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  • 1. ARTE DELRENACIMIENTO Arquitectura ESPAÑA
  • 2. CONDICIONANTES HISTÓRICOSDEL RENACIMIENTO ESPAÑOL (S. XVI) El modelo italiano no es trasladable de forma automática a España el último Singularidad de los Gótico diferentes reinos que español (Estilo componían la Reyes “Monarquía Hispánica” Católicos) y el (influencia y primer presencia del arte Renacimiento islámico, desarrollo se solapan en del arte Mudéjar). el tiempo
  • 3. LA SOCIEDAD ESPAÑOLA DEL S. XVITIENE UN COMPONENTE MERCANTILMUY DÉBIL (No estamos frente a una sociedademinentemente burguesa).Enorme poder económicoe ideológico de la Iglesia Católica La inexistencia de Ciudades-Estado, como en Italia oLA NOBLEZA POSEÍA UN ENORME Alemania, deja toda laPODER ECONÓMICO Y PRESTÍGIO iniciativa cultural ySOCIAL artística en manos de la Monarquía, laUN ESTADO MONÁRQUICO, Nobleza y la Iglesiacon tendencias a la Católicacentralización y el absolutismopolítico(DESCUBRIMIENTO DEAMÉRICA Y CONQUISTA DELREINO NAZARÍ DE Estas instituciones y personasGRANADA) determinan la función que el arte desempeñará en la España del s. XVI
  • 4. EL MODELO ESPAÑOLCONTINUIDAD EDAD MEDIA-RENACIMIENTO Pervivencia de formas de Pervivencia de formas poder, mentalidad y propiedad góticas y mudéjares medievales en los s. XV Y XVI (medievales) combinadas con las nuevas formas procedentes de Italia (Renacentistas). Intensos contactos comerciales, políticos y culturales con los Estados favorece Italianos
  • 5. EN CONCLUSIÓN• El arte del Renacimiento en España se puede considerar como un estilo de importación italiano.• Se inicia en el siglo XVI, por lo que se puede considerar tardío.• Su influencia llega a España o bien por artistas italianos, o por españoles formados en Italia.• La razón principal de la tardanza del Renacimiento en España fue la fuerte pervivencia del gótico.
  • 6. EVOLUCIÓN Y ETAPAS DE LA ARQUITECTURA DEL RENACIMIENTO ESPAÑOL (S. XVI) EL Estilo Cisneros EL ESTILO CLASICISMO EL BAJO PLATERESCO RENACENTISTA RENACIMIENTO O1er. 1/3 del s. XVI O PURISTA ESTILO HERRERIANO 2º 1/3 del s. XVI Último 1/3 del s. XVI La arquitectura española irá evolucionando desde las formas Góticas hasta las plenamente renacentistas.
  • 7. LA CASA DE LAS CONCHAS (SALAMANCA)Sobre la fachada de un palacio gótico, se extienden las conchas (elemento decorativo típico del Renacimiento italiano)
  • 8. Casa de las conchas de Salamanca.La transición del gótico al Plateresco.
  • 9. ESTILO PLATERESCO primer tercio del siglo XVILas características de este estilo son:• Continuidad y permanencia de las estructuras góticas.• Decoración abundante de estética ya renacentista: conchas, motivosheráldicos, sillares almohadillados, elementos arquitectónicos clásicoscomo frontones y entablamentos... Universidad de Salamanca
  • 10. COLEGIO FONSECA DE SALAMANCA (1527) Llamado del Arzobispo y luego de los Irlandeses, resume lo más selecto de la arquitectura plateresca.
  • 11. CONVENTO DE SAN ESTEBAN Se comenzó en 1524, siendo el DE SALAMANCA, Juan de Álava arquitecto y director de la obra el maestro Juan de Álava. La iglesia es una repetición del tipo de templo creado en tiempos de los Reyes Católicos. Su altar mayor es obra de José Churriguera. El claustro es de estructura gótica, pero lo decoran formas renacentistas. Entre las puertas del claustro, la más bella de Rodrigo Gil de Hontañón, que da acceso a la escalera. La decoración se realiza con mucha minuciosidad. Se aplica a todo tipo de arquitectura: civil(universidades, palacios...) y religiosa (conventos, iglesias...).
