremos la secuencia en elMonitor de Programa o moveremos el Indicador de tiempo actual a lo largo de latransición en la regla de tiempo de la Línea de tiempo.Hay casos en los que partes de la secuencia se pueden volver muy complejas, lo quehace que la calidad de la reproducción baje y no sea uniforme.Para solucionar esto, necesitaremos procesar el área de trabajo. 70
    • Edición de VídeoLa zona de trabajo es la parte de la secuencia que queremos exportar, y estádefinida por la Barra del área de trabajo (la encontramos en la parte inferior de laregla de tiempo de la Línea de tiempo.Las zonas que necesitan ser procesadas se marcan con una línea roja en la Barra delárea de trabajo.Este proceso crea en el disco duro archivos de previsualización que abarcan elresultado de las transiciones y efectos.Una vez procesada el área de trabajo podremos reproducir la secuencia sinproblemas o exportarla.Para ello iremos al menú Secuencia - Procesar área de trabajo o pulsaremos la teclaEnter (Intro).Esperaremos a que finalice el proceso del área de trabajo. 71
    • Edición de VídeoUna vez finalizado, el área de trabajo procesada se representará con una línea verdeen la parte inferior de la Barra del área de trabajo.En Windows Live Movie Maker encontramos las transiciones en la pestañaAnimaciones:En el caso de Kdenlive las transiciones están disponibles en la pestaña Transiciones.5.2. EfectosPara terminar nuestro proyecto y hacerlo más profesional, podemos utilizar losefectos de audio y de vídeo.Dependiendo del programa utilizado podremos disponer de más o menos efectos.Los efectos pueden cambiar el color del vídeo o su exposición. Nos ofrecen tambiénla posibilidad de animar un clip, girarlo, etc. 72
    • Edición de VídeoTodos los efectos se pueden configurar, pudiendo controlar su intensidad, a travésdel panel Controles de efectos.Siguiendo con el ejemplo de Adobe Premiere Pro, este programa divide sus efectosen fijos y estándar.Los efectos fijos están aplicados, por defecto, en cada clip de una secuencia. Alseleccionar un clip, podemos ver estos efectos en el panel Controles de efectos.Los efectos fijos de vídeo son los siguientes: Movimiento: Permite girar, animar y escalar los clips. Podremos también ajustarlas propiedades para que el vídeo no parpadee. Opacidad: Se utilizan para hace un clip más transparente, es decir reducen suopacidad. Esto es útil para efectos como fundidos, superposiciones o disoluciones. Reasignación del tiempo: Sirve para cambiar la velocidad del clip, lo podemosacelerar, ralentizar e incluso reproducir al revés. Es posible también congelarcualquier fotograma de un clip. 73
    • Edición de VídeoComo efecto fijo de audio encontramos: Volumen: Se utiliza para controlar el volumen de un clip que contenga audio.Los efectos estándar intervienen en la calidad de la imagen o el aspecto de un clip, yse aplican desde el Panel Efectos. No vienen por defecto, por lo que hay queaplicarlos a un clip para conseguir el efecto deseado.ORGANIZACIÓN DE LOS EFECTOS ESTÁNDARLos efectos estándar están organizados en el Panel Efectos en dos bandejasprincipales: Efectos de vídeo y Efectos de audio.Estas a su vez, se dividen en otras bandejas que agrupan a los efectos por tipo.Podremos crear bandejas personalizadas con los efectos que más utilicemos. Paraello clicaremos en el botón Siguiente bandeja personalizada del Panel Efectos.Si deseamos buscar un efecto por su nombre, lo escribiremos en el cuadro de textoContiene. 74
    • Edición de VídeoA continuación veremos los diferentes efectos de vídeo que contiene por defectoAdobe Premiere y un ejemplo de aplicación de cada tipo de efecto.Imagen original: Ajustar (ejemplo Extraer): Canal (ejemplo Aritmética): 75
    • Edición de Vídeo Clave (ejemplo Clave de pantalla azul): Control de imagen (ejemplo Reemplazo de color): Corrección de color (ejemplo Curva de luminancia): 76
    • Edición de Vídeo Desenfocar y enfocar (ejemplo Desenfoque gaussiano): Distorsionar (ejemplo Espejo): Efectos GPU (ejemplo Rizo (circular)): 77
    • Edición de Vídeo Estilizar (ejemplo Relieve): Generar (ejemplo Relámpago): Perspectiva (ejemplo 3D básico): 78
