1. 13 de março a 21 de abril
mostra experimentos_2013
2. espetáculos
sex
sáb
dom
14
15
16
17
bom dia (ruína)
*555
*555
antígona
antígona
(sp escola de arte)
(sp escola de arte)
(indac)
(indac)
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off_élia
eu vou me
amar em você
eu vou me
amar em você
vorazcidade
vorazcidade
(puc)
(puc)
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31
woyzeck
o balneário
o balneário
à procura de
uma dignidade
(célia helena)
à procura de
uma dignidade
(célia helena)
(unesp)
A produção das escolas de teatro em São Paulo cresce a cada ano, tanto no âmbito do ensino superior como no profissionalizante. Natural que, em uma metrópole
onde a oferta de espetáculos é imensa, o olhar sobre essa produção fique muitas
vezes circunscrito às próprias escolas: o público imediato desses trabalhos compõe-se principalmente por professores e colegas da própria instituição; e a produção,
conscientemente ou não, é marcada pelo perfil pedagógico e estético específico que
cada uma das escolas desenvolve ao longo dos anos.
A partir de um pequeno recorte desta produção, a Mostra Experimentos do tusp
convida a conhecer os trabalhos destes jovens artistas e pesquisadores, e mostra
alguns dos rumos que se abrem no universo das artes cênicas. Para além dos muros
das escolas, a intenção é possibilitar a um público diferente do usual o contato com
estes trabalhos, fomentando a reflexão sobre as duas grandes faces do fenômeno
cênico: palco e plateia.
apresentação
qui
13
agenda_março
qua
Em 2013, a Mostra Experimentos contará com a participação de onze escolas: Departamento de Artes Cênicas (cac-eca-usp), Escola de Arte Dramática (ead-eca-usp), unicamp, unesp, Escola Livre de Teatro de Santo André (elt), SP Escola de Teatro, Fundação
das Artes de São Caetano do Sul (fascs), Escola Superior de Artes Célia Helena (esch),
Teatro Escola Macunaíma, Comunicação e Artes do Corpo (puc-sp) e indac.
Os trabalhos estão divididos em duas categorias: Aberturas de Processo, que
incluem tanto demonstrações de trabalho e apresentação de pesquisas teórico-práticas como exercícios cênicos ainda em processo, e Espetáculos, com trabalhos
já finalizados, que em alguns casos estreiam na própria Mostra.
A programação da Mostra Experimentos 2013 vai de 13 de março a 21 de abril,
sempre às 20h, com entrada franca.
mostra experimentos_2013
aberturas
3. *555
abertura
Uma mulher tem um desejo: despetalar, sonho a sonho, o pesadelo.
Ao deitar-se para dormir, ela revive os momentos mais marcantes de
sua trajetória.
A atmosfera onírica carrega lembranças de uma juventude marcada pelos valores machistas de uma sociedade patriarcal. As figuras
do imaginário feminino são sombrias, mas resta ainda a macieira,
a árvore com suas raízes profundas, sempre viva a frutificar novos
horizontes.
Em um call center, cinco personagens revelam suas relações, conflitos, desejos e sonhos. Suas vidas imaginadas e vividas estão interconectadas. Molduras se rompem para serem retomadas adiante. A
atmosfera onírica contrapõe-se aos nichos do call center, aos quais
cada indivíduo está “aprisionado”. Seres solitários encontram outros
seres solitários. E nos momentos de lazer, reforçam a confiança em
sua própria emolduração.
