LA ESCULTURA GRIEGA
Cultivó el arte griego todos los géneros de escultura, adoptando
con predilección el mármol y el bronce como material escultórico y
tomando como asuntos principales los mitológicos y los guerreros
a los cuales añadió en su última época el retrato de personajes
históricos.
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PRINCIPALES ETAPAS
El período de formación, desde aproximadamente el 620
a.C al 540 a.C.
El período arcaico, desde el 540 adC al 460 a.C.
El período clásico, hasta finales del siglo IV a.C.
El período Helenístico, que algunos llaman de
decadencia, después de Alejandro Magno hasta la
conquista de Grecia por Roma, de 323 a.C a 146 a.C.
Período arcaico
Los Kuroi son esculturas de carácter votivo de atletas triunfadores.
También se conocen como quot;apolosquot;, Sus características más importantes son:
Figuras desnudas en pie en actitud de marcha, adelantando un pie.
Brazos pegados al cuerpo, dando sensación de bloque.
Marcan la frontalidad.
Sin rasgos personales.
Musculatura muy marcada pero muy geometrizada.
Ojos prominentes, grandes y salientes y orejas muy grandes.
Pelo largo y que cae por la espalda y a veces también por delante del pecho
formando tirabuzones también muy geometrizados.
Boca lineal ligeramente curvada hacia arriba intentando una sonrisa, es
la llamada sonrisa arcaica.
Las Korai son las representantes femeninas, de rasgos similares.
Casi todas las conocidas proceden de la Acrópolis de Atenas y son
figuras sonrientes, siempre vestidas con peplos de pliegues rectos y verticales.
Llevan siempre tocado y sus cabellos tienen un aspecto más natural que el de
los hombres.
Todas las consevadas tienen restos de policromía.
Koré de la
Kuros de
Acrópolis
Milo
Moscóforo
Auriga de Delfos
478-74 a.C
Autor: Pithagoras de
Reggio
Museo de Delfos
Caracteristicas: Bronce
182 cm. altura
Período clásico
Fidias
destaca como escultor de los dioses. Crea esculturas
equilibradas en sus proporciones, a veces de gran tamaño,
majestuosas. Son especialmente conocidas las estatuas
crisoelefantinas (de oro y marfil): la estatua de Zeus
para el templo de Olimpia (una de las siete maravillas
del mundo) y la estatua de Atenea para el
Partenón de Atenas. Esta estatua se dice que medía
unos doce metros sobre su pedestal. Realizó también
las esculturas que adornaban los tímpanos y frisos
de este templo.
Es el creador de la técnica de paños mojados,
que da gran sensualidad y volumen a las
formas, como se ve en estas dos obras:
Niké atándose una sandalia y Las Parcas.
Mirón
Contemporáneo de Fidias, su obra
más conocida es el
Discóbolo.
Captó de manera especial el movimiento.
Policleto
Realizó un cuidadoso estudio
sobre las proporciones del cuerpo
humano, un canon de la belleza ideal
masculina basado en
proporciones matemáticas.
Es el llamado canon de 7 cabezas.
El Doríforo
Lisipo
Su obra más importante es
El Apoxiomenos,
que representa a un joven atleta
que se está quitando la arena
pegada a su cuerpo.
Praxíteles
Ya en el siglo IV
Hermes con
Dioniso niño
Afrodita
de Cnido
Sus estatuas se doblan elegantemente en lo que se denomina “curva Praxiteliana”
Scopas
Lindando con el Helenismo,
por el movimiento de que dota
a sus figuras.
Algunos le atribuyen la Venus
de Milo, o la Victoria de Samotracia.
Ménade danzando
Período helenístico
Realismo, alguna exageración en las actitudes,
predilección por las escenas trágicas o dolorosas
y cultivo por el retrato.
Laocoonte
y sus hijos
Los temas pueden hacerse
más cotidianos
El espinario
de Boetas