Presentación. 2º bachillerato.

1. ARQUITECTURAGRIEGA

2. LA ARQUITECTURA CLÁSICA. GRECIA.
1. DEFINICIÓN Y CRONOLOGÍA.
2. CONTEXTO HISTÓRICO.
3. OBRAS DE REFERENCIA.
4. LOS ÓRDENES ARQUITECTÓNICOS GRIEGOS.
• Dórico.
• Jónico.
• Corintio.
5. EL TEMPLO GRIEGO.
• Origen.
• Función.
• Técnicas y materiales.
• Espacio interno.
• Planta.
• Alzado y decoración.
• Comparación entre el templo griego y el
templo romano.
6. EL TEATRO GRIEGO.
• Partes.
• Comparación entre el teatro griego y el
teatro romano.

3. EL MUNDO GRIEGO
(3.000 – 500 a.C.)

4. 1. CRONOLOGÍA: ARTE GRIEGO.

5. 2. CONTEXTO
HISTÓRICO.
El mundo griego se caracteriza por la
división y dispersión de la vida en
pequeñas ciudades-estado
independientes unas de otras, las
polis. La importancia que los griegos
dieron a la vida en la ciudad, al ocio y a
la cultura, repercutió en su
arquitectura, dando lugar a la
proliferación de tipologías civiles sin
precedentes en Egipto y
Mesopotamia: el teatro, el odeón, la
stoa, el bouleterion, el gimnasio.
TEATRO BOULETERION STOA

6. AGORA DE ATENAS

7. Grecia es la cuna del pensamiento racional. Frente al pensamiento mítico, típico de las culturas antiguas, los griegos
se interesaron por la comprensión racional del mundo mediante las matemáticas, la física o la filosofía. El gusto por
la reflexión racional y crítica influyó en la arquitectura griega: la grandeza de un edificio ya no dependería de su
escala colosal, sino de la observancia de principios racionales en su construcción, como la simetría, la armonía de
proporciones matemáticas, el equilibrio.
SÓCRATES PLATÓN ARISTÓTELES

8. El pensamiento racional y el pensamiento mítico-religioso convivieron en la Grecia clásica. De hecho, la religión griega, junto
con la lengua, constituyó uno de los pilares básicos de la Hélade, la cultura común compartida por los griegos al margen de
la polis independiente a la que perteneciera cada individuo.
Las grandes celebraciones religioso-deportivas (juegos atléticos), los santuarios panhelénicos (Delfos) y la identificación
entre religión y polis a través de un dios patrono reforzaron la importancia de los edificios religiosos, los templos, como
símbolos de toda la comunidad. El templo se convirtió en el edificio más importante de la arquitectura griega antigua.
SANTUARIO DE DELFOS

9. 3. EDIFICIOS DE REFERENCIA.
PARTENON, siglo V a.C. TRIBUNA DE LAS CARIÁTIDES, s. V a.C.
TEMPLO DE ATENEA NIKE, siglo V a.C. TEATRO DE EPIDAURO, siglo IV a.C.

10. 4. LOS ÓRDENES ARQUITECTÓNICOS GRIEGOS

11. Los órdenes arquitectónicos eran normas para proyectar cualquier edificio sostenido por columnas. El orden
establecía los elementos con los que se iba a construir y fijaba la relación proporcional entre ellos, entre los
elementos sustentantes (columnas) y sustentados (entablamentos) para generar una obra bella.
Los griegos consideraban que un edificio era bello si cumplía dos funciones: los elementos arquitectónicos tenían
que estar claramente delimitados y, entre ellos, tenía que haber armonía, es decir, tenían que estar relacionados
mediante proporciones matemáticas precisas.
Los griegos establecieron tres órdenes arquitectónicos: dórico, jónico y corintio. Cada uno de ellos tenía un
vocabulario propio (fuste, capitel, friso, arquitrabe, etc.) y una sintaxis estricta (normalmente el diámetro de la
columna en su base se tomaba como canon, es decir, servía para establecer las distintas medidas de los elementos
arquitectónicos por multiplicación o división)
DÓRICO JÓNICO CORINTIO

