Evento programa festival-internacional_teatro_2011-cazorla-img-1
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  • 1. “En este momento dramático del mundo,el artista debe llorar y reír con su pueblo. Hay que dejar el ramo de azucenas ymeterse en el fango hasta la cintura para ayudar a los que buscan las azucenas.” Federico García Lorca
  • 2. “La Diputación apuesta por una programación culturalcomo la del FIT de Cazorla, en el que tradicionalmente se haabogado por propuestas comprometidas con las problemáticassociales” Desde el momento en que nacemos y las personas más allegadas anosotros empiezan a narrarnos cómo es “la vida”, entramos en contacto con el teatro.Este arte está en la madre que cambia su voz para caracterizar la personalidad de losdiferentes personajes de un cuento, se da cuando jugamos de pequeños a serpadres, maestros o médicos, o también cuando acentuamos los diferentesacontecimientos de una anécdota con nuestros gestos. Es la vida un “raro arte” quebebe del teatro, a la par que el teatro es un camino capaz de llevarnos a entendermejor la vida. En esa simbiosis, las obras de teatro, al igual que los propios aconte-cimientos vitales, son hechos únicos e irrepetibles que acontecen y que, como tales,debemos aprovechar como oportunidades brindadas para vivirlas y aprender deellas. Un buen número de ocasiones tendrán para ello los espectadores que decidaneste año asistir a cualquiera de las propuestas que trae la décimo quinta edición delFestival Internacional de Teatro de Cazorla, una selección de títulos que se pondránen escena tanto en las calles de la localidad como en las tablas de “La Merced”. Esta programación cuenta un año más con el apoyo de la DiputaciónProvincial de Jaén, que en esta ocasión se convierte en su principal patrocinadora enuna apuesta de esta administración por apoyar a los ayuntamientos en el fomento dela cultura, sobre todo aquélla que es capaz de elevar el espíritu crítico de laciudadanía y, por consiguiente, aumentar la calidad democrática de una sociedad.Este fenómeno se da especialmente en una programación como ésta, quetradicionalmente ha abogado por textos comprometidos con las diferentesproblemáticas sociales. De esta forma, el teatro es capaz de situar al espectador frente a los grandesconflictos y emociones que han acompañado a la humanidad en su historia, como elamor, la ambición, la desigualdad, la alegría o la tragedia. Confrontar a la sociedadcon textos inteligentes y arriesgados, que además son puestos en escena de unmodo atractivo y envolvente, incentivan la reflexión del ciudadano y permiten queéste pueda ampliar o aportar un nuevo punto de vista a su perspectiva sobre larealidad.Junto a las dieciséis propuestas previstas en este Festival Internacional de Teatro,Cazorla brinda durante estos días al visitante la oportunidad de disfrutar de otroespectáculo no menos portentoso, el Parque Natural “Sierras de Cazorla, Segura yLas Villas”. Este espacio natural, vestido en estos meses con colores ocres yamarillentos, se convierte en un monumental escenario para disfrutar del otoño, conla banda sonora de la “berrea” o la explosión de matices a la que nos induce ladegustación de la gastronomía serrana como alicientes. Estímulos llenos de bellezaque, como el propio teatro, son capaces de ennoblecer la realidad y, en definitiva,hacernos sentir más vivos. Así pues, se abre el telón. Disfrútenlo. Francisco Reyes Martínez Presidente de la Diputación Provincial de Jaén
  • 3. Ciudadanos del mundo, bienvenidos a laciudad del teatro, bienvenidos a Cazorla El Festival Internacional de Teatro de Cazorla celebra ya su décimoquintaedición, y nos sigue pareciendo increíble, que sea Cazorla una pequeña ciudad, en ellugar donde podemos ver un ramillete de las mejores obras que se representan en laescena nacional teatral. Eso es un privilegio para los que habitamos esta localidad ytambién para los que saben disfrutar de ello y aprovechar las oportunidades quedesde el Ayuntamiento de Cazorla se están brindando para poder gozar de la cultura. Actualmente la situación de crisis económica mundial no está dejando anadie indiferente, y son ya muchos los festivales, similares al nuestro, los que handejando de realizarse. Nosotros hemos ajustado el presupuesto, en consecuencia elgasto, y además continuamos teniendo el apoyo incondicional de lasadministraciones públicas, que designan fondos