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Manual de impacto visual
 

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Un manual para la elaboración de laminas de presentación

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    Manual de impacto visual Manual de impacto visual Document Transcript

    • M A N U A L IMPACTO VISUALEN LAMINAS DE PRESENTACIÓN
    • INDICE Introducción 3 Paso 1 Elementos del Proyecto Ejecutivo 4 Paso 2 Estudio de la Semiótica 5 Paso 3 Formas de Composición 6 Paso 4 Teoría del color 9 Paso 5 Estudio de la Tipografía 15 Paso 6 Técnicas de Composición 16 Paso 7 Estudio de la Imagen 17 2
    • INTRODUCCIÓN A la falta de una guía para la realización de láminas de presentación delproyecto arquitectónico, y a la necesidad de tener que recurrir a estas sin unestudio previo de lo que significa la comunicación visual, se suele recurrir a lasescasas herramientas que de manera empírica se han adquirido. Hoy en día encontramos información sobre el proceso de diseño grafico,diseño de revistas, carteles, diseño arquitectónico, lenguaje visual, etc., peroninguno de estos se enfoca en la realización de láminas para la expresión delproyecto arquitectónico como una herramienta para el profesional de arquitecturadel cual pudiera apoyarse para la venta de un proyecto, dirigido a un clientepotencial o al jurado de un concurso de proyectos y es de aquí donde parte lanecesidad de crear un método para la realización de laminas que causen impactovisual a la persona, jurado o institución a quien vaya dirigido, que nos permitanaprovechar todos los recursos publicitarios y de comunicación visual necesarios.Tomando en cuenta que el diseño publicitario se rige por tres principios:1. Ser visible: que llame la atención2. Ser comprensible: que se entienda fácilmente3. Su estilo: la presentación Se pretende dirigir este método principalmente a los estudiantes de lasescuelas de arquitectura, pero también a los profesores y profesionalesarquitectos y diseñadores que busquen una manera de inyectar un estilo a suspropuestas o presentaciones de proyecto. El diseño grafico engloba diversos aspectos para la realización depresentaciones y este conocimiento parte de:•Formas de composición•Teoría del color•Estudio de latipología•Técnicas de composición•Estudio de la imagen e iconografía•La semiótica El manual se convertirá en una herramienta que facilite la tarea del diseñode presentación de trabajos siempre y cuando se apliquen correctamente losparámetros de la composición, que se establecen dentro del mismo. 3
    • PASO 1 De la vista nace el amor, así que el diseñar una lámina de presentación tiene la finalidad de enamorar o mejor dicho vender tu proyecto . Hacer una lámina de presentación, implica partir de un concepto y continuar un proceso. Así que lo primero que necesitamos será tener nuestros elementos del Proyecto Ejecutivo: •Plantas arquitectónicas •Fachadas, cortes. •Perspectivas Debes verificar que tus plantas •Información necesaria arquitectónicas sean legibles, •Etc. que no estén pixeleadas , al igual cuando haces empleo de renders que muestren lo mas interesante de tu proyecto, que tengan ambientación, porque es lo mas interesante la imagen. ELEMENTOS DELPROYECTO EJECUTIVORecuerda siempre que la finalidad de una lámina de presentación es vender tuproyecto y si esta no tiene un impacto visual, por muy interesante o bien hechoque este tu proyecto, no atraerá la atención de las personas. 4
    • La semiótica, juega un papel muy importante para la presentación de nuestras láminas e interviene desde la concepción de lo que PASO 2 queremos que la gente perciba de ellas, durante el proceso y conclusión de la misma. 21 3El manejo de colores, es producción de sensaciones, en este caso el negro nos ambientaa la obscuridad de la noche, y esta en armonía con la imagen del edificio, la utilizacióndel rojo, nos remonta a una sensualidad que representa el baile producido en el moulinrouge. ESTUDIO DE LA SEMIOTICA Como se observa la Esta imagen secundaria de la mujer imagen de la fachada 2 danzando, nos esta adentrando a lo que trata ocupa mayor espacio, el proyecto, de cómo o en que se tomo la su peso visual es idea de la fachada del edificio, el oleaje de la mayor, el propósito es falda del vestido. 1 que el espectador se adentre a la imagen, Aquí el texto es argumentación del porque de que sienta el espacio la idea. Esto va de acuerdo a la intención de como si en realidad 3 la lamina, en este caso es la primera fase del estuviera ahí, que se concurso. Y el texto puede ayudar a reforzar, produzca ese querer pero debe ser de menor peso visual ya que 5 vivir el espacio. no vendemos texto o palabras sino imágenes.
