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For the A-Leveks I draw a Manga and had to write also about Manga, what Manga is and writing about interesting facts about Manga.

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  • 1. mind diver Mind Diver - Ein Manga Anika Weber M6b Begleitperson: Kobelt UrsMaturitätsarbeit 2013 Kantonsschule Zürcher Oberland
  • 2. Inhaltsverzeichnis Arbeitsjournal Die Vorgeschichte zur jetzigen Form der Maturarbeit: Ein Manga 04 4. Klasse, 3 Interviews 1. Interview: Hypnotiseur 05 Wieso Manga? 08 2. Interview: Sprecherin der Zürcher Kantonspolizei 08 Frau Surber 3. Interview: Herr Killer der Jugendanwaltschaft Uster 09 Der Überblick über den Arbeitsprozess 13 Arbeitsprozess im Detail 14 Charaktere 16 Die Orte 19 Die Vorskizzen zu den Mangaseiten 20 Die eigentlichen Seiten: Outlines 22 Schritt für Schritt mit dem Intuos 4 22 Weitere Probleme 26 Sprechblasen und das Einfügen von Text 26 Zeitplanung 27 Weiterführung zur Dokumentation und Sachebene 27 Sachebene Manga – Der japanische Comic 28 Die Geschichte 28 Tezuka Osamu 29 Weitere Erneuerungen, die Tezuka zu verdanken sind 32 Der heutige Alltag eines Mangakas 35 Das erste Treffen mit dem Lektor: 35 Das Entstehen eines Mangas 35 Der Arbeitsplatz eines Mangakas: 36 Mangakas, zwei Beispiele: 37 Dragonball – von Toriyama Akira 37 ONE PIECE – von Oda Eichirou 38 Die Verbreitung in der Welt am Beispiel Deutschland 39 Interview mit der Firma Egmont 40 Das Schlussfazit der ganzen Maturarbeit 42 Danksagungen 42 Quellenangaben 4302 03
  • 3. Recherche ARBEITSJOURNAL In der vierten Klasse machte ich dann 3 Interviews: Der Grund: In der Geschichte würden einerseits ju- gendliche Straftäter vorkommen, Problemkinder die von Gargon verbessert werden. Von ihnen hatte ich Die Vorgeschichte zur jetzigen Form der Maturarbeit: zuerst mal keine Ahnung. Und verbessert werden sie Ein Manga durch Hypnose, doch genaues dazu wusste ich nicht und ich wollte nicht einfach etwas erfinden und recher- Alles begann mit einem Bild. Darauf sieht man einen Jungen chierte vieles im Internet. Aber die Interviews halfen der das Loserzeichen, also ein L mit seinen Fingern formt, am meisten, da die Meinungen auf dem Internet ziem- macht und etwas verrückt aussieht. Das ist die Ur-Form von lich auseinander gingen und mir die Quellen nicht als Theodor, ein Charakter, der mysteriös bleiben sollte und sich glaubwürdig erschienen. nichts vorschreiben lässt. Dieses Bild entstand schon in der Da ich aber nichts von Transkribieren oder dem wirk- 3.Klasse und mir war nicht bewusst, dass daraus die Geschich- lichen Verarbeiten eines Interviews wusste, machte ich te zum jetzigen Manga entstehen könnte. Deswegen ist das einfach Notizen. Schließlich fand das alles in der vier- Bild mittlerweile nicht auffindbar, da ich es nicht behielt für ten Klasse statt und da wurde man zu solchen Dingen den Arbeitsjournal, der ja erst ca. 2 Jahre nach der Entstehung noch nicht informiert. des Bildes begonnen wurde. Aber es war wirklich nur eine will- kürliche Zeichnung. Ich hatte mir zuerst nichts dabei gedacht. Erste Skizzen Theodor und Teresa: Teresa Geschichtsentwicklung Langsam kam auch der Charakter Teresa hinzu und eine Geschichte entwickelte sich: Schüler ver- schwinden an ihrer Schule und kommen nach eini- 1. Interview gen Tagen wieder verbessert zurück. Ihre vorherig Das erste Interview fand mit einem Hypnotiseur, der mir viele Informationen gab, statt. schlechten Angewohnheiten wurden verbessert, Auf meine Anfrage per Mail kam diese Antwort: von aggressiv zu geduldig, von Raucher zum Nicht- raucher. Doch an die Zeit, in der sie verschwunden From: info@hypnosetherapie-zo.ch waren, kann sich niemand von ihnen erinnern. To: anika94a@hotmail.com Die Polizei wird eingeschaltet, Gerüchte machen Subject: Hypnose sich breit über den Entführer: Gargon. Der Name Date: Mon, 28 Feb 2011 08:39:23 +0100 wurde ihm im Internet gegeben. Theodor Theodor und Teresa machen sich auf die Suche nach Hallo Anika, ihm. Das war die Urgeschichte. Und zuerst sollte das Ganze auch ein Game werden, ich weiss zwar nicht genau was eure Arbeit mit Hypnose im wissenschaftlichen Sinn zu tun hat, da ich später Game Design studieren will. Später ich habe eher das Gefühl ihr “mystifiziert” das ganze ein bisschen. machte ich mir nicht so viele Gedanken, doch die Aber wenn ihr das Gefühl habt ihr könntet von meinen Auskünften profitieren will ich euch das Geschichte packte mich. nicht verwehren. Eine Organisation namens Latnem kam ins Spiel Wie wäre es am Donnerstag 3.März, so ab 16:45 ? und Gargon bekam eine Persönlichkeit, die ich hier aber weiter nicht erläutere, da ich vorhabe, die Ge- Gruss schichte, die Erstfassung, die hier leider nicht Ge- stalt annehmen konnte, später als ein Game oder Patrick Steiner Manga umzusetzen. Aber ich finde, Gargon ist der interessanteste Charakter.04 05
  • 4. Geruch vielleicht sogar, dann soll sich die Person einen ARBEITSJOURNAL Ort vorstellen, den sie langsam mit Sachen füllt, die sie gern hat oder sie beruhigen. Und pro Session, so werden die Sitzungen genannt, macht man nicht viel, damit man sich daran gewöhnen kann. Dann später soll die Person in der Trance sich den Prüfungsort vorstellen und etwas von dem angenehmen Ort, zum Beispiel einen Glücks- bringer, bei sich haben.Die erste Begegnung mit Hypnose Je öfter man das wiederholt, zum Beispiel mit einer Auf-Natürlich war ich nervös. Ich bin nämlich ganz alleine nahme auf CD, desto angenehmer wird es für die Personhingegangen, zuerst sollte mich jemand begleiten, dass eine Prüfung zu schreiben, da sie die Situation so zu sa-ging aber nicht, und von Hypnose hat man allgemein gen tausendmal positiv erlebt hat. Eine andere Methodeeher ein schlechtes Image im Kopf. wäre die Suggestion, was man der zu hypnotisierendenAber ich bin ja heil wieder zurückgekommen. Person im Prinzip vorschlägt zu machen. Auf dem Flyer, von dem ich zum ersten Mal von Patrick Steiner gehört hatte, stand auch Hilfe zur Gewichtsabnahme oder Hil- fe beim Aufhören des Rauchens. Hypnose sei eine große Hilfe, schlechte Gewohnheiten abzulegen. In diesem Beispiel trainiert man sich, aus meiner Sicht, eine innere Stimme an, einen größeren Willen, der einem dann auch hilft, die Gewohnheiten abzulegen. Des Wei- teren hat der Hypnotiseur erklärt, dass in Frankreich und Italien Hypnosetherapien von der Krankenkasse bezahlt werden. Er frage sich, wieso dass das noch nicht in der Nichts zu befürchten Schweiz geschehen ist, doch er vermutet die große Skep- Herr Steiner war freundlich sis ohne Hintergrundwissen herrscht hier vor. und hörte mir zu und erklär- te mir, dass viele glauben, Hypnose könnte einen Men- Hypnose und Gehirnwäsche schen zu etwas bringen, was Für meine Geschichte waren die Informationen bereits sehr hilfreich. Herr Steiner erklärte mir weiter was der Unter- er normalerweise nicht tun schied zwischen der Hypnose und der Gehirnwäsche ist. Diese Methode wird zum Beispiel in Straflagern oder Sekten würde. Das ist aber falsch. benutzt. Man entzieht der Person Schlaf, Essen und zu trinken, so, dass sie sich nie wirklich ausruhen kann. Und bestraft sie für alles, dass nach der Meinung des Peinigers „schlecht“ ist, bis die Person anfängt, man vermutet aus Überlebens- wille, diese willkürliche Theorie anzunehmen und der Peiniger immer Recht hat und zu so etwas, in perver- sem Sinne, wie einem Gott aufsteigt. So kann man der Person eine Autorität aufzwingen, der sie sich hingibt und kaum anders mehr denken kann. Diese Erfahrung und die daraus resultierenden Ange- wohnheiten kann man schlecht ablegen. Ein ehemali- ger Gefangener aus einem nordkoreanischen Strafla- ger, der auch dort geboren wurde, sagte in einem „SPIEGEL“-Artikel aus, dass er zwar physisch mit sei- nem Körper von dort fliehen konnte, aber psychisch immer noch dort sei. Eine Form der Gehirnwäsche ist das Stockholmsyndrom. Es kam zum ersten MalDie Bedingungen für Hypnose öffentlich in Stockholm vor bei einer Geiselnahme beiEr erklärte mir, dass während des Schlafes verschiedene Phasen stattfinden. Es gibt den Tiefschlaf, in dem am meisten einem Banküberfall. Lange Zeit blieben die Geiselnverarbeitet wird, aber das Gehirn die Außenwelt auch nicht mehr wirklich wahrnimmt und dann gibt es den eher leich- bei ihrem Entführer, der, den später befreiten Geiselnteren Schlaf, der vor allem am Anfang des Schlafes stattfindet. Dieser Phase würde man versuchen sich am ehesten zu zufolge, einen triftigen Grund habe. Sie beschütztennähern. Ein ähnliches Beispiel wäre die Trance oder die Meditation, wenn man sie wirklich beherrscht. Um dies mit ihren Entführer sogar vor der Polizei. Schließlich be-einem Hypnotiseur zu erreichen, muss man zuerst einmal darauf ansprechbar sein. Es gibt Menschen, die stärker darauf strafe der Entführer, ihr Peiniger, sie nur für die Din-reagieren oder weniger. Dann muss man dem Hypnotiseur auch vertrauen und sich wohl fühlen um sich entspannen zu ge, die sie auch nicht hätten tun dürfen und schlechtkönnen. Deswegen ist nach seiner Meinung Hypnose auch immer Selbsthypnose. seien. Das waren gute Infos, die ich vom Hypnotiseur er-Anwendung hielt, und ich bedankte mich für das Interview.Ein Beispiel wie Hypnose angewendet wird ist bei Prüfungsangst. Wenn man der zu hypnotisierenden Person demleicht schläfrigen Zustand nahe gebracht hat, durch eine sanfte Stimme, einer bequemen Liege und einen angenehmen06 07