específicos para programasculturales como el nuestro; desde Diputación Provincial de Jaén, al Ministerio deCultura, pasando por la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía, se hanvolcado con Cazorla y su Festival Internacional de Teatro; esto lo debemos valorarcomo espectadores, y debemos saber que somos la parte imprescindible para la cualse desarrolla todo este trabajo y esfuerzo. Hubo un tiempo de grandes y conocidos nombres en nuestro escenario,actualmente contamos con actores y compañías excelentes, como pueden ser enesta ocasión “La Zaranda” o “Atalaya”, entre otras, que representan al buen teatro;aunque no tanto al teatro de caras famosas, que tiene su coste económico extra y suproblemática en cuanto a la forma de entender y de apreciar el teatro de calidad. Poresto os pedimos que como receptores y consumidores de cultura sepáis apreciar yvalorar el esfuerzo que desde la dirección del festival, así como desde elAyuntamiento de Cazorla y otras administraciones públicas se hace por continuarmostrando teatro para todos los públicos, niños, jóvenes y adultos, y noscorrespondáis con vuestra presencia en la sala, en la calle y en cada uno de losescenarios, porque esa será la mejor razón para seguir luchando por tener lo mejorpara Cazorla. Nuestra imagen para el Festival, creada por Christophe Berville, evoca alotoño, a los sabores y sinsabores del teatro, y por lo tanto de la vida, al Siglo de Oro ya la pintura de Giuseppe Arcimboldo, bases en las que mezclamos presente, pasadoy futuro y que nos hacen reflexionar sobre las diferentes etapas de la historia, en lasque la cultura nunca ha faltado, y ha sido la seña de identidad para las sociedadesde cada momento; por lo que nosotros ya en el siglo XXI no podemos permitir queescritura, pintura, escultura, música, teatro y otras artes no nos acompañen con másfuerza que nunca en nuestros días. Rosalía Lorite Lorite Concejala de cultura
  • 4. XV festival internacionalde teatro de Cazorla Ffitcazorla@cazorla.es(del 7 de octubre al 30 de noviembre) 953 72 19 05Cazorla de calle Sala (21 horas) 15 octubre7 octubre Las man-tenidasRuinas de santa María (21 horas) “Cerrando el círculo”Ara Malikian de José L. Ríos“Músicas zíngaras” 20 octubre Democa producciones8 octubre “Los 80 son nuestros”Plaza de Andalucía (12,13,17,18 horas) de Ana DiosdadoTranfulla 21 octubre“Titiribus” Ana MoralesTeatro de la Merced (19 horas) “De sandalia a tacón”Berville 4 Noviembre“Process La zarandaPlaza de la Corredera (19 horas) “Nadie lo quiere creer”Arturello 9 Noviembre“La bicicleta” CAT /Centro Galego de teatro/Auditorium del Cristo (20.30 horas) Teatro Párraga MurciaTeatro necesario “La noche Max Estrella”“Nuova barbería Carloni” 12 noviembreRuinas de Santa María (22 horas) Cinco SiglosRea Danza Cuerdas mueve de plata“Pala-pala” (Homenaje a Góngora) 25 NoviembreTeatrino (19 horas) Atalaya “Ricardo III” de Shakespeare10 Noviembre 30 NoviembreLaura Vital Histrión“Flamenco land” “Traición” de Harold Pinter16 NoviembreLa maquiné“El castillo rojo”23 Noviembre XV Premio “Ciudad deYllana Cazorla” de teatro: La zaranda“zoo”
  • 5. MAPA DECAZORLA ro de Teat rced e la M
  • 6. ARA MALIKIAN7/10/11 21:00 h.Ruinas de Santa María “Músicas Zíngaras”Viaje musical inspirado en la senda de loszíngaros, desde la India a través deEuropa y asentándose en España, dondesurge el flamenco. El colorido delencuentro entre culturas narrado con lapeculiaridad del polifacético y originalmúsico armenio Ara Malikian,acompañado de un virtuoso cuarteto decuerda.Ara Malikian ViolínHumberto Armas ViolaLuís Gallo GuitarraNacho Ros ContrabajoTRANFULLA TITIRIBUS 8/10/11 (12,13, 17,18 h.)“El pequeño Dick” Plaza de Andalucía Un proyecto singular en Andalucía que apuesta por la difusión del Arte de la Marioneta. Un auténtico teatro con ruedas para el disfrute de la infancia y de la familia. Una Sala alternativa que estimula la idea de que la cultura es algo vivo y en movimiento. “El pequeño Dick” tiene como objetivo fundamental, además de divertir, ser educador y fomentar valores sociales sobre el respeto a la ecología (hacerse juguetes con objetos desechables), apreciar la fauna y la flora marina. Es un guiño comprometido ante el calentamiento global, la defensa de las ballenas, la contaminación de los océanos y el uso responsable del agua, así como motivar la lectura de la versión infantil "Moby Dick" de Herman Melville.