12. El elemento sustentado se llamaba entablamento y se
dividía en tres partes: arquitrabe, friso y cornisa.
Por encima de la cornisa aparecía el tejado a dos aguas,
que formaba en sus frentes un frontón.
La columna, el elemento sustentante, constaba de tres
partes: basa, fuste y capitel, salvo la dórica, que carecía
de basa. Las tres partes debían estar moduladas con
respecto al conjunto.
El edificio se apoyaba sobre una plataforma de tres
escalones, la krepidoma, que servía de basamento y
elevaba el edificio por encima del terreno para
dignificarlo. El escalón superior se llamaba estilóbato,
y los inferiores estereóbatos.
EL ORDEN GRIEGO EN EL
TEMPLO
ENTABLAMENTO
ARQUITRABE
FRISO
CORNISA
FRONTÓN
ACRÓTERA
COLUMNA
CAPITEL
FUSTE
BASA
ESTILÓBATO
ESTEREÓBATO
KREPIDOMA

13. Es el más antiguo de los
órdenes. Su origen se
remonta a la época
geométrica
(s. X – s. VIII a. C.).
Su utilización se extendió
por la Grecia continental y
por las zonas occidentales
del mundo helénico (sur
de Italia y Sicilia).
Entre los ejemplos más
representativos estarían
el Partenón, el templo de
Hefestos, los Propíleos de
la Acrópolis y el templo
de Hera en Paestum
(Italia).
EL ORDEN
DÓRICO

14. ORDEN DÓRICO

15. El orden dórico utilizado en los templos arcaicos es de un
carácter bastante rudo, con columnas muy gruesas y
proporciones no muy esbeltas, lo que da a los
edificios un aspecto bastante robusto.

16. En el siglo V a.C., el dórico alcanza su punto
culminante, con el Partenon como obra
más representativa. Las columnas
se adelgazan y las proporciones
se hacen más estilizadas.

17. PROPÍLEOS (reconstrucción infográfica), ATENAS (s. V a.C.)

18. PARTENON, ATENAS (s. V a.C.)

19. El Partenon representa el punto culminante
del ideal estético griego. Su arquitecto,
Ictinos, hizo de él una imagen de lo que
pretendía ser Atenas: una síntesis entre la
fuerza dórica y la elegancia jónica, entre
capacidad guerrera y cultura refinada. Por
eso es un templo dórico, pero con muchos
rasgos del jónico.
En su concepción se aprecia también un
amplio dominio de las matemáticas, con la
introducción de sutiles refinamientos ópticos
calculados para corregir deformaciones de la
visón del ojo humano.

20. ERROR ÓPTICO
SOLUCIÓN
ARQUITECTÓNICA

21. Tuvo su origen en la
costa turca a comienzos
del siglo VI a.C. Como
ejemplos
característicos estarían
el templo de Atenea
Niké y el Erecteion en
la Acrópolis de Atenas.
Su característica
fundamental es su
carácter más esbelto y
decorativo que el dórico.
EL ORDEN
JÓNICO

22. ORDEN JÓNICO

23. El templo de Atenea Niké es un
templo jónico, tetrástilo y
anfipróstilo situado en la
Acrópolis de Atenas, al lado de los
Propileos. Fue construido, a
finales del siglo V a.C., para
conmemorar la victoria de los
griegos sobre los persas en la
batalla de Salamina.
Del proyecto se encargó
Calícrates, arquitecto que
también colaboró en la
construcción del Partenón.
En su interior hubo un xoanon
(escultura de madera
policromada), imagen de Atenea
personificada como Niké, o diosa
alada, símbolo de las victorias
navales, a la que se cortaron las
alas (áptera significa sin alas) para
que nunca pudiese abandonar la
ciudad.
Las ceremonias religiosas se celebraban en los altares que había el exterior del templo, mientras que en su interior se
custodiaba la imagen de la divinidad y el tesoro.

24. ATENEA POLIAS
BUTES
HEFESTO
POSEIDON
Y ERECTEO
PÓRTICOERECTEION (s. V a.C.)
MIRADOR DE LAS
CARIÁTIDES

25. El templo no está dedicado a una única
divinidad, sino que está constituido por varios
santuarios. Tres de estos santuarios están dedicados
a Atenea, Poseidón y Hefesto. Se supone que los otros dos
santuarios están dedicados a Butes y Erecteo, dos reyes míticos del Ática.
El «xoanón» de madera de olivo que representaba a la diosa Atenea era la principal imagen de culto en Atenas. Según la
tradición había sido un regalo del mismísimo Zeus. Esta imagen de Atenea era el destino de la procesión de las
Panateneas.