  • 5. -Hatten sie schon mit Fällen zu tun wobei Hypnose eine Rolle gespielt hat? ARBEITSJOURNAL Zu dieser Frage noch, ich war einmal bei einem Hypnotiseur, der Hypnose sozusagen als Therapie anbietet, auch um Fragen zu meiner Geschichte zu beantworten, und er meinte, dass die Hypnose immer gewollt sein muss von demjenigen, der hypnotisiert wird.Nachdem ersten Interview wurde mir aber klar, das mit meinen Erfahrungen Games zu machen, nur eine sehr amateur- Sie hätten eigentlich noch nie mit einem solche Fall zu tun gehabt und haben bisher auch nicht von so etwashafte Version herauskommen würde. Also entschied ich mich für Manga, da ich da sicherlich, durch mein regelmäßiges gehört.Zeichnen, eine höhere Qualität abliefern würde. -Wie gehen sie allgemein mit jugendlichen Straftätern um? Was passiert mit ihnen, wenn sie eine Jugendstrafe erhalten? Wieso Manga? Ich bin Halbjapanerin und wurde etwas beeinflusst von meiner Mutter. Zu dieser Frage meinte sei, dass ich mich an die Jugendanwaltschaft wenden müsse. Aber eigentlich hat mein Bruder mich zu Mangas gebracht. Ich las sie und fand sie witzig, auch wenn das meiste auf Englisch übersetzt wurde und ich die Animes auf Japanisch mit englischen Untertitel schaute. Ich -Haben sie oft Fälle, in denen Jugendliche mit Drogen-Dealern zu tun haben? Oder sogar zu dem Drogen-Ring lernte gleichzeitig japanisch und englisch, was meine Mutter meinem jun- gehören? gen noch nicht so vollen Gehirn damals zuschreibt. Und ich zeichne sehr Haben sie allgemein viel mit jugendlichen Straftätern zu tun? oft. Ich nehme überall zumindest einen Bleistift und Papier mit. Ich liebe Manga und das Zeichnen und will auch an der ZHdK (Zürcher Hoch- Da solche Drogenringe international sind und die meisten voneinander gar nichts wissen, ist es schwer einen schule der Künste) Game Design studieren. Eine gestalterische Arbeit für ganz Ring zu Fall zu bringen. Jugendliche sind da sehr rar und haben eher mit etwas harmloseren Drogen die Mappe, die ich abgeben muss für die Anmeldung, würde sich sicher zu tun, vor allem mit dem Konsum. nicht schlecht machen. -Welche Strafe bekommt der Anstifter einer Tat? Die gleiche wie der Täter? In meiner Geschichte ist der „Bö-2. Interview sewicht“ die Anstifterin vieler Taten. Werden dann alle Strafen der Täter zusammengerechnet und sie mussDie Polizei sozusagen die Summe davon absitzen?Das zweite Interview, ungefähr im Dezember 2011, führte ich mit der Sprecherin der Zürcher Kantonspolizei. Sie bekä-men regelmäßig Anfragen für Interviews für Maturarbeiten, weswegen sie auch meiner Anfrage positiv gestimmt war. Auch bei dieser Frage sollte mich an die Jugendanwaltschaft wenden.Unten die E-Mail mit meinen Fragen, plus die ungefähre Wiedergabe der Antworten zu den Fragen während des Inter-views bei der Zürcher Kantonspolizei: Liebe Frau Surber Die Stimmung Danke für ihre positive Antwort. Als ich dort in Zürich war, war es für mich persönlich merkwürdig. Wir waren allein in einem Zimmer, sie war freundlich und hörte mir zu und als ich ihr erzählte, um was für eine Geschichte es sich handelte, wollte sie dann, wenn ich die Ma- Hier wären meine Fragen: turarbeit abgebe, eine PDF-Version davon. Auch die Zeichnungen, die ich mitbrachte, fand sie interessant. Auch Patrick Steiner hat das erwähnt, dass er, ihm sagte ich noch, dass ich ein Game machen will, eine CD will. Aber zum Manga sagte -Wie gehen sie vor bei einem Fall wie Entführungen? Gehen sie zuerst zu den Angehörigen oder direkt zum Ort er dann auch ja. Ich hoffe, dass ich die beiden damit nicht enttäusche. des Geschehens? Wie erwartet, sehen sie sich jedes Detail an und untersuchen jeden Hinweis. 3. Interview So wendete ich mich beim dritten Interview an die Jugendanwaltschaft Zürich. Genau wie bei der Zürcher Kantonspo- -Wie gehen sie vor wenn der Tatort ein öffentlicher Platz ist wie eine Schule oder ein Bahnhof? lizei schrieb ich ihnen eine E-Mail, von ihrer Webseite hatte ich die Emailadresse, und wurde weitergeleitet zu einem Lassen sie ihn sperren für die Zeit der Untersuchung? Herrn Killer der Jugendanwaltschaft Uster, da sie in meiner Region ist. Sie ist eher abgelegen und wenn man nicht genau weiß, wo sie ist, läuft man etwas herum. Aber ich bin angekommen Sie lassen den Ort für eine Weile sperren und keiner, auch zum Beispiel die Verantwortlichen für den Bahn- und wurde nicht von Herr Killer (sein Name lautete wirklich so), sondern von seinem Angestellten begrüsst. Er hatte nur hof würden einen Aufstand machen und lassen sie arbeiten. Doch Hinweise zu sammeln, ohne Zeugenaus- circa eine halbe Stunde, aber das ist viel Zeit bei einem Anwalt und ich brauchte auch nicht länger. sagen, seien schwierig, da hier hunderte von Fußspuren liegen und auch DNA-Spuren zu Haufen den Ort Das Jugendstrafrecht belegen. Zuerst erklärte er mir, dass der Hauptunterschied vom erwachsenen und jugendlichen Straftätern das Ziel der Strafe ist: Beim Erwachsenen einfach die Strafe, beim Jugendlichen die Prävention. -Welche Hinweise würden für sie ausreichen um anzunehmen, dass hinter dem Verbrechen eines Täters noch Bei vielen jugendlichen Straftätern käme es nur zu einer ersten leichten Tat. In ungefähr 90 Prozent können die Anwälte ein Anstifter steckt? selber Strafen sprechen. Der jugendliche Straftäter sitzt dann im Büro des Anwalts, der sein Protokoll schreibt und be- kommt seine Strafe. Der Jugendliche hat dann die Möglichkeit, Einspruch zu erheben und das ganze vor ein Gericht zu Zu so etwas kommen sie durch Aussagen von Zeugen und Komplizen. Sonst ist es eher schwierig so etwas ziehen, aber das käme sehr selten vor. Meist kommt es auch nicht ins Strafregister, da man den Jugendlichen nicht die herauszufinden. Zukunft verbauen will. Wirklich Sorgen machen ihm die 5 %, die immer wieder Strafen begehen und auch von familiären Ständen her nichts anderes kennen. Es gibt zwar einige, die einfach rebellieren wollen und Erwachsene nicht ernst nehmen. Doch dem An-08 09
  • 6. ARBEITSJOURNAL 2011, Weihnachten, bekam ich dann auch den Intuos 4, ein Graphiktablett. Mit dem wollte ich den Manga gestalten, statt traditionell mit Tusche, Zeichenfeder (oft wird der G-Pen gebraucht), und Lineal. Ab und zu zeichnete ich dann darauf als Training.walt war es etwas mulmig zu Mute, als er sagte, dass einige so weiter machen bis sie erwachsen sind und sie nicht mehrgeschützt werden. Dass sie so ihre eigene Zukunft verbauen. Ein Graphiktablett, der Intuos 4HeimEs gibt sehr viele verschiedene Heime für Jugendliche inder Schweiz, um zum Beispiel dort ihre Strafe „abzusit-zen“. Es gibt solche, die nur harmlose Straftäter nehmen Aund solche, die sich speziell um Wiederholungstäterkümmern.Es gibt auch Heime, die innerhalb des Heims ein „Le-vel-System“ haben. Verhält man sich vorbildlich, steigtman auf und hat größere Freiheiten, wie Fernseher und BMagazine, verhält man sich hingegen schlecht, steigtman ab und muss mehr der Hausarbeiten erledigen undhat weniger Freiheiten. Für ein Heim muss sich der Ju-gendliche bewerben und abwarten, bis er angenommenwird. In einigen Heimen gibt es auch intern zum Bei- Cspiel eine Schreinerei, in der die Jugendlichen eine Lehrevollziehen können.Aus der BetreuersichtVon meinem Vater, dessen Bekannte sich um jugendli-che Straftäter psychologisch kümmert und meist auchDrogenprobleme haben, habe ich erfahren, dass es fürsie eine sehr harte Realität ist. Sie verliere immer wie-der ihre, ich nenne sie mal „Patienten“ an Drogen. Meistsind diese dann an Überdosis gestorben. Auch diese Re-alität gibt es in der Schweiz, auch wenn sie in der Min-derheit vorliegt. Drogenkonsum und andere Strafdelikte So, dass war in der Zeit der 4. Zurück zum Anwalt. Er erklärte mir weiter, Klasse. als ich Fragen zu den Drogen stellte, dass er Die Geschichte entwickelte sich sicher, er zeigte zu einem Kasten hinüber, 30 weiter, Hypnose und nun auch Fälle dort drin habe, in der Drogen verwi- Hirnwäsche kamen vor, die In- ckelt sind. terviews gaben mir reichlich Viele, sehr viele Jugendliche konsumieren Ideen. Als ich eine Begleitper- nach seiner Meinung Drogen, wenn es auch son suchte, hatte ich bereits fast eher harmlose sind. Doch die Fälle, die er einen Ordner voll mit Skizzen hat, seien nur eine dunkle Ziffer, da die Kon- von Charakteren und wandte sumation zum Beispiel in Clubs und im Aus- mich dann an Herr Kobelt. Er gang wohl kaum von der Polizei überwacht habe noch nie jemand gesehen, werden kann. Andere Strafdelikte, die öfters der so viel Vorarbeit, vor der begangen werden ist der Schaden an Dingen, 5. Klasse, gemacht hatte. eingeschlagene Fensterscheiben, allgemein Weiter schrieb ich ca. 50 Vandalismus und Diebstahl. Auch bei ihm Seiten reinen Text der Ge- bedankte ich mich. Aber man merkte, dass er schichte. Es war fast ein nicht viel Zeit hatte, so fragte ich nicht mehr, Roman. ob er auch eine PDF-Variante meiner Matur- arbeit wollte.