    • Edición de Vídeo Render (ejemplo Elipse): Sabías que…Render es una palabra inglesa que se utiliza en la jerga informática para definir elproceso por el cual se genera una imagen a partir de un modelo.Es un término técnico que se usa sobretodo en el mundo del diseño 3D.Al no existir un verbo en español equivalente, se suelen utilizar palabras que se hanadaptado del inglés como renderizar o renderizado.Como podéis ver su acepción más usual nada tiene que ver con su aplicación comofiltro en este programa de edición de vídeo. Ruido y granulado (ejemplo Ruido): 79
    • Edición de Vídeo Tiempo (ejemplo Eco): Transformar (ejemplo Inversión horizontal): Transición (ejemplo Persianas venecianas): Utilidad (ejemplo Convertidor Cineon): 80
    • Edición de Vídeo Vídeo (ejemplo Código de tiempo):APLICAR EFECTOSPodemos aplicar todos los efectos que queramos a un clip de una secuencia. Inclusoes posible aplicar el mismo efecto varias veces, cambiando sus ajustes cada vez.Para ello elegiremos el efecto deseado y lo arrastraremos desde el Panel Efectoshasta el clip en la Línea de tiempo.Este nuevo efecto se añadirá a los efectos fijos en el panel Controles de efectos,donde podremos configurarlo.Por ejemplo si añadimos el efecto Desenfoque de cámara, aparecerá al lado de sunombre, en el panel Controles de efectos un icono de Configurar.Al pulsarlo nos aparecerá un cuadro de diálogo donde podremos ajustar eldesenfoque.Por ejemplo, en el caso de que hayamos añadido el efecto Blanco y negro y elDesenfoque de cámara, al reproducir nuestro clip en el Monitor de Programa quedaráde la siguiente manera (a la izquierda podemos ver la imagen original y a la derechadespués de los efectos): 81
    • Edición de VídeoEn el panel Controles de efectos, cada efecto va acompañado de dos iconos muyútiles. Activar o desactivar el efecto: Sirve para visualizar o no el efecto sobre elclip cuando lo reproduzcamos en el Monitor de Programa. Restaurar: Restablece las propiedades predeterminadas del efecto.Para eliminar un efecto, simplemente lo seleccionaremos en el panel Controles deefectos y pulsaremos la tecla Suprimir o Borrar (Retroceso).Otra opción es desde el menú del panel Controles de efectos, eligiendo la opciónEliminar efecto seleccionado, o Eliminar todos los efectos del clip, en el caso de quequeramos borrar todos.COPIAR Y PEGAR EFECTOSUna vez que hemos aplicado uno o más efectos a un clip, podemos copiarlos paraaplicarlos a otro clip.Se pueden copiar incluso los fotogramas clave (en el caso de que los tengan) de unclip a otro, a través del comando Pegar atributos.Para copiar los efectos seguiremos los siguientes pasos: 82
    • Edición de Vídeo Seleccionaremos el clip que tiene el efecto o efectos que queremos copiar en elpanel Línea de tiempo. Iremos al menú Edición - Copiar, utilizaremos la combinación Ctrl+C o elegiremosla opción Copiar del menú contextual que aparece al pinchar con el botónsecundario del ratón sobre el clip. En el panel Línea de tiempo seleccionaremos el clip de destino (en el quequeremos pegar el efecto o efectos). Iremos al menú Edición - Pegar, o Edición - Pegar atributos, según si queremospegar uno o más efectos, o todos, respectivamente. También podemos usar el atajode teclado Ctrl+V o la opción Pegar atributos del menú contextual que aparece alpulsar con el botón secundario del ratón sobre el clip. 83
    • Edición de VídeoOtra opción es seleccionar directamente los efectos a copiar en el panel Controlesde efectos (una vez seleccionado el clip) para después copiarlos y pegarlos como seha explicado anteriormente.En el panel Controles de efectos podremos ver los marcadores que definamos en laLínea de tiempo. Aparecerán en la regla de tiempo de la parte superior derecha delpanel Control de efectos.También podemos crear directamente los marcadores en el panel Controles deefectos.En Windows Live Movie Maker encontramos las transiciones en la pestaña Efectosvisuales:En el software libre Kdenlive los efectos aparecen en la pestaña Efectos.5.3. TítulosLas películas, documentales, etc. contienen normalmente, además de imágenes,vídeo y audio, textos que pueden servir como presentación, para definir o describirpartes de la película o como títulos de crédito al final.Para crear estos textos Adobe Premiere dispone de una herramienta específicallamada Titulador.El Titulador en realidad es un conjunto de paneles que siempre se mostrará porencima de los demás paneles o como ventanas flotantes.Para crear un título nuevo tenemos diferentes opciones: Ir al menú Archivo - Nuevo - Título. 84
