Vanguardias Pictoricas del Siglo XX - Segunda Parte

Profesores: Musumeci Luis Santi Roberto José Alumnas de 1er año Ciclo 2006 en la Tecnicatura en Producción y Diseño de Indumentaria Vanguardias del Siglo XX Segunda Parte

Fauvismo ( 1905 – 1907 ) Postura India H. Matisse

Características El fauvismo busca una síntesis del espíritu creador con lo objetivo; es una concepción optimista abierta a la belleza de la tierra que tiende a expresarlo todo, esencialmente el sentimiento del artista a través del color impregnado y dominado por la luz Carteles en Trouville R. Dufy

Técnica Simplificación del dibujo, negando: el modelado el claroscuro la perspectiva Exaltación de los colores puros que actúan como un acorde luminoso y se adaptan a las formas, respetando vecindades cromáticas Flores de ciruelo, ambiente verde H. Matisse

“ Donatello entre las fieras...” Louis Vauxcelles

Artistas Representativos

H. Matisse ( 1869 – 1954 )

M. De Vlaminck ( 1876 – 1958 )

R. Dufy ( 1877 – 1953 )

Derain ( 1880 – 1954 )

Kees van Dongen

La orilla del Senna En Nanterre M. Vlaminck

Henri Matisse

La raya verde

Música

La habitación roja

Odalisca, la armonía en rojo

Los peces rojos

La ventana azul

Andre Derain

The Pool of London

Spanish arts

Donna in camicia

Charing cross bridge

Maurice De Vlaminck

Desnudo reclinado

Restaurante de la Machine a Bougival

Velero en el Siena

Calle de Marly-le-Rou

Nature morte

Raoul Dufy

Jeanne entre flores

Casas viejas en el muelle Honfleur

La calle de las banderas

Kees van Dongen

kees vandonger Anita

Le Coquelicot

The red dancer

Femme fatale

Cubismo ( 1907 – 1914 ) Las Señoritas de Avignon P. Picasso

Características El cubismo trataba las formas de la naturaleza por medio de figuras geométricas, representando todas las partes de un objeto en distintos planos. La representación del mundo pasaba a no tener ningún compromiso con la apariencia real de los objetos.

Técnica Rechazo de la figuración imitativa de la naturaleza. Concepción formal basada en: la recreación intelectual e intuitiva de las cosas. Representación simultánea de los objetos en diferentes planos

Técnica: Ausencia de profundidad espacial. Líneas y planos refractados y representados en negativo-positivo. Creación de transparencias. Austeridad cromática. Sombreado arbitrario. Incorporación del Collage

Artistas Representativos G. Braque ( 1882 – 1963 ) P. Picasso ( 1881 – 1963 )

Cubismo Sintético

Abandono de la descomposición prismática.

Mayor definición de las formas.

Cubismo Analítico

Incorporación de elementos gráficos.

Línea separando los planos y los objetos.

El mantel rojo G. Braque

P. Picasso Período Azul ( 1901 – 1904 ) Época llena de amargura La Vie

P. Picasso Período Rosa ( 1905 – 1906 ) Época llena de ternura

Guernica P. Picasso

Futurismo ( 1910 – 1918 ) Italia Elasticidad U. Boccioni

Características “ Declaramos que el esplendor del mundo, se ha enriquecido con una belleza nueva: la velocidad Un automóvil rugidor, que parece correr sobre la metralla, es más bello que la Victoria de Samotracia “. F. Marinetti Manifiesto Futurista L. Russolo

Técnicas: El dinamismo universal debe ser plasmado como sensación dinámica. El movimientos y la luz destruyen la materialidad de los cuerpos. Modelo neo-impresionista con sus colores complementarios y como forma de expresar el dinamismo. Creación de ritmos mediante formas y colores Números Amorosos G. Balla

Artistas Representativos U. Boccioni ( 1882 – 1916 ) G. Balla ( 1871 – 1958 ) G. Severini ( 1883 – 1966 ) C. Carrá ( 1881 – 1966 ) G. Morandi ( 1890 – 1964 ) M. Sironi ( 1885 - 1961 ) L. Russolo Retrato de A. Cravan G. Severini

Temática figurativa: máquinas, deportes, guerra, vehículos en movimiento . El Ciclista G. Morandi

La amante del ingeniero C. Carrá

L. Russolo

El gasómetro M. Sironi

La arquitectura futurista: Es la del cálculo, de la audacia, y de la sencillez

Arte Abstracto (1910 – 1940 )| Cuadrado negro sobre fondo blanco C. Malevich

Características: Expresión del universo a través de la universalidad, o sea de lo abstracto. Liberación de las artes al apego de los objetos y de las leyes naturales. Lenguaje visual autónomo dotado de propias significaciones. Imagen liberada de emotividad, reducida a una expresión racional. Afinidad con la música y la matemática.

Abstracción geométrica : (suprematismo) de influencia cubista Utiliza un lenguaje estrictamente geométrico Composición con rojo, amarillo y azul P. Mondrian

Abstracción lírica: De influencia fauvista y expresionista. Exalta el color. P. Klee

W. Kandinsky Técnica: Superficie pictórica como soporte de formas simbólicas. Colores primarios, vivos. Se considera el negro, el blanco y el gris. Supresión de lo ornamental y superfluo. Predominio de formas geométricas.