  • 7. Startschuss, mit dem Drehbuch in den Sommer ARBEITSJOURNAL Die Drehbuchform war praktisch, da ich sozusagen jedes neue Panel sah, nämlich fast immer, wenn der nächste etwas sagte und das ist in der Drehbuchform klar ersichtlich. Diese Form wurde mir auch von meinem Bruder empfohlen. Gelesen wurden diese Seiten dann von Herrn Kobelt und meinem damaligen Deutschlehrer Herr Ebert. Beide meinten, dass sei jetzt gut umsetzbar als Manga. Herr Kobelt bemängelte noch, dass man vielleicht nicht alle Andeutungen ver-Im Bereich des Möglichen steht, aber es war meine erste längere Arbeit an einer Geschichte und auch Herr Kobelt meinte, dass ich endlich anfangenHerr Kobelt las die 50 Seiten und gab mir reichlich Tipps. Wir stellten dann fest, dass ich das alles unmöglich zeichnen sollte, die Seiten zu zeichnen. Das war vor den Sommerferien 2012.konnte. Es kamen zu viele verschiedene Themen vor, erste Liebe, Drogen, Entführung, ect, und sehr, sehr viele Personen. Ich zeichnete die ersten paar Seiten vor, zuerst sehr grob, war unzufrieden mit der Panelaufteilung und ich wollte so an-Und wenn ich das ganze zeichnen will, bräuchte das 3-4 Jahre und nicht als Schülerin. Also musste ich die ganze Story sprechende Seiten wie möglich machen. Gleichzeitig hatte ich das Gefühl, dass ich der Geschichte und der Vorstellungumkrempeln. in meinem Kopf mit meinem zeichnerischen Talent nicht gerecht werden würde. Schliesslich sieht das, was man sich vorstellt auch immer gut aus. Doch in den Sommerferien packte es mich. Es war eine Zeit des sehnsüchtigen Blickes nach draussen. Ich konnte nicht nach draussen, denn ich wollte so viele Seiten wie möglich gezeichnet haben. Material Üblicherweise werden, Tusche, G-Pen und andere Materialien verwendet für das Zeichnen von Mangas. Diese sind im Sachteil genauer erklärt. Ich entschied mich für ein Graphiktablett, den Intuos 4. Den wünschte ich mir zu Geburtstag und Weihnachten zusammen und es ist eine Investition für die Zukunft, da Com- puter-Graphik unerlässlich ist für Design. Vorteile und Nachteile In der Sachebene später wird erwähnt, wie wichtig die Linienführung ist für Manga, in dem hauptsächlich Schwarz und Weiß verwendet wird. Auf dem Graphiktablett, auf dem ich noch nicht so viel Erfahrung hatte, war die Linie anfangs nicht so gut. Es gibt keinen Widerstand auf dem Tablett wie auf dem Papier, es war anders, aber das Bild erschien sauberer als wenn ich auf Papier zeichne. Andere Nachteile brachte das Bearbeitungsprogramm Corel Paintshop, das manchmal streikte oder Dinge nicht so darstellen konnte wie ich wollte. Der Überblick über den Arbeitsprozess: Vor dem Graphiktablett sass dann ich also. Mit einiger Angewöhnungszeit an den Stift und das Tablett zeichnete ich. Ich gewöhnte mich auch an das Programm, Corel Paintshop, ein Bildbearbeitungsprogramm. Es war bereits auf meinem Laptop, also nutzte ich es. Ebenen konnte man auch hier bearbeiten, also kam es mir gelegen. Ich zeichnete anfangs zu- erst die Manga-Seiten vor.Die Änderungen Dann scannte ich sie ein und bearbeitete sie weiter. Zuerst entstanden die Outlines. Von ersten zwei Seiten entstandSebastian war in der 50-seitigen Variante die Hauptfigur, nicht mehr Teresa, und in der ca. 19 seitigen Drehbuchform, schon früh die Version mit Rasterfolie. Die hatte ich aus dem Internet und für Rasterfolien muss man auch keine Quel-mit einer völlig neuen, simplen Geschichte mit einer übersichtlichen Anzahl an Charakteren, war es nun Mimi, die als lenangaben machen. Ausser, wenn sie jetzt zum Beispiel auf deviantart von einem Nutzer bereitgestellt werden und steht,Hauptperson diente. dass man einen Link zu Konto machen solle. Nach den Sommerferien hatte ich die Outlines von sage und schreibe 38 Seiten. Ich war ausgelaugt. Aber meinen sehr1. Gargon und die verschwundenen Schüler kamen nicht mehr vor. Die Überlegung war, dass ich Gargon nicht groben Vorskizzen, mittlerweile nur noch auf dem Graphiktablett erstellt, zufolge, sollten es bis zum Ende der Dreh-„verbrennen“ sollte für die simple Geschichte. Also übernahm ich von der alten Geschichte Teresa, Theodor, Mimi, Se- buch-Geschichte 82 Seiten werde. Vor den Herbstferien entschied ich mich zusammen mit Herrn Kobelt dafür, dass ichbastian und Frederic. Die neuen Charaktere waren Lisa, Elena, Miranda, Niklas und Tiziano. nur „Part 1“, also den ersten Teil, mit einem Kliff-Hänger an einer spannenden Stelle zeichnen sollte. Es nahm mir eine große Last ab. Denn mittlerweile hat sich von allen Vorskizzen der zweiten Version mit Sebastian als Hauptfigur ein2. Mimi änderte ihren Charakter und ihr Aussehen. Sie brauchte einen auffälligeren Stil, ein Kennzeichen, damit ganzer Ordner voller Skizzen und Zeichnungen angesammelt. Von der dritten, mit Mimi als Hauptfigur ungefähr einsie leicht erkennbar war im Manga. halber Order voll. Mir wurde noch nie so klar wie an diesem Punkt bewusst, wie viele Blätter ich eigentlich vollkritzeln konnte, wenn ich wollte.3. Im Vordergrund soll dann das Verschwinden von Miranda, der besten Freundin von Mimi, stehen. In den Herbstferien kam nun der Endspurt: Hauptsächlich die Rasterfolien und noch 4 Seiten mussten gezeichnet wer- den, um bis zum Ende des ersten Teiles zu kommen. Von den 38 Seiten waren auch manche dabei, die plötzlich irgendwo4. Hypnose soll noch vorkommen. Ihre Rolle kommt aber erst im zweiten Teil vor. im zweiten Teil vorkommen. Ich fand diese Seiten interessanter zu zeichnen, weswegen ich zuerst diese schön zeichnete. Aber nach der Reihe wäre wohl besser gewesen.Einige Änderungen und Opferungen. Hätte ich auch noch Teresa und Theodor verschwinden lassen müssen, hätte ich Mit Indesign fügte ich noch den Text hinzu. Es war ein langer Weg, für mich eine grössere Zeitspanne als andere, aber ichdie ganze Vorarbeit ab dann gehasst und als Verschwendung empfunden. Außerdem wollte ich zumindest einen verrück- sehe, wie sich alles entwickelt hat und zu dem, was es jetzt ist, geworden ist. Das Ende war erreicht, in gewissem Sinne.ten, merkwürdigen Charakter und Theodor war das perfekte Exempel dafür, jedenfalls in meiner Vorstellung. Nun wartete noch der Schöndruck im B6-Format als Manga-Büchlein. Doch das kann bis nach der offiziellen AbgabeVielleicht finde ich verrückte Personen auch zu interessant. So wurde die Geschichte neu aufgerollt. Der rote Faden soll am 22.Oktober, 2012 warten.hauptsächlich mit dem Vorgehen von Mimi und Teresa zu tun haben.12 13
  • 8. ARBEITSJOURNALArbeitsprozess im DetailIch begann mal mit dem Drehbuch, der Geschichte, und zeichnete dieCharaktere. Von vorne, von der Seite mit verschiedenen Kleidern. Auf denvorherigen Seiten werden ein paar Skizzen gezeigt. Die Charaktere soll-ten ein simples Design haben, da ich sie immer wieder zeichnen werde,aber dennoch leicht erkennbar. Es ist unabdingbar, sich nicht auf ein Bildzu versteifen und das Ganze entstehen zu lassen. Auch wenn man sagt;„Ich weiß, wie es aussieht, aber kann es nicht zeichnen“, stimmt das nicht,meiner Meinung nach. Weil man nicht weiß, wie es aussieht, kann man esnicht zeichnen. Deshalb sollte man sich annähern, sich Inspiration suchenin Bildern, in anderen Mangas oder den Kleidungsstil von Freundinnenoder Freunden anschauen und die vielleicht einbauen. Man kann sich vonalles inspirieren lassen. Die Augen offen zu halten ist wichtig. Vor allem amAnfang. Eine gewisse Richtlinie zu haben ist aber trotzdem nicht schlecht.Zum Beispiel soll es mehr um Kämpfe gehen, weswegen ihr die Geschichtenoch simpler hält als zum Beispiel bei einem Krimi. Charaktere machenaber viel aus, vor allem wenn die Geschichte kurz ist und das sollte sie imRahmen einer Maturarbeit auch bleiben. Ich musste mich von Charakte-ren trennen, einige Hintergrundinformationen zu ihnen weglassen. Es warnicht ganz einfach, da ich sie doch während vielen Monaten im Kopf hatteund ich sie plötzlich „still legen“ musste.14
  • 9. Skizzen der 2. Version mit Sebastian in der Skizzen der 2. Version mit Sebastian in der ARBEITSJOURNAL Hauptrolle Hauptrolle Charaktere Sebastian Wenn die Story steht und ich eine gute Vorstellung der Persön- Mimi lichkeit der Figur hatte, habe ich angefangen sie zu zeichnen. Ich schränke mich nicht mit einer Idee ein, lieber beginne ich mit einer ungefähren Skizze eines Körpers. Das Geschlecht und das Alter waren von der Geschichte schon bekannt. Also dachte ich nach, ob sich die Figur viel bewegt. Da wären ein Minirock und Highheels nicht unbedingt prak- tisch. Also dachte ich an eher einen praktischen Stil. Wenn die Figur was ausstrahlen sollte, das mehr einem Com- puter-Nerd entsprechen sollte, erinnerte ich mich an Klischees. Aber sehr lange habe ich mich nicht mit den Charakteren auf- gehalten. Einerseits wegen der Zeit und andererseits weil ich die Priorität auf die Gesichtsausdrücke und den eigentlichen Manga-Seiten gesetzt hatte. Denn die machen die größte Arbeit. Schwerpunkte versuchte ich auf die Einfachheit des Designs und der Erkennbarkeit zu setzen, damit es keine Verwirrungen gibt während des Lesens. Frederic Frederic Theodor, Sebastian & Teresa16 17