  • 12. El Pórtico es uno de los más puros templos de la arquitectura del Renacimiento del primer tercio del siglo XVI. Su mayor interés artístico radica en la fachada, cuyos detalles ornamentales centellean y vibran al ser heridos por el sol.La ciudad del plateresco, por excelencia esSalamanca, aunque también se extiende a Burgos y Valladolid.
  • 13. COLEGIO DE LA SANTA CRUZ EN VALLADOLID Obra de Lorenzo Vázquez de Segovia.
  • 14. Colegio de la Santa Cruz en Valladolid. Obra de Lorenzo Vázquez de Segovia.Tiene la fachada decorada con sillares almohadillados, arcos de medio punto, entablamento, motivos heráldicos y remate en balaustrada.
  • 15. PALACIO DE COGOLLUDO EN GUADALAJARA, Lorenzo Vázquez de Segovia. Su fachada lleva sillares almohadillados pero hay una clara reminiscencia de lo gótico.
  • 16. Palacio de Cogolludo en Guadalajara. Lorenzo Vázquez de Segovia.
  • 17. UNIVERSIDAD DE SALAMANCA. Fachada.
  • 18. El Plateresco más puro.Fachada muy decorada, recuerda aun retablo (con calles y cuerpos).Aparecen medallones, escudos,motivos heráldicos, remate encrestería (decoración caladaimitando a una cresta), etc.La decoración se dispone acandelieri (elementos ornamentalesque imitan candelabros u otroselementos constructivos,arquitectónicos o simplementeabstractos).También aparecen desnudos (algoque va a ser típico del arte delRenacimiento) como Hermes yVenus.También hay grutescos (seresfantásticos).
  • 19. El centro de la fachada se encuentra decorado con un medallón que copia unamoneda con los bustos de los reyes Católicos.
  • 20. Detalles de la fachada
  • 21. Detalle de la fachada.
  • 22. PALACIO DEMONTERREY,SALAMANCA.Rodrigo Gil de Hontañón. S XVIEste palacio es sólo la cuarta partedel edificio proyectado y en laactualidad pertenece a los Duquesde Alba.Destaca la ornamentación del pisosuperior, la crestería, las treschimeneas y las dos torres.En los ángulos de la torre se hallanlos escudos de los Ulloa, Fonseca,Acebedo, Biedma, Maldonado, Castroy Sotomayor.
  • 23. IGLESIA DE SANTA ENGRACIA DE ZARAGOZA, de la familia Morlanes. S. XVI El pórtico está flanqueado por columnas abalaustradas y tiene medallones con escudos, hornacinas con esculturas, las efigies orantes delos Reyes Católicos a ambos lados de la Virgen con el niño y en la zona superior un calvario.
  • 24. ESCALERA DORADA DE LA CATEDRAL DE BURGOS. DIEGO DE SILOÉ. 1519.
  • 25. Ubicada en el brazo norte del crucero de la catedral, sirve de enlace al interior del templo con la Puerta de la Coronería, situada a mayor nivel que aquel.Silóe, en esta su primera obra en España, aplica la lección aprendida en Italia de la arquitectura bramantesca, organizando una estructura monumental en la que el arranque de la escalera, con un sólo tiro inicial, se bifurca en dos paralelos al muro del fondo que, tras sendos rellanos, ascienden en sentido contrario hasta alcanzar la puerta.La estructura se enriquece con la apertura de tres nichos funerarios y con un suntuoso barandal plateresco del Maestro Hilario, rejero francés.
  • 26. En conclusión: ¿qué es Plateresco? Básicamente lo plateresco es el uso incontenible de los elementosdecorativos, que llegan a cubrir por entero las superficies, creando unaimagen como de bordado. Destacan los siguientes elementos decorativos:columnas abalaustradas, medallones clásicos, emblemas heráldicos,figuras humanas entrelazadas con animales y tallos formando figurasfantásticas (grutescos)• Es frecuente que los paramentos exteriores de los muros esténalmohadillados.• Se emplea el arco de medio punto, aunque con frecuencia se recurre al arcocarpanel de tradición gótica.• Las cubiertas de los edificios siguen siendo Bóvedas de crucería, pero lasnaves se decoran con rosetas clásicas, florones o medallones. También seemplean bóvedas de cañón con casetones.• Los edificios se rematan, con frecuencia, con cresterías y candelabros queequivalen, con motivos italianos, a las siluetas erizadas y caladas de los edificiosgóticos.• En general las proporciones no son clásicas y algunos elementosarquitectónicos se emplean con mucha libertad, buscando más el efectodecorativo.