    • Edición de Vídeo Usar la combinación de teclado Ctrl+T. Ir al menú Título - Nuevo título y elegiremos el tipo de título que nos interese. En el Panel Proyecto, clicaremos en el botón Nuevo elemento , para acontinuación elegir la opción Título. 85
    • Edición de VídeoA través de cualquiera de estas opciones aparecerá el cuadro de diálogo Títulonuevo, donde daremos un nombre a nuestro título.Una vez realizados estos pasos aparecerá el Titulador:Dentro de este Titulador podemos distinguir los siguientes paneles: Panel Herramientas del título: Se encuentra en la parte superior izquierda yencontramos en él las herramientas necesarias para crear el texto. 86
    • Edición de Vídeo Panel Acciones del título: Situado en la parte inferior izquierda. Nos permitealinear el texto en relación a otros objetos o textos. Panel Estilos del título: Se encuentra en la parte inferior y lo utilizaremos para darestilos al texto.Panel Propiedades del título: Situado en la parte derecha de la ventana, muestra laspropiedades del texto seleccionado.Estas propiedades cambiarán en función de la selección y se pueden modificar eneste panel, para personalizarlas según deseemos. 87
    • Edición de Vídeo Panel Título: Se encuentra en la parte central de la ventana, ocupando la mayorparte del espacio. Se utiliza para escribir y colocar nuestros títulos. 88
    • Edición de Vídeo ImportanteCuando creamos un título, éste se añade automáticamente al panel Proyecto,guardándose como parte del archivo del proyecto.Con las herramientas de Texto y Texto vertical podremos crear texto(horizontal y vertical respectivamente), haciendo clic en el punto donde queramosempezar a escribir.Mientras no pulsemos Enter se escribirá en una única línea.Las herramientas Herramienta tipo de área y Herramienta tipo de área vertical se utilizan igualmente para crear texto, pero en este caso definiremos primeroun cuadro de texto donde escribir.El texto se irá adaptando a los límites del cuadro de texto, saltando de líneaautomáticamente.Las herramientas Tipo de trazado y Tipo de trazado vertical se utilizan paraescribir un texto que siga un determinado trazado.Para ello dibujaremos primero el trazo que queramos que siga el texto y después loescribiremos.La forma del trazo se dibujará con la herramienta Pluma. Puede modificarseposteriormente.La Herramienta Pluma y las situadas a su alrededor se utilizan para crear dibujos otrazos.Haciendo clic en diferentes puntos se crearán segmentos rectos. Para hacer curvasdeberemos pulsar y arrastrar. 89
    • Edición de Vídeo Para saber más… Si quieres profundizar en el funcionamiento de la herramienta Pluma, puedes ver el siguiente vídeo en el que se explica con ejemplos cómo usar esta herramienta en el programa Adobe Photoshop.Aunque en este caso se muestra en un programa de edición de imágenes, laherramienta y su uso es totalmente extrapolable a Adobe Premiere.http://www.youtube.com/watch?v=FeX5jcV6X-ghttp://www.youtube.com/watch?v=KdU67b0ryt0Con la Herramienta Selección podemos seleccionar un objeto o texto, moverlo ocambiarlo de tamaño.En el Panel Título disponemos de botones para crear un nuevo título basado en elactual, a partir de una plantilla, etc.Este panel contiene un botón que nos puede resultar muy útil a la hora de colocarnuestro texto, el botón Mostrar vídeo de fondo. Podemos definir el fotograma quequeremos mostrar mediante el código de tiempo que aparece junto a este botón.Al estar activado este botón veremos como fonde el fotograma elegido. Esto nospuede ayudar a definir la posición y el tamaño que queremos para el título.En caso de estar desactivado, simplemente veremos el texto. 90
    • Edición de Vídeo ImportanteHay que tener en cuenta que si se muestra un fotograma como fondo para nuestrotítulo, únicamente sirve como referencia visual para ayudarnos a colocar el texto.Cuando guardemos nuestro título, el fotograma no se guardará con él.En el panel Título podemos ver los márgenes de título seguro y de acción segura que,como mencionamos anteriormente, se utilizan para crear los títulos y otroselementos dentro de sus márgenes y así asegurarnos de que se verán bien en todoslos televisores.Para guardar el título, cerraremos el Titulador o guardaremos el proyecto.INSERTAR OBJETOS E IMÁGENES EN LOS TÍTULOSAdemás de texto, en un título podemos incluir formas e imágenes.Para crear un objeto utilizaremos las siguientes herramientas panel Herramientas deltítulo: 91