    • PASO 3 FORMAS Todo mensaje en diseño gráfico se elabora siempre por medio de una combinación coherente y estudiada previamente, de los elementos visuales con los que hayamos decidido trabajar. Estos elementos pueden ser imágenes, texto, ilustraciones, espacios en blancos..., o por el contrario, construir nuestra composición con la ausencia deliberada de alguno de estos elementos. Ya teniendo terminado el proyecto, entiéndase que ya se cuanta con plantas arquitectónicas, cortes, fachadas, perspectivas y apuntes, se continua a identificar las formas geométricas que tienen los elementos anteriormente nombrados, y generalmente son el cuadrado, triangulo, circulo o también una forma irregular. Por ejemplo: FORMAS 6http://www.newsartesvisuales.com
    • PASO 3 JERARQUIA Tenemos que identificar que elemento o que imagen es la mas importante, ya que ese elemento es el que tenemos que lograr que visualmente llame mas la atención y esto se puede lograr por medio de contraste de colores, contraste de tamaños y por su ubicación. Por ejemplo, algunos de los elementos van a ser más o menos pesados en una determinada composición dependiendo de la ubicación que les asignemos y en función de los elementos que les rodean. Los situados a la derecha del área poseen un mayor peso visual y dan sensación de proyección y avance en la composición. Por contra, los situados a la Contraste de color Contraste de color y de izquierda retrotraen la blanco y negro tamaño composición y dan una sensación de ligereza visual más acentuada según nos vayamos acercando al margen izquierdo de nuestra página. JERARQUIA 7http://www.newsartesvisuales.com
    • PASO 3 ORGANIZACIÓN Ahora tenemos que pensar en la forma en que vamos a organizar nuestros elementos originando que su geometría nos favorezca y lograr aprovechar todo el espacio de la presentación. Las principales formas en que pueden organizarla son: 1.– Organización central 2.– Organización lineal 3.– Organización radial 4.– Organización agrupada 5,. Organización en trama Trama Agrupada Lineal El diseño deberá ordenarse habitualmente en una estructura rígida, coherente y dentro de los parámetros de la simetría en la disposición de los distintos Lineal elementos. El diseñador debe tener siempre presente, que cada elemento de la composición, en función de la ubicación, dimensión o protagonismo que le asignemos, experimenta pequeñas variaciones en su Radial significado. FORMAS DE ORGANIZAR Por tanto, es muy importante la posición que se le da a cada uno de los elementos y encontrar el equilibrio formal entre todos ellos Central Lineal Radial Agrupada Trama 8http://www.newsartesvisuales.com
    • PASO 4La elección de los colorespara la lamina es laparte más importante yaque los colores tienen lafunción de atraer,retener, trasmitirinfamación y hacer queesta se retenga, por loque hay que consideraralgunos aspectos. “Elcolor es la sangre devida del cartel” Una función del color es atraer la atención ya que este se anticipa a las formas. Una de las formas para lograr esto es através del contraste de visibilidad o debilidad, en este caso se utilizo el verde sobre blanco (4, 8 y 9 de la tabla 1) TEORÍA DEL COLOR“la elección del color mediante contrastes de visibilidad” El uso del color con buen conocimiento de su naturaleza y efectos, y de manera adecuada, será posible expresar lo intangible. Algunos contrastes recomendados por los expertos, con orden de mayor 9 menor impacto. Tabla 1
    • PASO 4Las láminas en colorprovocan un mayorinterés que lascomposicionesmonocromáticas.contraste tonalidadAlgunos elementos encolor ayudan a retener laatención del viadante.Los fondos blancossuelen brindar un buensoporte para dibujo deplantas y alzados, losque son dificiles demanejar sobre fondosnegros o de colores. TEORÍA DEL COLOR Combinar la acción del color con otros códigos relacionados con el ordenamiento, el color ayuda para mantener la tensión en lo que se dese resaltar. Las palabras e imágenes coloreadas, suelen estimular una sencilla exploración del diseño. 10
    • PASO 4El uso del color ayuda atrasmitir información.El color incide en lamemoria emocional, eneste caso es la tradicióny la cultura tonalidadEl simbolismo ysignificado del color seasocia a la cultura TEORÍA DEL COLOR El color suele usarse para expresar y reforzar la información literal de un mensaje. Esto se debe a los significados inmediatos universalmente que suele portar la información visual. El mensaje que trasmite es de naturaleza, frescura, vegetación, vida, etc., realizaron contraste visual con blanco, lo cual refuerza dicha información. El proyecto un parque. 11