26. Las cariátides son las sorprendentes
esculturas en forma de mujer que hacían
las veces de columnas en el templo del
Erecteion, en la Acrópolis. Las figuras que
actualmente se pueden observar en el
lugar son copias fidedignas de las
originales, cuatro de las cuales se
exponen en el Museo de la Acrópolis.
Según parece, el nombre de cariátide
deriva de la nomenclatura con la que se
conocer al pueblo de Caries, en el
Peloponeso, cuyos habitantes se aliaron
a los persas enfrentándose al resto de las
potencias aliadas helenas en las Guerras
Médicas que tuvieron lugar en el siglo V
a.C. Los griegos arrasaron la villa,
pasando a cuchillo a los hombres y
esclavizando a las mujeres, las cuales
deberían de soportar en el futuro todo
tipo de carga, por pesada que fuera.
Metafóricamente, las cariátides de
piedra del Erecteion han de cumplir con
la pena de aguantar el peso del techado
del templo hasta el fin de los tiempos,
condena parecida a la que padeciera el
titán Atlante, bajo cuyos hombros se
sostenía el mundo.
GRECOTOUR
MIRADOR DE LAS CARIÁTIDES

27. Es el último en aparecer,
fruto del deseo de riqueza
de la arquitectura griega.
Deriva del jónico del que
sólo se distingue por la
forma del capitel, que está
formado por dos filas de
hojas de acanto
superpuestas de la que
arrancan dos largos tallos
enroscados en espiral.
Su origen se atribuye a una
cestilla de ofrendas que
estaba sobre la tumba de
una doncella de Corinto y en
torno a la cual había crecido
la vegetación. Este cestillo
fue visto por el broncista
Calímaco y copiado por él.
EL ORDEN
CORINTIO
TEMPLO DE ZEUS OLÍMPICO (s. VI a.C. – s. II d.C.)

28. ORDEN CORINTIO

29. 5. EL TEMPLO GRIEGO

30. 5.1. EL ORIGEN
El edificio griego que mejor refleja las características de su arquitectura es el templo. Su origen se encuentra,
probablemente en el megaron micénico, el “Gran Salón” de los palacios micénicos, y que solía contar con un pórtico,
un vestíbulo y la sala principal, llamada naos.
TEMPLO DE ATENEA NIKÉ, ATENAS Siglo V a.C.

31. El megaron principal era
un espacio de
dimensiones relevantes
en el cual los soberanos
recibían a sus
huéspedes, llevaban a
cabo los banquetes
rituales, escuchaban en
privado las
presentaciones de
aedos (cantores épicos)
y rapsodas y celebraban
consejos de guerra.
Después de la invasión
doria el megaron fue
utilizado para dar culto
a los dioses y
probablemente para
depósito de exvotos. La
sala que antes
albergaba al rey y a sus
huéspedes, pasó a ser la
morada de los dioses,
representados allí
mediante esculturas o
imágenes.
EL MÉGARON MICÉNICO

32. 5.2.
FUNCIÓN
La función del
templo era albergar
la estatua del dios y
las ofrendas al
mismo.
No era un lugar de
oración. Los fieles no
entraban al interior,
pues las ceremonias
se realizaban en
altares en el exterior,
normalmente
sacrificios de
animales a los
dioses.
ESTATUA DE ATENEA. Interior del Partenon de Atenas.

33. 5.3.
TÉCNICAS Y
MATERIALES
En Grecia se utilizó el
sistema arquitrabado o
adintelado, formado
por elementos
verticales (muros y
columnas) y
horizontales
(arquitrabes o
dinteles).
El material principal
utilizado en
arquitectura fue la
piedra (caliza o
mármol), aparejada en
sillares, cogidos con
grapas de hierro.
ESTATUA DE ATENEA. Interior del Partenon de Atenas.

34. 5.4.
ESPACIO
INTERNO
En Grecia, la utilización
del sistema adintelado
no permitió la creación
de grandes espacios
internos. Tampoco
desarrollaron la
iluminación mediante
grandes vanos.
El edificio que mejor
conocemos, el templo,
tenía un interior poco
desarrollado. Al
carecer de ventanas,
era oscuro y se
iluminaba mediante
antorchas.
ESTATUA DE ATENEA. Interior del Partenon de Atenas.