  • 7. ARTURELLO DI PÓPOLO8/10/11 19:00 h.Plaza de la Corredera “La bicicleta”El argentino Eduardo Chillida encarna alpersonaje Arturello di Pópolo. Pertenecea la cuarta generación familiar de artistasde circo, teatro y variedades. Hancompaginado el trabajo en solitario con eldesarrollado en circos como el Price,Carrusel, Cardenal o de Teresa Rabal. “La bicicleta” es un espectáculo singulary familiar que propicia mil locuras con tansencillo elemento. Una frase suya:“envejecer es inevitable, pero madurar esopcional”.CHRISTOPHE BERVILLE 8/10/11 19:00 h.“Process” Teatro de La Merced Process es una performance que se desarrolla a la vista del público. Es un proceso de intervención plástica que Berville finaliza con la obtención de una obra viva. El público tiene la oportunidad de vivir junto a la viola, el cámara, la/el/los modelos y el artista un momento de creación en directo. Esa experiencia de vida se plasmará en soporte digital para que Berville le de otra dimensión en su taller, creando la huella resultado del Proceso. Concepto, dirección y performer: Christophe Berville Viola: Ana Belén Lopezosa Cámara: Balbino Torrecillas
  • 8. TEATRO NECESSARIO8/10/11 20:30 h.Auditorio Parque del Cristo “Nuova barbería Carloni”La idea principal del espectáculo NuovaBarberia Carloni es recrear el ambiente deaquellos días no tan lejanos, en los que elbarbero cantaba, tocaba, servía bebidas,aconsejaba... en resumen, entretenía a susclientes. Y por supuesto, arreglaba la barba y elpelo. En la puesta en escena, el escenario essimplemente la barbería misma, animada portres aspirantes a barbero (Teatro Necessario),y la audiencia es una gran sala de espera. Elpúblico presente define los límites del espacioy se convierte en parte integrante del salón, esdecir, del espectáculo. Música y clown con unode las mejores y originales compañíaseuropeas en este formato, llegada desde Italia.Clowns: Leonardo Adorni, Jacopo Mª Premio Festival Estabebambini (Ferrara) Premio Milano Clown FestivalBianchini, Alessandro MoriREA DANZA 8/10/11 22:00 h.“Pala pala” Ruinas de Santa María El pala pala (del quichua, cuervo) fija su atención en una paloma sobre la que determina ejercer su acoso. Lo que en principio podría parecer un cortejo que persiguiera “enamorar” a la hembra, tiene como desenlace su sacrificio. Tras darle muerte, el pala pala abre el pecho de la víctima para extraer y engullir su corazón y el resto de sus entrañas. Inspirada por este drama natural, la Cía. hispano-argentina REA, ubicada en Málaga y con veinte años de experiencia, ha creado un espectáculo aéreo que escenifica la lucha atávica por la supervivencia mediante la dominación del otro.
