2. Poesía italianizante
- El Renacimiento se origina en Italia.
- Importante influjo de los poetas italianos del
Quattrocento: Petrarca, Bernardo Tasso
- Renovación de las formas poéticas en lengua
castellana (también de los temas)
- Período inicial de convivencia de las formas
tradicionales castellana con las nuevas
formas italianizantes, que finalmente se
imponen.
3. Importancia de Garcilaso
Encuentro Boscán-A.Navaggiero (1526)
Es Garcilaso quien encabeza la
revolución poética, pues es él quien
mejor adapta las formas italianas a la
lírica española.
4. Versos
Preferencia por el endecasílabo, en
detrimento del octosílabo (propio de la
poesía lírica popular y de la poesía culta
de cancionero) y del dodecasílabo (de
fortuna durante el siglo XV para poemas
de tema solemne; Juan de Mena)
5. El primer poeta castellano en utilizar el
endecasílabo sería Íñigo López de
Mendoza, conocido como el Marqués de
Santillana. Este autor no consiguió
dominar el ritmo del verso.
Tras él, Boscán también cultivó el
endecasílabo. Sería, sin embargo,
Garcilaso quien conseguiría adaptar el
verso italiano al ritmo de la lengua
española.
6. Pero, ¿por qué el endecasílabo?
El endecasílabo es mucho más flexible que el verso
de 12 sílabas (tanto, que sus detractores llegaron a
calificarlo de prosaico).
Desde un punto de vista rítmico, admite dos
posibles acentos: en la 6ª sílaba o en la 4ª y 8ª:
las arenas quemáronme los pies
sin hoy, y sin mañana y sin después (acento en la 6ª)
busqué la playa y encontré el desierto
marcho al azar de mi destino incierto (acento en la 4ª y la
8ª)
7. Estos acentos pueden combinarse entre sí, de
forma que encontraríamos muy diversos tipos de
endecasílabos (endecasílabo enfático: acentos en
1.ª, 6.ª y 10.ª; endecasílabo heroico: acentos en 2.ª,
6.ª y 10.ª; endecasílabo melódico: acentos en 3.ª,
6.ª y 10.ª;éstos son sólo los tipos más importantes).
Esta variedad rítmica hace muy fácilmente
manipulable el verso, da libertad al poeta y le
permite tratar una gran variedad de temas.
8. Estrofas
A partir del endecasílabo podemos
construir diferentes tipos de formas
estróficas o poemas: soneto, octava real,
lira, canción, silva, estancia.
9. La lira
Versos de 7 y 11 sílabas con rima consonante:
7ª11B7a7b11B.
Bernardo Tasso adapta el tetrástico de Horacio a
la lengua italiana.
Garcilaso lee a Tasso y adapta a su vez este verso
a la lengua castellana.
El resultado es la estrofa que encontramos en la
Canción V (Oda ad Florem Gnidi), que comienza
«Si de mi baja lira». Este es el origen del nombre
«lira» con que se conoce esta composición en
español.
Después de Garcilaso compondrán liras poetas
como Fray Luis de León o San Juan de la Cruz.
10. Octava real
Estrofa de 8 versos endecasílabos:
11A11B11A11B11A11B11C11C
Se utiliza sobre todo en los poemas épicos,
religiosos y mitológicos.
Origen italiano. Modelo: Boccaccio (ottava
rima).
Introducida por Boscán, adaptada con
fortuna por Garcilaso (Égloga III).
Después, utilizada por Góngora (Fábula de
Polifemo y Galatea), Espronceda, Ercilla…
11. Estancia
La estancia, al igual que la silva, es una
serie de versos endecasílabos y
heptasílabos con la rima al gusto del
poeta, pero a diferencia de la silva una
vez escogida la rima por el poeta debe
mantenerla a lo largo de la composición.
12. Silva
Serie indefinida de versos heptasílabos y
endecasílabos de rima libre (los versos
deben rimar, pero al gusto del poeta).
Los versos no suelen estar agrupados en
estrofas.
No estrofas, rima libre = libertad de
composición.
La cultivan en castellano por 1ª vez
Francisco de Rioja y Luís de Góngora.
14. El soneto
Formado por dos cuartetos y dos tercetos con rima
consonante en combinación ABBA ABBA CDC DCD
(pudiendo variar la rima de los tercetos).
Estructura marcada: introducción, desarrollo, conclusión.
Marqués de Santillana, Boscán, Garcilaso de la Vega.
Creación italiana: Cavalcanti, Dante, etc.
En España se adapta el soneto petrarquista. Petrarca, en
su Cancionero, utiliza el soneto para expresar su amor
hacia Laura. El gran éxito de sus poemas motiva la
extensión del soneto por toda Europa como la forma
estrófica por excelencia para la expresión del tema
amoroso.
Gran éxito: Quevedo, Herrera, Lope de Vega, Góngora,
hasta la actualidad (Miguel Hernández, Blas de Otero…)
15. La canción
Está formada por un número variable de
estancias.
La rima debe ser consonante.
Garcilaso escribe cinco canciones, la
más famosa la V pues introduce el uso de
la lira.
16. Géneros líricos de origen
clásico
No proceden de la lírica italiana, sino de
la lírica clásica.
Los tipos de composición más habituales
serían los de procedencia
clásica: oda, égloga, elegía, y epístola.
