0
Música
Función de la música en la Prehistoria <ul><li>Estudiando a los pueblos primitivos actuales y los restos arqueológicos del...
<ul><li>El shaman o hechicero era el encargado de estas tareas, mediante actos rituales que combinaban canto, instrumentos...
La música en Grecia <ul><li>La música, al igual que otros legados culturales del mundo occidental, tiene sus antecedentes ...
Componían música sobre la base de tipos de música ya consagrados, o sea: no creaban música. Solo un determinado esquema mu...
Modo griego Un   modo griego   es una organización de sonidos descendentes (que van de un sonido agudo a uno más grave) es...
Características Los modos tienen las siguientes características:  Cada modo tenía una nota fundamental, (tónica, la prime...
Teoría de Ethos Teoría  del ethos Teorías musicales También procede de Pitágoras. El alma humana está basada en proporcion...
Antigua Roma Roma conquistó Grecia, pero la cultura de ésta era muy importante, y aunque ambas culturas se fundieron, Roma...
La música en la Antigua Roma La música en Roma es heredera de la música en otras civilizaciones, especialmente de la grieg...
Contaminatio Breve reseña histórica. El teatro latino de los orígenes no fue una creación original, pero se basó casi excl...
En qué consistía la contaminatio. Sabemos desde Terenzio (prólogo de el Andría) que Nevio fue el más antiguo guionista lat...
Esculturas arquitecturas y pinturas en Grecia La escultura de la Antigua Grecia alcanzó el ideal de la belleza artística h...
Esculturas, arquitecturas y pinturas en Roma <ul><li>La arquitectura de la Antigua Roma es probablemente uno de los testim...
<ul><li>La escultura de Roma, se desarrolló en toda la zona de influencia romana, con su foco central en la metrópolis, en...
Esculturas, arquitecturas y pinturas en Roma Los orígenes de la pintura romana se confunden con los de su escultura y de t...
 
Upcoming SlideShare
Loading in...5
×

Musica ppt

7,049

Published on

Published in: Education
1 Comment
1 Like
Statistics
Notes
No Downloads
Views
Total Views
7,049
On Slideshare
0
From Embeds
0
Number of Embeds
3
Actions
Shares
0
Downloads
166
Comments
1
Likes
1
Embeds 0
No embeds

No notes for slide

Transcript of "Musica ppt"