    • Edición de VídeoPor orden de izquierda a derecha y de arriba abajo son: Rectángulo, Rectángulo deesquinas redondeadas, Rectángulo de esquinas recortadas, Rectángulo redondeado,Cuña, Arco, Elipse y Línea.Además de éstas tenemos la herramienta Pluma de la que hablamos anteriormente.Si queremos dibujar un cuadrado o un círculo, por ejemplo, deberemos mantenerpulsada la tecla Mayúsculas para restringir la proporción de aspecto, mientrasdibujamos un rectángulo o una elipse respectivamente.Para que la figura se dibuje partiendo de su centro, en lugar de hacerlo de esquina aesquina, tendremos que mantener pulsada la tecla Alt mientras la dibujamos.A continuación podemos ver un ejemplo de figuras y trazos con diferentespropiedades.Desde el panel Propiedades del título, podemos cambiar los atributos del objetoseleccionado. 92
    • Edición de Vídeo En la imagen de la izquierda podemos ver las propiedades que aparecen al seleccionar la cuña. Las propiedades de cualquier objeto se pueden dividir en cinco secciones: Transformar, Propiedades, Rellenar, Contornos y Sombra. Las opciones de la sección Transformar nos sirven para controlar la opacidad, cambiar la posición del objeto, su tamaño o rotación. En la sección Propiedades, podemos cambiar el tipo de objeto dibujado, así como deformarlo tanto horizontal como verticalmente. Rellenar nos permite escoger el tipo de relleno (sólido, degradado, etc.), los colores, las propiedades de brillo y contraste o la textura. En la sección Contornos podemos configurar los contornos tanto exteriores como interiores del texto o los objetos. Por último, las opciones de Sombra nos dan la posibilidad de agregar sombra a nuestros objetos, pudiendo modificar su color, opacidad, extensión, ángulo, etc.Además de estos objetos y formas, también es posible incorporar imágenes anuestros títulos. 93
    • Edición de VídeoPara ello iremos al menú Título - Logo - Insertar logo como muestra la imagen acontinuación.Otra opción es clicar con el botón secundario del ratón directamente sobre el áreade trabajo del panel Título y elegir la opción Logo - Insertar logo del menúcontextual.Aparece entonces el cuadro de diálogo Importar imagen como logo, dondebuscaremos la imagen o logo a importar. 94
    • Edición de VídeoUna vez importada la imagen, podemos aplicarle un estilo del panel Estilos de títuloy configurar sus propiedades igual que con cualquier otro objeto.DESPLAZAMIENTO Y ARRASTRE DE UN TÍTULOCon el Titulador también es posible crear títulos que se muevan.Se llama desplazamiento cuando el texto se desplace verticalmente (por ejemplo lostítulos de crédito de una película).En caso de que el texto se desplace horizontalmente se denomina arrastre.Para crear un desplazamiento o arrastre iremos al menú Título - Título nuevo -Desplazamiento predeterminado (o Arrastre predeterminado). 95
    • Edición de VídeoLe damos un nombre a nuestro nuevo título.A continuación creamos el texto y los objetos que se utilizarán para eldesplazamiento o arrastre.El panel Titulador tiene unas zonas ocultas que podemos ver utilizando para ello labarra de desplazamiento del panel. Estas zonas ocultas se pueden usar para colocarel texto ya que al realizar el desplazamiento o arrastre resultarán visibles.Clicamos en el botón Opciones de desplazamiento/arrastre... del panel Título. 96
    • Edición de VídeoEn este cuadro de diálogo podemos elegir diferentes opciones de Temporalización.Por ejemplo, Iniciar pantalla hace que el desplazamiento/arrastre empiece fuera dela pantalla y continúe dentro de ella.Por el contrario activar la casilla Finalizar pantalla, hará que eldesplazamiento/arrastre empiece dentro de la pantalla y continúe hasta que todos losobjetos estén fuera de ella.La velocidad del desplazamiento o arrastre estará determinada por la longitud deltítulo en la Línea de tiempo. Cuanto más larga sea la duración, más lento será elmovimiento.Por último, si queremos que nuestro título aparezca encima de un clip loarrastraremos del Panel Proyecto hasta un canal de vídeo por encima del quecontiene el clip en la Línea de tiempo (por ejemplo el canal Vídeo 2).Para crear títulos en Windows Live Movie Maker clicaremos en el botón Agregartítulo en la pestaña principal.Aparecerá entonces un fondo dónde crearemos nuestro título, veremos los diferentesformatos y herramientas a utilizar en la cinta de opciones en la parte superior delprograma. 97