  • 9. LASMAN-TENIDAS15/10/11 21:00 h.Teatro de La Merced “Cerrando el círculo”Esta compañía surge en el año 2005 conmotivo del Festival LA ALTERNATIVA(Madrid), donde estrenaron su primermontaje “MUJERES”. El grupo se formacon la intención de crear una “marca”, unmodo distinto de contar historias sobremujeres desde un punto de vista intimista,hablando de sentimientos y mostrándolosdesde la sonrisa al llanto. En esta ocasiónestrenan en el festival la obra del cazorleñoJosé Luis Ríos Jorquera, que sitúa laacción en un peculiar Lavapiés.Intérpretes:Ana Vilches: Señá Gregoria (la abuela),Nerea Gómez: Goya (la Goya),Laura Alcocer:Goyita,Vanesa Caballero: Asunción (la Asun), Bebé:IndhiraDirección, escenografía y vestuario: Elena lázaroAyudante de dirección: Inmaculada LázaroDEMOCA PRODUCCIONES 20/10/11 19:00 h. / 21:00 h.“Los 80 son nuestros” Teatro de La Merced La obra de Ana Diosdado refleja las inquietudes, angustias, ilusiones y aspiraciones de la juventud española en la década de 1980. En el garaje de un chalet situado a las afueras de una ciudad española indeterminada, se reúnen un grupo de muchachos que apenas acaban de superar la adolescencia. En ese escenario tendrán ocasión de conversar sobre los temas que les preocupan, desde los conflictos generacionales hasta la delicuencia juvenil y las diferencias de clase. Dirección: Antonio del Real. Escenografía: Luis Vallés (Koldo), Música: Pablo Miyar. Intérpretes: Natalia Sánchez, Gonzalo Ramos, Blanca Jara, Borja Voces, Claudia Molina, Alex Barahona, Juan Luis Peinado y Antonio Hortelano.
  • 10. ANA MORALES21/10/11 21:00 h.Teatro de la Merced “De sandalia a tacón”La bailaora Ana Morales (Barcelona 1982) haunido su trabajo a Rafael Campallo, AlejandroGranados, Juana Amaya, Eva Yerbabuena,Isabel Bayón o Andrés Marín, entre otros. Eneste espectáculo recrea distintas piezaspartiendo de baile de las "puella gaditanae" obailarinas gaditanas del siglo II a.c., cuyasevoluciones femeninas y sensuales seconsideran el antecedente más remoto de ladanza flamenca para llegar hasta el momentoactual.Baile: Ana MoralesGuitarra : Jesús GuerreroPercusión, Jorge Emilio PérezCante: Moi de Morón.En colaboración con la Agencia Andaluza para laDifusión del flamenco. XLIX Premio de las minas la Unión 2009lLA ZARANDA 4/11/11 21:00 h.“Nadie lo quiere creer” Teatro de la Merced Los fantasmas brotan al amparo de las ruinas y los espejos, en la oscuridad de las vidas sin designios, en ese nosotros sin destino. Asoman en el sentimiento de lo perdido, en el anhelo de lo que nunca llegamos a tener y en la resignación de no haberlo alcanzado nunca. Una casa de blasón, en cuyo jardín nunca se ponía el sol, es el lugar de sus apariciones, el trozo de calendario al que se aferran, donde disecan las pretéritas glorias y cicatrizan las partes amputadas de su historia. Quebrada la fe solo les queda el afán de sobrevivir. Desmembrados y consumidos por enfermizas pasiones, enfrentados siempre por el pasado, apenas unas sombras, figurantes en un sainete espectral de consabido argumento: la impotencia conspirando contra laPremio nacional de teatro 2010 esperanza siempre.
  • 11. “La noche de CENTRO ANDALUZ DE TEATRO/Max Estrella”9/11/11 21:00 h. CENTRO DRAMÁTICOGALEGO/Teatro de La Merced CENTRO PÁRRAGA DE MURCIAA partir de Luces de Bohemia de Valle-Inclán nace La noche de Max Estrella, untexto teatral de Carlos Álvarez-Novoa.Siguiendo la obra del maestro gallego, sedesparrama en escena un quejío nocturnoy dantesco: la lucha de Max Estrella por unvivir digno en un Madrid absurdo, brillante yhambriento. Max es ciego. El mundo querodea a Max es a lo sumo: sonidos, voces,imágenes, tacto, olores, sabores, endefinitiva, un universo vivido de piel paradentro, absolutamente subjetivo. Desdeeste proyecto escénico compartido porAndalucía, Galicia, Murcia y Madrid, se haquerido homenajear el 75 aniversario de lamuerte de Valle-Inclán.CINCO SIGLOS“Cuerdas mueve de plata” 12/11/11 20:00 h. (homenaje a Góngora) Teatro de La Merced Cinco Siglos es un grupo de música antigua dedicado especialmente a los repertorios instrumentales anteriores al siglo XIX. Actualmente está inmerso en su "proyecto barroco". Se trata de la recuperación de los estilos instrumentales del barroco hispano. Tras Glosas nuevas sobre viejas danzas, aparecido en 2006, y Sones de palacio, bailes de comedias (2008), ahora presentan CUERDAS MUEVE DE PLATA, dedicado a Góngora. Antonio Torralba: dirección y flauta, Miguel Hidalgo: guitarra renacentista y barroca, Gabriel Arellano: violín barroco, J. Ignacio Fernández: bandurria renacentista y barroca, Daniel Sáez: percusión.Con la colaboración del Festival de Música Antigua de Úbeda .