  1. 1. Música
  2. 2. Función de la música en la Prehistoria <ul><li>Estudiando a los pueblos primitivos actuales y los restos arqueológicos del pasado más remoto, los investigadores han llegado a la conclusión de que la relación entre la música y la magia fue una constante durante los tiempos prehistóricos. Música y danza tienen un origen prehistórico común. En las sociedades primitivas, la música y la danza, indisolublemente unidas por el componente rítmico, desempeñaban una importante función social vinculada a la magia y a la celebración de actos rituales. Facilitar la caza, invocar el éxito en la guerra infundiendo valor y protección mágica a los combatientes, rendir culto a los poderes de la naturaleza, celebrar el paso oficial de un adolescente a la vida adulta, provocar la lluvia cuando no llueve, asegurar la fertilidad de la tierra o curar al enfermo eran en las sociedades primitivas el objetivo de los ritos mágicos, que se celebraban con ceremonias importantes a las que la música y la danza prestaban solemnidad y sentido. </li></ul>
  3. 3. <ul><li>El shaman o hechicero era el encargado de estas tareas, mediante actos rituales que combinaban canto, instrumentos danzas con fórmulas rituales solo por él conocidas. Los hombres primitivos utilizaron para sus ceremonias instrumentos de viento, como flautas construidas con huesos humanos o de animales, y muchos instrumentos de percusión, aún usados en la actualidad,para acompañar la danza, como tambores construidos con pieles tendidas sobre troncos huecos, piedras percutidas de diferentes tamaños y muchos otros. </li></ul>
  4. 4. La música en Grecia <ul><li>La música, al igual que otros legados culturales del mundo occidental, tiene sus antecedentes más lejanos en la antigua Grecia. </li></ul><ul><li>No se conserva ningún documento musical de la antigua Grecia, pero es posible conocer a través de numerosas referencias efectuadas en obras literarias: </li></ul><ul><li>En la liada y la odisea de homero, se alude a ciertos instrumentos musicales de la época como lira, el Aulos , gracias a Esquilo , Sofodes entre otros, se sabe también ,que la música tenia gran importancia . </li></ul><ul><li>La música formaba parte de la educación básica y de esta formación se encargaba el estado. </li></ul><ul><li>La música estaba ligada a poesía y teatro. </li></ul><ul><li>Los futuros teóricos romanos y cristianos heredaron de los griegos: </li></ul><ul><li>El estilo homófonico </li></ul><ul><li>La melodía basada en modo o escalas integradas en 8 sonidos </li></ul><ul><li>La importancia de la música para el ser humano. </li></ul>
  5. 5. Componían música sobre la base de tipos de música ya consagrados, o sea: no creaban música. Solo un determinado esquema musical le agregaba diferentes poesías o alteraban su ritmo dando nacimiento a otras obras musicales. Géneros melódicos -Prosodia: canto entonado cuando la procesión se dirigía al templo. -Hiporquema: melodía asociada a movimientos corporales propios de danzas griegas. -Ditirambo: canción en honor de Dionisio o Baco. -Peán: himno en homenaje a Apolo. -Treno: canto fúnebre y doliente creado por Linos. -Elegía: carácter triste. -Himeneo y Apitalemio: carácter alegre, para el casamiento. Sobre la base de estos géneros se elaboró toda la música lírica en Grecia, pero se fueron introduciendo otros géneros líricos como: Dafneforicas (entonados por portadores de laurel), Oscoforicas (por quienes llevaban una rama de vid), tipodeforicas (dos individuos que cargaban los trípodes.)
  6. 6. Modo griego Un   modo griego   es una organización de sonidos descendentes (que van de un sonido agudo a uno más grave) estableciendo distancias de tono o medio tono entre los siete sonidos que lo conforman. Los modos griegos establecen los fundamentos teóricos para lo que se denomina posteriormente   escalas musicales. Para ser más comprensible esta definición, se puede construir un modo o escala si se usan las   notas   de una escala mayor cambiando el «punto de partida», pero haciéndolos de forma descendente, por ejemplo, de do a do, si a si, completando las siete escalas, una sobre cada sonido.
  7. 7. Características Los modos tienen las siguientes características:  Cada modo tenía una nota fundamental, (tónica, la primera nota de la escala), y una nota dominante(la quinta nota de una escala).  La fundamental y la dominante eran las mismas notas en el modo auténtico y en su correspondiente hipo- o plagal. La diferencia era que la escala hipo- empezaba y terminaba con la fundamental y en el modo auténtico empezaba y terminaba con la dominante.  Solamente las notas la', sol, fa y mi podían ser fundamentales y mi,re,do y si eran dominantes.  El modo dórico era el más importante del sistema.  Escalas con orden descendente.
  8. 8. Teoría de Ethos Teoría del ethos Teorías musicales También procede de Pitágoras. El alma humana está basada en proporciones matemáticas, como el cosmos y la música . La música puede modificar la personalidad humana. Damón: cada harmonia está asociada a un comportamiento (Ethos). A través de Platón se transmite a la Antigüedad tardía y al Renacimiento. Influye en la teoría de los afectos del Barroco. Esta teoría la defienden Daimon y Aristóteles.
  9. 9. Antigua Roma Roma conquistó Grecia, pero la cultura de ésta era muy importante, y aunque ambas culturas se fundieron, Roma no aportó nada a la música griega. Eso sí, evolucionó a la manera romana, variando en ocasiones su estética. Habitualmente se utilizaba la música en las grandes fiestas. Eran muy valorados los músicos virtuosos o famosos, añadiendo vertientes humorísticas y distendidas a sus actuaciones. Estos músicos vivían de una manera bohemia rodeados siempre de fiestas. En los teatros romanos o anfiteatros se representaban comedias al estilo griego. Los autores más famosos fueron entre otros Plauto y Terencio. La tragedia tuvo trascendencia siendo su máximo cultivador Séneca. La música tenía un papel trascendental en estas obras teatrales.