    • Edición de VídeoEn este caso si queremos crear texto que se desplace verticalmente (crédito),deberemos utilizar en botón Agregar créditos de la pestaña Principal, y acontinuación elegir el tipo de texto que deseamos agregar.En Windows Movie Maker podemos encontrar todos estos elementos en el menúHerramientas. 98
    • Edición de VídeoResumenEn este módulo se han explicado las herramientas necesarias para mejorar nuestrapelícula como son las transiciones y los efectos.Estos elementos nos ayudarán a crear un trabajo mucho más profesional y bienacabado.Con los títulos y las imágenes podremos completar nuestro proyecto añadiéndoleinformación importante, como pueden ser los títulos de crédito.Con lo estudiado en este módulo serás capaz de incluir un título en tu película yhacer que se mueva, realizar el paso de un clip a otro de manera más profesional yespectacular y modificar los clips a tu gusto (darles un aspecto más antiguo,convertirlos a blanco y negro o ajustar mejor los colores, entre muchos otrosefectos).Podrás convertir una simple serie de vídeos y audio organizados unos detrás de otrosen una película totalmente profesional.Los ejemplos prácticos explicados con Adobe Premiere te ayudarán a crear este tipode elementos en cualquier otro programa de edición de vídeo. 99
    • Edición de VídeoEjercicioEn este ejercicio utilizarás el resultado del vídeo realizado en el módulo anterior.Deberás incluir en tu proyecto transiciones y efectos, así como añadirle un título a tupelícula.Investiga todos los tipos de transiciones y efectos de que dispone tu programa deedición de vídeo (ya sea Adobe Premiere, Windows Movie Maker (o Windows LiveMovie Maker) o Kdenlive), para realizar un trabajo profesional y elegante.Guarda el proyecto en tu ordenador ya que volveremos a utilizarlo para ejerciciosposteriores. 100
    • Edición de VídeoTest de autoevaluación1. ¿Qué podemos hacer para evitar que el paso de un clip a otro se realice de formabrusca? a. Añadir un efecto. b. Añadir una transición. c. Ninguna de las anteriores es correcta.2. ¿Cómo se llama al título que se mueve verticalmente? a. Desplazamiento. b. Deslizamiento. c. Arrastre.3. El movimiento, la opacidad y el volumen son: a. Efectos estándar. b. Efectos fijos. c. Efectos de movimiento. 101
    • Edición de VídeoMÓDULO 6: Resultado finalIntroducciónUna vez que tenemos terminado nuestro proyecto, lo único que queda es exportarlo aun archivo que se pueda reproducir en el medio que más nos interese.Para ello, estudiaremos en este módulo las opciones de exportación existentes enAdobe Premiere.Seguidamente, aprenderemos a crear un DVD con menús para poder navegar pornuestra película final.En este apartado, mostraremos un programa de fácil manejo, como es Windows DVDMaker.También podremos crear un DVD con menús si disponemos de la versión AdobePremiere Pro CS2, para versiones posteriores tendremos que utilizar Adobe Encore.Por último aprenderemos a subir y compartir en Internet un vídeo creado pornosotros, conociendo distintos servicios de hosting en los cuales alojar nuestrasgrabaciones.Antes de comenzar, realiza este pequeño test de evaluación de conocimientosprevios.Objetivos de aprendizajeObjetivos conceptuales a. Conocer el proceso para exportar un archivo al formato más adecuado en función del uso que vaya a ser destinado. b. Aprender la metodología para crear un DVD con menús y llevar este a un soporte físico. c. Conocer los diferentes servidores de hospedaje de vídeos en Internet más importantes y aprender el procedimiento para subir y compartir nuestros vídeos en la Red.Objetivos procedimentales a. Saber exportar un archivo de vídeo a un formato estándar. b. Desarrollar las habilidades digitales necesarias pare crear un DVD con menús y pasar este a un formato físico. c. Conocer mediante la navegación en Internet cuáles son los principales servidores de hosting de vídeos y visualizar en sus manuales el procedimiento para alojar nuestros vídeos en algunos de ellos. 102
    • Edición de VídeoObjetivos actitudinales a. Sensibilizarse respecto al rol protagonista que tiene actualmente un ciudadano digitalmente activo como generador de contenido en la sociedad de la información. b. Concienciarse con el bueno uso de los servicios gratuitos de hospedaje de vídeos que encontramos en la Red. c. Valorar la gran cantidad de servicios gratuitos de hosting de vídeos de los que disponemos, ofreciendo un servicio más que aceptable para sus usuario/as. d. Desarrollar una actitud crítica de autoevaluación y autocorrección con lo aprendido en el módulo. 103