  • 10. ARBEITSJOURNAL Skizzen der 3. Version mit Mimi in der Haupt- Die Orte rolle Wenn ich Zeit hatte, begann ich die Räume zu zeichnen, die man im Man- ga sehen würde. Diese Bilder waren Mimi vor allem hilfreich, wenn ich im Man- ga Totale zeigte, also einen Überblick über den Raum. Es ist wichtig, ver- schiedene Blickwinkel zu zeigen oder sich von den Gesichtern der Charak- tere wieder zu entfernen. Es macht ei- nen anderen Eindruck und langweilt Theodor nicht. Außerdem sollte sich der Leser in das Geschehen hineinfüllen und zu wissen wo der Charakter sich aufhält ist angenehmer zum Lesen. Auch hat es mir Spass gemacht manchmal mich sehr um den Hintergrund zu küm- mern um der Geschichte mehr Stim- mung zu verleihen oder vor allem deutlich zu machen, das die Charak- tere an einem nun anderen Ort sind. Teresa Niklas, Elena18 19
  • 11. ARBEITSJOURNALDie Vorskizzen zu den MangaseitenIch hatte Vorskizzen zu der langen Geschichte, die schon nicht schlecht waren. Ich merkte, dass meine immense Mengean gelesenen Mangas mir ein gutes Gefühl für eine eigentliche Manga-Seite gab. Wann das Panel klein sein sollte, ob esschräg sein sollte, oder eine Totale zu zeigen oder nur den Charakter. Oder ein Panel mit abstrakten Hintergrund undText, um auf die Gefühle des Charakters einzugehen. Alte Seite zur Version 2 mit Sebastian in der Hauptrolle Skizzierte Seite für die 3. Version mit Mimi20 21
  • 12. ARBEITSJOURNALDie eigentlichen Seiten: OutlinesIn den Sommerferien begann ich wie verrückt zu zeichnen. Ich wollte so viel wie möglich fertig haben, denn die Zeitnach den Sommerferien ist kurz. Sie geht schneller vorbei als man denkt. Ich hatte vorskizziert, eingescannt und im Bild-bearbeitungsprogramm mit meinem Graphiktablett bearbeitet. Schritt für Schritt mit dem Intuos 4, Beispiel der Seite 21: Eine sehr grobe Skizze. Was für ein Blickwinkel der Leser hat und was für eine Panelaufteilung Die Outlines lassen zwar alles rein und sauber wirken, doch viel Gefühl und Atmosphäre bringen sie die Seite bekommen sollte, war in diesem Teil wichtig. noch nicht.22 23
  • 13. Die Rasterfolien habe ich aus dem Internet. Ich begann zu zeichnen und mir vorzustellen, wie die Charaktere genau aus- ARBEITSJOURNAL sehen würden, wenn sie diese Sätze aus dem Drehbuch sagten. Ich war dankbar, die Drehbuchform für die Geschichte gewählt zu haben. Das Gesagte war getrennt und gut findbar im Dokument und mit Copy-Paste konnte ich das schnell in die Seite hineinfügen. Wieder die Menge Als ich all die Seiten sehr schnell vorskizzierte, nach Drehbuch, so merkte ich, dass es ungefähr 82 Seiten werden wür- den. Das Zeichnen verlegte sich auch mehr und mehr auf das Tablett am Computer, den ich merkte, je mehr ich mit diesem Mittel handhabte, desto besser würde das Endergebnis aussehen. Zumindest war das am Anfang eine Vermu- tung, die sich später nur langsam bestätigte. Die Zeit schwindet und mit meiner Begleitperson entschied ich mich nach den Sommerferien, nur den ersten Teil mit einem Cliffhanger aufhören zu lassen, an einer spannenden Stelle. Nach den Sommerferien war ich geschlaucht, brauchte Abwechslung und die 38 Seiten saßen mir im Nacken. Das war nirgends wo ich sein wollte und unter der Woche zu zeichnen, mit Unterbrechungen und die Gewöhnung an das sechste Schuljahr mit Prüfungen war nicht leicht. Bald waren es 30 Seiten, die ich nun für den ersten Teil hatte, die übrigen Seiten waren von späteren Teilen der. Eine Seite fertig zu haben ist vor allem am Anfang sehr aufbauend, doch mehr und mehr wurde es nur zu einer kurzen Verschnaufpause. Dass ich das Ganze zu einem ersten Teil mit offenem Ende umwandeln konnte, nahm mir eine große Last von den Schultern. Ich lernte mich selbst während der ganzen Maturarbeit sehr gut kennen. Ich merkte, dass ich überengagiert war, wenn es um eigene Werke ging. Ich wollte eine sehr gute Arbeit liefern und war mit mir selber sehr streng. Wenn die Erwartungen so hoch und schwer sind, dass sie niemals in der Realität umsetz- bar sind... Übers Ziel hinausgeschossen Wäre ich etwas weniger ehrgeizig gewesen, hätte ich zwar die 38 Seiten nie während den Sommerferien fertig gebracht, aber ich hätte mich mit einer simplen, einfachen Story zufrieden gegeben, die ich schneller fertig hätte. Ich hätte mich wirklich für eine einfachere Story mit starken Charakteren entscheiden sollen um dem zeichnerischen Teil noch mehr Zeit zu geben. Manchmal bereue ich es, nicht viel früher an diesen Seiten gesessen zu haben, aber vor den Sommerferien kam es zu einigen Änderungen der Geschichte. Ich wollte nicht zeichnen, bevor die Geschichte nicht gut war. Aber eine simple, gute Geschichte, hätte sich viel eher für das Zeichnen geeignet. Ich hätte mir mehr Zeit für die einzelnen Seiten nehmen können und jede einzelne Seite zur Perfektion polieren können. Aber der Hacken am Zeichnen ist das endlose, man kann das Bild immer ändern, das Gefühl haben, es könnte immer noch viel besser sein. Doch nie wird man voll- kommen zufrieden sein. Ich musste die Seiten zur Seite legen. Nach einer Weile, in der ich die Seiten nicht sah, konnte ich sie mit einer gewissen Zufriedenheit ansehen. Ich vergleiche mich gern mit professionellen Artisten, da ich später gestalterisch arbeiten will, aber hohe Ziele haben einen langen Weg, und die Zeit für die Maturarbeit mag lang klingen, ist aber kurz für hohe Ziele. Mein Handgelenk schmerzte mir auch manchmal, da ich nicht an das Graphiktablett ge- wöhnt war. Es war ein reines Problem der Stellung, man merkt zuerst nichts, aber über 3 Stunden am Stück zu zeichnen und dass durch die ganzen Wochen der Sommerferien machten sich bemerkbar. Und all die Mühe, die hinter dieser Arbeit steckt, wird nicht sichtbar sein, weil einige Teile gar nicht mehr zur eigentlichen Maturarbeit gehören. Obwohl die später gezeichneten Seiten noch besser aussehen, als die im ersten Teil. Aber ich polierte die Seiten zumindest weiter mitNun mit Rasterfolie. Normalerweise wird mit Verdickungen der Linien gezeigt wo Schatten existieren im Manga, statt Rasterfolie, wobei ich dennoch sehr viel herausholen konnte. Doch vielleicht merkt man bei den ersten paar Seiten, dassmit Rasterfolien. Aber man kann es auch mit Rasterfolien machen und etwas Schatten, nicht zu viel, lassen die Figuren es eine Annäherung an Rasterfolie brauchte. Es durfte nicht zu viel Schatten haben, sonst hätte es eine andere erzieltedeutlicher und dreidimensionaler wirken als zuvor. Außerdem bringen verschiedene Grautöne die Unterschiede der Wirkung.Charaktere hervor und man kann sie leichter erkennen. Auch bringen Rasterfolien Struktur in die Fläche, sie könnengrob oder feinkörnig wirken oder Linien haben.24 25
  • 14. ARBEITSJOURNAL ZeitplanungWeitere ProblemeEin Problem, das ich hatte, war die Verpixelung der Manga-Seiten. Wenn ich die Manga-Seiten aber zu groß hatte, mussteich nach jedem Strich warten, bis das Programm wieder geladen war und ich weiterzeichnen konnte. Irgendwann konnteich mich auf eine Größe zwischen den Extremen entscheiden, aber dennoch, ich hätte lieber mit Photoshop gearbeitet alsmit Corel Paintshop. Ich musste mich auch mit der Linienführung zufrieden geben. Ich konnte nicht in kurzer Zeit michzum Super-Artisten wandeln und plötzlich super Bilder zeichnen, ich konnte auch gleichzeitig nicht alle Zeit der Weltauf eine Seite verwenden. Ich musste den Kompromiss eingehen von Qualität, Zeit und Quantität.Sprechblasen und das Einfügen von Text Es gab bei mir keine wirklich genaue Zeitplanung. Ich hatte anfangs versucht mir eine Zeitplanung zu machen, aber das führte dazu, dass ich mir zu viel vornahm für eine gewisse Zeitspanne, aber das liegt an meiner Persönlichkeit, nicht unbedingt an der Methode. Also ließ ich das zeitliche Planen mehr und mehr und für das Zeichnen braucht man auch zur richtigen Zeit Motivation und Inspiration, die man nicht erzwingen kann. Mal hat man Lust zu zeichnen, mal nicht. Aber da ich oft zeichne und ich die Maturarbeit doch gern mache, war die nicht genaue Planung kein wirkliches Pro- blem. Aber ich scheute mich wahrscheinlich ein wenig, den Mange wirklich zu zeichnen, da ich befürchtete, dass die Zeichnungen der Geschichte nicht gerecht werden würden, aber vor allem meinen Ansprüchen. Weiterführung zur Dokumentation und Sachebene Nun kommen in den nächsten Seiten Themen zum Manga,Ich habe mit Indesign gearbeitet, und dafür die kostenlose Testversion der CS6 von der Adobe Homepage heruntergela- nämlich in der Sachebene. Ich habe mich per Wikipedia undden. Das Ganze, wie es beim Manga-büchlein üblich ist, wollte ich im B6-Format machen. Das war sogar kleiner als A5 Internet, dem Manga Bakuman, der sehr ausführlich denund den Text in das Panel hineinzubringen und an die richtige Stelle zu tun war schwieriger. Doch beim Zeichnen hatte Werdegang und das Leben als Mangaka in Japan zeigt, undich mich selbst entschieden, noch keine Sprechblasen hineinzufügen, da ich nicht wusste, wie viel Platz ich für den Text mit meiner Mutter ausführlich mit dem Thema befasst. Dieserim B6-Format beanspruchen würde. Also ging das mühselige Copy-Paste los, jede einzelne Zeile in ein neues Textfeld Teil hat mir viele neue Informationen während der Rechercheund anpassen, mit einer weissen Ellipse hinter den Text die Sprechblase andeuten. Da mein Graphiktablett in den Herbst- geliefert, den ich zuvor über Manga gar nicht wusste. Zumferien nicht mehr richtig reagierte, musste ich die Sprechblasen in der ausgedruckten Variante selber nochmal per Hand Beispiel wie es zu seiner heutigen Form gab und was Manganachfahren. Alles in allem ist aber Indesign ein tolles Programm und meine Erfahrungen als Layouterin im kuss-Team zum Manga macht. Es gab mir eine andere Ansicht auf meineder Schülerzeitung halfen mir enorm. Während des Hineinfügens zeichnete ich noch die letzten vier Seiten fertig und geliebten Mangas und verdeutlichte mir auch, dass viel hintermachte noch die Zwischenkapitelbilder und das Cover. Der Endspurt war hart. dieser Form steckt.26 27
