ESCULTURA ITALIANA DEL RENACIMIENTO

ESCULTURA ITALIANA DEL RENACIMIENTO Alberto Rubio Sánchez Departamento de Geografía e Historia IES Julio Caro Baroja Fuenlabrada - Madrid

ESCULTURA ITALIANA DEL RENACIMIENTO Apoyada en modelos clásicos. Continuidad con ciertas formas medievales. Proporciones esbeltas. Elegancia lineal y curvilínea: gótico internacional. Gusto por el pormenor realista y anecdótico. Gusto por el desnudo. Utilización de materiales nobles: mármol y bronce. Interés por lo monumental y severo. Temática: Religiosa. Temas profanos y alegóricos en la escultura funeraria. Retrato ecuestre. Retrato de busto.

Apoyada en modelos clásicos.

Continuidad con ciertas formas medievales.

Proporciones esbeltas.

Elegancia lineal y curvilínea: gótico internacional.

Gusto por el pormenor realista y anecdótico.

Gusto por el desnudo.

Utilización de materiales nobles: mármol y bronce.

Interés por lo monumental y severo.

Temática:

Religiosa.

Temas profanos y alegóricos en la escultura funeraria.

Retrato ecuestre.

Retrato de busto.

QUATROCENTO LORENZO GHIBERTI 1378-1455. Primer escultor renacentista. Estilo con muchas supervivencias góticas. En 1402 gana el concurso para las Puertas del Baptisterio de Florencia. Distribuidas al modo gótico. 28 medallones lobulados. Pocos personajes. Perfección anatómica. Realizadas en bronce. Escenas evangélicas. Terminadas en 1424.

LORENZO GHIBERTI

1378-1455.

Primer escultor renacentista.

Estilo con muchas supervivencias góticas.

En 1402 gana el concurso para las Puertas del Baptisterio de Florencia.

Distribuidas al modo gótico.

28 medallones lobulados.

Pocos personajes.

Perfección anatómica.

Realizadas en bronce.

Escenas evangélicas.

Terminadas en 1424.

Sacrificio de Isaac

En 1425 realiza las Segundas Puertas del Baptisterio de Florencia (o de la Gloria). Organización diversa. 10 grandes cuadrados. Escenas de composición compleja: muchos personajes. Movimiento en un amplio espacio. Tratamiento pictórico. Gran volumen a los elementos del primer plano y apenas a los de la lejanía: perspectiva. Ordenación de la composición en planos: luz y sombra.

En 1425 realiza las Segundas Puertas del Baptisterio de Florencia (o de la Gloria).

Organización diversa.

10 grandes cuadrados.

Escenas de composición compleja: muchos personajes.

Movimiento en un amplio espacio.

Tratamiento pictórico.

Gran volumen a los elementos del primer plano y apenas a los de la lejanía: perspectiva.

Ordenación de la composición en planos: luz y sombra.

Historia de José

DONATELLO 1386-1466. El más importante escultor del siglo XV florentino. Gran estudioso de la pintura y arquitectura. Creador del Renacimiento pleno. Búsqueda del equilibrio clásico y la belleza. Cultivo de un cierto expresionismo que, apoyado en la realidad, acentúa los valores dramáticos. Tema principal: el hombre.

DONATELLO

1386-1466.

El más importante escultor del siglo XV florentino.

Gran estudioso de la pintura y arquitectura.

Creador del Renacimiento pleno.

Búsqueda del equilibrio clásico y la belleza.

Cultivo de un cierto expresionismo que, apoyado en la realidad, acentúa los valores dramáticos.

Tema principal: el hombre.

Infancia: Gracia y dinamismo. Cantoría de la Catedral de Florencia 1433-1439.

Infancia:

Gracia y dinamismo.

Cantoría de la Catedral de Florencia

1433-1439.