    • Edición de VídeoÍndice de contenido del módulo6. Resultado final 6.1. Exportar nuestra película 6.2. Grabar un DVD 6.3. Publicar vídeos en la red 104
    • Edición de Vídeo6. Resultado Final6.1. Exportar nuestra películaUna vez hemos realizado el montaje de nuestra película y la hemos mejorado con loselementos explicados anteriormente, deberemos crear el vídeo final en un formatoadecuado para el medio en el que queramos reproducirlo.Podemos crear un archivo para verlo en un ordenador, para grabar un DVD, películaspara subir a Internet, para iPods, etc.Para exportar nuestra película, primero seleccionaremos la secuencia o el clip aimportar, en la Línea de tiempo o en el Panel Proyecto.Iremos entonces al menú Archivo - Exportar y elegiremos la opción que más nosconvenga.Las opciones más utilizadas son Exportar Película, Fotograma y Audio.Película exporta una secuencia a cualquiera de los archivos de vídeo que admitePremiere.Exportar fotograma permite exportar el fotograma actual como una imagen fija.La opción Audio creará un archivo de audio, sin el vídeo.El cuadro de diálogo de Exportar, nos ofrece el botón Ajustes, donde podremosconfigurar lo que estamos exportando. 105
    • Edición de VídeoEn nuestro caso, la opción que más nos interesa es la de Exportar Película, por loque tras seleccionarla, igualmente clicaremos en el botón Ajustes del cuadro dediálogo del mismo nombre, para configurar todos los parámetros que necesitemosantes de crear el archivo.En la categoría Generales, podemos elegir el Tipo de archivo en la lista del mismonombre. 106
    • Edición de VídeoSi elegimos como formato: Mapa de bits de Windows, GIF, Targa o TIFF lo que secreará es una secuencia de imágenes fijas, es decir se guardará un archivo con eseformato por cada fotograma que contenga el clip o la secuencia.En la opción Rango podemos elegir si deseamos exportar la secuencia completa oúnicamente la zona definida por la Barra del área de trabajo.En la categoría Vídeo podemos elegir el Compresor y configurar su códec, en el casode que esté disponible, la Profundidad del color, el Tamaño de fotograma y laVelocidad.En función del códec elegido se habilitarán unos campos u otros. Para determinadoscódec se podrá elegir la calidad del vídeo exportado, cuanto mayor sea este valor,mayor será el tamaño del archivo. 107
    • Edición de VídeoEn la categoría Fotogramas clave y procesamiento, en función del códec elegido,podremos definir ciertas opciones para los fotogramas clave.Por ejemplo, indicar cada cuántos fotogramas habrá un fotograma clave o agregarfotogramas clave en los marcadores que estuvieran definidos en la Línea de tiempo. ImportanteUn fotograma clave es un fotograma que se guarda entero en el vídeo que se exporta.Los fotogramas que hay entre los fotogramas clave, únicamente guardan lainformación que ha cambiado respecto al fotograma anterior. Estos fotogramas sedenominan fotogramas intermedios.Cuantos menos fotogramas clave haya, más se reducirá el tamaño del archivo,aunque la calidad final también será menor.Por último, tenemos la categoría Audio, donde elegiremos, al igual que para el vídeo,el compresor a utilizar y el códec, entre otras opciones. 108
    • Edición de VídeoUna vez configurados todos los ajustes clicaremos en Aceptar y tras darle un nombreal archivo comenzará la exportación.Este proceso dependiendo de la longitud de la secuencia y los ajustes establecidospuede tardar bastante. Para saber más… Si quieres saber más sobre cómo exportar tu película para su uso en iPods, teléfonos móviles y otros dispositivos puedes consultar el siguiente enlace:http://help.adobe.com/es_ES/PremierePro/4.0/WS1309BD14-86B5-4031-8C65-26EFDF9B7EC0a.htmlEn este vídeo (en inglés) puedes ver el proceso de exportación a diferentesdispositivos:www.adobe.com/go/vid0264_es 109
    • Edición de Vídeo6.2. Grabar un DVDUna vez terminada nuestra película, vamos a aprender a crear un DVD con menúspara poder navegar por ella.Para ello, utilizaremos como ejemplo el programa que viene integrado con Windows:Windows DVD Maker.Lo primero será abrir el programa. Lo encontraremos en Inicio - Todos los programas- Windows DVD Maker.Si es la primera vez que lo abrimos aparecerá una ventana explicativa, con ladefinición del programa. 110