  • 15. Tezuka Osamu SACHTEIL Die weiterführende Geschichte des Mangas lässt sich nicht ohne die Erwähnung von Tezuka Osamu, der am 3. Oktober 1928 geboren wurde, erzählen. In Japan wird zuerst der Nachname erwähnt, dann der Vorname, also geht es hier um Herr Tezuka. KindheitManga - Der japanische Comic Zu Tezukas Kindheit war der Mangaboom zwar da, aber nicht in den Ausmaßen von heute. Die einzige Form des Mangas, die man damals häufig sah, war der Comcis-Der Manga ist tief verwurzelt in der japanischen Kultur. Einerseits wird er von rechts nach links, also „rückwärts“ für trip, auf Japanisch 4-koma-Manga (Aussprache „yon-ko-uns Europäer gelesen. Andererseits gibt es stichhaltige Unterschiede zu den westlichen Comics. In Mangas werden ma-manga“). Der war vor allem beliebt bei Kindern undhauptsächlich Grautöne verwendet und es wird sehr auf den Schwarz-weiß-Kontrast gesetzt. Mit den Linien werden diente oft als Füller für Zeitungsseiten.gekonnt räumliche Darstellungen gezeigt. Es gibt Panels (die einzelnen Bilder im Manga), die nur Text enthalten oder Tezuka hatte schon immer gezeichnet und als er einmaleinen abstrakten Hintergrund haben, um die Gefühle des Charakters dem Leser näher zu bringen. Speedlines (dt. vom Lehrer erwischt wurde, wie er sein Manga-Notiz-Geschwindigkeitslinien) werden eingesetzt um Bewegung darzustellen und die Panelgrössen variieren, um der Szene, buch für die Schule weiterführte, nahm ihm der Lehrerdie im Manga gezeigt wird, gerecht zu werden. Es wird mehr ausprobiert und experimentiert im Manga als im Comic. das ab. Doch statt ihn zu belehren, zeigte der Lehrer dasDer Manga entstand früh und tritt vor allem heute in jeglichen Ecken Japans auf, sei es bei Erklärungen im Fernsehen im Lehrerzimmer herum. Tezuka gewann viele Bewunde-mit einfachen Zeichnungen im Mangastil oder des Designs von Schlüsselanhängern. Doch die heutige Form des Man- rer und Fans. Sein zeichnerisches Talent gehörte nicht zugas wurde grundsätzlich von Tezuka Osamu beeinflusst. den besten, aber er liebte das Erzählen. Stark beeinflusst wurde er von seiner Mutter, die über 200 Manga-Bänder kaufte und sie gerne ihrem Sohn vorlas. Sie sah auch ger- ne Musicals an, zu denen Tezuka mitgenommen wurde und er war auch fasziniert von Filmen. Sein Weg führ- te aber weiter an die Medizinschule. Sein Grossvater war Arzt und Tezuka brachte sein medizinisches Wissen spä- ter in seinem Manga „Black Jack“ zum Vorschein. Allge-Die Geschichte mein interessierte sich Tezuka für viele Wissensbereiche, Das Perret war sein Kennzeichnen. Astrologie aber auch Insekten.Die Frühform des Mangas war die illustrierte Bildrolle.Sie hatte manchmal auch einen erotischen Zug, doch wur-den so auch Fabeln und Legenden festgehalten.Allgemein war und ist Kalligraphie die schriftliche Aus- Bis heute ist es üblich, dass sich Mangakas viel informieren und aufwändige Recherche betreiben, umdrucksweise der Japaner. Zuerst brachten die Chine- ihren Manga so interessant wie möglich zu gestalten. Es gibt einige Mangas, wie zum Beispiel „Wild-sen über buddhistische Mönche Kanji, die chinesischen life“, die um Tierärzte oder allgemein Ärzte handeln. Oft interviewen Mangaka auch wie in diesemSchriftzeichen. Diese Zeichen entwickelten sich aus Bil- Beispiel Ärzte. Zu jeglichen Themen gibt es Manga und jeder Mangaka versucht, seinen Manga so gutdern. Deswegen werden die chinesischen Zeichen auch wie möglich zu machen um beliebt zu werden.als Piktogramme bezeichnet. Bis heute gibt es in JapanWettbewerbe und Auszeichnungen für besonders schöne „Manga no Kami“ (dt. Der Gott von Manga) Tezuka wird bis heute als „Manga-Gott“ bezeichnet. Er hat viele Neuerung in den Manga gebracht und soweit verändert,Kalligraphie, die dem Wort, das dargestellt wird, Leben einhauchen. Bereits in der Grundschule lernen die Kinder regel- dass er viel zur heutigen Form beigetragen hat.mässig den Pinsel zu führen, um die chinesischen Schriftzeichen besonders korrekt und elegant schreiben zu können. 1946, im Alter von 18 Jahren während der Uni, schickte er einen 200-seitigen Manga, „Shinkara Jima“ an einen Verlag. SoNeben den chinesischen Schriftzeichen verwenden die Japaner noch zwei weitere Alphabete. Wer viel Kanji gebraucht, machte er sein Debüt und das Werk wurde 400‘000 mal verkauft, eine hohe Zahl für die Nachkriegszeit. Er war innovativ,wirkt gebildet und die Kunst der Kalligraphie wird von vielen Japanern hochgeschätzt. Die Führung der Linie ist vor da er den 4-koma-Manga durchbrach und die heutige übliche Seitenform eines Mangas, zeigte.Jahrhunderten bis heute für die Japaner wichtig. Die Kalligraphie beeinflusst auch den Manga. Die Aussagekraft derBilder in Mangas ist gross und je nach Linienführung haben sie eine andere Wirkung. Talentierte Mangakas (dt. Man- Die neue Leseweisega-Zeichner) können mit den wenigsten Linien eine anschauliche Geschichte erzählen. Von der Bildrolle entwickelte Das ganze Blatt wird genutzt und statt dass man damals üblich in Japan zuerst die erste rechte Spalte und dann die linkesich daraus die Frühform des Mangas und vor Tezuka hatte sich der Comicstrip durchgesetzt. Spalte liest, las man bei Tezuka in Zeilen. Auch die ungefähre Einteilung der Seite in drei Zeilen behielt sich bis heute beiBsp. Eines westlichen und japanschen comcistrip zeigen) Er wird bis heute aber in einer Spalte gezeichnet, nicht wie bei in vielen Mangas.uns im Westen üblich in einer Zeile. Ein westliches Beispiel dazu wäre Garfield. Der harte Alltag Tezukas Seit diesem Anfang seiner Karriere musste er sein Leben als Medizinstudent und Mangaka ausbalancieren, Schlaf war Mangelware und pro Monat musste er nun ein bis zwei Bücher heraus bringen, wenn auch vielleicht nicht so lang wie 200 Seiten, aber dennoch nicht viel weniger. Auch wenn durch die Mitteilung der Meinungen anderer er sich nun selbst dann28 29
  • 16. Tetsuwan Atom – Astro Boy Original von Tezuka SACHTEIL Links der Manga, rechts der Animeauch entschieden hatte, sich dem Beruf Mangaka statt Arzt zu widmen, führte er die Medizinschule fort.1952 zieht er von Osaka nach Tokyo, der Hauptstadt Japans. Ein Jahr später zieht er in ein Appartement, „Toki wa sou“ inder er auf seine Mitbewohner trifft, von denen einige später berühmte Mangakas werden, wie Fujiko Fujio, der Erschaffervon Doraemon und Ishimori Shoutaro, der Kamen Rider zeichnete. Doraemon Tezukas Werke Tezuka zeichnete viele Geschichten für Kinder, den Schritt zum Ziel- publikumswechsel zu den Erwachsenen wagte er 1955. Er passte dafür auch seinen Zeichenstil an. Ein Jahr darauf folgend brachte er auch Bücher in Manga-Form her- aus, die beim Lernen über Themen wie Astrologie und sonstigen Na- turwissenschaften helfen. Er schrieb auch Bücher und Essay und war sehr belesen. Anime 1958 wagte er wieder einen neuen Schritt. All das Geld, das er mit Manga verdient hatte, wollte er nun in Animationen (Animes) inves- tieren. Er produzierte einen Film im Anime-Stil. Viele Animeproduzenten, wie heute auch Miyazaki Hayao (Mein Nachbar Totoro, das flie- gende Schloss, Heidi) kritisieren Tezuka für diese Methode. Er hat so die ProduktionskostenKrise gesenkt und alle Konkurrenten gezwungen ihren Verdienst zu senken, um ihre Produktio-Im gleichen Jahr wurde „Gorgo 13“ populär, eine eher ernste Geschichte, dem Vorreiter dieses Typs Mangas und der nen noch ausstrahlen zu können. Doch das birgt finanzielle Schwierigkeiten für die AnimeTrend wandte sich von Comedy zu ernsten Geschichten. Doch so etwas hatte Tezuka nie gezeichnet, in dem der Held produzierenden Firmen. Bis heute verdienen Animatoren sehr wenig.nicht zur lustigen Unterhaltung da war. Er verlor an Popularität und hatte deswegen Stress wie Neurose. Es war einedunkle Zeit für ihn.Eine Änderung gibt es auch bei den reinen Manga-Magazinen, die nun von monatlichen Ausgaben zu wöchentlichen 1967 kam „Jungle Taite“ als Anime heraus und gewann in Venedig einen Preis.wechseln. 1959 heiratete er, doch vor der Heirat hatte er nur zwei Verabredungen mit seiner damaligen Freundin undspäter Ehefrau, da er sehr viel arbeitete. Man sagt, er habe vielleicht 4 Stunden geschlafen in der Nacht und wenn es auf Links der Mangas, rechts der Anime:den Abgabetermin drückte gar nicht. Er war auch vor der Hochzeit so beschäftigt, dass er eine Stunde zuvor noch seinenfertigen Manga abgab und dann zur eigenen Hochzeit zu spät kam. Bis heute sind erfolgreiche Mangakas viel beschäftigt. Ein früher erfolgreicher Manga „Shaman King“, musste für eine Weile unterbrochen werden. Der Mangaka schrieb, dass sein Privatleben gelitten habe und er selbst körperlich die Anstrengung merke. Er wolle wieder seine Beziehungen pflegen, die auch gelitten haben, und er wollte sich auch um sich selbst kümmern. Gleichzeitig verdienen erfolgreiche Mangakas eine rechte Sum- me. Ein Beispiel wäre der Mangaka eines älteren Mangas „Hebi-shoujo“ (dt. Schlangenmädchen), der sein Haus renovieren liess und skurrile Dekorationen hinzufügte, die zu keinem anderen Zweck dienen als zur Überraschung vorbei gehender Menschen der Nachbarschaft. Der Mangaka von „Bleach“ kann es sich mitt- lerweile leisten nach immer einer Zeitspanne von 2 Jahren umzuziehen, weil ihm der Wohnort „zu langwei- lig“ wird. „Bleach“ wird seit 11 Jahren regelmässig veröffentlicht.Mushi ProductionEinen neuen Schritt wagte Tezuka 1961. Er wollte eine Anime-Serie herausbringen, die dann wöchentlich eine Episodezeigen soll. Damals war das Neuland, nur Filme hat man bisher im Anime-Stil gemacht. Vieles wurde noch von Hand ge-zeichnet und gemalt. Mit seinem Wohlhaben durch den Verdienst mit Mangas gründete er mit sechs weiteren Personendie Firma „Mushi Production“ (Insekten Produktion) und produzierte innerhalb des folgenden Jahres einen 40minüti-gen Film, „Aru Majikado no Monogatari“ (Die Geschichte eines Stadtviertels).Den Lohn für die Arbeiter und die Produktion bezahlte Tezuka selbst und für den Film bekamen sie einen Preis.1962 kam „Tetsuwan Atom“ (Eisenarm Atom), auch als „Astro Boy“ bekannt, heraus. Doch so eine aufwändige Produk- Die Story und die Figuren ähneln und scheinen dieselben zu sein wie im Film „Der Königtion wie Disney konnten sie nicht machen, die 24 Bilder in einer Sekunde zeigten. So entstand die „limited“ Variante, in der Löwen“ von Disney. Der Sohn Tezukas beschwerte sich, doch das wurde ignoriert.der nur noch 10 Bilder pro Sekunde gezeigt werden. So sparten sie Geld und „Tetsuwan Atom“ wurde ein grosser Hit.30 31