Direção Cristiano Dantas Elenco Ariane Alves, Fernando Lopes,
Lucas França, Nilton Melo e Priscila Gomes Dramaturgia Cristiane
Gomes e Patrícia Negrão Cenografia e Figurino Aline Delouya,
Benedito Ferreira e Guilherme Catofaroni Sonoplastia Alex Matos
Iluminação Cristiano Dantas Técnico de Palco Evaristo Moura
Orientação Pedagógica Alessandro Toller
Elenco Biaa Bouissou, Daniel Lopes e Felipe Pitta Dramaturgia Paloma Franca Iluminação Isadora Giuntini Assistência de Iluminação
Paula Rosa Sonoplastia Paloma Franca e Raquel Morales Operação
de Sonoplastia Anders Rinaldi Cenografia Raquel Morales, Paloma
Franca e Isadora Giuntini Figurinos O coletivo Produção Isadora
Giuntini e Paloma Franca Filmagem Fábio Silva Condução de Processo Raquel Morales
Foto: Cristiane Gomes
13/03_QUA
60min_10 anos
Foto: Daniel Lopes Lopes
Foto: Daniel
CAC_USP
35min_14 anos
espetáculo
14/03_QUI
15/03_SEX
SP Escola de Teatro
Bom Dia (Ruína)
4. Off_élia
espetáculo
Uma Ofélia multiplicada e reinventada em outras, que dão suporte
e substrato à sua loucura crescente – Ofélias, unidas em um coro de
vozes dissonantes e coordenadas.
Apresenta-se assim uma Off_elia fragmentada em ideias e corpos,
cujo processo de enlouquecimento é exposto através dos sussurros
de seus outros egos, que dançam e pautam o ritmo da sua depressão.
Histórias! Desde que descobriu a linguagem, e até antes disso, o homem conta histórias. Uma das mais antigas, a tragédia de Sófocles, é
base de muitas das narrativas que permeiam nosso cotidiano e traz
em si a essência do ser humano. Édipo, rei de Tebas, cego após confrontar-se com seu destino por matar o pai e desposar a mãe, deixa a
cidade e o trono. Etéocles e Poliníces, seus filhos, matam um ao outro
na disputa pelo poder. Creonte, o novo governante, proíbe que se
sepulte Poliníces, tido como traidor. A decisão enfurece Antígona, que,
impedida de prestar honras ao corpo do irmão, desafia o poder real.
16/03_SÁB
17/03_DOM
30min_14 anos
Foto: João Paulo Bienemann
90min_14 anos
Direção Murillo Basso Organização Dramatúrgica Murillo Basso
Elenco Darília Lilbé, Fernanda Brito, Gian Mellone, Matheus Martins,
Renan Ferreira, Tamirys O’hanna Figurino e Cenografia Coletivo Sonoplastia Rubens Alexandre Iluminação Murillo Basso Operação
de Som Marisa Paiva Operação de Luz Marisa Paiva Arte Gráfica
Gian Melone Produção Murillo Basso Fotos João Paulo Bienemann
Orientadores da Pesquisa Antônio Araújo e Johana de Albuquerque
Foto: Thiago Moreira
indac
Direção Luiz Eduardo Frin Assistente de Direção Leila Gallo Elenco
Alexandre Nardelli, André Del Corso, Carolina Stahnke, Danilo Rosa,
Elaine Alves, Iris Bassi, Julia Freire, Kuka Annunciato, Luiza Abe, Luiza
Porto, Natalia Viviani, Nina Marqueti, Paulo Sommer, Pedro Vicente,
Roberta Macedo, Thiago Carvalho e Wanderley Montanholi Iluminação Arnaldo Santini, Pedro Vicente, Fillipe Robbe, Danilo Rosa e Alexandre Nardelli Produção Musical Luiza Porto, Andressa Andreatto,
Iris Bassi e Luiza Abe Figurino Luiza Porto e Natalia Viviani Projeto
Gráfico Natalia Viviani Fotos Thiago Moreira
abertura
20/03_QUA
cac_usp
Antígona
5. vorazcidade
espetáculo
Homem cruza a avenida voz revela carro buzinas sirenes transeuntes
moradores soar mais que vocalizar barulhos da cidade prédios refletidos em diálogos capturados roubados da mesa ao lado sonho receita