    • Edición de VídeoSi no queremos que se vuelva a mostrar esta pantalla de inicio, deberemos marcar lacasilla No volver a mostrar esta página.Clicamos en el botón Elegir imágenes y vídeos para comenzar el proceso de creaciónde nuestro DVD.Aparece entonces la ventana principal del programa donde añadiremos loselementos que contendrá nuestro DVD.Utilizaremos para ello el botón Agregar elementos.En Opciones podemos cambiar la configuración elegida para la creación del DVD. 111
    • Edición de VídeoEn la pestaña DVD-Vídeo elegiremos la configuración de reproducción del DVD, larelación de aspecto o el formato de vídeo, entre otros.En la pestaña Compatibilidad podremos deshabilitar filtros instalados por otrosprogramas que puedan provocar problemas de compatibilidad con Windows DVDMaker.Aceptamos los cambios y hacemos clic en Siguiente. 112
    • Edición de VídeoEn esta pantalla elegiremos el estilo de menú de la lista de la derecha.Podremos ver una Vista previa de cómo quedará el menú.En el botón Texto del menú podremos cambiar el texto de los botones y añadir notas.En la parte derecha, arriba podemos previsualizar cómo aparecerá la página delmenú principal, y abajo la forma en la que aparecerán las notas.Si hemos hecho cambios clicaremos en Cambiar texto, de lo contrario pincharemosNo cambiar.De vuelta en la pantalla principal, el botón Personalizar menú nos permitirá elegiruna imagen o vídeo para mostrar en primer plano de la página del menú, otra para elsegundo plano de la página del menú, así como el audio que se reproducirá mientrasse muestra el menú. 113
    • Edición de VídeoDesde esta pantalla podremos también cambiar el estilo de los botones de escenas.Igualmente podremos guardar nuestros cambios como un nuevo estilo.El botón Presentación de la pantalla principal nos da la opción de personalizar lamanera en que se reproducen las imágenes (en caso de ya las hayamos incluido enel DVD) como una presentación. Podremos además agregar música.Una vez hayamos realizado los cambios deseados pulsaremos el botón Grabar paracrear nuestro DVD. 114
    • Edición de Vídeo6.3. Publicar vídeos en la redUna vez hemos creado nuestro vídeo podemos, además de grabarlo en un DVD comohemos visto anteriormente, publicarlo en la red.Esta es una manera fácil de compartir nuestros vídeos.Cada vez existen más sitios web donde podremos subir archivos de vídeo.Los más destacados son: Youtube Vimeo Google Video OverStream JumpcutEdukanda es una plataforma para alojar contenido de la Consejería de Economía,Innovación y Ciencia de la Junta de Andalucía que también nos permite subir vídeo.Generalmente, todas estas plataformas para alojar vídeo funcionan de una maneramuy sencilla.En todos los casos, hay que crear una cuenta de usuario/a y a partir de ese momento,compartir tus vídeos en la red de redes. Ofrecemos también enlaces a algunostutoriales, para aquellos sitios web que tienen las instrucciones de uso menosvisibles, aunque todos siguen una metodología muy parecida y sencilla. Tutorial de YouTube (interesante tutorial en el que descubrirás los secretos delcanal de vídeos más popular de la Red). Tutorial de Vimeo (en este caso la web está en inglés, ya que el sitio web Vimeono está disponible en español). Tutorial de Google Video (tutorial en el que puedes aprender de forma didácticacómo subir tus vídeos al canal de Google). 115
    • Edición de VídeoResumenEn este módulo se ha explicado cómo exportar una secuencia o parte de ella.Este proceso es imprescindible a la hora de terminar un proyecto, ya que de otromodo no podremos reproducir la película en otro medio que no sea el programa conel que se creó.Podrás configurar los parámetros de la exportación en función de la calidad quequieras para tu película, el tamaño final del archivo o el medio en el que se va areproducir (reproductor de DVD, dispositivo móvil, etc.).Para finalizar con la creación del proyecto, se han explicado los pasos básicos paracrear un DVD con menús. De esta forma, podrás compartir tu película fácil yprofesionalmente.Otro modo de poder compartir tu película es el que se ha explicado en el últimopunto: publicándola en la red de Internet. 116