  • 12. ATALAYA25/11/11 21:00 h.Teatro de la Merced “Ricardo III”Ricardo III supone el primer acercamientode Atalaya a Shakespeare y al Siglo de Oro.Esta obra del autor inglés, adaptada porRicardo Iniesta, tal vez sea la másinquietante y actual, que nos conecta con elteatro de la crueldad y el grotesco de Valle,el distanciamiento de Brecht y la espiral desangre y venganza de las tragediasgriegas.Jerónimo Arenal, Carmen Gallardo, JoaquínGalán, Aurora casado, María Sanz, Silvia Garzón,Lidia Maudult, Manuel Asensio, Raúl Vera,Nazario Díaz.Espacio escénico: Joaquín Galán,Música : Luis NavarroDirección: Ricardo Iniesta. Premio Nacional de TeatroHISTRIÓN TEATRO 30/11/11 21:00 h.“Traición” Teatro de la Merced Obra del premio Nobel Harold Pinter que nos presenta tres personajes, aislados de los demás, incapaces de conformar una auténtica y plena comunicación amorosa que les lleva a caer en una progresiva degradación de la amistad y de la vida sentimental. Se teje un laberinto de traiciones en una pareja, civilizadamente aceptadas, que se extienden más allá de las relaciones conyugales y de amistad. Después del último montaje “Los corderos”, premio Feria de Huesca 2010 al mejor espectáculo en gira, vuelven a la Merced. Dirección: Marcelo Subiotto (versión de Rafael Spregelburg) Intérpretes: Gema Matarranz, Constantino Renedo, Manuel Salas Escenografía: Álvaro Gómez Candela
  • 13. LAURA VITAL10/11/11 19:00 h.Teatro de la Merced “Flamenco Land”Laura Vital, joven psicóloga y profesora deflamenco, ha creado dos espectáculosdestinados al público infantil: "FlamencoLand" y "Flamenco School Musical", que sehan estrenado en dos de los festivalesflamencos más importantes del mundocomo son el Festival de Arte flamenco deMont de Marsán y en la Bienal de ArteFlamenco de Sevilla respectivamente,cosechando ambos un rotundo éxito depúblico y crítica.Intérpretes: Laura Vital junto a Eduardo Rebollar, NiñoManuel, Juan Amaya "El Pelón", Raquel Villegas y LuatiDirección y creación: Laura VitalCon la colaboración de la Agencia Andaluza para Premio Andalucía joven 2009 del IAJ Premioel desarrollo del flamenco. jóvenes intérpretes. XI Bienal de SevillaLA MAQUINÉ 16/11/11 19:00 h.“El castillo Rojo” Teatro de la Merced La Maquiné presenta El Castillo Rojo, una puesta escénica inspirada en Cuentos de la Alhambra del escritor Washington Irving. Un recorrido estético y conceptual, que retoma las escenas “pintorescas” que describe en su obra como ente evocador de la imaginación y de la creación. El teatro gestual de actores, títeres, objetos y proyecciones se fusionan con la música en directo de los compositores Claude Debussy y Manuel de Falla. Autores: Joaquín Casanova y Elisa Ramos Dirección: Joaquín Casanova Música: Claude Debussy , Manuel de Falla y Daniel Tarrida Intérpretes: Elisa Ramos, José Rodríguez y Ana Puerta
  • 14. YLLANA23/11/11 19:00 h.Teatro de la Merced “ZOO”Yllana vuelve a poner en pie un espectáculopara todos los públicos, aplicando estavez su personal visión cómica del mundo aleterno conflicto entre el hombre y lanaturaleza. En su afán por seguirinvestigando en el teatro del gesto, lacompañía profundiza con Zoo en el tema dela animalización y la recreación de lanaturaleza salvaje con los despropósitos delos protagonistas que caen en unaesperpéntica epopeya visual en la que elentorno, aparentemente paradisiaco, seconvierte en una trampa plagada deextraños animales.Idea, Creación y Dirección: YllanaDirección Artística:Juan Francisco Ramos y David OttoneIntérpretes:César Maroto, Juan Francisco Dorado,Susana Cortés y Rubén Hernández Premio Max mejor espectáculo infantil 2010Con la colaboración de la Delegación Provincial de Educación de Jaén . ABONO / ENTRADAS SALA TEATRINO Zona A: 15 € Entrada: 6 € Zona B: 10 € Abono: 12 € Abono zona A: 50 € Abono zona B: 40 € * Las funciones de Teatrino comienzan a las 19 horas y las de sala a las 21 horas. (salvo “Cinco y siglos” con función a las 20 horas, y “Los 80 son nuestros” que tiene dos funciones, la primera para público en general y la segunda para abonados y público general) * Venta de abonos desde el 8 de octubre (10 de la mañana) en el Teatro de la Merced.