  • 27. LA EVOLUCIÓN DE LA ARQUITECTURA RENACENTISTA EN ESPAÑA Posteriormente, se suceden dos fases clasicistas y ajenas a lo gótico, pero bastante tardías con respecto a lo que sucede en otros lugares de Europa y principalmente Italia. Estos dos estilos son: • Estilo Clásico-Purista • Estilo Herreriano
  • 28. EL CLASICISMO RENACENTISTA O PURISTA segundo tercio del siglo XVI Aparece durante el segundo tercio del siglo XVI. Con este estilo se introducen las estructuras clásicas del Renacimiento italiano en cubiertas, plantas, etc. La decoración es más escasa que en el Plateresco, sólo apareciendo en torno a los vanos (puertas y ventanas). Se impone el clasicismo porque se publica la obra llamada: "Medidas de romano".Universidad de Alcalá de Henares Palacio de Carlos V, en la Alhambra de Granada
  • 29. ALCAZAR DE TOLEDO, de Alonso de CovarrubiasEs un edificio de fuerte geometrismo, con planta cuadrada en torno a un patio central también cuadrado con torres angulares. La fachada muestra gran horizontalidad, con tres cuerpos, que rematan en balaustrada.
  • 30. Entre elementos típicamente renacentistas, citamos los frontones de las ventanas, los arcos de medio punto, los sillares almohadillados, y ladecoración con escudos. El patio es muy bello, con columnas y arcos de medio punto.
  • 31. Alcázar de Toledo.Su autor es Alonso de Covarrubias
  • 32. PUERTA NUEVA DE LA BISAGRA DE TOLEDO, de CovarrubiasSe trata de la puerta de acceso a la ciudad de Toledo en la muralla. La entrada está flanqueada por dos cubos. La decoración es a base de escudos, frontones, etc.
  • 33. FACHADA DE LA UNIVERSIDAD DE ALCALÁ DE HENARES, de Rodrigo Gil de Hontañón
  • 34. La fachada costa de tres cuerpos. Hay gran número de elementos decorativos, sobre todo en el centro donde se dispusieron escudos, frontón con crestería y balaustrada. Aparecen arcos de medio punto y columnas corintias adosadas. También hay frontones semicirculares en los vanos.
  • 35. Detalles
  • 36. PALACIO DE CARLOS V EN LA ALHAMBRA DE GRANADA, de Pedro MachucaEl palacio tiene planta cuadrada en torno a un patio circular. La fachada tiene dos cuerpos, siendo el inferior de sillería almohadillada con ventanas cuadradas y circulares. El superior lleva columnas adosadas y puertas adinteladas. Todo el conjunto remata en una enorme cornisa. En este Palacio de Carlos V se utiliza la superposición de órdenes, toscano en el cuerpo inferior y jónico en el superior
  • 37. Palacio de Carlos V en la Alhambra de Granada. Pedro Machuca.
  • 38. Palacio de Carlos V en la Alhambra de Granada. Pedro Machuca.
  • 39. detalle de la fachada
  • 40. Patio interior
  • 41. Patio interior del Palacio de Carlos V
  • 42. detalles del patio interior
  • 43. PALACIO DE LAS CADENAS EN ÚBEDA, de Andrés de Vandelvira Ejemplar palacio del Renacimiento español. Presenta una impactante estructura arquitectónica volumétrica, fachada de notable italianismo Albertino con inversióncanónica de los órdenes clásicos, patio columnado con doble galería de arcos de medio punto, ático con cubierta de madera de tradición mudéjar y pinturas murales religiosas de finales del siglo XVI.
  • 44. Palacio de las cadenas. Vistas.
  • 45. HOSPITAL DE SANTIAGO EN ÚBEDA, de A. de Vandelvira Patio interior Fachada
  • 46. CATEDRAL DE GRANADA, de Diego de SiloéEl edificio tiene cinco naves, con capillas entre los contrafuertes. La capilla mayor es de planta circular y tiene una especie de doble girola.En el interior se usan como sustentantes pilares sobre elevados plintos y con columnas adosadas.