médica manchete do jornal carta antiga latidos alarme pulso de um
coração solitário sirene cruza descrições dramatúrgicas ou cotidianas
de uma cidade que não para por dentro e ao redor de seus habitantes
puc
21/03_QUI
22/03_SEX
Foto: Guilherme Godoy
Elenco Anderson Negreiro, Camila Marx Cohen, Elis Lira, Fernanda
Caldas, Gabriel Villas Boas, Gabriela Barretto, Mariana Victorino, Rafael de Oliveira Souza e Yanne Detilio (Teatro do Escombro) Projeto
Dramatúrgico Cassiano Sidow Quilici e Antônio Rogério Toscano
Preparação Corporal Francisco Medeiros Preparação Vocal Lucila
Tragtenberg Direção Musical Rafael de Oliveira Souza Figurino, Cenário e Visagismo Teatro do Escombro e Miriam Rinaldi Operação
de Luz Isabela Borges Pizani Light Designer Pedro Castagna Operação de Som Hannah Ferreira Fotografia Edson Caldas (material gráfico) e Guilherme Godoy (espetáculo) Arte Gráfica Thiago Sak Moran
Produção Teatro do Escombro Coordenação Geral Miriam Rinaldi
Foto: Lucas Brandão e Sol Faganello
Em um cabaré carregado de paixões, figuras excêntricas se apresentam para ganhar a vida ou dar sentido a ela. Conduzidas por um apresentador desajustado, executam números que questionam a verdade
escorregadia e absurda do amor, desde o princípio até o precipício
das relações humanas.
80min_16 anos
espetáculo
Elenco André Almeida, Arce Correia, Artur Abe, Eduardo Cesar, Fernanda Brito, Rafhael Guerra, Gabriela Gonçalves, Guilherme Carrasco, Lucas Brandão, Luísa Valente, Murillo Basso, Paula Lopez, Renan
Ferreira, Rubens Alexandre, Sol Faganello, Viviane Almeida Direção
Mônica Montenegro e Silvana Garcia Dramaturgismo Silvana Garcia
Preparação e Orientação do Trabalho de Voz Mônica Montenegro
Assistência de Direção Maria Tuca Fanchin e Vitor Vieira Preparação Corporal Vitor Vieira Supervisão de Figurino Maria Tuca Fanchin Sonoplastia e Figurinos Turma 63 Desenho de Luz Denilson
Marques Imagens Lucas Brandão e Sol Faganello Produção Gráfica
Lucas Brandão Operação de Luz e Som Marisa Paiva Cenotécnica
Zito Rodrigues Confecção de Cenografia Paulo Basílio Produção
Executiva Bertha S. Heller
80min _16 anos
23/03_sáb
24/03_dom
ead_usp
eu vou me amar em você
6. o balneário
abertura
Woyzeck – Circo-Teatro Estandarte do Amor, apresentada pela
primeira vez em dezembro de 2011, tinha por desafio explorar o caráter popular da peça de Georg Büchner, realizando-a em um espaço
aberto. Optou-se por trabalhar livremente o texto, proliferando a presença de elementos cômicos, populares, popularescos e afins. A trupe
do Circo-Teatro Estandarte do Amor acaba de chegar à cidade, e traz
consigo uma bela história: “Em um lugar muito distante – que poderia ser aqui –, em um tempo remoto – mas muito parecido com hoje
–, viveu um pobre coitado, um desgraçado, um vagabundo. Seu nome:
Woyzeck. Em uma linda noite, quando a lua brilhava no alto do céu,
suas mãos, ele não sabe como, estavam manchadas de sangue...”.
Uma pequena cidade litorânea prospera graças à recente criação de
um complexo turístico, que atrai banhistas e movimenta a economia
local. No entanto, uma onda de doenças e protestos traz à tona uma
descoberta que põe em questão o clima de prosperidade local: as
águas estão poluídas. Espetáculo baseado na peça Um Inimigo do
Povo, de Henrik Ibsen.