  • 17. SACHTEILDie schwierige Ausgangslage der Mushi Production Eine Szene aus Bakuman: Die Assistenden und der Mangaka arbeiten gemeinsam am MangaDoch das wenige Personal mit viel Arbeit war keine gute Lage für die „Mushi Production“. Pro Tag musste eine Person66 Seiten zeichnen und malen. Durch die limited-Variante wurde das Produzieren zwar billiger, doch die Firmen, dieAnime produzierten, verdienten so zu wenig Geld, worauf Tezuka bis heute Einfluss hat. Seine Firma wurde dennochlangsam grösser und „Tetsuwan Atom“ lief 4 Jahre lang im Fernsehen. „Tetsuwan Atom“, war ein Manga von Tezuka undfür eineinhalb Jahre gab die Vorlage noch genug Stoff, doch die Mitarbeiter mussten die Geschichte irgendwie weiterfortführen. Weil sie aber eher auf Beliebtheit achteten, versahen sie den Anime mit zu vielen Kämpfen, was das vielleichtzu frühe Ende nach 4 Jahren bedeutete. Neben alldem hat Tezuka immer noch Manga gezeichnet und durch seine Firmaund die wöchentlich ausstrahlenden Episoden von Anime-Serien neue Arbeitsplätze geschaffen.Auch den Verlag und das Manga-Magazin „COM“ gründete er. Auch wenn er weiter zeichnete und so verdiente, gingseine Firma bankrott und er allein schulterte die Schulden von 1.5 Millionen Yen auf sich.Tezuka ist „zu alt“Tezuka wurde zu dieser Zeit als „zu alt“ bezeichnetund er verlor wieder seine Popularität, auch wenner viele verschiedene Mangas gezeichnet hatte, auchHorror passend zum Yokai-Boom (japanische Dä-monen und spirituelle Fabelwesen, vergleichbar mitPoltergeistern, aber grösser in der Vielfalt).Mit den Schulden und der schwindenden Popularität Black Jackbegann 1968 seine dunkelste Zeit, die bis 1973 dau- Dann kam aber „Black Jack“ im Magazin „COM“ her-erte. aus. Der Lektor dachte damals, dass man noch so gütig sein sollte dem Herrn Tezuka seinen letzten Versuch zu geben, doch überraschenderweise landete dieser Der heute oft genutzte G-Pen für die Tusche in Mangas ist auch ihm Manga einen Hit und so stieg er wieder in der Ran- zu verdanken, mit dem man schneller und schönere Linien zeichnen gliste auf. könne. Auch die Rasterfolien sind ihm zu verdanken. Eine Szene aus Bakuman: Hier zeigt eine der Hauptfiguren den G-Pen: Ein Beispiel einer Rasterfolie:Als Mangaka sterben1980 begann er mehr über sich selbst zu erzählen,zu schreiben und zu zeichnen und beschäftigte sichauch mit seinen Wurzeln und verfolgte seinen Famili-enstammbaum bis in die Bakumatsu und Meji-Ära.1988 war er an einem Festival in Shanghai. Als er zu-rückkehrte, verschlechterte sich sein Zustand und dieDiagnose war Magenkrebs. Niemand sagte ihm, waser genau habe, was, nach meiner Mutter, nicht unge-wöhnlich war zu dieser Zeit. Er führte Tagebuch unddurch seine medizinische Ausbildung glaubt man, dasser wusste, was er hatte, zumindest, dass er nicht mehrgesund werden würde. Bis zu seinem Tod hat er weiterManga gezeichnet.Weitere Erneuerungen, die Tezuka zu verdanken sindEr war der erste, der mit Assistenten für seinen Manga arbeitete und auch so das Assistenten-System ausarbeitete. Heute Ohne Tezuka, sähe der heutige Manga und auch Anime ganz anders aus. Assistenten und Materialien für den Mangasind sie nicht wegzudenken, da die monatliche und wöchentliche Veröffentlichung mit der heutigen grossen Qualität gäbe es gar nicht und auch die Seiyuus (dt. Synchronsprecher) hätten heute nicht so viele Jobs und Rollen. Er war auchder Manga wohl kaum möglich wäre. Auch dass die Assistenten so bei einem „Meister“ lernen können und Erfahrungen der erste, der eine wöchentliche Anime-Serie herausbrachte.sammeln um selber später Mangaka zu werden ist heute ein üblicher Werdegang zum Mangaka.32 33
  • 18. Der heutige Alltag eines Mangakas Bis sich jemand als Mangaka bezeichnen kann, muss er zuerst einmal einen Vertrag bei einem Verlag haben und an sei- SACHTEIL nen Mangas etwas verdienen können. Der Beruf Mangaka ist angesehen, birgt aber auch Risiken zum Beispiel den plötz- lichen Arbeitsplatzverlust wegen zu geringer Beliebtheit und viele Arbeitsstunden. Bei beliebten Mangakas kann es vor- kommen, dass sie tagelang kaum essen und schlafen um die Deadline einzuhalten und sie nehmen über das Jahr kaum frei. Allgemein haben Japaner wenige Wochen Ferien und arbeiten hart und lange. Überstunden zu machen ist üblich.Die Genres (Bakuman)Der Mangastil scheint ein einheitlicher zu sein, dennoch gibt es grosse Unterschiede zwischen den Mangakas. Meistens Das erste Treffen mit dem Lektor Die beiden Haupt-spielen die Geschichten in Japan und der Humor ist auch eher für Japaner zu verstehen. Doch die Beliebtheit in ande- Meist schicken aufstrebende Mangakas ihren charaktere ausren Ländern, zum Beispiel in Deutschland und Frankreich, zeigt deutlich wie gross der Markt ist und wie viele Fans die Manga, oft ein Kapitel von 20 bis 30 Seiten an ei- Bakuman vor demMangas in ihren Bann ziehen. Auch in Nordamerika hat der Manga eine grosse Fangemeinde. nen Verlag mit seiner Kontaktadresse. Haben sie Verlag mit ihrem Erfolg, werden sie angerufen und zu einem Ge- Manuskript spräch eingeladen. Eine andere Variante wäre es direkt zum Verlag zu gehen und so ein direktesShounen Feedback zu bekommen. Ein nochmals ande-Das Wort bedeutet Junge oder junger rer Weg wäre an einem Wettbewerb eine kleineMann und das Genre richtet sich an Auszeichnung zu gewinnen und so Aufmerk-10 bis 17-Jährige. samkeit auf sich zu lenken. Wenn der Verlag nunOft werden harte Kontraste verwen- Gefallen am werdenden Mangaka findet, erhältdet und viel Bewegung und Kampf dieser den Vertrag und zusammen mit ihremkommen vor. Lektor kümmern sie sich um ein Studio, Mate-Sehr oft ist auch eine hübsche Heldin rial um den Manga zu zeichnen und Assisten-mit dabei, die den Gegenpart zum (Bakuman) ten, da eine Wochenfrist oder Monatsfrist allei- Der Lektor liest ihrHelden spielt. Klischeehaft ist die ne kaum zu bewältigen ist. Die Assistenten sind ManuskriptAufgabe des oft unfreiwilligen Helden dem Mangaka direkt unterstellt. Das Kapitel, dasdas Retten der Welt mit seinen Super- man wöchentlich oder monatlich veröffentlicht,kräften. wird dann von den Lesern in einem Magazin bewertet. Verliert man an Beliebtheit, wird man gekündigt. Gewinnt der Mangaka an Beliebt- Collage aus den Mangas Hungry Joker, Shoukoku no Altair, Blood Lad und Examurai heit, werden Einzelbänder des Mangas gedruckt, ohne weitere Kapitel von anderen Mangas zu be- Shoujo inhalten. Drei bis vier Kapitel und um die 100 Das Wort bedeutet Mädchen und ist das Seiten lang sind die Bänder und von Fans un- Gegenstück zum Shounen-Genre. Die geduldig erwartet. Sehr erfolgreiche Mangakas Mädchen haben oft grosse Augen und haben eine Auflage von Millionen Bänden pro sind süss gezeichnet. Es sind feine und Monat. Die Popularität steigt auch oft mit einem weiche Linien und viel Rasterfolie wird laufenden Anime. verwendet in den Liebesgeschichten. Oft geht es um Liebe. Sehr klischeehaft ist Liebe auf den ersten Blick in den perfek- Das Entstehen eines Mangas ten Jungen. Perfekt heisst in diesem Gen- re, gute Noten in der Schule, athletisch Der Mangaka zeichnet zuerst mal ein „Name“, und beliebt bei den Jungen und Mädchen. sozusagen eine Schnellskizze mit der Pane- Meist gibt es noch einen Zwist oder eine laufteilung, den Sprechblasen und bespricht Rivalin, ob sie jetzt mit fairen Mitteln das mit seinem Lektor, wobei sie hauptsäch- spielt oder nicht. lich die Story und den Lesefluss betrachten. So kann der Mangaka leicht Änderungen vornehmen. Wenn es angenommen wurde, zeichnet er das Storyboard schön, zuerst mitCollage aus den Mangas Tonari no Kaibutsu-kun, Hirunaka no Ryuusei, Inari Kon- Bleistift, dann tuschiert er es und schraffiertkon Koi Iroha, Hibi Chouchou und benutzt Rasterfolien. Wie viel Rasterfo- lie verwendet wird, ist jedem Mangaka selbstEs gibt noch andere Genre wie Horror und Mysterie, die aber denen bei uns überlassen, einige finden es zu aufwändig.ähnlich sind und hier nicht weiter erklärt werden. (Bakuman) Es wird gerade erklärt, was ein „Name“ ist34 35