    • PASO 4 ATRIBUCIONES VALORATIVAS DE LOS COLORES -saturación + saturación +blancos + negros Color Valoración positiva y asociaciones simbólicas Valoración negativa y asociaciones simbólicasVioleta Distinción, poder, espiritualidad, melancolía, eternidad, Violencia, engaño, miseria, santidad, nostalgia, ligereza, sublimación. martirio, dolor.Azul Claridad, ligereza, eficacia, introspección, cielo, clima, Oscuridad, desaliento, sentimiento , inocencia , frescura. tormenta, frialdad, depresión, separación, apatíaVerde Humedad, frescura, esperanza, vegetación, juventud, Putrefacción, veneno, fertilidad, simpatía, vida, sabiduría, equilibrio, armonía, avaricia, repugnancia, tradición, fluidez. corrupción.Amarillo Sol, vida, poder, riqueza, estimulo, alegría, placer, luz, Egoísmo, celos, envidia, magnaminidad, sabiduría, iluminación, optimismo, anula odio, traición, cobardía, indecisión. engaño.Anaranjado Fuego, flama, calor, fiesta, placer, euforia, aurora, apetito. Orgullo, ambición, calor excesivo.Rosa Femineidad, belleza, delicadeza Ambigüedad, fragilidadRojo Fuego, pasión, sangre, vitalidad, alegría, erotismo, energía, Peligro, agresividad, guerra, movimiento, triunfo, valor, patriotismo, coraje, iniciativa. revolución, sacrificio , crueldad, desorden, inmorabilidad.Negro Poder, dignidad, elegancia, sofisticación, majestad, noches Rigidez, muerte pesar, solemnidad, humildad, seriedad, nobleza, misterio. ansiedad, depresión, morbosidad, inexistencia, desesperanza,º enfermedad, desalineo, severidad.Gris Neutralidad, invierno, frío, tesura. Desconsuelo, aburrimiento, pasado, vejez, desánimo, depresión indiferencia, desgracia, muerte, tristeza.Café Apetito, resistencia, vigor, cordialidad, nobleza, tierra. Entierro, acidezBlanco Día, inocencia, pureza, perfección rectitud, verdad, paz. fantasmagoría, espectralidad, vacuidad, frío, distancia.,Plata Pureza, casticidad, verdad, dinero, fortuna. Frialdad, distancia, armasOro Misticismo, sol, riqueza, majestad, elegancia, honor , Idolatría, ambición divinidad, santidad 12
    • PASO 4El color puede ser usadopara imprimir veracidada las representacionesfigurativas del códigoicónico tomando comoreferencia la apariencia“real” de los objetos,paisajes o las personas.Un adecuado uso delcolor hará que lainformación se recuerde.Los colores primarios sonlos más fáciles derecordar TEORÍA DEL COLOR Muchas veces el color es usado para realzar aspectos importantes en la composición, esto se logra a través de la contraestación. Una combinación mas prendida o audaz ayudara a recordar el proyecto. 13
    • PASO 4Otros elementos delcolor que sirven paracausar mayor impacto ala presentación son:Los colorescomplementarioscercanos: Tomandocomo base un color en larueda y después otrosdos que equidisten delcomplementario delprimero. TEORÍA DEL COLORLos colores complementarios: seencuentran simétricos con respecto del centrode la rueda.Los colores dobles complementarios: Dosparejas de colores complementarios entre sí.Los triadas complementarias: Tres coloresequidistantes tanto del centro de la ruedacomo entre sí, es decir formando 120 uno delotro gamas múltiples: Escala de coloresLos 14entre dos siguiendo una gradación uniforme
    • PASO 5La palabra escrita espor excelencia el mejormedio de transmisión deideas a un gran númerode personas.La tipografía es elreflejo de una época.Las formas de letrerosdeben ser integradoscomo parte de lacomposición, si no segenera un desordenvisual.Letreros de apoyo odescripción, se utilizara eltexto necesario sin llegara la saturación.El texto debe ser legible,por lo tanto el tamañodel texto esindispensable en lacomposición.Letrero Principal ESTUDIO DE LA TÍPOGRAFIALa misión principal de una composición gráfica es transmitir un mensaje determinadoa los espectadores que la visualizan.Definimos la tipografía como el arte o técnica de reproducir la comunicaciónmediante la palabra impresa, transmitir con cierta habilidad, elegancia y eficacia, laspalabras. FORMAS DE UNA TERMINAL Sans Serif Se utilizan en muchos Serif Incluye adornos en sus tipos de publicaciones de texto extremos. impreso. Las serif se clasifican en las Las sans serif se clasifican como: siguientes clases: Romanas 15 Grotescas, Neogóticas, Antiguas, Romanas de Transición, Geométricas y humanísticas. Romanas Modernas y Egipcias.