35. 5.5. LA PLANTA
La planta tipo constaba de tres partes
principales.
• Pronaos. Pórtico que permitía
el acceso al interior.
• Naos. Sala principal, albergaba
la estatua de la divinidad.
• Opistódomos. Sala que no
comunicaba con la naos y que,
posiblemente, permitía guardar
las ofrendas al dios. Desde el
punto de vista plástico,
reforzaba la simetría del
edificio.
Para dar mayor sensación de regularidad,
lo griegos rodeaban estos tres espacios
con una columnata, llamada peristilo. En
los grandes templos podía, incluso, ser
doble.
NAOS
(SANTUARIO)
PRONAOS
(VESTÍBULO)
KREPIS. Plataforma escalonada.
OPISTODOMOS
PERISTILO opistodomos
acrótera
krepis
EL PARTENON
pronaos

36. MEGARON TEMPLO IN ANTIS
TEMPLO PRÓSTILO
TEMPLO ANFIPRÓSTILO
TEMPLO PERÍPTERO
TEMPLO DÍPTERO
THOLOS (CIRCULAR)
Según la planta, los templos griegos
podían ser de diferentes tipos:
próstilos (con solo un pórtico de
acceso), anfipróstilos (con dos
pórticos), períptero (con un
peristilo), díptero (con dos
peristilos), tholos (de planta
circular).

37. A veces los griegos construyeron templos
circulares, tholoi.
Los romanos también construyeron templos
de planta circular, muchas veces en honor a la
diosa Vesta. Estos templos servirían de
inspiración para las iglesias centralizadas del
Renacimiento italiano.
THOLOS. Delfos, s. IV a.C.
TEMPLO DE HÉRCULES. Roma, s. II a.C.

38. 5.6. ALZADO Y DECORACIÓN
Los templos griegos se levantaban utilizando los
órdenes arquitectónicos, de manera que podían ser
dóricos, jónicos o corintios. En cada caso utilizaban el
vocabulario arquitectónico específico (basas, fustes,
capiteles, entablamentos, etc.) y la sintaxis correcta,
es decir, las proporciones matemáticas precisas con
las que esos elementos debían relacionarse entre sí.
Según el número de columnas que mostraban en su
frente, los templos griegos podían ser de diferentes
tipos: tetrástilos (con cuatro columnas en su frente),
hexástilos (con seis columnas en su frente),
octástilos (con ocho columnas en su frente). Estos
tipos eran los más frecuentes. Excepcionalmente,
podían construirse eneástilos, decástilos o
dodecástilos.

39. Los templos iban pintados con vivos colores, que hoy se han perdido. Llevaban decoración esculpida en los frisos y
en el frontón. Las esculturas describían mitos relacionados con los dioses o con los héroes griegos. En los vértices del
frontón se colocaban unas esculturas que se llamaban acróteras.
METOPAS
FRONTÓN ACRÓTERAS
TEMPLO DE ZEUS. Olimpia (s. V a.C.)

40. Los templos solían encontrarse en santuarios, lugares sagrados rodeados por un muro. En el interior del santuario
solía haber stoas, es decir, pórticos columnados, tesoros en los que las polis griegas depositaban las ofrendas a los
dioses y, a veces, espacios para el teatro o el deporte (palestras, pistas para carreras de atletas, hipódromos para
carreras de carros), espectáculos con fuertes connotaciones religiosas.
SANTUARIO DE DELFOS CON EL TEMPLO DE APOLO EN LA PARTE SUPERIOR.

41. SANTUARIO DE OLIMPIA CON EL TEMPLO DE ZEUS

42. ACRÓPOLIS DE ATENAS

43. 5.7. COMPARACIÓN ENTRE EL TEMPLO GRIEGO Y EL TEMPLO ROMANO

44. En el templo romano, la planta podía ser rectangular
(Maison Carré) o circular (templo de Vesta). Constaba
de un pórtico profundo y de una sala principal, la
cella, pero carecía del opistodomos griego.
A veces las paredes iban
desnudas, pero también
podían adornarse con medias
columnas adosadas.
Los templos se construían
sobre un alto podio, al cual
se accedía por una escalinata
frontal. Aparece la idea de
fachada principal, a
diferencia de Grecia.
La cella podía ser simple o estar
dividida en tres partes para
acoger a las estatuas de las
divinidades principales romanas:
Júpiter, Minerva y Juno.
Los templos romanos no
tenían peristilo; las paredes
de la cella eran ciegas.

45. A veces, los romanos introducen la cúpula en sus templos, creando espacios monumentales, como en el Panteón de Roma.

46. PANTEON DE AGRIPA, Roma, s. II d.C.
“El templo esta formado por un gran pórtico clásico y una enorme cella cilíndrica. El Pantheon hizo época:
con la luz de su óculo cenital, de 8,92 m de diámetro, consagró para siempre en arquitectura aquella luz
apacible y difusa del atrio de la casa itálica ancestral… Cuando se le dice que la altura a que la cúpula se
encuentra es exactamente la misma que el diámetro de la rotonda (43,30 metros) empieza a percatarse de
que tenían razón los griegos al considerar que el secreto de la belleza sensible estaba en el número.”
ARTEHISTORIA.