  • 19. SACHTEIL Mangakas, zwei Beispiele:Der Arbeitsplatz eines Mangakas:(Bakuman): Dragonball – von Toriyama Akira Links, der Manga, rechts der Anime Toriyama Akira wurde am 5.April 1955 geboren. In Alter von 25 Jahren, brachte er „Doctor Slump“ heraus. Gleich ein Jahr darauf folgte der Anime und sein Erfolg war festgeschrieben. Nur jeden zweiten Tag hatte er geschlafen und manchmal 6 Tage am Stück nicht. Es kam auch vor, dass er sich nicht an das Tuschieren seines Mangas erinnern konnte. Der Manga lief 5 Jahre, danach hatte er kei- ne Ideen mehr. Gleich darauf begann „Dragonball“, was aber zuerst nicht beliebt war. Die Geschichte wurde ernster und mit Kämpfen versehen, was es beliebt machte. 11 Jahre zeichnete er weiter an die- sem Manga. 1986 wurde er auch Character Desi- gner, im speziellen für die Gamesoftware Dragon Quest. 1986-1997 lief der Anime von „Dragonball“, für 11 Jahre. 1995 endete der Manga. Danach zeichnete er nur noch kurze Geschichten und eine davon, „Sandland“ wurde auch in Deutschland, Frankreich und Amerika verkauft. Zu seiner Technik: Er zeichnet Linien am Stück und Rasterfolien mag er nicht, jedenfalls nicht für seine eigene Arbeit, da es ihm zu aufwändig ist, sie zuzu- schneiden und auf der Seite zu befestigen und er findet auch nicht, dass man das als Manga zeichnen bezeichnen könnte. Andere Eigen- heiten die er hatte waren, dass er kein „Name“ zeichnete, sondern direkt die schöne Variante mit Bleistift. Toriyama nahm dazu Stellung mit der Aussage, dass er das Ganze nicht dreimal zeichnen wollte. Deswegen war es manchmal für den Lektor schwer zu sagen, dass er eine Stelle neu zeichnen sollte. Auch Hintergrund sieht man wenig bei Toriyama, da er ihm auch zu aufwändig ist. Sobald eine Stadt vorkam, ließ er sie gerne explodieren in der Geschichte, um Da gehört der grosse Schreibtisch und Tische für Assisten dazu. Meist zeichnet der Mangaka die Seite schön mit Blei- sie später nicht mehr zeichnen zu müssen. All- stift vor. Das Tuschieren überlässt er den Assistenten, auch manchmal die Hintergründe. Mit Nummern oder kleinen gemein hatte er viele Referenzen. Laut seinem Zeichen gibt er den Assistenten Anweisungen, wo sie welche Rasterfolien hinzufügen sollen. Da gehört der G-Pen, für Lektor soll kein Mangaka so viele Referenzen die Tusche, dazu sowie Papier, Radiergummi, Bleistift und weiße Tusche, um zu lange schwarze Linien zu überdecken. und Bildanschauungsmaterial haben wie Toriyama. Recherchen machte er oft nicht und deswegen brachte er auch mehr Früher hat man die Texte in die Sprechblasen hineingeklebt, doch heutzutage geschieht vieles über den Computer. Fantasy-Geschichten heraus. Toriyama Akira entwickelte sich zu einem Idol für Mangakas und viele bewundern ihn. Unter anderem wird er von Mangakas wie Oda Eichirou, dem Mangaka von One Piece und Kishimoto Masashi, dem Mangaka von Naruto, bewundert.36 37
  • 20. SACHTEILONE PIECE – von Oda Eichirou Die Verbreitung in der Welt am Beispiel Deutschland Links der Manga, rechts der Anime: Auch in Deutschland verbreitet sich die Manga-Welle. Es gibt hier Conventions wie in Japan, an welchen sich Fans treffen. Einige deutsche Mangakas haben sich auch durchgesetzt. Verlage wie EMA (Egmont Manga & Anime) drucken diese und veröffentlichen sie. Anfangs war die Qualität der Mangas aus Deutschland mangelhaft, doch nun melden sich auch mehr Fans und Zeichner aus Deutsch- land um Mangaka zu werden und die Qualität verbessert sich. Dennoch gehen viele Menschen des Westens nach Japan um Mangaka zu werden. Es gibt auch Schulen in Japan die Mangakas ausbilden. Eine deutsche Mangaka, die mir ge- fällt ist Anike Hage, hier mit zwei Werken von ihr: Die Wolke: Der Roman von Gudrun Pausewang als Graphic Novel umgesetzt von Anike Hage. Die Geschichte handelt von einem Reaktorunfall in Deutschland und die Heldin, die fünfzehnjährige Janna, versucht in diesem ganzen Tumult ihren kleinen Bruder in Sicherheit zu bringen.Oda Eichirou war noch nie Assistent eines anderen Mangakas, was unüblich ist und landete mit seinem ersten Manga-band von ONE PIECE den grossen Hit im Jahre 1997. Der Anime läuft seit 1999 und hat bisher über 560 Episoden. DerManga hat über 600 Kapitel. Unter anderem erscheint der Manga auch in Deutschland, Frankreich, Italien, Spanien,Singapur, Taiwan, Brasilien und den USA. Ein Auszug aus dem Wikipedia, der sehr gut den hohen Erfolg des Mangas ONE PIECE zeigt: Gothic Sports, der Klapptext: „One Piece steht in Japan gegenwärtig auf Platz 1 der Liste Anya wechselt nach dem Besuch der Realschule auf das Gymna- der erfolgreichsten Manga-Serien aller Zeiten: Dort sind sium. Sie hat schon viel von der Sportförderung an ihrer neuen bis Februar 2012 mehr als 273 Millionen Bände verkauft Schule gehört, und freut sich darauf, in einem der Teams Aufnah- worden, davon alleine im Jahr 2010 32,3 Millionen Bände me zu finden. Doch leider gerät sie im Basketball mit der größten und im Jahr 2011 38 Millionen Bände (das sind mehr als Zicke der ganzen Schule aneinander und wechselt daher rasch die Plätz 2-9 der meistverkauften Serien 2011s zusammen, zum Fußball über. Dort aber scheint der Trainer Mädchen nicht nämlich Naruto, Blue Exorcist, Fairy Tail, Toriko, Ginta- gerade viel zuzutrauen. Doch Anya gibt so schnell nicht auf und ma, Bakuman, Bleach und Nah bei Dir). Außerdem ist überredet ein paar der anderen Mädchen, eine neue Fußball- One Piece die Manga-Serie, welche die „magische Grenze“ mannschaft ins Leben zu rufen. Das neue Team spielt vielleicht von 100 Millionen verkauften Exemplaren allein in Japan nicht am besten Fußball, kann dafür aber bald mit ganz anderen Überraschungen aufwarten...bisher am schnellsten erreicht hat und auch die erste Serie, die mehr als 200 Millionen Exemplare verkaufen konnte. Im No-vember 2011 wurden in Japan von Band 64 4 Millionen Exemplare gedruckt, die höchste jemals erreichte Startauflage eineseinzelnen Manga-Bandes und überhaupt eines einzelnen Buches in Japan. Zuvor brach Band 57 im Februar 2010 mit einerStartauflage von 3 Millionen Exemplaren den bisherigen Erstauflagenrekord aller Bücher von Harry Potter und der Ordendes Phönix (mit 2,9 Millionen Exemplaren).……Die ersten drei One Piece-Kinofilme zählten in Japan zu den zehn erfolgreichsten japanischen Produktionen des jeweiligen Anike Hage gehört zu den wenigen deutschen Mangakas, meiner Meinung nach, die einen Manga hohen Qualität veröf-Jahres. Der sechste One Piece-Kinofilm aus dem Jahr 2005, Omatsuri-danshaku to Himitsu no Shima, spielte 1,2 Milliarden fentlicht hat. Der Manga hat bereits 5 Bänder, was ungewöhnlich ist für einen deutschen Manga. Auch ist jeder einzelnerYen (etwa 8,7 Millionen Euro) ein und war in Japan sechs Wochen lang in den Kino-Top-Ten. Der zehnte Film One Piece Charakter bei ihr unverkennbar und sie nutzt die wenigen Linien sehr gut aus für einen stilsicheren Erzählstil, was ty-Strong World schaffte es zwei Wochen lang den ersten Platz der japanischen Kinocharts zu belegen und spielte insgesamt 4,8 pisch ist für einen Manga. Wenn mehr deutsche Mangakas wie sie auftauchen, sind ich und andere Fans sich sicher, dassMilliarden Yen (etwa 58 Millionen Euro) ein. sich die Manga-Szene auch professionell besser in Deutschland festsetzen wird.38 39
  • 21. 5. Werden sich deutsche Mangakas durchsetzen können und auch grosse Mangas herausbringen wie japanische Mangakas oder liegt noch ein weiter Weg davor? SACHTEIL Wie bereits erwähnt, schicken uns jede Woche viele Fans ihre eigenen Kreationen und Zeichnungen zu, daher haben wir einen guten Einblick, wie es um die deutsche Mangaka-Szene bestellt ist. Leider müssen wir feststellen, dass deutsche Zeichner verglichen mit den japanischen Vorbildern ihr Talent oft überschätzen und vergessen, dass sich ihre Projekte nicht nur auf einem deutschen, sondern einem internationalen Markt messen müssen. Dies ist angesichts der ungeheu- ren Menge an extrem versierten japanischen Künstlern natürlich eine sehr schwere Aufgabe. Dennoch haben wir immer Ein Interview mit wieder sehr vielversprechende Talente, die durchaus mit ihren Kollegen aus Übersee mithalten können. 7. Was ist für sie ein guter Manga? Diese Frage wird natürlich fast jeder auf andere Weise beantworten, doch ohne konkrete Beispiele zu nennen, kann ich sagen, dass es für mich beim Manga auf ein Zusammenspiel unterschiedlicher Faktoren ankommt. Die Ge- schichte muss nicht nur fesselnd, sondern auch in sich schlüssig sein und den Leser sofort in den Bann ziehen. Da aufEinige Fragen, die ich zum Thema Manga in Deutschland hatte, wurden per Mail wurden von der Firma Egmont beant- dem Manga-Markt fast alles schon einmal da gewesen ist, ist an dieser Stelle natürlich Innovation gefragt. Weiterhinwortet. Unter anderem druckt sie übersetzte japanische und deutsche Werke: ist ein guter Zeichenstil ein absolutes Muss. Ich persönlich bevorzuge beispielsweise einen realistischeren und erwach- senen Zeichenstil wie z.B. in Samura Hiroakis „Blade of the Immortal“, während andere mit dessen Stil überhaupt1. Wieso hat ihre Firma entschieden, Mangas in Deutschland zu veröffentlichen und zu verkaufen? nichts anfangen können und Serien wie „Pretty Guardian Sailor Moon“ bevorzugen. Doch auch das ist selbstverständlich Geschmackssache. Ein letztes Kriterium wäre die Länge der Serie insgesamt. Zwar sind scheinbar endlose Serien wieWie du dir vielleicht schon gedacht hast, sind es natürlich zu großen Teilen finanzielle Motivationen, die Firmen dazu „Naruto“ oder „One Piece“ echte Verkaufsschlager, aber ich persönlich bevorzuge Serien, die maximal um die 30 Bändebringen, neue Märkte zu erschließen. Im Falle des Egmont Verlags führte hauptsächlich der Manga-Boom in Deutsch- haben, denn auch wenn ich gerne sehe, wie sich Charaktere entwickeln, mag ich es genau so sehr, wenn sie irgendwannland um die Jahrtausendwende zur Gründung der Verlagsmarke EMA (Egmont Manga & Anime). Da man dieses Poten- ihr finales Ziel erreichen, oder ich schlichtweg weiß, wie die Geschichte endet.tial der ostasiatischen Comics natürlich nicht ungenutzt lassen wollte, wurde beschlossen, Manga auch in Deutschlandzu veröffentlichen. 