  • 47. CATEDRAL DE GRANADA. PUERTA DEL PERDÓN. DIEGO DE SILOÉ. 1528.Presenta columnas pareadas yexentas sobre pedestales, con dos cuerpos de nichos en losintercolumnios, a ambos lados del arco, esquema querecuerda numerosos ejemplos de la arquitectura triunfal romana.
  • 48. Interior de la Catedral de Granada.Techo y columnas del crucero principal. Diego de Siloé. Transformación de un templo gótico mediante el uso de elementosconstructivos renacentistas (columnas clásicas y entablamentos, cúpula sobre el crucero).
  • 49. Altar Mayor y Crucero principal de la Catedral de Granada. Diego de Siloé.
  • 50. En conclusión: ¿qué es El Clasicismo Renacentista o Purista? Esta corriente está mucho más atenta a las pautas constructivasque caracterizan la arquitectura italiana de la época.• Lo espacial y lo constructivo prevalecerán sobre lo decorativo.• Esta corriente es, en muchos casos, simultánea al Plateresco.Esto se ilustra con el hecho de que los mismos arquitectos realizanobras que siguen las pautas de ambos estilos.• Se imponen la columna clásica, los entablamentos y las cúpulas.• La decoración se reduce a los elementos arquitectónicos.
  • 51. EL ESTILO CISNEROSAntes de entrar en el tercer estilo del Renacimiento Español, el Herreriano, no debemos olvidar aquí citar un subestilo llamado Estilo Cisneros, que coincide en el tiempo con el clásico-purista antes expuesto.El Estilo Cisneros es un arte muy decorativo que mezcla elementos renacentistas con otros musulmanes propios del arte mudéjar.Las dos obras más importantes son la Sala Capitular de la Catedral de Toledo y el Paraninfo de la Universidad de Alcalá de Henares, ambos de Pedro Gumiel.
  • 52. EL ESTILO CISNEROSSala Capitular de laCatedral de Toledo Paraninfo de la Universidad de Alcalá de Henares
  • 53. EL ESTILO HERRERIANO último tercio del siglo XVILa arquitectura herreriana, estilo herreriano o estilo escurialense, se desarrolló en España coincidiendo con el reinado de Felipe II.Se corresponde con la tercera y última etapa de la arquitectura renacentista española, que fue evolucionando hacia una progresiva depuración ornamental, y la absoluta desnudez decorativa que introdujo el estilo herreriano. Juan de Herrera
  • 54. SAN LORENZO DEL ESCORIAL, de Juan de Herrera1563-1586 - Juan Bautista de Toledo y Juan de Herrera, Monasterio, Palacio y Mausoleo de Felipe II.
  • 55. PLANTA DEL MONASTERIO DE SAN LORENZO DE EL ESCORIAL Aposentos Reales Patio de los La planta del Evangelistas monasterio: un gran rectángulo (207m. x 61m.) del que sobresale la zona destinada a los aposentos reales. Su diseño representa la “parrilla” en que fue martirizado San Lorenzo. Patio de los El edificio sería, al Reyes mismo tiempo, iglesia, monasterio y mausoleo.
  • 56. El monasterio según un grabado del siglo XVII
  • 57. Vista general Su construcción se inició en 1563, para conmemorar la victoria española en la batalla de San Quintín. Se concluyó 20 años más tarde. Esta obra y su autor, Juan de Herrera, dan nombre a un estilo, Escurialenseo Herreriano, muy influido por la pureza de formas y la sobriedad decorativa de las obras de Bramante y de Miguel Ángel.
  • 58. La simétrica desnudez del alzado concuerda con la armonía geométrica de la planta. Es una obra de grandes proporciones,cuadrada, con una torre en cada ángulo, de 55 m. de altura cadauna. La armónica proporción entre la superficie y la altura, entre las líneas verticales y horizontales, es absoluta.
  • 59. detalles del alzado Vista general de la fachada y del lateral norte “Un inexorable cuadrilátero de piedra”. La fachada es un colosal muro de granito desnudo y sin másornamentación que las sencillas ventanas. En torno al edificio hayuna amplia explanada que permite su contemplación, acentuando su solidez y monumental austeridad.
  • 60. El conjunto, símbolo del Estado Universal de Felipe II, el Imperiodonde no se ponía el sol, acusa frialdad y un desmesurado racionalismo. La severidad decorativa del monasterio inaugura el estilo herreriano.