Vejez Deformidad Profeta Habbakuk

Figuras juveniles Gracia y delicadez extrema Mármol y bronce David

Plenitud viril San Jorge 1417-1420

Relieves: sutileza técnica. Efectos de gran refinamiento. Relieves del altar de San Antonio de Padua, 1444

Milagro de San Antonio

En la vejez deja las obras aparentemente inacabadas Magdalena Judith

Realiza la primera Estatua ecuestre Del Renacimiento. Inspirada en Marco Aurelio Condottiero Gattamelatta Padua

LUCCA DELLA ROBBIA 1400-1482. Trabajó, especialmente, el barro cocido vidriado: tonos azulados. Virgen con el niño Hospital de los Inocentes

LUCCA DELLA ROBBIA

1400-1482.

Trabajó, especialmente, el barro cocido vidriado: tonos azulados.

ANDREA VERROCHIO. 1435-1488. Gran expresividad. Manifiesta una gran fuerza interior en sus personajes. Lorenzo de Médicis

ANDREA VERROCHIO.

1435-1488.

Gran expresividad.

Manifiesta una gran fuerza interior en sus personajes.

Dama de las prímulas

Condottiero Colleoni 1481-1486 Venecia Realizada en bronce. Gran fuerza en el rostro y en el caballo.

CINQUECENTO MIGUEL ÁNGEL 1475 Florencia-1564 Roma. Genio máximo de la escultura. Prototipo de escultor capaz de expresar en mármol cualquier idea. Calidad excepcional. Amplitud de concepción. Extraordinario conocimiento del desnudo. Misticismo neoplatónico: Belleza. Utiliza sólo mármol blanco. Las figuras ya estaban en el bloque de mármol, el escultor sólo tenía que quitar lo que sobraba para dejar al descubierto la obra preexistente. Primera formación siguiendo a Donatello. Contacta con Della Quercia en Bolonia.

MIGUEL ÁNGEL

1475 Florencia-1564 Roma.

Genio máximo de la escultura.

Prototipo de escultor capaz de expresar en mármol cualquier idea.

Calidad excepcional.

Amplitud de concepción.

Extraordinario conocimiento del desnudo.

Misticismo neoplatónico: Belleza.

Utiliza sólo mármol blanco.

Las figuras ya estaban en el bloque de mármol, el escultor sólo tenía que quitar lo que sobraba para dejar al descubierto la obra preexistente.

Primera formación siguiendo a Donatello.

Contacta con Della Quercia en Bolonia.

Madonna de la escalera. 1491. Relieve pictórico.

Estancia en Roma. Conoce la grandiosidad del mármol de las obras clásicas. Piedad S. Pedro Vaticano 1495

Perfecto equilibrio entre la concepción monumental, de volúmenes puros y cerrados, y un acabado refinadísimo. Extremada juventud de la Virgen: acentúa su virginidad.

David Florencia 1503 Realizado para instalar en la Plaza de la Signoría de Florencia. Desnudo heroico. Contrasta con la delicadeza del David del siglo XV. Tensión y fuerza reconcentrada: Manierismo.

Sepulcro de Julio II, 1501. Proyecto más ambicioso de su vida. Obsesión dramática. Concebido como una montaña de mármol bajo la cúpula de San Pedro: 40 figuras colosales. Reducido, por presiones de todo tipo: económicas, políticas, ... Instalado en San Pietro in Vincoli, en Roma. Sólo son obras suyas el Moisés y Lía y Raquel . Esclavos desnudos .

En 1506 se descubre el Laoconte. Revelación para todos los escultores. La expresión se hará más intensa y las actitudes más violentas. Dramatismo y pesimismo en los rostros. Sepulcro de la familia Médicis, Florencia, 1520-1534. Figuras sedentes: Julián: joven guerrero, altivo. Lorenzo: vuelto sobre sí mismo, pensativo. Apoyados sobre los sarcófagos, en actitudes contrapuestas. Día y Noche. Crepúsculo y Aurora. Robustos cuerpos desnudos. Juventud esplendorosa-vejez. Vejez: el tono de exaltación al cuerpo joven cede a un cierto pesimismo dramático: soledad y amargura. Integra arquitectura y escultura.

Julián

Lorenzo

La Aurora

El Crepúsculo

La Noche

Piedad de Florencia 1550-1556

Piedad Rondanini 1564 Aspecto espectral