Elenco Juliana Prado, Juliana Valente, Marcus Garcia, Marô Zamaro,
Pepe Oliveira e Tiago Nogueira Sonoplastia Luis Felipe Labaki Iluminação Francisco Turbiani Figurinos Julio Barga Direção de Arte
e Design Gráfico Roberto Zink Assistência de Coreografia Lucas
Valente Orientação Johana Albuquerque, Frederico Foroni, Eduardo
Coutinho Dramaturgia Luis Felipe Labaki Direção Francisco Turbiani
Elenco Bruna Amado, Caio Marinho, Jéssica Duran, Leandro Senna
Músicos Bruna Amaro, Ravi Landim Figurino Criação coletiva Maquiagem Caio Marinho Fotos Mayara Wui Adaptação e Direção
Leandro Senna
Foto: Mayara Wui
unesp
Foto: Silvia Moreira
70min_14 anos
45min_10 anos
27/03_QUA
espetáculo
28/03_QUI
29/03_SEX
cac_usp
woyzeck
7. depois
espetáculo
Trata-se de um experimento cênico sobre a vida de mulheres que
encontraram na morte dos seus um ponto de transformação. Tecendo
uma teia de ações que refletem as fragilidades da existência humana,
oito mulheres compartilham seus diferentes caminhos de superação.
Dirigido por Lineker, o grupo é formado por atrizes, bailarinas e cantoras, alunas e ex-alunas do Instituto de Artes da unicamp.
Direção e Provocação Lineker Elenco Bruna Lucchesi, Carolina
Holly, Cora Laszlo, Júlia Del Bianco, Maíra Manholer, Renata Dalmora e Talita Florêncio Criação e Dramaturgia O grupo Operação de
Luz André Saboya Fotos Rodrigo Jensen
Texto Clarice Lispector e Lygia F. Telles Direção Pedro Pires Elenco
Carol Moggi, Diego Paiva, Felipe Mattar, Fernanda Fenner, Guilherme
Bianco, Inês Soares, Maria Victória de Haro, Mila Fogaça, Susanne
Felicio, Suzana Muniz, Tânia Mendonça e Vanessa Garcia Concepção
Pedro Pires e Grupo de alunos-atores Cenografia, Figurino, Produção Grupo de alunos-atores Trilha Sonora Pedro Pires Preparação
Vocal Nydia Licia Preparação Corporal Marina Caron Iluminação
Jeff Campos Fotografia Valérie Mesquita
30/03_SÁB
31/03_DOM
Foto: Rodrigo Jensen
60min_14 anos
40min_livre
Foto: Valérie Mesquita
célia helena
Adaptação de sete contos de Clarice Lispector e um conto de Lygia
Fagundes Telles. O espetáculo coloca o foco na relação de mulheres
de diferentes classes sociais com o ambiente dos anos 60-70, momento de forte questionamento sobre o papel da mulher na sociedade e de conflito com o dominante universo da cultura masculina.
As possibilidades de transformações entre o “como era” e o “como
poderia ser” põem em cena os desejos de mudanças destas mulheres
e suas contradições internas e externas.
abertura
03/04_QUA
unicamp
à procura de uma dignidade
8. b.o.
espetáculo
A encenação inspira-se na obra de João Cabral de Melo Neto para
trabalhar conceitos do teatro visual. O espetáculo não é a ilustração
do poema, contudo: é uma criação autônoma na qual o rio se subsume à percepção do espectador, que não o observa em cena, mas
o intui por meio de um exaustivo e insistente caminhar de homens
e bichos, de plantas e poeira. As imagens do poema transformam-se
em metáforas da condição humana ante uma realidade seca de vida,
mas vívida de significados.
Pontuada por atos de violência física e psicológica, a vida de um
adolescente internado em uma instituição para menores é o tema de
B.O. – Uma Lenda Urbana Humana?
Em cena, 14 atores – dois narradores e doze pessoas que interpretam
cada uma das facetas da personalidade deste jovem. O texto é de
Claudia Schapira, que se inspirou livremente na peça Blackout, de
Davey Anderson.