  • 61. Detalles del alzadoLas torres se cubren con chapiteles de pizarra,típicos en la arquitectura de la época.
  • 62. Zona central de la fachada, de acceso al Patio de los Reyes
  • 63. La fachada principal La austeridad sólo se suaviza en la entradaprincipal, donde 8 columnasdóricas adosadas sostienenun pequeño cuerpo central,algo más alto, en el que se sitúa la estatua de San Lorenzo, rematándoseéste con un frontón clásico
  • 64. El Patio de los Reyes: pórtico de la Basílica y las dos torres que flanquean la fachada.
  • 65. Patio de los Reyes y fachada de la Basílica
  • 66. Vista frontal de la Se utiliza el orden dórico + fachadabasa =Iglesia en el de la toscano patio de los reyes. por su simplicidad, claridad y geometría. Renuncia a todo ornamento vegetal o animal, tan sólo las figuras que representan a los reyes de Judá. Las proporciones de los elementos constructivos son la base de la belleza de esta fachada.Patio de los Reyes
  • 67. Patio de los Reyes Detalle de la parte inferior de la fachada de la iglesia, donde seaprecia la robustez y simplicidad de las columnas de orden toscano. Herrera va más allá que Miguel Ángel o Bramante en su austeridad y fría racionalidad geométrica.
  • 68. Patio de los Reyes Detalles del patio de los Reyes. La decoración del edificio, que es muy escasa, se reduce a motivos geométricos puros como la esfera, la pirámide o el cubo, que campean en los vanos o pináculos.
  • 69. Cúpula de la Iglesia del monasterio, donde es notoria la influencia del templete de San Pietro in Montorio de Bramante
  • 70. Patio de losEvangelistas
  • 71. Basílica del El Escorial. interior
  • 72. Vista del interior de la basílica y de su cúpula
  • 73. CATEDRAL DE VALLADOLID, de Juan de Herrera Proyectada por Juan de Herrera entre 1585 y 1590, donde se aplica el estilo clasicista inaugurado por él mismo, de gran severidad ornamental, aunque sin renunciar a la monumental grandiosidad, a la romana, típica de su concepción arquitectónica.
  • 74. Construcción ideal de la catedral de Valladolid Planta - La Catedral de Nuestra Señora de la Asunción de Valladolid es un amplio edificio de tres naves y tres ábsides. El interior se articula mediante gigantescos arcos de medio punto que apoyan sobre fortísimos pilares cuadrados con pilastras adosadas que llevan capiteles compuestos a lo romano.
  • 75. Interior de la catedral de Valladolid
  • 76. • Estas construcciones de Herrera son clasicistas, a lo romano antiguo, aunque con rasgos manieristas, y se basan en los principios del arquitecto romano Vitruvio. Su severidad y monumentalidad pretenden evocar la supuesta grandeza de la España de los Austrias (especialmente del reinado de Felipe II donde se vivió como nunca el espíritu de "la cruz y la espada").• Durante los siglos XVII al XIX, se continuaron los trabajos, pero no se respetó completamente el plan de Herrera. Así, Churriguera creó un cuerpo superior de la fachada en claro estilo barroco.• La Catedral de Valladolid inspiró o influyó en la arquitectura de las catedrales de México y Lima.
  • 77. En conclusión: ¿qué es El Estilo Herreriano? El estilo herreriano está muy influido por la pureza de formas y lasobriedad decorativa de las obras de Donato Bramante y Miguel Ángel.• Las estructuras arquitectónicas, de gran solidez y monumentalidad, yason totalmente clásicas.• Carencia absoluta de decoración, salvo la ornamentación que presten lospropios elementos constructivos.• La belleza del edificio se basa en la sólida monumentalidad del conjunto yen la correcta utilización de los principios y órdenes clásicos, con marcadapreferencia por los más sobrios (dórico, toscano….).• Este ideal conceptual y constructivo se relaciona con el austero paisajecastellano donde se asienta la obra y el ambiente espiritual para el que fueconcebido, imbuido también de la austeridad de la vida monástica.• En este estilo la gracia del Plateresco es sustituida por la sobriedad de lalógica arquitectónica, llegando a alcanzar un sentido abstracto, puramenteintelectual, de la proporción y de la medida, que dan al edificio un caráctersimbólico.

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