    • Edición de VídeoEjercicioEste ejercicio se realizará con el montaje que has estado mejorando desde módulosanteriores.Deberás exportar tu película a un archivo a formato Microsoft AVI, mantén el códecque aparece por defecto en los Ajustes, pero baja la calidad a un 30%.Utiliza como nombre de archivo ‘Mi primera película’.Si tu película es muy larga, exportarás únicamente una parte de unos 3 minutos, parano crear un archivo demasiado grande.Haz diferentes pruebas de tipos de archivos y códec y elige el que mejor relacióntamaño-calidad tenga (siempre que no supere los 150 MB).Envía tu archivo al tutor/a a través del buzón de la actividad para que lo compartacon tus compañeros. 117
    • Edición de VídeoTest de autoevaluación1. Con Adobe Premiere es posible exportar un vídeo como una secuencia deimágenes fijas. a. Verdadero. b. Falso.2. Debemos exportar una secuencia o clip entero, no es posible exportar sólo unaparte. a. Verdadero. b. Falso.3. Al crear un DVD con un menú podremos añadirle audio para que se reproduzcamientras está el menú. a. Sí, pero únicamente el audio de la propia película. b. Sí, siempre. c. No, nunca. 118
    • Edición de VídeoGlosario Códec: Procede de la abreviatura de codificador-descodificador. Es un documentotécnico oficial que utilizan los dispositivos y programas para ejecutartransformaciones bidireccionales de datos y señales. Existen códecs de transmisiónde datos, compresión de los mismo o bien encargados de encriptar información. Clip (de vídeo): Pieza de vídeo generalmente de extensión en el tiempo muy corta,que habitualmente no es sometida a procesos de producción previos o posteriores asu rodaje. Dirección url: URL, Uniform Resource Locator (Localizador Uniforme de Recursos),se trata de la secuencia de caracteres que sigue un estándar y que permite nombrarrecursos en Internet para su localización. DVD: Formato físico de almacenamiento digital de datos. Sus siglas proceden delinglés: Digital Versatile Disc (Disco Versátil Digital). Se trata de un disco óptico cuyoformato estándar tiene un tamaño de 12 cm de diámetro. Pueden almacenar desde4,7 Gigabytes de datos hasta 17,1 GB en función del modo de almacenamiento. Fotograma: Imagen impresionada en una cinta de película. El conjunto de todasellas reproducidas a la velocidad adecuada conforma la película de cine o vídeo. Porextensión, se ha añadido este término a cada una de las imágenes individuales quecomponen una película de vídeo digital. Hosting: Alojamiento. En Internet se refiere a aquellos servicios que tienen unsistema para que los usuarios/as puedan almacenar imágenes, datos, vídeos, audios,etc. Kbps: Abreviatura de Kilobit por segundo. Es una medida de velocidad detransferencia de datos, muy empleada en informática o telecomunicaciones paraestimar la velocidad de transferencia de información de una red. Libre: Término empleado para definir al software (libre), que hace referencia acualquier programa creado para que los usuarios puedan libremente ejecutar, copiar,distribuir, estudiar, modificar el software, así como distribuirlo modificado. Mbits: Abreviatura de megabit. El bit es la unidad de medida de informacióndigital más empleado. Un megabit corresponde a 1.000.000 de bits. Píxel: Se trata de la menor unidad posible de la que se compone una imagendigital, de forma que es la menor porción posible de información digital que puedecontener color de forma homogénea. Privativo: Término empleado para definir el software (privativo), que hacereferencia a cualquier programa informático en el que el usuario tiene limitacionespara usarlo, modificarlo o redistribuirlo (esto último con o sin modificaciones), auncomprando una licencia de dicho software. Programa multipista: Software que permite grabar en distintas pistas de audio ovídeo el sonido y/o imagen por diferentes canales, de forma que se pueden captar de 119
    • Edición de Vídeoforma independiente una imagen de distintos sonidos, llegados a través de diversosmicrófonos, instrumentos, etc. ya sean al mismo tiempo o grabado en diferentesmomentos. Storyboard: Se trata de un guión donde se definen gráficamente las secuencias,posiciones de los actores, gestos, etc. para cada una de las escenas. SVCD: Súper Vídeo CD. Se trata de un tipo de formato estándar para elalmacenamiento de películas de vídeo en disco compacto. Aunque su calidad nollega a la del DVD, sí mejora la del formato VCD. VCD: Vídeo CD. Es un tipo de formato estándar para almacenamiento de películasde vídeo en un disco compacto. VHS: Sistema de grabación y reproducción analógica de vídeo y audio. Secorresponde a las siglas de Video Home System. 120