Direção e Dramaturgia Claudia Schapira Texto Original Davey Anderson Direção Musical Roberta Estrela D’Alva e Claudia Schapira
Direção de Movimento Luaa Gabanini Assistência de Direção Viviane Palandi Iluminação Rafael de Souza Lopes Figurino Turma 62
e Claudia Schapira Design Gráfico Angela Ribeiro Elenco Anderson
Cosme, Aryane Mattosinho, Cadu Garcia, Camila Flora, Diego Avelino, Edson Rossi, Heitor Andrade, Luiz Carlos Garcia, Mário Spaziani,
Murillo Marques, Nathália Alfieri, Renata Bruel, Roberto Bellinati e
Thiago Fernandes
Elenco Bruno Maldegan, Caio Ceragiolli, Cel Oliveira, Felipe Michelini,
Guemera, Guilherme Conradi e Pedro Cobra Direção Wagner Cintra
Iluminação Jota Rafaelli e o grupo Trilha Sonora Original Felipe
Zacchi Fotografia Nadja Kouchi Design Gráfico Dani Desirrê
Foto: Leonardo Mussi
05/04_SEX
Foto: Nadja Kouchi
unesp
45min_livre
04/04_QUI
espetáculo
55min_14 anos
06/04_sáb
07/04_dom
ead_usp
o rio
9. iepe
hamlet
abertura
espetáculo
Hamlet – Faltei no Psiquiatra para Consertar o Freezer. Um
reino reduzido à sua constituição carnal. Uma corte entregue à sua
condição primeira – a de ser perecível. Um ossário vivo, abandonado
à própria obsessão. Hamlet. No território do dever, a primazia da vontade toma a forma que lhe convém. Um nenhum Hamlet, um Hamlet
de qualquer lugar. Talvez morto. Talvez numa vala comum. “Isso não
é bom, nem vai acabar bem”. Está jurado.
Durante a Idade Média, Iepe, um camponês beberrão que apanha todos os dias de sua mulher, em um certo dia acorda de uma bebedeira
e descobre-se um rico e poderoso barão.
Ou estaria ele sonhando?
O tema em questão é a universal transformação do homem diante
do poder, e a pesquisa tem por foco a linguagem da comédia popular
brasileira e os elementos da narrativa cômica, a fim de se construir
um espetáculo que se comunique com todos os públicos e que, com
beleza e simplicidade, estimule a imaginação do espectador, essência
do teatro popular.
Direção Felipe Rocha Assistente de Direção Otto Blodorn Elenco
Giulia Castro, Mateus Fávero, Marcus Garcia, Marô Zamaro, Naia Soares, Renan Dias Iluminação Felipe Rocha Trilha Sonora Felipe Rocha
Cenário e Figurinos O grupo
Dramaturgia Luis Alberto de Abreu Direção Pedro Alcântara Preparação Corporal Marcela Sampaio Preparação Vocal Paula Carrara
Cartunista Pedro Henrique Elenco André Félix, Rodrigo Sampaio,
Rosane Gabbana e Thais Irentti Produção Núcleo 48 Realização
Fundação das Artes de São Caetano do Sul
50min_16 anos
11/04_QUI
12/04_SEX
cac_usp
Foto: Murillo Basso
10/04_QUA
Foto: Pedro Alcântara
fascs
20min_livre
10. a viagem de alice
espetáculo
Salema – Sussurros dos Afogados: uma pulsão poética em diálogo
com a solidão, amor, morte, e as desigualdades sociais. O texto de Joaquim Cardozo, por meio de redondilhas – o que reforça o desafio de
sua interpretação –, põe em confronto masculino e feminino, opressor e
oprimido, vida e morte, vivenciados constantemente neste universo circular. Aqui, o Mar, a um só tempo, traz a morte e também a vida, destrói
sonhos, e alimenta esperanças e possibilidades de uma vida melhor.
14/04_DOM
Foto: Andrea Iseki
elt
13/04_SÁB
Foto: Arquivo SP Escola de Teatro
Nesta adaptação, realizada pelo Grupo Os Alices, dois personagens
criam e dão vida à personagem central, Alice, que inicia sua história confessando ao público um segredo sobre si, revelado através de
uma viagem.