Temática: Distintas interpretaciones sobre un mismo tema ,en algunos casos con el fin de lograr una imagen liberada de lo emotivo y reduciéndola a una expresión racional. Obras de C. Malevich

Artistas Representativos:

C. Malevich (1878-1935)

W. Kandinsky (1866-1944)

Klee (1879-1940)

P. Mondrian (1872-1944)

S. Taeuber (1889-1943)

S. Mac Donald-Wright (1890-1973)

S. Mac Donald- Wright

C. Malevich Cuadrado blanco sobre fondo blanco Composición suprematista

C. Malevich

W. Kandinsky

Pequeño ensueño en rojo W. Kandinsky

W. Kandinsky

Paul Klee

P. Klee

P. Mondrian

S. Taeuber

S. Mac Donald-Wrigh t

Dadaísmo ( 1915 – 1922) Desfile amoroso F. Picabia

Contexto Histórico Primera Guerra Mundial ( 1914 ) Introducción al Psicoanálisis , Freud( 1915 ) Teoría de la Relatividad General, Einstein(1915) Consecuencias Económicas de la Paz, Keynes ( 1919 ) Conferencia de Paz en Versalles ( 1919 ) Cine Sonoro ( 1919 )

Características P romueve la imperfecci ó n contra la perfecci ó n R echazo absoluto de toda tradici ó n P ropugna la total libertad del individuo M ovimiento antiarte D efiende el caos contra el orden S ostiene la contradicci ó n R epudio a la l ó gica R echazo a la belleza eterna Manifiestas en la poesía, la escultura, el teatro, y otras artes. La Fuente M. Duchamp

Técnicas: Objeto usual elevado a la dignidad de objeto artístico, por simple decisión del artista. Técnicas de montaje: Collage y fotomontaje Tipografía desordenada en el arte gráfico Ready-Made Tridimensionalidad La Rueda de Bicicleta M. Duchamp

Artistas Representativos M. Duchamp ( 1887 – 1968 ) F. Picabia ( 1879 – 1953 ) May Ray ( 1890 – 1976 ) K. Schwitters ( 1887 – 1948 ) H. Ball ( 1886 – 1927 ) Jean Arp ( 1887 – 1966 ) T. Tzara ( 1896 – 1963 )

“ Tenemos ante nosotros un gran trabajo creativo de destrucción. Debemos barrer y limpiar ... Declaro una guerra encarnizada con todas las armas del rechazo dadaísta.” T.Tzara

Surrealismo ( 1924 – 1940 ) Meditación otoñal G. De Chirico

Contexto Cultural Freud ( 1856 – 1939 ) Psicoanálisis e interpretación de los sueños ( 1900 ) El Yo y el Ello ( 1923 ) Piaget ( 1896 – 1980 ) Lenguaje y pensamiento en el niño ( 1923 ) Jung ( 1875 – 1961 ) Estudios de asociación diagnóstica ( 1901) Einstein ( 1879 – 1955 ) Teoría de la relatividad ( 1915 )

Características “ automatismo psíquico mediante el cual se pretende expresar el funcionamiento real del pensamiento sin intervención alguna de la razón, situado al margen de toda preocupación estética o moral” Manifiesto surrealista A. Bretón Los Ojos del silencio M. Ernest

Artistas representativos en pintura P. Klee ( 1879 – 1940 ) G. De Chirico ( 1888 – 1978 ) R. Magritte ( 1898 – 1967 ) Y. Tanguy ( 1900 – 1955 ) J. Miró ( 1893 – 1983 ) S. Dalí ( 1904 - 1989 ) M. Ernst ( 1891 – 1976 ) M. Chagall ( 1887 – 1985 ) Mujer al Sol J. Miró

Temática: El surrealismo congrega a escritores, pintores, poetas, cineastas y fotógrafos, que se han expresado de modo diferente, pero todos proponen una innovación radical, respecto del tipo de expresión en donde lo absurdo, lo onírico y lo alucinatorio, adquieren un valor preponderante Mujer con la cabeza de rosas S. Dalí

Técnicas a las usadas tradicionalmente se le suman: la Novela-Collage y el Frottage Calígula P. Klee

G. De Chirico Pintura de apariencia realista en las cuales la desviación de las reglas de la perspectiva provocan sensaciones mágicas de irrealidad Otra plaza de Italia

M. Chagall Mezcla las sugerencias del subconciente con una narrativa llena de recuerdos nostálgicos y de leyendas El Violinista

S. Dalí Pinturas de confección académica que representan situaciones absurdas. No cambia el lenguaje pero sí el contenido Ruinas antiguas después de la lluvia

J. Miró Poética pictórica juguetona e ingenua, de libertad fantástica ligada a la magia de los estímulos luminosos Personas y perros al sol

R. Magritte Minuciosos detalles realistas pero absurdos respecto de su entorno Sueños del atardecer

Y. Tanguy Paisajes prehistóricos, de espacios grandiosos y luces misteriosas, pobladas por formas monstruosas Palacio con ventanas de roca

P. Klee El reflejo de la emoción y las sensaciones sutiles en la sencillez y la improvisación de los dibujos infantiles Extravío en el verde

M. Ernest Paisajes fantásticos y monstruosos pero llenos de detalles extraídos del mundo de la naturaleza. Versatilidad técnica donde se destacan sus frottages