1. Prof. Simion Romulus
Sc.Valea Mare-Stefanesti ,Arges

2. Baroc
 1600 – 1750.
 Din cuvantul portughez “barocca”,
insemnand “o perla cu forme neregulată.”
 Implica iregularitate , ciudatenie si
extravaganta.
Biserica catolică vedea modul în care
dramatismul stilului ar putea atrage oamenii
spre religie iar burghezia considera barocul
arhitectural şi artistic ca un mod de atrage
clienţi şi de a face concurenţă economică.

3. Stilul arhitectonic si artistic baroc
 Emotional.
 Culori mai stralucitoare decat lumina; mai
intunecate decat intunericul.
 Impotriva reformei in arta.
 Picturile si sculpturile din biserici transmiteau
mesaje atat analfabetilor cat si celor invatati.
 Arta ecleziastica.
 Cu cat e mai dramatic cu atat mai bine !

5.  În arhitectura de tip baroc, accentul cade
pe folosirea elementelor arhitectonice ce
conferă măreţie şi grandoare, aşa cum ar
fi: coloane masive, bolţi înalte, arcade
largi, domuri copleşitoare, culori de
intensităţi puternic contrastante (aşa-
numita metodă a clar-obscurului, care a
fost folosită în special în pictură), volume
şi spaţii goale impresionante.
 Comparate cu clădirile realizate anterior,
interiorul unei clădiri executate în stil
baroc aduce ca una din inovaţiile sale
esenţiale folosirea unui imens spaţiu
interior la intrare urmat de existenţa unor
scări monumentale ce leagă parterul cu
celelalte nivele ale clădiri

6. Basilica
Sfantul
Petru,
Orasul
Vatican
de Gialorenzo
Bernini

7. Biserica Santiago de Compostella, Spania

8. Biserica Veltenberg -Altarul, Germania

9. Interiorul Bisericii Dominicane -Vilnius

11.  Pictorii care au  Aidoma
excelat în folosirea sculpturilor cu un
elementelor stilului singur personaj, în
baroc în pictură au cele de tip baroc
folosit în mod având mai multe
accentuat figuri fiinţe umane
umane surprinse în prezente, aflate
decursul mişcării, întotdeauna în
puternice contraste mijlocul unei
de lumină şi acţiuni comune,
întuneric (acea grupul afişează o
tehnică cunoscută anumită
sub numele generic importanţă sau
de clarobscur), gravitate, dând
culori puternice solemnitate
momentului
surprins.

12. “Sfantul Francis in ecstaz”
Caravaggio, 1595

13. “Biciuirea lui
Christos”
de Caravaggio

14. “David si Goliat” de Caravaggio

15. “Salome impreuna cu capul lui Ioan Botezatorul”
de Caravaggio

16. “Jocul de carti”
Caravaggio, 1595

17. “Autoportret:
Artistul”
Artemisia
Gentileschi,
1638-1639
Prima femeie ce
a fost acceptata
in Academia de
pictura de la
Florenta

18. “Judith
decapitand
pe
Holofernes”
Artemisia
Gentileschi,
1612-1621

19. “Moartea lui”
Annibale Carracci, 1603

20. “Fecioara
Maria aparand
Sfantului
Hyacinthe”
Lodovico
Carracci
1594

21. “Haina cu sangele lui Iosif adusa luiJacob”
Diego Velázquez, 1630

22. “Hristos pe
cruce”
Diego
Velázquez,
1632

23. “Copilasii”
Diego
Velázquez
1656

24. “Sfantul Francis in meditatie”
Francisco de Zurbarán

25. “Sfantul Bonaventure pe patul mortii”
Francisco de Zurbarán, 1629

26. “Cobararea
de pe cruce”
de Peter
Paul
Reubens
1610-11

27. “Lamentatia”
de Peter
Paul
Reubens
1609-11

28. “Batalia de pe Amazon”
Peter Paul Reubens

29. “Petrecere in sat”
Peter Paul Reubens

30. “Gradina iubirii”
Peter Paul Reubens, 1630-32

31. “ Extazul
Sfintei
Theresa din
Avila”
de Gianlorenzo
Bernini
1647-52

32. “Bustul lui Louis XIV”
de Bernini

33. “ Bustul lui Cardinal Richelieu”
de Bernini

34. “Louis XVI”
Hyacinthe
Rigauld

36. Mobila baroc

37. Mobila baroc
Forme curbe ample bogăţie în
ornamentare şi detalii sculpturale
numeroase Picioarele scaunelor sunt
frecvent curbate terminându-se într-o
formă stilizată ce aminteşte de laba unor
canine şi/sau feline

38. Camera baroc

39. Giovanni Francesco Marchini,
1702-1736

41. Forme muzicale ale muzicii baroc
instrumentale
 Dansuri -- bourreé, menuet, hornpipe, air, allemande,
courante, sarabande, gigue
 Suite de dansuri -- melodii în aceeaşi cheie armonică, care
sunt "împletite" împreună
 Fugă -- Un instrument porneşte o melodie cu o temă şi
este imitat de un altul ce cântă de un altul ce cântă o piesă
polifonică. Are doar un mod, dar mai multe părţi (tema,
contrasubiectul şi expunerea).
 Preludiu -- o introducere muzicală la o piesă muzicală bine
structurată.
 Concerto grosso -- Are dinamică "terasată" pentru că
acesta este tipul de melodie; un grup restrâns cântă cu un
grup mare.
 Sonată -- Piesă în mai mulţi timpi cântată de unul sau
două instrumente. Cei trei timpi sunt, de obicei,
repede/încet/repede.
 Concerto -- Piesă muzicală complexă cântată de un
instrument solo şi orchestră.

42. Compozitori
 Johann Sebastian Bach (1685 - 1750) -- Arta fugii
 François Couperin
 Georg Friedrich Händel (1685 - 1759) -- Water
Music Suite
 Jean-Baptiste Lully
 Claudio Monteverdi
 Jacopo Peri
 Jean-Philippe Rameau
 Domenico Scarlatti (1685 - 1757) -- Sonate
pentru cembalo sau harpsicord
 Georg Philipp Telemann (1681 - 1767) -- Der Tag
des Gerichts (Ziua Judecăţii), 1762
 Antonio Vivaldi (1678 - 1741) -- L'Estro Armonico