47. 6. EL TEATRO
TEATRO DE EPIDAURO. Siglo IV a.C.

48. El Teatro es un invento griego. El teatro
griego tuvo sus origenes en el siglo VI a.C en las
fiestas que se celebraban en honor al dios
Doinisos. Estas fiestas religiosas se efectuaban
en la ciudad, alrededor de la segunda semana
de marzo, y duraban cinco días.
El primer día estaba dedicado a la procesión, el
segundo a la representación de cinco comedias y los
tres últimos se dedicaban a una competición de
tragedias. Cada día un escritor representaba tres
tragedias previamente seleccionadas por altos
funcionarios. El vencedor recibía como premio una
corona de oro y laureles.
Era un espectáculo al aire libre. Comenzaba por la mañana y seguía hasta la puesta de sol. El número de actores,
nunca llegó a ser más de cuatro; el coro lo formaban 15 personas en las tragedias y 24 en las comedias. No había
actrices: los papeles femeninos eran desempeñados por hombres. los actores se ponían una máscara con rasgos
exagerados con lo cual la voz adquiría mayor sonoridad.

49. TEATRO DE DODONA. Siglo III a.C.

50. KOILON
Era el conjunto de gradas donde se
asentaban los espectadores. Ocupaba
la ladera de la montaña, y recibía
también el nombre de theatron, cuyo
significado es "lugar desde el que se
mira“. Tenía forma de herradura y los
asientos se situaban en gradas.
ORCHESTRA
Era la parte más antigua del teatro, y era
utilizada por los coros en las tragedias
(“tragodos”). En los primeros tiempos
tenía un altar en el centro donde se
sacrificaba un cordero en honor del dios
Dioniso antes de comenzar la
representación. Tenía forma circular.
SKENE
Cuando además de
coros comenzó a
haber un argumento y
actores, se construyó
la skené. Consistía en
un cuerpo edificado
que tenia
aproximadamente 6
metros de altura.
Estaba formada por
un conjunto de salas
situadas al otro lado
de la orchestra
reservadas a los
actores para su
actuación y para otras
funciones teatrales
(camerinos, espacio
para las maquinarias,
vestuarios, etc.). En la
parte delantera
estaban adosados los
Paraskenia y el
Proskenion
(proscenio), cuya
forma era alargada,
alta y poco profunda.
Aquí actuaban los
actores.
PARASKENIA
PROSKENION
EL TEATRO GRIEGO
PARODOS

52. CAVEA
Era el conjunto de gradas donde se asentaban los
espectadores. Se construía normalmente exenta,
sustentada en una estructura de pilares y bóvedas
de hormigón que les permitía ubicarse en el centro
de las ciudades. Tenía forma semicircular y se
accedía a las gradas por escaleras interiores y
vomitorios. La gente más importante se sentaba en
la zona inferior (imma cavea).
ORCHESTRA
Tiene forma semicircular y
tiende a dar asiento a los
senadores, a cuyas gradas
se accede por los aditi. El
coro prácticamente
desaparece, por lo que ya
no es lugar de
representación.
SCAENA
Alcanza ahora gran desarrollo.
Los decorados griegos a base
de telas pintadas desaparecen
y son sustituidos por el frons
scenae, una fachada
permanente de piedra,
construida con multitud de
columnas, entablamentos y
estatuas. En él se abren tres
puertas para entrada de
actores a escena. El
Hyposcenium es el cuerpo
inferior de la escena, espacio
situado bajo la tablazón
escénica y donde se disponían
mecanismos de ascensión para
los cambios en la tramoya
escénica.
El proscenio griego se hace
ahora más bajo y más
profundo, pues toda la
representación se realiza aquí.
Por detrás de la scaena podía
haber un pórtico que permitía
la estancia de actores y
público. Este gran patio
conectaba en muchas
ocasiones el teatro con la
trama urbana de la ciudad.

53. Tras la escena solía haber una zona ajardinada de planta cuadrangular rodeada de columnas y pórticos, el
peristilo, que se usaba como área de esparcimiento. Al fondo de este jardín, en eje con la puerta central de
la escena, podía existir una pequeña sala dedicada al culto imperial.