  • 15. XV PREMIO “CIUDAD DE CAZORLA DE TEATRO”La Zaranda (Teatro Inestable de Andalucía la Baja) es una compañía quedirige Francisco Sánchez, que en su faceta de director es conocido comoPaco de la Zaranda, y de la que forman parte Eusebio Calonge -autor de lostextos- y los actores Enrique Bustos y Gaspar Campuzano. Su trayectoriatiene como constantes teatrales "el compromiso existencial y la fidelidad asus raíces tradicionales; como recursos dramáticos: el uso simbólico de losobjetos, el expresionismo visual, la depuración de textos y la creación depersonajes límites; y como método de trabajo, un riguroso proceso decreación en comunidad".Fue meritorio y de justicia el Premio Nacional de Teatro concedido a lacompañía en el 2010, puesto que se reconoce una singularidad del teatroalejado de los rimbombantes nombres, de los montajes en los que elescenario es el protagonista y del agradable no decir nada o solo lo repetidotan en boga sobre las tablas de los escenarios españoles. Se le reconocíaen la distinción que hacemos nuestra: “su capacidad de conjugar unadecidida y comprometida puesta en escena y un texto global que entroncacon la tradición ibérica del esperpento, a través de un lenguajecontemporáneo de gran carga poética”La Zaranda lleva la vida al teatro como si pudieran separarse- y viceversa,con una mirada inusitada, novedosa sobre lo imaginario. Nos presentanpersonajes que casi no reconocemos, seres extraños, a veces fantasmalesotra forma de vida-, inquietantes, con una historia dudosa donde se pulen laluz, las telas y los objetos extraños para que nada sobre, para que todo enesencia sea único y lírico; por eso su lenguaje es universal. Bienvenidos otravez.ÚLTIMAS OBRAS REALIZADAS1985.- Mariameneo, Mariameneo1989.- Vinagre de Jerez1992.- Perdonen la tristeza1995.- Obra Póstuma1997.- Cuando la vida Eterna se Acabe2000.- La Puerta Estrecha2002.- Ni sombra de lo que fuimos2004.- Homenaje a los Malditos2006.- Los Que Ríen los Últimos2008.- Futuros Difuntos2010.-Nadie lo quiere creer. La patria de los espectros.
  • 16. PREMIOS DE TEATRO“CIUDAD DE CAZORLA” ADOLFO MARSILLACH.- I PREMIO TRICICLE.- II PREMIO LOLA HERRERA.- III PREMIO NURIA ESPERT.- IV PREMIO ALONSO DE SANTOS.- V PREMIO CHARO LOPEZ.- VI PREMIORAFAEL ALVAREZ •gEL BRUJO•h.- VII PREMIO JUAN ECHANOVE.- VIII PREMIO CONCHA VELASCO.- IX PREMIO CRISTINA HOYOS.- X PREMIO LA CUBANA.- XI PREMIO SANTIAGO RAMOS.- XII PREMIO EMILIO GUTIERREZ CABA.- XIII PREMIO ATALAYA.-XIV PREMIO LA ZARANDA.- XV PREMIO
  • 17. Ffitcazorla@cazorla.es 953 72 19 05