Ao longo da narrativa, surgem episódios em que a protagonista se
relaciona com outros personagens, conhecendo suas identidades refletidas pelo espelho e identificando-se com estas figuras. Através do
espelho, Alice vê as transformações de seu corpo e a construção de
sua identidade a partir do contato com outras figuras que, por similitudes ou diferenças, a fazem compreender quem ela é, dentro do
universo do gênero e da sexualidade,.
Encenação, Direção e Dramaturgia Luciana Lyra Direção de Atores
Alex Tenório Assistência de Dramaturgia Rafael Augusto Atores-Criadores Alex Bischiliari, Doralice Odília, Fábio Sousa, Joel Simil, Josi
Cerqueira, Rafael Guerche, Stella Garcia Cenografia Luciana Lyra e
Cia Luzia de Teatro Design Gráfico e Consultoria em Cenografia
Vânia Medeiros Cenotecnia e Objetos de Cena Cia. Luzia de Teatro
e Leandro Goulart Consultoria e Oficina em Indumentária Ofélia
Lott Assistente de Figurinos Elizabete Barbosa Consultoria de Luz
Mariana Soutto Mayor Operação de Luz Nelson Xavier Consultoria Musical Alan Gonçalves, Tata Fernandes, Fabrício Zavanella e Cris
Gouveia Oficinas: Percussão Alan Gonçalves Dança-Afro Fernando
Ferraz Produção Executiva Cia. Luzia de Teatro
45min_12 anos
abertura
Direção Talita Rosa Atriz Aline Negra Silva Ator Helio Toste Produtora Ana Paula Cenografia/Figurino Lilian Mendes Iluminação/
Operação de Luz Rogério Mantis Sonoplastia/Operação de Som
Pammela Pinheiro e Rafael Batata
30min_12 anos
17/04_QUA
SP Escola de Teatro
salema
11. macbeth
espetáculo
Direção Geral João Otávio Codireção Felipe Rocha Colaboração
Simone Shuba Autor Anton Tchékhov, em livre adaptação Dramaturgia Processo colaborativo Intérpretes-criadores André Haidamus, Belisa Ferigolli, Caio Leal, Carlos Alberthy, Edilene Ferreira,
Ferdi Gi, Jorge Maricato, Natasha Karasek, Paula Fernanda, Regiane
Melo, Roger Martim, Tasso Corrêa e Tatiane Amaral Figurino, Cenografia e Sonoplastia Processo Colaborativo Iluminação Felipe
Rocha Operação de Som e Imagem Paula Marina Operação de
Luz Felipe Rocha Arte Gráfica Tasso Corrêa Produção Cia. Vinte e
Duas Desgraças
80min_12 anos
18/04_QUI
19/04_SEX
Foto: Aruan Pereira da Costa
A encenação da tragédia shakespeariana da Turma 010 de artes cênicas da Unicamp resulta de um mergulho profundo naqueles que
o grupo definiu como grandes temas da peça: sombra, crime, culpa
e expiação. E é com vista nestes temas que se conta a história de
Macbeth: por influência de três bruxas, de sua esposa e de sua própria ambição, ele assassina o rei da Escócia a fim de assumir o trono.
Percorre então o caminho de degradação e queda da alma humana
em direção a um abismo que ele mesmo escavou.
Foto: Allyson Alapont
Teatro Escola macunaíma
A peça apresenta a falência de uma família aristocrata russa e como
toda uma classe lida com as transformações de sua época.