  10. 10. La música en la Antigua Roma La música en Roma es heredera de la música en otras civilizaciones, especialmente de la griega. Desde la antigūedad existieron escuelas de flauta y trompeta. En esta época adquieren gran importancia las representaciones teatrales acompañadas por música y el acompañamiento musical en el anfiteatro, además juglares y acróbata actuaban por las calles de la ciudad acompañados de personas que tocaban la pandereta y la tibia (flauta en forma de hueso). Era frecuente que los patricios más ricos diesen conciertos en sus villas. Entre los instrumentos musicales de Roma destacaban trompetas y ámbalos (platillos metálicos), la tibia y se valían de tambores y órganos. La música militar tuvo un gran desarrollo en esta época. Roma conquistó Grecia, pero la cultura de ésta era muy importante, y aunque ambas culturas se fundieron, Roma no aportó nada a la música griega.
  11. 11. Contaminatio Breve reseña histórica. El teatro latino de los orígenes no fue una creación original, pero se basó casi exclusivamente en sus espectáculos precedentes del teatro griego . Cuando los romanos dieron vía libre a la realización de un teatro profesional en lengua latina, el modelo de referencia no podía ser otro que el teatro griego. Los autores romanos utilizaron la forma griega para acentuar lo que en la comedia se aproximaba más al gusto de los espectadores romanos: las situaciones equívocas, los dobles sentidos, la parodia, etc. Se produjo en cierto sentido una latinización de la comedia, que culmina cuando se ponen en escena tipos y costumbres de la vida cotidiana de Roma, surgiendo así la fábula togata.
  12. 12. En qué consistía la contaminatio. Sabemos desde Terenzio (prólogo de el Andría) que Nevio fue el más antiguo guionista latino que utilizó la técnica de la  contaminatio . Antes de él, Livio Andronico se limitó a una labor de traducción de las obras originalmente griegas. Nevio “contaminaba” los textos, es decir, componía el mismo guion, cogía como modelo una ópera griega; pero no se limitaba a traducirla, como Andrónico lo hacía, sino que la enriqueció de escenas con nuevos tramos, pero también de obras dramáticas griegas. Asi que el escritor que utilizada la  “contaminatio”  no escribía una ópera original en el sentido que pensamos hoy y sin embargo el  “contaminatio”  fue un adelanto respecto a la simple traducción de Andrónico . Autores que la utilizaban. Desde Nevio en adelante todos los sucesivos guionistas latinos utilizaron tal técnica, Plauto, Ennio, Ternzio.
  13. 13. Esculturas arquitecturas y pinturas en Grecia La escultura de la Antigua Grecia alcanzó el ideal de la belleza artística hasta donde pudo llegar por sí solo el ingenio humano. Aunque Grecia floreció en todas las Bellas Artes, ninguna le distingue tanto como la escultura. Cultivó el arte de la Antigua Grecia todos los géneros de escultura, adoptando con predilección el mármol y el bronce como material escultórico y tomando como asuntos principales los mitológicos y los guerreros a los cuales añadió en su última época el retrato de personajes históricos. El arte de la Antigua Grecia es el estilo elaborado por los antiguos artistas griegos, caracterizado por la búsqueda de la «belleza ideal», recreando el «mundo ideal» del modelo platónico, o mediante la «imitación de la naturaleza» en el sentido de la mímesis aristotélica. La cultura desarrollada por los antiguos griegos establece los fundamentos de la cultura occidental. De ella surgieron los conceptos y principios del arte, la filosofía y el saber posterior. La Arquitectura en la Antigua Grecia es aquella que se desarrolló en la Grecia de la antigüedad, desde el primer milenio a. C. hasta el siglo II a. C. Reviste particular importancia para la historia de toda la arquitectura occidental. La arquitectura griega sienta las bases de lo que será la arquitectura del mundo occidental durante siglos. La codificación de la edad arcaica en tres órdenes estéticos conforme a los cuales construyeron los antiguos griegos (dórico, jónico y corintio) se convertiría con el helenismo en un lenguaje compartido por todo el mundo mediterráneo.
  14. 14. Esculturas, arquitecturas y pinturas en Roma <ul><li>La arquitectura de la Antigua Roma es probablemente uno de los testimonios más significativos de la civilización romana. Se caracteriza por lo grandioso de las edificaciones, y su solidez que ha permitido que muchas de ellas perduren hasta nuestros días. La organización del Imperio Romano normalizó las técnicas constructivas de forma que se pueden ver construcciones muy semejantes a miles de kilómetros unas de otras. </li></ul>
  15. 15. <ul><li>La escultura de Roma, se desarrolló en toda la zona de influencia romana, con su foco central en la metrópolis, entre los siglos VI a. C. y V. En origen derivado de la escultura griega, principalmente a través de la herencia de la escultura etrusca, y luego directamente, por contacto con las colonias de la Magna Grecia y la propia Grecia, durante el periodo helenístico. La tradición griega siguió siendo una referencia constante durante todo el curso del arte escultórico en Roma, pero contradiciendo una creencia antigua y extendida de que los romanos eran sólo meros copistas, ahora se reconoce que no sólo fueron capaces de asimilar y desarrollar sus fuentes con maestría, sino también aportar una contribución original e importante a esta tradición, visible especialmente en el retrato, género en el que consiguió un gran prestigio y que dejó ejemplos singulares de gran técnica y de alta expresividad, y en la escultura decorativa de los grandes monumentos públicos, donde desarrolló un estilo narrativo de gran fuerza y carácter típicamente romano. </li></ul>
  16. 16. Esculturas, arquitecturas y pinturas en Roma Los orígenes de la pintura romana se confunden con los de su escultura y de tal modo se hallan en el arte helenista que aun los ejemplares que de ella se conservan, sobre todo, los mejores, se atribuyen hoy a mano griega si bien la escuela llegara por fin a romanizarse. Los romanos admiraban la pintura griega tanto como la escultura, y animaban a los artistas que trabajaban para ellos a hacer copias de obras griegas especialmente famosas o populares. Los romanos tendían más que los griegos a decorar sus paredes con pinturas murales, y aunque siguen la tradición griega, muestran en sus pinturas un gran colorido y movimiento. Las pinturas, con figuras individuales, grupos o paneles enteros, se reproducían, se adaptaban, estropeaban o embellecían según el talento de los artistas y las exigencias del cliente
  1. ¿Le ha llamado la atención una diapositiva en particular?

    Recortar diapositivas es una manera útil de recopilar información importante para consultarla más tarde.

×