8. Sollte man Mangas hier mehr fördern und mehr Werbung machen oder ist das eigene Entdecken von Mangas durch Freunde und durch Internet immer noch besser?2. Wie entscheiden sie, welche Mangas sie verkaufen? Vor einigen Jahren wäre eine gezielte Werbung vielleicht noch nötiger gewesen, doch heute ist Manga, wie gesagt, einUnsere EMA-Redaktion ist natürlich ständig auf der Suche nach neuen vielversprechenden Titeln, die wir in unser Pro- fester Bestandteil des Comic-Marktes und die Fangemeinde sehr groß. Eine noch flächendeckendere Werbung als die,gramm aufnehmen können. Da bei uns auch Redakteure tätig sind, die die japanische Sprache beherrschen, analysieren die zum jetzigen Zeitpunkt existiert, ist deswegen wohl nicht nötig. Des Weiteren sind heutzutage Manga sehr populärwir in der Regel die japanischen Originale und überprüfen sie auf verschiedene Kriterien (Inhalt, Länge, etc.). Wenn im Internet und das weltweite Netz ist schließlich ohnehin die beste und effektivste Werbung.entschieden wird, dass all diese Kriterien zufriedenstellend erfüllt sind, kommt eine Veröffentlichung in Frage. Manch-mal werden die Manga allerdings nicht direkt von unseren Redakteuren ausgewählt, sondern wir bekommen auch von 9. Gibt es bereits starke Konkurrenz in Deutschland unter Mangakas und den Verlagen oder gibt es Platz für weiterejapanischen Verlagen diverse Manga zugeschickt, unter denen wir dann versuchen, die besten auszuwählen. Verlage und Mangakas?Hinzu kommt, dass uns auch viele Manga-begeisterte Fans stets ihre eigenen Werke zuschicken und wir jedes einzelnedavon natürlich genau unter die Lupe nehmen, denn auch im Amateurbereich sind manchmal Manga vertreten, die wir Auch wenn es wenige professionell erfolgreiche Mangaka in Deutschland gibt, ist die Konkurrenz relativ groß, da dieauf jeden Fall veröffentlichen möchten. Verlage, die Manga veröffentlichen, im Gegensatz zu Japan sehr rar gesät sind und jede Woche etliche Bewerbungen von angehenden Zeichnern erhalten. Zudem veröffentlichen diese Verlage meist übersetzte japanische Werke, weswegen3. Wie läuft der Prozess von der Wahl vom Manga bis zum Druck ab? deutsche Mangaka nicht nur unter sich konkurrieren, sondern auch noch mit sämtlichen japanischen Mangaka.Zuerst prüfen unsere Redakteure wie gesagt das japanische Original und entscheiden, es in unser Programm aufzuneh- 10. Wären Anime-Studios in Deutschland möglich, oder bleibt es beim Manga?men. Sobald wir uns mit dem japanischen Lizenzgeber einig geworden sind, wird anschließend der Manga erst einmalvon professionellen Übersetzern ins Deutsche übersetzt. Das Skript wird dann von Lektoren redigiert und auch im Hin- Hier musst du ein wenig aufpassen, denn eigentlich gibt es längst Animationsstudios (nämlich ganz normale Zeichen-blick auf korrekte Rechtschreibung und Zeichensetzung überprüft. Danach wird der deutsche Text von einem Letterer trickfilmstudios) in Deutschland. Japanische Animationsstudios unterscheiden sich schlichtweg im Zeichenstil ihrerin die leeren Blasen gesetzt und nach weiteren Korrekturdurchläufen wird das Buch schlussendlich gedruckt. Natürlich Cartoons, sind aber ansonsten auch nichts weiter als Orte, an denen Zeichentrickfilme produziert werden. Dass es inwerden die einzelnen Ergebnisse der jeweiligen Zwischenschritte akribisch korrigiert und korrekturgelesen, um nach Deutschland allerdings irgendwann Studios geben wird, die Trickfilme mit dem unverkennbaren japanischen Anime-StilMöglichkeit jeden Fehler im Bereich Rechtschreibung, Bildqualität, Seitenzahlen, etc. zu vermeiden. Halte die Augen produzieren, ist allein aufgrund der geringen Anzahl professioneller deutscher Zeichner in diesem Gebiet eher unwahr-offen, denn bald wird es auf Facebook dazu eine genaue Zusammenfassung geben, die erklärt, wie aus einem japanischen scheinlich.Manga ein deutscher wird. Falls du noch kein Fan der EMA-Seite auf Facebook bist, kannst du dich hier eintragen: www.manganet.de/facebook Ein weiterer Verlag in Deutschland ist zum Beispiel Tokyopop.4. Halten sie das Potential zur Vergrösserung des Marktes des Manga in Europa und in Deutschland gross?Selbstverständlich werden auch in vielen anderen europäischen Ländern Manga gedruckt, doch gerade in Deutschlandscheint das Potential sehr vielversprechend. Zwar ist der typische Manga-Boom seit der Jahrtausendwende etwas abge-klungen, da Manga nun auch in Deutschland ein fester, nicht weg zu denkender Bestandteil des Comic-Marktes sind,aber stattdessen hat sich eine breite Gemeinschaft von Fans in sämtlichen Altersklassen gebildet. Eine Vergrößerungdes Marktes ist daher schon auf natürliche Weise gegeben, da die Palette an in Deutschland verfügbaren Manga stetig Alles in allem hat sich der Manga weltweit festgesetzt und wird weiter existieren. Zur Freude vieler Fans und auch meiner.zunimmt.40 41
  • 22. SACHTEIL Quellenangaben RechercheDas Schlussfazit der ganzen Maturarbeit Wikipedia, Mutter, vor allem eine grosse Hilfe der japanischen Wikipedia-Seiten, der Manga Bakuman, viele Mangas die ich gelesen habe über all die Zeit seit meiner Kindheit, Interviews mit Frau Surber, Herrn Steiner,Ich bin stolz und froh, dass es zu einem Ende gekommen ist. Ich habe viele Erfahrungen gesammelt und hoffte zwar, dass dem Angestellten von Herrn Killer, mit der Firma EMAdie Qualität der Arbeit noch besser wäre, aber hatte Schlimmeres befürchtet. Grundsätzlich habe ich mich nicht schlecht www.manga-geschichte.degeschlagen. Ich habe viel Vorarbeit geleistet, vor allem für die Geschichte. Aber passender für eine Maturarbeit wäre einekurze Geschichte gewesen. Ich hätte mehr Zeit gehabt am Zeichnerischen zu feilen und zeichnerisch hätte ich wohl eine Bildquellen,bessere Arbeit abgeliefert. Aber so habe ich auch mehr über mich erfahren. Ich werde mir merken, dass, wenn ich eineGeschichte beginne, dann dass aus ihr schnell mal ein Roman oder sogar eine Trilogie entstehen könnte. Weiter will ich manchmal zu gleich auch Recherchequellen:nach dieser Arbeit meine Fähigkeiten im Erzählstil und der Gestaltung einer Manga-Seite für die Zukunft verbessern.Die jetzige Arbeit ist zwar nicht schlecht, aber meinen hohen Erwartungen natürlich nicht gerecht. Ausserdem hätte ich Bildrolle http://www2.uni-erfurt.de/kommunikationswissenschaft/lehrveranstaltungen/Lehrmich vielleicht eher an die traditionelle Art des Manga-Zeichnens wagen sollen. Die Führung der Linie wäre mir mit veranstaltungen_SS03/Medienoekologie/Daie_1.jpgTusche vielleicht besser ergangen, aber das der Umgang mit Graphiktablett und Computer-Graphik ein Muss ist für De- Tezuka Osamus Foto http://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/7/7c/Osamu_Tezuka.jpgsign ist, ist auch ein Fakt. Alles in allem habe ich zwar keine sehr schlimmen Entscheidungen gemacht, aber auch nicht Doraemon Bild http://www.absoluteanime.com/doraemon/index.jpgimmer die besten. Grundsätzlich bin ich zufrieden und kann auf eine lange Zeit der Arbeit und Auseinandersetzung mit Astro Boy Manga http://static.tvtropes.org/pmwiki/pub/images/lt/astroboy.gifManga zurückblicken. Astro Boy Anime http://www.abload.de/img/astro_boy_2zcr3c.jpg Jungle Taite Manga http://media.tumblr.com/tumblr_m3vepzeTEs1qcyijz.jpg Jungle Taite Anime http://www.cinefuzz.fr/www/wp-content/uploads/Jungle_Taitei.jpgDanksagungen Die Wolke Cover http://media.buch.de/img-adb/22242245-00-00/die_wolke_tokyopop_special.jpgIch bedanke mich hier nochmals herzlich für die Bereitschaft der Firma, insbesondere Marco Valz, meine Fragen zubeantworten. Er hat auch das Einverständnis gegeben seine Antworten wörtlich in meine Maturarbeit übernehmen zu Gothic Sports Cover http://www.jpc.de/jpcng/books/detail/-/art/Anike-Hage-Gothic-Sports-01/dürfen. Ich bedanke mich bei Frau Surber, der Sprecherin der Kantonspolizei, Herrn Steiner, der Hypnotiseur und beim hnum/9152421Angestellten des Herrn Killers, der Jugendanwaltschaft Uster. Und bei meiner Mutter, die mir Infos von Tezuka Osamu Bakuman www.mangareader.netübersetzte und erklärte. Toriyama Akira http://tmacdn.cutupmedia.netdna-cdn.com/wp-content/uploads/2012/02/Akira-To riyama.jpg Dragonball Manga www.mangareader.net Dragonball Anime http://www.anime-loads.org/cover/gi171.photobucket.com/groups/u296/IV7OF 1KYJ2/468.jpg Oda Eichiirou http://celebslists.com/images/eiichiro-oda-04.jpg ONE PIECE Manga www.mangareader.net ONE PIECE Anime http://images.grandpiece.com/w4.jpg Naruto Manga http://img-c.onemanga.com/mangas/00000004/logo.jpg Naruto Anime http://animatedcartoons.co/blog/wp-content/uploads/2012/06/naruto-anime.jpg Egmont Logo http://www.visual-garden.de/links/verlag_ema.jpg Tokyopop Logo http://animediet.net/wp-content/uploads/2010/07/tokyopop_logo.gif Bilder für Manga- www.mangareder.net Collage42 43