No Jardim das Cerejeiras, a iminência do fim impulsiona as ações
dos atores, trazendo para a cena não só a crise do diálogo, mas sua
reafirmação na própria encenação. Isso se resume na busca do mínimo que o grupo acredita sustentar uma montagem: o Jogo.
espetáculo
Direção Verônica Fabrini Assistência de Direção e Música Esteban
Alvarez Preparação Vocal Marcelo Onofre Preparação Corporal
Eduardo Okamoto Apoio Teórico Larissa de Oliveira Neves Catalão
Elenco André Lopes, Carla Gmurczyk, Cassandra Ormachea, Felipe
Denardi, Felipe Venâncio, Graziele Garbuio, Juliana Franco, Natali
Bentley, Renan Villela, Tamara Fraislebem, Thomaz Perroni Figurinos
Graziele Garbuio, Felipe Venâncio e Ateliê de Figurinos (Departamento de Artes Cênicas da Unicamp) Cenografia Felipe Venâncio, Eric
Oliveira e elenco Iluminação Felipe Venâncio e Verônica Fabrini Operação de Luz Demétrios Augustos Arte Gráfica Claucio André
180min (inclui 10min de intervalo)_14 anos
20/04_sáb
21/04_dom
unicamp
o jardim das cerejeiras
12. aberturas
espetáculos
qui
sex
sáb
dom
03
04
05
06
07
PRÓ-REITORIA DE CULTURA E EXTENSÃO UNIVERSITÁRIA
Pró-Reitora Maria Arminda do Nascimento Arruda
Pró-Reitor Adjunto de Extensão Universitária José Ricardo de Carvalho Mesquita Ayres
Pró-Reitora Adjunta de Cultura Marina Mitiyo Yamamoto Suplente da Pró-Reitora Lucas Antônio Moscato
depois
o rio
o rio
b.o.
b.o.
(unicamp)
(unesp)
(unesp)
TEATRO DA UNIVERSIDADE DE SÃO PAULO
Diretor Celso Frateschi Vice-Diretor Ferdinando Martins
Orientadores de Arte Dramática Cláudia Alves Fabiano, Deise Abreu Pacheco, Dilson Rufino, Francisco Serpa Peres,
Maria Tendlau e René Marcelo Piazentin Amado
Analista para Assuntos Administrativos Magali Chamiso Chamellette de Oliveira
Analista de Comunicação Fábio Larsson
Secretária Neuza Aparecida Moreira Cirqueira
Técnico Contábil Nilton Casagrande
Sonoplastas/Iluminadores Rogério Cândido dos Santos e Rodrigo Bari
Assessoria de Imprensa Elcio Silva
Técnicos para Assuntos Administrativos Marcos Chichorro dos Santos e Vanessa Azevedo de Morais
Agente Cultural Otacílio Alacran
Auxiliar de Manutenção Antonio Marcos Nogueira da Silva
Vigia Edinaldo Barbosa
Estagiária Yasmin Ghazzaoui Torres
Bolsistas Lahayda Lohara Mamani Poma Dreger, Sabrina Teixeira Novaes, Thais Richena Giovanetti e Thiago Pereira Vieira
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iepe
hamlet
hamlet
salema
salema
(elt)
(elt)
mostra experimentos_2013
(fascs)
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20
21
a viagem de
alice
o jardim das
cerejeiras
o jardim das
cerejeiras
macbeth
macbeth
(sp escola de arte)
(macunaíma)
(macunaíma)
(unicamp)
(unicamp)
agenda_abril
qua
UNIVERSIDADE DE SÃO PAULO
Reitor João Grandino Rodas Vice-Reitor Hélio Nogueira da Cruz
Pró-Reitor de Pesquisa Marco Antonio Zago Pró-Reitora de Graduação Telma Maria Tenório Zorn
Pró-Reitor de Pós Graduação Vahan Agopyan Vice-Reitor Executivo de Administração Antonio Roque Dechen
Vice-Reitor Executivo de Relações Internacionais Adnei Melges de Andrade
13. aberturas de processo
espetáculos em desenvolvimento ou treinamentos e técnicas específicas
quartas_20h
espetáculos
quintas, sextas, sábados e domingos_20h
Todos os eventos são gratuitos
Teatro da Universidade de São Paulo
r. maria antônia, 294 | consolação
www.usp.br/tusp | tuspmkt@usp.br
www.facebook.com/teatrodauspoficial
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