    • PASO 5 Se denomina variables visuales, a las variaciones que han sufrido los signos.Estas variables son las siguientes: La forma, la orientación, el tamaño y elmovimiento.La forma de un tipo puede ser mayúscula, minúscula o versalita. MAYUSCULA MinúsculaLa orientación de un tipo también es una punto importante a tener en cuenta. Porejemplo, la cursiva se emplea para remarcar una letra dentro de un bloque detexto, para que destaque del resto. De la misma forma, un texto escrito todo encursiva, resulta pesado leerlo. Normal CursivaEl tamaño, haciendo referencia a la anchura y altura de un tipo de tipografía.Habitualmente se mide en puntos (pt), y al variar estos puntos el tipo aumenta odisminuye proporcionalmente en altura y anchura. Grande 30pt Pequeña 15 pt ESTUDIO DE LA TÍPOGRAFIAInterlineadoEl interlineado es el término tipográfico quedescribe el espacio vertical entre líneas. Lainterlínea se usa para dar mayor legibilidad alas líneas de un texto, cuando éstas sonlargas y están compuestas en un cuerpopequeño 16
    • PASO 6Mayor peso visual porque nos transmiten unasensación de avance ytambién los elementosque coloquemos en laparte inferior.Las formas grandes,anchas o altas, seperciben cómo, másfuertes, pero las máspequeñas, finas o cortas,simbolizan la debilidad ydelicadeza.Las formas crean armonía,suavidad y perfección.Las formas alargadasamplían el campo devisión.En la composición seencuentra el equilibrio silos pesos de los distintoselementos que la formanse compensan entre sí. TECNICAS DE COMPOSICIÓN La composición se define como una distribución de todos los elementos que incluiremos en el diseño, de una forma perfecta y equilibrada. No existe una composición perfecta, cada composición dependerá de su resultado final, siendo necesario conocer todos los aspectos y formas para obtener un resultado con un cierto equilibrio. Elementos de la Equilibrio en la Balanza Equilibrio Asimétrico Sección Aurea Equilibrio Simétrico Composición 17 Mayor Peso Visual
    • PASO 6 Eje Compositivo Campos CamposCompositivos Compositivos EjeCompositivo Campos CamposCompositivos Compositivos TECNICAS DE COMPOSICIÓN Esquemas Compositivos 18
    • PASO 6 Esquemas Compositivos TECNICAS DE COMPOSICIÓNEl contraste actúa a través de laatracción o excitación del públicoobservador, mediante la combinacióndiferentes intensidades o niveles decontraste, en el color, el tamaño, latextura, etc. Pueden proporcionar mayorsignificado a una composición. 19
    • PASO 7Las imágenes puedenpresentarse a través dediversas técnicas (pintura,escultura, grabado...) y enmultitud de estilos. Tododepende de la sociedad que laengendre, del sistema devalores del momento y delartista que ejecute la obra.Así pues están dispuestasbajo un orden que essusceptible de ser estudiado yanalizado para descifrar lasclaves de su representación. ESTUDIO DE LA IMAGEN IMAGEN EN PERSPECTIVA DIRECCIÓN ENFOQUE 20
    • La imagen es fuente de PASO 7 numerosas interpretaciones que a su vez establecen variadas relaciones: La primera de ellas sería con la arquitectura, que para muchos porta una significación simbólica mediante la combinación de sus formas. Por ejemplo la relación que se suele plantear entre una planta centralizada y el círculo como forma sagrada; La iconografía natural se ocupa de las representaciones en las que las imágenes no tienen sentido figurado alguno: La iconografía simbólica incluye variedad de atributos y signos que convierten a cualquier motivo visual en un tema iconográfico. : . ESTUDIO DE LA IMAGENDESCRIPCIÓN DEAMBIENTESLENGUAJECOMPLEMENTARIO 21
    • “Él símbolo es el elemento PASO 7 iconográfico que permite la lectura de la obra artística. Tras su ICONOGRAFÍA: descripción se ha de llegar a identificar los elementos, ponerlos en parangón con otros similares que establezcan una misma lectura estando sujetos a idéntico contexto semántico”. Este tipo de repertorio visual era utilizado por el artista como inspiración iconográfica. Fueron múltiples los grabados y estampas que se difundieron y que sirvieron de modelo a muchos artistas. González de Zárate defiende que este método es válido por sí mismo a pesar de que constituye la primera fase del método Iconológico: “completa las investigaciones propias del formalismo, otorgando a las imágenes otros valores precisos en este campo de estudio”. Mientras que la Iconografía es esencialmente descriptiva, la Iconología profundiza hasta alcanzar el significado último de las imágenes. Se busca el significado histórico, filosófico, social... ESTUDIO DE LA . IMAGENINTERPRETACIÓNCIENTÍFICASIGNIFICADOSESPECÍFICOS YDIVEROS 22